Симметричная композиция в интерьере: понятие о композиции в интерьере и правила ее построения

Содержание

понятие о композиции в интерьере и правила ее построения

Хороший фотограф должен знать, как правильно построить кадр. То же с интерьером: мало найти обои и паркет, купить мебель и светильники — нужно нечто большее, чтобы не превратить комнату в филиал мебельного магазина. Поговорим о том, что такое композиция в интерьере и о правилах ее построения.

На фото:

В интерьере отдельные предметы должны быть логично связаны между собой, так же как и элементы на картине.

Композиция — это связь различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей, составляющие вместе определенную форму.

Представим комнату живописным холстом и воспользуемся правилами построения художественной композиции. «Динамика» / «статика», «ритм» / «доминанта», «симметрия» / «ассиметрия» — выберите нужное вам понятие о композиции в интерьере и используйте его при оформлении пространства.

Симметрия

Это равноудаленное расположение элементов относительно выбранной оси.

Симметричная композиция в интерьере воспринимается нашим глазом как упорядоченная и гармоничная. Согласитесь, что экстравагантные комнаты с острыми углами, наклонными стенами и волнообразными поверхностями давят на психику — ведь человек сам изначально симметричен, а потому стремится к «зеркальности».
Помните, что уравновешенный интерьер не обязательно должен выглядеть как два стоящих напротив друг друга дивана: важно не забыть о уравновешенности по тону и масштабу, ведь если один из шкафов будет под потолок, а другой высотой с комод, то ни о какой симметрии говорить не приходится.

На фото:

Симметрия может выражаться не только в расстановке мебели, но и в расположении архитектурных деталей — дверей, окон.

 

Ассиметрия

По своей структуре противоположна симметрии, а значит вызывает подсознательное беспокойство у любого нормального человека. Жилой интерьер — не место для экспериментов, потому очень советуем само пространство планировать симметрично, а ассиметричные композиции создавать уже при помощи декора.

Например, можно поиграть масштабами (противопоставить крупную и небольшую мебель), сочетать темные поверхности со светлыми, а яркие цвета с приглушенными. Если вы намеренно выбрали ассиметричную расстановку мебели для комнаты, не забудьте выделить центр композиции — это может быть камин, привлекающая к себе внимание картина или группа светильников.

На фото:

Ассиметричный интерьер чаще всего обусловлен архитектурой пространства (скругленными стенами, выступами и пр.)

Ритм

Если симметрии свойственно спокойное равновесие элементов, то ритм подразумевает движение, которое может быть продлено до бесконечности. Ритм задается многократным повторением: горизонтальный (карнизы, фризы, пояса) и вертикальный (колонны, арки). В интерьерном дизайне ритм могут задавать несколько предметов мебели. Интересный прием композиции в интерьере — «перебить» ритм. Поставьте в ряд несколько одинаковых белых стульев, заменив один из них цветным.

На фото:

При составлении ритмичной композиции важно помнить о том, что ритм почти не воспринимается, если цвет будет «угасать» по мере удаления от зрителя.

Доминанта

Является визуальным центром композиции, именно она первая притягивает взгляд, и только затем человек начинает рассматривать остальные предметы. Домината может быть цветовая или масштабная. И в том и в другом случае доминирующий предмет «подчиняет» себе остальные. Доминанта должна быть связана с прочими элементами композиции в интерьере (иначе образ «развалится»). Потому выбранную цветовую доминанту, например, рекомендуют поддерживать оттенками в аксессуарах или текстиле.

На фото:

Не стоит воспринимать слова «визуальный центр» буквально, ведь доминирующий предмет не обязательно должен располагаться в центре комнаты.

Статика

Предполагает отсутствие диагональных линий и криволинейных поверхностей. Такая композиция в интерьере строится на преобладании горизонтальных элементов (низких шкафов, тяжелых глубоких диванов), придает приземистый и устойчивый вид. Статичные интерьеры описывают такими терминами как «стабильность» и «уравновешенность». Чаще всего речь о пространствах, оформленных в классическом стиле.

На фото:

«Статичный» интерьер вовсе не синоним скучному! Экспериментируйте в декоре и аксессуарах.

Динамика

В комнату, в которой собираются шумные компании, можно внести элементы движения. Для выражения динамики в интерьере можно использовать асимметричную расстановку мебели, элементы с четкими геометричными формами, большое количество свободного пространства, диагональные направления раскладки паркета или плитки. Преобладание вертикальных линий создаст впечатление легкости, устремленности вверх.

На фото:

Динамичные интерьеры чаще всего выдержаны в современном стиле, ведь нарушать законы композиции стали только в ХХ веке.

Основы дизайна: композиция в интерьере

Красота и комфорт любого пространства не возможны без использования некоторых условий его построения, так называемых композиционных законов. Они играют решающую роль в возникновении гармоничных условий в любом помещении — жилом или общественном.

Грамотно применить законы композиции в интерьере способны лишь немногие — те, кто обладает особым чутьем цвета, формы и фактур. И все же, такую способность возможно в себе развить, если обратиться к основам оформления пространства и его построения, а также, понять необходимость  использования композиционных приемов.

Композицией в интерьере называют художественную связь всех элементов в конкретном пространстве, которые должны располагаться в нем в определенном порядке и количестве, чтобы поддержать общую идею гармоничного образа.

Не стоит обольщаться кажущейся простотой процесса оформления площади комнаты, поскольку без знания и применения на практике основных приемов композиции, создать по-настоящему комфортный интерьер не удастся. В связи с этим, рекомендуется обращаться к специализированной литературе или к нашей статье, для начала.

Основы композиции не только важны, но могут оказаться особенно полезны, когда нужно оформить сложное помещение, например, узкое, слишком высокое или с низкими потолками.

 

Основы композиции в дизайне интерьера

Обстановка комнаты, если она верно спланирована, не может быть хаотичной, и все предметы и объекты, фактуры и текстуры, используемые в ней, обязательно взаимодействуют друг с другом.

 

Центр композиции

Попадая в помещение, ваш взгляд должен невольно устремляться к некоему объекту, который может выделяться из всей обстановки необычным цветом, крупным размером, формой или рельефом, — это и есть композиционный центр. По смыслу можно догадаться, что он, как правило, располагается в середине комнаты, что вовсе не принципиально, и пристенное или угловое его расположение также возможно.

Дополняющие элементы обстановки в удачной композиции всегда расположены вокруг ее центра равномерно.

Композиционным центром комнаты может быть кровать, камин, окно, ковер или декоративная перегородка, которая, в совокупности с остальными предметами интерьера, и образует единую композицию.

 

Законы равновесия

Наполнение комнаты, или ее обстановка, в свою очередь создает впечатление о целостности образа, его красоте, функциональности и визуальном комфорте. Следовательно, объекты вокруг композиционного центра могут располагаться по законам симметрии или ассимерии.

 

Симметрия

Равномерное распределение предметов схожего размера и формы вокруг композиционного центра называется симметричным. Особенных сложностей использование симметричной композиции не вызовет, особенно, в горизонтальной плоскости. То есть, если в гостиной возведен камин, то вокруг него должны располагаться предметы на одинаковом расстоянии, например: два торшера по бокам, два дивана перед ним, два кресла напротив, одинаковые или похожие по габаритам и форме.

В спальне, у кровати в центре, поставьте одинаковый комплект с обеих ее сторон, состоящий из прикроватного столика, лампы, зеркала, а изножье дополните мини-диваном, банкеткой, сундуком. Симметрию композиции дополнят, к примеру, пара стеллажей (комодов, кресел), установленных напротив кровати, на одинаковом расстоянии друг от друга.

2

Симметрия в вертикальной плоскости заключается в том, чтобы зрительно уравновесить верхнюю и нижнюю часть комнаты. Например, если комната высокая, а мебель массивная, можно подвесить крупную люстру, и «утяжелить»  потолок лепниной, при этом, стены не должны пустовать, — украсить их стоит декором на уровне глаз, тогда вертикальная композиция будет сохранена.

 

Ассиметрия

Ее нельзя назвать антиподом симметричного расположения, скорее, еще одним, интересным приемом создания композиции. Ассиметрия, также, — это не дисгармония, как кажется некоторым, а сложный и неоднозначный способ оформления пространства. Тем не менее, для нее, как и для симметрии, важно равновесие визуальной нагрузки предметов в обстановке интерьера.

К примеру, когда основные предметы установлены на 2/3 площади помещения, третья его часть не должна оставаться пустой. Здесь, в противовес, можно расположить один, но броский, и достаточно крупный объект (шкаф, зеркало, стол, панно).

 

Элементы гармонии

Удачное композиционное решение интерьера предполагает гармоничное объединение всех предметов посредством подбора цветов, форм и фактур. С их помощью обстановка становится сбалансированной и эстетичной.

 

Нюансы в композиции интерьера

Их еще называют акцентами, благодаря которым комната становится живее, предметы фактурными, и появляется визуальный пространственный объем.

Наиболее красноречиво нюансы проявляются в фактурах, противопоставленных друг другу:

  1. Зеркало на фоне матовой стены.
  2. Гладкая обивка дивана в сочетании с меховым покрывалом.
  3. Узор на однотонном фоне.
  4. Использование более насыщенного цвета в малом количестве.

Следует помнить, что нюанс, по сути, должен использоваться аккуратно, лишь в паре объектов — перебор же крайне не желателен.

1

 

Контраст

Четкое и ясное отличие фактур и цветов часто используется при построении гармоничной композиции. Так, узорчатые ткани могут сочетаться с однотонными, грубая отделка стен — с гладкими фасадами, а обилие декоративных элементов с одной стороны — быть противопоставлено минимализму с другой.

1

 

Схожесть элементов

Третий прием гармоничного построения композиции базируется на использовании однотипных, похожих по фактуре, форме и цвету предметах.

Так, в основе может лежать квадрат, прямоугольник или круг, и все объекты, наполняющие пространство — стремиться к его форме, плавно переходя от одного оттенка одного цвета к другому.

2

Не пренебрегая основными правилами создания композиции возможно построить больше, нежели среднестатистический жилой интерьер. Поэтому мы полны надежд, что данный текст окажется полезен вам в будущих свершениях и поможет расставить приоритеты. Удачи!

Композиция в интерьере: основы дизайна +70 фото

Обустройство интерьера имеет сходство с построением кадра в фотографии. Знание дизайнерских приемов и архитектурных законов помогает создать оригинальную стилистику помещения. В противном случае, даже приобретение дорогостоящих предметов мебельного гарнитура не спасает комнату от ассоциаций с кладовкой. Композиция в дизайне играет ту же роль, что и художественная — в живописи. Поэтому далее рассмотрим ее основные принципы.

Композиционный центр в интерьере

Гармоничное соединение художественных элементов в единую систему, характеризующуюся наличием идеи и формы, получило название композиции. Также под этим термином подразумевается упорядоченное расположение предметов интерьера в конкретном помещении. Взаимосвязь мебельного гарнитура, различного оборудования, декоративных аксессуаров — является первоочередной задачей дизайнера интерьера. При этом рассматривается взаимодействие всех объектов без исключения: на сочетание проверяются текстуры материалов, фактуры поверхностей; изучаются подробные планы всех плоскостей комнаты. Каждая стена являет собой автономную композицию, которую еще нужно вписать в интерьер.

Удачно спланированная обстановка дома характеризуется отсутствием хаоса даже в том случае, если порядок вещей в ней — асимметричный. Это достигается благодаря нахождению композиционного центра. Он неизменно притягивает взгляд людей, поскольку выделяется своей фактурой, формой или габаритами. Обычно его располагают по центру комнаты, однако возможны и другие варианты (пристенные, угловые). Все остальные элементы дизайна равномерно дополняют вышеупомянутый композиционный центр. В его роли могут выступать:

  • кровать хозяев;
  • персидский ковер;
  • витражное окно;
  • барная стойка и т.д.

Последняя может использоваться в качестве декоративной перегородки в квартире-студии. Тем самым она подчеркивает целостный образ небольшого пространства, его функциональное зонирование. Красота композиции отвечает за визуальный комфорт жильцов, вне зависимости от типа объектов. Главное здесь — следовать правилам ее построения.

    

Правила построения композиции в интерьере

Использование композиционных законов считается незыблемым условием для достижения комфорта в жилище. Им принадлежит решающая роль в создании благоприятной атмосферы. При этом не имеет значения — идет речь об общественном помещении или жилой комнате. Знание основ этой интерьерной науки позволяет оформить даже самые сложносочиненные пространства: малогабаритные комнаты, узкие коридоры и т.д. После нескольких лет работы в сфере дизайна интерьера, профессионал овладевает искусством создания композиции. Этот опыт является залогом успешного оформления декора.
Художественная база отличает работу профессионала от любительского интерьера. Процесс создания красивого декора неразрывно связан со следующими правилами архитектурной композиции:

  • В композиции определяется уже обговоренный композиционный центр. Его роль играют либо предметы мебельного гарнитура, либо декоративные аксессуары. Они первыми бросаются в глаза, когда человек переступает порог помещения. Безусловное доминирование одного элемента позволяет организовать любое пространство вокруг него. Однако для этого он должен «комплектоваться» сателлитами — дополнительными элементами. Без других атрибутов интерьера центра не существует. Гармоничная композиция создается лишь при условии грамотного расположения всех элементов художественной конструкции.
  • Уравновешенность композиции также относится к числу обязательных требований. Равномерное размещение объектов позволяет избежать пустот в интерьере. Обратная ситуация нарушает равновесие интерьера и его стилистическую устойчивость. Чрезмерная заполненность части пространства элементами приводит к дисбалансу всего дизайнерского декора.
  • Взаимосвязь отдельных элементов. В продуманной композиции не допускается ничего случайного или «лишнего». Объекты объединяются в единое целое посредством некоторых приемов:
  1. на основе тождества;
  2. по принципу незначительных отличий;
  3. на основе контраста.

В первом случае используется закон подобия элементов друг другу, когда несколько повторяющихся предметов интерьера создают ярко выраженный стиль. Во втором уже учитываются определенные нюансы. Здесь приветствуется игра цвета, характеристик фактур. Ну а в третьем — объекты максимально «разводят» друг от друга. Последнее достигается способом нахождения прямо противоположного по сути: по цвету, текстуре, стилю.

  • Композиционный контраст. Его значение для образования композиции в стильном интерьере невозможно переоценить. Эстетическое пространство во многом основывается на тонкой игре композиционных контрастов. Разделение всех элементов на главные и дополнительные влечет за собой соответствующее оформление декора.

Лаконичный интерьер с простым дизайном вовсе не препятствует использованию роскошных аксессуаров. Он лишь призван расставить все объекты по своим местам.

    

Симметрия

Под этим словом подразумевается расстановка предметов интерьера согласно заранее определенной оси. Восприятие симметричных элементов всегда приносит удовольствие человеческому глазу. Упорядоченность объектов автоматически ассоциируется с гармонией окружающего пространства. Наличие же острых углов или рельефных плоскостей незримо давит на психическую систему человека. Углы справедливо воспринимаются им как потенциальная опасность. Стремление к зеркальному принципу подобия находится в нашей крови.

Равноудаленное расположение подобных объектов вокруг того или иного центра легко формирует симметричное пространство. Однако лишь в том случае, если речь идет об обычной горизонтальной плоскости. Поскольку с другими поверхностями придется гораздо дольше поиграться, чтобы добиться должного эффекта.

