Узбек дизайн: 15 лучших: Дизайн интерьера, частные дизайнеры и дизайн-студии Узбекистан, заказать дизайн-проект квартиры и дома

Чем занимается дизайнер интерьеров?

Изучите вопрос, прежде чем встретиться с подрядчиком по дизайну интерьера или декоратором дома в Ташкенте, Тошкент Шахри, Узбекистан. Спросите себя, чем вы хотите, чтобы ваше пространство стало и для чего оно будет использоваться. Выясните, в какой степени вам нужна помощь, что вам необходимо сделать и каков ваш бюджет. Услуги по дизайну интерьера могут быстро накапливаться, поэтому с самого начала обращайтесь к потенциальной дизайнерской фирме или частному лицу. Также подберите декоратора интерьера, соответствующий вашему стилю. Просмотрите портфолио различных ташкентских дизайнерских бюро и решите, будете ли вы жить в этих домах.То, что вам что-то нравится, не означает, что вы можете жить этим. Большая разница!

Вопросы, которые следует задать при встрече с местными дизайнерами интерьеров в Ташкенте:

• Можете ли вы дать мне направление? (Очень важно поговорить с клиентом, который работал с дизайнером раньше.)
  
• Могу я увидеть ваше портфолио дизайнера?
  
• Когда будет сделан ремонт дома?
  
• Вы взимаете почасовую или фиксированную ставку, используете метод «затраты плюс» или смешанный метод?
  

Найдите услуги дизайна интерьера в Ташкенте, Тошкент Шахри, Узбекистан на Houzz.

Найдите ближайших дизайнеров интерьера и декораторов на Houzz

узбекских путешествий: Ikat Designs — этикетка Bibu Hanum, Ташкент

Caravanthology, текстильная онлайн-галерея и бутик , интересная статья о ташкентской икат студии Биби Ханум.

Мухайо Аллиева, основательница узбекского дома моды Биби Ханум , одна из трех сестер, воспитанных в Ташкенте отцом в семье, не соответствующей стереотипу традиционного центральноазиатского патриархата.

На самом деле он был просвещенным и прогрессивным в поисках независимости для своих дочерей. «Мой отец сам был хорошо образован, имел дипломы двух университетов и всегда хотел, чтобы мы все получили хорошее образование».

Старшая сестра, нерешительная и равнодушная к образованию, пошла в школу швеи, чтобы научиться портняжному делу.Однако именно Мухайо увлеклась проектами, порученными сестре, и регулярно помогала ей с домашними заданиями, одновременно изучая ремесло. Когда они работали вместе, соседи обратили внимание и начали заказывать одежду для себя.

В период экономической нестабильности, последовавшей за распадом Советского Союза, отец Мухайо считал, что изучение английского языка будет огромным преимуществом для Мухайо, и не возражал против того, чтобы ей было 17 лет, и она год училась в США по обмену. .

В то время для молодой узбекской женщины не было принято жить самостоятельно в чужой стране. Мухайо вспоминает, как ее родственники пытались отговорить меня от поездки, ее отец ответил: «Если ее выберут среди всех участников, я окажу ей всю необходимую поддержку».

Затем наступил поворотный момент для ее семьи — две ее сестры выбрали традиционные браки по договоренности, а 19-летняя Мухайо выбрала путь автономии, начатый ее отцом.

Ее свободное владение английским открыло двери. Впервые преподавая в международной школе Ташкента, Мухайо был независим, но хотел более сложной работы.

После завершения курса международного бизнеса она открыла мастерскую по дизайну и шитью в гараже своей матери, надеясь привлечь в это предприятие своих сестер. В то же время она работала помощником по культуре в посольстве США, выполняя задания, связанные с международными художественными мероприятиями.

«К сожалению, обе мои сестры пострадали от домашнего насилия, которое, к сожалению, является обычным явлением в моей стране, и мне не удалось убедить их стремиться к переменам. Я пытался вовлечь их в наш бизнес, но всегда мешали их семейные проблемы.

Я был уверен, что моя семейная жизнь будет другой; Мне повезло, что мой муж очень добр и поддерживает все, что я делаю, даже позволяет мне брать наших детей за границу, даже если он не может оставить свою работу, чтобы присоединиться к нам.Он всегда рядом, чтобы помочь мне, когда мне это нужно ».

В то время как ее страсть к дизайну и текстилю продолжала расти, Мухайо испытала откровение, когда она открыла для себя западный праздник узбекского текстиля, который включал обширные музейные коллекции, академических экспертов, публикации и информацию, недоступную в Узбекистане.

Будучи преисполнен решимости сыграть роль в возрождении и адаптации узбекских текстильных традиций, которые копировались в других местах, Мухайо подал заявку и в 2011 году получил грант от Фонда принца Клауса в Нидерландах на производство 20 халатов ( чапан ) на основе традиционных дизайны из каталога винтажных халатов. Так была образована ее компания «Биби Ханум», названная в честь любимой жены Амира Тимура (Тамерлана). Двумя годами позже линия Bibi Hanum была принята на престижный международный рынок народного искусства Санта-Фе (Нью-Мексико, США), где с тех пор она каждый год продолжает привозить свои изделия.

Мухайо также работает с Istiqbolli Avlod , узбекской программой «Положить рабство сейчас», помогая женщинам и девочкам спасаться от торговли людьми, обеспечивая обучение и работу в своей мастерской.

«Я думаю, что всему, что мы делаем в жизни, есть причина. Я чувствую, что все места, где я работал, оказали огромное влияние на мою жизнь и то, что я буду делать в будущем. Я работал на каждой работе с с огромным энтузиазмом, любил узнавать новое и пытался улучшить свою работу.Я никогда не мог отказаться от дополнительной работы. Я многому научился, работая как в Международной школе, так и в посольстве США. Все навыки, которые я получил, работая там, я применяю в своей текущей работе ».

Ателье Bibi Hanum находится рядом с базаром Чорсу в Ташкент. Перед отъездом позвоните в ателье, чтобы уточнить маршрут для водителя такси. Тел .: +998 90 947 91 95 или +998 71 200 10 40.

Помимо Международного рынка народного искусства Санта-Фе, Мухайо выставляется на выставках в Нью-Йорке и Европе.

Похожие сообщения:

История узбекского шелка: шаг за шагом
Роман Оскара де ла Ренты с узбекским икатом
Узбекский икат как элемент дизайна интерьера
Шелковые икаты Ферганской долины: связывая облака
Икатская фарфоровая посуда
The Мир фантазий узбекской художницы по текстилю Диляры Каиповой

Посмотрите потрясающие фотографии исторической архитектуры в Ташкенте и Самарканде.

Родившийся в Чили и выросший как путешественник, выдающийся дизайнер Хуан Пабло Молинье теперь делит свое время между домами и студиями как в Париже, так и в Нью-Йорке, но большую часть своей жизни проводит в них. путешествия открытий.Благодаря своей работе он путешествует по всему миру, как для посещения клиентов, так и для поиска уникальных архитектурных и декоративных элементов.

Гранд-студия Хуана Пабло Молинье в Париже — это оазис царственной безмятежности в самом центре оживленного города.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Одна из таких поездок привела его в Самарканд, Узбекистан, чтобы обнаружить источник уникальных бирюзовых плиток, которые украшают купола, мечети и мавзолеи региона.Его путешествие глубоко погрузило его в культуру одного из немногих регионов, в которых он никогда не бывал раньше, места, которое теперь очень близко его сердцу.

Вот его история.

Хуан Пабло Молинье работает над дизайном в своей студии в Париже. Его одержимость плиткой, украшающей многие мечети в Центральной Азии, привела его в путешествие в Узбекистан, где он смог найти и сопоставить этот особый цвет для использования в своих работах по всему миру.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права.Несанкционированное использование запрещено.

В поисках цвета

Я вижу вдохновение везде, куда бы я ни посмотрел. Это приключение началось с особого цвета, который привлек мое внимание на фотографиях исламских куполов и мечетей. Я был одержим этим. Когда я начал работать над проектированием комплекса на частном острове моего клиента в Карибском море, цвет воды напомнил мне эти купола. Я хотел посмотреть, смогу ли я воспроизвести этот особый оттенок синего на куполе острова, чтобы создать эффект его исчезновения в море.Я смог сделать это, только объехав полмира в поисках нужных плиток. Но все произошло случайно.

В разгар Карибского проекта я также работал над большим проектом в Москве для узбекской семьи. Я обожаю богато украшенную архитектуру Москвы и богатые интерьеры, которые вдохновляют меня на многие мои работы, но на самом деле мне нравится останавливаться в Арарат Парк Хаятт Москва, потому что он предлагает такой замечательный современный контраст. Я был рад, что этот проект также дал мне возможность исследовать Узбекистан.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Слева : Купола, украшенные яркой бирюзовой плиткой, встречаются по всему Узбекистану.

Справа : Время молитвы начинается в Малой мечети в Ташкенте, Узбекистан.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Мастер-мастер Халимов Равшорв тщательно взвешивает лазурный минеральный порошок, из которого изготавливаются эти особые плитки. Уникальный цвет плитки — это результат очень точной, многовековой обработки.

Живая история вдоль Шелкового пути

Эта семья пригласила меня к себе домой в Ташкент, Узбекистан , потому что они хотели использовать некоторые материалы, сделанные узбекскими художниками, в своем доме в Москве.

Это такой очаровательный край, совсем недалеко от Москвы.В самом Ташкенте есть несколько очень красивых зданий, он славится своей штукатуркой и деревом. Отсюда довольно быстро на юг до Бухары, известной своими коврами, и Самарканда — сокровищницы исламской архитектуры — когда-то и на протяжении многих веков, главной остановки на Шелковом пути. Это перекресток между Европой и Азией, прямо в центре между континентами, но это не то место, через которое мы сейчас просто проезжаем, останавливаемся и останавливаемся. Сегодня вам действительно нужно все спланировать и уйти.

Халимов Равшан очень бережно относится к тонко измельченному минеральному порошку, который используется для создания особой плитки своего региона.Мастер своего дела, он каждый день творит национальные сокровища.

Connecting Through Color

Во время этой поездки я вообще не думал о Карибском проекте. Но в тот момент, когда я прибыл в Самарканд и повсюду увидел бирюзово-синие плитки, мне потребовалось около 30 секунд, чтобы понять, что я хочу делать с этим куполом. Моя миссия началась.

Этот красивый цвет был особенно сконцентрирован на замечательных кладбищах Самарканда. Каждая гробница похожа на мини-мечеть.В большинстве есть элементы этой бирюзы, во многих — идеальные купола. Прогулка по этим памятникам в память о мертвых действительно оживленная, все из-за этого яркого цвета.

Вскоре я очутился на площади Регистан, где три удивительных медресе воссоздали идеальную геометрию, напомнившую мне Линкольн-центр. Каждая структура сама по себе необычна и уникальна, но совокупность и взаимосвязь между каждым элементом архитектуры более волшебны, чем сумма его частей.

Эти яркие плитки появляются на каждом шагу в Самарканде и Ташкенте.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

1/4

1/4

Одно архитектурное чудо открывается другому на площади Регистан в Самарканде.

Одно архитектурное чудо открывается другому на площади Регистан в Самарканде.

Вокруг медресе было несколько студентов, привыкших к посетителям, ищущим знаний и мудрости, но ничего такого эзотерического, но практичного в том, где можно купить плитку, не было. Они были удивлены, но направили меня в чудесную мастерскую, где эти плитки изготавливались веками.

Само здание мастерской было ничем не примечательным, что, учитывая захватывающую дух архитектуру региона, действительно необычно. Но когда я вошел внутрь, это было волшебно.Я был так восхищен энергией людей, их гордостью за свою работу и тем, как они рассказывали мне о моей мечте об этом цвете и его связи с их городом. В некотором смысле, все они стали частью моей мечты.

Все были очень приветливы и хотели показать мне процесс изготовления плитки. В итоге они предоставили мне один большой мешок плитки — именно того цвета и отделки, которые я хотел. В течение многих лет я мечтал о проекте с использованием плитки этого цвета. Это поистине уникальные плитки, которых нет больше нигде в мире.

Но, как и все драгоценности, достать их было непросто. Когда я приехал на таможню в Ташкент, мне сказали, что эта плитка считается национальным достоянием. Их конфисковали, и я покинул аэропорт очень встревоженный. Но после нескольких месяцев переписки с государственными учреждениями я смог отправить образцы плитки в Париж и в конечном итоге заказать все плитки, которые мне нужны для купола.

Теперь на Карибском острове есть кусочек Узбекистана. Даже очень далекие и непохожие друг на друга места могут быть связаны между собой, иногда даже в мельчайших деталях.

Демократия Иката и Сузани, или Как в Узбекистане создают уникальные образы

Красивая архитектура Узбекистана очаровывает туристов со всего мира, но они не могут взять с собой Гур-Эмир, когда уезжают.

Снежана Атанова

Снежана Атанова — докторант INALCO.Ее диссертация посвящена национализму и культурному наследию в Центральной Азии. Недавно она закончила стипендию IFEAC, посвященную национальной идентичности в повседневной жизни Кыргызстана и Туркменистана. В 2017 году она была удостоена стипендии Карнеги, в рамках которой она исследовала национальную идентичность через инициативы национального брендинга в России и странах Центральной Азии. Она получила степень магистра международных отношений в Страсбургском университете
в 2012 году и степень магистра Национального института восточных языков и цивилизаций (INALCO) в 2015 году.

Эти яркие украшения становятся все более глобальными продуктами: Оскар де ла Рента был настолько вдохновлен ikat , что создал целую весенне-летнюю коллекцию шелковой одежды с этими мотивами для модного дома Pierre Balmain [1], даже путешествуя по нему. Узбекистан введет в эксплуатацию ткани для линии. Решение о том, чтобы ткани производились на месте, вероятно, было бы одобрено французскими путешественниками девятнадцатого века в Среднюю Азию, которые открыто признали, что шелка и бархат, найденные в Лувре, Принтемпсе или Бон Марше в Париже, не выдержат свечка к имеющимся в Самарканде и Бухаре.[2]

Однако не все, кто использовал украшения ikat и suzani в своих проектах — от дизайнеров высокой моды, таких как Balenciaga, Gucci и Roberto Cavalli, до брендов массового рынка, таких как Zara, H&M и Forever. 21 и даже коллекции интерьеров Susan Deliss и Madeline Weinrib — упоминают происхождение этих украшений.

Несмотря на то, что мир западной моды присваивает культуру Центральной Азии, продвигая всемирно признанные бренды без признания национальных орнаментов, которые вдохновляли и украшали эти предметы, узбекские дизайнеры создают свои собственные коллекции.

Эти усилия могут однажды восстановить баланс, рассказав миру о культурных традициях Узбекистана и региона в целом.

Аутентичность и национальная специфика, современность и традиции — самые частые эпитеты, приписываемые вопросу «узбекской моды». Прежде чем приехать в Узбекистан, я слышал от друзей из Казахстана, Кыргызстана и Туркменистана о модных образах, которые создают местные кутюрье. Я прилетела в Ташкент, чтобы открыть для себя этот модный мир и узнать, какие модные тенденции создают местные дизайнеры.

Богато украшенная одежда и аксессуары на ташкентском базаре Чорсу или Самаркандском базаре Сиёб не претендуют на исключительность с точки зрения их простого кроя, но уникальны с точки зрения орнамента, использования цвета, места производства и характер производства. В коллекциях местных дизайнеров вышеперечисленные компоненты сочетаются с креативностью и качественным исполнением. Чопан , купленный на базаре или у местного дизайнера, не может сравниться с платьем от H&M: даже если последнее дороже, вещи, доступные в Узбекистане, не являются товарами массового спроса.

В этом обзоре узбекских модных тенденций я стремлюсь представить дизайнеров, коллекции которых современны и в то же время традиционны. Их работы полны смысла: они созданы в Узбекистане узбекскими мастерами из местных материалов; они стимулируют развитие и сохранение текстильных и ремесленных традиций страны; они продвигают культурное наследие и помогают в создании национального бренда. Предпринимательство в индустрии моды говорит о свободном развитии этой индустрии, в то время как сама мода передает важные сообщения о членах национального сообщества.

Бутик Fatima расположен в торговом центре на пешеходной улице Ташкентской, между площадью Регистан и мавзолеем Биби-ханым. Бутик с его красочными витринами из чопанов , платьями с орнаментом икат , вышивкой suzani и женскими сумками выглядит как что-то из восточной сказки. Хотя некоторые манекены носят современные платья с тонкими вставками из принтов икат , большую часть коллекции составляют шелковые чапаны и другие элементы традиционных костюмов, дополненные тонкой вышивкой.

Фатима Гулямова, создательница и владеющая брендом, создает свои коллекции с 1990-х годов. Она часами объясняет, как восстановила красочную декоративную тесьму (тесьму) по старым фотографиям, как создала лоскутное одеяло для сумок икат и сколько времени ушло на то, чтобы выбрать адрас от маргиланских мастеров. В производственном цехе, примыкающем к выставочному залу, можно найти несколько десятков швеей за работой, склонив головы над ручной вышивкой.Это не только подчеркивает эксклюзивность продуктов, представленных в бутике, но также создает рабочие места и поддерживает традиционные ремесла.

Во время моего визита туристы из Казахстана в поисках чего-то аутентичного зашли и купили чапана . Туристы из Германии приобрели сюзане , а турист из России уехал с вышитой сумкой. Эти предметы также пользуются спросом на базаре Сиоб, в пяти минутах ходьбы от бутика, но, хотя цены на эти красочные аутентичные товары на базаре ниже, искушенные туристы предпочитают делать покупки в бутике Фатимы из-за более высокого качества. исполнение и большее творчество продуктов.

Впервые я услышал о бренде «Канишка» от друга в Ашхабаде, затем от друзей в Бишкеке и Москве. Тот факт, что он был настолько известен в мире, побудил меня отправиться в «Канишку» в первый же день после приезда в Ташкент. Вскоре стало очевидно, что это имя широко известно и в Узбекистане: прохожие могли указать мне правильное направление, когда я заблудился, ища его.

В коллекции «Канишка» нет традиционной одежды, только футболки, толстовки, куртки, пальто, рюкзаки и другие предметы повседневной жизни современного горожанина. Ikat и suzani присутствуют в принтах облачного цвета на трикотажных изделиях и узорчатом тиснении на коже. Гравюры варьируются от восточных миниатюр до Микки Мауса и узбекской девушки на фоне спутника.

Алексей Маншаев, талантливый антигламурный создатель бренда, все умеет делать на своем производственном предприятии, где есть несколько специализированных мастерских и большая команда. Фото для страниц бренда в социальных сетях делаются на самой производственной площадке.В настоящее время более 50 000 человек из Узбекистана и других стран подписаны на Kanishka_dsgn в Instagram и Facebook.

И Канишка, и Фатима, похоже, нашли свои ниши в Узбекистане и регионе и, похоже, не хотят покорять высокие подиумы или завоевывать международную аудиторию.

Между тем бренд Bibi Hanum больше заинтересован в получении международного признания. Продукция бренда представлена ​​в сувенирном магазине Текстильного музея Университета Джорджа Вашингтона; Биби Ханум также представляет свои коллекции на международных выставках и фестивалях, среди которых Смитсоновский фестиваль фольклора в Вашингтоне, Coterie в Нью-Йорке и Международный бизнес-фестиваль в Ливерпуле.Основная миссия бренда — создание экономических возможностей для узбекских женщин из Ташкента, Ферганской долины и Навоийской области, а также сохранение культурного наследия страны. Основательница бренда Мухайо Алиева начала с открытия семейной студии, где работала вместе со своей сестрой. Биби Ханум появилась позже, после того, как Алиева выиграла голландский грант на восстановление и популяризацию национального чапана . Поэтому понятно, что большая часть коллекции Bibi Hanum состоит из вариаций на тему chapan .В целом, предложения бренда можно охарактеризовать как одежду, аксессуары и предметы интерьера с вышивкой suzani и мотивы ikat с туманными эффектами, а также деревянные женские украшения, расписанные орнаментом ikat .

В отличие от брендов, о которых говорилось выше, цены в «Биби Ханум» непомерно высоки для большинства населения Узбекистана. Возьмем один пример: небольшой шелковый кошелек от Bibi Hanum будет стоить не менее 62 долларов, что более чем вдвое превышает стоимость кожаного кошелька с принтом ikat или suzani от Kanishka на 20-25 долларов.Таким образом, усилия Биби Ханум по популяризации икат и сюзане ориентированы на богатую международную аудиторию, которая готова выложить значительные деньги.

Как узбекская представительница высокой моды Биби Ханум, кажется, демонстрирует потенциал узбекской моды. Международная популярность коллекции узбекских дизайнеров увеличивает шансы на то, что adras с мотивами икат и красочные сюзане станут неотъемлемой частью мировой высокой моды.

Мода всегда была и остается средством влияния на общество. Демонстрируя богатство и высокий статус, стиль одежды может усилить антагонизм в обществе или, наоборот, укрепить связи между членами этого общества [3].

Демократический потенциал современной узбекской индустрии моды отражается в верности традициям, поддержке национальных тканей, отношениях с местным сообществом и мелкими производителями (особенно женщинами), потенциале для привлечения независимых художников и развитии органического модного предпринимательства. и создание рабочих мест в стране.

Мода часто ассоциируется с элитарностью, но икат и сюзане вошли в мир высокой моды из рук узбекских мастеров. Те же мастера поставляют свои творения на базары Средней Азии и в мастерские местных дизайнеров. Орнаменты Ikat и suzani всегда будут частью истории и культуры Центральной Азии, а также центральными элементами дресс-кода. Нам всегда говорят: «Сделано в Центральной Азии».

Мир узбекской моды разнообразен.Простота кроя компенсируется сложностью и богатством орнамента, традиционализм соперничает с современностью, а икат «доступный для всех» сосуществует с «только для избранных». Для более полной картины позвольте представить еще нескольких гуру узбекской моды, чьи работы уже известны в республике и за ее пределами. Этих дизайнеров объединяет желание сохранить народное искусство и рассказать международной публике историю среднеазиатских сюзане и икат .В то же время их коллекции и взаимодействия создателей и клиентов передают множество сообщений, которые можно интерпретировать в различных рамках: мода и устойчивое развитие, мода и феминизм, мода и транснационализм, мода и ориентализм, мода и постколониализм, мода и демократия.

Постоянная участница Недели моды в Узбекистане, Лучшим дизайнером года журнала MAG в 2016 году.Касимова искусно сочетает Восток и Запад: шелковые и бусовые узоры на ее накидках в викторианском стиле напоминают орнаменты в духе икат , для юбок с запахом она использует suzani , а классические костюмы и жакеты с короткими рукавами из шелка Адрас напоминает восточные миниатюры.

Выпускница Института иностранных языков, сейчас участник мировых показов мод.В своей коллекции Умирзакова делает акцент на старинном узбекском огранке «Нурсак». Элегантные манто бренда напоминают платье калтача, которое было широко распространено в Бухарском оазисе в девятнадцатом веке. Наряду с платьями в пол представлены смелые мини-платья.

Победитель международных конкурсов и кандидат на знак качества ЮНЕСКО, Чичинова создает вязаные свитера с орнаментом в стиле икат , элегантные сумочки из шелка адрас и мини-платья в полоску изготовлены из бекасам , а также сочетаются с джинсами чапан .Она не боится экспериментировать с орнаментом икат , используя эффект омбре . В ее коллекции есть наряды, отсылающие к прошлому, в том числе платья паранджа с накладными рукавами и застегивающимися сзади лентами.

Выпускник Национального института искусств и дизайна им. К. Бегзада и колледжа Святого Мартина в Великобритании, Амир вдохновлен вышивкой suzani . Она придает этим украшениям, защищающим от сглаза, футуристический оттенок.Среди предметов ее коллекции — классические жакеты с узбекской прострочкой. Она разработала коллекции «Наследие Сезанна как вдохновение», «Новые сарты», «Страсть к Востоку», «Навруз» и другие.

Я прибыл на свою первую остановку, Самарканд, через Афросиаб, линию скоростной железной дороги, соединяющую столицу страны Ташкент с Самаркандом, городом, известным своими мечетями и мавзолеями.

Самарканд стал напоминанием о невероятном прошлом страны и по праву заслуживает того, чтобы быть включенным в список всемирного наследия ЮНЕСКО. В городе находятся потрясающие архитектурные достопримечательности, такие как Регистан, Шахи-Зинда и мечеть Биби-Ханым, и это лишь некоторые из них, которые также являются наиболее впечатляющими образцами исламского искусства и архитектуры в мире.

Там меня тепло встретил губернатор Самарканда Эркинжон Турдимов. Я воспользовался возможностью, чтобы лично пригласить его и попросить его способствовать участию эклектичной делегации художников и мастеров из Узбекистана в Luxury Symposium 2019.

Ташкент, политическая столица Узбекистана, — это современный мегаполис, очень похожий на Дели. Мне нравилось общаться с местными узбеками, которые были дружелюбны и приветливы. Я также разговаривал здесь с некоторыми высокопоставленными правительственными чиновниками.

Первая леди Узбекистана Зироат Мирзиёева и ее дочь Саида Мирзиёева олицетворяют щедрость и дружелюбие, присущие узбекскому характеру.

Улугбек Касымходжаев является первым заместителем председателя Государственного комитета Республики Узбекистан и отвечает за развитие туристической индустрии страны.Мы обсудили пути укрепления связей между Индией и Узбекистаном посредством нашего искусства, ремесел и культурного наследия. Я ужинал в Телебашне в Ташкенте, 11-й по высоте башне в мире, и к мне присоединились посол Индии в Узбекистане Сантош Джа и его жена Тануджа. Наш посол гордился меморандумом о взаимопонимании, который был подписан между властями Сураджкунд Мела, Харьяна, Индия, и оргкомитетом Международного фестиваля ремесел в Коканде, Узбекистан, в присутствии Виджая Вардхана, дополнительного главного секретаря по туризму.

Динара Дултаева (основатель издательства Dinara & Co. и главный редактор журнала Visit Uzbekistan ) и Гули Бегим (первая бизнес-леди в Узбекистане и владелица Begim Parfums) пригласили меня на обед в первый день моего пребывания в Ташкенте, чтобы сказочный ресторан Голубые Купалы. Было интересно наблюдать, с каким энтузиазмом обе эти женщины продвигают свою страну. Они также примут участие в Luxury Symposium 2019.

Я встретил Джахонгира Артыкходжаева, мэра Ташкента, первого бизнесмена в Узбекистане, занявшего пост в правительстве.Меня впечатлила его сдержанная элегантность, его класс и усидчивость. Он сказал мне, что откроет Всемирный торговый центр, созданный им для развития глобальных культурных связей, и что он хотел бы провести там совместный индо-узбекский симпозиум мастеров. «Индия и Узбекистан похожи на братьев и сестер с очень похожими культурными особенностями», — сказал он.

Расположенный в восточной части Ферганской долины, Кокандский музей, как я обнаружил, является обязательным для посещения местом в Узбекистане. Открытие Международного фестиваля ремесел в столице было впечатляющей церемонией, в которой приняли участие представители более 80 стран. , а также большинство руководителей советов ремесленников со всего мира.В нем ярко отразилось значение ремесел для этой страны. Мне понравилось открывать для себя простор таланта на фестивале с Манзурахон Мансуровой, куратором фестиваля и директором Кокандского музея.

Я был особенно впечатлен и тронут этой инициативой президента Узбекистана, поскольку она доказала, что он ценит значение ремесленников своей страны и их мастерство. Высшие должностные лица Узбекистана по праву считают свои ремесла мягкой силой своей страны.Они понимают, что новое поколение мастеров нуждается в поощрении и поддержке, чтобы продолжить свое наследие. Профессор Адхам Икрамов, председатель Торгово-промышленной палаты в Узбекистане, также с энтузиазмом относился к созданию межнациональной синергии декоративно-прикладного искусства. Он был одним из организаторов этого грандиозного фестиваля.

Я надеюсь, что в ближайшем будущем Luxury League [некоммерческий фонд Риту Бери, стремящийся предоставить платформу для глобального брендинга индийской роскоши] сможет вызвать это чувство в отношении нашего искусства и ремесел в нашем правительстве.