Как правильно выставить свет: Как правильно выставить свет для видеосъемки

Содержание

Как ставить свет для видео: гайд для начинающих

Если вы начинающий видеоблогер, видеограф или стример, хорошее освещение — первое, на что следует обратить внимание. Без него картинка будет тусклой, с жесткими тенями и неестественным оттенком. Чтобы избежать подобных ошибок, мы подготовили для вас подробный гайд, в котором собрали всю важную информацию: для чего вообще нужен свет, виды освещение и как правильно разместить световое оборудование во время съемки.

Почему свет — это первый шаг к «‎киношным»  роликам

Снять качественное видео в домашних условиях — выполнимая задача, если ответственно подойти к выбору и установке освещения. Даже в солнечной квартире не обойтись без дополнительных ламп и софтбоксов, а если комната темная — тем более.

Искусственное освещение выделит объект съемки именно так, как вам нужно, сфокусировав на нем внимание зрителя. А также скроет заваленный домашними вещами фон. Вы можете самостоятельно задать настроение видео: в этом помогут цветные лампы и прожекторы.   

Не забывайте, что качество итогового ролика не зависит от декораций, макияжа модели или стоимости камеры. Без хорошего света шансы получить классное видео значительно снижаются.

Еще ролики, которые вы сняли при хорошем освещении, проще редактировать. Не придется проводить часы в видеоредакторе и выстраивать цветокоррекцию — половина работы свет сделает за вас. 

Профессиональные софтбоксы и лампы стоят дорого, но не нужно отчаиваться: новички могут воспользоваться подручными средствами — результат получится не хуже, чем у опытных ютуберов. 

Виды освещения, которые чаще всего используют в видео

Для начала важно разобраться в том, каким свет может быть: мягким, жестким, цветным и смешанным. У каждого типа освещения своя функция, которую нужно учитывать при его расстановке на съемочной площадке (читай — квартире ?). 

Мягкий свет

Это один из основных типов освещения, который используют при создании не только кино, но при записи видео в домашних студии. Мягкий свет не добавляет жестких теней на картинке, а наоборот — как бы рассеивает их.

Такой свет создает теплую и гостеприимной атмосферу, и чем ближе вы подносите источник света к объекту съемки, тем мягче будет эффект.  

Когда используют. Видеографы используют мягкий свет, когда хотят уменьшить количество теней за объектом съемки. Так кадр выглядит более привлекательным: вспомните ролики блогеров на Youtube — изображение на них всегда светлое и приятное глазу. 

Мягкий свет сам по себе не дает жестких теней: ни на фоне, ни на объекте съемки, ни где-либо еще. Именно поэтому иногда достаточно одной лампы с мягким освещением, чтобы записать качественный ролик.

Также мягкое освещение подходит для записи портретных видео и интервью: оно скрывает мелкие морщины, визуально выравнивает кожу и скрывает мелкие недостатки.

Еще мягкий свет используют для устранения нежелательных теней, которые создают другие источники света.

Как создать. Есть несколько способов добиться мягкого света с помощью обычной лампы: направьте свет на потолок или специальный светоотражатель, а не прямо на объект съемки. Или накройте лампу полупрозрачным материалом — подойдет обычная бумага для выпечки или белая простыня. Еще лучше заказать на Ozon или Aliexpress недорогой софтбокс — он прослужит вам долго и не придется каждый раз заморачиваться со сложными конструкциями.

Жесткий свет

Жесткий свет в видео — это интенсивное и яркое освещение, которое отбрасывает резкую и четкую тень на объект съемки. Самый жизненный пример — это солнце после полудня. Вспомните вашу идеально ровную тень на асфальте — это и есть результат жесткого освещения.

Когда используют. Жесткий свет идеально подходит для создания драматичных, мрачных и даже депрессивных сцен. Вспомните любой фильм ужасов — атмосферу страха создают при помощи прямого освещения.

Кроме этого такой свет подходит для предметной съемки, когда нужно подчеркнуть форму объекта. 

Как создать. Источником прямого света может выступать настольная лампа, карманный фонарик или прожектор. Главное — направить его прямо на место съемки.  

Перемещение светильника или прожектора ближе к объекту также увеличивает «‎жесткость» света.