Если разместить пару кресел возле камина или журнального столика, то данное пространство априори будет считаться симметричным. Разумеется, при условии равномерного распределения одинаковых атрибутов гарнитура.

Этот принцип можно использовать в каждой комнате. Возле кровати в спальне хорошо смотрятся прикроватные торшеры. Установка пары стеллажей в другом конце комнаты выгодно подчеркнет соблюдение симметрии. Однако это не означает абсолютно «парное» обустройство помещения. Элементы могут отличаться дизайном и функциональностью. Неизменные должно оставаться одно: их подобие по габаритам и общему тону. Дизайнеры применяют всё, что находится под рукой: декоративные лампы, комоды, туалетные столики, аксессуары, зеркала и т.д. Их уравновешенность и формирует симметрию.

Сложности вызывает оформление вертикальной плоскости. Ее равновесие определяет гармонию комнаты в не меньшей степени, чем горизонтальная симметрия. Важно грамотно соединить верхнюю и нижнюю плоскости. Если человек владеет роскошными апартаментами с высокими потолками, то его задачей становится заполнение пустот. Классическим вариантом считается использование массивной мебели, большой люстры, лепнины на поверхностях плоскостей. Последние спасают декор от холода обстановки.

    

Асимметрия

Не менее любопытным способом организации пространства принято считать асимметрию композиции. Вопреки первой возникающей ассоциации, асимметричный интерьер не имеет ничего общего с беспорядком. Сложное построение призвано внести разнообразие в быт человека. Избежать дисгармонии позволяет равномерное распределение зрительной нагрузки. Здесь также важно не оставлять пустот, за которые будет цепляться взгляд.

Например, можно использовать принцип равнобедренного треугольника. Когда 2/3 пространства аккуратно заставлены основными элементами интерьера, а оставшаяся треть — занята каким-то массивным объектом. В роли последнего часто выступают большие зеркала, декоративные панно или шкафы-купе. Они служат противовесом богато обставленной площади.

    

Ритм

Кроме умиротворенного равновесия отдельных элементов композиции, эстетический интерьер должен характеризоваться своим ритмом. Динамичное движение обычно задается предметами мебельного гарнитура. Однако приветствуется использование и других элементов декора: архитектурных арок, декоративных карнизов и т.д. Чем более необычен выбор дизайнера, тем интереснее смотрится помещение.

Бесконечное движение также можно «перебить». Этот лукавый прием используют опытные специалисты, когда хотят внести изюминку в оформление комнаты. Под нарушением ритма подразумевается выделение одного предмета из ряда ему же подобных. Например, присутствие цветного стула среди белых собратьев значительно оживляет обстановку.

Однако при использовании цветового акцента нужно помнить об особенностях зрительного восприятия. Естественное угасание цветовых характеристик по мере удаления от взгляда никто не отменял.

    

Доминанта

Когда говорят о доминанте, то подразумевают конкретный элемент, выполняющий роль композиционного центра. Поскольку он первым бросается гостю дома в глаза, его характеристики должны быть соответствующими лидерскому предмету. Центр подчиняет себе второстепенные объекты, связывая их в единую систему. Без него композиция развалится. Чтобы доминирующий атрибут выделялся, используют цветовые приемы или играют с масштабом. Подчеркнуть же его можно с помощью оттенков выбранной гаммы на остальных аксессуарах декора. Идеально для этих целей подходит текстиль.

    

Статика

Под статикой в интерьере подразумевают уравновешенное пространство, лишенное криволинейных плоскостей. Классическая стилистика помещения без диагональных векторов отличается устойчивым характером. Про такое оформление еще говорят, что оно обладает свойством «стабильности». При этом статичный дизайн отнюдь не назовешь скучным, если профессионал найдет способ украсить горизонтальные элементы декоративными аксессуарами. Глубокие диваны с красивой накидкой или низкие шкафы с элегантными вазами вдохнут жизнь в любой интерьер.

    

Динамика

Кроме вышеупомянутого ритма, движение можно создать с помощью динамических форм. В их роли выступают:

  • неординарные расстановки мебели;
  • вертикальные линии, устремленные вверх;
  • четкая геометрия асимметричного дизайна;
  • паркет в виде елочки;
  • приоритет в пользу свободного пространства и т.д.

Вариантов обустройства комнаты в современном динамичном стиле — масса. Важно выбрать наиболее подходящий для конкретных условий. Движение приветствуется в тех местах, где собираются многолюдные тусовки.

    

Нюансы композиций

Чтобы оживить пространство, иногда достаточно разобраться с акцентами. Аккуратное использование нескольких объектов в этой роли выгодно подчеркивает фактуру предметов, наполняет пространство визуальным объемом. Распространенным приемом считается противопоставление предметов:

  • Зеркало или орнамент на матовом однотонном фоне;
  • Небольшой цветовой акцент на плоскости;
  • Сочетание контрастных фактур.

Условие здесь одно: избегать перебора.

    

Контраст

Для создания оригинальной композиции рекомендуется использовать отличные друг от друга фактуры и ясные цвета. Необычное сочетание рельефной отделки с гладкой обивкой дивана, узорного орнамента на стенках с однотонными тканями, минималистского декора с роскошным убранством обособленного уголка и т.д. Все эти примеры отличаются наличием контраста, противопоставления текстуры. Вопреки столкновению контрастных поверхностей, из их взаимодействия рождается гармоничный интерьер.

    

Схожесть элементов

Здесь всё очевидно из названия. Использование схожих по своим характеристикам предметов позволяет легко добиться единства композиции. Для упрощения задачи можно ориентироваться на одну из привычных геометрических фигур, будь то квадрат, треугольник или круг. Когда подобные по цвету элементы стремятся к одной и тот же форме, создается плавный переход, приятный для человеческого взгляда. Рекомендуется использование градиента для однотипных фигур.

    

Заключение

Знание законов художественной композиции здорово помогает хозяевам дома во время обустройства интерьера. Для дизайнеров же усвоение базовых архитектурных правил является необходимостью. Без их применения на практике, декор интерьера становится бедным и невыразительным. Про приоритет композиционного центра должны знать исключительно все.

Законы композиции в дизайне интерьера (композиционный центр, элементы и их взаимосвязь)

Категория: Архитектурная композиция

Здравствуйте уважаемые посетители школы дизайна интерьера studyas.com! Сегодня я хочу поговорить об архитектурной композиции, почему она является очень важной составляющей гармоничного интерьера, и для чего, а главное, как её использовать в дизайне интерьера.

Вообще знание законов композиции — это не определённый этап дизайна интерьера (шаги дизайна интерьера) – это первооснова для успешного работы в любой деятельности, связанной с искусством, и как следствие — дизайном интерьера.

Процесс оформления интерьера тесно связан со знанием законов архитектурной композиции. Без знания основ композиции невозможно создать красивый интерьер. Построение интерьеров по законам художественной композиции – это то, что отличает интерьеры профессионалов от интерьеров, созданных любителями.

У людей, не имеющих художественного образования, композиция вызывает большие трудности и непонимание для чего она нужна, и как с ней работать. Однако бывают люди, которые интуитивно чувствуют основные законы композиции, что позволяет им со вкусом одеваться или обставлять свой дом, но таких людей очень мало. Остальным же, в том числе и многим именитым архитекторам и дизайнерам, приходилось и приходится постигать основы композиции сначала в теории (обучение в различных специализированных учреждениях), а затем совершенствовать на практике.

Начинающим также может показаться, что архитектурная композиция и её законы – это нечто неосязаемое и плохо поддающееся пониманию и объяснению, и что ещё хуже: композиция – это полная ерунда, мол, у каждого свой вкус и ему виднее как лучше обставить свою квартиру или дом. Однако это вовсе не так, и у «красоты» (а красота создаётся по законам художественной композиции) есть свои правила и законы, по которым она создаётся.

Итак, давайте попробуем разобраться с этой «композицией», и узнаем что же это такое.

Архитектурная композиция – это композиционная взаимосвязь элементов композиции, расположенных в определённом, с художественной точки зрения, порядке, и имеющие определённые количественные и качественные характеристики, направленные на достижение общей гармонии, целостности и выразительности архитектурного произведения.

Применительно к дизайну интерьера, комната, как основная единица дизайна, со всей располагающейся в ней мебелью, оборудованием, элементами оформления (картинами, светильниками, подсвечниками), рассматривается дизайнерами интерьера, ни что иное, как композиция. При этом план полов, потолков, развёртки каждой отдельной стены комнаты – это своя отдельная композиция, над которой необходимо работать для достижения общей гармонии всей композиции комнаты, квартиры или дома.

Теперь давайте разберём основные правила создания гармоничной композиции:

1. В любой композиции должен быть композиционный центр. Это может быть какой-либо предмет мебели, декоративное панно, камин и т.д.

Центр композиции (центр внимания) должен сразу бросаться в глаза, как только вы попадаете в комнату или помещение. Он должен доминировать и подчинять себе все остальные элементы интерьера, а главное, организовывать пространство помещения. А если в композиции есть центр, то, соответственно, должны быть подчиняющиеся центру дополняющие элементы. Т.е. если в композиции один элемент, то образование гармоничной композиции не произойдёт.

Теперь, когда вы знаете, какие элементы должны присутствовать в любой композиции, необходимо знать, как эти элементы располагаются относительно друг друга. Любая композиция имеет свои определённые границы, будь то рамка картины, развёртка стены или объём всей комнаты. Соответственно центр композиции, обычно, располагается примерно в центре. Остальные (дополнительные) элементы композиции группируются вокруг его (центра).

Элементы вокруг центра композиции могут быть расположены (сгруппированы) по законам симметрии или асимметрии. При группировке элементов архитектурной композиции посредством симметрии через композиционный центр проводится ось. Подчиняющиеся центру композиции элементы группируются по обеим сторонам от оси симметрии. Причём элементы обязательно должны быть одинаковыми по форме и цвету, или, по крайней мере, подобны друг другу.

При ассиметричной группировке элементов композиции провести чёткую ось симметрии невозможно. Такая композиция строится на принципах равновесия элементов. Ассиметричная группировка элементов композиции выглядит следующим образом: 

При этом элементы композиции всегда располагаются в определённом ритме (через строго фиксированные расстояния друг от друга) или свободно (без одинакового расстояния между элементами).

Ассиметричное расположение элементов композиции считается более сложным способом группировки элементов, и требует определённой подготовки и опыта, так что на первом этапе хорошо освойте симметрию. Когда вы неберётесь опыта в построении симметричных композиций, тогда вам не составит труда создать и ассиметричную композицию в интерьере.

2. Композиция должна быть уравновешена. В идеале все элементы композиции должны равномерно располагаться по всему объёму в своих границах. Не должно быть перегибов в какую-либо одну сторону (одна сторона наполнена элементами, вторая – пуста). Если в композиции элементы сосредоточены неравномерно, то соответственно нарушаются её важные требования: равновесие и устойчивость.

3. Все элементы композиции должны быть взаимосвязаны между собой. В ней не должно быть случайных элементов. Эта взаимосвязь осуществляется на основе подобия элементов. Элементы могут быть подобны друг другу (тождество), немного отличаться (нюанс) и сильно отличаться (контраст) друг от друга.

На практике это может быть достигнуто несколькими способами: путём применения одного объединяющего цвета на разных элементах, единообразия формы элементов, применение подобных и повторяющихся элементов.

4. Композиционный контраст

Создание гармоничных, эстетически ценных интерьеров базируется на принципе сочетания композиционных контрастов. Это значит, что элементы интерьера должны разделяться на главные и второстепенные, элементы, богато декорированные и лаконичные, элементы со сложной и простой формой.

Благодаря использованию принципов композиционного контраста и создаются красивые интерьеры.

А на этом урок по архитектурной композиции и применения её в интерьере закончен. До скорых встреч на следующих уроках школы дизайна интерьера studyas.com.

P.S. Если у вас возникли какие-либо вопросы относительно темы сегодняшнего урока, задавайте их в своих комментариях к этой теме. 

Похожие материалы:

♥ Если вам понравилась эта статья, пожалуйста, нажмите кнопку вашей любимой социальной сети:

Добавить комментарий

Правила композиции в интерьере

Хороший фотограф должен знать, как правильно построить кадр. То же с интерьером: мало найти обои и паркет, купить мебель и светильники — нужно нечто большее, чтобы не превратить комнату в филиал мебельного магазина.

Поговорим о том, что такое «композиция в интерьере» и правилах ее построения.

Представим комнату живописным холстом и воспользуемся правилами построения художественной композиции. «Динамика» / «статика», «ритм» / «доминанта», «симметрия» / «ассиметрия» — выберите нужное вам понятие о композиции в интерьере и используйте его при оформлении пространства.

Композиция — это связь различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей, составляющие вместе определенную форму.

Симметрия

Это равноудаленное расположение элементов относительно выбранной оси. Симметричная композиция в интерьере воспринимается нашим глазом как упорядоченная и гармоничная.

Согласитесь, что экстравагантные комнаты с острыми углами, наклонными стенами и волнообразными поверхностями давят на психику — ведь человек сам изначально симметричен, а потому сам стремится к «зеркальности».

Помните, что уравновешенный интерьер не обязательно должен выглядеть как два стоящих напротив друг друга дивана: важно не забыть о уравновешенности по тону и масштабу, ведь если один из шкафов будет под потолок, а другой высотой с комод, то ни о какой симметрии говорить не приходится.

Симметрия может выражаться не только в расстановке мебели, но и в расположении архитектурных деталей — дверей, окон.

Ассиметрия

По своей структуре противоположна симметрии, а значит вызывает подсознательное беспокойство у любого нормального человека.

Жилой интерьер — не место для экспериментов, потому очень советуем само пространство планировать симметрично, а ассиметричные композиции создавать уже при помощи декора.

Например, можно поиграть масштабами (противопоставить крупную и небольшую мебель), сочетать темные поверхности со светлыми, а яркие цвета с приглушенными. Если вы намеренно выбрали ассиметричную расстановку мебели для комнаты, не забудьте выделить центр композиции — это может быть камин, привлекающая к себе внимание картина или группа светильников.

Ассиметричный интерьер чаще всего обусловлен архитектурой пространства (скругленными стенами, выступами и пр.)

Ритм

Если симметрии свойственно спокойное равновесие элементов, то ритм подразумевает движение, которое может быть продлено до бесконечности. Ритм задается многократным повторением: горизонтальный (карнизы, фризы, пояса) и вертикальный (колонны, арки). В интерьерном дизайне ритм могут задавать несколько предметов мебели.

Интересный прием композиции в интерьере — «перебить» ритм. Поставьте в ряд несколько одинаковых белых стульев, заменив один из них цветным.

При составлении ритмичной композиции важно помнить о том, что ритм почти не воспринимается, если цвет будет «угасать» по мере удаления от зрителя.

Доминанта

Является визуальным центром композиции, именно она первая притягивает взгляд, и только затем человек начинает рассматривать остальные предметы. Домината может быть цветовая или масштабная. И в том и в другом случае доминирующий предмет «подчиняет» себе остальные.

Доминанта должна быть связана с прочими элементами композиции в интерьере (иначе образ «развалится»).

Потому выбранную цветовую доминанту, например, рекомендуют поддерживать оттенками в аксессуарах или текстиле.

Не стоит воспринимать слова «визуальный центр» буквально, ведь доминирующий предмет не обязательно должен располагаться в центре комнаты.

Статика

Предполагает отсутствие диагональных линий и криволинейных поверхностей. Такая композиция в интерьере строится на преобладании горизонтальных элементов — низких шкафов, тяжелых глубоких диванов придает приземистый и устойчивый вид.

Статичные интерьеры описывают такими терминами как «стабильность» и «уравновешенность».

Чаще всего речь о пространствах, оформленных в классическом стиле.

«Статичный» интерьер вовсе не синоним скучному! Экспериментируйте в декоре и аксессуарах.

Динамика

В комнату, в которой собираются шумные компании, можно внести элементы движения. Для выражения динамики в интерьере можно использовать не только асимметричную расстановку мебели, элементы с четкими геометричными формами, большое количество свободного пространства, диагональные направления раскладки паркета или плитки. Преобладание вертикальных линий создаст впечатление легкости, устремленности вверх.

Динамичные интерьеры чаще всего выдержаны в современном стиле, ведь нарушать законы композиции стали только в ХХ веке.

Автор: Надежда Зотова

Источник: www.4living.ru

 

Все статьи в одном телеграм-канале: https://t.me/rb7ru

А также лучшие новости Башкирии: https://t.me/rb7news Подписывайтесь!

Симметрия и асимметрия в интерьере

Главное — баланс

Баланс важен для любой сферы нашего бытия. Равновесие — это гармония и комфорт. Сбалансированные элементы воспринимаются как естественные и правильные. Поэтому баланс — один из основных принципов искусства, включая искусство дизайна. Создавая интерьер, нужно стремиться к равновесию. Однако баланс вовсе не требует полного соответствия и зеркальности. Главное — сбалансированность, то есть более-менее равное соотношение между частями целого.

Нужно визуально разбить интерьер на две части и уравновесить их между собой. В создании баланса принимают участие мебель, цвета, фактуры, декор. Например, если с одной стороны помещения установить тяжелую мебель, а с другой — легкую и прозрачную, может возникнуть дисбаланс. Чтобы уравновесить части, стену возле легкой мебели можно выделить «тяжелым» цветом или «мощной» фактурой. Это будет асимметричный баланс. Да, в асимметрии тоже есть равновесие.

Таким образом, баланс в интерьере бывает как симметричным, так и асимметричным. Рассмотрим их подробнее.

Симметрия в интерьере

Симметрия в интерьере достигается фактическим повторением элементов по обе стороны от оси. Для создания симметричного баланса нужно определить центральную точку ровно посередине одной из стен или в центре комнаты. В этой точке будет находиться композиционный центр. Воображаемая линия, идущая от композиционного центра к точке, расположенной ровно напротив, — это ось, по обе стороны от которой элементы «отзеркаливают» друг друга.

Что может являться композиционным центром? В гостиной это обычно камин или ТВ-стена. Чуть реже — витрина, большая картина, два кресла со столиком или диван. В спальне центром является кровать. В холле — например, консоль. В кухне — плита с вытяжкой, обеденный стол или остров. В любом помещении центром могут быть окно, ниша или выступ.

Симметрия в интерьере создается с помощью парных кресел, мини-диванов, витрин, тумб, шкафов, зеркал, полочек, стеллажей, картин, торшеров, настольных ламп и др. Кроме того, можно задействовать цвет и отделку — например, повторить одинаковые акцентные фрагменты на обеих противоположных стенах, параллельных центральной оси. Одиночные предметы, такие, например, как диван или обеденный стол, могут стоять на оси — так, чтобы она делила их пополам.

Симметричное построение интерьера называют также формальным. Это классическое решение, идеальное для консервативных стилей. В симметрично сбалансированном помещении возникает чувство стабильности, порядка, спокойствия и безопасности. Симметричные интерьеры по духу тем людям, которые склонны к перфекционизму и консерватизму.

Есть у симметрии в интерьере некоторые недостатки. Для маленьких помещений этот план зачастую мало подходит. Дело в том, что симметричное расположение элементов вдоль центральной оси — это рамки и «скобки», делающие акцент на форме и размере помещения. Например, если комната узкая и длинная, симметричный порядок подчеркнет эту ее особенность, сделав комнату похожей на вагончик. Асимметрия, напротив, устраняет рамки и лишает форму жесткости.

Совет. Не стоит стремиться к абсолютной симметрии — это противоестественно. Наши лица кажутся симметричными, но при детальном рассмотрении у любого человека найдется асимметрия. Она и делает нас привлекательными. Родинка с одной стороны, ямочка на одной из щек, зачесанная набок челка — все это придает лицу индивидуальность. Так же и с интерьером: создавая симметричный баланс, добавьте каплю несоответствия.

Асимметрия в интерьере

Асимметричный баланс предпочтительнее, если форма или размер помещения оставляют желать лучшего. Асимметрия больше подходит для современных стилей. Есть еще один плюс у такой планировки: асимметричные интерьеры редко бывают скучными. Они более живые и динамичные. Не зря их называют «неформальными».

При создании асимметричного интерьера можно выбрать композиционный центр, смещенный от срединной точки. За основу может быть взят принцип золотого сечения: нужно сместить центр в пропорции примерно 60% на 40%.

Возможен и полный отказ от единого композиционного центра, хотя это не так легко.

Отделка, обстановка и декор осуществляются с сохранением баланса, то есть принцип равновесия остается в силе. Однако устраняется эффект зеркальности. Так, если в симметричных интерьерах напротив дивана ставят такой же диван или два аналогичных кресла, то в асимметричных все иначе: напротив дивана может находиться одно кресло или стеллаж.

На асимметрию работают угловые диваны и диагональное расположение предметов мебели. Например, кресла можно расположить в углах, поставив их по диагонали. Так же и кровать, установленная под углом, лишит спальню традиционной симметричности.

Достичь цели помогает и разноуровневость предметов. Напротив друг друга располагают мебель или декор разной высоты. Например, у одной стены — высокая витрина, а ровно напротив — низкая консоль. По одну сторону от дивана — высокий торшер, а по другую — низкий столик с небольшой настольной лампой. На кухне справа от плиты — высокий глухой пенал, а слева — тумба и пара открытых полок над ней.

Штору тоже можно откинуть набок и закрепить держателем. Асимметричным может быть и расположение стенного декора: например, на одной стене три картины в ряд, а на противоположной — три декоративные тарелки, размещенные лесенкой.

Важно помнить, что асимметрия должна быть сбалансированной, то есть по «весу» обе половины комнаты должны быть примерно одинаковыми. Зрительно «взвешивать» нужно не только мебель, но и фактуры, цвета, декор.

Смотрите ещё:

Дано: темная комната. Как сделать ее светлее?

Варианты раскладки плитки в ванной и туалете

Темные полы в доме

Разноцветный интерьер: стильное буйство красок

Планировка спальни

Композиция в интерьере


Основы дизайна: композиция в интерьере

Красота и комфорт любого пространства не возможны без использования некоторых условий его построения, так называемых композиционных законов. Они играют решающую роль в возникновении гармоничных условий в любом помещении — жилом или общественном.

Грамотно применить законы композиции в интерьере способны лишь немногие — те, кто обладает особым чутьем цвета, формы и фактур. И все же, такую способность возможно в себе развить, если обратиться к основам оформления пространства и его построения, а также, понять необходимость  использования композиционных приемов.

Композицией в интерьере называют художественную связь всех элементов в конкретном пространстве, которые должны располагаться в нем в определенном порядке и количестве, чтобы поддержать общую идею гармоничного образа.

Не стоит обольщаться кажущейся простотой процесса оформления площади комнаты, поскольку без знания и применения на практике основных приемов композиции, создать по-настоящему комфортный интерьер не удастся. В связи с этим, рекомендуется обращаться к специализированной литературе или к нашей статье, для начала.

Основы композиции не только важны, но могут оказаться особенно полезны, когда нужно оформить сложное помещение, например, узкое, слишком высокое или с низкими потолками.

Обстановка комнаты, если она верно спланирована, не может быть хаотичной, и все предметы и объекты, фактуры и текстуры, используемые в ней, обязательно взаимодействуют друг с другом.

Попадая в помещение, ваш взгляд должен невольно устремляться к некоему объекту, который может выделяться из всей обстановки необычным цветом, крупным размером, формой или рельефом, — это и есть композиционный центр. По смыслу можно догадаться, что он, как правило, располагается в середине комнаты, что вовсе не принципиально, и пристенное или угловое его расположение также возможно.

Дополняющие элементы обстановки в удачной композиции всегда расположены вокруг ее центра равномерно.

Композиционным центром комнаты может быть кровать, камин, окно, ковер или декоративная перегородка, которая, в совокупности с остальными предметами интерьера, и образует единую композицию.

Наполнение комнаты, или ее обстановка, в свою очередь создает впечатление о целостности образа, его красоте, функциональности и визуальном комфорте. Следовательно, объекты вокруг композиционного центра могут располагаться по законам симметрии или ассимерии.

Равномерное распределение предметов схожего размера и формы вокруг композиционного центра называется симметричным. Особенных сложностей использование симметричной композиции не вызовет, особенно, в горизонтальной плоскости. То есть, если в гостиной возведен камин, то вокруг него должны располагаться предметы на одинаковом расстоянии, например: два торшера по бокам, два дивана перед ним, два кресла напротив, одинаковые или похожие по габаритам и форме.

В спальне, у кровати в центре, поставьте одинаковый комплект с обеих ее сторон, состоящий из прикроватного столика, лампы, зеркала, а изножье дополните мини-диваном, банкеткой, сундуком. Симметрию композиции дополнят, к примеру, пара стеллажей (комодов, кресел), установленных напротив кровати, на одинаковом расстоянии друг от друга.

2

Симметрия в вертикальной плоскости заключается в том, чтобы зрительно уравновесить верхнюю и нижнюю часть комнаты. Например, если комната высокая, а мебель массивная, можно подвесить крупную люстру, и «утяжелить»  потолок лепниной, при этом, стены не должны пустовать, — украсить их стоит декором на уровне глаз, тогда вертикальная композиция будет сохранена.

Ее нельзя назвать антиподом симметричного расположения, скорее, еще одним, интересным приемом создания композиции. Ассиметрия, также, — это не дисгармония, как кажется некоторым, а сложный и неоднозначный способ оформления пространства. Тем не менее, для нее, как и для симметрии, важно равновесие визуальной нагрузки предметов в обстановке интерьера.

К примеру, когда основные предметы установлены на 2/3 площади помещения, третья его часть не должна оставаться пустой. Здесь, в противовес, можно расположить один, но броский, и достаточно крупный объект (шкаф, зеркало, стол, панно).

Удачное композиционное решение интерьера предполагает гармоничное объединение всех предметов посредством подбора цветов, форм и фактур. С их помощью обстановка становится сбалансированной и эстетичной.

Их еще называют акцентами, благодаря которым комната становится живее, предметы фактурными, и появляется визуальный пространственный объем.

Наиболее красноречиво нюансы проявляются в фактурах, противопоставленных друг другу:

  1. Зеркало на фоне матовой стены.
  2. Гладкая обивка дивана в сочетании с меховым покрывалом.
  3. Узор на однотонном фоне.
  4. Использование более насыщенного цвета в малом количестве.

Следует помнить, что нюанс, по сути, должен использоваться аккуратно, лишь в паре объектов — перебор же крайне не желателен.

1

Четкое и ясное отличие фактур и цветов часто используется при построении гармоничной композиции. Так, узорчатые ткани могут сочетаться с однотонными, грубая отделка стен — с гладкими фасадами, а обилие декоративных элементов с одной стороны — быть противопоставлено минимализму с другой.

1

Третий прием гармоничного построения композиции базируется на использовании однотипных, похожих по фактуре, форме и цвету предметах.

Так, в основе может лежать квадрат, прямоугольник или круг, и все объекты, наполняющие пространство — стремиться к его форме, плавно переходя от одного оттенка одного цвета к другому.

2

Не пренебрегая основными правилами создания композиции возможно построить больше, нежели среднестатистический жилой интерьер. Поэтому мы полны надежд, что данный текст окажется полезен вам в будущих свершениях и поможет расставить приоритеты. Удачи!

Правила композиции в интерьере

Хороший фотограф должен знать, как правильно построить кадр. То же с интерьером: мало найти обои и паркет, купить мебель и светильники — нужно нечто большее, чтобы не превратить комнату в филиал мебельного магазина. Поговорим о том, что такое композиция в интерьере и о правилах ее построения.

В интерьере отдельные предметы должны быть логично связаны между собой, так же как и элементы на картине.

Композиция — это связь различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей, составляющие вместе определенную форму.

Представим комнату живописным холстом и воспользуемся правилами построения художественной композиции. «Динамика» / «статика», «ритм» / «доминанта», «симметрия» / «ассиметрия» — выберите нужное вам понятие о композиции в интерьере и используйте его при оформлении пространства.

Симметрия

Это равноудаленное расположение элементов относительно выбранной оси. Симметричная композиция в интерьере воспринимается нашим глазом как упорядоченная и гармоничная. Согласитесь, что экстравагантные комнаты с острыми углами, наклонными стенами и волнообразными поверхностями давят на психику — ведь человек сам изначально симметричен, а потому стремится к «зеркальности». Помните, что уравновешенный интерьер не обязательно должен выглядеть как два стоящих напротив друг друга дивана: важно не забыть о уравновешенности по тону и масштабу, ведь если один из шкафов будет под потолок, а другой высотой с комод, то ни о какой симметрии говорить не приходится.

Симметрия может выражаться не только в расстановке мебели, но и в расположении архитектурных деталей — дверей, окон.

Ассиметрия

По своей структуре противоположна симметрии, а значит вызывает подсознательное беспокойство у любого нормального человека. Жилой интерьер — не место для экспериментов, потому очень советуем само пространство планировать симметрично, а ассиметричные композиции создавать уже при помощи декора. Например, можно поиграть масштабами (противопоставить крупную и небольшую мебель), сочетать темные поверхности со светлыми, а яркие цвета с приглушенными. Если вы намеренно выбрали ассиметричную расстановку мебели для комнаты, не забудьте выделить центр композиции — это может быть камин, привлекающая к себе внимание картина или группа светильников.

Ассиметричный интерьер чаще всего обусловлен архитектурой пространства (скругленными стенами, выступами и пр.)

Ритм

Если симметрии свойственно спокойное равновесие элементов, то ритм подразумевает движение, которое может быть продлено до бесконечности. Ритм задается многократным повторением: горизонтальный (карнизы, фризы, пояса) и вертикальный (колонны, арки). В интерьерном дизайне ритм могут задавать несколько предметов мебели. Интересный прием композиции в интерьере — «перебить» ритм. Поставьте в ряд несколько одинаковых белых стульев, заменив один из них цветным.

При составлении ритмичной композиции важно помнить о том, что ритм почти не воспринимается, если цвет будет «угасать» по мере удаления от зрителя.

Доминанта

Является визуальным центром композиции, именно она первая притягивает взгляд, и только затем человек начинает рассматривать остальные предметы. Домината может быть цветовая или масштабная. И в том и в другом случае доминирующий предмет «подчиняет» себе остальные. Доминанта должна быть связана с прочими элементами композиции в интерьере (иначе образ «развалится»). Потому выбранную цветовую доминанту, например, рекомендуют поддерживать оттенками в аксессуарах или текстиле.

Не стоит воспринимать слова «визуальный центр» буквально, ведь доминирующий предмет не обязательно должен располагаться в центре комнаты.

Статика

Предполагает отсутствие диагональных линий и криволинейных поверхностей. Такая композиция в интерьере строится на преобладании горизонтальных элементов (низких шкафов, тяжелых глубоких диванов), придает приземистый и устойчивый вид. Статичные интерьеры описывают такими терминами как «стабильность» и «уравновешенность». Чаще всего речь о пространствах, оформленных в классическом стиле.

«Статичный» интерьер вовсе не синоним скучному! Экспериментируйте в декоре и аксессуарах.

Динамика

В комнату, в которой собираются шумные компании, можно внести элементы движения. Для выражения динамики в интерьере можно использовать асимметричную расстановку мебели, элементы с четкими геометричными формами, большое количество свободного пространства, диагональные направления раскладки паркета или плитки. Преобладание вертикальных линий создаст впечатление легкости, устремленности вверх.

Динамичные интерьеры чаще всего выдержаны в современном стиле, ведь нарушать законы композиции стали только в ХХ веке.

статьи, планировка интерьера, теория, расстановка, интерьер, Гусейн-заде Улькяр

Комментировать в FB Комментировать в VK

Салон СВЕТИЛЬНИКИ на малой Ордынке 39 совместно с дизайнером Константином Прокопенко разработали сценарии освещения для кухонь разной площади.

Поговорим о том, как правильно обустроить квартиру со свободной планировкой, какие имеются ограничения и на чем стоит заострить свое внимание при выборе.

Сделать ремонт самостоятельно или довериться профессионалам? Чтобы определиться, необходимо четко понимать, из чего состоит процесс создания и реализации дизайна интерьера.

Как грамотно обустроить пространство кладовой, рассказывает Татьяна Скворцова, руководитель студии мебели и дизайна Deni-Art.

Анастасия Каспарян, руководитель архитектурного бюро Golden Heads, рассказывает о правилах и нормах оформления гостиничных номеров.

Павел Герасимов, дизайнер интерьера и соруководитель мастерской Geometrium, раскрывает основные правила и принципы планирования интерьера трехкомнатной квартиры.

Ванную комнату в городской квартире можно объединить, увеличить или перенести. О том, как грамотно осуществить перепланировку, рассказывает Наталья Наумова.

Интерьер ванной комнаты с душевой кабиной может иметь разнообразное оформление. Степан Бугаев рассказывает о существующих вариантах душевых кабин и нюансах их установки.

Телевизор ― важный элемент гостиной, вокруг которого часто выстраивается весь интерьер. О вариантах оформления ТВ-зоны в гостиной рассказывает Мария Боровская.

Профессиональный подход дизайнера к решению задач заказчика позволяет максимально эффективно использовать пространство, и создавать эстетичные и эргономичные интерьеры.

Открытая планировка – одно из самых популярных пожеланий заказчиков при проектировании интерьера. Однако у такого решения есть и недостатки.

Зона отдыха представляет собой важную часть каждой квартиры. Она может быть даже небольшой, главное, чтобы под нее было выделено специальное пространство.

Весна, как известно, – самое подходящее время для того, чтобы разобрать никому не нужную кучу вещей. И заодно оформить балкон как еще одну стильную комнатку для отдыха или других целей.

Разбираемся, что содержит в себе проект дизайна интерьера, и как степень его проработки влияет на реализацию ваших задумок.

Ниша заслужено является эффективной и оригинальной деталью интерьера, способной помочь с решением нескольких проблем. Давайте рассмотрим, как ниша может изменить восприятие и внешний вид помещения.

Конечно, необходимо учесть предпочтения хозяина, особенности его характера и привычки, его ритм жизни и ежедневные рутины, увлечения и хобби, поэтому здесь нужен однозначно индивидуальный подход.

Интерьеры, которые актуальны в наши дни, — это удобные и функциональные пространства, в которых нет ничего лишнего и все сделано для удобства проживания.

Выясняем, как превратить спальное место в оазис расслабления, даже если отдельную комнату под спальню выделить невозможно.

С какими трудностями можно столкнуться и что стоит учитывать, планируя открытое пространство? О тонкостях объединения спальни с гостиной расскажут эксперты архитектурного бюро «Победа дизайна».

Кабинеты нужны для того, чтобы сделать жизнь хозяина более комфортной, а работу – плодотворной и эффективной. В чем состоит специфика и планировка «рабочей комнаты» для разных владельцев?

Руслан Айдаров, владелец и руководитель одноименной архитектурной мастерской, рассказал, из чего состоят рабочие будни архитектора.

Современный стиль сегодня – понятие растяжимое. На какие критерии ориентироваться, задумав оформить интерьер спальни в современном стиле?

Европейцев всегда завораживал Восток с его мифическими существами, могуществом природных стихий и философией. Хороший способ стать ближе к экзотике – оформить комнату в тибетском стиле.

Кто пишет современные пособия по фэн-шуй? Откуда взялись рекомендации этого учения? Можно ли применять древнекитайский вариант в современной обстановке?

Просторная ванная – отличный полигон для экспериментов. Можно, не ограничивая себя, сделать все по своему вкусу. В такую ванную вместится все: и ванна, и душевая кабина и мягкие банкетки.

Какого размера должна быть столовая? Как понять, встанут ли выбранный стол и стулья в уже имеющуюся комнату? Сколько свободного места нужно для обеденной группы, чтобы гости не сидели в тесноте?

Обустройство топочной требует особого внимания – как с эстетической точки зрения, так и из соображений безопасности. При этом требования к этому помещению различаются в зависимости от вида котла.

Дизайнеры давно отправляются за вдохновением в этнотуры. Посетив дворец Долмабахче в Стамбуле или монастырь Ват Ксьенг Тхонг в Лаосе, они несут злато-серебро в европейский интерьер.

Оформить ванную в стиле фьюжн поможет гармоничное сочетание отделки, мебели, сантехники и аксессуаров самых разных стилей и направлений. Изучаем ассортимент и учимся объединять противоположности.

Домашняя вечеринка с друзьями и близкими не за горами, а сил на генеральную уборку нет? Поднимем энергетику по фэн-шуй.

Есть простые принципы, которые важно не нарушить, если вы планируете собственное жилище. Как организовать пространство, чтобы дом был удобным для вас и приятным для гостей?

Детская комната должна отражать внутренний мир ребенка. Решение о том, как ее украсить, родители принимают вместе с ним. Какие элементы декора будут оптимальны, а о чем лучше забыть?

Ваша квартира не отвечает требованиям фен-шуй? Мы расскажем, как гармонизировать влияние различных стихий.

Цветовое оформление столовой влияет не только на настроение и аппетит человека — с его помощью можно скорректировать недостатки помещения и поддержать стилистику интерьера.

Как организовать своё рабочее место так, чтобы были учтены потребности в отдыхе и положительных эмоциях и, в то же время, ничто не мешало сосредоточиться на работе?

Надоел беспорядок в прихожей? Попробуйте найти место для гардеробной. Здесь можно спрятать обувь и одежду, мокрые зонты, ролики и еще многое другое. Как правильно ее спланировать и обустроить?

Расставляем мебель в рабочем кабинете по древнекитайским правилам — чтобы стимулировать рост удачи, благополучия и карьеры.

Отказ от настенных полок, загромождающих пространство, – смелое и прогрессивное решение. Но где тогда размещать всю кухонную утварь и хватит ли для этого напольных шкафов? Изучаем вопрос подробно.

При устройстве дома согласно древнекитайским законам Вселенной свет играет важнейшую роль. Правильное освещение – лучший способ гармонизировать энергетические потоки в квартире.

В моду входят интерьеры в стиле сказочных ледяных замков. А как специалисты по фэн-шуй смотрят на прозрачные материалы в дизайне квартиры?

Коллекционер не только работает в своем кабинете, но и хранит и демонстрирует посетителям коллекцию − будь то оружие, марки, фарфор или монеты. Как правильно организовать такое пространство?

По фэн-шуй, главное в выборе загородного дома – его окружение. Если вы хотите следовать рекомендациям древнекитайской науки, о них нужно помнить еще на этапе планировке участка и проектирования дома.

Стиль «металлик» в дизайне и элемент Металл, используемый в фэн-шуй – это разные вещи. В чем Металл полезен, а где может и навредить? Как использовать его полезные качества, не нарушая гармонии?

Вода считается символом жизни. Но вот парадокс – китайская наука фэн-шуй относится к размещению водных объектов в доме с большой осторожностью.

На строгий европейский взгляд американские интерьеры отличаются безудержной эклектичностью. Однако и в ней есть определённые принципы, позволяющие создать уютный дом с яркой индивидуальностью.

Что американского в современном европейском дизайне? Какие интерьерные явления пришли в наш дом из Нового света?

Мебельные гарнитуры как основа обстановки уходят в прошлое. В современном интерьере уверенно соседствуют разнородные предметы, отличающиеся по цвету, стилю и фасону. Но подбирать их нужно уметь.

Направление,основанное на радикальном отказе от декора и бескомпромиссной «честности» выразительных средств, требует от своих последователей жёсткого аскетизма и верности природной простоте.

Если вы увлекаетесь европейскими «преданиями старины глубокой», любите жанр фэнтези и книги о Гарри Потере, цените рукотворность в дизайне, наши советы по созданию готического интерьера адресованы вам

Чтобы доставлять эстетическую радость и практическое удобство, отдельный предмет или целая постройка должны позаимствовать у природы определённые свойства и способности. Какие именно

Композиция в интерьере

Каждый проектировщик и дизайнер знает, что мало подобрать обои, линолеум, паркет, приобрести мебель гарнитуру и приборы освещения, нужно все это расположить так, чтобы квартира не превратилась в комиссионный магазин.

Поэтому так важно знать, что такое композиция в дизайне интерьера.

Правила построения интерьера

Главным правилом дизайна интерьера является размещение объектов так, чтобы они логически были связаны друг с другом. Ведь сам процесс построения интерьера состоит из нескольких частей. Законы композиции и ее виды можно разделить условно на несколько частей:

  • симметрия;
  • ассиметрия;
  • ритм;
  • доминанта;
  • статика;
  • динамика.

Симметрическая композиция

Дизайн проект интерьера определяет этот тип построения как равноудаленное расположение объектов от выбранного центра. Такая композиция воспринимается человеком как гармоничная и равномерная, без острых углов, наклоненных стен и волнообразных плоскостей. Уравновешенность композиции касается не только мебели, но прежде всего в цветовой палитре, масштабов объектов и расположение дверей и окон.

Асимметрическая композиция в интерьере

Этот тип построения интерьера помещения противоположен вышеописанному варианту и вызывает дискомфорт у большинства людей. Специалисты в этом случае советуют аккуратно использовать сочетание светлых и темных тонов, крупную и мелкую мебель. Эта модель обязательно должна строиться вокруг определенного центра: камина, картины или каких-нибудь светильников.

Ритм

Ритмическая композиция в дизайне подразумевает движение, которое может продолжаться в бесконечности, т. е. построение интерьера имеет элементы повтора отдельных компонентов. Например, горизонтальные объекты — карнизы, пояса, фризы или вертикальные – арки и колонны. Также ритмику в таком интерьере может создавать череда нескольких предметов мебели. Читайте также о том , как украсить пустые стены в квартире.

Доминанта

Это интересный вид композиции, смысл в котором заключается в визуальном центрировании внимания на определенном объекте, после которого взгляд человека постепенно перемещается на другие предметы. Этот центр может привлекать внимание своим цветом или масштабом. Однако он должен логически быть связан с другими объектами помещения, иначе образ исчезнет.

Более подробно об этом виде композиции, как и о других, можно прочитать на сайте http://newdesign.com.ua/.

Статический вид

Изучая основы дизайна интерьера нельзя забывать и о таком виде построения интерьера, как статика. Этот тип дизайна предполагает отсутствие кривых поверхностей и диагональных плоскостей и линий. В такой композиции преобладают низкие шкафы, тяжелые диваны, придающие устойчивый и приземистый вид комнаты.

Динамическое построение

Смысл этого типа композиции интерьера заключается в добавлении движущихся предметов. Для подчеркивания динамики часто используют асимметричную расстановку мебели, диагональную укладку паркета или плитки и так далее.

(Еще не оценили)  Loading …
Понравилась статья? Нажимай
Спасибо Вам за добавление этой статьи в:

О композиции в интерьерев закладки

Хороший фотограф должен знать, как правильно построить кадр. То же и с интерьером: мало найти обои и паркет, купить мебель и светильники — нужно нечто большее, чтобы не превратить комнату в филиал мебельного магазина. Поговорим о том, что такое “композиция в интерьере” и правилах ее построения.

В интерьере отдельные предметы должны быть логично связаны между собой, так же как и элементы на картине. 

Представим комнату живописным холстом и воспользуемся правилами построения художественной композиции. «Динамика» / «статика», «ритм» / «доминанта», «симметрия» / «ассиметрия» — выберите нужное вам понятие о композиции в интерьере и используйте его при оформлении пространства.

СИММЕТРИЯ Это равноудаленное расположение элементов относительно выбранной оси. Симметричная композиция в интерьере воспринимается нашим глазом как упорядоченная и гармоничная. Согласитесь, что экстравагантные комнаты с острыми углами, наклонными стенами и волнообразными поверхностями давят на психику — ведь человек сам изначально симметричен, а потому сам стремится к «зеркальности».

Помните, что уравновешенный интерьер не обязательно должен выглядеть как два стоящих напротив друг друга дивана: важно не забыть о уравновешенности по тону и масштабу, ведь если один из шкафов будет под потолок, а другой высотой с комод, то ни о какой симметрии говорить не приходится.

Симметрия может выражаться не только в расстановке мебели, но и в расположении архитектурных деталей – дверей, окон. 

АССИМЕТРИЯ По своей структуре противоположна симметрии, а значит вызывает подсознательное беспокойство у любого нормального человека. Жилой интерьер — не место для экспериментов, потому очень советуем само пространство планировать симметрично, а ассиметричные композиции создавать уже при помощи декора. Например, можно поиграть масштабами (противопоставить крупную и небольшую мебель), сочетать темные поверхности со светлыми, а яркие цвета с приглушенными. Если вы намеренно выбрали ассиметричную расстановку мебели для комнаты, не забудьте выделить центр композиции — это может быть камин, привлекающая к себе внимание картина или группа светильниковПравила расстановки мебели.

Ассиметричный интерьер чаще всего обусловлен архитектурой пространства (скругленными стенами, выступами и пр.) 

РИТМ Если симметрии свойственно спокойное равновесие элементов, то ритм подразумевает движение, которое может быть продлено до бесконечности. Ритм задается многократным повторением: горизонтальный (карнизыКарниз, фризы, пояса) и вертикальный (колонны, арки). В интерьерном дизайне ритм могут задавать несколько предметов мебели. Интересный прием композиции в интерьере — «перебить» ритм. Поставьте в ряд несколько одинаковых белых стульев, заменив один из них цветным.

При составлении ритмичной композиции важно помнить о том, что ритм почти не воспринимается, если цвет будет “угасать” по мере удаления от зрителя. 

ДОМИНАНТА Является визуальным центром композиции, именно она первая притягивает взгляд, и только затем человек начинает рассматривать остальные предметы. Домината может быть цветовая или масштабная. И в том и в другом случае доминирующий предмет «подчиняет» себе остальные. Доминанта должна быть связана с прочими элементами композиции в интерьере (иначе образ «развалится»). Потому выбранную цветовую доминанту, например, рекомендуют поддерживать оттенками в аксессуарах или текстиле.

Не стоит воспринимать слова “визуальный центр” буквально, ведь доминирующий предмет не обязательно должен располагаться в центре комнаты. 

СТАТИКА Предполагает отсутствие диагональных линий и криволинейных поверхностей. Такая композиция в интерьере строится на преобладании горизонтальных элементов — низких шкафов, тяжелых глубоких диванов придает приземистый и устойчивый вид. Статичные интерьеры описывают такими терминами как «стабильность» и «уравновешенность». Чаще всего речь о пространствах, оформленных в классическом стиле.

“Статичный” интерьер вовсе не синоним скучному! Экспериментируйте в декоре и аксессуарах. 

ДИНАМИКА В комнату, в которой собираются шумные компании, можно внести элементы движения. Для выражения динамики в интерьере можно использовать не только асимметричную расстановку мебели, элементы с четкими геометричными формами, большое количество свободного пространства, диагональные направления раскладки паркета или плитки. Преобладание вертикальных линий создаст впечатление легкости, устремленности вверх.

Динамичные интерьеры чаще всего выдержаны в современном стиле, ведь нарушать законы композиции стали только в ХХ веке.

Дек 11, 2014Лидия

Композиционный, симметричный и асимметричный баланс — Smashing Magazine

Сбалансированная композиция кажется правильной. Он ощущается стабильным и эстетичным. Хотя некоторые из его элементов могут быть фокусными точками и привлекать ваш взгляд, ни одна часть композиции не привлекает так сильно, чтобы вы не могли видеть другие области. Балансировка композиции включает в себя расположение как положительных элементов, так и отрицательного пространства таким образом, чтобы ни одна часть дизайна не перекрывала другие области. Все работает вместе и составляет единое целое.Отдельные части вносят свой вклад в их сумму, но не пытаются превратиться в сумму.

Сбалансированная композиция кажется правильной. Он ощущается стабильным и эстетичным. Хотя некоторые из его элементов могут быть фокусными точками и привлекать ваш взгляд, ни одна часть композиции не привлекает так сильно, чтобы вы не могли видеть другие области.

Балансировка композиции включает в себя расположение как положительных элементов, так и отрицательного пространства таким образом, чтобы ни одна область дизайна не перекрывала другие области.Все работает вместе и составляет единое целое. Отдельные части вносят свой вклад в их сумму, но не пытаются превратиться в сумму.

Несбалансированная композиция может привести к напряжению. Когда дизайн неуравновешен, отдельные элементы доминируют над целым, и композиция становится меньше, чем сумма ее частей. В некоторых проектах несбалансированный может быть подходящим для сообщения, которое вы пытаетесь передать, но обычно вам нужны сбалансированные композиции.

Примечание : Это седьмой и последний пост в серии о принципах проектирования.Вы можете найти первые шесть постов здесь:

Счастье — это вопрос не интенсивности, а баланса, порядка, ритма и гармонии. — Томас Мертон

Физическое и визуальное равновесие

Баланс легко понять в физическом мире, потому что мы испытываем его постоянно. Когда что-то неуравновешено, оно имеет тенденцию падать. Вероятно, когда-то в своей жизни вы были на качелях или колебались — вы с одной стороны, а друг с другой.

Предполагая, что вы оба были примерно одного размера, вы могли легко балансировать на качелях.Следующее изображение кажется сбалансированным: два человека одинакового роста находятся на равном расстоянии от точки опоры, на которой балансируют качели.


Симметрично сбалансированные качели.

Человек слева заставляет качели вращаться против часовой стрелки, а человек справа заставляет их вращаться по часовой стрелке на равную величину. Сила каждого человека действует в разном направлении, и их сумма равна нулю.

Если бы один из людей был намного больше, баланс был бы нарушен.


Несбалансированные качели.

Это изображение кажется неправильным, потому что мы знаем, что человек слева недостаточно большой, чтобы уравновесить человека справа. Сила по часовой стрелке должна быть намного больше, а качели должны касаться земли справа.

Однако, если более крупный человек скользнул к центру, качели снова уравновесились.


Асимметрично сбалансированные качели.

Здесь сила более крупного человека уменьшается из-за того, что он находится ближе к точке опоры, на которой балансирует качели.Я полагаю, что вы уже были на качелях раньше или, по крайней мере, наблюдали, как другие играют на них, и что вы хорошо понимаете, что происходит.

Визуальный баланс аналогичен. Физический вес заменяется визуальным весом. Направление, в котором действует физический вес, заменяется визуальным направлением.

Напоминаем, что ниже приведены определения визуального веса и визуального направления, хотя я отсылаю вас к четвертой публикации этой серии для получения более подробной информации.

  • визуальный вес .Это воспринимаемый вес визуального элемента. Это мера того, насколько что-либо на странице привлекает взгляд зрителя.
  • визуальное направление . Это воспринимаемое направление визуальной силы. Это направление, в котором, по нашему мнению, должен двигаться элемент, если бы ему была дана возможность двигаться в соответствии с действующими на него силами.

Вы не используете инструменты для измерения сил. Вы не используете формулы, чтобы вычислить, все ли сбалансировано.Скорее, вы используете свой глаз, чтобы определить, сбалансирована ли композиция.

Почему важен визуальный баланс

Как и в физическом мире, визуальный баланс — это хорошо. Это желательно само по себе. Несбалансированная композиция может вызывать у зрителя дискомфорт. Посмотрите назад на второе из трех изображений качелей — это выглядит неправильно, потому что мы можем сказать, что качели не должны находиться в равновесии.

Визуальный вес — это мера визуального интереса к элементу или области в дизайне.Когда композиция визуально сбалансирована, каждая ее часть представляет интерес. Визуальный интерес сбалансирован, что удерживает зрителей от дизайна.

Без визуального баланса зрители могут видеть не все области дизайна. Они, вероятно, не будут проводить время в областях с меньшим визуальным весом или интересом. Любая информация в этих областях может легко остаться незамеченной.

Вы должны сбалансировать дизайн визуально, потому что вы хотите сбалансировать интересующие моменты в вашей композиции, чтобы зрители тратили время на всю информацию, которую вы хотите передать.

Четыре типа балансировки

Есть несколько способов сбалансировать композицию. На изображениях в предыдущем разделе показаны два из них. Первое изображение представляет собой пример симметричного баланса, а второе — пример асимметричного баланса. Два других типа баланса — радиальный и мозаичный.


Весы симметричные.

Симметричное равновесие возникает, когда одинаковые веса находятся на равных сторонах композиции, уравновешиваясь вокруг точки опоры или оси в центре. Симметричный баланс вызывает чувство формальности (иногда его называют формальным балансом) и элегантности.Приглашение на свадьбу — хороший пример композиции, которую вы, вероятно, захотите сделать симметрично сбалансированной.

Обратной стороной симметричного баланса является то, что он статичен и иногда считается скучным. Поскольку половина композиции отражает другую половину, по крайней мере, половина композиции будет довольно предсказуемой.


Весы асимметричные.

Асимметричный баланс является результатом неравного визуального веса с каждой стороны композиции. Одна сторона композиции может содержать доминирующий элемент, который может быть уравновешен парой или более меньшими фокусами на другой стороне.Один визуально тяжелый элемент с одной стороны может быть уравновешен несколькими более легкими элементами с другой.

Асимметричные весы более динамичны и интересны. Он вызывает чувство модернизма, движения, энергии и жизненной силы. Асимметричный баланс предлагает больше визуального разнообразия, хотя его может быть труднее достичь, потому что отношения между элементами более сложны.


Весы радиальные.

Радиальный баланс возникает, когда элементы исходят из общего центра.Лучи солнечного света и рябь в пруду после того, как бросили в него камень, являются примерами радиального баланса. Поддерживать фокус (точку опоры) легко, потому что это всегда центр.

Поскольку все исходит из общего центра, все также ведет к этому центру, что делает его сильной точкой притяжения.


Мозаичные весы.

Мозаичные весы (или кристаллографические весы) являются результатом сбалансированного хаоса. Вспомните картины Джексона Поллака. В композиции отсутствуют четкие фокусы, а элементы разделяют единый акцент.Отсутствие иерархии на первый взгляд приводит к визуальному шуму. Но каким-то образом все это работает вместе.

Симметрия и асимметрия

Как симметрия, так и асимметрия могут использоваться во всей композиции, независимо от окончательного баланса, но в то же время способствуя ему. У вас могут быть симметричные формы в асимметрично сбалансированной композиции и наоборот.

Симметрия обычно считается красивой и гармоничной; однако он также может казаться статичным и тусклым. Асимметрия имеет тенденцию быть более интересной и динамичной, несмотря на то, что она не считается красивой по своей природе.

Симметрия

Существует три основных типа симметрии.

Симметрия отражения (или двусторонняя симметрия) возникает, когда все зеркально отражается вокруг центральной оси. Вероятно, это первое, о чем вы думаете, когда слышите слово «симметрия». Ось может быть в любом направлении или ориентации, хотя часто бывает вертикальной или горизонтальной.

Все на одной стороне оси зеркально отражается на другой стороне. Естественные формы, которые растут или движутся по поверхности земли, обладают симметрией отражения.Человеческое лицо и бабочка — примеры.

Когда отражение является идеальным зеркальным отражением, симметрия называется чистой. В большинстве случаев это не будет идеально, и каждая сторона будет иметь небольшие вариации. Это почти симметрия и встречается чаще, чем чистая симметрия.

Симметрия может возникать даже по нескольким осям одновременно. Например, левая и правая половина композиции могут отражать друг друга, а верхняя и нижняя части также отражают друг друга. Снежинки демонстрируют симметрию отражения более чем по двум осям.

Вращательная симметрия (или радиальная симметрия) возникает, когда все вращается вокруг общего центра. Это может происходить под любым углом и с любой частотой, пока существует общий центр. Естественные формы, которые растут или движутся перпендикулярно поверхности земли, обладают вращательной симметрией. Примером могут служить лепестки подсолнуха. Вращение без отражения можно использовать для демонстрации движения, скорости или динамического действия. Представьте себе крутящиеся колеса движущегося автомобиля.

Трансляционная симметрия (или кристаллографическая симметрия) возникает, когда элементы повторяются в разных местах в пространстве. Примером могут служить повторяющиеся столбы забора. Повторение создает симметрию перевода. Это может происходить в любом направлении или на любом расстоянии, если основная ориентация остается неизменной. Природные формы развивают трансляционную симметрию посредством воспроизводства. Вы можете создавать ритм, движение, скорость и динамическое действие посредством симметрии перевода.


Бабочка является примером симметрии отражения, столбы забора демонстрируют симметрию перемещения, а подсолнух — примером радиальной симметрии.

Симметричные формы обычно представляют собой фигуры, а не земли.Симметричная форма будет иметь больший вес, чем асимметричная форма аналогичного размера и формы.

Симметричные формы сами по себе передают баланс, но они могут казаться слишком стабильными и уравновешенными, что приводит к отсутствию интереса. Симметричные формы также приводят к пассивному пространству, потому что отрицательное пространство одинаково по всей форме.

Асимметрия

Асимметричным формам не хватает баланса симметричных форм, хотя вы можете асимметрично сбалансировать всю композицию. Асимметрия довольно часто встречается в естественных формах: вы, вероятно, правша или левша; крабы-скрипачи имеют когти разного размера; ветви деревьев разрастаются в разные стороны; облака имеют случайную форму.

Асимметрия создает более сложные отношения между элементами, поэтому она обычно более интересна, чем симметрия. Поскольку это более интересно, асимметрию можно использовать для привлечения внимания.

Пространство вокруг асимметричных форм более активно. Создаются непредсказуемые модели, и в целом у вас больше свободы выражения с асимметрией, чем с симметрией.Компромисс в том, что этого труднее достичь.

Во многом так же, как сходство и контраст работают вместе, вы можете комбинировать симметрию и асимметрию для достижения хорошего эффекта. Уравновешивайте симметричные формы асимметричным способом или балансируйте асимметричные формы симметрично. Разбивайте симметричные формы случайной отметкой, чтобы добавить интереса. Сопоставьте симметрию и асимметрию в своей композиции, чтобы элементы привлекали больше внимания.

Принципы гештальта

На протяжении всей этой серии статей я пытался указать, сколько принципов дизайна вытекает из принципов гештальта.Я также надеюсь, что, следя за вами, вы увидели, как разные принципы дизайна влияют друг на друга.

Один из принципов гештальта касается симметрии и порядка и, безусловно, применим к композиционному балансу. Однако это далеко не единственный применимый принцип.

Простота симметричных форм предсказана законом Прананца. Гештальт-принципы, такие как фокус и сходство, влияют на визуальный вес. Такие принципы, как продолжение, общая судьба и параллелизм, придают визуальное направление.Я также упомянул, что симметричные формы чаще воспринимаются как фигуры, чем фон.

Я надеюсь, что идея о том, что принципы гештальта приводят ко многим принципам дизайна, которыми мы руководствуемся, стала яснее, когда вы прочитали эту серию статей. Принципы дизайна, которым мы следуем, возникли не на пустом месте; они возникли из психологии того, как мы воспринимаем нашу визуальную среду.

Примеры

Пришло время сделать скриншоты. Для этой последней статьи этой серии у меня есть несколько больше сайтов, чем обычно, и я сгруппировал их по четырем типам баланса.

Как я неоднократно повторял на протяжении всей серии, ниже следует мое мнение. Вот как я вижу баланс в этих дизайнах. Вы можете увидеть это по-другому, и это нормально. Критически относиться к дизайну важнее, чем соглашаться с тем, что мы думаем.

Примеры симметричного баланса

Дизайн всего веб-сайта Helen & Hard симметрично сбалансирован. Снимок экрана здесь со страницы «О программе», но остальные страницы веб-сайта сбалансированы аналогично.

Скриншот страницы «О нас» Helen & Hard. (Просмотр большой версии)

Все отражается вокруг вертикальной оси в центре страницы. Логотип расположен по центру, панель навигации — по центру, круглые изображения — по центру, заголовок — по центру, а три столбца текста — по центру.

Весы не идеально симметричны. Например, в столбцах разное количество текста.

Однако обратите внимание на верхнюю часть страницы. И логотип, и панель навигации расположены по центру, но визуально не центрированы.Мой глаз хочет, чтобы логотип располагался в центре амперсанда или, по крайней мере, ближе к нему. В трех пунктах меню в правой части панели навигации больше букв, чем в левой. Мой глаз хочет, чтобы они были одинаковыми, и чтобы центр находился между ссылками «О нас» и «Люди».

Я думаю, что перемещение этих двух элементов из центра, чтобы они выглядели так, как будто они визуально центрированы, немного лучше сбалансирует композицию.

Домашняя страница Tilde — это еще один симметрично сбалансированный дизайн.Как и в случае с Helen & Hard, здесь все вращается вокруг вертикальной оси, проходящей по центру страницы: навигация, текст, люди на изображении. Это то же самое, что вы прокручиваете страницу вниз.

Скриншот домашней страницы Тильды. (Просмотр увеличенной версии)

Как и в случае с Helen & Hard, симметрия не является чистой. С одной стороны, центрированные строки текста — это не зеркальное отображение. Кроме того, отключены несколько элементов: стрелка «Знакомство с командой», указывающая вправо, и текст внизу страницы, заканчивающийся другой стрелкой, указывающей вправо.

Оба призывают к действию, и оба нарушают симметрию, привлекая к себе дополнительное внимание. Обратите внимание, как обе стрелки используют цвета, контрастирующие с их фоном, еще больше увеличивая привлекательность этих элементов.

Примеры асимметричного баланса

Домашняя страница портфолио Кэрри Вольденген демонстрирует общий асимметричный баланс вокруг доминирующей симметричной формы. Глядя на общую композицию, я вижу несколько дискретных форм.

Скриншот веб-сайта Кэрри Волденген.(Просмотр большой версии)

Страница представляет собой большой прямоугольник, состоящий из сетки меньших прямоугольных изображений. Сама по себе эта сетка симметрична как по вертикальной, так и по горизонтальной осям. Он кажется очень сильным и стабильным. Сам по себе он очень сбалансирован и, похоже, никуда не денется.

Справа блок текста растягивает фигуру. Его уравновешивает текст и круглый логотип в верхнем левом углу. Оба обеспечивают относительно равный визуальный вес, действующий на сетку в противоположных направлениях.

Расстояние до воображаемой точки опоры примерно равно весу. Текст справа в целом больше и темнее, но синий круглый логотип придает больше веса его общей области. Круг даже соединяется с верхним левым углом сетки одним цветом.

Текст под сеткой кажется свисающим с нее, и сам по себе он достаточно легкий, чтобы не нарушить баланс композиции.

Обратите внимание, что пространство также кажется сбалансированным. Области внизу слева, вверху справа и внизу справа, в том числе немного внизу справа, уравновешивают друг друга.Область слева больше, чем область справа, но справа есть дополнительное пространство сверху и снизу.

Изображения в верхней части главной страницы Hirondelle USA вращаются. Я сделал снимок экрана специально, чтобы рассказать об асимметричном балансе, установленном в верхней части страницы.

Скриншот Hirondelle USA. (Просмотр большой версии)

Столбец на изображении немного смещен по центру и закрепляет композицию четкой вертикальной линией — это объект, который, как мы знаем, много весит.Перила слева обеспечивают надежное соединение с левым краем экрана. Он тоже чувствует себя закрепленным. Трудно представить, чтобы какой-либо элемент дизайна на странице выбивал из равновесия.

Текст над перилами кажется поддерживаемым перилами; однако он также визуально сбалансирован изображением мальчика справа. Вы можете рассматривать перила, как будто они свисают с левой стороны шеста и выводят его из равновесия, но я думаю, что внутренний интерес мальчика, а также более темные цвета на заднем фоне уравновешивают перила и текст на столбике. оставил и держи вещи в равновесии.

Создается ощущение симметрии перевода, так как золотые линии текста повторяются в верхнем левом и нижнем правом углу изображения, а также на кнопке внизу страницы. Белый текст также повторяется.

Примеры радиального баланса

Домашняя страница Vlog.it демонстрирует радиальный баланс, который, я надеюсь, понятен из снимка экрана. За исключением формы в правом верхнем углу, все вращается вокруг центра страницы, поскольку три кольца изображений вращаются вокруг центрального круга.

Скриншот Vlog.it. (Просмотр большой версии)

На скриншоте не видно, как загружается страница. Линия проводится от нижнего левого угла к центру страницы. С этого момента практически все, что появляется на странице, вращается вокруг центра или расходится от него, как рябь в пруду.

Меньший кружок в правом верхнем углу добавляет небольшую симметрию перемещения и некоторую асимметрию, увеличивая визуальный интерес к композиции.

Домашняя страница Opera Shiny Demos не круглая, но все текстовые ссылки, кажется, исходят из одного или почти общего центра.Легко представить, как вся фигура вращается вокруг одного из квадратов посередине или, может быть, одного из углов, где встречаются четыре квадрата.

Скриншот блестящей демонстрации Opera. (Просмотр большой версии)

Заголовок Shiny Demos в верхнем левом углу и логотип Opera в правом нижнем углу уравновешивают друг друга и, кажется, исходят из того же центра, что и текстовые ссылки.

Это хороший пример того, как радиальная балансировка не обязательно требует использования окружностей.

Примеры баланса мозаики

Можно ожидать, что баланс мозаики будет наименее используемым в Интернете, особенно после того, как я предложил картины Джексона Поллака в качестве примера баланса мозаики.В Интернете гораздо больше примеров, чем вы думаете.

Домашняя страница Rabbit’s Tale была хорошим примером. Разбросанные буквы, конечно, были случайными и хаотичными, но баланс в композиции работает.

Скриншот из Rabbit’s Tale. (Просмотр большой версии)

На обеих сторонах (справа и слева) находятся почти равные области цвета и пространства, чтобы уравновесить друг друга. Кролик посередине служит даже точкой опоры. Он также может немного выделяться после того, как вы его увидели, но в целом элементы не привлекают внимание к себе по отдельности.

Я не буду пытаться выяснить, какие элементы уравновешивают друг друга, по одному элементу за раз, но, надеюсь, вы согласитесь, что общий баланс существует. Во всяком случае, справа хаос тяжелее, но не настолько, чтобы потерять равновесие.

Сайты с большим количеством контента, такие как новостные и журнальные сайты, также демонстрируют мозаичный баланс. Возможно, вы узнали домашнюю страницу The Onion. На скриншоте я удалил фоновое изображение за верхней частью страницы.

Скриншот для The Onion. (Просмотр большой версии)

Здесь есть на что посмотреть. Макет не симметричный. Столбцы не равны по размеру. Трудно определить, что чему уравновешивает. Блоки содержимого имеют разное количество содержимого внутри и, следовательно, имеют разные размеры. Ничто не исходит из общего центра.

В блоках разного размера присутствует немного хаоса и случайности, одни более плотные, чем другие. Поскольку истории на сайте меняются ежедневно, каждый день будет появляться новый хаос.В целом работает.

Возможно, будет преувеличением сказать, что это мозаичный баланс, но снова я бы сказал, что это так, и что многие веб-сайты демонстрируют такой хаотический баланс, хотя что-то мне подсказывает, что большая часть хаоса, который мы видим в Интернете, не была спланирована.

Резюме

Чтобы добраться сюда, потребовалось время, но на этом мы завершаем нашу серию статей о принципах проектирования. Надеюсь, вам понравилось, вы узнали что-то новое или сочли сериал хорошим обзором фундаментальных принципов дизайна.

Как вы понимаете, я считаю, что основы важны. Я начал эту серию, чтобы показать, как все эти принципы возникают из человеческого восприятия и теории гештальта. Я их не придумывал. Принципы основаны на том, как все мы воспринимаем и интерпретируем нашу визуальную среду.

Например, одна из причин, по которой мы замечаем фокусные точки, заключается в том, что они контрастируют с элементами вокруг них. Они отличаются друг от друга. Это важно, когда нужно быстро отличить друга от врага.Эта способность была важна для нашего выживания как вида, и поэтому наши глаза развились, чтобы быстро принять решение.

Однако принципы дизайна — это не жесткие правила. Это руководство. Например, нет единого правильного способа сообщить, что два элемента похожи или различны. Вам не нужно следовать ни одному из этих принципов, но вы должны понимать их и иметь причину для их нарушения.

Опять же, я надеюсь, что вам понравилась эта серия, и еще больше я надеюсь, что что-то в этой серии дало вам больше контроля над визуальной коммуникацией в ваших проектах.

Дополнительные ресурсы
  • «Сбалансирован ли ваш веб-дизайн?» Стивен Брэдли
  • «Исследование симметрии: когда, где и зачем его использовать», Джеймс Джордж
  • «Визуальный баланс», Шерил Цянь
  • «Баланс — симметрия», Джеймс Т. Пил,
  • «Понимание важности баланса в графическом дизайне», Марк Мастерс,
  • «Правила композиции фотографии: визуальный вес», Джули Уотерхаус,
  • «Принципы дизайна: баланс», Шарлотта Jirousek
  • «Точный баланс», Эрик Шпикерманн
  • «Искусство и визуальное восприятие Рудольфа Арнхейма: записки Фредерика Ф. Леймари »(PDF) Примечания Леймари к книге Арнхейма.
  • «Дизайн карты» (PDF), из Картография: тематический дизайн карты , Борден Дент и Джефф Торгусон В этой главе книги рассматриваются принципы дизайна, обсуждаемые в этой серии.
(il, ml, al)

Как баланс и симметрия влияют на дизайн интерьера [Советы профессионалов]

На этой странице есть партнерские ссылки. Как партнер Amazon, я зарабатываю на соответствующих покупках (без дополнительных затрат для вас). Узнать больше

Баланс и Симметрия — основа каждого успешного дизайна интерьера.Большинство людей почти мгновенно чувствуют, хорош ли дизайн или плох. Узнайте, как добиться идеально сбалансированного интерьера.

Как баланс и симметрия могут повлиять на дизайн интерьера? Great Balance in Interior Design заставляет нас чувствовать себя спокойно и комфортно. В целом дизайн выглядит более дорогим и роскошным, если в нем используется закон баланса. С другой стороны, симметрия — один из основных принципов искусства. Однако интерьер не требует полного зеркального отражения. Дизайнеры любят создавать асимметричный баланс, более неформальный, живой и динамичный.

Почему мы любим симметрию и баланс в нашем интерьере?

Мы любим баланс и симметрию, потому что они прямо перед нами. Нам это кажется знакомым. Когда вы посмотрите на свое отражение в зеркале и разделите свое тело пополам по вертикальной линии, вы увидите, как ваша левая и правая половины симметричны.

Наше тело — прекрасный образец дизайна Balance. Многие части нашего тела сохраняют пропорции золотого сечения — 1: 1,61. Ученые обнаружили, что это явление постоянно встречается в природе, облаках, галактиках и т. Д..

Поскольку мы часто находим такой баланс в жизни, наш мозг также лучше воспринимает симметричное и сбалансированное внутреннее пространство. Баланс — это ключевой принцип дизайна интерьера и один из первых шагов, о которых нужно подумать.

Если вы хотите, чтобы ваш дом был своеобразным уютным оазисом, где можно было бы отдохнуть от внешнего мира, то симметрия и баланс должны стать основой вашего будущего дизайн-проекта.

Что такое баланс в дизайне интерьера и как его достичь?

Взгляните на общий дизайн комнаты или пространства, на которое вы смотрите.Взгляните как единое целое с фактурами и декором внутри. Кажется, что правая и левая сторона комнаты одинаковы? Если ваш ответ утвердительный, эта комната сбалансирована!

Ключ к успеху — это найти правильный баланс в дизайне интерьера. Без него все рушится.

Но если вам кажется, что ваша комната выглядит немного не по себе, даже если все элементы в порядке, ваш баланс может быть нарушен. Есть несколько действительно простых способов исправить это.

Когда мы говорим о Balance и смотрим на дизайн, который мы только что создали, мы должны помнить о трех основных вещах:

  1. Визуальный вес
  2. Симметрия
  3. Расширение и выход из нашего координационного центра

Что такое визуальный вес?

Визуальный вес — это воображаемый вес, который ваши глаза придают предмету мебели, какой-либо детали или объекту в настоящем пространстве.

Представим, что у нас есть большой большой диван, обтянутый тканью темного бархата с одной стороны, и минималистичный журнальный столик из светлого стекла с другой. Большой диван, очевидно, имеет больший визуальный вес по сравнению с легким визуально утяжеленным журнальным столиком.

Вам не нужна комната, полная темных тонов, большая мебель, много дерева, металла и других тяжелых предметов. С другой стороны, вы не хотите, чтобы все было без контраста и одного цвета.

Наша задача — объединить эти два аспекта и найти наилучший баланс.

Симметрия и разные типы

Нам известны три основных типа баланса. То, что мы выберем, во многом зависит от размеров пространства и стиля, которого мы хотим достичь.

  1. Симметричные весы — это самый популярный и легкий в реализации. Он может быть вертикальным или горизонтальным. Например, два дивана, разделенных журнальным столиком. Или использование плоской планки, которая визуально разделяет комнату на верхнюю и нижнюю части. Он наиболее популярен для квадратных пространств и традиционного дизайна.
  2. Асимметричный баланс — этого баланса добиться труднее.Если все сделано правильно, это будет более неформально и динамично. Он очень популярен в маленьких, узких или неровных помещениях. Обычно у нас тяжелая мебель с одной стороны и более легкая — с другой. Добавляя более яркие цвета или узоры к более светлой стороне, мы создаем так называемый асимметричный баланс.
  3. Радиальная балансировка — Применяется к объектам, повернутым в одном направлении вокруг одной центральной точки. Этой точкой может быть, например, круглый обеденный стол в столовой, винтовая лестница или венок на двери

Возвышение и выход из нашего координационного центра

Когда мы балансируем пространство, нам сначала нужно выбрать точку фокусировки.Какой-то ключевой элемент / мебельный мир, к которому обращаются ваши глаза, когда вы входите в комнату.

Наше внимание в основном уделяется более низким мебельным гарнитурам, внося эти небольшие изменения и совершенствуя все. Но в то же время очень важно обращать внимание на высокие элементы, присутствующие в нашем дизайнерском пространстве. Они могут сделать ваш дизайн довольно быстрым, если не принимать их во внимание.

Итак, если у нас есть несколько высоких предметов с одной стороны, нам нужно найти «некоторый вес» и с другой стороны комнаты.Это также может быть высокий элемент или может быть использована краска другого цвета, чтобы поднять глаза выше для создания общего баланса.

Как создать симметричный баланс в интерьере?

Чтобы добиться симметричного баланса в интерьере, не нужно быть профессионалом. Повторяющиеся элементы по обе стороны от оси создают сбалансированный дизайн. Выполните три простых шага ниже:

  1. Вам нужно определить центральную точку точно посередине одной из стен или в центре комнаты. Это будет композиционный центр .
  2. Провести воображаемую линию от композиционного центра по длине комнаты.
  3. Элементы мебели следует размещать симметрично по обе стороны от этой воображаемой линии — «зеркальный эффект». Вы не должны использовать одинаковые предметы с обеих сторон. Они должны быть похожи по форме для достижения баланса.

Симметричный баланс в основном присутствует в классических стилях, как вы увидите на изображении ниже, где гостиная с переходным дизайном идеально сбалансирована.

Симметричная сбалансированная гостиная

Давайте узнаем о композиционном центре и о том, какую мебель мы можем использовать для создания симметрии.

Композиционный центр

Для Композиционного центра в интерьере мы можем использовать большие предметы, которые необходимы именно для этого помещения. Давайте посмотрим несколько примеров:

  • В гостиной это обычно камин или стенка под телевизор. Это тоже может быть большая картина.
  • Центральным местом спальни будет кровать.
  • Плита с вытяжкой или обеденным столом может стать композиционным центром кухни и столовой.
  • Окно или выступ могут быть центром в любой комнате.
Различные способы создания симметрии

Наиболее распространенные способы создания симметрии метала интерьера:

  • Мебель — пара кресел, мини-диваны, шкафы, зеркала, полки, картины, торшеры, настольные лампы и т. Д.
  • Цвет и декор — например, повторить те же фрагменты на обеих противоположных стенах параллельно центральная ось.
  • Отдельные предметы — например, диван или обеденный стол, могут стоять на оси — так, чтобы они разделялись пополам.

Расположите предметы, похожие по форме, но не обязательно одинаковые по цвету или текстуре. В противном случае дизайн выглядел бы однообразно. В конце все на ваш вкус.

Камин как композиционный центр

Не стремитесь к абсолютной симметрии — это неестественно. Наши лица кажутся симметричными, но у любого человека есть асимметрия. Это делает нас привлекательными.

Асимметричный баланс в салоне

Если ваша комната маленькая или вы просто хотите добавить игривости и динамики, выберите асимметричный баланс.Это немного более креативно и труднее достичь по сравнению с классической симметрией.

Вот мои 9 шагов к достижению этого:

  1. Для начала нужно визуально разбить интерьер на две части.
  2. Найдите композиционный центр так же, как при асимметричном равновесии.
  3. При создании асимметричного интерьера можно смещать композицию от середины.
  4. Обычно смещение составляет от 60% до 40%. Можно отказаться от композиционного центра, но сделать это и добиться сбалансированности помещения непросто.Мой совет — придерживаться правила 60 | 40.
  5. Важно смотреть на свою общую картину. Имейте в виду, что для создания баланса можно использовать все: мебель, цвета, текстуры и декор.
  6. Помня о правилах смещения, поставьте тяжелую мебель с одной стороны комнаты, а легкие и прозрачные предметы — с другой. При этом возникнет дисбаланс.
  7. Чтобы сбалансировать детали, выделите стену возле легкой мебели «тяжелым» цветом или «мощной» фактурой.
  8. Не забудьте сбалансировать асимметрию.Обе половины комнаты должны быть примерно одинаковыми по визуальному весу. Необходимо визуально взвесить не только мебель, но и фактуры, расцветки, декор.
  9. Если визуальный вес достигнут, вы просто создали асимметричный баланс.
Асимметричная сбалансированная гостиная
Почему стоит выбрать Asymmetric Balance?

Выберите Асимметричный баланс, если форма или размер вашей комнаты невысокие. Это хороший вариант оформления, если вы ориентируетесь на современный стиль или предпочитаете более живые и динамичные интерьеры.Дизайнеры не зря называют такой дизайн неформальным.

11. Полезные советы по достижению асимметричного баланса

Есть много способов добиться асимметрии, но самое главное — это глаза. Вы должны чувствовать, когда достигается визуальный вес, иначе произойдет дисбаланс, и дизайн просто не будет выглядеть и чувствовать себя хорошо.

Ниже приведены мои 11 советов, как добиться асимметричного баланса:

  1. Не используйте зеркальный эффект при асимметричном балансе.
  2. Вы можете поставить один стул или шкаф напротив дивана.
  3. Расставьте стулья по диагонали в углах комнаты.
  4. Используйте угловые диваны.
  5. В спальне отодвиньте кровать немного в сторону и избавьтесь от традиционной симметрии.
  6. Различные уровни объектов также помогают добиться асимметрии.
  7. Размещайте мебель или предметы декора разной высоты друг напротив друга.
  8. Повесьте высокое зеркало на одну стену, а возле другой поставьте низкий стул.
  9. Установите торшер с одной стороны дивана, а стол с небольшой настольной лампой — с другой.
  10. Установите справа от плиты высокую барную стойку, а слева шкаф и пару открытых полок над ним.
  11. Можно отогнуть штору в сторону и зафиксировать держателем.
Асимметричный дизайн интерьера спальни

Баланс работает со всеми стилями

Обычно, когда дело касается дизайна интерьера, личное чувство стиля всегда становится камнем преткновения. Кому-то нравятся пышно и богато оформленные интерьеры, а кто-то предпочитает минимализм или современную эстетику.

Когда дело доходит до такого фундаментального принципа дизайна, как баланс, каждый стиль дизайна находит общий язык.

Дело в том, что комната никогда не будет выглядеть законченной без определенной симметрии. Вне зависимости от стиля интерьера главное — это баланс.

Думайте о балансе как о полезном инструменте при создании основы вашего интерьера.

Тогда попробуйте добавить элементы дизайна на свои вкусовые предпочтения, которые сделают интерьер неповторимым.Баланс — ключ к миру дизайна. Нашему мозгу это нравится, поэтому мы предпочитаем симметрию в дизайне интерьера. Когда вы выберете тип баланса, вы узнаете о фокусе и о том, как использовать акцент в дизайне интерьера.

Постарайтесь помнить о советах и ​​действиях, которые мы описали в этой статье. Вы увидите, ваш интерьер понравится и людям с другими дизайнерскими предпочтениями. Также вам и вашим гостям будет уютно и комфортно в нем.

А теперь посмотри вокруг, может тебе стоит что-нибудь переместить? Или вы хотите добавить что-то, что привнесет в вашу комнату больше гармонии с помощью симметрии? Определите точку, которую вы считаете центром композиции, и начните создавать свой сбалансированный стиль.

Каковы плюсы и минусы симметричного баланса?

ПРОФИ: — Симметричный дизайн интерьера идеально подходит для традиционных стилей. — В таком сбалансированном помещении можно почувствовать уверенность, спокойствие и безопасность. — Такие интерьеры понравятся людям, склонным к перфекционизму и консерватизму.
Минусы: — Этот план часто не подходит для небольших помещений. — Правильное расположение элементов по центральной оси подчеркивает форму и размер помещения.Например, если комната узкая и длинная, симметричный порядок сделает комнату похожей на трейлер.

Принципы дизайна интерьера — Flathead Living

История Мередит Купман

В дизайне интерьеров, искусстве, архитектуре и даже музыке есть основные принципы дизайна, которые необходимы для успеха. Хотя многие из них кажутся здравым смыслом и иногда просто естественны для некоторых людей, мы все можем использовать курс повышения квалификации. Это также отличный справочник, если вы планируете оживить комнату или даже начать с нуля.Кроме того, прежде чем читать эти основные принципы, знайте, что нарушать правила — это нормально и даже поощряется. На самом деле нет никаких правил … только инструкции.

Гармония и единство

Гармония относится к смешиванию схожих элементов, а единство относится к общему чувству принадлежности друг к другу. Думайте о своем доме в целом, как о сумме всех его частей.

Если разложить его на части, то на самом деле это серия пространств, связанных вместе коридорами и лестницами. Чтобы создать ощущение единства, все должно работать вместе.Общая тема, стиль, композиция, элементы или цвет — все это помогает создать координацию, которая будет строить отношения между пространствами. Это не означает, что все элементы дизайна должны быть одинаковыми, но они должны работать вместе, дополняя друг друга и усиливая всю композицию.

Художник использует цвет во многом так же, как музыка использует гармонию. Мы можем создать гармонию с цветом, чтобы помочь нам построить определенные отношения между цветами на палитре. Когда цвета гармонизируются, устанавливаемая взаимосвязь позволяет цветам работать вместе.

Баланс

Баланс в дизайне интерьера описывается как равномерное распределение визуального веса в комнате. Баланс может быть симметричным, асимметричным или радиальным.

Симметричный баланс возникает, когда пространство делится на две равные половины с центрами на центральной оси (реальной или воображаемой). Нам естественно комфортно в симметричной обстановке, потому что она отражает человеческую форму. Симметрия обычно встречается в традиционных интерьерах и обычно носит более формальный характер.Примерами этого могут быть одни и те же предметы, которые можно найти по обе стороны от камина, каминную полку или подходящие тумбочки и лампы по обе стороны от кровати.
Асимметричный баланс возникает, когда элементы расположены неравномерно, но работают вместе, чтобы обеспечить общую согласованность, или при использовании разнородных объектов, имеющих одинаковый визуальный вес. Асимметрия предполагает движение и приводит к более динамичному интерьеру, поскольку он кажется более случайным и менее надуманным, но более сложным для достижения. Примеры асимметричного баланса — несовпадающие столы и лампы по обе стороны от дивана.
Радиальная балансировка имеет место, когда элементы конструкции выстраиваются вокруг центральной точки. Винтовые лестницы, люстры и круглые обеденные столы — все это примеры радиальной симметрии.

Акцент

Обычно мы называем это центром комнаты. Как следует из названия, акцент — это принцип дизайна интерьера, который гласит, что центральное произведение искусства, мебель, камин, окно с прекрасным видом или даже телевизор должны играть роль центра внимания или привлечения внимания.Это точка визуального ориентира, к которой всегда возвращается взгляд. Хорошо спроектированная комната имеет, в зависимости от размера, одну или несколько точек фокусировки. Это должно быть главным приоритетом и достаточно доминирующим, чтобы привлекать внимание.

Ритм

Элементы повторяются упорядоченно, а промежутки между ними создают ощущение ритма. Ритма можно достичь в любом жилом помещении, следуя этим трем методам: повторение, чередование и прогрессирование.

Повторение — это использование одного и того же элемента более одного раза в пространстве.Вы можете повторить узор, цвет, текстуру, линию или любой другой элемент или даже более одного элемента.
Чередование — это метод создания ритма путем чередования двух или более элементов предопределенным образом, например ABABAB или ABCABC.
Прогресс — это когда элементы располагаются по возрастанию или по убыванию на основе их размера, цветового градиента или любой другой отличительной характеристики.

Как и в музыке, ритм в дизайне — это создание шаблонов повторения и контраста для создания визуального интереса.Он определяется как непрерывность, повторяемость или организованное движение и достигается за счет использования одного и того же элемента или ряда элементов для перемещения вашего взгляда по комнате. Например, вы можете установить ритм, используя цвет подушек, взятый с картины, и снова используя его на ковре, или используя ту же ткань на диване и акцентирующую подушку на стуле.

Контраст

В дизайне интерьера контраст достигается тремя элементами: цветом, формой и пространством. Контраст помещает противоположности рядом, такие как черное и белое или твердое и мягкое. Это довольно просто и в основном используется для оживления пространства.

Размещение двух элементов друг против друга, например, черной и белой подушек на диване, является торговой маркой этого принципа дизайна. Противоположность также может быть выражена контрастами по форме, такими как круги и квадраты, используемые вместе. Задача состоит в том, чтобы сбалансировать контраст, чтобы сохранить чувство общего единства. Без адекватного и четкого контраста, который может быть едва уловимым, комната может выглядеть скучно. Однако если в комнате слишком много контраста или слишком много разнообразия, она будет выглядеть хаотичной и загроможденной.

Масштаб и пропорции

Принципы масштабирования и пропорции гарантируют, что объекты, помещенные в пространство, выглядят так, как будто они принадлежат друг другу. Масштаб относится к общему размеру, а пропорция относится к размеру частей по сравнению с целым. Будь то размер, размер, форма или цвет предметов, между ними должна быть установлена ​​гармония, а пропорции должны быть сохранены.

Детали

Детали подобны украшениям, которые добавляют дополнительный штрих, завершающий наряд.Каждая деталь привносит немного жизни в общий дизайн интерьера, добавляя уникальных черт общей композиции.

Придумайте формулу, в которой будет достаточно, но никогда не будет слишком много элементов, создающих красивые и функциональные комнаты. Одно из ключевых соображений в любом дизайне — это вопрос о том, работает ли дизайн или функционирует для своей цели. И, самое главное, делайте то, что вам нравится. Доверяй своим инстинктам.

Мередит Купман из Meredith Coopman Design Studio имеет опыт работы в области архитектуры и дизайна интерьеров.Вы можете связаться с ней по адресу [email protected].

Основные принципы дизайна интерьера

Когда вы знаете основные принципы дизайна интерьера, вы можете преобразовать любое пространство, чтобы оно выглядело потрясающе. Вы знаете, каково это, когда вы входите в хорошо оформленную комнату. Вы можете почувствовать, как все кажется связным и собранным. Это кажется правильным. Вы можете добиться такого эффекта в собственном доме, немного зная основные принципы дизайна. Соедините эти знания с практикой и экспериментированием, и вы на пути к созданию красивого дома.

Баланс

В дизайне баланс создает ощущение равновесия. Все дело в выравнивании или приближении визуального веса объектов. Баланс достигается не только за счет формы, но и за счет цвета, рисунка и текстуры.

Есть три разных вида баланса:

  • Симметричный или формальный: Традиционные или формальные пространства требуют симметричного баланса, когда пространство равномерно разделено на две стороны, которые отражают друг друга. Например, два стула по обе стороны от журнального столика можно сказать, что они симметрично сбалансированы.Такого баланса легко добиться, поскольку элементы дизайна повторяются с каждой стороны. Если не соблюдать осторожность, такой баланс может стать однообразным и утомительным.
  • Асимметричный или неформальный: визуальный вес линий, цветов, форм и текстур сбалансирован без точного дублирования. Он не такой упорядоченный, как симметричные весы, и может быть более сложным и интересным. Например, диван можно уравновесить, поставив два стула с другой стороны.
  • Радиальный баланс достигается, когда есть центральная точка фокусировки с другими элементами, исходящими от нее или вокруг нее.Примером может служить круглый обеденный стол со стульями вокруг него. Много повторений формы, текстуры и цвета.

Ритм

Как и в музыке, ритм в дизайне — это создание шаблонов повторения и контраста для создания визуального интереса. Вы можете добиться этого, используя один и тот же цвет или форму через разные промежутки времени. Его цель — перемещать взгляд по комнате. Например, вы можете установить ритм, используя цвет для подушек, подбирая его на картине и повторяя его снова на ковре.Эти повторения помогут вам не сводить глаз по комнате.

Гармония

Гармония создается, когда все элементы действуют вместе, создавая единое сообщение. Точно так же, как ритм может вызвать возбуждение, гармония создает чувство покоя. Например, вы можете создать гармонию, используя только один цвет, даже если ваши формы сильно различаются по форме, размеру и текстуре.

Акцент

Комната, в которой все имеет одинаковое значение, будет казаться либо разбросанной, либо скучной.Вам нужен якорь. В архитектурных пространствах часто есть интересные места, например, камин или окно с прекрасным видом. Вы можете усилить встроенный фокус, расставив вокруг него мебель, чтобы подчеркнуть его. В комнате, в которой нет такой встроенной достопримечательности, вы можете создать ее, сгруппировав мебель или используя необычный или большой предмет.

Пропорции и масштаб

Пропорция — это соотношение размеров одной части к другой, а масштаб — это то, как размер одного объекта соотносится с другим или с пространством, в котором он находится. К примеру, в маленькой комнате будет не по размеру большая набивная секция.

Некоторые пропорциональные отношения более приятны, чем другие. Древние греки придумали золотое сечение, которое стремилось свести все пропорции к простой формуле: отношение меньшего раздела к большему должно быть таким же, как отношение большего раздела к целому. Эта пропорция присутствует в природе, ее использовали художники и архитекторы.

14 способов создать симметричный баланс в дизайне интерьера | Modsy Blog

Добро пожаловать в нашу серию статей «Основы дизайна интерьера», в которой мы излагаем, как вы уже догадались, основные принципы дизайна интерьера! Основы — это строительные блоки дизайна интерьера, которые, хотя мы не всегда о них говорим, помогают комнате чувствовать себя более сбалансированной, собранной и продуманной.Сегодня мы поговорим о симметрии и о том, как вы можете использовать этот принцип дизайна для создания визуального баланса в вашем пространстве.

Симметрия — это широко используемый принцип дизайна, который помогает определить, где вы размещаете мебель и предметы декора. Он поддерживает более широкую идею баланса в пространстве, что делает комнату более гармоничной и уютной. (Другие типы весов включают радиальные и асимметричные весы.)

Симметричный дизайн интерьера, наиболее часто используемый в классическом и традиционном стилях дизайна интерьера, используется для достижения баланса и порядка в планировке.Его часто используют в разговорных макетах в гостиных, а из-за его зеркального отображения он поддается более формальному стилю. (Хотя мы определенно видим практику симметричных макетов в разных стилях дизайна.)

Что такое симметрия в дизайне интерьера?

Интересно, где может проявиться симметричный дизайн? В планировке гостиной это может выглядеть как два одинаковых дивана, обращенных друг к другу, бра по бокам от камина или две пары стульев, размещенных по обе стороны от журнального столика.В спальне две одинаковые прикроватные тумбочки по обе стороны от кровати — обычное место для симметрии. Он также может отображаться на стенах — либо на стене галереи с сеткой, либо в двух произведениях искусства из одной коллекции, висящих рядом. Симметрия также довольно распространена в столовых, где у вас есть подходящие стулья по бокам и изголовью стола.

В конечном счете, симметрия в комнате проявляется везде, где две половины элемента дизайна обращены друг к другу, так что их двойники одинаково сбалансированы.Это достигается за счет использования единой точки фокусировки, которая помогает вам создать визуальный баланс в комнате. В комнате с «идеальной» симметрией можно почти провести линию от точки фокусировки до середины комнаты, и каждая сторона будет зеркальным отображением другой.

Однако симметрия не является ограничивающей — она ​​не всегда означает две идеально совпадающие объекты, обращенные друг к другу. Вы также можете достичь баланса, который достигается за счет симметрии с двумя стульями, стоящими перед диваном, которые имеют равные или похожие размеры и масштаб с диваном, как на изображении выше.В этой комнате вы также можете увидеть в задней части комнаты зеркало с одной стороны камина и встроенные полки с другой. Хотя это не совсем симметрично, но есть ощущение визуального баланса

Любопытно, как создать симметричный баланс в дизайне интерьера? Мы собрали некоторые из наших любимых примеров, чтобы показать вам, как этот принцип дизайна может воплотиться в жизнь в вашем доме!

Проверьте 13 способов использования симметрии в дизайне интерьера

Эта планировка имеет «идеальную симметрию» с двумя стульями, расположенными напротив друг друга по обе стороны от дивана.А вот фон оформлен иначе — с книжным шкафом с одной стороны и большим растением с другой. Он по-прежнему обеспечивает баланс, потому что объекты на заднем плане имеют равный (или, по крайней мере, аналогичный) визуальный вес в пространстве.

Купи этот образ

Эта классически оформленная комната отличается идеальной симметрией, вплоть до бра по бокам по обе стороны от зеркала и визуального веса предметов на книжном шкафу. Комнаты с каминами очень хорошо подходят для симметричного дизайна, поскольку вы проектируете общий архитектурный элемент помещения.

Купи этот образ

Это может вас удивить, но симметрия в эклектичных пространствах на самом деле довольно распространена. Здесь два стула по обе стороны от дивана создают симметрию в основной планировке комнаты. Сцена дополняется желтым диваном, а фон уравновешивается эклектичной стеной галереи и книжными шкафами. (Это помогает создать ощущение симметрии в задней части комнаты, даже если архитектура пространства и сам дверной проем не идеально центрированы или сбалансированы.)

Купи этот образ

На первый взгляд эта комната может показаться идеально симметричной — и это довольно близко. Но вы заметите, что рядом с левым диваном есть большой боковой столик, который уравновешивается за счет использования более тяжелого шкафа в задней правой части комнаты. Часто в подобных макетах асимметричный баланс достигается объектами, расположенными по диагонали относительно другого.

Купи этот образ

Хотя эта комната не идеально симметрична, сцена все же сбалансирована. Два стула по бокам камина дополняют идею «идеальной» симметрии, в то время как вес секции уравновешивается стульями с изогнутыми спинками, расположенными напротив него. Конечно, в архитектуре есть некоторая встроенная симметрия, с камином и двумя встроенными шкафами по бокам. Если в вашем доме есть такая архитектура, примите ее, а не борйтесь с ней!

Купи этот образ

У этой гостиной есть серьезная симметрия, но есть и определенные отклонения. Но даже там, где есть нарушения симметрии, все равно сохраняется баланс в общем дизайне.Пуф на правом переднем плане уравновешивается боковым столиком слева от дивана. А большой шкаф слева уравновешивает негабаритная картина и корзины справа. Кроме того, пара подходящих квадратных журнальных столиков (против одного прямоугольного) помогает осознать идею симметрии в этом пространстве.

Купи этот образ

В этой комнате симметрия проявляется не только в планировке, но и в использовании узоров и цветов. Симметрично сбалансированная планировка подчеркнута узорами кресел, настольных ламп и декоративных подушек на диванах. Голубые акценты в комнате создают ощущение единства. Книжные шкафы в задней части комнаты подчеркивают внешний вид и усиливают идею более традиционного подхода к симметрии.

Купи этот образ

Это эклектичное пространство — отличный пример более непринужденного подхода к симметрии. В этом пространстве происходит множество цветов и узоров, поэтому изначально вы не задумываетесь о симметрии. Но компоновка определенно определяется этим чувством дизайнерского баланса. Нам нравится, что эклектичный стиль компенсирует традиционные аспекты симметрии в этом пространстве.

Купи этот образ

Бра по бокам — это распространенный метод привлечения внимания или добавления визуального баланса к области в комнате. Здесь вы видите симметрию и баланс на телевизионной стене. Но это также часто используемый подход по обе стороны от камина или кровати, или даже от стола в прихожей или от консоли в столовой.

Купи этот образ

Это отличный пример традиционной идеальной минимальной симметрии, достигаемой также с помощью искусства. Вы можете сделать свою художественную стену или стену галереи идеально симметричной, чтобы она соответствовала вашей сбалансированной планировке.

Купи этот образ

Два стула на переднем плане создают симметрию в этой гостиной, а фокус — зеркало между двумя окнами. Между тем, растение с одной стороны дивана уравновешивает лампу и тумбочку с другой.

Купи этот образ

Несмотря на то, что эта установка не идеально симметрична, два произведения искусства пересекаются друг с другом, создавая идею баланса. Два произведения искусства одинакового размера и в одном стиле, с одинаковой окраской или из одной коллекции могут придать ощущение симметрии и баланса, не располагая рядом двух одинаковых произведений искусства.

Купи этот образ

В дизайне спален симметрия очень распространена — вплоть до подушек на кровати. Вы часто увидите над прикроватными тумбочками подходящие прикроватные тумбочки, настольные лампы, предметы искусства или зеркала. (Или бра вместо произведений искусства и настольных ламп.) И часто на кровати у вас будут подушки с накладками и, возможно, еще две подходящие декоративные подушки и одна подушка для поясницы, идущая посередине. Даже если остальная часть вашей спальни не симметрична, симметрия вокруг кровати может дать вам ощущение покоя!

Купи этот образ

Хотите создать симметрию в своем доме?

Начать мой проект

Баланс, ударение ритма и гармония

ЛЕКЦИЯ ТРЕТЬЯ

Принципы дизайна: баланс, акцент на ритм и гармония

Принципы дизайна: баланс, акцент на ритм и гармония

Принципы дизайна: баланс, акцент на ритм и гармония

Равновесие:

Состояние равновесия зрительных сил в композиция.
Баланс зависит от визуального веса архитектуры и интерьера. элементы — визуальный вес определяется психологическим воздействием элемент обращает на нас внимание и требует.
Три типа баланса, симметричный / асимметричный / радиальный
Осевая или двусторонняя симметрия (формальная / пассивная):
расположение одинаковых элементов на общей линии (ось). симметрия статична и требует мало внимания со стороны наблюдателя, полностью симметричные пространства требуют строгой формальности и трудны функционально и буквально.
Симметрия позволяет сосредоточить внимание на чем-то важном.
Визуальный интерес повышается за счет включения более одной оси: расположение разнородных элементов / пространств для достижения оптического баланса.
Асимметрия
менее очевидна, она вызывает интерес и любопытство у наблюдателя и побуждает задуматься.

Вертикальный баланс также находится под вопросом, чем выше уровень глаз. что-то является более визуальным весом, которое оно несет.

Радиальная балансировка:
расположение элементов или пространств вокруг центральная точка.

Ритм:

непрерывность, повторение или организованное движение в пространство-время. Последовательность — это переживание ритма. В одном пространстве может быть несколько разные ритмы …
Повторение:
регулярное или гармоничное повторение элементы, включая: линии, формы, формы или цвета. горизонтальные (балки) и вертикальные (столбцы) Ритмы / Сетки Точки соединения MacIntosh Work в космосе.
прогрессия:
последовательность или переход, производимый увеличение или уменьшение одного или нескольких качеств, прогрессирование упорядочено систематическое изменение: радиация (как по спирали), градация (как в развивающихся формах или цветах).
Контраст:
преднамеренное размещение элементов для создания сопротивление путем резкого перехода, а не постепенного. Контраст усиливает значения / интерес посредством сравнения (или напряжения).

Акцент:

Создание доминирующего и подчиненного элементы в композиции:
эмфизис также включает временной элемент ….. определенные визуальные образы привлечь внимание, прежде чем выпустить его, чтобы можно было уделить другие раздражители.
Слои акцента
Эмпатический
Доминанта
Субдоминанта
Подчиненный

Точки эмфизиса могут быть созданы путем увеличения визуального веса или психологическое воздействие.

Гармония:

приятное сочетание частей или комбинации частей в композиции —

Гармония предполагает выбор / дизайн элементов, которые разделяют общая черта, однако, Гармония становится однообразной без Разнообразия.

Общие черты ориентация цвета или значения форма / размер материалы разнообразие: степень различий в элементах дизайна — визуальная интерес повышается за счет введения разнородных элементов и пространственных распоряжения.

Принципы дизайна

Принципы дизайна
Принципы — это концепции, используемые для организации структурных элементов дизайна.Опять-таки, способ применения этих принципов влияет на выразительность содержание или сообщение работы.

Принципы:

  • Весы
  • Пропорции
  • Ритм
  • Акцент
  • Unity

  • Баланс — это концепция визуального равновесия, относящаяся к нашему физическое чувство равновесия. Это примирение противоборствующих сил в состав, обеспечивающий визуальную стабильность.Самые удачные композиции достичь баланса одним из двух способов: симметрично или асимметрично . Весы в трехмерном объекте легко понять; если баланс не достигается, объект опрокидывается. Понимать балансировать в двухмерной композиции, мы должны использовать свое воображение, чтобы нести эта трехмерная аналогия вперед к плоской поверхности.


    Симметричные весы можно охарактеризовать как имеющие одинаковый «вес» на равных сторонах центральной точки опоры.Также может называться формальный баланс . Когда элементы расположены одинаково по обе стороны от центральная ось, результат Двусторонняя симметрия . Эта ось может быть горизонтальный или вертикальный. Также возможно создать формальный баланс, равномерное расположение элементов вокруг центральной точки , в результате радиальная симметрия.

    Существует вариант симметричного баланса, называемый приблизительной симметрией , в котором эквивалентные, но не идентичные формы расположены вокруг оси опоры.

    Асимметричный баланс , также называемый неформальный баланс , это более сложно и трудно представить. Предполагает размещение объектов таким образом, чтобы предметы с разным визуальным весом могли уравновешивать друг друга вокруг точки опоры. Лучше всего это представить, представив буквальный баланс шкала, которая может представлять визуальные «веса», которые можно представить в виде двух размерный состав. Например, можно уравновесить тяжелый груз. со скоплением более легких грузов по равным сторонам точки опоры; на картинке, это может быть скопление маленьких объектов, уравновешенных большим объектом.Это также можно представить себе объекты одинакового веса, но разной массы (например, большой масса перьев против небольшой массы камней) на равных сторонах точки опоры. Неравные веса можно уравновесить, даже сместив точку опоры на нашем воображаемом шкала.

    Независимо от того, является ли решение простым или сложным, можно найти баланс выявлены в наиболее удачных композициях. Дополнительное обсуждение баланса в дизайне см. На следующих сайтах:
    Симметричные весы
    Асимметричные весы


    Пропорция относится к относительному размеру и масштабу различных элементов. в дизайне.Проблема заключается в связи между объектами или частями целое. Это означает, что необходимо обсудить пропорцию с точки зрения контекст или стандарт, используемый для определения пропорций.

    Наш самый универсальный стандарт измерения — это человеческое тело; то есть наш опыт жизни в наших собственных телах. Судим о целесообразности размеров предметов по этой мере. Например, диван в форме руки поражает тем, что искажения ожидаемой пропорции, и становится центром внимания в комнате.Архитектурные пространства, призванные произвести впечатление, обычно масштабируются до размер, который затмевает человека-зрителя. Это устройство часто используется в общественных местах, например, церкви или правительственные центры. Часто применяется тот же принцип в корпоративные пространства, через которые предприятие желает произвести впечатление на клиентов своей мощью и непобедимостью.


    Напротив, пропорции частного дома обычно более масштабны с по человеческим меркам, и в результате он кажется более дружелюбным, удобным, менее пугающий.



    Также важно использовать соответствующий масштаб в дизайне поверхностей. Например, слишком крупный текстильный дизайн может подавлять форму одежды или предмета мебель.


    Удивительный аспект пропорции — это то, как идеальные пропорции могут варьироваться для само человеческое тело. Стили тела меняются, как и одежда. Прежний к 16 веку, например, женское тело идеально имело большие бедра и живот.Лишь позже подчеркнули тонкую талию.


    В 17 веке и многие другие менструации, идеальное тело было намного тяжелее, чем мы думаем сегодня.


    Конечно, за последние 35 лет идеал, воплощенный в модной модели, создал стандарт, который идеализирует исключительно стройные женские пропорции тела. В этом веке спорт стал предоставлены модели для идеальных мужских пропорций тела.Начиная с подъема телевизионный футбол в 1960-х годах и последовавший за ним фитнес-бум, преувеличенный мускулистый силуэт, соответствующий фигуре футболиста в униформе и мягкой подкладке, был представлен как высшая мужская форма. Только в этот период Арнольд Шварцнеггер мог представлять образ героического идеального тела. Эта тенденция достигла максимума крайняя форма в конце 1970-х — начале 1980-х гг. С этого времени появление баскетбол как преобладающий американский вид спорта привел к более естественному пропорциональное тело идеально подходит для мужчин.


    Кроме того, художники часто вольны с естественными пропорциями человеческий организм для достижения своих выразительных целей. Известный классический пример Давид Микеланджело, в которых искажения пропорций используются художник изобразил юность мальчика Давида вместе с сила героя, собирающегося покорить гигантского Голиафа.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *