Внутренний интерьер русской избы: Внутренний мир русской избы. 5-й класс — ООО Декоратор / Лепнина, фрески, фотообои, стекломазаика, декоративная штукатурка, обои, натуральные обои, напольные покрытия

Содержание

Русская изба

Русская изба у некоторых ассоциируется с избушкой, в которой находятся сундуки и деревянная мебель. Современное внутреннее убранство русской избы существенно отличается от подобного образа, здесь достаточно комфортно и современно. Несмотря на то что в доме создается деревенский стиль, здесь используется современная техника.

Исторические корни русского дома

Если раньше при строительстве дома крестьяне руководствовались практичностью, например, строили избы вблизи рек, делали у них небольшие окна, которые выходили на поля, луга, лес, то сейчас особое внимание уделяется внутреннему убранству. Кроме того, раньше люди у реки или озера ставили русскую баню, а во дворе строили амбары для хранения зерна, хлев для скота. Но во все времена обязательно выделялся красный угол в русской избе, в котором размещали иконы, устанавливали печь. В то время интерьер русской избы подбирался так, чтобы все предметы были многофункциональными, ни о какой роскоши речи не шло.

Русский дом старались располагать на участке так, чтобы она находилась поближе к северу. Для защиты дома от ветров высаживали деревья и кустарники в саду.

Внимание! Для повышения уровня освещенности русского дома, он должен быть размещен окнами на солнечную сторону.

В старину для строительства русского дома выбирали то место, которое выбирал для своего отдыха крупный рогатый скот.

Интересные факты о русском доме

На болотах, а также вблизи них, дома раньше никто не строил. Русские люди считали, что болото — это «зяблое» место, и в доме, построенном на болоте, никогда не будет счастья и процветания.

Рубку русского дома начинали ранней весной, обязательно в новолуние. Если дерево было срублено на убывающей Луне, оно быстро сгнивало, дом приходил в негодность. Русский дом считался воплощением стабильности, постоянства, спокойствия, поэтому его никогда не ставили на перекрестках, на дороге. Также плохой приметой считалось возведение избы на месте сгоревшего дома. К своим домам крестьяне относились как к живым существам.

У нее выделяли чело (лицо), им считали фронтон русского дома. Наличниками называли украшения на окнах, а лбом именовали доски, используемые при строительстве стен.

Колодец у русской избы звали «журавлем», а доски на кровле называли «коньком».

Внутреннее убранство русской избы было довольно скромным, и соответствовало интерьерному стилю, именуемому в наши дни провансом.

По внешнему виду дома легко было определить вероисповедание, материальное благосостояние владельца, национальность его владельца. Сложно было найти в одной деревне абсолютно одинаковые дома, у каждой русской избы были свои индивидуальные характеристики. Некоторые отличия имел и интерьер русской избы, с помощью определенных предметов быта, люди пытались рассказать о своих интересах, увлечениях.

Считалось, что ребенок, который вырос в чистом и добротном доме, имеет светлые помыслы и намерения. С детства у ребенка формировали представление об особенностях строения русской избы, он изучал и запоминал предметы быта в русской избе. Например, красный угол в русской избе считался святым местом.

Особенности внутреннего убранства русского дома

Внутренним убранством дома всегда занималась женщина, именно она подбирала предметы быта, следила за уютом, наводила порядок. За состоянием фасада, а также за приусадебным участком всегда следил хозяин. В интерьере русского дома выделялась мужская и женская половина, оформление их имело некоторые отличительные черты.

Убранство русской избы – задача женщины. Именно она занималась изготовлением домашнего текстиля, в некоторых русских избах даже были ткацкие станки, на которых женщины ткали половики, полотно для декорирования окон.

Полати в русской избе заменяли современные диваны и кровати, для их отделения от остальной части комнаты использовали льняные занавески. Уже в те далекие времена в избе проводили зонирование, отделяя гостиную от спальной части. Приемы интерьерного искусства, используемые при оформлении русских изб, в настоящее время стали основой русского прованса.

Некоторые отличительные черты были у интерьера русских домов, находящихся на русском Севере. Из-за сложных климатических условий, характерных для этого региона, в одной избе располагали и жилую часть, и хозяйственные постройки, то есть крупный рогатый скот и люди жили под одной крышей. Это отражалось на внутреннем убранстве дома, в нем отсутствовали какие-либо излишества, использовались только добротные и простые элементы мебели. Один из углов комнаты выделялся для сундуков, в которых собиралось приданое для девочки.

Некоторые традиции, связанные с внешним убранством дома, используемые на Руси, сохранились и в наше время. Например, в верхней части фасада крепили резное деревянное солнце. Это декоративный элемент считался неким оберегом, его наличие было гарантией счастья, здоровья, благополучия всех обитателей дома. Резные розы на стенах избы считали символом счастливой и обеспеченной жизни, их и сейчас используют во внешнем декоре собственники загородных домов. Символами языческих оберегов считались львы, которые своим внешним видом должны были отпугивать от дома злых духов.

Массивный конек на крыше избы — это знак солнца. Несмотря на то что с тех пор прошло достаточно много времени, традиция установки на крыше конька сохранилась до наших дней. Среди обязательных элементов древней русской избы необходимо отметить и божницу. Конструкция дома возводилась по закону золотого сечения, строго соблюдались пропорции, чтобы изба имела не только эстетичный вид, но и оставалась добротным и прочным сооружением, выдерживала сильные порывы ветра.

Особенности русского дома

Русский дом принято подразделять на три яруса (мира):

подвал, выступающий в качестве нижней части;
жилые помещения составляют среднюю часть;
чердак и крыша являются верхнюю часть

Для строительства избы использовали бревна, между собой их связывали в венцы. Например, на Русском Севере при строительстве изб не использовали гвозди, получая при этом прочные и добротные дома. Гвозди нужны были только для крепления наличников, иных декоративных элементов.

Крыша — это элемент защиты дома от внешнего мира, атмосферных осадков. В русских избах использовались двускатные виды крыш, которые до сих пор архитекторы считают самыми надежными конструкциями для деревянных зданий.

Верхнюю часть дома украшали солнечными знаками, а на чердаке хранили те предметы, которые использовались в обиходе достаточно редко. Русские избы были двухэтажными, в нижней части дома был подклет, предохраняющий обитателей избы от холода. Все жилые комнаты размещали на втором этаже, выделяя для них минимальное пространство.

Пол старались делать двойным, сначала располагали «черный» пол, который не пропускал в избу холодный воздух. Далее шел «белый» пол, изготовленный из широких досок. Половицы не покрывали краской, оставляя древесину в естественном виде.

Красным углом в древней Руси считали то место, где располагалась печь.

Совет! На даче или в загородном доме вместо печи в интерьере гостиной гармонично будет смотреться камин.

Печь устанавливалась в сторону восхода солнца (на восток), ассоциировалась со светом. Рядом с ней на стене ставили образа, а в храмах это место отводилось алтарю.

Двери изготавливали из натуральной древесины, они были массивными, ассоциировались с надежной защитой дома от злых духов.

Над дверью размещали подкову, которая также считалась символом защиты дома от бед и несчастий.

Окна делали из натурального дерева, они были небольшие, чтобы из избы не уходило тепло. Именно окна считали «глазами» владельца дома, поэтому их располагали с разных сторон избы. Для декорирования оконных проемов использовали натуральный материал, который ткала сама хозяйка. В старину не принято было завешивать окна плотными портьерными тканями, которые не пропускали внутрь помещения солнечный свет. Для избы выбирали три варианта окон:

самым древним считается волоковое окно. В ширину оконный проем был примерно в полтора раза больше его высоты. Его изнутри закрывали задвижкой, которая «волочилась» по сделанным пазам. Сквозь такое окно внутрь помещений проникал только тусклый свет. Подобные окна выбирали для хозяйственных построек, именно через них проводили проветривание.
колодчатое окно представляло собой четыре бруса, связанных между собой;
косящатое окно представляло собой небольшой проем в стене, который был укреплен боковыми брусьями.

Современный интерьер русской избы

В настоящее время многие городские жители мечтают о собственной рубленой избе, обставленной в деревенском стиле. Желание быть наедине с природой, отвлечься от городской суеты и проблем.

Среди тех предметов интерьера, которые по-прежнему существуют в убранстве русской избы, выделим печь. Некоторые собственники загородной недвижимости предпочитают вместо него использовать современный камин. Особый интерес представляет оформление стен и потолка в современном деревянном русском доме. В наши дни все чаще можно увидеть резные деревянные украшения на фасаде дома, которые являются типичным проявлением прованса

Совет! При отделке стен русской избы можно использовать светлые обои, имеющие мелкий рисунок. Для прованса нежелательно применять в отделке стен искусственные материалы, поскольку стиль предполагает максимальную гармонию, единение с природой.

Профессиональные стилисты, занимающиеся оформлением деревянных русских изб, советуют подбирать для отделки нейтральные цвета. Особое внимание они предлагают уделять домашнему текстилю, который является визитной карточкой деревенского стиля.

Внутренний мир русской избы — презентация онлайн

1. Внутренний мир русской избы

Выполнил работу
Щебуняев Владислав Викторович

Тема 3
Учитель рисования МБОУ
«Шолоховская гимназия станица
Вешенская»
Крыльцо русской
избы приглашает
войти в дом. На
нем хозяева
встречают гостей
хлебом и солью.
Пройдя через
сени попадаешь в
жилое
помещение дома
– мир домашней
жизни.
Все в русской избе, кроме печи, деревянное: потолок, тесаные стены,
пристроенные лавки, полки-полавошники вдоль стен ниже потолка, обеденный
стол, детская колыбелька, домашняя утварь. Дерево излучает мягкий золотистый
цвет. Его красоту особенно остро чувствовал крестьянин.

4. Русская печь

• В одном из задних углов избы
расположена русская печь,
главный оберег семьи, семейный
очаг. Печь кормила, спасала от
холода, избавляла от хвори.
Недаром говорится: «Печь краса
– в доме чудеса!»
• Рядом с устьем печи стоят
железные ухваты, которыми
ставят в печь и достают горшки.
• В самом низу находилось
подпечье. По представлениям
крестьян оно было жилищем
домового – покровителя семьи.
• Пространство возле печи
служило женской половиной.

5. Красный угол

В переднем углу избы располагался красный угол. Еще его называли в
народе большим, святым. Это было самое почетное место – духовный
центр дома.
В углу на особой полочке стояли иконы в начищенных до
блеска окладах, украшенные тканым или вышитым
полотенцем. Рядом стоял обеденный стол и пристенные
лавки.
В этой части избы происходили важные события в жизни крестьянской семьи. Самых
дорогих гостей усаживали в красном углу на красную лавку за стол, убранный нарядной
скатертью – столешником.
Красный угол обращен к юго-востоку. Он принимал первые лучи солнца и олицетворял
собою зарю.

8. Прялка

В самом светлом углу на лавку ставилась прялка. Нередко
прялки украшали круглыми розетками – знаками солнца.

9. Люлька

Для новорожденного подвешивали к потолку избы нарядную
люльку. Когда спускались сумерки, жгли лучину. Для этого
служил кованый светец. По полу тянулись домотканые
половики, или дорожки.
Все устроение домашней жизни несло порядок и гармонию.

10. Роспись интерьера в русской избе

Во многих северных
деревнях сохранились
дома с расписными
интерьерами. Потолок
нередко расписывали
небесной символикой.
Интерьер избы – это столь
же высокое искусство, как
и все, что создавал
талантливый русский
народ.

Персональный сайт — «Внутренний мир русской избы» Конспект урока ИЗО в 5-м классе

Цель: Сформировать у учащихся образные представления об организации, мудром устроении человеком внутреннего пространства избы.

Зрительный ряд: Рисунки интерьера крестьянского жилища; репродукции; ИКТ-презентация

Литературный ряд: Л.Мей “В низенькой светелке…”, В.Белов – высказывание о русской печи, детские книжки с иллюстрациями русской избы.

Организационный момент

Подготовка к уроку. Настрой на урок.

Актуализация опорных знаний

— По каким принципам украшался внешний облик крестьянской избы.

— Зачем люди украшали свои жилища?

Формирование новых знаний

Презентация

(На экране изображение избы, кадр №5) Русская изба.… С ней мы уже не раз встречались на наших уроках, и вновь возвращаемся к этому образу. Человек, чувствуя себя незащищенным от космических сил и стихий, стремился создать свой мир, свой дом – добрый и уютный. Мы уже знакомы с узорочьем декоративных элементов избы, ее конструкции: фронтон избы — чело, передняя часть – лицо, окна – глаза. Рубленая изба являет собой модель мира – соединение трех космических стихий – неба, земли и подземного мира.

Глаголем, кошелем и брусом
Дом строили с резным крыльцом
С обдуманным мужицким вкусом
И каждый со своим лицом.

В.Федотов

Но давайте, ребята, мысленно войдем в крестьянское жилище (на экране появляется изображение интерьера избы, кадр №6)

В низенькой светелке с створчатым окном
Светится лампадка в сумраке ночном:
Слабый огонечек то совсем замрет,
То дрожащим светом стены обольет.
Новая светелка чисто прибрана:
В темноте белеет занавес окна;
Пол отструган гладко; ровен потолок;
Печка развальная стала в уголок.
По стенам – укладки с дедовским добром,
Узкая скамейка, крытая ковром,
Крашеные пяльцы с стулом раздвижным
И кровать резная с пологом цветным.

Л. Мей

Здесь существует тот же порядок, который наблюдается в природе, все как в природе, — гармонично и совершенно.

Потолок – небо, пол – земля, подпол – подземный мир, окна – свет.

(Кадр №7) Потолок связывался в народных представлениях с небом; матица (средний брус, несущий деревянный потолок), олицетворяла собой млечный путь. Путь на небе.

(Кадр №8) Под потолком шли полавошники, на них располагалась крестьянская утварь. Посуда обычно была деревянной или глиняной. А около печи укрепляли деревянный настил – полати. На полатях спали.

(Кадр №9) Почти в каждой избе имелся ткацкий станок – красна, на нем женщины ткали.

(Кадр №10) Для новорожденных подвешивали к потолку избы нарядную люльку. Люльку укрепляли на гибком шесте к матице.

(Кадр №11) Пол – землю; домотканые половики – дорожки, посланные в направлении от двери к передним окнам, — были образным выражением идеи пути-дороги.

Подпол символизировал нижний, подземный мир.

(Кадр №12) Окно-око – связь с большим миром, белым светом. Дом смотрел на мир окнами – очами, оно связывало мир домашней жизни с внешним миром.

Для освещения избы в вечернее время использовали лучину или керосиновую лампу. Керосиновая лампа подвешивалась к потолку или ставилась на стол.

Простой крестьянский дом состоял из одного большого помещения, условно поделенного на два основных центра – духовный и материальный.

Под материальным центром мы понимаем мир предметов, предназначенных для нашего тела, здоровья, благосостояния. В крестьянском доме источником всего этого была ПЕЧЬ – кормилица, защитница от холода, лекарь от болезней. Не случайно печь распространенный персонаж, часто встречающийся в русских сказках.

— Назовите сказки, где печь является действующим персонажем.

(“По щучьему велению”, “Гуси-лебеди” )

(Кадр №13) “Что есть в печи – все на стол мечи” – говорит русская пословица. А что же в ней такое есть. Что можно “метать” на стол? Угольки и головешки, что ли? Такой вопрос может задать только человек, никогда не видевший русской печи – отопительного сооружения, популярного на русской земле с начала 15 века. Эта печь служит не только для обогрева жилища, но и для приготовления пищи. На ней можно сушить впрок продукты – грибы, например (а можно высушить и валенки после зимней прогулки). На печи можно было “погреть косточки” старикам – для этого она была снабжена лежанкой. Даже помыться в печке можно было. Обратите внимание на отдельные детали и форму печи. Перед устьем печи устроен шесток, на который размещали чугунки. Небольшие углубления в стенках печи служили для сушки лучины или в зимнюю пору для просушки варежек. Под шестком, снизу печи, можно увидеть углубление для хранения дров.

Горнило печи (сводчатую варочную камеру) можно было разогреть до 200 градусов, а это очень высокая температура – ведь вода закипает уже при 100 градусах. Пекари знают, что это как раз та температура, которая требуется для выпечки хлеба. Специалисты по русской кухне добавят, что разогретое горнило часами хранит тепло – значит, в нем можно “топить” молоко, варить рассыпчатые каши, готовить жаркое, Вкус пищи, приготовленной в русской печи, не забывается.

(Кадр №14) Рядом с устьем печи стоят на вытяжку железные ухваты, которыми ставят в печь и достают из печи чугунки. А так же рядом находится кочерга и лопата для выпечки хлеба.

(Кадр №15) Послушайте, ребята, как сильно, мудро, по-русски глубоко написал о печи знаток крестьянского быта писатель В.Белов: “Печь кормила, поила, лечила и утешала, на ней подчас рожали младенцев, она же, когда человек дряхлел, помогала достойно выдержать краткую смертную муку и навек успокоиться. Печь нужна была в любом возрасте, в любом состоянии, положении. Она остывала вместе с гибелью всей семьи или дома… Тепло, которым дышала печь, было сродни душевному теплу”.

В переднем углу избы находился духовный центр дома. Духовный — от слова “душа”. Это сфера, которая ведает чувствами человека, его мыслями, горестями и радостями, Для того, чтобы поделиться своими бедами, обидами, страхами, попросить любви и счастья, люди обращались к иконам, украшенным вышитыми полотенцами. Рядом стоял стол. За него усаживали дорогих гостей для душевной беседы.

(Кадр №16) Красный угол (передний, большой, святой) – обращен к юго-востоку. С востоком соединялось представление о рае, блаженном счастье, животворящем свете и надежде; на восток обращались с молитвами, заклятьями, заговорами. С эпитетом “красный” очень много связано. Вспомните, красна девица…Красная скамья, красные окна, красный угол.

Красный значит красивый, главный. В красном углу находилась божница, украшенная сухими целебными травами, по праздникам белоснежными полотенцами с вышивкой и кружевами. Красный угол олицетворял зарю. В этой части избы происходили важные события в жизни семьи, самых дорогих гостей усаживали в красном углу, на красную лавку за стол.

(Кадр№17) Простая крестьянская изба, а сколько мудрости и смысла в себе она вобрала! Интерьер избы – это столь же высокое искусство, как и все, что создавал талантливый русский народ.

Давайте рассмотрим изображение деревенской избы по фотографиям и картинам художников.

Практическая работа

Задание:

Нарисовать фрагмент интерьера избы с основными предметами.

Последовательность изображения крестьянского интерьера:

1. Варианты композиционного решения крестьянского интерьера: изображение угла фронтальной стены с двумя прилегающими к ней боковыми стенами. (Кадр №18)

2. вписать в интерьер (по выбору) печь, лавку и т.п.

3. выполнение в цвете (отработать мазок “бревнышко”, выполнение предметов обстановки и быта)

Итог урока

Анализ работ учащихся.

Домашнее задание: Подобрать иллюстрации предметов крестьянского быта.

Дополнение

Презентация по теме урока “Внутренний мир русской избы”

Презентация -доп.к уроку Фотографии и иллюстрации применяемые на уроке:

«Внутренний мир русской избы». Презентация по ИЗО на тему «Внутренний мир русской избы» (5 класс) Внутренний мир русской избы 5

Жилья с локоток, а житья с ноготок

Интерьер крестьянского жилища, который можно встретить и в наше время, складывался на протяжении столетий. Ввиду ограниченности пространства планировка дома была очень рациональной. Итак, открываем дверь, пригибаясь, входим…

Дверь, ведущая в избу, делалась невысокой с приподнятым порогом, что способствовало большему сохранению тепла в доме. Кроме того, гость, входя в избу, волей-неволей должен был поклониться хозяевам и иконам в красном углу — обязательному атрибуту крестьянской избы.

Основополагающим при планировании избы было расположение печи. Печь играла в доме самую главную роль, да и само название «изба» происходит от древнерусского «истьба, истобка», то есть топить, истопить.

Русская печь кормила, обогревала, лечила, на ней спали, а в некоторых даже мылись. Уважительное отношение к печи выразилось в пословицах и поговорках: «Печь нам мать родная», «На печи все красное лето», «Словно на печи погрелся», «И по летам, и по годам — одно место — печь». В русских загадках спрашивается: «Что из избы не вытащишь?», «Чего в избе не видно?» — тепла.

В центральных районах России печь стояла обычно в правом углу от входа. Такую избу называли «пряхой». Если печь располагалась слева от входа, то изба называлась «непряхой». Дело в том, что напротив печи у длинной стороны дома всегда находилась так называемая «долгая» лавка, на которой женщины пряли. И в зависимости от расположения этой лавки по отношению к окном и ее освещенности, удобству для прядения, избы и нарекались «пряхами» и «непряхами»: «Не с руки прясть: правая рука к стене и не по свету».

Часто для сохранения формы глинобитной избы в ее углы помещали вертикальные «печные столбы». Один из них, который выходил к центру избы, ставили всегда. От него к боковой передней стене перекидывали широкие брусы, вытесанные из дуба или сосны. За постоянно черный от сажи цвет их называли воронцами. Располагались они на высоте человеческого роста. «Стоит Яга, во лбу рога» — загадывали загадку про воронцы. Тот из воронцов, который шелк длинной боковой стене, назывался «палатным брусом». Второй воронец, шедший от печного столба к передней фасадной стене, называли «чуланным, пирожным брусом». Он использовался хозяйкой в качестве полки для посуды. Таким образом, оба воронца обозначали границы функциональных зон избы, или углов: по одну сторону от входа печной и стряпной (бабий) куты (углы), по другую — хозяйский (палатный) кут, и красный, или большой, верхний угол с иконами и столом. Старинная поговорка, «Не красна изба углами, красна пирогами» подтверждает деление избы на разные по своему значению «углы».

Задний угол (у входной двери) исстари был мужским. Здесь находился коник — короткая широкая лавка, врубленная вдоль задней стены избы. Коник имел форму ящика с откидной плоской крышкой. От двери (чтобы не дуло ночью) коник отделялся вертикальной доской-спинкой, которой часто придавали форму конской головы. Это было рабочее место мужчины. Здесь плели лапти, корзины, ремонтировали конскую упряжь, занимались резьбой и т.д. Под коником в ящике хранили инструменты. Женщине на коник садиться было неприлично.

Этот угол называли еще полатным кутом, т.к. здесь, прямо над дверью, под потолком, возле печи устраивались специальные настилы — полати. Одним краем полати врублены в стену, а другим опираются на полатный брус. На полатях спали, залезая туда с печи. Здесь сушили лен, пеньку, лучину, на день убирали туда постельные принадлежности. Полати были самым любимым местом детворы, т.к. с их высоты можно было наблюдать за всем, что происходит в избе, особенно во время праздников: свадеб, посиделок, гуляний.

В подпорожье мог войти любой добрый человек без спроса. Без стука в дверь, но за полатный брус гостю по его воле ходу нет. Ожидание приглашения хозяев войти в следующий кут — красный при низких полатях было крайне неудобным.

Бабий или печной угол — царство женщины-хозяйки «большухи». Здесь у самого окна (у света) против устья печи всегда ставили ручные жернова (два больших плоских камня), поэтому угол называли еще “жерновым”. Вдоль стены от печи к передним окнам шла широкая судная лавка, иногда ставился небольшой стол, на который выкладывался горячий хлеб. На стене висели наблюдники — полки для посуды. На полках стояла разнообразная утварь: деревянные блюда, чашки и ложки, глиняные плошки и горшки, железные сковороды. На лавках и полу — молочная посуда (крынки, кувшины), чугуны, ведра, кадки. Иногда бывала медная и оловянная посуда.

В печном (кутном) углу женщины готовили пищу, отдыхали. Здесь во время больших праздников, когда собиралось много гостей, накрывался отдельный стол для женщин. Мужчины даже своей семьи зайти в печной угол без особой надобности не могли. Появление же там постороннего мужчины расценивалось как грубое нарушение заведенных правил (традиций).

Жерновой угол считался грязным местом, в отличие от остального чистого пространства избы. Поэтому крестьяне всегда стремились отделить его от остального помещения занавесом из пестрого ситца, цветной домотканой или деревянной переборкой.

Будущая невеста во время всего сватовства должна была слушать разговор из бабьего угла. Оттуда она выходила и во время смотрин. Там ожидала приезда жениха в день свадьбы. И выход оттуда в красный угол воспринимался как уход из дома, прощание с ним.

Дочку в колыбельку — приданое в коробейку.

В бабьем углу висит на длинном шесте (очепе) и колыбель. Шест, в свою очередь, продевается в кольцо, вделанное в потолочную матицу. В разных областях колыбель изготавливают по-разному. Она бывает целиком плетенной из прутьев, бывает с боковиной из луба, с дном матерчатым или плетеным. И называют ее тоже по-разному: люлька, зыбка, колыска, колубалка. К колыбели привязывалась веревочная петля или деревянная педаль, которая позволяла матери качать ребенка, не отрываясь от работы. Висячее положение колыбели характерно именно для восточных славян — русских, украинцев, белорусов. И это связано не только с удобством, но прежде всего с народными поверьями (стоящая на полу люлька появляется много позже). По представлениям крестьян отрыв ребенка от пола, «низа», способствовал сохранению в нем жизненной силы, потому что пол воспринимался как граница между миром людей и подпольем, где обитает «нечистая сила» — домовой, умершие родственники, привидения. С целью защиты ребенка от нечисти под колыбель клали колющие предметы: нож, ножницы, веник и др.

Парадной, центральной частью избы был красный угол. Красный угол, как и печь, являлся важным ориентиром внутреннего пространства избы.
Как бы ни располагалась в избе печь, красный угол всегда находился по диагонали от нее. Красный угол всегда хорошо освещался, так как окна прорубались в обеих стенах, составляющих этот угол. Обращен он был всегда «на солнце», т.е. на юг или восток. В самом углу, сразу под полавочником помещали божницу с иконами и лампадкой, отчего угол еще назывался “святым”. На божнице хранилась святая вода, освященные верба и пасхальное яйцо. Непременно лежало перышко для обметания икон. Считалось, что икона должна обязательно стоять, а не висеть. Сюда же, за иконы, складывали счета, долговые расписки, платежные тетради и т.д.

Сверху на божницу вешалась занавеска или “божник”. Так называли специально вытканное и вышитое узкое, длинной полотенце (20-25 см * 3-4м). Его украшали вдоль одной стороны и на концах вышивкой, тканым орнаментом, лентами, кружевами. Вешали божник так, чтобы прикрыть иконы сверху и с боков, оставив открытыми лики.

Трапезная, освященная святынями — вот что такое красный угол. Как жилое помещение православного христианина считается символом православного храма, так и Красный угол рассматривается как аналог алтаря, самое важное и почетное место в доме.

Вдоль стен (передней и боковой) красного угла шли лавки. Вообще лавки устраивали вдоль всех стен избы. Они не принадлежали к мебели, но являлись неотъемлемой частью сруба и были прикреплены к стенам неподвижно. Одной стороной они врубались в стену, а с другой поддерживались подлавниками, выпиленными из досок. К краю лавки пришивали тесину, украшенную резьбой. Такая лавка называлась опушенной, или «с навесом», «с подзором». На них сидели, спали, хранили вещи. Каждая лавка имела свое назначение и название. Слева от двери находилась лавка задняя, или пороговая. Ее-то и называли коником. За ней, вдоль левой длинной стороны избы, от коника к красному углу шла лавка долгая, отличавшаяся от других своей длиной. Подобно печному куту, эта лавка традиционно считалась женским местом. Здесь шили, вязали, пряли, вышивали, занимались рукоделием. Поэтому эту лавку называли еще бабьей.
Вдоль передней (фасадной) стены, от красного угла к печному, была лавка короткая (она же красная, передняя). На ней во время семейной трапезы сидели мужчины. От передней стены к печи шла лавка судная. Зимой под этой лавкой, забранной решетками, держали кур. И, наконец, за печью, до двери, шла лавка кутная. На нее ставили ведра с водой.

В красном углу у сходящихся лавок (долгой и короткой) всегда ставили стол. Стол всегда был прямоугольным по форме с мощным подстольем. Столешницу почитали «божьей ладонью», дающей хлеб. Поэтому стучать по столу считалось грехом. В народе говорили: «Хлеб на стол, так стол — престол, а хлеба ни куска — так и стол — доска».

Покрывался стол скатертью. В крестьянской избе скатерти изготавливали из домотканины как простого полотняного переплетения, так и выполненной в технике бранного и многоремизного ткачества. Используемые повседневно скатерти сшивали из двух полотнищ пестряди, как правило с клетчатым узором (расцветка самая разнообразная) или просто грубого холста. Такой скатертью накрывали стол во время обеда, а после еды или снимали, или покрывали ею хлеб, оставленный на столе. Праздничные скатерти отличались лучшим качеством полотна, такими дополнительными деталями как кружевная прошва между двумя полотнищами, кисти, кружево или бахрома по периметру, а также узором на ткани.

В красном углу происходили все значимые семейные события. Здесь выкупали невесту, отсюда ее увозили на венчание в церковь, в доме жениха ее сразу вели тоже в красный угол. Во время уборки урожая первый и последний сноп торжественно устанавливали в красном углу. Во время строительства избы, если под углы первого венца клали монеты на счастье, то под красный угол клали самую крупную. Этот угол избы всегда старались особо украсит и держать в чистоте. Само название «красный» означает «красивый», «светлый». Он является самым почетным местом в доме. Согласно традиционному этикету, человек, пришедший в избу, мог пройти туда только по особому приглашению хозяев.

Входящие в избу, прежде всего, обращались к красному углу и осеняли себя крестным знамением. Русская пословица гласит: «Первый поклон — Богу, второй — хозяину с хозяйкой, третий — всем добрым людям».

Место за столом в красном углу под образами было самое почетное: здесь сидел хозяин, или почетный гость. «Красному гостю — красное место». Каждый член семьи знал свое место за столом. Старший сын хозяина сидел по правую руку от отца, второй сын — по левую, третий — рядом со старшим братом и т.д. «Каждый сверчок знай свой шесток». Место хозяйки за столом в торце стола со стороны бабьего кута и печи — именно она жрица домашнего храма. Она общается с печью и огнем печи, она заводит квашню, сажает в печь тесто, вынимает его претворенным в хлеб.

Кроме лавок в избе были передвижные приставные скамьи. Место на лавке считалось более престижным, чем на скамье; гость мог судить об отношении к нему хозяев смотря по тому. Куда его усаживали — на лавку или на скамью.
Лавки обычно покрывали специальной тканью — полавочником. И вообще, вся изба убрана предметами домашнего ткачества: полати и лежанку на печи закрывают цветные занавеси, на окнах — занавески из домотканой кисеи, на полу — разноцветные половики. Подоконники же украшает милая крестьянскому сердцу герань.

Между стеной и тыльной или боковой стороной печи находилось запечье. При расположении за печью там хранили конскую упряжь, если сбоку, то обычно кухонную утварь.

С другого боку печи, рядом с входной дверью, пристраивался голбец, — особая деревянная пристройка к печи, по лестнице которой спускались в подклеть (подпол), где хранились припасы. Голбец служил также местом отдыха, особенно старых и малых. Кое-где высокий голбец был заменен коробом — «западней», высотой 30 сантиметров от пола, с задвижной крышкой, на которой также можно было спать. Со временем спуск в подклет переместился перед устьем печи, и попасть в него можно было через дыру в полу. Печной угол считался местом обитания домового — хранителя домашнего очага.

С середины XIX в. В крестьянском жилище, особенно у зажиточных крестьян, появляется парадное жилое помещение — горница. Горница могла быть летним помещением, в случае всесезонного использования она отапливалась печью голландкой. Горницы, как правило, имели более красочный интерьер, чем изба. В интерьере горниц использовались стулья, кровати, горки сундуков.

Интерьер крестьянского дома, складывающийся веками, представляет наилучший образец сочетания удобства и красоты. Здесь нет ничего лишнего и всякая вещь на своем месте, все под рукой. Главным критерием крестьянского дома было удобство, чтобы человек мог в нем жить, работать и отдыхать. Однако в устройстве избы нельзя не увидеть и свойственную русскому народу потребность в красоте.
В интерьере русской избы главенствует горизонтальный ритм мебели (лавки, полати, полки) Объединяет интерьере единый материал, приемы столярной обработки. Сохранялся естественны цвет древесины. Ведущей цветовой гаммой была золотисто-охристая (стены избы, мебель, посуда, утварь) с введением белого и красного цветов (белыми были полотенца на иконах, красный цвет небольшими пятнами сверкал в одежде, полотенцах, в растениях на окнах, в росписи домашней утвари).

Музейный урок изобразительного искусства №3 в 5 классе.

Тема: ВНУТРЕННИЙ МИР РУССКОЙ ИЗБЫ.

Цель: Сформировать у учащихся образные представления об организации внутреннего пространства избы.

Задачи:

развивать интерес к внутреннему миру человека и умение сопереживать ему через художественно-творческую деятельность учащихся в процессе освоения образного языка русского жилища.
формировать художественную культуру и потребность постоянного общения с декоративно – прикладным искусством, местным бытом и художественными традициями Белгородской области
воспитывать интерес к народной культуре.

Зрительный ряд : Детские рисунки интерьера крестьянского жилища из школьного фонда. Дидактический материал: «Внутренний мир русской избы» .

Литературный ряд: Л.Мей “В низенькой светелке…”,

Организационный момент. Подготовка к уроку. Настрой на урок.

Актуализация опорных знаний.

Вопрос 1 . По каким принципам украшался внешний облик крестьянской избы.

Вопрос 2 . Зачем люди украшали свои жилища?

Вопрос 3 . С чем сравнивали крестьяне свой дом?

Ответ. Фронтон избы — чело, передняя часть – лицо, окна – глаза. Рубленая изба являет собой модель мира – соединение трех космических стихий – неба, земли и подземного мира.

Вывод.

Глаголем, кошелем и брусом
Дом строили с резным крыльцом,
С обдуманным мужицким вкусом,
И каждый со своим лицом.

В. Федотов

Формирование новых знаний.

Русская изба… Мы уже знакомы с узорочьем декоративных элементов избы и ее конструкции:

Но давайте, ребята, войдем в крестьянское жилище, которое представлено в нашем школьном музее. Оно воссоздано усилиями учителей и учащихся нашей школы много лет назад. Не последнюю роль в оформлении интерьера сыграло стихотворение Л. Мейя “В низенькой светелке…”

Ученик читает в учебнике (стр. 30):

В низенькой светелке с створчатым окном.
Светится лампадка в сумраке ночном:
Слабый огонечек то совсем замрет,
То дрожащим светом стены обольет.
Новая светелка чисто прибрана:
В темноте белеет занавес окна;
Пол отструган гладко; ровен потолок;
Печка развальная стала в уголок.
По стенам – укладки с дедовским добром,
Узкая скамейка, крытая ковром,
Крашеные пяльцы с стулом раздвижным.
И кровать резная с пологом цветным.

Л. Мей

Учитель. Устраивая свое жилище, люди не забывали о порядке, существующем в природе – гармоничном и совершенном.

Потолок – небо, пол – земля, подпол – подземный мир, окна – свет.

Под потолком шли полки – полавошники . На них располагалась крестьянская утварь. Посуда обычно была деревянной или глиняной. А около печи укрепляли деревянный настил – полати. На полатях спали.

Для новорожденных подвешивали к потолку избы нарядную люльку . Люльку укрепляли на гибком шесте к матице.

Пол – землю покрывали домоткаными половиками. Дорожки были посланы в направлении от двери к передним окнам. Они были образным выражением идеи пути-дороги.

Окно-око было связью домашней жизни с большим миром, белым светом и с внешним миром.

Для освещения избы в вечернее время использовали лучину или керосиновую лампу . Керосиновая лампа подвешивалась к потолку или ставилась на стол.

Под материальным центром мы понимаем мир предметов, предназначенных для нашего тела, здоровья, благосостояния. В крестьянском доме источником всего этого была печь – кормилица, защитница от холода, лекарь от болезней.

“Что есть в печи – все на стол мечи” – говорит русская пословица.

Вопрос. А что же в ней такое есть. Что можно “метать” на стол?

Ответы учащихся.

Учитель. На ней можно сушить впрок продукты – грибы, например (а можно высушить и валенки после зимней прогулки). На печи можно было “погреть косточки” старикам – для этого она была снабжена лежанкой . Даже помыться в печке можно было. Обратите внимание на отдельные детали и форму печи. Перед устьем печи устроен шесток, на который размещали чугунки . Небольшие углубления в стенках печи служили для сушки лучины или в зимнюю пору для просушки варежек. Под шестком, снизу печи, можно увидеть углубление для хранения дров.

Рядом с устьем печи стоят железные ухваты , которыми ставят в печь и достают из печи чугунки. А так же рядом находится кочерга и лопата для выпечки хлеба.

Красный угол (передний, большой, святой) – обращен к юго-востоку. С востоком соединялось представление о рае, блаженном счастье, животворящем свете и надежде; на восток обращались с молитвами, заклятьями, заговорами. С эпитетом “красный” очень много связано. Вспомните, красна девица…Красная скамья, красные окна, красный угол.

Простая крестьянская изба, а сколько мудрости и смысла в себе она вобрала! Интерьер избы – это столь же высокое искусство, как и все, что создавал талантливый русский народ.

Учитель. Давайте перейдем в классную комнату и продолжим наш урок. (Одна из форм физкультминутки).

Откройте тетради и учебник на странице 30. Запишите тему урока и рассмотрите фотографии на страницах 31-34.

Задание : Запишите в тетради основные предметы быта внутреннего мира русской избы.

Практическая работа.

Задание: Нарисовать фрагмент интерьера избы с основными предметами быта.

Варианты и последовательность изображения крестьянского интерьера представлены на дидактических карточках, которые лежат у вас на столах.

Учитель рисует на доске один из вариантов композиционного решения крестьянского интерьера: изображение угла фронтальной стены с двумя прилегающими к ней боковыми стенами. Вписывает в интерьер (по выбору) печь, лавку и т.п. Затем обращает внимание учащихся на выставку детских рисунков прошлых лет по данной теме.

Самостоятельная работа учащихся. Учитель проверяет записи в тетрадях.

Итог урока.

Анализ и оценка работ учащихся в альбоме и тетрадях.

Домашнее задание: выполнение в цвете (отработать мазок “бревнышко”, выполнение предметов обстановки и быта). Подобрать иллюстрации или фотографии предметов крестьянского быта. Прочитать текст на стр. 30-35.

Красный угол русской избы

Интерьер русской избы

Паспорт урока.

ФИО учителя: Салимова Светлана Юрьевна.

ОУ: Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение Самарской области средняя общеобразовательная школа пос. Кинельский муниципального района Кинельский Самарской области.

Предмет: изобразительное искусство.

Класс: 5.

Тема урока: внутренний мир русской избы.

Цель урока: знакомство обучающихся с внутренним миром русской избы.

Задачи урока: углублять знаний обучающихся о традиционных народных строениях; создать эскизы внутреннего мира русской избы; развивать чувства патриотизма, интереса к истории и культуре своего народа, к сокровищам народного творчества.

Планируемые образовательные результаты: понимать и объяснять целостность образного строя традиционного крестьянского жилища, выраженного в его трёхчастной структуре и декоре.

Раскрывать символическое значение, содержательный смысл знаков-образов в декоративном внутреннем мире русской избы.

Определять и характеризовать отдельные детали декоративного убранства избы как проявление конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.

Осваивать принципы декоративного обобщения в изображении.

Программные требования: по тематическому планированию на данный урок отводится 1 час.

Программное содержание: урок взаимосвязан с ранее изученной темой «Убранство русской избы», в которой раскрываются особенности украшения русской избы: наличниками, коньками, причелинами.

Ведущая мировоззренческая идея урока: Чтобы ценить и любить свой край — его надо знать. Активное участие на уроках изобразительного искусства обогащает внутренний мир школьников, обостряет наблюдательность, делает жизнь ярче, богаче, радостней. Тема «Внутренний мир русской избы» воспитывает патриотизм, любовь к традициям своего народа, Родине. Ребятам очень важно чувствовать, что они потомки великого народа, сила которого заключается в огромной любви к Отечеству. Народная мудрость гласит « Как дерево, так и человек, живёт своими корнями, и чем глубже корни, тем сильнее чувствует себя человек!»

Основные понятия: русская печь, красный угол, чугунок, ухват, люлька, кашник.

План изучения нового материала: 1) беседа о русской печи и ее роли в избе;

2) рассказ о посуде, которая использовалась в русской избе;

3) описание красного угла;

4) беседа о люльке, сундуке русской избы.

Тип урока: у рок формирования первоначальных предметных навыков овладения предметными умениями.

Форма урока: урок-практикум

Технология обучения: проблемно-развивающая.

Оборудование: компьютер, проектор, экран.

Мизансцена урока: экскурсия в школьный краеведческий музей «Исток».

Домашнее задание: найти изображение крестьянских жилищ разных народов. Что между ними общего и в чем разница.

Технологическая карта урока

Планируемые результаты УУД

Деятельность учителя

Деятельность обучающихся

1.Организационный момент

Л: самоорганизация

Р: способность регулировать свои действия.

Здравствуйте, ребята!

Давайте, проверим вашу готовность у уроку. На столе у вас лежат: альбом, карандаши, ластик, кисти, учебник, краски, вода.

Приветствуют учителя.

Проверяют готовность к уроку.

2. Актуализация опорных знаний и умений

Л: развитие эмоционально-нравственной

отзывчивости.

Р: контролируют правильность ответов

П: умение структурировать знания, умение

осознанно строить речевое высказывание.

Л: мотивация к изучению нового учебного

материала.

Беседа (опрос).

Ребята, давайте вспомним, о чем шла речь на предыдущем уроке?

Отвечают, высказывают свое мнение.

3. Постановка цели и задач урока

Р: принятие цели и постановка задач урока

Р: планирование действий

К: умение полно и точно выражать свои мысли.

Учитель активизирует знания учащихся, создаёт проблемную ситуацию на уроке.

Ребята, сейчас мы отправимся с вами на экскурсию в школьный краеведческий музей.

Как вы думаете, с какой целью мы будем посещать музей?

Какая тема урока отсюда следует?

Как будет звучать цель нашего урока?

Какие задачи мы перед собой поставим?

Дети высказывают своё мнение в ответах на заданные вопросы учителя.

Ученики размышляют,

анализируют, ставят перед

собой цель и задачи урока.

4.Открытие нового знания

П: построение логической цели рассуждения

Л: нравственно-эстетическое оценивание

К: планирование способов взаимодействия,

выражение своих мыслей, формулирование и

аргументация своего мнения.

П: анализ, сравнение, обобщение

Учитель приводит обучающихся в школьный музей и начинает экскурсию с загадки: « Всем, кто придет, всем, кто уйдет, руку подает.» (Дверь).

Беседа. Демонстрация. Фронтальная работа.

Ребята, а сейчас мы с вами войдем в крестьянское жилище. Вы находитесь в русской избе.

Как вы думаете, что являлось основой жизни крестьянской семьи в доме?

С 16-го века и до начала 20-го века план избы оставался неизменным: печь помещалась у задней стены, в правом или левом углу, челом повернутая к окнам. На печи спало все семейство, а от печи под потолком устраивались полати. Место против печи — упечь, предназначалось для стряпни и часто отделялось занавеской или дощатой перегородкой.

Рассказ . Наглядность .

Обратите внимание на посуду из, которой готовили наши предки. Чугун, в нем варили щи, а для того, чтобы поместить чугун в печь пользовались ухватом. Кашу варили в кашнике.

Учитель показывает крынку и задает вопрос: ребята, как вы думаете, как называется этот предмет и для чего он использовался?

Описание. Наглядность.

Передний или «красный» угол, где стоял стол, находился по диагонали от печи.

В народе еще его называли большой святой. Это было самое — почетное место — духовный центр дома.

Конечно, же, вы обратили внимание на люльку-это постель младенцев, которая крепилась к потолку, украшалась различными вышивками.

Воздух в русской избе особенный, пряный, наполненный ароматами сухих трав, еловой хвои и печеного теста. На этом наша экскурсия заканчивается, и мы отправляемся за рабочие места в кабинет.

Обучающиеся идут в музей, отгадывают загадку.

Ученики размышляют и отвечают на вопрос.

Учащиеся слушают, анализируют информацию.

Учащиеся размышляют, отвечают на вопрос.

Учащиеся осматривают избу заключительный раз и отправляются в кабинет.

5. Первичная проверка понимания

П: построение логической цепи рассуждения.

Р: взаимоконтроль

Л: осознание выбора.

К: осуществление сотрудничества с учителем и одноклассниками

Учитель организует деятельность по проверке новых знаний.

Предлагает тест.

Ребята, мы с вами посетили музей, познакомились с интерьером русской избы. А сейчас давайте проверим, насколько правильно вы запомнили предметы русской избы. Объяснение.

Включает тест.

Наглядность. Самостоятельная работа учеников.

Слушают.

Выполняют работу индивидуально, осуществляют взаимопроверку.

7.Применение новых знаний

Л: самоопределение

Р: выделение и осознание того, что уже усвоено и что ещё подлежит усвоению,

осознание качества и уровня усвоения.

П: самостоятельное создание алгоритмов

деятельности, использование знаково-

символических средств.

Обеспечивает усвоение новых знаний и способов действий на уровне применения в изменённой ситуации.

Подумай, что ты изобразишь из интерьера русской избы. Всю комнату, печь, посуду, красный угол.

Дети, соблюдая определённый план своих действий, работают над композицией рисунка, выполняют практическую работу, рассказываю друг другу о приобретённых на уроке знаниях

8.Оценка

П: анализ

К: выражение своих мыслей, формулирование и аргументация своего мнения.

Р: контроль.

Л: нравственно-эстетическая оценка.

Для этого нам необходимо вспомнить нашу цель урока.

Вспоминают цель урока и на ее основе анализируют и оценивают успешность ее достижения. Выявление качества и уровня овладения знаниями.

9.Рефлексия учебной деятельности

Л: смыло-образование

П: рефлексия

К: умение с достаточной полнотой и

точностью выражать свои мысли.

Какие чувства вы испытывали при изучении данной темы?

Если вы испытывали чувство позитива, гордости за себя и свою страну, то поднимите оранжевый смайл. Если же вам на уроке было скучно и не интересно, то поднимите фиолетовый смайл.

Что интересного было на уроке?

Даёт инструкцию по выполнению

домашнего задания.

Домашнее задание: найди изображение крестьянских жилищ разных народов. Что между ними общего и в чем разница.

Итог урока.

Вспоминают, анализируют, поднимают смайлы, высказывают свое мнение.

Записывают задание в дневник.

Прощаются с учителем.

Используемая литература

Изобразительное искусство: декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс, учебник для общеобразовательных учреждений/Л.А. Неменская под ред. Б.М. Неменского. — М: Просвещение, 2013. — 176с.

Изобразительное искусство. 5 класс: поурочные планы по программе Б.М.Неменского /авт.-сост. О.В. Свиридова. — Волгоград: Учитель, 2012-170с.

ВНУТРЕННИЙ МИР

РУССКОЙ ИЗБЫ

1 . Из какого материала строили избы на Руси?

1 . Из какого материала строили дома на Руси?

2. Как называлась часть крестьянского дома,

сделанная из обработанных бревен?

3. С какими символическими понятиями

связывали крестьяне разные части дома?

ИЗБА – комната отапливаемая печью

«Догадлив крестьянин, на печи избу поставил»

БОЖНИЦА

Главное украшение дома была икона.

Иконы ставились на полочку-божницу.

Кроме икон на божнице хранились освящённые в церкви предметы: святая вода, верба, пасхальное яйцо.

ПЕЧЬ-душа дома,

главный оберег семьи,

семейный очаг.

ПЕЧЬ – жилище

домового.

ШЕСТОК – широкая толстая доска, на которой

размещались горшки, чугунки, домашняя утварь

С чего начать рисунок русской избы?

Определить, что Вы будете изображать: женскую половину, красный угол, мужскую половину, печь…
Продумать компоновку рисунка.
Определить где в рисунке будет изображение пола, потолка, стен.

Приступаем к практической части урока, внимательно прочитайте задание.

Последовательность построения перспективного изображения избы

Выполняя практическую работу обращайтесь к тесту на слайде. На первом уроке по этой теме вы должны выполнить линейное построение рисунка избы и начать расположение предметов быта в графике.

Красный угол

стол

скамейка

Не красна изба углами,

а красна пирогами!

Презентация подготовлена по программе Б.М.Неменского к уроку ИЗО в 5 классе на тему «Внутренний мир русской избы».

В низенькой светелке с створчатым окном Светится лампадка в сумраке ночном: Слабый огонечек то совсем замрет, То дрожащим светом стены обольет. Новая светелка чисто прибрана: В темноте белеет занавес окна; Пол отструган гладко; ровен потолок; Печка развальная стала в уголок. По стенам – укладки с дедовским добром, Узкая скамейка, крытая ковром, Крашеные пяльцы с стулом раздвижным И кровать резная с пологом цветным. Л. Мей Л. Мей

«Печь кормила, поила, лечила и утешала, на ней подчас рожали младенцев, она же, когда человек дряхлел, помогала достойно выдержать краткую смертную муку и навек успокоиться. Печь нужна была в любом возрасте, в любом состоянии, положении. Она остывала вместе с гибелью всей семьи или дома… Тепло, которым дышала печь, было сродни душевному теплу» «Печь кормила, поила, лечила и утешала, на ней подчас рожали младенцев, она же, когда человек дряхлел, помогала достойно выдержать краткую смертную муку и навек успокоиться. Печь нужна была в любом возрасте, в любом состоянии, положении. Она остывала вместе с гибелью всей семьи или дома… Тепло, которым дышала печь, было сродни душевному теплу»

Конспект урока ИЗО в 5 классе «Внутренний мир русской избы»

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Пролетарская средняя общеобразовательная школа №6

города Пролетарска Пролетарского района Ростовской области.

Конспект

урока ИЗО в 5 классе

«Внутренний мир русской избы»

Учитель ИЗО: Панова О.Н.

г. Пролетарск

2012 г.

Тема урока: «Внутренний мир русской избы»

Класс – 5 общеобразовательный

Цель урока — создать условия для:

Развития творческой и познавательной активности.
Формирования практических умений работать в малом коллективе (группе).
Формирования понятия о единстве пользы и красоты в интерьере жилища и предметах народного быта
Воспитания любви к Родине и народной культуре.

Тип урока: урок формирования навыков и умений

Вид урока: урок творчества Оборудование и материалы:

Для учителя

Схемы – таблицы с изображением элементов русской печи, «красного угла», горницы, «печного угла», домашней утвари.
Иллюстрации к русским народным сказкам, былинам, загадкам.
Примеры интерьеров крестьянского жилища
Художественные материалы.
Мультимедийный проектор
Компьютер
Планшетник
Шары для рефлексии
Схемы распределения по группам и рефлексии
Карточки с изображением физминутки
Магнитная доска

Зрительный ряд: примеры древних образов в избе, интерьер избы. Элементы декоративного убранство изб.

Литературный ряд: стихи, сказки.

Музыкальный ряд: народные мелодии – лирические, русские народные песни.

Для обучающихся:

Гуашевые краски
Акварельные краски
Кисточки № 2,4,6
Пастель
Гелевые ручки
Бумага формата А3
Карандаш
Ластик
Баночка для воды
Салфетки

План урока:

Организационный момент.Рефлексия эмоционального настроя.
Актуализация опорных знаний.
Формирование новых знаний.
Постановка художественной задачи по выполнению интерьера русской избы. Распределение ролей в группах.
Погружение в тему. Работа в малых группах над деталями композиции.
Скрытая физминутка
Оценивание и защита работы « Русская изба»
Рефлексия настроения
Рефлексия итогов урока.
Домашнее задание

Ход урока

Класс делится на 4 группы по цветовым схемам и садится за свой стол.

1. Организационный момент 1 мин

– Здравствуйте, ребята! Садитесь.

Давайте рассмотрим ваше рабочее место. Я хочу обратить внимание на схему №1, лежащую на столе перед вами также находятся изображения избы в различных цветах,приклейте,пожалуйста, изображение избы, соответствующие вашему настроению в одно из окон.

2. Актуализация опорных знаний 5 мин.

Проверка домашнего задания.

Обучающие показывают рисунок и делают мини сообщения по убранству избы по группам.

Почему люди украшали свои жилища, предметы быта, одежду?

Определение темы урока.

3. Формирование новых знаний 10 мин

– Ребята, мы с вами к этому уроку готовились несколько уроков подряд. Давайте с вами вспомним, что мы изучали на предыдущих уроках?

Ученик. Мы познакомились со знаками – символами; познакомились с избой, её конструкцией и декором; пробовали использовать полученные знания об орнаменте в украшении модели прялки; познакомились с символическим значением полотенца, мотивами орнамента на нём; узнали об устройстве внутреннего пространства крестьянского дома, его символикой.

Учитель. А сегодня мы с вами, опираясь уже на изученные темы, займёмся устройством внутреннего пространства крестьянского дома. Тема нашего урока: «Внутренний мир русской избы». К концу урока мы с вами сделаем коллективную работу «Русская изба». Чтобы вам легче было выполнить эту работу, давайте вспомним тот урок, когда мы знакомились с традиционным русским жилищем – избой.

Беседа об убранстве крестьянской избы – символе маленькой Вселенной.

Знакомство с домом – кровом, домом – гнездом.

Дать понятия конь – охлупень, доски – полотенца, фронтон избы, доски – причелины, наличие окон.

Интерьер избы – русская печь, красный угол. Предметы быта – ковши, чаши.

В этом нам поможет стихотворение Капралова М.В. с видео презентацией.

Слайд №2 За высокими горами,
За бескрайними лесами
На своей родной земле
Жил мужик семьей в селе.
Слайд №3 А село то не простое:
На горе оно стоит,
Рядом поле золотое,
Снизу реченька бежит,
За околицей леса,
Там живут медведь, лиса,
Вдоль реки стоят дома,
Слайд №4 Смотрят на дорогу.
Украшает их сама
Матушка-Природа.
Подарила для избы
Лес из ели и сосны,
Дуб, осину: что смогла —
Все природа отдала.
Оглядись-ка ты вокруг,
Что увидишь, милый друг?
Пятистенка пред тобой
Словно терем расписной,
Ты в ворота постучи
Слайд №5 И в калиточку войди.
Три окошечка подряд
На тебя резьбой глядят.
Украшает крышу пень
Слайд №6 По прозванью охлупень
Словно конь аль птица
К солнышку стремится.
Толи терем, толи дом
Исветелочка при нем,
А в светелке наверху
В теремочке — терему
Дочка мастера живет,
Мастерицею слывет.
Слайд №7 Василиса краса
Ниже пояса коса,
Сарафанчик может сшить,
Гордо павою ходить.
Посмотри-ка ты на дом
Слайд №8 И найди окошки в нем.
Вот и красное окно,
косящатое оно,
Ай да мастер мировой!
Все украшено резьбой,
А с причелины свисают,
Плотно бревна закрывают.
Закрывая, защищают чудо полотенца.
Хорошо украшен дом
Слайд №9 И от зла обережен.
Что же мастер вырезал,
Как он дом свой украшал?
А резьба то не простая
Контурная, прорезная,
Ажурная, накладная,
Вот рельефная резьба,
Корабельная она.
И орнамент не простой!
Посмотри-ка ты, постой:
Ты увидишь змейку, соты,
Замечательной работы:
Вот витейка, ромб, цепочки,
Слайд №10,11 И красивые листочки,
Вместо злобных страж с ворот
Смотрит лев на Вас как кот,
Вот русалки, птицы-павы —
Все важны и величавы.
Просто чудо, не уйти!
Слайд №12Что там ждет нас впереди?
Поднимись-ка на крыльцо,
Дерни тихо за кольцо.
Посмотри на дверь – защита —
Слайд №13Там подковочка прибита,
Ты за эту дверь зайдешь,
Сразу в сени попадешь.
Сени держат холода,
Слайд №14 Не пробраться им сюда.
Ты шагни через порог
И постой-ка тут чуток,
Да получше оглядись
И найди-ка “красный угол”,
Трижды ты перекрестись.
Вот хозяева встречают,
Слайд №15 В “красный угол” Вас сажают.
А теперь и посмотри:
Печка справа от двери,
А напротив – лавка,
конник ли кровать
Место для работы,
Можно и поспать.
Вот под лавкой ящик есть,
Инструмента в нем не счесть,
Плести лапти и лукошки.
Слайд №16 Чинить сети, резать ложки
Как же в доме то живут?
Как хозяйство в нем ведут?
Вот хозяйка у окна,
Вечно занята она.
“бабий кут” иль “середа”
Тут идут ее года:
То на прялке нить прядет,
Есть готовит, что-то шьет,
Вяжет, вышивает,
Слайд №17 Светец подправляет…
Что считают в доме важной?
Без чего не обойтись?
Ест всегда дрова она
Есть готовит, греет Вас.
Здесь про печечку рассказ,
А без печки никуда,
Всем всегда нужна она.
Здесь ухват и кочерга,
Помело, ступа, лопата.
Слайд №18 Что ж еще нужно, ребята?
Есть где кашу приготовить,
Есть где хлебушек испечь,
Можно косточки попарить,
Сверху на полати лечь.
Все в хозяйстве есть у нас.
Дальше мы ведем рассказ.
Полотенце, рукомойник,
Вот в лоханке Вам вода —
Мойте, руки не стесняйтесь!
Рады гостю здесь всегда.
Ты, хозяйка, не зевай,
А заслонку открывай!
Доставай свой каравай,
Слайд №19 Приглашай гостей на чай!
По весне поставят избы,

Слайд №20 фильм

Слайд №21

Снова жизнь им начинать.

Вот и сказочке конец,

А кто слушал молодец!

Постановка художественной задачи по выполнению интерьера русской избы. Распределение ролей в группах. 5 минут

Ребята давайте на сегодняшнем уроке попробуем восоздать модель интерьера русской избы. Вы разделены по группам состоящих из 4 человек, распределите обязанности согласно инструкции Приложение №2. В каждой группе нужно определить роли:

Чтеца (краткое изложение информации о домашней работе, выписывает термины)
Информатика (работа с рабочей тетрадкой, подготовка рефлексии итогов урока)
Художника (ответственный распределитель ролей по художественно выразительному оформлению работы)
Докладчика (вывешивает работу на стенд и подводит итог художественного этапа).

Для выполнения такой работы требуется работать по этапам:

— ознакомительный (работа информатика)

-творческая работа ( работа всех участников)

-исследовательская (выбор подходящих терминов)

-итоговый (защита своей работы)

Погружение в тему. Работа в малых группах над деталями композиции. 10 -15 минут

Интерьер избы включает следующие комнаты – красный угол, печной угол, горница, сени. Каждая группа выбирает одну из частей интерьера и выполняет её в любой художественной технике. По этапу выполнения работа вывешивается на стенд и собирается одна полная картина. Результаты вывешиваются докладчиком, и комментируется цветовое и техническое решение.

Скрытая физминутка 2 мин

После работы ребят предлагается посмотреть на подсказки расположенные в разных местах кабинета – тем самым производится скрытая рефлексия.

Ребята хочу напомнить вам об элементах интерьера давайте сейчас, не поворачивая головы, найдем направлением взгляда – ухват, теперь поворачивая голову, найдите помело, поднимая правую руку, покажите крынку, поднимая и направляя левую руку, покажите бочку, соедините 2 руки и найдите сундук. Хорошо теперь приступаем к нашей творческой работе.

Оценивание и защита работы « Русская изба»

Результаты вывешиваются докладчиком, и комментируется цветовое и техническое решение. На столе каждой группы расположены три вазы для оценивания. После защиты одной команды члены остальных команд по одному берут шар (зеленый – отлично, синий – четыре, красный – три) и относят его в вазу защитившейся. Так проходит оценивание.

Молодцы ребята обратите внимание, какая работа получилась у нас. Вывод делает сам преподаватель.

Рефлексия настроения

Ребята давайте вернемся к нашей схеме №1, в начале урока мы заполнили верхние квадраты, давайте заполним нижние и определим, изменилось ли ваше настроение, поместив нашу схему на доске.

Рефлексия итогов урока.

Молодцы ребята обратите внимание, какая творческая работа получилась у нас. Каждая группа работала над своим заданием, а вместе они добавляют друг друга и составляют картину внутреннего мира избы.

Давайте подведем итог урока в каждой группе есть информатик который на протяжение урока анализировал, сравнивал и конспектировал основные термины и понятия и готов поделится с нами информацией (обучающие сами делают вывод из диктанта и слов терминов урока).

Вопросы для информатиков:

из каких предметов быта состоял интерьер жилища?
Как украшен каждый предмет?
Какое чувство вкуса и меры присутствует в изображениях?

Ведь и не могло быть иначе.

Это наша культура, которая отражает характер, нравы, обычаи и традиции нашего народа.

Рефлексия настроения в конце

Домашнее задание

Вот и подошёл наш урок концу давайте запишем домашнее задание. Спасибо за плодотворный труд.

Русская изба: внутреннее убранство — Щи.ру

Русская изба всегда была ладной, добротной и самобытной. Архитектура её свидетельствует о верности многовековым традициям, их стойкости и уникальности. Её планировка, конструкция и внутреннее убранство создавались на протяжении многих лет. Не так много традиционных русских домов сохранилось по сей день, но всё же в некоторых регионах их можно встретить.

Изначально избы в России строили из дерева, частично заглубляя их фундамент под землю. Это обеспечивало большую надёжность и долговечность сооружения. Чаще всего в ней была всего одна комната, которую владельцы делили на несколько отдельных частей. Обязательной частью русской избы был печной угол, для отделения которого использовали занавеску. Кроме этого выделялись отдельные зоны для мужчин и женщин. Все углы в доме выстраивались в соответствии со сторонами света и самым главным среди них был восточный (красный), где семья организовывала иконостас. Именно на иконы гости должны были обратить внимание сразу же после входа в избу.

Крыльцо русской избы

Архитектура крыльца всегда была тщательно продумана, ей владельцы дома уделяли достаточно много времени. В ней сочетался отличный художественный вкус, многовековые традиции и изобретательность зодчих. Именно крыльцо соединяло избу с улицей и открывалось всем гостям или прохожим. Интересно, что на крыльце вечерами после тяжёлой работы часто собиралась вся семья, а также соседи. Здесь гости и владельцы дома танцевали, пели песни, а дети бегали и резвились.

В разных областях России форма и размеры крыльца кардинально отличались. Так, на севере страны оно было достаточно высоким и большим, а для установки выбирался южный фасад дома. Благодаря такому ассиметричному размещению и уникальной архитектуре фасада весь дом смотрелся очень своеобразно и красиво. Также достаточно часто можно было встретить крыльца, поставленные на столбы и украшенные ажурными деревянными столбиками. Они были настоящим украшением дома, делая его фасад ещё более серьёзным и добротным.

На юге России крыльца устанавливали со стороны передней части дома, привлекая внимание прохожих и соседей ажурной резьбой. Они могли быть как на две ступеньки, так и с целой лестницей. Некоторые владельцы дома украшали своё крыльцо навесом, а другие оставляли открытым.

Сени

Для того, чтобы сохранить в доме максимальное количество тепла от печи владельцы отделяли жилую зону от улицы. Сени — это именно то пространство, которое сразу же видели гости при входе в избу. Кроме сохранения тепла сени также использовались для хранения коромысла и других нужных вещей, именно здесь многие делали чуланы для продуктов.

Для разделения сеней и отапливаемой жилой зоны также делали высокий порог. Он делался для предотвращения проникновения холода в дом. Кроме этого по многовековым традициям каждый гость должен был поклониться при входе в избу, а зайти внутрь не приклонившись перед высоким порогом было невозможно. В противном случае гость просто ударялся голой об косяк.

Русская печь

Быт русской избы вращался вокруг печи. Она служила местом для приготовления пищи, отдыха, обогрева и даже банных процедур. Наверх вели ступени, в стенах имелись ниши для разной утвари. Топка всегда была с железными заслонами. Устройство русской печи – сердца любой избы – удивительно функциональное.

Печь в традиционных русских избах всегда размещалась в основной зоне, справа или слева от входа. Именно её считали главным элементом дома, поскольку на печи готовили еду, спали, она обогревала весь дом. Доказано, что приготовленная в печи еда самая полезная, поскольку в ней сохраняются все полезные витамины.

С древних времён с печкой связывали множество поверий. Наши предки верили, что именно на печи обитает домовой. Мусор никогда не выносили из избы, а сжигали в печи. Люди верили, что так вся энергия остаётся в доме, что способствует увеличению достатка семьи. Интересно, что в некоторых областях России в печи парились и мылись, а также использовали для лечения серьёзных заболеваний. Лекари того времени утверждали, что вылечить болезнь можно просто полежав на печи несколько часов.

Печной угол

Его также называли «бабий угол», поскольку именно сделать находилась вся кухонная утварь. Его отделяла занавеска или даже деревянная перегородка. Сюда практически никогда не заходили мужчины из своей семьи. Огромным оскорблением владельцев дома был приход чужого мужчины за занавеску в печной угол.

Здесь женщины стирали и сушили вещи, готовили еду, лечили детей и гадали. Практически каждая женщина занималась рукоделием, а самым спокойным и удобным местом для этого был именно печной угол. Вышивка, шитьё, роспись — это самые популярные виды рукоделия девушек и женщин того времени.

Лавки в избе

В русской избе стояли подвижные и неподвижные лавки, а уже с 19 века начали появляться стулья. Вдоль стен дома владельцы устанавливали неподвижные лавки, которые крепились с помощью поставок или ножек с резными элементами. Подстава могла быть плоской или сужаться к середине, в её декоре часто присутствовали резные узоры и традиционные орнаменты.

Также в каждом доме были передвижные лавки. Такие скамьи имели по четыре ножки или устанавливались на глухие доски. Спинки часто делали так, чтобы их можно было перекинуть на противоположный край лавки, а для украшения использовали резной декор. Скамью всегда делали более длинной чем стол, а также часто покрывали плотной тканью.

Мужской угол (Коник)

Он находился справа от входа. Здесь обязательно стояла широкая лавка, которую с обеих сторон ограждали деревянными досками. Их вырезали в форме конской головы, поэтому мужской угол часто называют «коник». Под скамьёй мужчины хранили свои инструменты, предназначенные для ремонта и других мужских работ. В этом углу мужчины ремонтировали обувь и утварь, а также плели корзины и другие изделия из лозы.

На скамью в мужском углу присаживались все гости, пришедшие к владельцам дома на короткое время. Именно здесь мужчина спал и отдыхал.

Женский угол (Середа)

Это было важное в женской судьбе пространство, поскольку именно из-за печной занавески девушка выходила во время смотрин в нарядном одеянии, а также ждала жениха в день свадьбы. Здесь женщины рожали детей и кормили их подальше от посторонних глаз, скрываясь за занавеской.

Также именно в женском углу дома понравившегося парня девушка должна была спрятать обметалочку, чтобы в скором времени выйти замуж. Верили, что такая обметалочка поможет невестке скорее подружиться со свекровью и стать хорошей хозяйкой в новом доме.

Красный угол

Это самый светлый и важный угол, поскольку именно его считали священным местом в доме. По традиции при строительстве ему выделяли место на восточной стороне, где два смежных окна образуют угол, таким образом свет падает, делая угол самым светлым местом в избе. Здесь обязательно висели иконы и вышитые рушники, а также в некоторых избах — лики предков. Обязательно в красном углу ставили большой стол и принимали пищу. Под иконами и рушниками всегда хранили свежеиспечённый хлеб.

И по сей день известны некоторые традиции связанные со столом. Так, молодым людям не желательно сидеть на углу, чтобы в будущем создать семью. Дурная примета оставлять грязную посуду на столе или сидеть на нём.

Крупы, муку и другие продукты народ хранил в сенниках. Благодаря этому хозяйка всегда могла быстро приготовить еду из свежих продуктов. Кроме этого были предусмотрены дополнительные постройки: погреб для хранения овощей и фруктов зимой, хлев для скота и отдельные сооружения для сена.

3. Традиционные интерьеры жилой части крестьянского дома | Традиционная культура русских Заонежья| Электронная библиотека

Жилая часть крестьянского дома конца XIX – начала XX вв. состояла из жилых и подсобных помещений. К жилым относились избы, горницы, в домах зажиточных крестьян – залы, светелки. К подсобными – кладовые, чуланы, сени, чердак. Главной особенностью убранства жилой части крестьянского дома была его традиционность: каждому помещению были присущи свои функции, что определяло особенности их обстановки и состав утвари. Вместе с тем, отвечая образу жизни и насущным потребностям обитателей дома, они не оставались абсолютно неизменными.

Жилая часть дома могла разделяться на две половины – летнюю и зимнюю. Количество комнат могло быть различным, это зависело и от хозяйственно–бытового уклада семьи, и от материальных возможностей владельцев строения, и, до некоторой степени, от семейных традиций.

1. Изба.

Организация внутреннего пространства. Назначение помещения. История формирования внутреннего пространства уходит в те далекие времена, когда словом «изба» («истба», «истопа») называли отапливаемое жилое помещение, тем самым как бы противопоставляя его всему остальному, холодному нежилому пространству, окружавшему человека («Толковый словарь» В.Л.Даля сообщает, что «изба есть не что иное, как сокращенное и испорченное слово истопка»). В старину это был небольшой сруб на 7–8 венцов, над которым настилали потолок, а над ним ставили крышу на один или два ската. Внутри, у входа, складывали печь, вдоль стен встраивали лавки. Свет проникал через небольшое окошко. В ходе эволюции крестьянского жилища в его структуре стали появляться дополнительные помещения, как хозяйственные, так и жилые. При этом название «изба», а вместе с ним и архаичная организация жилого пространства, и традиционные функции этого помещения, прочно закрепляется за теми комнатами, где ставилась русская печь. С течением времени внутреннее убранство изб, конечно, постепенно менялось, поскольку менялись реальные жизненные потребности крестьянской семьи, но, вместе с тем, во многом оно продолжало сохранять свои архаичные черты.

В конце XIX – начале XX вв. изба – это довольно просторное помещение, где спали, готовили пищу, ели, выполняли различные хозяйственные работы, рукодельничали, нянчили детей… В избе мог работать ремесленник, если его занятие не требовало громоздкого оборудования или специального помещения. Здесь размещалась часть необходимой в быту утвари, рабочий инструмент, приспособления для производства некоторых видов хозяйственных работ.[текст с сайта музея-заповедника «Кижи»: http://kizhi.karelia.ru]

Внутреннее убранство крестьянских изб. В различных районах Заонежья (и не только Заонежья) оно отличалось традиционным составом предметов обстановки и утвари, а также их строго определенным, фиксированным положением. В описании крестьянской избы, сделанном П.Н.Рыбниковым в 1860–1861 гг. [7 , с.24–25] , говорится о том, что изба называлась в Заонежье «фатерой», или «квартирой», все пространство подразделялось на четыре части, так называемые «углы», обозначено месторасположение углов и приводятся их названия – «печной», «дверной», «красный» (или «большой»), «задний» (или «малый», «меньшой»). Рыбников упоминает традиционные предметы обстановки: лавки, идущие вдоль стен, полки – «надлавочницы», печной столб, полки – «воронцы», рундук, прилавок и подпольницу. Сведения П.Н.Рыбникова дословно подтверждаются В.Майновым [2] , а также экспедиционными материалами, относящимися к 20–30-м годам XX в., что заставляет говорить об устойчивости интерьера крестьянской избы. Как же выглядела она в конце XIX – начале XX вв.?

Традиционно справа или слева от входной двери, в так называемом печном углу, стояла большая русская печь. Складывали ее на мощном деревянном основании – «опечье». Топили один раз в день. В заонежских домах печное устье чаще было обращено к стене, противоположной входу. Со стороны входа, вплотную к печи, находился «рундук» – невысокий деревянный ящик, под ним – лесенка, ведущая в подклет. Ставень, который закрывал люк рундука, назывался «подпольница». Над рундуком – широкая полка – «прилавок», а сбоку – шкафчик для чайной посуды. Выше прилавка в печи имелись углубления – «печурки», где сушили носки, варежки или рукавицы. На прилавок, в угол, ближе к теплу, обычно ставили деревянную квашню для теста, с тем, чтобы оно скорей подходило. Вымытую чистую квашню в перевернутом виде выставляли на лавку. Зимой на прилавке стояли шайки для пойки телят (шайка – вид бондарной посуды с одной вертикальной ручкой). Со стороны прилавка, рядом с печью, на стену вешали безмен, а в зимнее время – хомуты, мокрую одежду. На печи хранили заготовленную в большом количестве колотую лучину, а также «карды» для чесания шерсти и «щети» для чесания льна. Здесь сушили валенки, непряденую шерсть, которую складывали в лучинные корзины с низкими бортами, а иногда чесаный лен. На печи у стены держали «рубель» – приспособление для разглаживания холстов, полотенец, рубах и т.д. Со стороны устья, наверху, хранились ухваты, лопата – «пекло» и сковородник. Под потолком устраивались так называемые «грядки» – одна, две или три слеги, которые одним концом врубались в полку–воронец, а вторым – в стену. Назначение гряд могло быть самым разным: на них сушили одежду, подвешивали в связках лук на зиму, вешали скатерть, которую стелили на стол перед обедом, хранили лучинные корзины, иногда сушили овечьи шкуры. За грядку зацепляли кочергу с длинной ручкой. В маленькой нише над устьем хранились спички, могла стоять солонка и масленок для растапливания масла. Выступающая перед устьем часть печи называлась «шесток». На шестке или в печи всегда стоял чугунок или котел с теплой водой для мытья посуды. Посуду мыли, обычно, в деревянной лохани или в медном тазу, которые днем держали на прилавке, а ночью – на шестке. Чайную посуду могли мыть в чашках–полоскательницах. Под шестком, в углублении, хранилась сковорода. На стене, рядом с устьем печи, висели щипцы для углей и камней, совок для выгребания углей из печи и самоварная труба. Рядом с печью, на больших деревянных гвоздях, могли висеть сечка и медные котлы. На одной из фотографий 1926 г. видно, что на полу у печи стоит деревянное корыто, полное камней, предназначенных для нагревания воды при стирке и выпаривании деревянной посуды. Здесь же ставили тушилку для углей и самовар на скамеечке. Вплотную к печи, а именно, к углу, выходящему к центру избы, ставился «припечной» («печной») столб. В него вбивали «светец» – кованый железный зажим, в который вставлялась лучина. К нему же подвешивали и рукомойник. Под рукомойником стояла лохань для грязной воды. Рядом с рукомойником, на конике, висела «рукотерка» – кусок грубого домотканого холста для вытирания рук, а полотенце для лица – «утиральник» находилось на вешалке – «гвоздильне», рядом с обеденным столом.

От припечного столба под прямым углом расходились полки – «воронцы», которые назывались «пирожный» и «полатный» (интересно отметить, что, несмотря на существовавшее название воронца, только в двух заонежских домах исследователями было отмечено наличие полатей – дощатых настилов под самым потолком, на которых спали, в подавляющем большинстве случаев они отсутствовали). Воронцы условно делили свободное пространство избы на три неравные части. У входа, перед палатным воронцом (его местное название – «мужской», «хозяйский»), так называемый дверной угол. Здесь могли ставить кровать или стол–курятник (кровать могла стоять и в так называемом «малом» углу – см. далее. В зависимости от месторасположения кровати, курятник ставился или у двери, или в малом углу, перед печью). Рядом с курятником, а иногда у прилавка, стоял чан для воды. Чан могли передвигать с места на место, так как под ним скапливалась сырость, отчего мог испортиться пол. Чан находился в избе зимой, летом его выносили в сени. На полатный воронец клали шапки и рукавицы. Здесь же стояли берестяные корзины – «кужонки» с мукой и сущиком, берестяные коробки с солью, пустые медные котлы, перевернутые вверх дном. Второй воронец, пирожный, отделяет так называемый «задний» («малый», «меньшой») угол. Существовал обычай размещать на пирожном воронце молочные горшки, куда наливалось молоко для быстрейшего скисания, также на него ставили хлеб и пироги, после того, как они были вынуты из печи. В малом углу, напротив устья печи, мог стоять хозяйственный столик, над ним традиционно навешивали посудник. В посуднике держали горшки – «роговатики», глиняные тарелки и миски. Здесь же лежала поварешка – «уполовник», стояла кофемолка. Ложки могли храниться в ящичках посудника, обеденного стола, в шкафу у рундука, в кужонке на прилавке. Вилки хранились в специальном приспособлении рядом с печью, на стене. Это была деревянная планочка, слегка отстоящая от стены на деревянных штырях, за которую и затыкались вилки. На стене мог висеть шкафчик для чайной посуды. Также здесь ставили сундуки, в которых хранили повседневную одежду. Третья часть избы, ограниченная двумя воронцами, была наиболее светлой и просторной. Угол, образованный двумя внешними стенами, в которых прорублены окна, называли «красный» или «большой». Здесь помещался киот с иконами. Помимо образов Xриста и Богородицы в нем могли быть и образы наиболее чтимых святых, чаще всего св. Георгия

Победоносца и св. Параскевы Пятницы. За иконы с магическими целями закладывали пучки ржи -чтобы в будущем году «Бог послал такой же урожай». «Традиционно «большой угол» избы устраивался с востока, а печной угол – строго по диагонали к нему, то есть, с запада» [1 , с.99] . От красного угла вдоль стен, под потолком, в обе стороны расходились полки – «надлавочницы». На них мог лежать различный инструмент: приспособления для вязания сетей, витья веревок (клещицы, полицы, коготки), заготовки для плетения из бересты. Кроме того, на надлавочницах могли стоять лучинные корзины с клубками пряденой шерсти, кужонки, в которых хранились ножницы, цевки от ткацкого стана, веретена, а также кужонки с мукой, солонка, керосиновая лампа. Параллельно надлавочницам, ниже линии окон, вдоль стен врубали широкие лавки. У среднего – «красного» – окна, которое находилось напротив входа, в Заонежье ставили стол, возле него – две скамейки. Стол ставился торцом к окну, поэтому его также могли называтьи «столовым».

В каждой избе могла висеть люлька, ее подвешивали на длинной деревянной жерди – «очепе». Очеп просовывали через железное кольцо, вбитое в потолок, или вставляли между потолком и потолочной балкой – «матицей» с тем, чтобы иметь возможность свободно перемещать люльку по избе. Обычно люльку подвешивали ближе к дверному или в меньшом углу. Домотканый постельничек для младенца набивался сеном или мякиной, подушечка была перовая. Занавеску – «огибку» к люльке мастерили из старого сарафана, юбки или передника.[текст с сайта музея-заповедника «Кижи»: http://kizhi.karelia.ru]

Во время Великого поста (обычно это конец февраля – первая половина апреля) женщины занимались ткачеством, поэтому у среднего окна по боковому фасаду устанавливался ткацкий стан. В остальное время его в разобранном виде хранили на сарае. Из других предметов обстановки, которые находились в избе, можно отметить ходунки для ребенка и табуретки, вошедшие в крестьянский обиход в 20-е–30-е гг. XX в.

Окна в избах были небольшими. В XIX в. рамы чаще делались двойными. Если рамы были одинарные, то на зиму окна снаружи, как в старину, закрывали соломенными или дощатыми щитами. Из всех окон в избе в середине XIX в. открывалось лишь одно, «красное». Стены и полы были некрашеными. Для поддержания чистоты каждую субботу полы тщательно мыли, или, как говорили в Заонежье, «стирали», что, наверное, более точно. Для этого из золы заваривали щелок, смешивали его с песком и полученной смесью при помощи голика (веника без листьев) терли половицы. Вымытый пол до полного высыхания застилали свежей соломой или «припоном» – грубым полотнищем, сшитым из трех кусков ткани, сотканной из льняных очесов. Чтобы полы меньше пачкались, рабочую обувь крестьяне снимали в сенях или у дверей, при входе, в избе надевали валенки, если таковые имелись. Два раза в год, на Рождество и на Пасху, тщательно мыли не только полы, но и потолки, и стены. Чистыми, аккуратно прибранными были и курные избы: только потолок, балки и верхняя часть стен оставались черными, блестящими от копоти.

Теперь рассмотрим, какие же предметы, характерные для крестьянского быта, мы видим в этом помещении.

Посуда. Большую группу предметов в избе (а также в других помещениях жилой части дома) составляет посуда: обеденная, чайная, для приготовления пищи, для различных хозяйственных целей и т.д.

Обеденная посуда хранилась в посуднике в избе. Это были: большая общая глиняная или деревянная миска, в которой подавали еду, деревянные ложки, фарфоровая или фаянсовая, так называемая, «питная» чашка для молока, кваса, которым запивали пищу, и других напитков, а также медная (а иногда выточенная из дерева) солонка на высокой ножке.[текст с сайта музея-заповедника «Кижи»: http://kizhi.karelia.ru]

Чайная посуда подразделялась на праздничную и повседневную. Праздничную хранили в буфете в горнице, если таковой не было – в навесном расписном шкафчике в избе, а повседневную – в посуднике или в шкафчике у рундука. Это могли быть фарфоровые и фаянсовые чашки с блюдцами, стеклянные стаканы с блюдцами или глиняные кружки, из которых чай пили мужчины, а также сахарницы из прессованного стекла на высоких ножках и стеклянные чайницы с притертыми крышками.

Существовала специальная посуда для приготовления пищи на «жаратке» – в конструкции печи это небольшие пазухи или ниши, находящиеся на шестке, справа и слева от устья. В них засыпали угли, которые долго оставались в тлеющем состоянии. Это было нужно для того, чтобы варить пищу, когда не топится печь. На жаратке еду готовили в кастрюле с одной длинной ручкой, ставя ее на таганок. Могли использовать и медные котлы с дужками: их подвешивали на специально укрепленном над жаратком крюке. Были также сковороды на ножках.

Для приготовления пищи в печи предназначалась следующая посуда: медные луженые котлы – в них варили кашу, уху, эмалированные чугунки для щей или мяса, реже – для каши, большие глиняные горшки, в которых заваривали «загусту», горшки меньшего размера, в которых парили репу, томили молоко. Имелись также большие чугунные сковороды – на них в печи жарили рыбу, овсяные блины.

Для кипячения воды использовались самовары. Если самоваров в хозяйстве не было, пользовались медными чайниками, их кипятили на таганке. Чайник использовали и тогда, когда необходимо было быстро согреть небольшое количество воды.

Для просеивания муки служило сито, им же пользовались для процеживания крахмала в процессе его приготовления из картофеля.[текст с сайта музея-заповедника «Кижи»: http://kizhi.karelia.ru]

В крестьянском быту широко использовалась бондарная посуда, изготовленная из узких дощечек – «клепок», стянутых обручами. В ушатах с крышкой готовили квас, в больших бочках солили мясо, в чанах держали воду. В такой посуде можно было также хранить грибы и толченые ягоды. Вся посуда, предназначенная для ухода за скотом, тоже была, в основном, бондарной: лохани для запаривания пойла, подойники, небольшие шайки для пойки телят, кадушки для хранения молока. Эту посуду держали в кладовках или в чуланах, в избу ее заносили тогда, когда в этом была необходимость.

Очень много было и берестяной посуды, ее изготавливали из целого куска бересты (как, например, туеса, лубянки) или плели из берестяной ленты, которая называлась «сарга». Такие сосуды брали с собой на покос: в больших туесах – «лубянках» носили молоко и простоквашу, в маленьких – масло, для соли существовали берестяные солонки с деревянными крышками. Обычно эту посуду хранили в чулане или на чердаке. Для сбора ягод существовали берестяные корзины – «набирушки». В берестяных кужонках также хранили муку и крупу, широкие кужонки с низкими бортами использовались при просеивании муки. Следует учесть, что не всегда предметы обихода использовались только для одних, строго определенных целей, многое зависело и от хозяйственных потребностей: так, например, в тех же кужонках могли хранить чесаный лен, веретена и т.д.

Постельные принадлежности. В экспедиционных записях 1931 г. отмечено, что крестьяне часто спали на матрацах, набитых сеном, или на перинах. Перины были не лучшего качества – хорошие берегли для гостей. Также для гостей держали хорошие простыни, одеяла, подушки. Сами укрывались лоскутными или домоткаными рибушными одеялами, тулупами, были также меховые «одеяльницы» – сшитые углом шкуры, которыми укутывали ноги. Простыни использовали редко, да и то из самого грубого холста. Днем постельные принадлежности держали в сенях, их складывали на стоящую там кровать, а иногда – в специальный шкаф, устроенный под лестницей, ведущей на чердак. Сведения относительно размещения на ночлег членов больших крестьянских семей позволяют сказать, что спали на полу в избе, на прилавке, на лежанке, на печи, на кроватях, на лавках, приставляя к ним скамейку или деревянные щиты, второй конец которых укладывался на скамейку или на табуретки.

Люди разного возраста распределялись на ночлег примерно следующим образом: на кровати в избе могли спать родители, на лежанке и печи – старики, в горнице – те, кто помоложе. Есть сведения, что в горнице на кровати спали дети. Вместе с тем, такой порядок мог меняться в зависимости от традиций, сложившихся в каждой конкретной семье.

2. Горница.

Назначение помещения. Особенности обстановки. В конце XIX – начале XX вв. горницей называли парадную комнату, предназначенную для приема гостей, для отдыха старших членов семьи. По рассказам местных жителей, в воскресные и праздничные дни вся семья собиралась здесь за чайным столом, вернувшись после молебна из храма. По будням в горнице могли выполнять чистую работу, требовавшую хорошего освещения, прежде всего речь идет о женских рукоделиях – вышивке, шитье, изготовлении кружева и т.д. Вместе с тем, есть сведения, что горница в некоторых домах оставалась комнатой, предназначенной только для приема и размещения гостей.

Горница появляется в структуре северного дома–комплекса относительно поздно. Так, в описании традиционного крестьянского жилища, сделанном П.Н.Рыбниковым, о ней не сказано ничего. Вместе с тем, в доме Ошевнева, построенном в 1876 г., горница существовала изначально, и это был далеко не единичный пример.

По размерам эти комнаты были несколько меньше изб и сильно отличались от них как характером использования помещения, так и обстановкой. Традиционное убранство крестьянских горниц конца XIX – начала XX вв. формировалось под влиянием городской, по преимуществу, мещанской культуры того времени: уход крестьян в города на заработки в этот период принял массовый характер, что повлекло за собой и более тесное знакомство с городскими бытом, и стремление привнести его черты в деревенскую жизнь. Часть заонежан, отправившихся в молодые годы на выучку или на заработки в С.–Петербург, со временем возвращались на родину, владея той или иной профессией и достаточными средствами, они открывали собственные мастерские, в частности, столярные. Развитие в крае кустарного производства давало зажиточной части деревенского населения возможность обзаводиться мебелью, изготовленной по городским образцам. Чаще всего ее ставили в парадных комнатах, наряду с предметами интерьера фабричного производства, приобретенными на ярмарках или привезенными из городов: зеркалами, подвесными и настольными керосиновыми лампами, настенными часами и т.д.

По своему убранству горница мало походила на избу, вместе с тем здесь тоже чувствовалось стремление к зонированию жилого пространства, определенному порядку расстановки вещей. У входа, вдоль стены, складывали печь–лежанку. На лежанке стояли парадные самовары (также их могли ставить на комод или на специальный столик). В красном углу помещали большое количество образов и лампадку, которую зажигали по праздничным дням. В каждой горнице, торцом к окну, обязательно стоял стол, как правило, раздвижной. Возле стола – стулья, они могли быть самой простой формы, а иногда – гнутыми, «венскими». Диван чаще располагался под окнами, вдоль стены. Поперек горницы, деля ее на две половины, стояли буфет для чайной посуды и «платеной» шкаф (если таковые были в доме), за ними – одна или две кровати, при этом одну ставили вдоль стены, а вторую – торцом к ней, вдоль задней стенки буфета. Часто в горницах держали сундуки, причем число их могло соответствовать количеству девиц на выданье. На стенах под стеклом, в обрамлении покупных рамок, висели портреты родственников и членов императорской фамилии. Рядом – зеркала украшенные вышитыми полотенцами – «образниками», часы. В углу, у окна, могла стоять швейная машина. Освещались горницы керосиновыми лампами, очень красивыми, зачастую, также как и часы, они были европейского производства. Конечно, чтобы обставить горницу таким образом, хозяин должен был располагать немалыми средствами – и мебель, изготовленная на заказ, и прочие предметы стоили дорого и были доступны далеко не всем.

3. Зала.

Помимо горницы, на втором этаже зажиточных крестьянских домов могла быть оборудована комната, носившая название «зала». Это еще одно парадное помещение, предназначенное для приема гостей. В зале могла стоять мягкая мебель: стулья, диваны, банкетки, а также круглый стол, мраморный шахматный столик, граммофон. На стенах – часы с боем, зеркала, фотографии в рамках. На окнах -занавески из тюля или коленкора, комнатные цветы. Стол застилался вязаной крючком кружевной скатертью или салфеткой. В красном углу традиционно помещались иконы. В зале никогда не было кроватей. Стены, также как и в горнице, могли быть оклеены обоями, нижнюю часть стен украшали филенчатые панели, окрашенные разноцветной масляной краской, потолки тоже красили, но в белый цвет. Для отопления этого помещения ставили лежанки или печи – «голландки», иногда они были облицованы изразцами. Как было сказано выше, зала предназначалась для гостей. Интересно, что, по сообщениям отдельных заонежан, в их домах залой называли красиво отделанную комнату, в которой, как и в светелке, вообще не было мебели, так как она служила исключительно спальным помещением в дни приезда родственников и гостей.

4. Светелка.

Светелками называли комнаты, расположенные на чердаке. Туда, из летних сеней или из чулана, вела лесенка. На сегодняшний день накоплено немного сведений относительно их убранства и характера использования. Известно, что светелки, как правило, не отапливались и могли использоваться только в теплое время года как запасное жилое или спальное помещение. Есть сведения, что светелки, подобно горницам и залам, имели стены, отделанные панелями, окрашенные потолки. Вместе с тем, трудно сказать, как именно они обставлялись. По некоторым данным, в светелках вообще не было мебели, там могли устраиваться на ночлег гости или молодежь, расстилая постельное принадлежности прямо на полу. В богатых домах в светелку могли селить наемных работников. Иногда там хранилась верхняя одежда, уложенная в большие плетеные корзины – «коробейки». Вообще следует помнить, что залы и светелки появляются в структуре дома достаточно поздно, во многом их обстановка и характер использования зависели от традиций, сложившихся в той или иной конкретной семье. Часто это действительно были помещения, в которых не жили – потребность в них возникала лишь тогда, когда численность людей в доме была выше обычной. Скорее всего, эти комнаты возникают в связи с изменением хозяйственно–бытового уклада семьи в пореформенный период – имеется ввиду массовый отход крестьян на заработки в города в зимний период и их возвращение домой к началу весенних полевых работ.

Кроме перечисленных выше комнат, в жилой части дома находились и различные подсобные помещения: сени, чуланы, кладовые, а также чердак.

5. Сени.

Это довольно просторное помещение отделяло жилую часть дома от хозяйственной, оно служило своеобразным тамбуром, предохранявшим жилые комнаты от проникновения холодного воздуха с улицы и неприятных запахов из хлевов. В сенях могли ставить большой ларь для хранения муки, летом – чан для воды. Там устраивали полки, на которых лежали смазанные и обмотанные тряпками серпы. На стене, как правило, находилась топорница. В сени выносили свежеиспеченный хлеб – остужать, тут же мог стоять блинный столик, который вносили в избу, когда стряпали, а также корыто для стирки белья и стол с каменными жерновами для размола муки. Здесь устраивали шкаф, а иногда – встроенную кровать для хранения постельных принадлежностей. В сенях стоял и шкаф для молочных продуктов, в нем же могли держать и стряпню – хлеб, выпечку, их складывали в лучинные корзины, чтобы мыши не погрызли. Если молочного шкафа в доме не было, продукты и стряпню могли хранить в молочной кладовой (если таковая была) или в чулане.

6. Чулан.

Чуланы могли использоваться для хранения различного хозяйственного инвентаря, посуды, запасов продуктов и т.д. В тех чуланах, где хранили молочные продукты, держали и различную предназначенную для них посуду: глиняные горшки, деревянные кадушечки, горшки–роговатики, подойники. В чуланах могли стоять чаны с солеными грибами и толчеными ягодами, по преимуществу, это была брусника. Клюкву сохраняли по–другому: ее насыпали в корзины, которые подвешивались к потолку. На деревянных гвоздях развешивали вяленую рыбу и мясо. В чулане мог стоять и ларь для муки, здесь лежали различные сопутствующие предметы, которые использовались для хранения, насыпания и просеивания муки и круп: совки, решето, сито, кужонки с низкими и высокими бортами и др. В этом помещении держали и различную утварь, которая не была в постоянном использовании, например, как было сказано выше, посуду, которую брали на покос. Если в доме было два чулана, то один из них – светлый, иногда обустраивали как чистую жилую комнату–боковушку, в которой не было ни полок, ни воронцов, а вместо лавок могли стоять самодельные стулья. П.Н.Рыбников отмечал, что здесь «… главную принадлежность составляет самовар и небольшой шкафчик с чайными чашками – это вообще столовая, гостинная и приемная комната» [7 , с.25] . У некоторых крестьян в таких чуланах стояли сундуки, обитые железом, в которых хранились праздничное платье и белье, ценности и деньги.

7. Чердак.

Чердачное помещение тоже служило для хранения различной домашней утвари: кадушек, бочек, корыт, пустых корзин, кошелей, старой мебели и т.д. На чердаке могли стоять жернова и крупорушки, там сушили кожи, зимой развешивали белье. В некоторых домах под крышей были оборудованы светелки.[текст с сайта музея-заповедника «Кижи»: http://kizhi.karelia.ru]

Из сказанного выше видно, что жилая часть дома была хорошо приспособлена для проживания в ней большой крестьянской семьи. Отвечая на протяжении долгого времени старым традициям, связанным с устройством различных помещений, особенностями их обстановки и характером использования, она, вместе с тем, постепенно развивалась, приспосабливаясь и к изменениями в хозяйственно–бытовом укладе заонежан, и к веяниям времени, которые влекли за собой и появление новых предметов быта, и новых традиций.

Использованная литература и источники:

Логинов К.К. Интерьер крестьянской избы в обрядности и верованиях заонежан // Заонежье, 1992. – С.99–117.
Майнов В. Поездка в Обонежье и Корелу. СПб., 1877.
Маковецкий И.В. Архитектура русского народного жилища. М., 1962. – С.124.
Материалы экспедиций Воробьевой С.В. по Заонежью в 1982 и в 1987 гг. НА музея «Кижи». №№ 101, 181, 182.
Материалы экспедиций Трифоновой Л.В. по Заонежью в 1987 г. НА музея «Кижи». №№ 183, 184.
Романов К.К. Жилой дом в Заонежье // Крестьянское искусство в СССР. Л., 1927. – С.21–50.
Рыбников П.Н. Этнографические заметки о заонежанах // Памятная книжка Олонецкой губернии. Петрозаводск, 1866. 4.2. – С.1–38.
Трифонова Л.В. Традиционный интерьер заонежского жилища и связанный с ним бытовой уклад // Заонежье. Петрозаводск. 1992. – С.85–97.

Основная рекомендуемая литература:

Габе Р.М. Интерьер крестьянского жилища // Архитектурное наследие. М., 1955. №5.
Майнов В. Поездка в Обонежье и Корелу. СПб, 1877.
Маковецкий И.В. Архитектура русского народного жилища. М., 1962.
Романов К.К. Жилой дом в Заонежье // Крестьянское искусство в СССР. Л., 1927. – С.21–50.
Рыбников П.Н. Этнографические заметки о заонежанах // Памятная книжка Олонецкой губернии. Петрозаводск, 1866. 4.2. – С.1–38.

// Традиционная культура русских Заонежья
Интернет-публикация kizhi.karelia.ru. 2021. 178 с.

Текст может отличаться от опубликованного в печатном издании, что обусловлено особенностями подготовки текстов для интернет-сайта.

интерьер русской избы из бревен Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 65760010.

Интерьер русской избы из бревен Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 65760010.

интерьер русской избы из бревен

M L XL

Таблица размеров

Размер изображения	Идеально подходит для
Ю	Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
м	Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л	Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL	Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

Распечатать Электронный Всесторонний

3333 x 5000 пикселей | 28.2 см x 42,3 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

3333 x 5000 пикселей | 28,2 см x 42,3 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредитов

Самая низкая цена
с планом подписки

Попробуйте 1 месяц на 2209 pyб
Загрузите 10 фотографий или векторов.
Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие изображения

Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

. Принимать

Презентация интерьера русской избы. «Украшение русской избы». «Вы достигли своей цели?»

В жизни человека дом имеет большое значение, потому что с домом связаны все основные семейные ритуалы: родина, свадьба, похороны. Красота русской деревенской избы — в ощущении тепла человеческих рук, любви человека к своему дому.А интерьер дома — это внутренний мир человека. Дом — это жилой дом, но дом — это еще и Родина, семья, родственники. В презентации представлены основные типы крестьянских построек, столярные орудия, конструкция избы, деревянные кружевные украшения фронтона, а также множество красивых фотографий и эскизов «золотой избы».

Загрузить:

Предварительный просмотр:

Чтобы использовать предварительный просмотр презентаций, создайте себе учетную запись (учетную запись) Google и войдите в нее: https: // accounts.google.com

Подписи к слайду:

Русская изба Изба — в ней многовековая мудрость … Она полна загадок и проста! Она еще жива, Люди — святые летописи, Наша Вселенная чиста! Сёмина Оксана Анатольевна МБОУ ДОД ДДТ№1 Никель, Мурманская область, 2012

С помощью глагола, кошелька и бревна построили Дом с резным крыльцом. С нарочитым крестьянским вкусом. И у каждого свое лицо. В. Федотов

«Бар» — подсобная часть находится за четырехстенным зданием; пятисторонняя стена;

«Глагол» «кошелек» «бар север» «бар юг»

Плотницкие инструменты 1 — топор и его части; 2- а — рубанок, б — доктор, в — тесла, г — ножовка, г — черт, д — скребок, ш — долото, с — дрель, и — двуручная пила, k — бред, l — уровень, m — гиря (отвес), n — волочение, o — позор, n — компас, p — метр; 3 — шило, черт, пила, зубило и ножи.

Планировка избы

В орёчку в обруче в разрезе в лапе рубка Способы стыковки бревен бревенчатого дома

Есенин С. И вот, когда появился новый свет, И коснулась моя жизнь судьба, я по-прежнему оставался поэтом Золотого сруба. Резной сруб

Наличники резные.

Фронтон дома

Пропильная резьба балконов и карнизов

Моя деревня …

Просто красиво…

др. Ом Смит К Ириллов

Эскиз дома

Эскиз кровельного убранства

Эскиз конька крыши

Эскиз резных наличников и окон

Хозяйственные постройки колодец баня мельница

Строим…

Благодарю за внимание Изба — святилище земли, С тайной тайной и раем; По духу росистой конопли Мы узнаем самое сокровенное. Н. Клюев.

Цель урока : Формирование у студентов творческих представлений об организации, мудрости, построении мужчиной внутреннего пространства мужчины. Ознакомить с концепцией интерьера, его особенностями в крестьянском жилище; сформировать представление о духовном и материальном.

Обновление справочных знаний

— По каким принципам оформлялся внешний вид крестьянской избы.

— Почему люди украшали свои дома.

В невысокой створке с распашным окном

Светильник в ночных сумерках светит:

Тусклый свет совсем замерзнет

От этого дрожащим светом стену сотрясет.

Новый светильник убран:

В темноте белеет оконная занавеска;

Пол ровно струган; ровный потолок;

Разборная печь стала угловой.

На стенах — кладка с дедушкиным добром,

Скамейка узкая, ковровая

Расписной обруч с выдвижным стулом

А кровать резная с цветным балдахином.

Список использованной литературы:

Горяева Н.А. «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» Москва «Просвещение» 2006
Горяева Н.А. искусство «Москва» Просвещение «1991
Горяева Н.А. «Методическое пособие к учебнику» Москва «Просвещение» 2003
Неменский Б.М. «Искусство вокруг нас» Москва «Просвещение» 2004
Неменский Б.М. «Изобразительное искусство и произведения искусства. Программа «Москва» Образование «2005
Харитонова Е.Д.» Пермский областной краеведческий музей «» Пермское художественное издательство «1990
Чудакова Н.В.» Я знаю мир «Москва» АСТ «1996
www.google.ru (Музей — заповедник деревянного зодчества. Кижи.)

Исполнитель: Костромина С.Н.,

учитель рисования

МАОУ «Гимназия №1», Сыктывкар

Среди полей, в окружении лесов, на холмистых берегах рек — древнейших водных путей, возвышаются величественные темнеющие время от времени.

Северные избы выглядят величественными особняками. Совсем другое дело — избы средней полосы России. По сравнению с северными они выглядят более приземистыми, низкорослыми, но имеют свою особую красоту и становятся.

Коми изба

Глагол, кошелек и бар

Дом построен с резным крыльцом,

С нарочитым крестьянским вкусом

И каждый со своим лицом.

В. Федотов

Архангельская изба

При строительстве своего дома человек стремился навести порядок, образно осмыслить это, что означало отображать, заполнять изображениями. Это было сделано для того, чтобы привлечь в дом силы света и добра, а также защитить себя от злых сил.

Фасад северной избы 19 века

Декоративные элементы убранства избы: а) конское копыто; б) полотенце; в) причина; г) наличник

Изба Волга

Изба Коми

Практическая работа

«Акварелью или гуашью изобразите фрагмент деревянного украшения дома — наличник.Сделайте украшения наличника замысловатыми, изящными, вплетая в узор знакомые образы. Старайтесь сохранять симметрию. ”

«Что вы узнали на уроке?»

«Какая была тема урока?»

«Какова была цель вашей работы?»

«Вы достигли своей цели?»

«С какой новой концепцией вы познакомились на уроке?»

Подписи к слайду:

Украшение русской избы. Исполнитель: Охапкина Надежда Николаевна, учитель изобразительного искусства МБОУ «Средняя школа № 35» Г. Дзержинск, Нижегородская область

Веками жили крестьяне на бескрайних просторах нашей Родины.

Наши прадеды селились по берегам рек, озер, в лесной местности.

В прямом общении с кормилицей края заложены основные черты русского характера: трудолюбие, бережливость, терпение.

Широта просторов, удивительная природа породили размах и смелость русского характера, нашедшего свое отражение в непохожести народных промыслов.

Наши предки создали свой неповторимый образ жизни. Ядром его был крестьянский дом, родина. Изба, ящик, сарай, баня — вот что такое крестьянская усадьба.

Для строительства больше подходили сосна и ель: стволы прямые, древесина прочная и надежная.

Дом был для человека маленькой вселенной, символизирующей связь человека с космосом.Крыша — небо, ящик — земля, основание (погреб) — преисподняя. Все вместе отцы, внуки, правнуки жили под одной крышей: Семья в куче — облако не страшно. Дома построены большие, с учетом прибавки, двухэтажные, с подсветкой. «Семья крепка, когда есть одна крыша» — так считали наши предки. Северные хижины выглядят величественными особняками.

Совсем другое дело — изба на Средней Волге, в нашей Нижегородской губернии: маленькая, обшита тесьой, часто раскрашенная синей краской, украшенная деревянным кружевом.По сравнению с северными они выглядят более приземистыми, но при этом обладают особой красотой и становятся.

«Не взяв топора, не рубишь хижину». На строительство имения вышло до двадцати человек. «Чем больше рук, тем легче работа». Строительство началось с вырубки. Ствол очищали от веток и коры, а затем, положив бревно и немного отступив от его конца, «выбирали» ямку. Четыре бревна, связанные квадратом, образовывали корону. Вот корона на короне, а шалаш ставят.

Суровые зимы заставили крестьянина объединить под одной крышей жилые и хозяйственные постройки.Жилая часть называлась хижиной. Русские избы поражают столярным искусством: ни единого гвоздя, а стоят — не сдвинуть. Чтобы возвести крышу, потребовалось немало терпения. Доски для нее были зажаты топором. Их проложили так, чтобы любую можно было заменить без демонтажа всей крыши.

Два ската крыши соединялись сверху бревном, на конце которого обрезалась голова лошади (лошади). Скаты крыши очень напоминали крылья. Кажется, что конь-птица охраняет дом.Лошадь была олицетворением силы, красоты и добра.

Лошадь часто была символом солнца, движущегося по небу. Различные символы солнца в виде розеток и полуторозеток украшали доски — простенки и полотенца. Конек и солнечные знаки на полотенце символизировали полуденное солнце в зените. Левый конец набережной утренний, восходящий, правый — вечерний, опускающийся.

В богатой отделке набережной можно увидеть зигзаги, различные выступы. Их дополняют небольшие дырочки, похожие на капли.Наши предки-земледельцы считали, что дождь берется из небесных запасов воды над солнцем и луной. Изящные орнаментальные ряды являются образным выражением небесной воды, то есть «бездны небесной».

Как шикарно украшали избы нашей Нижегородской области! Поверхность фронтона словно заросла причудливой травой, цветущими кустами. По фронтальной доске, идущей по верху сруба, расползаются ветки растений, живут фантастические существа.

Хижины нашего края вырезали и украшали резчики и плотники, которые зимой занимались кораблестроением и резьбой по кораблям.В Городце сохранились целые улицы домов, покрытые кружевной резьбой.

Хижина имела «лицо» (фасад) к дороге или реке, озеру. Как правило, на боковом южном фасаде дома располагалось крыльцо. Оказалось в сторону улицы. Его поддерживали резные столбы, на которые крепилась крыша.

Весь притвор был украшен резными ажурными проемами. На крыльцо вела ступенька. Крыльцо — дома «распростёртые объятия». Соединяет с улицей, соседями. «В разговоре с соседями.»

Окна -« глаза »дома. Одно изогнутое окно портит весь фасад. Над окнами были прикреплены козырьки-наличники — «ресницы». Они закрыли окна от дождя и снега. Позже появились «румяные щеки» — лоскутное одеяло со ставнями. Наличники с пышным верхом выглядели драгоценной оправой.

Ставни выполняли еще одну функцию. Все видели с улицы: ставни были открыты — значит, хозяева уже встали, а закрылись — значит, еще спали или куда-то пошли.

Вот и обсадная башня, некогда украшавшая окно комнаты в Нижегородской губернии. Нижний ярус клипеуса населен фантастическими существами: здесь русалка-береговая линия («фараоны», как их называют в Городце) — символ водной стихии, устрашающих гривистых львов-собак. Сказочно диковинные образы олицетворяли нижний, подземный мир.

Это изображения животных и птиц, украшавшие верхнюю часть наличников. Образы животных иногда трудно угадать: настолько они обобщены, декоративно решены.Они переплетаются и превращаются в цветочный узор.

Как пластична волнообразная линия, очерчивающая изображения сказочных существ на фронтальной доске.

В узорном убранстве хижин можно увидеть символические изображения солнца, птиц, растений, животных, фантастических существ, олицетворяющих небесную сферу, землю и водную стихию. Все, что касалось руки талантливого мастера, приобретало праздничную изысканность.

Наши прадеды ласково молотили топором топором, Пригвоздили сильно, мы песни громко пели.Ставни узорчатые, резьба тонкая. Какая просторная русская изба. Другие улыбаются, но хижина стоит и сегодня, Не сломалась, не выгорела, только немного постарела. Мы дорожим стариной, она стала нашей родиной. Вечно прадедовский труд кому-то понравится.

Традиции старых мастеров живы и сегодня. Это такой замечательный город, построенный современными городецкими плотниками и резчиками по дереву!

Интерьер избы русской. Стр. 1

Русская избы — русская малая.Его судьба очень похожа на судьбу русского народа, когда что-то оригинальное, доброе и душевное. Эти русские избы пришли к нам благодаря многовековой верности крестьянским заповедям древности. Архитектура русской избы демонстрирует беспрецедентные традиции сопротивления. Не только стиль, но и конструктивное устройство планировки русской избы и ее внутреннего убранства складывались тысячелетиями.

Русский дом — деревянный дом, частично уходящий в землю.Несмотря на то, что хижина чаще всего состоит из одной комнаты, ее условно делят на несколько зон. Был там печной уголок, который считался грязным местом и отделенный от остальной части коттеджа занавеской был как женский угол — справа от входа, так и мужской — очаг.

Красный уголок был самым главным и почетным местом в доме. В России хижины всегда выстраивались определенным образом с видом на горизонт, красный угол находится на восточной стороне, в самом дальнем и хорошо освещенном месте.Это был домашний иконостас. Считалось важным, чтобы при входе в дом человек в первую очередь обращал внимание на икону.

Иконки устанавливались на специальную полку и всегда должны были стоять в определенном порядке. Самой главной иконой, которая должна была быть в каждом доме, считается икона Божией Матери и Спасителя. Красный уголок всегда содержится в чистоте и иногда украшается вышитыми полотенцами.

Хижины, в которых топилась печь черного цвета, назывались курна (без трубки).

Изначально в крестьянской избы была только одна комната. Позже начали строить так называемую пятистенку, где общая площадь бревенчатой стены была разделена на две части.

Окна были закрыты вначале слюдяными или бычьими пузырями. Стекла в Новгороде и Москве появились в 14 веке. Но они были очень дорогими и ставили их только в зажиточных домах. И слюда, и пузыри, и то только стекло пропускает свет, а то, что происходило на улице, сквозь них не было видно.

По вечерам, когда темнело, русская избы зажигала растопку. Пучок горелки вставлялся в специальные кованые светцы, которые можно было установить в любом положении. Иногда используются масляные лампы — чаши с загнутыми вверх краями. Свечи для этой цели могли позволить себе только относительно обеспеченные люди.

В интерьере традиционной русской избы выпускается особая роскошь. В хозяйстве было все необходимое, а внутреннее пространство избы было строго разделено на зоны.Например, прямо из печи называется женский угол кут или середа. Им командовала хозяйка, приспособили для готовки, а здесь была прялка. Обычно это место огорожено, отсюда и слово «укромный уголок», то есть изолированное место. Мужчины сюда не входят.

У хороших хозяев в доме все сверкало чистотой. На стенах — белые вышитые полотенца; напольные столы, скамейки очищенные; кружевные оборки на кроватях — балдахины; Иконки зарплат отполированы до блеска. Пол хижины был из массивных широких бревен — рубленых пополам бревен с тщательно обтесанной одной плоской стороной.Дверь скотобойни Клули к противоположной стене. Так половинки были лучше, а комната казалась больше. Павел положил три или четыре короны над землей, образуя таким образом подполье. В нем консервы, крендели. Поднятие этажа почти на метр от земли сделало дом теплее.

Практически все в доме делалось вручную. Долгими зимними вечерами режут миски и ложки, копают ведра, ткут, вышивают, ткут сандалии и корзины для туэса. Хотя убранство избы не отличается разнообразием мебели: столы, скамейки, скамейки (скамейки), штольцы (табуреты), сундуки, — все было сделано аккуратно, с любовью и было не только полезно, но и красиво, очаровательно.Это стремление к красоте, умения передаются из поколения в поколение.

Деревянное зодчество — окно России в прошлое, настоящее и будущее | by Thor Hartten

Древесина, без сомнения, является одним из, если не самым естественным изобилием, экологически значимым, исторически доминирующим, культурно-повсеместным, экономически ценным, физически прочным, универсальным и поистине необычным материалом на планете. Без дерева жизнь, которую мы знаем, была бы совсем другой.В самом деле, мы, люди, могли бы вообще этого не знать, если бы не дерево и деревья, из которых он происходит. В то время как древесина служила, служит и будет выполнять множество жизненно важных ролей, именно ее роль в качестве основного конструкционного и отделочного строительного материала будет здесь в центре внимания. И поэтому это единственный продукт, который растет естественным путем и является возобновляемым. Хотя древесина как строительный материал имеет долгое, увлекательное, уважаемое и незаменимое наследие, со времен промышленной революции она уступила много места более «современным» искусственным конструкционным материалам, таким как сталь и бетон.Тем не менее, древесина сегодня переживает ренессанс популярности, так как вновь обретают признание ее экологические качества (т.е. возобновляемость по своей природе как строительный ресурс, простота, скорость и универсальность использования, низкое энергопотребление и воздействие на окружающую среду, эффективные теплоизоляционные свойства. , эффективно улавливают углерод, могут быть адаптированы, утилизированы, повторно использованы, переработаны и иным образом отведены из потока отходов), а также для новых экономичных, минимизирующих количество отходов технологий обработки древесины и инновационных продуктов (например,грамм. компьютеризированные, прецизионные деревообрабатывающие предприятия и производство изделий из древесины, например, поперечно-клееной древесины). Предполагая, что лесами можно управлять устойчиво, сейчас много споров о том, что лучшие дни применения древесины в строительстве могут быть еще впереди.

После долгого перерыва в советские годы Россия снова открывает для себя свое богатое и легендарное прошлое в области архитектурных применений дерева, прошлое, уходящее корнями в тысячелетие. Тем не менее, эта статья — не просто ностальгический взгляд назад через окно в прошлое, но взгляд через окно в будущее России, в котором дерево вполне может вернуть часть былой славы и сыграть захватывающую, заметную и преобразующую роль. как современный и экологически чистый строительный материал в России 21 века.

Россия, на территории которой находится почти четверть мировых лесов, имеет уникально долгие, неразрывно близкие и неизмеримо важные отношения с лесами своей обширной лесной равнины Евразии. В самом деле, невозможно по-настоящему понять русский характер, не изучив сначала эти почти священные отношения. Это укоренилось в их душе и доходит до самой сути того, что делает русского русским. Это формирует их восприятие и отношение к окружающему миру, их культуре, языку, религии, литературе, включая их богатое наследие сказок.И неудивительно! Ранние славянские народы, которые поселились вдоль жизненно важного торгового пути, соединяющего земли на севере с землями более процветающего юга, такими как Константинополь, испытали глубокое влияние анимистической и развитой культуры деревянного строительства нордических народов. В 13 веке, вскоре после обращения Руси в православие в 988 году, монголы разграбили Киев и подчинили его народ его «игу», вынудив центр «свободной» русской культуры сместиться на север.Молодому, но растущему российскому государству буквально приходилось выкапывать свое существование в лесах вокруг городов Владимира, Суздаля, Ярославля и Новгорода. И хотя русская православная культура существовала в этих областях задолго до прихода Золотой Орды, теперь она войдет в свои права и будет процветать, поскольку холодные, темные, густые и таинственные лесные земли, изобилующие жизнью и легендами, защитят ее за почти непроницаемая зеленая завеса, настоящая естественная «бесполетная зона».

Даже у Бабы Яги, одной из самых известных сказок славянской литературы, был домик из дерева (и куриные ножки)! Иллюстрация Ивана Билибина к обложке книги «Сказки» 1899 года.Источник — WikiPaintings

Неудивительно, что ресурсы этих лесов играли центральную роль практически во всех аспектах русской жизни — от основ питания, одежды и жилья до высших форм выражения и организации развивающейся культуры, таких как язык. , искусство, литература, религия, экономика и политика. Тем не менее, можно утверждать, что именно древесина из тех лесов оказала наиболее продолжительное, наиболее распространяющееся и наиболее благоприятное влияние на физическое (здания и инфраструктуру, топливо) и духовное (религиозные писания, иконы, устойчивые анимистические традиции) России. жизнь, оба из которых пустили глубокие корни и процветали в чрезвычайно трудных условиях.Будь то кремли, церкви и монастыри, здания городского совета, величественные дома ранней знати и богатых купцов или простые крестьянские хижины и обстановка внутри них, приюты для животных или любая другая сопутствующая инфраструктура, все, кроме очень маленькой горстки нескольких построек, в основном церкви, были построены из местного дерева, в основном из березы, сосны, ели и дуба. Другие строительные материалы, такие как камень, еще не были широко доступны, а кирпич, раствор и штукатурка, как правило, были слишком дорогими для кого-либо, кроме очень богатых людей и проектов, которым они покровительствовали.Единственным исключением из этого правила, конечно, была высушенная на воздухе, а иногда и высушенная в печи грязь, глиняный кирпич и гипс, из которых изготавливали важнейшую русскую печь, теплое сердце и душу каждого крестьянского дома. Но даже здесь, на очаге и рядом с ним, дерево нашло свое место. Из дерева изготавливали практически все, от стола и стульев до тарелок, мисок, чашек, вилок, ножей и ложек.

При таком небольшом количестве сохранившихся физических примеров средневековой деревянной архитектуры России мы должны полагаться на изображения художников.На этой картине Эрнста Лессера в 1907 году Сергий благословляет князя Дмитрия Донского в московской религиозной общине перед битвой 1380 года против Золотой Орды на Куликовом поле. Каждое здание в общине было построено из дерева. Источник — Castinet

«Личный иконостас» или «красный угол», самая священная часть любой русской крестьянской избы. Источник — Lady Ray Blog

«Очаг и душа» типичной деревянной избы русского крестьянина. Источник — Википедия

Крестьянская кухня, почти полностью сделанная из дерева, за исключением самовара и иногда керамического кувшина и чаши.Источник — Lady Ray Blog

Контроль за лесными ресурсами имел центральное значение для этих первых местных общин Рюриковичей и более крупных административных единиц, их экономического благосостояния и, в конечном итоге, их политического влияния и военной мощи. Фактически, качество и изобилие этих ресурсов часто были решающим фактором при выборе места для размещения новых поселений. Чаще всего сельские лесные угодья контролировались богатыми помещиками-феодалами, князьями, а в некоторых случаях и владельцами крупных индивидуальных усадеб.Однако по мере того, как северные города-государства России росли в размерах и мощи, контроль над лесами и другими землями перешел к правящим семьям, церкви и местным правительственным учреждениям, как, например, ранний эксперимент Новгорода с представительным правительством и судебным собранием, Veche , который состоял из могущественных бояр, архиепископа, князя, феодалов, купцов и горожан. Только в 16 веке контроль над всей землей, включая леса, был консолидирован и передан Московскому государству и ранним царям.

Древесина имела влиятельную политическую составляющую в средневековой России. Вече в Пскове Аполлинария Васнецова, 1909. Источник — Wikimedia Commons

По мере роста культурной, политической и экономической мощи молодого Российского государства росли его архитектурные потребности и амбиции. И дерево в значительной степени было бы материалом, из которого мастера-строители и плотники того времени могли учиться и оттачивать свое ремесло и реализовывать свои амбиции. Раньше большинство зданий строились в стиле, который лучше всего можно описать как бревенчатые хижины.Деревья рубили, бревна рубили, рубили, надрезали, а затем складывали одно на другое, чтобы собрать стены. Между бревнами обычно помещались слои мха и речной глины, чтобы обеспечить относительно плотное и устойчивое к атмосферным воздействиям уплотнение. Полы были либо из голой, утрамбованной земли, либо из деревянных досок, приподнятых над уровнем земли. Поскольку зимы обычно были долгими и очень снежными, крыши, чаще всего состоящие из сосновых досок, покрытых толстым слоем соломы или черепицы из осины, кедра или простой сосновой коры, были довольно крутыми.Со временем эти довольно крошечные, простые и незамысловатые конструкции превратились в более крупные, сложные, замысловатые, а в некоторых случаях даже показные. К XVII и XVIII векам нередко можно было увидеть даже стандартную, приземистую и строгую крестьянскую хижину, украшенную декоративными орнаментами вокруг дверей, окон и вдоль линии крыши. Такие изменения были наиболее заметны в крупных городах, которые обычно были защищены высокими деревянными стенами, сторожевыми башнями и воротами.В их пределах беспорядок гражданских, правительственных и религиозных зданий, которые, как правило, увеличивались в размере, красоте и значении по мере приближения к центру и желали возвышенности. И по мере того, как эти города расширялись, росли и их деревянные валы. Хотя сегодня в некоторых региональных музеях и парках деревянной архитектуры сохранилось лишь несколько репродукций этих стен, их старые следы неизгладимы. Возьмем, к примеру, концентрические кольцевые дороги Москвы, которые проходят по периметру стен города из дерева, а позже из камня, кирпича и штукатурки.

«избушка» или традиционный крестьянский дом конца 18 или начала 19 века. Обратите внимание на скромную декоративную отделку окон и облицовки. Находится в Музее деревянного зодчества в Малых Корелах Архалгельской области. Кредит — Натаниэль Трамбал. Источник — Вашингтонский университет

Необычно декоративная резьба под карнизом традиционного крестьянского бревенчатого дома. Источник — Pentax Forum

Помимо того, что они были построены из дерева, была еще одна общая и во многих отношениях поразительная черта, присущая всем ранним зданиям и инфраструктуре России: все они были построены без использования гвоздей или каких-либо других металлических креплений, которые были дорогой и очень труднодоступный.Поэтому мастера-строители и плотники полагались на изобретательную и сложную систему переплетенных язычков, канавок, выемок, пазов и шипов, которые делали гвозди ненужными, даже лишними. Примечательно, что такие ограничения не сдерживали, а фактически стимулировали инновации, поскольку в этот период возникла некоторая поистине знаковая, красивая и технически сложная архитектура, особенно крыши, такие как знаменитый луковый купол, крыша бочка и крыша шатра. Из них наследие луковичного купола является наиболее известным и долговечным.Хотя его происхождение до сих пор оспаривается, можно с уверенностью сказать, что ранние версии лукового купола, построенного между 12 и 15 веками, были полностью деревянными и задолго до появления железного листового металла и керамической плитки позволили построить впечатляющие купола. мы наиболее знакомы, например, с собором Василия Блаженного в Москве, построенным в середине 16 века.

Переплетенные бревенчатые стены «без гвоздей» избы в Музее и парке народной архитектуры в Суздале.Источник — Wikimedia Commons

Дэниел Николс. Источник — Caelum Et Terra

Тем не менее, несмотря на всю свою практическую и эстетическую архитектурную ценность в истории России, у дерева был один вопиющий недостаток. Он горел, и он горел часто. Фактически, между 1330 и 1453 годами только Москва была почти уничтожена 17 крупными пожарами. История Новгорода свидетельствует о том, что в городе более 100 раз бывали серьезные пожары. Пожары стали настолько обычным явлением в городах, что жители просто приняли это как нормальную часть своей жизни.Иностранец, посетивший Россию в 17 веке, заметил, что «для того, чтобы в этой стране произошел значительный пожар, необходимо сгореть не менее семи или восьми тысяч домов» (Источник: «Икона и топор» Джеймса Х. Биллингтона, Альфреда А. Кнопфа, Нью-Йорк, 1966, с. 24). Конечно, один из величайших поджогов Москвы не был случайностью, а был намеренно устроен как тактический маневр отступающих русских войск, сражавшихся с войсками Наполеона во время войны 1812 года, которая позже была увековечена в увертюре Петра Ильича Чайковского 1812 года.Со временем власти в российских городах начнут вносить изменения в свои городские планы, чтобы уменьшить угрозу крупного пожара: здания, в особенности имеющие большее политическое, религиозное и военное значение, были удалены друг от друга на большее расстояние, а также от города. более обычные постройки дня; деятельность, связанная с огнем, лучше контролировалась и ограничивалась; организованы пожарные бригады; и использование более огнестойких материалов, таких как кладка и кирпич, стало более распространенным.Даже в этом случае пожары продолжали опустошать большинство городов России вплоть до XVIII и начала XIX веков; но так же, как древесина питала эти пожары, она также позволяла восстанавливать разрушенные строения относительно быстро и недорого. Следовательно, статус дерева как главного строительного материала в значительной степени не подвергнется сомнению.

Москва, разрушенная пожаром во время осады Наполеона во время войны 1812 года. Репродукция картины Х.И. Олендорф. Источник — Offtop.ru

То есть до мая 1703 года — переломного момента в истории использования дерева в российском строительстве, не говоря уже о мировой истории.Петр I, или, как его посмертно назвали, Петр Великий, твердо решивший вытащить Россию из того, что он считал трясиной феодальной отсталости, к экономически, военно и технологически развитым европейским морским державам того времени, в частности Голландии, Франция и Англия заявили, что Россия построит новый город, который будет одновременно служить защитой от шведской агрессии и центральным элементом его плана превратить Россию в современную судоходную, торговую и военно-морскую державу.Город будет называться Петербург или Санкт-Петербург, как это станет известно позже. И хотя проект такого масштаба в то время и в этом месте не мог быть построен без дерева, и на самом деле многие оригинальные постройки города должны были быть построены из него, Петр задумал свой город радикально отличаться от всех других российских городов. . Он будет в значительной степени заимствован у западноевропейской цивилизации и современных архитектурных стилей, он будет построен в соответствии с упорядоченным, пропорциональным геометрическим планом и будет построен в основном из материалов, которые отражают его величественное величие, престиж, мощь и постоянство — не дерева, а резной камень и кладка, прежде всего кирпич и гипс.Петербург станет современным «окном на Запад» России и символизирует выход страны на мировую арену.

Петр I основал свой каменный город Петербург. Картина Александра Венецианова, 1838 год. Источник — Wikipaintings

27 мая 1703 года Петр торжественно заложил «краеугольный камень» первого здания города — Петропавловской крепости. И хотя многие оригинальные постройки Петербурга, в том числе первые варианты Зимнего дворца, все оригинальные летние дворцы, большинство дворцовых дворянских резиденций, необычайно скромные жилища простых горожан и казармы для военных, крепостных и других призывников Для рабочих, чья работа заключалась в том, чтобы строить мечту Петра в основном из дерева, Петербург ознаменовал решительный поворот от деревянного зодчества.Город Петра был бы каменным. По иронии судьбы, это было бы так, хотя место, которое Петр выбрал для города, район дельты Невы, всего в нескольких километрах вверх по реке от Финского залива, было едва ли не самым скудным из камней ландшафта, который только можно представить. Ничего не уступая природе, Петр дошел до того, что постановил, что любой, кто едет в Петербург (большинство людей приезжало в город только потому, что Петр это потребовал), должен был принести с собой хотя бы один камень или иначе столкнется с суровым наказанием.Эти камни использовались, чтобы заполнить мягкие болотистые земли города, вымостить улицы и, да, построить его здания и инфраструктуру. Однако было бы неверно предполагать, что Петербург поднимется в одиночку на каменном ложе. Местная история гласит, что город, вероятно, был построен на гораздо большем количестве кости, чем камня, поскольку десятки тысяч призывных рабочих погибли в первые годы его строительства. Несмотря на это, городские здания, почти без исключения, были поддержаны (и многие из них до сих пор) сотнями тысяч, если не миллионами больших деревянных свай, погруженных глубоко в мягкую дельтовидную грязь и тяжелую глину.Эта практика продолжалась вплоть до 20 века. Я действительно видел воочию свидетельства некоторых из этих оригинальных свай за годы моей работы в качестве менеджера проекта в городе. В одном конкретном проекте развития отеля на набережной реки Мойки, в нескольких шагах от Исаакиевского собора, который, кстати, был построен на настоящем лесу, состоящем из тысяч таких свай, нам пришлось извлечь некоторые из этих опор, чтобы освободить место для новое бетонное свайное поле. Вытащив этих чудовищ, некоторые из которых были 30 футов в длину и 18 дюймов в диаметре, из исконной грязи, мы быстро поняли, что впервые за 300 лет они увидели свет.И состояние их было совершенно замечательным. За исключением небольшого изменения цвета на внешней стороне, древесина этих дубов была такой идеальной, как если бы они были срублены в тот же день. Такова сохраняющая дерево магия анаэробной глины. Сваи были утилизированы, фрезерованы и использованы для внутренней отделки отеля.

Однако переход к каменной и каменной архитектуре стал теперь официальным, решительным, необратимым, и его импульс, хотя и не всегда устойчивый, со временем будет быстро расти, особенно по мере распространения знаний о новых строительных технологиях и материалах.А в культуре, определяемой во многом как важностью защиты страны от иностранного вторжения, так и растущим желанием создать реальную или, по крайней мере, видимость власти и престижа, дерево, попросту говоря, больше не рубило бы его. То есть, кроме тех случаев, когда царь постановил, что большой город должен быть построен быстро и полностью с нуля. Реальность, таким образом, заключалась в том, что дерево по-прежнему будет играть важную, хотя и второстепенную роль в первые годы Петербурга. Фактически, первый небольшой дом Петра, прозванный его «Домиком», представлял собой деревянное строение, построенное в 1703 году на месте первоначального Зимнего дворца.Позже, по еще одному из его многочисленных указов, дом обшили кирпичом и перенесли на правый (северный) берег Невы, где он стоит до сих пор. Если не считать жилища Петра, деревянное строительство будет происходить с такой бешеной скоростью, что большая часть легкодоступных, густо засаженных деревьями районов недалеко от города будет вырублена от деревьев всего за несколько коротких лет после его основания. Правительство Петра впоследствии было вынуждено ввести квоты на количество древесины, которую более отдаленные части страны должны будут поставлять в город, чтобы гарантировать адекватные поставки.

Домик Петра Великого. Построенное в 1703 году, это скромное деревянное строение было приказано обшить кирпичом, чтобы его можно было сохранить для потомков. Источник — Wikipedia Commons

Первый Зимний дворец, довольно скромное двухэтажное строение, спроектированное Доменико Трезини и построенное в 1711 году. Источник — Википедия

Кикин Холл, частная резиденция, построенная в 1714 году, является образцом петровского барокко. . Источник — Википедия

Существовали и другие факторы, которые также способствовали сохранению зависимости от древесины.Одним из них был прогрессивно богато украшенный, декоративный характер стилей петровского барокко, а затем и елизаветинского барокко, за которыми следовали стили Екатерины Великой неоклассицизма и готики, а затем и период императорской архитектуры. Однородных фасадов, оконных рам, линий крыши и т. Д. Уже было бы недостаточно. Колоннады, пилястры, оконные карнизы, зубчатые парапеты и многое другое делали конструкцию здания намного более сложной, что, в свою очередь, требовало все большего количества материала, в том числе дерева. Другим фактором была развивающаяся практика, когда царь даровал « дворянству» (дворянству) большие участки земли для строительства их летних загородных имений или, как они стали бы более известны как «дачи», что означает лежит в лингвистическом корне русского языка « дар » (дар) и глаголе « давать ‘» (дарить).В то время как ранние версии дачи предназначались исключительно для знати и других приближенных к царю, и, следовательно, относительно немногочисленны и довольно большие по размеру, почти все без исключения построены в основном из дерева. В течение XVIII и XIX веков дачное строительство будет включать не дерево, а другие материалы, но они также потеряют свою аристократическую исключительность и станут гораздо более распространенными среди людей, заслуживающих внимания своим культурным, административным и / или финансовым успехом, а именно писателей, поэтов, живописцев, влиятельных чиновников (чиновников и бюрократов), военных, торговцев, первых промышленников, купцов и т. д.Такие люди не всегда могли позволить себе самые дорогие конструкции или материалы и часто выбирали деревянные конструкции. Строительство дач было внезапно остановлено во время потрясений, вызванных революцией в России, гражданской войной, консолидацией власти Иосифом Сталиным и Второй мировой войной, но оно возобновилось снова в 1950-х годах из-за политической и экономической необходимости предоставить рядовым гражданам небольшие участки земли. земля, где они могли выращивать свои собственные фрукты и овощи. Разумеется, не прошло много времени, как рядом с приусадебными участками стали появляться небольшие приюты.Учитывая крайний уровень лишений, которым русские подвергались на протяжении десятилетий, у них были ограниченные средства, чтобы позволить себе что-либо, кроме самых простых, примитивных строительных материалов, часто хаотической мешанины из барменованных, заимствованных и утилизированных древесных отходов, листового металла и пластика. Несмотря на это, некоторые из их творений были поистине красивыми и вдохновляющими. По мере роста доходов и развития рынков строительных материалов в период с 1960-х по 1980-е годы дачи превратились в крупное социальное, культурное и экономическое явление в Советском Союзе.Они будут в центре возрождения деревянной архитектуры, своего рода популярного народного самодельного деревянного садового дома в стране, которая к этому времени почти разорвала свои давние связи с деревом, по крайней мере, в качестве конструкционного строительного материала. Я остановлюсь на этом подробнее позже.

Деревянная дача, или небольшой летний загородный дом, на острове Сахалин, Дальний Восток России. Фото Иэна Мастертона. Источник — Иэн Мастертон

Дача с явно более восточным колоритом. Источник — Проект «Дача»

Дача в Московской области », фото Екатерины Мухиной.Источник — Flickr

Возвращаясь к прошлому, поскольку использование камня и каменной кладки в проектировании и строительстве городских зданий неуклонно росло в 18 и 19 веках, деревянные конструкции по-прежнему преобладали в небольших городах, деревнях, сельских районах и отдаленных заставах. быстро расширяющаяся Российская империя. Мало того, что дома прибоя были построены почти исключительно из дерева, за исключением священного очага, но также были и большинство домов местной знати, местные административные здания, железнодорожные станции, общественные столовые, офисы и магазины торговцев и других людей. купцы и, конечно же, большинство русских православных церквей.К сожалению, в наши дни осталось не так много вещественных доказательств существования этих деревянных построек. Многие пришли в упадок после многих лет заброшенности или заброшенности, были снесены из-за функционального устаревания, были разрушены в результате войн или пожаров и т. Д. За исключением небольшой горстки зданий, которые были восстановлены или воспроизведены в различных музеях народной архитектуры под открытым небом, большинство из них наши впечатления от традиционной русской деревянной архитектуры складываются из старинных пейзажных картин и рисунков, а также ранних фотографий.Из хорошо сохранившихся или честно воспроизведенных зданий самыми новаторскими, амбициозными и красивыми являются церкви, особенно на севере России, например, в Архангельской области и Карелии.

Почозерская церковь, Архангельская область, отличается большими шатровыми крышами и меньшими «бочками» крышами, увенчанными меньшими луковичными куполами. Построен в 17-18 веках. Источник — www.russiatrek.org/blog/category/architecture/

Православная церковь, построенная в конце 18 или начале 19 века.Часть Суздальского музея деревянного зодчества. Построен без единого гвоздя. Источник — Lada Ray Blog

Одним из лучших образцов высокой деревянной церковной архитектуры является церковь Преображения Господня, построенная в 1714 году. Она является частью первоначального «погоста » или религиозной общины, расположенной на южной оконечности города. Остров Кижи у северной оконечности Онежского озера в Карелии. Религиозное значение церкви как части одной из самых северных русских православных общин того времени невозможно переоценить, но это также праздник для глаз и настоящее архитектурное и инженерное чудо.По форме восьмигранная церковь имеет 22 отдельных луковичных купола разных форм и размеров. Вся церковь построена без гвоздей. Все его стены соединены по углам с помощью соединенных между собой ласточкин хвост и круглых выемок. Местная легенда гласит, что главный строитель сооружения использовал единственный топор, чтобы построить его, и что после его завершения он бросил топор в озеро, чтобы никогда не было другой церкви, подобной этой. Независимо от того, считаем ли мы это фактом или легендой, ничто никогда не могло приблизиться к воспроизведению фантастической красоты церкви Преображения, за исключением, возможно, видения Фрэнка Баума Изумрудного города в Волшебник страны Оз .

Настоящий Изумрудный город? Церковь Преображения Господня 1714 года, остров Кижи. Карелия. Прекрасный образец типично русского архитектурного элемента луковичного купола. Источник — Лучшее в наследии

Крупным планом несколько из 22 луковичных куполов Преображенской церкви. Они покрыты черепицей из осины. Источник — Православный христианский канал

Как уже упоминалось, в конце 18 — начале 19 веков произошло беспрецедентное расширение территории Российской империи.Большая часть этого роста произошла по мере того, как Империя распространилась на восток и втянула Сибирь в свою орбиту. С ее необъятными таежными лесами Сибирь была идеальным местом для получения сырья, необходимого для удовлетворения растущего аппетита Империи к деревянной архитектуре; но он также стал бы самостоятельным инкубатором для проектирования деревянных зданий. Фактически, совершенно новый язык деревянной архитектуры возникнет из, казалось бы, бесконечного, замороженного океана деревьев на Востоке. Многие оригинальные постройки, построенные сотни лет назад в сибирских городах, таких как Красноярск, Томск и Иркутск, сохранились до наших дней.Иркутск является домом для некоторых из наиболее хорошо сохранившихся образцов этих зданий, в том числе впечатляющих, построенных для княгини Екатерины Трубецкой и других подобных ей, когда они ждали, пока их мужья вернутся из заключения в Сибири после того, как их признали заговорщиками в неудавшемся восстании декабристов. 1825.

Деревянное зодчество XIX века в Томске. Фото С. Шугарова. Источник — Город Томский

Один из деревянных дворцов княгини Трубецкой в Иркутске, около 1845 года.Источник — Katieaune.com

Конечно, только очень небольшая часть российского общества могла позволить себе такие экстравагантные дома, деревянные или другие. Накануне решения Александра II отменить крепостное право в 1861 году подавляющее большинство (более 80%) населения России составляли государственные и частные крепостные, жизнь которых характеризовалась жестокими репрессиями, социальным застоем, культурным консерватизмом, хроническим урожаем. неудачи и голод, частые бунты и крайние экономические трудности.Грубая бесчеловечность их тяжелого положения и последующее освобождение от него стали толчком для русского социализма. Учитывая их ограниченные ресурсы, немногие имели возможность, а тем более время или интерес, чтобы построить что-нибудь, кроме самых примитивных жилищ. В большинстве случаев их изба были собраны с использованием тех же грубых, переплетенных бревенчатых стен и конструкций крыши из соломенной коры или коры деревьев, которые были разработаны столетия назад. В то время как такие инновации, как стеклянные окна, многокамерные русские печи и самовары были доступны, немногие крестьяне могли позволить себе что-либо, кроме самых скромных.Короче говоря, их условия жизни были суровыми, и их жизнь часто посещали нищета, паразиты, болезни и смерть.

, созданный Муане в Tour du Monde, Париж, 1867. Источник — 123RF

«Пейзаж с хижиной» Алексея Саврасова, члена Передвижников, 1860. Источник — Wikipaintings

Main Street, конец 19 Век Россия. Все дома практически идентичны — бревенчатые стены, вертикальная деревянная обшивка под фронтонами, высокий козырёк, крутые крыши, небольшое количество окон.Источник — Jaha.org

Голодная толпа собирается у бревенчатой и соломенной столовой после неурожая в Нижнем Новгороде в 1891–1892 годах. Часть выставки «Плохой урожай в Нижегородской области», представленной фотокорреспондентом Максимом Дмитриевым. Источник — English Russia

К концу 19 — началу 20 веков деревянное зодчество России вступило в новую захватывающую фазу, которую можно правильно назвать ее «демократизацией». К этому времени дачное строительство было доступно не только аристократии, но и всем, у кого было достаточно денег, известности или связей.У нового класса богатых промышленников, торговцев, купцов, писателей, художников, композиторов и т. Д. Будут свои дачи, проекты которых часто бывают поразительно смелыми и богатыми деталями. Все большее число частных лиц с достаточными финансовыми средствами также строили личные дома, которые были просто впечатляющими. Некоторые из лучших примеров этого до сих пор стоят недалеко от Костромы, одного из старейших городов России и части «Золотого кольца», цепи священных религиозных и политических центров в России Рюриковичей.Эти постройки, спроектированные и построенные в 1890-х годах крестьянами-мастерами, работавшими над реконструкцией Зимнего дворца в Санкт-Петербурге, к сожалению, были заброшены и сейчас находятся в почти полном запустении и почти разрушены. Но даже в этом случае отчетливо виден их замечательный уровень мастерства и изысканные детали. Тенденция в декоративной деревянной архитектуре также достигнет широких масс. Например, во многих сибирских городах интерес к оформлению фасадов даже самых скромных деревянных домов задал бешеный ритм.На рубеже 20-го века владельцы фактически соревновались друг с другом в своего рода русской версии моделей Jones and the Smiths, чтобы увидеть, кто сможет придумать наиболее сложные конструкции. По большей части украшение состояло из очень тонкой, почти ажурной резьбы по периметру дверей, окон и линий крыши. В некоторых случаях филигранью пряничного домика покрывали целые фасады. Такая практика продолжалась вплоть до тех пор, пока Россия не была охвачена огнем революции и гражданской войны. Чтобы проиллюстрировать, насколько интересным и востребованным было деревянное зодчество в 1917 году, Владимир История, проектировщик и писатель из Санкт-Петербурга.Petersburg, опубликовал третье издание своей бешено популярной книги «Дача в стиле модерн» , которая, возможно, является первым в мире руководством по строительству деревянных домов своими руками. В дорусской революционной России Story предлагала читателям подробные инструкции и рисунки по широкому выбору эклектичных стилей строительства, которые могли быть адаптированы к личному вкусу, потребностям и средствам. Россия Story была страной свободного предпринимательства, личной инициативы и врожденного оптимизма. Теперь мы можем только догадываться, как развивалась бы деревянная архитектура, да и Россия, если бы история пошла по другому пути.

Заброшенный дом конца XIX века в Кострономской области. Построен крестьянином-мастером, работавшим на ремонте Зимнего дворца в 1890-х годах. Источник — EnglishRussia.com

Целый дом, возможно, в Томской области, Сибирь, украшенный филигранью снежинок. Местные домовладельцы и мастера часто публично соревновались друг с другом, демонстрируя свои таланты резьбы по дереву. Источник — Pininterest

Наташа из России. Источник — Facebook

Сибирское деревянное окно с филигранью.Нарисовано или нет, но все равно великолепно. Источник — Englishrussia.com

Окна и обшивка, возможно в Иркутске. Фото Пола Бека, 2007 г. Источник — Flickr

Еще одна волшебная сибирская резьба деревянных окон. Источник — Englishrussia.com

Windows в Суздале, Евгений Зеленко, 2011. Источник — Wikipedia Commons

Дача Демократия! Написанная Владимиром История Санкт-Петербурга в 1917 году, «Дача в стиле модерн», возможно, является первым в мире руководством по строительству деревянных домов своими руками.Источник — TheArtsDesk.com

Владимирская сказка Дача в стиле модерн. Источник — TheArtsDesk.com

Также из The Art Nouveau Dacha. Источник — TheArtsDesk.com

В течение нескольких завораживающих, но захватывающих дух коротких лет после революции и гражданской войны все разговоры касались исключительной возможности нового советского пролетарского государства и его будущего как утопической модели мира для человеческого прогресса. Деревянная архитектура не была исключением, даже несмотря на то, что большинство дизайнеров в молодом социалистическом обществе поддерживали использование новых строительных материалов, таких как бетон, сталь и стекло, которые позволили бы им создавать ранее невообразимые конструкции, символизирующие потенциальную социальную, политическую, экономическую и культурную мощь Советского Союза. .Возьмем, к примеру, памятник Владимира Татлина Третьему Интернационалу, , построенный в 1919–1920 годах, который, если бы он был построен, стал бы выдающимся достижением в области техники и технологий, не говоря уже о свидетельстве человеческого единства в достижении общих целей. Восходящий вверх монумент Татлина был намного выше Эйфелевой башни, и в нем не было ни одного куска дерева. Для многих представителей нового поколения советских дизайнеров, включая конструктивистов, к дереву относились как к пережитку старого порядка.Однако были и заметные исключения, например, архитектор Константин Мельников. Он видел неразрывную органическую связь между деревом и русским крестьянином, улучшение положения которого было для многих деятелей культурного авангарда революции главным направлением советско-социалистических преобразований страны. Именно Мельников был избран руководителем делегации СССР в Париж на Международную выставку декоративного искусства в 1925 году. Несмотря на то, что в ней было объединено огромное количество других материалов, включая стеклянные окна, его победившей работой стала конструктивистская конструкция полностью деревянного каркаса для павильона СССР. , который был призван показать, как новое Советское Рабочее Государство обещало будущее вечного оптимизма, беспрецедентного динамизма, творческой свободы и бесконечных возможностей.К большому удивлению организаторов выставки, план Мельникова предусматривал, что крестьяне и их топоры должны предварительно изготовить павильон в России, прежде чем отправить его в Париж для сборки. Была ли эта часть его плана реализована или нет, не совсем ясно, но акцент павильона на древесину как на основной строительный материал советских людей не мог быть более очевидным. К сожалению, эйфория первых лет советской власти и выдающейся роли Вуда будет недолгой, поскольку Сталин и его соратники жестоко консолидируют свою власть, кровожадно коллективизируют крестьянство, очищают своих предполагаемых врагов и маниакально, даже одержимо толкают их тяжелую промышленность. сфокусированные пятилетние экономические планы.Хотя в последующие десятилетия будут и другие заигрывания с деревянной архитектурой конструктивизма и социалистического модернизма, советская власть в значительной степени означала, что новая деревянная архитектура будет заморожена, за исключением ее главной роли в самоорганизующемся дачном движении, как обсуждалось ранее. . К сожалению, но не удивительно, что многие из старых деревянных зданий в России были снесены, чтобы освободить место для «современных» конструкций из бетона и стали — материала, в честь которого Сталин назван в честь Сталина.Те, что не были уничтожены, часто забрасывались, поскольку советское население урбанизировалось и / или оставалось без внимания и приходило в упадок и разорение. Некоторые из наиболее выдающихся образцов были разобраны и перемещены в национальные и региональные музеи народного искусства и ремесел. Поскольку роль обработанной древесины в основном сводилась к строительству дач, паркетным полам в новых квартирах, внутренним реставрациям самых известных дворцов и мебели в России, большинство переживающих спад деревообрабатывающей и деревообрабатывающей промышленности страны были переориентированы на более прибыльные экспортные рынки.

Ранний фотомонтаж памятника Владимиру Татлину III Интернационалу в 1919–1920 годах, наложенный на отдельную фотографию Петропавловской крепости в Санкт-Петербурге (Петрограде). Источник — Третьяков-Хухтамо

Модель отмеченного наградами конструктивистского деревянного каркаса Константина Мельникова для павильона СССР на Парижской международной выставке декоративного искусства, 1925 год. Источник — www.dooq.tumblr.com/post/43239579344/ Константин-Мельников-Советский-Павильон-в-Париже

Павильон Мельникова после завершения в 1925 году.К сожалению, вскоре его снесли. Источник — www.arthistory.upenn.edu/spr01/282/w6c2i12.htm

Андрей Иконников. Источник — www.RealCandy.com

Таким образом, ситуация сохранится до начала 1990-х годов и политического упадка, экономического и почти социального коллапса Советского Союза. Конечно, такая суматоха практически остановила бы всю архитектурную и строительную деятельность, будь то с деревом или любым другим материалом. Однако эта пауза окажется недолгой, поскольку девелопмент и строительство — это два сектора новой российской экономики, которые оправятся в первую очередь.В то время как вначале основное внимание было сосредоточено на небольших проектах по реновации и реконструкции жилых и коммерческих помещений в крупнейших городах под общим, непривлекательным и явно нероссийским лейблом «Евро-Ремонт», который по большей части предполагал использование новые пластиковые окна и деревянные рамы, паркетные полы из березового и букового шпона, внутренние двери из искусственного дерева (пластмассы), стены и потолки из гипсокартона — совсем скоро деревянная архитектура в постсоветской России начала возвращаться к здоровому образу жизни.И неудивительно, что новое дачное строительство снова выйдет в лидеры.

Я действительно помог своей российской семье построить простую, но красивую двухэтажную усеченную дачу с А-образной рамой из грубой сосны в 1994 году. В то время возведение этих построек первого поколения было чрезвычайно сложной задачей. Помимо прав на землепользование и проблем с разрешениями, отсутствие зрелого и надежного рынка строительных материалов, безусловно, было одной из самых серьезных проблем, которые необходимо было преодолеть. Учитывая нехватку и примитивное, случайное качество доступных материалов, неудивительно, что они вообще были построены; но русские очень изобретательны и решительны.Со временем на рынке стал появляться гораздо более широкий выбор более качественных и сложных материалов, сначала в виде дорогостоящих импортных товаров, а затем, по мере расширения наземного производства, в виде более доступных продуктов местного производства. Вскоре целые комплекты сборных бревенчатых домов, привезенные из таких мест, как Финляндия, стали раскупаться более обеспеченными россиянами для их «загородных домов» и «вилл». Хотя они были построены из дерева, почему-то слово дача больше не казалось подходящим названием для этих гораздо больших и заметных жилищ.Со временем первоначальный всплеск популярности деревянного дачного строительства среди самых зажиточных слоев населения пошел бы на убыль. Он даже стал бы нести клеймо « несолидный » (буквально, не твердый или невыразительный). Вместо этого многие, имевшие деньги, которые можно было потратить, буквально начали жить по кредо «мой дом — моя крепость» и тяготели к бетонным плитам, блокам, кирпичным и гипсовым конструкциям; но, как уже было показано в этой статье, история древесины в России имеет глубокие и устойчивые корни.Вскоре постройки из него снова завоюют благосклонность публики.

Семейная дача Балакаи, которую я помогал строить и наслаждаться, недалеко от Пушкина, к югу от Санкт-Петербурга. Кредит — Евгения Балакай Opet

«Волжская дача» архитектурного бюро Бориса Бернаскони, победителя конкурса Archiwood 2011. Источник — Архитектурное бюро Бернаскони

Новая сборная «дача» для нуворишей в поселке Зеленая Роша Московской области, 2013 запись в Арксивудской премии.Архитекторы — Николай Белоусов и Николай Соловьев. Кредит — Алексей Народицкий. Источник — Arxiwood

«Солидный» имение стоимостью 46 миллионов долларов на окраине Москвы. Источник — Curbed

Одним из ключевых факторов возрождения деревянного зодчества в России стали совместные усилия деревообрабатывающей промышленности, в том числе российских и зарубежных фирм, по его продвижению. Например, Honka, крупный финский производитель бревенчатых домов, спонсирующий ежегодную всероссийскую премию в области деревянного зодчества Archiwood.Этот конкурс проводится уже более десяти лет и постоянно предоставляет платформу для многих молодых, стремящихся архитекторов, чтобы продемонстрировать свое творческое видение и технические навыки в поистине удивительном множестве концептуальных деревянных конструкций, включая здания, ландшафтные элементы и инсталляции общественного искусства. В каком-то смысле они, кажется, развиваются именно там, где остановились конструктивисты и другие представители дореволюционного архитектурного авангарда России. Борис Бернаскони, директор Архитектурного бюро Бернаскони, был постоянным участником и случайным победителем конкурса Archiwood с момента его основания.Сейчас он один из самых успешных и перспективных архитекторов России (раскрытие — я лично знаю г-на Бернаскони и работал с ним в прошлом) и находится в авангарде тех, кто экспериментирует с деревом и расширяет его границы. От его победившего в 2011 году дизайна Volga Dacha , вдохновленного минималистом проекта второго дома, до своей более поздней концептуальной ландшафтной инсталляции ARC , Бернаскони использовал дерево, чтобы раскрыть свой необычайно творческий, но практичный философский дух.Однако он не одинок, поскольку многие другие продемонстрировали острое желание и необычайную способность подчеркивать красоту и универсальность дерева независимо от бюджета. От очень простых, недорогих, но концептуально провокационных артикуляций, таких как Nikolino’s Ear от Project Group Савинкина / Кузьмина до гораздо более заметной инсталляции скульптора Николая Полисского 2012 Permian Gate в Перми, до более сложных, ярких и самодостаточных. но со вкусом игривые проекты, такие как Дом Телескопа Тотана Кузембаева в Москве, Россия явно влюбляется в деревянную архитектуру и дизайн.Даже такая банальная вещь, как складирование дров, стала чем-то вроде изящного искусства, смешанного со спортом, поскольку россияне по всей стране соревнуются друг с другом на местных и глобальных соревнованиях.

АРК, архитектор Борис Бернаскони в 2012 году. Расположенный в парке концептуального искусства Никола-Ленивец, где проводится фестиваль искусств «Архстояние», в Калужской области, АРК является частью здания, обсерватории природы, пространства для медитаций, ландшафтной скульптуры и философский соединитель земли и неба.Кредит — Юрий Пальмин. Источник — Uncube

Внутри матрицы АРК. По мере того, как посетитель поднимается по лестнице, поднимаясь из темноты к свету, планки по бокам конструкции становятся больше. Кредит — Юрий Пальмин. Источник — Uncube

Постмодернистский деревянный дом в Конековском районе Тверской области, архитектор — Петр Костелов, фото Лауры Мадален. Источник — Laurie Flower.com

Ухо Николино. 2006 участие в фестивале Archiwood’s Archstoyaniye, Project Group Савинкин / Кузьмин.Источник — Archiwood

Пермские ворота, паблик-арт инсталляция, воздвигнутая в Перми скульптором Николаем Полисским в 2012 году. Сделанная из больших еловых бревен, она выполнена в виде кириллической буквы «П». Источник — www.thisiscolossal.com/tags/russia/

Дом Телескопа, санаторий Пироково, Москва, архитектор Тотан Кузембаев. Источник — www.totan.ru/ru/arch/klyazma/teleskop/east_facade.html

Кто сказал, что складывать дрова — это не искусство, подумайте еще раз! В 2012 году жители Рыбинска Ярославской области попали в Книгу рекордов Гиннеса за самую высокую штабель дров на высоте более 72 футов.Источник — Englishrussia.com

Их меньшие стопки еще более необычны. Источник — Englishrussia.com

В последнее время появились признаки того, что деревянная архитектура играет гораздо более заметную роль в строительстве будущего России. Основной причиной этого является новый акцент в стране на энергоэффективное проектирование зданий, как это предусмотрено Федеральным законом № 261 от 2009 г. «« Об энергосбережении и повышении энергоэффективности »» и новым добровольным стандартом зеленого строительства ГОСТ Р-54954–2012.Первый признает нынешнее плачевное состояние энергоэффективности зданий, которое, по некоторым оценкам, в два-три раза ниже, чем в США и Европе, и необходимость его радикального улучшения (40% к 2020 году). Учитывая присущую ей высокую энергоэффективность, низкую энергоемкость и уникальную способность связывать углерод, изобилие и доступность, древесина может быть идеальным строительным материалом для России. Девелоперы, архитекторы, инженеры, строительные компании, производители материалов и специалисты по экологическому строительству уже работают над возможностями, особенно на российском рынке индивидуального жилья на одну семью.В 2011 году широкий альянс жилищного строительства завершил строительство первого в стране энергоэффективного дома Active House® в Москве. Сертифицированная Лесным попечительским советом (FSC) устойчивая цельнодеревянная каркасная конструкция отличается термически эффективной оболочкой, тщательно интегрированными пассивными и активными стратегиями использования возобновляемых источников энергии, передовыми системами мониторинга энергопотребления и здоровой, комфортной внутренней средой. Общее потребление первичной (исходной) энергии прогнозировалось на уровне сверхнизких 110 кВтч / м2 / год и всего 38 кВтч / м2 / год для отопления в зимний период.Чтобы добавить перспективу, стандарт Passive House®, признанный мировой лидер в области сертификации домов с низким энергопотреблением, устанавливает максимальную нагрузку первичной энергии 120 кВтч / м2 / год, но максимальную нагрузку тепловой или охлаждающей энергии всего 15 кВтч / м2 / год. .

Первый в России сертифицированный Active House®. Построенная в Москве в 2011 году, эта цельнодеревянная каркасная и обшитая деревом конструкция обеспечивает низкое потребление первичной (исходной) энергии — 110 кВтч / м2 / год. Архитектор — лаборатория «Полигон», ООО «Загородный». Источник — www.activehouse.info/cases/first-active-house-russia

Несмотря на преимущества в области энергоэффективности, деревянная архитектура в России также извлекает выгоду из внедрения новых изделий из древесины, таких как «Cross Laminated Timber® (CLT)». В Северной Америке CLT иногда называют Glulam®. Он состоит из нескольких слоев древесины меньшего размера с поперечными размерами, скрепленных вместе с помощью структурного клея. Предполагая, что его компоненты получены из деревьев более низкого сорта, собранных в устойчиво управляемых лесах, или даже из отходов лесопиления, а также из-за использования природных клеев, не содержащих формальдегида, CLT представляет собой захватывающую новую разработку для древесины как возобновляемого строительного материала.По сравнению со своим весом, CLT имеет вдвое большую прочность на разрыв по сравнению со сталью при гораздо более низких уровнях энергии без ущерба для свободы проектирования и универсальности конструктивных компонентов, а возможно, даже и для их улучшения. Технология CLT чаще всего используется для изготовления больших несущих стоек и балок, а также конструкционных панелей для модульного строительства. В России уже есть несколько компаний, специализирующихся на производстве CLT и жилищном строительстве. Сейчас обсуждается возведение 12-этажного панельного жилого дома из CLT в Москве.

Домостроение из быстровозводимых деревянных панелей с использованием технологии поперечно-клееного бруса становится все более популярным в России. Панели для этого дома изготовлены и возведены ООО «Палекс-Строй» в Москве. Источник — Палекс-Строй1

Позже в тот же день. Источник — Палек-Строй2

Интересно, что строительство деревянных русских православных храмов, спонсируемое недавно состоятельными меценатами как в сельской, так и в городской местности, также растет. Хотя мне неизвестно, что эти церкви строятся «без гвоздей», их дизайн явно восходит к более ранним элементам церковного дизайна, таким как крыша шатра, при этом объединяя множество новых морщин, таких как несколько окон, ярко окрашенные металлические крыши со стоячим фальцем и энергию эффективное фасадное освещение.Вполне возможно, что мы являемся свидетелями прихода новой волны церковной архитектурной деятельности, подобной той, которая имела место в средневековье и в первые века строительства империи в России. Дерево также открыло новые горизонты в современном, технологически продвинутом дизайне интерьеров. Мне кажется удивительно ироничным, почти поэтически справедливым, что одним из самых долгожданных, символически важных, дорогостоящих и противоречивых архитектурных проектов последних лет в Санкт-Петербурге, не говоря уже о России и мире, является новый культовый Мариинский театр, который был открыт в мае этого года.Здесь, в самой колыбели современной имперской каменной и каменной архитектуры России, большая часть интерьера этого несколько приглушенного, но сверхсложного, акустически ультрасовременного сооружения отделана эстетически привлекательными деревянными панелями из русской березы. Надеюсь, это откроет двери для многих других интересных и инновационных применений дерева в интерьере в российском «Окне на Запад».

Деревянная церковь 21 века в Томске, Сибирь. Фото С. Шугарова. Источник — Город Томский

Акустически продвинутый интерьер из светлого дерева березы Нового Марийского театра в Санкт-Петербурге.Петербург. Фото Бена Хойла, 1 мая 2013 г. Источник — The Times of London

Тем не менее, возможно, было бы более уместно рассматривать возрождение России в деревянной архитектуре как «окно в себя», через которое мы можем увидеть славные традиции России в Деревянная архитектура завершила свой круг, а также дает возможность увидеть великие дела, которые еще впереди. Долгий упадок деревянной архитектуры России в почти забытый колодец прошлого может, наконец, закончиться, и вот-вот начнется фантастически творческое, культурно честное и экологически безвредное будущее.Возможностей так же много, как колец старого дерева.

Строительство будущего? Деревянная «избушка» стоит среди своих потомков 21 века на улице Радищева в Екатеринбурге. Источник — www.commons.wikimedia.org/wiki/File:Ekat_isba.JPG

Изба | Encyclopedia.com

Изба в переводе с русского означает «крестьянская избы».

Восточно-славянская (русская, украинская) изба осталась принципиально неизменной, так как славяне мигрировали в Украину примерно после 500 г.Э., затем двинулся на север в Новгород и Финский залив к концу девятого века, и, наконец, мигрировал на восток в Волго-Окскую мезопотамию между 1000 и 1300 годами. В первую очередь славяне селились в лесных районах, потому что хищные кочевники держали их к северу от степи. В лесных районах изба обычно представляла собой бревенчатую конструкцию с скатной соломенной крышей. Размеры хижин зависели от высоты деревьев, из которых они были построены. В немногих нелесных районах, где восточные славяне жили до строительства укреплений (особенно Белгородской линии в 1637–1653 гг.), Которые отделяли степь от районов к северу от нее, люди жили в домах, построенных из клепок, плетня. , и грязь.Время от времени люди также жили в полуподвальных жилищах, землянках, покрытых ветками и другими материалами для защиты от дождя и снега.

Внутреннее убранство изби повсюду в основном было одинаковым, хотя точная планировка зависела от региона. На Севере и в средней полосе России при входе через дверь печь (либо непосредственно примыкающая к стене, либо с промежутком между печью и стеной) находилась сразу справа, а выходное отверстие печи было обращено к стене напротив. Вход.На Юго-Востоке России печь стояла у стены напротив входа, отверстие выходило на вход. Другие варианты можно найти в западной и юго-западной России. Поскольку основной проблемой изби было ее отопление, сохранение тепла в течение шести месяцев отопительного сезона (в основном с октября по март) было основной структурной проблемой. Было несколько решений. Один заключался в том, чтобы засыпать промежутки между бревнами мхом и грязью. Второй была так называемая «русская печь», обычно большой трехкамерный объект, сделанный из различных комбинаций камня, глины, кирпича и цемента.Три его камеры отводили большую часть тепла, прежде чем достигали дымового отверстия и излучали его в комнату. Третьим решением для экономии тепла было отсутствие дымохода (и только несколько маленьких окон), потому что обычно восемьдесят процентов тепла, выделяемого печью или открытым очагом в середине комнаты, теряется, если есть дымоход, выводящий из печи, или отверстие в крыше для вывода дыма. Такой большой процент тепла теряется из-за необходимости «вытяжки», чтобы тянуть дым вверх и из избы.

Последствия этой третьей формы отопления избы были многочисленны. Во-первых, по всей избе была разбросана сажа, как правило, с линией вокруг стен на уровне пояса, отмечая, где обычно находится дно дыма. Дым имел два основных вредных компонента: газообразный оксид углерода и более двухсот разновидностей твердых частиц. Ущерб, который это нанесло здоровью крестьян, и количество, на которое это снизило энергию жителей, не подсчитаны. Правительственные чиновники, начиная, по крайней мере, еще во времена правления Николая I, были обеспокоены воздействием дымной хижины на здоровье, и к 1900 году большинство из них исчезло, хотя некоторые остались в 1930-х годах.То, что после этого крестьяне могли позволить себе топливо для компенсации потерь тепла через дымоходы, указывает на рост доходов крестьян.

Еще одной особенностью изби были скамейки вокруг комнаты, на которых крестьяне сидели днем и на которых многие из них спали ночью. Самые почетные спальные места стояли на плите. Эти места были зарезервированы для пожилых людей, что стало особенно актуальным после введения в 1678 году домашнего налога, вынудившего создать расширенное русское семейное хозяйство и увеличившего средний размер домашнего хозяйства с четырех до десяти.Эта упаковка такого количества людей в избе, должно быть, значительно увеличила распространение болезней — еще одно последствие изби, которое еще предстоит вычислить.

Русское слово, обозначающее стол ( stol ), является старым, восходит к общеславянскому, тогда как слово, обозначающее стул ( stul ), восходит только к XVI веку. Эти факты соответствуют общему мнению историков: у большинства крестьян избы были столы, но у многих, вероятно, не было стульев.В некоторых хижинах около 1800 года были установлены потолки, которые выталкивали дым до самого пола. До 1800 года у всех хижин были скатные крыши, и дым поднимался вверх под крышей и заполнял пространство от нижней части крыши до места, где проходила дымовая труба. С появлением потолка эта полость исчезла, и дым ушел на пол. Товары хранились в сундуках.

См. Также: крестьянство; крепостное право

библиография

Хелли, Ричард.(2001). «Русская дымная хижина и ее возможные последствия для здоровья». Российская история 28 (1–4): 171–184.

Ричард Хелли

Русский стиль интерьера | Prointerior.info

Главная Стиль дизайна интерьераРусский

Несмотря на огромное разнообразие стилей интерьера в наше время, русский стиль все же удалось сохранить, хотя и не во всех его проявлениях. Посмотрим на некоторые из них:

— «A La Russe» является ведущим из 3-х стилей, так как из-за этнических деталей, прослеживаемых в каждом из его проявлений, он неоднократно «экспортировался».Хотя большинство из них появилось еще в XIX веке и достигли пика развития только в советское время. Для него характерны росписи в гжельском и хохломском стилях, самовары, расписные прялки, лапти, матрешки. Хотя дизайнеры пытаются искоренить этот скучный стиль, но его популярность не скоро сойдет на нет.

— «Русская изба» — своей простотой и отсутствием ненужных и непродуманных деталей напоминает скандинавский стиль интерьера.У каждого предмета в русской избе свое место и свое предназначение. На первый взгляд, это довольно просто, но если внимательно его изучить, понимаешь, что он формировался веками, передавался из поколения в поколение, он рассматривается как связь с силами природы, которые пронизаны очень глубоко. .

— «Терем» — очень похож на сказочный дом. Богатая роспись, искусная резьба по дереву или камню — вот что отличает этот стиль интерьера.Но этот несколько претенциозный стиль имеет культурное и историческое наследие, потому что он руководил мастерами при строительстве княжеских и купеческих домов, которые своим внешним видом демонстрировали их положение и статус в обществе. Планировка башни отдаленно напоминает русскую избы, но отличается искусной росписью и резьбой.

Но это только в теории, а на практике оказывается просто реквизитом и красочным «по-русски», которое режет глаза.При строительстве избы используются бревна из лакированной сосны из Канады, что само по себе выглядит издевательством над канонами русского стиля интерьера. Западным дизайнерам не составляет особого труда создавать вещи с оттенком русского стиля, которые воспринимаются как дань уважения нашему этносу, а не как пример прямого и неприкрытого издевательства, как это иногда бывает.

Большинство европейских стилей формировались годами на основе традиций, передаваемых из поколения в поколение.Например, у британцев есть привычка собирать старые вещи и коллекционировать, эта расточительность сопровождает их сотни лет, поэтому в основе любого интерьера в английском стиле лежит наличие антиквариата, а иногда и полное собрание предметов интерьера. . Русский русский стиль — это не набор вековых черт архитектуры или самобытности русских обычаев, а, скорее, новообретенные отголоски менталитета, сформировавшегося за последние десятилетия.

Даже попытки восстановить башню сопровождаются неутешительным конечным результатом, они больше напоминают грубую пародию, чем полный образец разнообразия русского стиля.Хотя было одно здание, которое оказалось весьма каноничным, вместе со своими предшественниками и последователями. Его построил Александр Ермолаев (профессор МАРХИ) в Архангельской области. Это поистине монументальное сооружение, занимающее большую территорию, сделанное не из бревен канадской сосны, а из старых старых деревьев местных пород. Вместо любимых и привычных стеклопакетов оставили щели шириной в диаметр одного бревна.

Это чуть ли не единственный образец здания, несущего в себе подлинную подлинность русской души, заключающуюся в трудностях.Нет, в этом доме не было электричества, коммуникаций и теплоснабжения — все присутствовало, современный человек, избалованный технологиями и комфортом чужих интерьеров, тонущий в подушках, коврах, отвыкший от простого народного интерьера, который все выглядит больше как гигантский блок.

В основе любого интерьера лежат устои того или иного народа, его культурное наследие. Русским людям всегда было нелегко, они привыкли к тяжелой и тяжелой работе, иногда им не хватало времени и сил на прелести, они работали все время.Даже зимой, когда все работы на полях и заготовка припасов заканчивались, он занимался благоустройством своего жилища — где-то побелил, где-то укрепил, а где-то достроил, если планировалось пополнить семью, потому что тогда они жили в большие дружные семьи.

Главное требование современного человека к любому интерьеру — респектабельность, поэтому дизайнерам часто приходится сочетать «сложность», на которой основан русский интерьер, и солидность. Андрей Дмитриев, один из самых популярных дизайнеров Санкт-Петербурга.Петербург, хорошо справляется с этой задачей. В нем удачно сочетаются простые элементы башни со сложными и дорогими текстурами.

Вас также может заинтересовать:

Жилищный вопрос *. Интерьерные сцены в советской графике 1920-1980-х годов

Выставка графического искусства ХХ века в здании Крымского вала представила ряд перспектив русских и советских художников на тему дома и домашнего мира, а также комментировала связанные с ними социальные коннотации, которые сами изменились в течение рассматриваемого периода.

Под покровом сумерек

«Революция запуталась в мещанских нитях
Ужаснее Врангеля мещанский быт. Лучше
Канарейкам головы отрубить —
Так коммунизм
Канарейки не сразят».

Владимир Маяковский

Изображения повседневной жизни людей, занятых своими обычными делами в привычной домашней обстановке, давно стали обычным явлением в мировом искусстве.Однако в России ХХ века отношение к домашней жизни — байт, в общероссийском слове — и даже к самому понятию жилища претерпело кардинальные изменения. В прошлом дом считался безопасным, изолированным пространством, предлагающим своим обитателям комфорт, тепло и чувство безопасности. Однако после катастрофических потрясений начала 20-го века радикальная идеология, захватившая власть в Советской России, стремилась изобразить домашний комфорт как пагубный для тех, кто принадлежал к новому социальному порядку: эта «противодействующая сила» управляла всем из дома. обстановка безупречных канареек Маяковского.

Вместо этого граждан поощряли к построению совершенно нового образа жизни, который, как предполагали его строгие сторонники, имел очень мало общего с прошлым опытом. Публичная критика и осуждение старого byt в то время было почти обязательным. Теперь изображаемый как бесполезный пережиток прошлого, он стал связан с пресловутыми оставшимися членами буржуазии, буржуями . Тем не менее, byt не исчезли полностью в Советской России: насколько это было возможно, люди по-прежнему стремились сохранить домашний комфорт вокруг себя, хотя и в трагически иных формах.Это драгоценное чувство внутренней безопасности можно ощутить в некоторых произведениях искусства того времени, в первую очередь в рисунках, возможно, из-за их более сдержанного и интимного характера.

Сохранилось несколько внутренних сцен времен Гражданской войны в России. В такие катастрофические времена само понятие «дом» сводится к минимуму, и люди в основном заинтересованы в самом выживании. Живя на грани, они часто не имеют ничего, даже права на дом. [1] Сжатое до болезненной степени, такое «тесное» существование хорошо изображено в работах Владимира Лебедева: в удушающей безвоздушной атмосфере они показывают мебель, угрожающе наступающую на хрупкие человеческие фигуры, превращая их в не более чем картонные вырезы, втирая их в фон.Лебедев нашел хорошее применение новаторским методам, разработанным художниками-авангардистами начала 20 века, таким как смещение композиции, деформация и обобщение.

Однако иногда даже художники-авангардисты того периода предпочитали создавать старомодные интерьерные сцены: возможно, это помогало им чувствовать себя более защищенными от реальных угроз той кровавой эпохи с ее нехваткой успокаивающей, домашней byt . Художница Ксения Богуславская, несмотря на свою причастность к нескольким группам футуристов, например, выбирает людям свои уютные интерьеры (созданные в неспокойном 1918 году) с молодыми женщинами, мирно занятыми своим шитьем.

В начале 1920-х годов большевистские власти были вынуждены частично отменить — хотя и в очень ограниченной степени — свой запрет на частную собственность, который снова разрешал владение жильем. Изменения были небольшими, но огромное количество людей, прибывающих в большие города России, означало, что по-прежнему ощущалась огромная нехватка жилья. [2] Уместны горько-ироничные строчки Михаила Булгакова из его рассказа «Трактат о жилищном строительстве»: «Согласимся раз и навсегда: дом — это основа человеческого существования.Примем это как неоспоримый факт: без дома человек существовать не может. Теперь, в дополнение к вышесказанному, я могу сообщить всем, кто живет в Берлине, Париже, Лондоне и других местах, что в Москве нет квартир. Так как же там живут люди? Ну они так и живут. Без квартир »[3]

Даже если во времена Новой экономической политики (НЭП) в России произошел небольшой сдвиг в сторону частной собственности, практика «сжатия» — возможно, лучший перевод русского термина uplotnenie — и выселение, тем не менее, оставались в силе. сила.Действительно, власти попустительствовали ужасной ситуации, сложившейся с жильем. Как написала Шейла Фицпатрик в своем исследовании «Повседневный сталинизм. Обыкновенная жизнь в необычные времена: Советская Россия в 1930-е годы »:« Семейная квартира может внезапно, по распоряжению муниципалитета, превратиться в многоквартирную или коммунальную квартиру, новые обитатели которой, как правило, представители низшего сословия, были неизвестны и часто не соответствовали первоначальным жильцам. . »[4]

Однако, несмотря на такие невзгоды, люди по-прежнему стремились сохранить чувство дома.Похоже, что у людей есть органическая потребность в очаге, защищающем их от резкости внешнего мира. В 1920-е годы многие художники снова занялись неброскими интерьерными жанровыми сценами. Оставив позади более яркие экспрессионистские техники того времени, художники предпочли более традиционные стили. Работы этого периода, как правило, передают ощущение пространства и глубины, содержат узнаваемые повседневные предметы, а также персонажей, спокойно занимающихся своими обычными делами. Наряду с их индивидуальными стилями, которые иногда были ярко выражены, одной чертой, которая четко отделяла одних художников от других в этот период, было их ощущение своей эпохи и то, насколько хорошо они могли настроиться на ее современную динамику, угрозы и вызовы.

В компактных, но величественных внутренних сценах Льва Жегина блики неизвестного происхождения соседствуют с темнотой, поражая метафизической ноткой. В отличие от реалистичных фигур, занятых своими обычными делами, с которыми мы обычно сталкиваемся во внутренних сценах, персонажи произведений Жегина напоминают неземные тени, населяющие какое-то странное, почти сакральное пространство.

Прекрасные работы выдающегося мастера интерьерной сцены Георгия Верейского часто погружены в полумрак, но свет в них более естественный по своей сути.Создается впечатление, что художник сознательно или бессознательно пытался скрыть личную жизнь своих героев от взглядов публики. Люди в интерьерах Верейского обычно интеллигенция; проработав много лет хранителем собрания графики Эрмитажа, художник был хорошо знаком с такими кругами. Его любимым художником был Рембрандт, влияние которого отчетливо прослеживается в его творчестве; Тем не менее, на затененные интерьеры Верейского повлияли не только работы старых мастеров.Совершенная гармония линий и форм в изображенных им помещениях напоминает приглушенное дворцовое величие, хотя сами апартаменты, находившиеся в старых зданиях центра бывшей российской столицы, вероятно, к тому времени уже были «сжаты». ». [5] Таким образом, за годы нэпа, хотя революционные бури несколько утихли, таким жилищам и их обитателям все же было целесообразно оставаться «в тени».

Многие интерьеры Николая Купреянова подобным образом окутаны полумраком, особенно это заметно в тех работах, которые художник создавал в родном селе Селище на протяжении многих лет.До революции имение Селище под Костромой принадлежало родителям Купреянова; позже дом был завещан его матери и тете на всю жизнь в память об их родственнике, известном народническом писателе и публицисте Николае Михайловском [6].

В целом Купреянов поддерживал новый порядок, но, изображая свой родной край и его жителей, он часто окутывал их полумраком, иногда даже погружая в глубокую тень, как бы чтобы скрыть или защитить их.Это делало обычные вечерние собрания, группы людей, собирающиеся вокруг источника света, таинственно привлекательными, теплыми и привлекательными. Фигуры некоторых произведений Купреянова своей одеждой и причёской удивительным образом напоминают не только дореволюционную Россию, но и более древние времена: случайно или намеренно Купреянов придает им сходство с землей XVIII века. дворян Франции. Отказавшись принять французскую революцию, членов этой группы преследовали и часто убивали, как, конечно, происходило и в послереволюционной России.Купреянов, похоже, решил защитить своих героев, окутав их пеленой тьмы, чтобы скрыть от недобрых глаз.

И Купреянов, и другие талантливые художники, однако, также создали внутренние сцены, в которых люди и предметы, кажется, светятся собственным внутренним светом, осветляя окружающую тьму и тени. Лев Бруни, Иван Соколов и Антонина Софронова являются яркими примерами таких тенденций, их работы часто изображают скромные комнаты с детьми и молодежью, равно как и аналогичные графические листы Юрия Васнецова с изображением предметов мебели, созданных по наивным детским рисункам и имитирующих их.Шло время, и люди постепенно привыкали к тяготам общинной жизни — в конце концов, не было других вариантов, кроме тех, которые принадлежали к новой, относительно небольшой социальной ветви номенклатуры — в таких графических внутренних сценах начинались тени. раствориться, заменить более равномерным освещением. Однако в некоторых интерьерах тревожного предвоенного периода остается мрак, как в произведениях Николая Лапшина.

Во время Второй мировой войны интерьеры и повседневная жизнь в целом не были обычными темами в искусстве по очевидным причинам.Тем не менее, люди по-прежнему тосковали по комфорту обыденных вещей: обращаясь к простейшим предметам, они иногда находили своего рода согревающий свет. Тогда рассматриваемые предметы приобретут определенный символизм: интерьерная сцена Георгия Ечеистова, например, превращается в натюрморт с дровами и печью и остро назван «Натюрморт военного времени». В этом контексте дрова, разбросанные по комнате, и переносная печь становятся больше, чем просто повседневными предметами, вместо этого становятся источниками внутреннего и внешнего тепла и света; принося с собой чувство столь необходимой поддержки, которая имеет решающее значение для самой жизни, они вселяют надежду.В крупномасштабной акварели Бруни «Рождественская елка военного времени» ребенок, стоящий рядом со сказочным деревом, пылающим яркими огнями в темноте, становится чем-то вроде символа добра и надежды.

Октябрь по-советски Быт

«Земля поднимется на новом основании».

Международный

В конце 1920-х годов возродилась советская пропаганда, призывающая к построению нового мира в кратчайшие сроки.Несмотря на непродолжительность, этот период стал захватывающим этапом в истории советской внутренней сцены. Как и прежде, на первый план вышла идея «Октябрьской революции byt », но на этот раз в большем масштабе: что-то радикально новое должно было появиться в одночасье, из ниоткуда. Партийные идеологи даже предполагали, что «одним из первоочередных приоритетов является вопрос систематической подготовки новых людей» [7]. Каким бы утопичным ни было это представление, тотальное преобладание большевистской пропаганды, с одной стороны, и плохие условия жизни людей. эпоха, с другой стороны, сделала его довольно привлекательным.К врагам старого byt вскоре присоединились архитекторы, а за ними и другие представители творческих профессий. Всех привлекала идея о том, что «новые люди» не могут появиться изнутри старого байта , поскольку сосредоточен вокруг конфиденциальности, личности и концепции усмотрения. «Советский человек должен жить и расти в коллективе … Старый byt неприемлем и вреден хотя бы потому, что в нем участвовали люди, живущие отдельно, семьями или самостоятельно, в отдельных домах и квартирах.Таким образом, старый byt отделял людей друг от друга, усиливая индивидуалистические и собственнические наклонности »[8]

В конце 1920-х годов было начато множество проектов по созданию жилья, которое препятствовало бы любой частной жизни, и эти идеи постепенно претворялись в жизнь в так называемых «домах-коммунах» и различных типах общежитий [9]. ] Графическое искусство также сыграло свою роль в этом процессе: графика журналов, которые в то время были весьма влиятельными, предлагала массовому читателю различные простые и яркие образцы нового byt. Начиная со стерильного прямоугольного пространства, художники размещали в нем только самые необходимые, аскетичные предметы мебели. По крайней мере на бумаге эти новые жилища казались чрезвычайно выгодными по сравнению с темными, загроможденными жилыми районами, к которым привыкли советские граждане — они были новыми пространствами коллективизма и строгого равенства [10]. Равенство, действительно, должно было соблюдаться среди граждан с момента их рождения: при оформлении детской художники должны были изображать даже подгузники и детские кроватки как строго идентичные.Такие пространства хорошо подходили для размещения положительных персонажей, похожих на манекены, изображенных в современной пропаганде. Предполагалось, что помещенные в такие места любые «отрицательные» персонажи будут чувствовать себя неуютно, поскольку эта среда не соответствовала их природе. Важной визуальной особенностью этих новых пространств было полное отсутствие изогнутых линий, повторяющих форму человеческого тела. Однако присутствовал вездесущий метафизический свет. Его источник был неясен, но каким-то образом он сделал все пространство полупрозрачным сверху донизу, как аквариум, чем-то напомнив слова Джорджа Оруэлла: «Мы встретимся там, где нет темноты.”[11]

Разные художники по-разному подошли к концепции нового жилого пространства. Владимир Люшин, член ассоциации «Общество станковых художников» (OST), создавал технические чертежи, в которых практически все линии были вертикальными или горизонтальными, а большинство объектов повторяли прямоугольник самой бумаги.

Еще одним художником, который работал над этим вопросом, был Александр Дейнека, который создал обширные журнальные рисунки, плакаты и станковые картины, посвященные таким новым жилым пространствам.Среди его особых талантов была способность видеть и ясно выражать конфликт. Таким образом, в его произведениях борьба между старым и новым не просто изображается через столкновение людей из «старого мира» с новыми идеализированными пролетариями. Фронтальная композиция его «пропагандистских» интерьеров с четким разделением фона и переднего плана сильно контрастирует со свободным расположением людей и предметов в этих пространствах. В работах Дейнеки определенное геометрическое качество идет рука об руку с более расслабленным рисунком, в котором используются плавные плавные линии и выразительные блики.В основном статичные, «положительные» пролетарии несколько неблагоприятно сравниваются с отрицательными персонажами — священниками, взяточниками, нэпменами и нэпистками, которых Дейнека изображает с менее надуманной точки зрения и в менее стесненных позициях. Однако это был контраст, который вряд ли был преднамеренным со стороны художника. [12]

Независимо от какой-либо идеологии картина Дейнеки, изображающая затененную комнату с молодой девушкой, стоящей у окна, производит впечатление тепла и таинственной глубины («Зима.Девушка у окна », 1931). Здесь снова композиция построена на контрасте: помимо знакомого конфликта геометрических прямоугольников и плавных линий, изображение содержит противоположности горячего и холодного, живого и безжизненного, света и тьмы. Интересно, что комната, как можно сказать, соответствует «новым byt», , но все же она затенена, холодное сияние света исходит от заснеженных деревьев снаружи. Виды природы через окно редко изображались детально в интерьерах того времени: чаще окно служило лишь для того, чтобы разбить простор стены.Иногда работа, показывающая летнюю внутреннюю сцену, может содержать проблеск природы в окне, но даже это может быть передано в обобщенной, чисто декоративной манере. Однако в картине Дейнеки зимний пейзаж обладает всей красотой чудесного видения, которое обычно можно увидеть только в детстве: его свечение освещает затемненные пространства комнаты, обнажая фигуру девушки и играя с формами собака и радиатор. Мы могли бы даже предположить, что изображение Дейнеки этого чудесного света, прорывающегося в затемненную комнату, было отчасти идеологическим.В любом случае конечный результат — это произведение редкой красоты, которое сосредоточено не столько на конфликте, сколько на таинственных и впечатляющих связях между всеми вещами.

Да будет всегда солнце!

«В те годы мы открыли Вселенную.
Климат ухудшился. Те годы
Въезжать и уезжать.
Вот какими они были в те годы.
Хлеб с кусками мякины и кукурузы,
И еще кое-что .. О да: горошком.
И все же наши люди отправились в космическое пространство.
Действительно, старые времена странные.

Борис Слуцкий

Еще раз необычные времена. Среди старых привычек, рассеянных мощными ветрами перемен, были темные цвета прошлых десятилетий. 1960-е годы — пожалуй, единственное советское десятилетие, которое ассоциируется в первую очередь со светлыми, яркими тонами, а также звуками джаза. «Стиль той эпохи требовал легкости, подвижности и открытости. Даже кафе стали больше походить на аквариумы со стеклянными стенами, чтобы можно было заглядывать внутрь », — отметили Петр Вайль и Александр Генис.[13] Все тяжелое, темное и внушительное теперь казалось безнадежно устаревшим. Даже простые, одинаковые пятиэтажные дома, напоминающие бараки, с их маленькими квартирами, радовали людей: ведь они сулили свободу от коллективного проживания [14]. Переезжая в собственные квартиры, люди теперь старались обставить их в соответствии со своими представлениями и вкусами.

В целом, в то время темные цвета и тяжелая мебель были непопулярны, как показывает современная графика: современные интерьеры ведущих художников создают ощущение пространства.Во многом этот новый стиль не отличается от «новых байт» проектов конца 1920-х годов. Новое пространство в архитектуре 60-х по праву можно назвать конструктивистским. Однако, адаптированный для повседневного массового использования, он также был разработан, чтобы обеспечить определенную степень конфиденциальности. Интерьерные сцены Шестидесятников, фигур 60-х годов, такие как масштабные графические листы Гурия Захарова, передают некую сдержанность, строгость ритма, строгую архитектонику и контрасты черного и белого.Любопытно, что крупные обобщенные формы таких интерьеров не производят впечатления тяжести или угрюмости. Пробивая их черную массу белыми полосами, подобными силовым линиям, Захаров, кажется, стремится объединить их с внешним миром в единый энергетический поток, который изменяет и осветляет видимые контуры и формы. Эта версия «сурового стиля» пока не оставляет места для более личных настроений; скорее, он передает особое поэтическое чувство абсолюта, но еще не угрожающих перемен того времени и всеобщего энтузиазма, который они вызывали.В самом деле, это было чувство, которое разделяли многие в первые годы освоения космоса и сопровождало веру в окончательный триумф науки.

Одним из художников, чьи интерьеры действительно передавали ощущение радостной и даже безрассудной приватности, как это понималось в то время, был Александр Ведерников. Ленинградский график и живописец начал работать над интерьерными сценами с 1930-х годов, и даже самые первые его работы в этом жанре наполнены поразительной ясностью, яркостью цвета и обобщенной формой.Интерьеры, созданные Ведерниковым в 1960-е годы, скорее всего, основывались на реальных квартирах, а может быть, и на его собственной квартире. Однако в его работах комнаты кажутся гораздо более удобными и элегантными, чем они были бы на самом деле. [15] Работы Ведерникова чрезвычайно привлекательны своей простой, но игривой и смелой композицией. Еще одна привлекательная черта его работ — включение типичных современных предметов, таких как пресловутые трехногие столы: в работах Ведерникова их непрактичная, но в какой-то степени беззаботная легкость гротескно преувеличена.Его юмористическая, красочная графика, несомненно, созвучна современному настроению игривой иронии, которая проявлялась как в искусстве, литературе, театре и кино, так и в повседневных занятиях, и включала в себя увлечение КВН (Клуб Веселых и Находчивых. или популярное развлекательное телешоу «Клуб смешных и остроумных») и обилие анекдотов, анекдотов.

В интерьерных сценах ленинградской художницы Татьяны Шишмаревой «ветры перемен» буквально дуют через окна.Как и в ряде работ Дейнеки, в интерьерах Шишмаревой окно становится центральным элементом. По ее собственным словам, она всегда стремилась изобразить «то, что лежит за окном; то, что снаружи, и в то же время здесь, в комнате … Без окна, без света, проникающего через него, это было бы трудно почувствовать, и любой интерьер в этом случае был бы быть простой формальностью. В моем интерьере нет людей, но они все еще присутствуют в своем доме … »[16] Интерьеры Шишмаревой сочетают солнечно-желтые оттенки с белыми пятнами и серо-черными карандашными линиями, цветовую схему, которая придает ей в остальном обычную, хотя и интеллектуальным интерьерам особую элегантность.

В противоположном направлении небольшая группа деревенских интерьеров, созданная в основном в конце 1960-х — начале 1970-х годов, радикально отличается от оптимистичных городских интерьеров 1960-х годов. Такие работы были одними из первых в советской графике, изображавшей повседневную жизнь сельского рабочего класса; их появление, несомненно, было связано с общим интересом, возникшим примерно в то время к невзгодам деревенской жизни; Это было любопытство, в основном проявившееся в литературе, в произведениях деревенщиков, или «деревенских писателей», таких как Валентин Распутин, Федор Абрамов, Василий Белов и Василий Шукшин, исследовавших трагический опыт бессильной, обездоленной советской деревни.

В советской графике такие деревенские интерьеры создавали в основном художники нового поколения Виктор Попков и Николай Андронов. Их работы изобилуют любопытными деталями села байт, , такими как портреты Карла Маркса в иконе или «красном» углу — маленьком пространстве для богослужений, которое есть в любом сельском доме. Однако в основном художники, которые предпочитали изображать повседневную деревенскую жизнь, делали это без иронии, в отличие от своих коллег, изображавших городскую жизнь. Стиль рисования деревенской жизни и Попковым, и Андроновым напоминает традицию иконописи.Их старушки кажутся фигурами, нарисованными с древних икон, в то время как такие детали, как фотография Карла Маркса в красном углу вместо иконы или электрическая лампочка «Лампа Ильича», напоминающая лампадку, возвращают нас к традиционным способам жизнь, и напоминают нам об изменениях, вызванных новым временем. Сдержанные по композиции и преимущественно холодные тона, эти рисунки, кажется, подчеркивают спокойное достоинство их персонажей и то, как их деревенская жизнь отделена от городской суеты.

Осенний марафон **

«Не выходи из комнаты, не делай этой ошибки и беги.
Если ты куришь Шипкас, зачем тебе Солнца?»
Там все глупо, особенно радостное кудахтанье.
Просто иди в туалет. , и возвращайся ».

Иосиф Бродский

Хотя эйфория 1960-х быстро прошла, за последние десятилетия существования СССР советские люди смогли, по крайней мере до некоторой степени, уйти из-под контроля государства с его явно стареющими институтами подавления и слежки.Право на неприкосновенность частной жизни, если не на частную собственность, было юридически признано неотчуждаемым. Пока они играли по «правилам игры», которые оставались строгими, люди могли жить своей частной жизнью, хотя и страдали от растущей нехватки почти всего.

Этот сложный процесс отделения частной жизни от государства не мог не сказаться на настроении интеллигенции, в частности на поведении многих художников. В своих попытках дистанцироваться от напыщенного чиновничества позднесоветского периода они открыто выбрали то, что можно было бы охарактеризовать как процесс «внутренней эмиграции».Такой подход проявляется в творчестве многих мастеров графики, создававших интерьерные сюжеты. Восстановившись в уединении своих студий, они попытались бы исследовать и осмыслить обособленность, особую природу как самих себя, так и своего жизненного пространства. Однако вместо того, чтобы точно передать природу, их работы выражают их собственные индивидуальные взгляды. В этом отношении особенно интересны внутренние сюжеты Владимира Колтунова: тугие изгибы и энергичная отрывистая штриховка чередуются в неповторимом ритме, создавая и ощущение свободы и творчества, и впечатление строгости.В то время среди многих представителей интеллигенции строгость была, действительно, правилом дня: «Делай, как должен, какими бы ни были последствия!» Хотя не все были созданы для таких суровых требований: там, где люди присутствуют на работах Колтунова, они кажутся более вялыми и безжизненными, чем стулья, гардеробы и столы. Использование художником зеркал для расширения пространства лишь усиливает ощущение суженности и «ломкости», которое исходит от его персонажей. Здесь зеркала, которые часто создают эффект живости и динамизма, делают людей похожими на восковые фигуры.

На первый взгляд большие черно-белые работы Николая Родионова отличаются узнаваемыми интерьерами с новогодними елками и людьми. Однако художник использует точку обзора, немного приподнятую над изображаемыми сценами, что необычно для подобных изображений интерьеров, в результате чего сцена оказывается одновременно и близкой, и далекой. Несмотря на конкретные детали, присутствующие в работе, весь интерьер нестабилен, хрупок, как-то неуловим: по словам поэта Иосифа Бродского, кажется, что он «плывет в необъяснимой тоске».[17]

В позднесоветский период художники стали проявлять больший интерес к изображениям интерьеров, имеющих культурно-историческое значение, жанру, который в течение многих лет по понятным причинам не привлекал особого внимания. Теперь, однако, эта тема снова всплыла с новой остротой и, более того, стала частью реального жизненного опыта художников. В произведениях Иллариона Голицына историческая память трактуется сугубо личностно, интимно. Связанный с древними дворянскими семьями Шереметевых, Демидовых и, конечно же, Голицыных, с 1970-х годов художник все чаще и чаще начинает возвращаться к своим семейным корням и традициям.Одним из примеров является большая акварельная серия Голицына внутренних сцен из легендарного «Красного дома»: это здание находится в подмосковном районе Новогиреево, недалеко от усадьбы Кусково, которая когда-то принадлежала Шереметевым. В какой-то момент после создания она стала известна как серия «Красная комната»; его мечтательные интерьеры с красными обоями, антикварной мебелью, семейными портретами и старинными картинами кажутся легкими и эфемерными. Художник вспоминал, что с детства Голицына эти предметы «были частью не только интерьера, но и всей моей жизни.[18] Поэтому неудивительно, что в его работах изображено десять человек, на которых изображены призрачные тени исторических личностей его семьи.

Еще одним художником, развившим жанр исторической русской интерьерной сцены, стал Андрей Цедрик. Студентом Цедрик снимал комнату в подвале старого московского дома, который часто бывал писатель Михаил Булгаков. Дом в Мансуровском переулке действительно считается «домом» Булгаковского Мастера из его романа «Мастер и Маргарита»; чудесным образом старый дом сохранился до наших дней.Созданная в теплых и уютных, сангвиниковых тонах, уютная, интимная серия Цедрика «Дом в Мансуровском переулке» 80-х годов как нельзя лучше передает атмосферу студенческой жизни.

А вот у других коллективов позднесоветских художников настроение совсем иное. В то время как одни стремились сделать свои внутренние сцены как можно более выразительными, другие вместо этого предпочли абстрактные философские исследования, касающиеся природы предметов и явлений. Если в 1920-е и 1930-е годы, в отличие от литературы, графическое искусство на удивление редко обращалось к искажениям общинной жизни, то к концу советского периода они начинают проявляться в произведениях некоторых художников.[19] Маленькие внутренние сцены Кирилла Мамонова, например, показывают напряженный, судорожный мир, полный страданий: изображая интерьер, художник как бы вспоминает агонию людей, которые, возможно, были замучены или погибли в его стенах. Он слышит их крики: страдания, кажется, продолжались и во времена Мамонова. В экспрессионистских работах Олега Кудряшова пространства предстают безумными и агрессивными, конфликтующими со всем. Напротив, внутренние сцены Юрия Ващенко изображают медитативное пространство, свободное от всякой чувственной стимуляции и заключенное в изысканный вакуум своего геометрически совершенного контейнера.

Таким образом, позднесоветские интерьеры, за редким исключением, делятся на две категории. Некоторые из них окрашены печалью по поводу ухода эпохи, в то время как другие кажутся наполненными ностальгическими или индивидуалистическими экспрессионистскими размышлениями о течении времени. Если раньше этот жанр казался простым и доступным, то в более поздние советские годы он стал ассоциироваться с метафорой, а иногда и с абстракционизмом. Его способность к прямому выражению еще не была полностью исчерпана; скорее, он замер в ожидании тревожных и неизбежных изменений, которые должны были произойти.

* Отсылка к Воланду в романе Михаила Булгакова Мастер и Маргарита, «Люди есть люди. Их портит просто жилищный вопрос «.
** Название популярного фильма 1979 года Георгия Данелия о женатом мужчине, переживающем кризис среднего возраста, и жизни в Москве 1970-х годов

Политика «передела жилья» Советской России ( z hilishchnyperedel) вступила в силу после принятия в августе 1918 г. постановления ВЦИК и СНК «Об упразднении права частной собственности на городские объекты». Имущество».Политика получила название уплотнение — буквально «сжатие» или «ужесточение». Кроме того, были распространены различные формы реквизиции, выселения и так называемого «добровольного сжатия» (самоуплотнение) . Подробнее об этом см. Наталья Лебина «Советская повседневная жизнь: нормы и аномалии. От военного коммунизма к сталинской архитектуре ». Москва, Новый литературный обозреватель, 2015. Далее — Лебина.
Основные причины катастрофической ситуации с жильем того времени исследуются в книге Шейлы Фицпатрик «Повседневный сталинизм.Обыкновенная жизнь в неординарные времена: Советская Россия 1930-х годов ». Oxford University Press, 1999. Стр. 40-42. Русский перевод: «Поседневный сталинизм. Социальная история Советской России в 30е года ». М .: Роспан, 2001. Стр. 52-54. Здесь и далее — Фицпатрик. Подробнее об основных параметрах советской повседневности, или байт, см. Андрей Синявский, «Основы Советской цивилизации». М .: Аграф, 2001. Стр. 220-272. Английский перевод: Андрей Синявский, «Советская цивилизация: история культуры».Издательство «Аркады», 1991. Здесь и далее — Синявский.
«Литературные памятники. Михаил Булгаков. Трактат о жилищном строительстве. 1926 », Москва-Аугсбург, Im Werden-Verlagen, 2003. С. 4. Английский перевод: «Михаил Булгаков: Дьяволиада и другие рассказы». Редакторы: Проффер, Эллендеа и Карл Р.; перевод Карла Р. Проффера. Нью-Йорк, Ардис, 2012 (здесь использован перевод журнала «Третьяковская галерея»).
Фитцпатрик. С. 46.
Интересно, что, переезжая в такие большие квартиры, представители пролетариата часто испытывали дискомфорт из-за незнакомой обстановки.См. Лебина. С. 94.
Николай Михайловский (1842–1904) был литературным критиком, социологом, писателем по связям с общественностью и теоретиком социально сознательного движения Народники , которое привлекало средний класс в 1860-х и 1870-х годах идеями улучшения российского общества.
Синявский. С. 192.
Синявский. С. 234 (здесь использован перевод журнала «Третьяковская галерея»).
«Было много разных домов и проектов:« Дом-Коммуна », (Жилкомбинат), « ДНБ »(Дом Нового Быта, Дом Нового Быта), Жилище Пролетария, (Жилой комплекс для пролетариата). .Большие столовые были известны как «фабричные кухни» и должны были заменить семейные обеды ». Синявский. С. 235 (здесь использован перевод журнала «Третьяковская галерея»).
Нередко в таких коммунах не было даже надлежащей посуды: коммунары ели из общей кастрюли. Женщины, основавшие в 1923 г. в Иваново-Вознесенске коммуну «Ленинская кузня» (Ленинский закал), «по очереди носили одинаковые туфли-лодочки. Единственным по-настоящему коммунистическим в этом жалком, убогом существовании был портрет Льва Троцкого, сторонника борьбы за новый byt .Лебина. С. 75.
Оруэлл, Джордж. «1984». Signet Classics, New York, 1961. С. 25. Русский перевод, «1984 и эссе разных лет». Москва, Прогресс, 1989. С. 28.
По словам современников, многие, особенно молодые, с большим энтузиазмом относились к этим попыткам продвижения «нового byt ». См. Фитцпатрик, стр. 69. (русск., Стр. 86).
Вейл, Петр. Генис, Александр. «60-е годы. Мир советского человека ». Москва, Новый литературный обозреватель, 1998.С. 126. Здесь и далее — Вейл, Генис.
Куратов Олег. «Летопись русских Быт 1950-1990 гг.». М .: ДеЛи Принт, 2004.
По свидетельствам современников, примерно в то время «квартиры стали украшать совсем по-другому. Стало модным красить стены комнаты в разные цвета … Эксперты дали такой совет: «С одноцветными простынями попробуйте выбрать подушки двух-трех цветов, например, серо-голубые простыни с фуксией, желтые и зеленые. подушки ‘.Этот детский садовый стиль присутствовал и в мебели — с низкими столиками, раскладными диванами и стенными кроватями ». Вейл, Генис. С. 145.
Бродский, Валентин; Бродская, Наталья. «Татьяна Шишмарева». Ленинград, Художник РСФСР, 1986. С. 62.
Бродский, Иосиф. «Московский гимн» / «Рождественский романс» в «Письмах другу в Рим». Санкт-Петербург, Азбука Классика, 2003. С. 44.
Голицын, Илларион. «1928-2007 гг. Быть самим собой. К 85-летию со дня смерти художника ».М .: Русский мир, 2013. С. 38.
Подробнее о повседневной жизни в советских коммунальных квартирах, в частности во времена Брежнева, см. «Заметки о повседневной коммунальной жизни» Ильи Утехина. Москва, О.Г.И., 2004.

Иллюстрации

ГЕОРГИЙ ВЕРЕЙСКИЙ. При шитье . 1926
Бумага, тушь, кисть, цветные карандаши. Деталь. Третьяковская галерея

ЛЕВ ЖЕГИН. Семья . 1924
Бумага, прессованный уголь, лепешка.18,6 х 26,7. Третьяковская галерея

НИКОЛАЙ КУПРЕЯНОВ. За столом. 1926
Бумага, кисть, перо. 31,5 х 47,5. Третьяковская галерея

НИКОЛАЙ КУПРЕЯНОВ. Интерьер комнаты. «Спокойной ночи, Верочка!». 1924
Бумага, кисть, перо. 22,1 х 25,7. Третьяковская галерея

ЛЕВ БРУНИ. Рождественская елка военного времени. 1942
Бумага, акварель, гуашь, белила. 72,8 х 42,7. Третьяковская галерея

АЛЕКСАНДР ДЕЙНЕКА. Не то место! 1927
Бумага с водяными знаками, акварель, гуашь, белила. 36,8 х 25,6. Третьяковская галерея

ВЛАДИМИР ЛЮШИН. В жилых залах фабрики «Красная роза». Вторая половина 1920-х годов
Бумага, тушь, перо. 35 × 52,4. Третьяковская галерея

БОРИС РЫБЧЕНКОВ. Детский ясли при украинском колхозе. 1930
Бумага, акварель, тушь, перо, кисть. 43,5 х 61 см. Третьяковская галерея

ТАТЬЯНА ШИШМАРЕВА. Интерьер. Осеннее утро. 1963
Бумага, акварель, графитный карандаш. 43,8 х 30,1. Третьяковская галерея

ГУРИЙ ЗАХАРОВ. Бревенчатый дом в Тордоксе . 1964
Бумага, газетный коллаж, лино-принт. 62 × 89; 49,8 х 68,2. Третьяковская галерея

ВИКТОР ПОПКОВ. Интерьер с красными шторами. 1966
Бумага, восковой мелок. 28,9 х 40,1. Третьяковская галерея

ВИКТОР ПОПКОВ. У печи. 1967-1969
Желтая бумага, графитный карандаш.40 × 29 см. Третьяковская галерея

ТАТЬЯНА ШИШМАРЕВА. Вечер. Свет в окне. 1979
Бумага, графитный и цветной карандаши. 36,5 х 29,1. Третьяковская галерея

ИЛЛАРИОН ГОЛИЦЫН. Вечерний свет. 1978
Бумага, акварель. 44 × 34,5. Третьяковская галерея

ИЛЛАРИОН ГОЛИЦЫН. У окна. 1985
Бумага с водяными знаками, акварель. 39,1 х 49,8. Третьяковская галерея

НИКИТА РОДИОНОВ. Интерьер с елкой. 1982
Бумага, офорт, акватинта. 49,9 × 56; 32,6 х 41,7. Третьяковская галерея

ВЛАДИМИР КОЛТУНОВ. Портрет с зеркалом. 1970-е
Бумага, литография. 61,5 × 42,8; 48,2 х 38 см. Третьяковская галерея

ЮРИЙ ВАЩЕНКО. Интерьер с трубкой. 1984
Бумага, литография, раскрашенная вручную. 56,5 × 43,5; 42,7 х 29,6. Третьяковская галерея

ГЕОРГИЙ ВЕРЕЙСКИЙ. Окно в сумерках. 1928
Черный карандаш на бумаге с водяными знаками. 63 × 46,8. Третьяковская галерея

ЛЕВ ЖЕГИН. Интерьерная сцена. 1924
Уголь на бумаге с водяными знаками. 17,5 х 25,8. Третьяковская галерея

ВЛАДИМИР ЛЕБЕДЕВ. Интерьер с фигурой и зеркалом. 1921
Бумага, графитный карандаш, тушь. 23,7 х 28,4. Третьяковская галерея

ВЛАДИМИР ЛЕБЕДЕВ. Женщина гладит «при зубной боли». 1920
Бумага, тушь, кисть, белила.31,7 х 17,3. Третьяковская галерея

НИКОЛАЙ КУПРЕЯНОВ. Наталья Изнар. 1925
Бумага, графитный карандаш. 36,7 х 45,3. Третьяковская галерея

АЛЕКСАНДР ВЕДЕРНИКОВ. Комната на даче. 1937
Бумага, акварель. 52,4 х 37 см. Третьяковская галерея

НИНА КАШИНАПАМЯТНЫХ. В доме отдыха. 1930-е
Бумага, акварель, белила. 41,8 х 32. Третьяковская галерея

НИНА КАШИНАПАМЯТНЫХ. Детский ясли. 1934
Бумага, акварель, белила. 44 × 52,8. Третьяковская галерея

АЛЕКСАНДР ДЕЙНЕКА. Зима. Молодая девушка у окна. 1931
Бумага, тушь, гуашь, белила, кисть. 63 × 53,4. Третьяковская галерея

АЛЕКСАНДР ВЕДЕРНИКОВ. Студия интерьера. 1968
Бумага, цветная печать. 46,8 × 62; 30,8 х 40,9. Третьяковская галерея

АНТОНИНА СОФРОНОВА. Интерьер с детским креслом. 1958
Бумага, черная акварель. 27,2 х 20,5. Третьяковская галерея

ГУРИЙ ЗАХАРОВ. Русская печь. 1964
Лино-печать на бумаге. 68,4 × 86,8; 50,9 х 70 см. Третьяковская галерея

ВИКТОР ПОПКОВ. Синий Интерьер. 1967-1968
Бумага, графитный и цветной карандаши. 28,8 х 40,5. Третьяковская галерея

ИЛЛАРИОН ГОЛИЦЫН. Светлая комната. 1986
Бумага с водяными знаками, акварель, графитный карандаш. 49.5 × 64,6. Третьяковская галерея

ВЛАДИМИР КОЛТУНОВ. Солнечный вечер. 1975
Бумага, литограф, карандаш. 48,7 х 39,1. Третьяковская галерея

ВЛАДИМИР ИЛЮЩЕНКО. Восточные вазы. Из серии «Лето в доме Василия Поленова» . 1972 г.
13 × 18 см. Третьяковская галерея

АНДРЕЙ ЦЕДРИК. в комнатах. Начало 1980-х
Бумага, графитный карандаш, пастель. 51,7 х 40. Третьяковская галерея

ОЛЕГ КУДРЯШОВ. Интерьер с портретом матери художника.

Русская изба

Исторические корни русского дома

Интересные факты о русском доме

Особенности внутреннего убранства русского дома

Особенности русского дома

Современный интерьер русской избы

Внутренний мир русской избы — презентация онлайн

1. Внутренний мир русской избы

4. Русская печь

5. Красный угол

8. Прялка

9. Люлька

10. Роспись интерьера в русской избе

Персональный сайт — «Внутренний мир русской избы» Конспект урока ИЗО в 5-м классе

«Внутренний мир русской избы». Презентация по ИЗО на тему «Внутренний мир русской избы» (5 класс) Внутренний мир русской избы 5

Конспект урока ИЗО в 5 классе «Внутренний мир русской избы»

Русская изба: внутреннее убранство — Щи.ру

Крыльцо русской избы

Сени

Русская печь

Печной угол

Лавки в избе

Мужской угол (Коник)

Женский угол (Середа)

Красный угол

3. Традиционные интерьеры жилой части крестьянского дома | Традиционная культура русских Заонежья| Электронная библиотека

1. Изба.

2. Горница.

3. Зала.

4. Светелка.

5. Сени.

6. Чулан.

7. Чердак.

Использованная литература и источники:

Основная рекомендуемая литература:

интерьер русской избы из бревен Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 65760010.

Презентация интерьера русской избы. «Украшение русской избы». «Вы достигли своей цели?»

Загрузить:

Предварительный просмотр:

Подписи к слайду:

Подписи к слайду:

Интерьер избы русской. Стр. 1

Деревянное зодчество — окно России в прошлое, настоящее и будущее | by Thor Hartten

Изба | Encyclopedia.com

библиография

Русский стиль интерьера | Prointerior.info

Жилищный вопрос *. Интерьерные сцены в советской графике 1920-1980-х годов

Добавить комментарий Отменить ответ