Цветное освещение

Это дополнительный свет, при помощи которого корректируют оттенки на видео (когда цвет уходит в слишком «‎холодный» или «‎теплый») или придают определенное настроение или атмосферу ролику.

При помощи цветных ламп и линз возможно создать новогоднее настроение даже в жаркий июльский день. Или, наоборот, добавить темных оттенков для ролика-подборки самых страшных фильмах, вышедших в прошлом году.

Когда используют. Без цветных линз и панелей не обойтись, когда вы хотите создать определенное настроение. При помощи цветных прожекторов легко передать атмосферу зажигательной дискотеки или уютного вечера у камина.

Если основное освещение отдает в желтизну,  дополнительный светильник белого цвета придаст картинке более естественный оттенок — такой эффект называется «‎баланс белого».

Как создать. В интернет-магазине можно заказать цветные гелевые фильтры, которые размещают либо на источник света, либо на линзу камеры.   

Также обратите внимание на лампы, в которые уже встроены разноцветные режимы. Они компактные: их легко разместить даже если снимаете в небольшой студии.

В качестве источника цветного света могут выступать новогодние гирлянды и цветные LED лампы, которые продаются практически в любом гипермаркете. Наверняка вы видели фиолетовый свет в окнах – это светодиодные лампы для растений, но их тоже используют как подсветку.

❗️Лайфхак. Возьмите обычную лампочку и покрасьте в нужный цвет. Останется только вкрутить ее в светильник, включить камеру и начать записывать.

Расстановка света для видеосъемки и типы освещения

Недостаточно разобраться в видах освещения, важно расставить все источники света так, чтобы картинка получилась как у ютуберов-миллионников. 

Что нужно знать? Есть четыре основных типа освещения, которые используют в схемах расстановки:

  • Основной (ключевой, рисующий) свет
  • Заполняющий (выравнивающий) свет
  • Подсветка (контровый свет)
  • Фоновый свет

Основной свет

Рисующий свет — это основной и самый мощный источник света в кадре. Обычно его размещают перед объектом, примерно на 45 градусов выше или на 45 градусов правее или левее.

Ключевой свет не относится к определенному типу осветительного оборудования. Это может быть что угодно: от вспышки на камере и настольной лампы (не люстры!) до камина в комнате.

Заполняющий свет

Выравнивающий свет заполняет те области, которые не освещает основной источник света — исчезают тени, объект съемки подсвечивается. Чаще его используют при записи видео, на котором присутствует человек.

Источником заполняющего света могут быть:

  • профессиональные лампы и прожекторы
  • отражатели, которые перенаправляют основной свет обратно на объект (сюда относятся специальные гаджеты, стены, потолки и ткани)
  • вспышка или стробоскоп — устройство, которое имитирует вспышку камеры

Его нужно расположить сбоку, напротив ключевого света. Интенсивность заполняющего света обычно примерно вдвое меньше, чем у основного.  

Контровый свет

Подсветка значительно улучшает качество вашего видео. Она подсвечивает ваш объект сзади. Контровый свет можно разместить несколькими способами: поставить его как можно ближе непосредственно за объектом, либо повесить его над ним.

Основная задача подсветки — отделить объект в кадре от фона, сделать его более объемным и фактурным. Но еще у него есть и более творческая задача. Контровой может подчеркнуть дымку, туман, капли дождя или паутинку на фоне – это будет выглядеть волшебно и необычно. Также такой свет подходит для силуэтной и пейзажной фотографии.

При портретной съемки контражур выделяет модель, подсвечивает ее силует. Если у человека длинные волосы – благодаря контровому свету они будут как бы сиять в кадре.

В качестве контрового света может выступать светодиодная панель, люминесцентная лампа, фары автомобиля, прикроватный светильник и даже свеча.

Фоновый свет

Фоновые огни подсвечивают задний план и визуально отделяют объект съемки от фона. Кроме того, при помощи такого освещения возможно создать определенное настроение в видео и подсветить сам фон, если хотите его акцентировать.

На фон можно повесить гирлянду, светящуюся декоративную вывеску или небольшой светильник.

Схемы освещения для съемки видео в домашних условиях

Существует несколько способов разместить освещение для видеосъемки — особенно с несколькими лампами. Популярно трехточечное освещение, но вы также можете использовать два или четыре источника света, а также кольцевое освещение.

Трехточечный свет

В этой схеме используют три основных источника света — ключевой, заполняющий и контровой. Трехточечный свет наиболее распространен среди видеоблогеров — он идеально подходит для одного человека, говорящего в камеру. 

Двухточечный свет

Такая схема освещения также распространена в видеосъемке, особенно для быстрых интервью. Она состоит из ключевого и заполняющего света.

Если у вас нет двух ламп, используйте отражатель. Он направит свет от солнца или основного освещения на объект съемки и создаст выравнивающее освещение.

Четырехточечное освещение

Добавьте к трехточечной схеме фоновое освещение — и вот у вас уже практически профессиональная студия. Фоновый свет находится примерно на уровне талии, прямо за объектом съемки — осветляет стену и избавляет от лишних теней.

Кольцевое освещение

Кольцевая лампа — то, что поможет начинающему ютуберу, стримеру или видеографу создавать ролики высокого качества. Она проста в настройке и не требует никаких дополнительных источников света. Лампа освещает равномерно все, что находится перед ней. 

Кольцевое освещение идеально подходит для съемок селфи, роликов в Tik Tok и уроков макияжа.

Вот и все, мы рассказали вам все, что знали об установке освещения для записи видео. Запомните, что свет — это основа будущего ролика и от него зависит 90% успеха. Если вы только начинаете свой путь как видеоблогер или видеомейкер — будет достаточно одного качественного источника света. Практикуйтесь, экспериментируйте и результат не заставит себя ждать. Желаем классных роликов и миллионы просмотров. Удачи! ?

Как научиться выставлять свет в студии. Часть 1 Мягкий свет и Жесткий свет

Главная » Основные понятия фотографии

 

Очень многие фотографы достаточно уверенно чувствуют себя при съемке с естественным освещением на улице, но как только дело доходит до работы в студии, начинают теряться. Сколько источников света использовать? Как их расположить? Какую мощность выставить на каждом из источников? А вдруг не получится красивое освещение?

 

Эти вопросы я задаю себе каждый раз перед важной съемкой, но отвечать на них с каждым разом все проще и проще. Все приходит с опытом, но базовые знания по принципам работы со светом лучше усвоить в первых дней.

Скоро в магазине проекта Studyfoto появится новый перевод серии видеоуроков американского фотографа Joel Grimes, который подробно рассказывает об основных законах освещения для фотографии и наглядно показывает, как выставить свет в студии для съемки портретов.

А пока давайте разберем основные законы распределения света в пространстве, которые помогут вам понять основы выставления света в студии или на выезде.

Мягкость (жесткость) света.

Напомню, что чем мягче свет, тем менее резкие получаются переходы между светом и тенью. Жесткий же свет наоборот характеризуется более глубокими и резкими тенями и яркими бликами.

 

 

 


 

 

Основные факторы, которые влияют на степень жесткости освещения:

Размер источника освещения по отношению к объекту съемки:

Чем больше размер (площадь) источника освещения по отношению к размерам объекта съемки, тем мягче будет свет.

Отсюда следуют 2 вывода:

Вывод 1. Чтобы получить мягкое освещение нужно использовать большую по площади насадку на источник света (например, большой софтбокс, октобокс, зонт).

Вывод 2. Чем ближе вы пододвигаете источник света к модели, тем больше становится его «относительная» площадь (работает закон перспективы – чем ближе объекты, тем они кажутся больше). Значит, чем ближе располагается источник света к модели, тем мягче становится освещение.

Примечание. Не забудьте понизить мощность источника освещения по мере его приближения к модели, для того чтобы получать одинаковую интенсивность освещения.

 

Характер насадки или самого источника освещения.

Для освещения можно использовать либо «голый» источник света (вспышку, моноблок) без насадок, либо рассеивающие и отражающие свет насадки.

Наиболее жесткий свет будет получаться от направленного студийного источника (или вспышки) без использования насадок. В этом случае относительная площадь источника освещения будет минимальна.

К рассеивающим насадкам можно отнести софтбоксы и октобоксы  различных форм и размеров, а также зонты на просвет. Белый полупрозрачный материал, натянутый перед источником освещения, рассеивает свет, создавая более мягкий и равномерный световой поток, и одновременно увеличивает площадь, из которой исходит свет. Все это способствует получению более мягкого и равномерного освещения.

Отраженный свет отличается чуть более резким рисунком, чем рассеянный. Однако он гораздо мягче, чем свет от «голой» вспышки. Отраженный свет получается при использовании зонтов на отражение или отражающих панелей, лайт дисков или даже потолка или стен.

Если свет от источника отражается сначала от какой-то поверхности, и только потом попадает на объект съемки, то по сути источником, испускающим свет, становится отражающая поверхность. Поэтому нередко в схемах студийного освещения отражатели можно рассматривать как дополнительный источник света. Например, если вы работаете всего с одним моноблоком, вспышкой или даже светом от окна, при добавлении отражателя у вас получится фактически схема освещения из 2х источников.

Соответственно, чем больше по размерам отражающая поверхность, тем мягче будет свет и тем больше по размерам получится световой пятно. Так, например, свет, отраженный от белого потолка, будет значительно мягче, чем свет, отраженный от лайт диска диаметром 60 см.

На характер освещения также влияет текстура поверхности отражателя (отражающий материал). Обычно в качестве отражател

ей используют поверхности белого или металлического цвета. Материалы металлического цвета отражают свет более интенсивно, чем белые матовые поверхности.

Поэтому для создания ультра мягкого освещения при съемке бьюти портретов модель иногда окружают большими белыми отражающими панелями, которые дают равномерный заполняющий свет.

 

В следующих статьях мы разберем, от чего зависит: 

1.       Площадь распределения света

2.       Интенсивность света (яркость)

3.       Направление распределения света

Рейтинг

( Пока оценок нет )

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:

Настройка видеоосвещения: Руководство по освещению видео

Настройка видеоосвещения Освещение музыкального видео Свет видеокамеры Комплекты видеоосвещения

При планировании видеопроизводства освещение играет важную роль. Чтобы ваши камеры четко улавливали как объекты, так и фон, вам понадобится план освещения, который подходит для каждой сцены. Это означает ключевой свет, заполняющий свет, фоновый свет, рассеиватели, отражатели и план четкого освещения каждого кадра, который вы снимаете. Освещение в статической студии для интервью требует одной настройки, в то время как освещение повествования или шоу в дороге потребует постоянного планирования и настройки.

Во многих небольших постановках освещение и фон составляют самое большое оборудование, которое вам понадобится, и есть причина, по которой все кинематографисты вкладывают средства в профессиональные методы освещения. Качество видео сильно зависит от качества освещения. Если вы хотите сделать видео ярким, четким и захватывающим, вам нужно освещение, которое оживляет ваши объекты и погружает аудиторию в освещение самой сцены.

Важность видеоосвещения

Хорошее освещение может сделать хороший видеопроект или разрушить его. У вас может быть отличный сценарий, замечательные гости или актеры, отрепетированное шоу, отличная декорация и все же сделать видео, которое невозможно будет смотреть, если освещение будет неправильным. Отличное освещение делает ваш контент ярким, привлекая аудиторию к сцене. Вам нужен свет, исходящий из правильного направления, правильно освещающий ваши объекты и создающий настроение, которое вы хотите вдохновить в каждой точке вашего видео.

Музыкальные клипы часто освещены тяжелыми тенями для драмы или туманным освещением для сказочного качества. Интервью, отчеты и видеоролики с практическими рекомендациями должны быть освещены для ясности, сводя к минимуму тени и фокусируя объект(ы). Кино, в том числе кино и телевидение, свет в зависимости от сценария, времени суток и настроения каждой сцены. Четкое и мрачное освещение привлечет вашу аудиторию, в то время как слишком темное, яркое или плоское освещение, сбивающее с толку освещение или освещение, которое подчеркивает неправильные вещи, нарушит погружение и потеряет вашу аудиторию.

Вот почему кинематографисты так много внимания уделяют световому оформлению каждой сцены.

Какое осветительное оборудование вам нужно, чтобы приступить к освещению видео? Любой может начать селфи-блоги с простой кольцевой подсветкой, но для съемки сцен вам понадобится более крупная установка.

  • Сценическое освещение
    • Открытые фонари
    • Лампы накаливания
    • Индикаторы HMI
    • Люминесцентные лампы
    • Светодиодные фонари
    • Прожекторы
    • Прожекторы
  • Стойки для освещения. Вам понадобятся источники света под высоким и низким углом, а также потребуются регулируемые стойки для размещения источников света вне камеры вокруг сцены.
  • Рассеиватели — смягчают свет и часто представляют собой ткань или гель, накладываемый на излучатель.
  • Отражатели — Отражатели можно использовать для заполнения или подсветки от основного света, а также для освещения всей сцены от одного источника. Они дают более рассеянный и мягкий свет.
  • Cookies (Cucoloris) — Cookies, или cucoloris, добавляют вырез к вашему свету, например, ветку дерева или жалюзи в стиле нуар.
  • Цветные гели
  • — позволяют изменить цвет света, излучаемого вашей подставкой. Это может изменить настроение или установить сцену.
  • Формирователи света — Формирователи света, такие как амбарные двери и складные крышки, помогают контролировать форму и размер вашего источника света.

Общие настройки видеоосвещения

Настройки видеоосвещения могут быть простыми или сложными, в зависимости от того, что вы снимаете. Золотая установка для большинства повествовательных или многоуровневых сцен — это установка с тремя источниками света. Тем не менее, вы можете добиться этого с помощью трех наиболее распространенных конструкций видеоосвещения. В дополнение к традиционным трем источникам света, есть также ряд настроек освещения с эффектами, которые вы можете выбрать.

Установка с одним источником света

  1. Ключевой источник света

Первый источник света в любой сцене — ключевой. Это свет, который освещает ваши объекты под основным углом. Вы можете расположить камеру позади основного источника света или перпендикулярно ему для стиля, но ключевой свет — это то место, откуда исходит освещение в вашей сцене, и то, как вы убедитесь, что камера улавливает детали вашего объекта.

Установка с одним источником света обычно лучше всего подходит для небольших и крупных сцен. Фон также должен быть освещен единственным ключевым источником света, поэтому вам нужно спланировать правильное соотношение света и размера сцены и минимизировать нежелательные тени.

Установка с двумя источниками света

  1. Ключевой источник света
  2. Заполняющий свет

Установка с двумя источниками света добавляет заполняющий свет к основному свету.

Заполняющий свет размещается на противоположной стороне основного света с меньшей интенсивностью. Его цель — устранить или уменьшить резкие тени и придать сцене свечение. Заполняющий свет часто бывает более рассеянным и почти всегда мягче, чем ключевой свет, поскольку его задача состоит лишь в том, чтобы компенсировать ключевой свет и придать вашим предметам лучшую четкость с другой стороны.

Заполняющие источники света измеряются по отношению их интенсивности к основному свету. Например, заполняющий свет, интенсивность которого составляет половину интенсивности ключевого света, будет иметь соотношение 1:2. Сцены будут иметь различное настроение и напряжение в зависимости от вашего соотношения тональности и заполнения.

Вам не всегда нужен второй источник света для установки с двумя источниками света. Рефлектор, используемый под правильным углом, может отражать ключевой свет и создавать эффект установки двух источников света.

Установка с тремя источниками света

  1. Ключевой источник света
  2. Заполняющий свет
  3. Фоновая подсветка

Установка с тремя источниками света — это идеальное сочетание для видеоосвещения, выделяющееся из фона и обеспечивающее идеальное управление тенями. Настройка с тремя источниками света начинается с основного света, а затем с заполняющего. Оттуда вы также добавляете фоновый свет, который появляется позади объекта от фона. Фоновые огни иногда отражаются от самих фоновых элементов, придавая всей сцене более полную и захватывающую атмосферу.

Настройка с тремя источниками света дает вам возможность управлять тем, как ваши актеры выходят из кадра или погружаются в окружающую среду.

Другие методы освещения

  • Практическое освещение — Освещение от объекта, такого как лампа или свеча, в самой сцене.
  • Мотивированное освещение — Улучшенный свет от объекта сцены; например, имитация более яркого мерцания свечи, если установленная свеча слишком тусклая
  • Боковое освещение — Освещение объектов сбоку для драмы
  • Отраженное освещение — отраженное освещение с использованием мягких или жестких отражателей
  • Окружающее освещение — Мягкое освещение вокруг объектов, а не направленное. Это свет, который может уже присутствовать на месте.

Как выбрать освещение для музыкального видео

Освещение для музыкального видео разработано с учетом настроения каждой песни и сцены. Музыкальные клипы, как правило, более интенсивны и красочны, сцена за сценой, чем кино или большинство других видов продукции. Это делает освещение более важным, чем когда-либо. Освещение музыкального видео позволяет вам выделить объекты на экране, захватить слушателя и вовлечь его в процесс — образно говоря. Практически освещение отделяет ваши объекты от окружающей среды, а также создает иммерсивные эффекты, такие как прожекторы в сцене и изменение цвета.

Выбор правильных световых эффектов для музыкального видео зависит от видео, которое вы хотите снять.

Драматическое освещение музыкального видео

Драматическое освещение включает в себя специальное создание теней в вашей сцене. Вы хотите использовать подсветку, чтобы объекты светились, используя комбинацию основного света и жесткого освещения для теней, чтобы ваши объекты присутствовали в сцене. Подсветка без ключевого или заполняющего света создает драматические силуэты, в то время как боковое освещение и легкое печенье популярны для имитации стиля нуар.

Мягкое и мечтательное освещение музыкального видео

Если вы ищете мечтательное музыкальное видео, используйте рассеянное, отраженное и окружающее освещение. Смягчите ключевой свет, падающий на ваши объекты, и создайте впечатление, что свет исходит отовсюду. В то же время убедитесь, что ваши объекты наиболее ярко освещены и находятся в фокусе, чтобы они владели смягченным пейзажем.

Эффектное и яркое освещение для музыкального видео

Если вы хотите, чтобы ваши артисты выпрыгивали из сцены, поиграйте с освещением и ракурсами камеры. Хорошо освещенное движение к камере может усилить эффект погружения и насыщенности музыкального видео, в то время как драматические световые эффекты усиливают присутствие артиста.

Краткие советы по правильному освещению зеленого экрана

Какой дизайн освещения лучше всего подходит для зеленого экрана? Вот несколько лучших практик для освещения зеленого экрана.

Подсветка экрана отдельно

Всегда, всегда, всегда подсвечивайте зеленый экран отдельно от объектов. Вы хотите устранить тени, что означает не использовать то же освещение, которое направлено на ваши объекты. Старайтесь, чтобы ваш ключевой свет не слишком сильно влиял на зеленый свет экрана.

Создайте равномерное освещение по всей зеленой поверхности

Аккуратно создайте одинаковое количество равномерного света по всей длине вашего зеленого экрана. Чтобы хроматический ключ работал лучше всего, вам нужен одинаковый оттенок зеленого для всей поверхности. При необходимости используйте несколько источников света.

Используйте рассеянный фоновый свет

Рассеиватель — ваш лучший друг при освещении зеленого экрана. Вам не нужна центральная точка света, излучающая наружу, вам нужен равномерный отблеск света на зеленой поверхности экрана. В этом помогут отражатели и рассеиватели.

Устранение морщин и теней

Если ваш зеленый экран может сморщиться, следите за ним и держите отпариватель под рукой. Устраните морщины и предотвратите отбрасывание тени на зеленую поверхность.

Световые эффекты и их преимущества

Цветные гели

Цветные гели позволяют создавать цветной свет от одного источника света. Вы можете смешивать цветные источники света или использовать их, чтобы придать определенный оттенок всей сцене. Цветной гель на вашем ключевом свете сильно повлияет на внешний вид ваших объектов, в то время как цветной гель на вашем фоне или заполняющем свете будет отражать определенный цвет обратно в сцену.

Стробоскопы и мигающие огни

Мигающие огни могут добавить интенсивности или погружения в сцену при правильном использовании. Вы можете добиться этого с помощью легкого затвора или путем переключения источников света. Правильный ход часто зависит от типа используемого света.

Световое печенье и формирователи света

Световое печенье создает форму или тень на сцене, в то время как формирователи света контролируют внешний размер и форму вашего источника света. Оба обеспечивают отличные эффекты при использовании иммерсивным способом. Формирователь света, например, может имитировать открытие или закрытие двери, когда свет льется с другой стороны.

Жесткий и мягкий свет

Жесткий свет создает жесткие тени, а мягкий свет рассеивает и удаляет тени. Это можно использовать для получения мощного эффекта, если вы знаете, как точно контролировать тени, которые вы хотите видеть в своей сцене.

Осветление видео после съемки

Можно ли оживить видео после съемки? Многие кинематографисты, даже опытные режиссеры и операторы, иногда понимают, что освещение было не совсем правильным после того, как сцена была снята. Можете ли вы исправить сцену, которая слишком темная или размытая после того, как вы ее сняли? К счастью, да. Профессиональные программы для редактирования видео, такие как VideoStudio, имеют инструменты балансировки света, которые могут помочь вам частично заново осветить сцену. Фактически, технология редактирования видео продвинулась до такой степени, что вы даже можете добавить в сцену симулированное освещение, если знаете, как использовать инструменты.

При редактировании видео вы можете изменить контрастность, сбалансировать цвета, добавить цветовой фильтр и настроить точку фокусировки для каждого снимка. Это делает постобработку критически важной для совершенствования светового воздействия сцены, даже если вы профессионал в настройке освещения.

Заключение

Видеоосвещение является важной частью создания любого видео, от личного видеоблога до создания музыкального видео и профессионального кинопроизводства. Отличное освещение начинается с хорошего светового дизайна и заканчивается профессиональным программным обеспечением для редактирования видео.

Настройка освещения для фотосъемки

Что необходимо:

  • Steady On Studio Lights
  • Рассеивающие зонтики
  • Стационарный штатив
  • Цифровая камера

    

**Обратите внимание: не все комплекты освещения одинаковы. Инструкции по сборке чтобы узнать о других доступных комплектах, см. руководство, относящееся к рассматриваемый комплект освещения.**

Показана правильная установка для документирования иллюстраций. штатив стоит перпендикулярно к стене; светильники, оснащенные зонтами-рассеивателями, обращены к стене на угол 45° по отношению к объекту и стене.

  • Рассеивающие зонты помогут смягчить и выровнять освещение. Ослабьте хомут, вставьте стержень зонта, затем затяните. Когда шест находится в правильном положении, затяните зажим, чтобы зафиксировать положение стойки.
  • Отражающая поверхность зонта должна быть обращена к свету, а свет — к подальше от стены.
  • После того, как оба фонаря будут оснащены рассеивателями, отрегулируйте их положение. чтобы стена была равномерно освещена. В общем, угол 45 градусов от света до стены будет минимизировать тени и блики.
  • Если вам нужно наклонить корпус фонаря, чтобы поднять или опустить прожектор, осторожно ослабьте ручка. При ослаблении переместите лампу и снова затяните. Будьте осторожны, когда делаете это потому, что лампа начнет наклоняться сама по себе, когда винт достаточно ослабнет. рука на самом корпусе лампы.
  • Когда вы настроите и правильно выровняете фонари и зонты, прикрепите свое произведение искусства к стене в центре освещенного участка, и вы готовы к съемке! это хорошо Идея делать снимки в скобках, и помните, что многие несоответствия стены или другие вопросы можно редактировать в Photoshop.

Вид сверху

Источники света должны располагаться под углом 45° к картине и камере. Используйте стоячие огни с насадками-рассеивателями для мягкого и ровного света.

  • Это вид сверху на оптимальную настройку освещения. Обратите внимание, что точный угол может можно отрегулировать, чтобы приспособить различные поверхности и отражательную способность в вашем произведении.

Вид сбоку

Это вид сбоку, показывающий, как камера должна быть центрирована и выровнена по отношению к произведение искусства, которое вы снимаете. Объектив камеры и середина области точно одинаковая высота.

  • Убедитесь, что штатив и камера находятся на одном уровне, а произведение искусства ровно прислонено к стене и уровень до земли. Затем также убедитесь, что расстояние до камеры соответствует запечатлеть весь образ искусства.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *