Магазин для архитекторов в москве: Передвижник — товары для художников с доставкой.

Содержание

Авторизация

8 (800) 555 96 91   
Звонок по России бесплатный Звонок бесплатный

  • Аэрография
  • Книги по искусству
  • Грунт, связующие, разбавители
  • Бумага и картон
  • Гипсовые фигуры и манекены
  • Графика, рисунок, скетчинг
  • Краски художественные
  • Инструменты и аксессуары
  • Канцелярские товары
  • Кисти художественные
  • Холсты и другие основы
  • Рамы и подрамники
  • Скульптура и лепка
  • Папки, портфолио, тубусы
  • Черчение
  • Золочение и реставрация
  • Каллиграфия
  • Оборудование и мебель
  • Предметы для декора
  • Краски и эффекты для декора
  • Пластика и пластилин
  • Для детского творчества
  • Декупаж, декопатч, мозаика
  • Декорирование
  • Батик и декорирование ткани
  • Мольберты и этюдники
  • Макетирование
  • SALE

Топ-10 проектов российских архитекторов за рубежом — фото

Показываем самые интересные работы российских архитекторов и дизайнеров за границей

Фото: IND Architects

В течение последних пяти лет около 30 проектов российских архитекторов реализованы или находятся в процессе реализации за рубежом. Такую информацию собрали организаторы выставки АРХ Москва, которая 8 октября открылась в столице.

Среди работ российских архитекторов за границей: благотворительная клиника в Никарагуа от российского бюро Martlet, ЖК Snail Apartments в Нью-Йорке — от Archimatika, парк Diriyah Season в Саудовской Аравии — от «АДМ», павильон чачечных церемоний в Грузии — от Александра Бродского и Марии Кремер, Центр Назарбаева в Казахстане — от ATRIUM и другие.

Показываем самые интересные проекты российских архитекторов и дизайнеров за рубежом.

Жилой небоскреб 262 Fifth Avenue

  • Архитектурное бюро: «Меганом»
  • Страна, город: США, Нью-Йорк, Манхэттен

Жилой небоскреб 262 Fifth Avenue (Фото: Архитектурное бюро Меганом)

Небоскреб под названием 262 Fifth Avenue по проекту архитектурного бюро «Меганом» планируется построить на пересечении Пятой авеню и 29-й улицы на Манхэттене (городской округ Нью-Йорка). Инновационным архитектурным решением в дизайне небоскреба является отсутствие несущих колонн и перегородок. Западная часть здания представляет собой единую несущую стену, что позволит полностью задействовать всю площадь этажей, которые представляют собой своего рода полки. Во всех квартирах панорамные окна, из которых открывается вид на остров. На крыше оборудована смотровая площадка, которой могут пользоваться все жильцы.

Иммерсивный театр и музей

  • Архитектурное бюро: IND Architects
  • Страна, город: Китай, провинция Хэнань, Кайфэн

Иммерсивный театр и музей, Кайфэн (Фото: Архитектурное бюро IND Architects)

Проект on IND Architects представляет собой реконструкцию здания в историческом центре города Кайфэн на востоке Китая. Стены зала трансформируются, и помещение становится открытым для улицы. Подземные пространства, окружающие театральный зал, представляют собой дворы-атриумы. В них располагаются фуд-корт, ателье костюмов, ремесленные мастерские, медиастудии, сервисные и технические помещения. Также проектом предусмотрены декоративные бассейны, которые отражают дневной свет, дополнительно освещая пространство и создавая световые эффекты на потолке. На крыше расположена смотровая площадка. Три верхних этажа отданы под медийные инсталляции и временные выставки. Площадь и улица вокруг театра могут использоваться во время проведения фестивалей и других мероприятий, здесь будут представлены инсталляции. На первом этаже расположены офисы сотрудников, сувенирные и книжные магазины.

Арт-парк La collection'air

  • Архитектурное бюро: ПГ «8 линий»
  • Страна, город: Швейцария, Люцерн

Арт-парк La collection'air (Фото: ПГ «8 линий»)

Пространство арт-парка в Люцерне представляет собой три площадки, соединенные в одно целое. Главным принципом работы с ландшафтом стало обеспечение доступа к панорамным видам на старый город: дизайнеры вырубили и выстригли все деревья и кустарники, чтобы со всех точек парка была видна панорама Люцерна. Ландшафт спроектирован так, что расположение каждой скульптуры в парке позволяет посетителю одновременно любоваться главной достопримечательностью — городским видом.

Передвижной коворкинг

  • Архитектурное бюро: Megabudka
  • Страна, город: Казахстан, Нур-Султан (Астана)

Передвижной коворкинг (Фото: Megabudka)

Передвижной коворкинг площадью 14 кв. м с боковой террасой и выходом на крышу выполнен из древесины. В нем есть щели для проветривания помещения и попадания внутрь солнечного света. Коворкинг рассчитан на 17 мест. Конструкция может перемещаться — манипулятор поднимает его и катит.

Здание британской школы креативных технологий

  • Архитектурное бюро: FORM
  • Страна, город: Сан-Паулу, Бразилия

Здание британской школы креативных технологий (Фото: FORM)

Школа расположена в четырехэтажном новом здании в районе Вила Мадалена бразильского Сан-Паулу. Она создана как масштабная игровая площадка, где обычные элементы мебели превращаются в несоразмерные человеку детали конструктора. Структура школы просматривается извне. В интерьере тема открытости реализована за счет различных окошек, пустот, проходов, позволяющих наблюдать за внутренней жизнью школы. На нулевом этаже расположены общественные пространства: приветственная зона, администрация, лекционный зал и библиотека. Среди ярких элементов интерьера школы — информационная доска в форме золотого нимба, ступени из перфорированного металла, ресепшен из розового бетона, парящая решетка в качестве парадной люстры.

Кафе Eat Me Milk Me

  • Архитектурное бюро: Crosby studios
  • Страна, город: США, Чикаго

Кафе Eat Me Milk Me (Фото: Crosby studios)

Дизайн нового концепт-магазина и кафе Eat Me Milk Me в американском Чикаго выполнен в синем цвете с серым шашечным принтом.

В кафе установлены изготовленные на заказ металлические детали, цветные стекла, предусмотрено круговое освещение. Помещение оборудовано пушистыми стульями и стеллажами из металла.

Магазин IYOUTH

  • Архитектор: Эдуард Еремчук
  • Страна, город: Китай, Шанхай

Магазин IYOUTH (Фото: Эдуард Еремчук)

Шанхайский магазин состоит из двух этажей: на первом — кафе и касса, на втором — VIP-зона, спроектированная как типичное офисное пространство, и мебельная экспозиция, оформленная в виде огромной гостиной. В магазине есть ванная комната, выполненная из нержавеющей стали. На потолке установлен лайтбокс с изображением неба: попасть к нему можно на лифте в футуристическом стиле.

Школа Ayb

  • Архитектурное бюро: Storaket Architectual Studio
  • Страна, город: Армения, Ереван

Школа Ayb (Фото: Storaket Architectual Studio)

В проекте архитекторы использовали перепад уровня земли: первый этаж, частично врезанный в холм, решен как цоколь-подиум для двухэтажного белого параллелепипеда. Небольшое смещение осей этих двух объемов относительно друг друга создает открытые террасы на крыше первого этажа. На первом этаже школы находятся общешкольные помещения: амфитеатр, откуда можно попасть в мастерские, находящиеся на уровне -1. Широкое остекление и свободный план связывают интерьер с экстерьером и обеспечивают студентам легкий доступ во двор. Школа оснащена современными образовательными технологиями, различными лабораториями, художественными и ремесленными мастерскими, спортивным залом, игровыми и рекреационными зонами и библиотекой.

Музей Xingfu village Pan-Museum

  • Архитектурное бюро: IND Architects
  • Страна, город: Китай, провинция Сычуань

Музей Xingfu village Pan-Museum (Фото: IND Architects)

Музей должен расположиться в китайской провинции Сычуань, рядом с исторической деревней, основанной более тысячи лет назад. Он будет представлять собой культурный центр, в котором помимо музейных экспозиций расположатся ресторан местной кухни и пространство для коммуникаций местных жителей. Центр разместится на пяти уровнях-террасах с рукотворным водопадом, вода для которого будет собираться из местной реки, с террас откроется вид на долину. В дизайне используются местные материалы — красный песчаник, бамбук, камни, глина, дерево.

Здание электростанции ECCO

  • Архитектурное бюро: Александр Константинов и бюро BENG Architectes Associes
  • Страна, город: Люксембург

Здание электростанции ECCO (Фото: prorus.ru)

Электростанция ECCO — проект для одного из южных районов Люксембурга. Для всех элементов зданий — стен, крыши, ворот, оград — используется один и тот же материал — местный природный камень. Пластически выделяются только трубы каминов на торцевых фасадах. Опорная конструкция выполнена из железобетона, одетого в гофрированный металлический сайдинг. В окраске листов стен и крыш используются восемь оттенков черного, в окраске труб — три оттенка белого. В обоих зданиях ECCO отсутствуют окна, вентиляционные же решетки и двери закамуфлированы под стеновую раскладку. В постройке нет ни одного прямого угла.

Как Apple крадет дизайн у советских архитекторов. Фото

Техника Маркет

, Текст: Эльяс Касми

Apple известна своими фирменными зданиями с оригинальным дизайном, но как минимум два из них были скопированы со знаменитых архитектурных сооружений города Сочи. В частности, открытый в 2019 г. магазин Apple Aventura в Майами – точная копия городского автовокзала, а Apple Central World в Бангкоке, заработавший в 2020 г. очень похож на здание «Круглых касс» железнодорожного вокзала.

Любовь Apple к советской архитектуре

Компании Apple очень нравится архитектура Сочи времен СССР. В ее активе как минимум два здания, как две капли воды похожих на знаменитые строения южного российского города.

В середине августа 2020 г. архитектурный журнал ArchDaily опубликовал проект магазина Apple Central World, построенный Бангкоке (Таиланд) и открывшийся для посетителей 31 июля 2020 г. Выполненный британской архитектурным бюро Foster + Partners, он, как пишет ресурс «Архитектура Сочи» (arch-sochi.ru), буквально повторяет здание «Круглых касс» сочинского железнодорожного вокзала.

«Круглые кассы» были возведены в Сочи в конце 1960-х годов (по другим данным, в 1972 г.) по проекту архитектора Ф. Куютина. Здание, на террасе второго этажа которого располагалось летнее кафе, считалось памятником архитектуры Сочи и одной из основных его достопримечательностей.

Здание Apple Central World имеет некоторые отличия от «Круглых касс», но колоссальное сходство двух зданий, разделяемых не только географическим положением, но и десятками лет с момента постройки, отрицать нельзя.

«Круглые кассы» в Сочи

По состоянию на август 2020 г. «Круглые кассы» больше не существуют. Подготовка к их сносу началась в 2011 г., и в 2012 г. процесс сноса был завершен.

«Круглые кассы», анфас

Причиной сноса стала необходимость расчистки места под строительство отеля Park Inn City Centre Sochi.

Еще один пример

За год до запуска своего магазина Apple Central World в Бангкоке Apple открыла еще один – Apple Aventura. Он расположен в Майами (США), и первые посетители вошли в него в августе 2019 г.

Так выглядели «Круглые кассы» в последние дни своего существования

Проект разрабатывали специалисты все того же бюро Foster + Partners, но на этот раз при участии Джони Айва (Jony Ive), бывшего главного дизайнера Apple, приложившего руку ко всем ее основным продуктам. Apple Aventura стал одним из последних проектов, над которым он работал в компании – Айв, как сообщал CNews, ушел из Apple в конце 2019 г.

Как ни странно, но и здесь Foster + Partners не обошлась без заимствований – Apple Aventura подозрительно похож на здание знаменитого автовокзала Сочи.

Магазин Apple Aventura в Майами...

Автовокзал был возведен по проекту архитектора Вячеслава Морозова при участии инженера О. Дмитриева и проектного института «Южгипрокоммунстрой». Открытие состоялось в 1967 г. На момент публикации материала сочинский автовокзал, в отличие от «Круглых касс», по-прежнему существовал.

...и его прототип, сочинский автовокзал

Как и в случае с Apple Central World, специалисты Foster + Partners отказались от идеи полного копирования и внесли в проект определенные элементы, отличающие Apple Aventura от автовокзала курортного российского города.

Копия с копии

Следует отметить, что дизайн сочинского автовокзала приглянулся Foster + Partners задолго до того, как был утвержден проект Apple Aventura. Эту же концепцию экстерьера сотрудники бюро использовали при проработке здания новой городской ратуши (City Hall) в Буэнос-Айресе (Аргентина).

Городскую ратушу Буэнос-Айреса не каждый отличит от автовокзала Сочи и магазина Apple в Майами

Строительство ратуши было завершено за пять лет до открытия магазина Apple в Майами, в 2014 г., и черты автовокзала Сочи угадываются в нем с первого взгляда. В мае 2016 г. она даже попала в лонг-лист 30-ти зданий престижной Международной архитектурной премии RIBA-2016 (Royal Institute of British Architects).

Что еще Foster + Partners построило для Apple

Бюро Foster + Partners было основано в 1967 г., в один год с сочинским автовокзалом, формы которого оно скопировало как минимум дважды. Основатель компании – архитектор Норман Фостер (Norman Foster), лично участвовавший в разработке проекта городской ратуши в Буэнос-Айресе.

Штаб-квартира Apple, еще один проект Foster + Partners

Здания, построенные по проекту Foster + Partners, располагаются во многих странах мира. Для России бюро Нормана Фостера разрабатывало проект культурно-делового центра «Хрустальный остров», который должен был быть построен в Москве. Небоскреб, высота которого должна была составить 450 метров, так и не был построен – работа над проектом началась в 2007 г., однако в 2009 г. из-за глобального финансового кризиса он был заморожен.

Инвестиции в столичный финтех резко выросли после многолетнего спада

Инновации и стартапы

Для Apple бюро Foster + Partners создало архитектурный проект не только двух ее магазинов, но и знаменитой новейшей штаб-квартиры компании – Apple Park. Строительство здания началось осенью 2013 г., а открытие состоялось в апреле 2017 г.



Главный архитектор Москвы о главных вызовах времени в архитектуре и градостроении

До прихода на позицию главного ахитектора Москвы Сергей Кузнецов являлся одним из учредителей и руководящим партнером архитектурного объединения «SPEECH Чобан&Кузнецов», в которое в 2006 году вошла его собтсвенная мастерская «С. П.Проект» – одна из первых в Москве архитектурных мастерских, которая наряду с проектированием зданий и комплексов разной степени сложности, специализировалась на разработке трехмерной архитектурной компьютерной графики.   В 2012 году Сергей занял пост Главного архитектора и Первого заместителя Председателя Комитета по архитектуре и градостроительству г. Москвы.

Сергей был приглашен в качестве эксперта на один из модулей образовательной программы для Правительства Москвы, проходящей в Московской школе управления СКОЛКОВО [1]. В рамках выступления он поделился со слушателями последними тенденциями в области градостроительства и архитектуры и чем они грозят городским жителям.

«Градостроительство и архитектура – наука консервативная. То, что сегодня является для нас инновацией и актуальным путём развития, на самом деле базируется на компиляции давно проверенных методов. Больше того: то, что когда-то считалось прорывом, сегодня стало архаикой.

Москва XIX века застраивалась, как большинство городов Европы: у дома есть двор; дома, первые этажи которых отданы под магазины, салоны, кафе, выстраиваются в улицы; улица – это общественное пространство. Сегодня мы оцениваем комфортность города по таким показателям как пешеходная доступность важных для жизни объектов, количество людей, которые меняют место жительство вслед за работой, и обеспеченность квадратными метрами на человека. Так вот старая Москва по этим показателям была комфортнее новой. В 1930-50 годы дома стали крупнее, но базовые принципы застройки оставались те же самые.

А потом, в 1950-80-е годы начинается панельная застройка. Если посмотреть на карту в районе Сокола или Октябрьского поля, будет видно, где проходит граница и когда старые принципы стали нарушаться в пользу микрорайонов, которые в тот момент перевозносились как инновационный прорыв. Все, наверное, слышали выражение «город-сад». Философ Эбенизер Говард в конце XIX века писал о том, что городу не нужны улицы и площади, а нужно много земли, чтобы люди могли выращивать плоды и ими питаться. Идею подхватил Ле Корбюзье, который придумал концепцию «лучезарного города» и сказал, что дома могут быть большие и одинаковые и что они должны стоять посреди зелени. Много свободного места, маленькое пятно застройки – все это преподносилось как революция в архитектуре. Ле Корбюзье придумал даже лозунг «Архитектура или революция»: либо мы снабдим рабочих и средний класс доступным жильём, либо мы получим революцию. Эти принципы шагнули по миру довольно широко и в СССР задержались дольше, чем в других странах.  Хотя, надо сказать, примеры микрорайонов и типовой застройки можно найти в Соединённых Штатах, в Европе, и в азиатских странах. Но в Москве особенно ярко видно, в чем тут просчет.

Если взглянуть на спальный район с высоты птичьего полета, видна огромная пустая территория, на которой посевным методом разбросаны дома. Улица перестает быть общественным пространством, теперь это просто территория, где ездят машины или люди идут из пункта А в пункт Б. На такой улице не очень комфортно, потому что нет общественного первого этажа с теми самыми кафе и магазинами, а значит нет социального контроля, который осуществляется, когда людей много и все друг друга видят. Тут ведь какая история: люди, проходящие по улице вечером, видят свет в этих первых этажах, видят тех, кто там находится, и чувствуют себя в безопасности. В результате город устроен так, что не нужно заборов, охранников и много полиции на улице. Все работает само собой. Недаром существует поговорка: архитектура – это менеджмент жизни. Она формирует человеку образ жизни.

И панельная застройка формирует: если человеку некомфортно на улице – а криминогенная обстановка в спальных районах выше, чем в центре, и приватного, дворового пространства нет, потому что во дворах размещают школы и детские сады – он старается максимально быстро добраться до квартиры и там сидеть. Отсюда вся эта советская культура посиделок на кухне. Социум в культурном и психологическом развитии вообще связан с местом, где он обитает.

Спальные районы можно улучшать. Можно сделать хороший ресторан, найти место для сквера или парка, который опять же будет содержать в себе общественную функцию. Востребованный магазин, парикмахерская – все это помогает району стать многофункциональным.

Да, конечно, в Нью-Йорке и центре Москвы жить неудобно – мало места, много людей, загазованность. Всегда есть плюсы и минусы. Место экономической активности должно быть плотно застроено. И наша задача – сделать это пространство максимально комфортным. Вообще главный вызов времени – создание мест для общения. Город вообще от деревни отличается тем, что не производством продукта как такового, а производством идей, ноу-хау, концепций, стратегий развития – всего, что рождается в головах людей. Поэтому создавая места для общего пользования, мы помогаем городу выполнять его основную базовую функцию. Я надеюсь, что мы отработали этот новый подход к проектированию на парке “Зарядье”. Это показательный проект, который влияет на восприятие Москвы в целом, поэтому ему придается такое большое значение. Впрочем, в подробности вдаваться не буду – о концепции парка все уже слышали. Теперь нам предстоит непростой процесс реализации».

[1] Центр инновационного развития (ЦИР) Москвы Правительства Москвы в партнерстве с Московской школой управления СКОЛКОВО разработали программу обучения  для руководящих сотрудников органов исполнительной власти города Москвы, ответственных за инновационную деятельность «Государственные механизмы стимулирования и развития инноваций в городской среде».

Москва — Полюбить советскую архитектуру

Руководитель Центра авангарда библиотеки «Просвещение трудящихся» Александра Селиванова — о 12 конструктивистских зданиях Москвы, которые могут снести в ближайшее время.

История со сносом Таганской автоматической станции сделала, наконец, для всех очевидным то, о чём уже больше двадцати лет говорили только градозащитники и историки архитектуры: мы стремительно теряем памятники авангарда; проекты, повлиявшие без всякого преувеличения на всю современную архитектуру. Под угрозой оказались и объекты, имеющие охранный статус.

Ради этих полусгнивших, никогда не ремонтировавшихся (не говоря о реставрации) зданий в Москву, Петербург, Екатеринбург, Иваново, Новосибирск и далее по всей карте, как только стало можно, с 1980-х (а некоторые и с 1960-х) приезжали и продолжают приезжать туристы и исследователи со всего мира. Парадоксальная ситуация: в качестве узнаваемого бренда страны на Олимпиаде демонстрируется наследие авангарда, Министерство культуры РФ поручает ГНИМА им. А. Щусева в кратчайшие сроки подготовить программу по сохранению наследия конструктивизма по всей стране, и одновременно с этим памятники разрушаются, их продолжают сносить или реконструировать со сносом более 70 процентов оригинальных конструкций (как, к примеру, общежитие Текстильного института Николаева).

За последние десять лет российские города потеряли таким образом несколько десятков выдающихся примеров архитектуры авангарда и в разы больше — объектов, создававших городскую ткань рубежа 1920—1930-х годов. Strelka Magazine составил список зданий, которым в ближайшее время грозит снос. Дом Наркомфина, дом Мельникова и Шуховскую башню — три знаковых объекта архитектурного авангарда, из последних сил дожидающихся реставрации, — редакция не упоминает, так как о них было много сказано до этого.

Маршрут по городу можно посмотреть по ссылкам в Google Maps: часть 1, часть 2.

 

ОБЩЕЖИТИЕ КОММУНИСТИЧЕСКОГО УНИВЕРСИТЕТА НАЦМЕНЬШИНСТВ ЗАПАДА ИМ.

МАРХЛЕВСКОГО

Архитектор: Григорий Данкман

Годы строительства: 1929—1930

Адрес: Петроверигский пер., 8/6

Статус: Памятник регионального значения

Современное состояние здания

Архивный эскиз

Огромное зелёное конструктивистское здание, спрятавшееся во дворах Маросейки, — настоящий призрак: его знают только обитающие здесь лингвисты и любители архитектуры авангарда; значительная часть его уже больше десятилетия заброшена и тихо разрушается. Тем не менее это выдающийся памятник архитектуры 1920-х годов со всем соответствующим арсеналом выразительных средств: лаконичной пластикой полуциркульных и прямоугольных объёмов, вертикальными витражами, монументальными лентами балконов и лоджий, круглыми окнами, столбами и тонкими врезками пластин-навесов. Комплекс состоит из трёх соединённых ступенями длинных корпусов, где каждый уступ выделен полукруглой башней лестничной клетки. Данкман обыграл крутой рельеф Ивановской горки, и эти башни эффектно смотрятся в ракурсе снизу со стороны Солянки и Спасоглинищевского переулка. Само положение здания не случайно: вдоль его длинного фасада по генплану 1925 года должна была пройти трасса малого полукольца Москвы — дублёра Бульварного кольца. Ближе к улице линию общежития замыкает поставленный перпендикулярно корпус столовой с эффектным полукруглым выступом, когда-то поднятым на колонны; предполагалось, что идущие с Маросейки в общежитие студенты неминуемо будут проходить через столовую.

Общежитие предназначалось для студентов института, созданного по декрету Ленина в 1922 году Коминтерном для подготовки политноменклатуры из представителей различных национальностей западной части СССР: латышей, литовцев, эстонцев, евреев, немцев, поляков, румын, болгар, молдаван и других. В 1927 году, за год до объявления конкурса на проект здания, в институте учились представители 14 национальностей. К 1936 году институт был закрыт, а его общежитие передано Московскому институту иностранных языков (позже ставшему Московским лингвистическим университетом).

Сгоревшая и руинированная часть долгое время использовалась как поликлиника МГЛУ, потом была заброшена и стала прибежищем руферов. Ближайшее к Кремлю заброшенное здание может в скором времени быть снесено; с 2012 года, несмотря на охранный статус, на заборе его висит баннер о строительстве по этому адресу апарт-отеля.

 

ДВОРЕЦ КУЛЬТУРЫ «СЕРП И МОЛОТ»

Архитектор: Игнатий Милинис

Годы строительства: 1929—1933

Адрес: Волочаевская ул., 11/15

Статус: Памятник регионального значения

Современное состояние здания Фото: Вячеслав Ерохин

Архивное фото

Конструктивистские клубы в Москве строили в две волны. Первая — середина 1920-х — это лаконичные формулы Мельникова и Голосова, здания-трансформеры. Вторая — рубеж 1920—1930-х — сложные в плане, распластанные дворцы культуры с множеством функций (ДК «ЗИЛ» Весниных и ДК им. Горбунова Корнфельда). Дворец культуры металлургического завода «Серп и молот» относится к последней категории. Соавтор Гинзбурга по дому Наркомфина, Игнатий Милинис удачно расположил здание на склоне холма и тщательно просчитал все ракурсы при подъёме по лестнице к комплексу. Два корпуса — клубно-спортивный и театральный — перпендикулярны друг другу и первоначально были соединены переходами на столбах. Театральный зал с фойе — широкой горизонтальной лентой остекления — перекрыт сводом, который виден на фасаде. С ним зарифмован длинный изогнутый козырёк над главным входом — приём, использовавшийся в проекте Планетария Барща и Синявского. Дворец культуры перестраивался в 1950-е годы, когда у него появились неоклассицистические детали на фасадах (рустовка) и лепнина в интерьерах. В 1980-е годы ДК пережил второй расцвет — это была одна из самых популярных рок-площадок Москвы, с 1993 по 2002 год там был открыт не менее известный гей-клуб «Шанс». В середине 2000-х в ДК началась реконструкция по неизвестному проекту, были практически демонтированы интерьеры зрительного зала, вестибюля, заменена кровля. Затем работы были заморожены, и до сих пор перспективы дворца не ясны.

 

ЗДАНИЕ ИЗДАТЕЛЬСТВА «ПРАВДА»

Архитектор: Пантелеймон Голосов

Годы строительства: 1931—1937

Адрес: Правды ул., 24

Статус: Памятник регионального значения

Современное состояние здания

Архивное фото

Архивный эскиз

Архивный эскиз

Это, вероятно, главное произведение архитектора Пантелеймона Голосова — брата более известного Ильи Голосова — образцовое конторское здание позднего конструктивизма. Тема полиграфических комбинатов и издательств газет — одна из очень популярных для архитектуры раннего авангарда. Достаточно вспомнить широко известные проекты Мельникова и Бархина. Однако здесь она приобретает уже совершенно отточенные, завершённые черты. На улицу Правды выходит восьмиэтажный издательский корпус, расчерченный на полосы узкими ленточными окнами, по центру — поднятый главный вход, выделенный монументальной скруглённой плитой-козырьком, над которым — сплошное остекление центрального витража высотой в четыре этажа. Найденное соотношение глухих монументальных бетонных поверхностей и стекла, «вынутых» и наращённых объёмов (лоджии, проездные арки и балконы), симметрии и асимметрии, прямолинейных и текучих форм здесь практически безупречно. Столь же изысканны были и интерьеры в стиле ар-деко, включавшие специальную мебель и светильники, спроектированные для здания художниками архитектурно-проектной мастерской № 12 (Наум Боров, Иосиф Янг, Григорий Замский). В 2006 году в здании произошёл крупный пожар: выгорели этажи с третьего по восьмой. С тех пор оно стоит заброшенным с весьма вероятной перспективой сноса.

 

КОМПЛЕКС ВСЕСОЮЗНОГО ЭНЕРГЕТИЧЕСКОГО ИНСТИТУТА (ВЭИ)

Архитекторы: Александр Кузнецов, Лев Мейльман, Владимир и Геннадий Мовчаны

Год строительства: 1929

Адрес: Красноказарменная ул., 12, 12 с. 10, 11, 12, 39

Статус: Охранного статуса не имеет

Архивный эскиз

Архивное фото

Когда-то этот промышленно-научный комплекс публиковался в журналах и был символом новой, советской Москвы. Команда лучших промышленных архитекторов авангарда под руководством Александра Кузнецова создала здесь, на Красноказарменной улице, целый «электрогород»: с институтами, лабораториями и опытными производствами, жилыми домами для студентов и сотрудников. Комплекс ВЭИ с рафинированными белыми конструктивистскими зданиями современного дизайна и совершенно новаторской начинкой был закрыт для исследователей архитектуры все десятилетия с 1930-х годов. В 2014 году впервые удалось попасть на территорию и выяснить, что самый известный из корпусов, высокого напряжения, — с двумя отверстиями-иллюминаторами диаметром по пять метров на фасаде для вывода кабелей — пострадал от пожара в 1960-е годы и полностью перестроен. Как, отчасти, и машинно-аппаратный корпус. Зато сохранились электрофизический, общественный и некоторые другие здания, в ряде случаев — даже с оригинальным оборудованием. Известна и лаборатория, где в 1930-е годы работал философ, богослов, учёный Павел Флоренский. Закрытость комплекса все эти годы, несмотря на то что здесь снимались фильмы «Весна» и «Девять дней одного года», привела к тому, что он оказался вычеркнут из списков памятников авангарда, не поставлен на охрану, не исследовался и сейчас находится в частичном запустении, некоторые из корпусов заброшены.

 

ЖИЛМАССИВ «ПОГОДИНСКАЯ» (РЖСКТ «ХАМОВНИЧЕСКОЕ ОБЪЕДИНЕНИЕ»)

Архитекторы: Александр Волков, Яков Островский, Валентин Бибиков

Годы строительства: 1928—1929

Адрес: 2-й Тружеников пер., 4, к. 1, 2; Погодинская, 2/3, 2/3, к. 1, 2

Статус: Дома по Погодинской, 2/3 статуса не имеют, дома по 2-му Труженикову переулку — ценные градоформирующие объекты

Современное состояние здания

Архивное фото

Жилмассив, состоящий из пяти домов, формирует единый ансамбль со знаменитым Мельниковским клубом «Каучук». Сблокированные уступами пятиэтажные дома выходят торцами на 2-й Тружеников переулок, становясь выше на этаж ближе к улице. Дом по Погодинской улице в форме буквы «Г» со стороны площади имеет скошенный угол с вертикальным витражом — это ответ изогнутому фасаду с вертикальной «нарезкой» окон клуба Мельникова. Дальняя часть дома, выходящая на 2-й Тружеников переулок, — трёхэтажный корпус с большими витринами — проектировался как магазин, но в 1950-е был надстроен. Весь комплекс в целом не может рассматриваться в отрыве от клуба: это его контекст, гармоничный фон, просчитанный ещё в конце 1920-х. Тем не менее дома по Погодинской уже расселены, на их месте планируется новая жилая застройка другой высотности, в стиле неосталинского ампира. Если это случится, будет нанесён и серьёзный удар по клубу «Каучук».

 

ПАВИЛЬОН МАШИН И ОРУДИЙ ВСЕСОЮЗНОЙ СЕЛЬСКОХОЗЯЙСТВЕННОЙ И КУСТАРНО-ПРОМЫШЛЕННОЙ ВЫСТАВКИ («ШЕСТЕРЁНКА»)

Архитектор: Иван Жолтовский

Год строительства: 1923

Адрес: Крымский Вал ул., 9, стр. 28 (ЦПКиО)

Статус: Выявленный объект культурного наследия (переходный статус, когда заявку на рассмотрение приняли в Москомнаследии и начинается стадия экспертизы. По итогам экспертизы определяют окончательный статус или дают отказ; в этом положении здание не могут трогать. — Прим. ред.).

Современное состояние здания

Архивное фото

Единственное сохранившееся здание от знаменитой выставки 1923 года на территории нынешнего парка Горького. Выставка, в строительстве и оформлении которой приняли участие все значимые архитекторы, художники и скульпторы 1920-х годов, стала, по сути, площадкой для демонстрации новой эстетики. Иван Жолтовский в этот период пытался тоже найти новый архитектурный язык и временно отошёл от неоклассики. Построенные им для выставки в основном в дереве сооружения демонстрировали необычный гибрид из ордерных, классических композиций в каркасном («конструктивном») исполнении. Павильон машин — «Шестерёнка» — сохранился благодаря тому, что имел железобетонный каркас, ритм которого, по сути, и стал основным выразительным мотивом фасадов. Неожиданный для Жолтовского символический план, намекающий на тематику павильона, напоминает несколько античных храмов, поставленных лучами от центра. Какое-то время павильон использовался для автовыставок, а затем здесь открылось кафе, позже — небольшой заводик по производству лимонада, столовая для сотрудников парка и ночная парковка для тележек мороженщиков. В 1950—1960-е павильон (по ошибке прозванный «Шестигранником» — по названию давно снесённого главного павильона выставки) стал известен всей Москве: в одном из «лучей» открылась одна из самых модных танцплощадок Москвы, где собирались стиляги. В фильме «Я шагаю по Москве» можно увидеть это легендарное место в то время. Позже здание горело и стояло заброшенным. Сейчас павильон принадлежит МСИ «Гараж», однако реставрация никак не начнётся, и павильон под сеткой продолжает разрушаться.

 

ФАБРИКА-КУХНЯ № 8 МИКОЯНОВСКОГО МЯСОКОМБИНАТА

Неизвестный архитектор

Годы строительства: 1930—1933

Адрес: Сосинская ул., 43

Статус: Охранного статуса не имеет, готовится снос

Современное состояние здания

Здание двухэтажной фабрики-кухни построено по типовому проекту, повторенному по крайней мере ещё один раз — в Твери. Кстати, в 1937 году интерьеры тверского здания переоформлял Иван Леонидов под Дворец пионеров — не так давно эти интерьеры были заново открыты исследователями. Внутренности московской фабрики-кухни не сохранились. Четырёхугольное здание с непрямыми углами имеет сложный в плане двор и очень выразительный ярусный полукруглый объём со стороны главного фасада. Ленточное остекление, ступенчатый силуэт здания, сильный вынос скруглённого обеденного зала с протяжённым балконом на втором этаже придаёт фабрике-кухне вопреки её реальному статичному плану корабельный, вытянутый, динамичный образ. Появление здесь такой крупной «вкусной фабрики», по определению Кассиля, неудивительно — в 1920—1930-е годы на Остаповское шоссе было нанизано множество новых сверкающих заводов и крупное здание первой ТЭЦ МОГЭС. От всего это остались склады, руины и название «Остаповский проезд».

 

ДОМ КУЛЬТУРЫ ЛОКОМОТИВОРЕМОНТНОГО ЗАВОДА В ПЕРОВО

Неизвестный архитектор

Годы строительства: 1925—1928

Адрес: Плющева ул., 18а

Статус: Ценный градоформирующий объект (ЦГФО)

Современное состояние здания

В отличие от многих других профсоюзов, железнодорожники с самого начала стремились строить большие клубы, не боясь реализовывать свою клубную программу сразу в крупных масштабах. Перовские железнодорожные мастерские провели архитектурный конкурс на свой клуб в 1925 году, а уже спустя два года ДК был построен по проекту неизвестного нам архитектора. Мощный объём театрального корпуса на 1000 зрителей с двумя симметричными глухими кубами, зажимающими окна фойе, перпендикулярен одноэтажному клубному корпусу с кружковыми помещениями. Массивность форм клуба подчёркивается по контрасту тонкими деталями — плоским геометрическим рельефом на стенах и полукруглыми пилястрами-простенками между окнами первого этажа, выкрашенными когда-то в терракотовый цвет. Клуб никогда не менял своей функции. В небогатом на культурные развлечения районе он привлекал много народу: здесь показывали кино, шли спектакли московских театров, работали детские кружки и устраивались дискотеки. Очень ценили и библиотеку клуба. В 2007 году в здании случился пожар и с тех пор оно стоит заброшенным. Сейчас ДК выставлен на торги.

 

КОМПЛЕКС ОБЩЕЖИТИЙ КРАСНОЙ ПРОФЕССУРЫ

Архитекторы: Дмитрий Осипов, Алексей Рухлядев

Годы строительства: 1929—1932

Адрес: Б. Пироговская ул., 51, к. 2-8

Статус: Лишён статуса выявленного памятника, значится ценным градоформирующим объектом

Современное состояние здания

Архивное фото

Два петербургских архитектора дореволюционной школы построили в Москве образцовый памятник конструктивизма для студентов привилегированного учебного заведения, находившегося в Страстном монастыре, где готовили будущих партийных преподавателей общественных и гуманитарных наук (юристов, экономистов, философов, историков, правоведов). До второй половины 1930-х годов звание профессора выпускники вуза получали автоматически. Позже институт был переименован в Институт марксизма-ленинизма, а затем — в Академию общественных наук.

Восемь корпусов по шесть этажей общежития соединены общим блоком-перемычкой в шахматном порядке: за это здание давно носит прозвище Гребёнка или Дом-пила. Балконы-галереи в центральном корпусе, угловые и диагональные окна, вертикальное остекление, полуцилиндрические башни с лестницами внутри, скруглённые балконы — здесь ритмично и эффектно использован довольно обширный арсенал выразительных средств архитектуры эпохи авангарда. «Доконструктивистский» опыт Осипова и Рухлядева позволил им ввести в здание множество тонких деталей (например, продолжение полукруглых балконов в одной плоскости с выступами лестничных клеток, использование сквозных и закрытых ограждений, скругление углов некоторых объёмов), которые добавили пластичности довольно лапидарному плану. В зубьях гребёнки размещались комнаты общежития с общими санузлами и кухнями, в центральном блоке с галерейными балконами были квартиры преподавателей. Сейчас здание частично расселено, и, судя по развёрнутой кампании в сети, где дом именуют «вороньей слободкой» и «цыганским посольством», его готовят к сносу.

 

ЖИЛМАССИВ «РУСАКОВСКИЙ»

Архитекторы: Михаил Мотылев, Борис Улинич, Анатолий Жуков

Годы строительства: 1925—1930

Адрес: Русаковская ул., 4-8; Русаковская ул., 2/1-4 (готовится к сносу); Гаврикова, 3/1

Статус: Охранного статуса нет

Современное состояние здания

Архивное фото

Конструктивистский жилмассив строился без единого плана, поэтому может восприниматься как несколько отдельных групп домов. В отличие от многих других городков этого времени, здесь использована не строчная застройка, а периметральная, с глубокими озеленёнными дворами. Основная масса домов имеет классический набор конструктивистских элементов — треугольные эркеры (здесь они даже сдвоенные), угловые балконы, высоко поднятые стены брандмауэров, «ленточную» нарезку стен, до покраски чередующую кирпичные и штукатурные полосы, имитирующие модное тогда ленточное остекление. На этом фоне выделяются два Г-образных дома, выходящих на Русаковскую, спроектированные Борисом Улиничем одними из первых в этом районе. Симметричные фасады с лопатками, собранными в несколько ярусов с разным ритмом, обрамляют узкие центральные окна. В середине на оси — кирпичные круги-розетки. По фотографиям 1930-х годов видно, что дома окрашены в четыре цвета: красный кирпич, силикатный кирпич, белая штукатурка, крашеная штукатурка. Общее декоративное решение напоминает здесь советскую артельную мебель 1920-х годов, ностальгирующую по рациональному модерну. Сейчас дома эти обтянуты баннерами и подготовлены к сносу.

 

АВТОМАТИЧЕСКАЯ ТЕЛЕФОННАЯ СТАНЦИЯ

Архитектор: В. Патек

Годы строительства: 1927—1928

Адрес: Бакунинская ул., 5

Статус: Охранного статуса нет

Современное состояние здания

Архивный эскиз

Телефонные станции по проекту Патека — первые в Москве — были построены по трём адресам: на Бакунинской улице, Ордынке и Арбате. Четырёхэтажные здания в форме буквы «Т» в плане были доступны для посетителей: помимо собственно телефонного узла, в них были районные почтово-телеграфные отделения, переговорные междугородные телефонные пункты. Ступенчатый монументальный фасад с большими гладкими плоскостями наверху, на которых располагались крупные надписи «почта», «телефон», «телеграф», был расчленён по вертикали и горизонтали контрастными, вероятно, красными и серыми полосами, поддерживающими линии окон и каркаса. Здания эти — внятные, лаконичные футляры для находящегося внутри стандартного оборудования и чётко обозначенных общественных функций. При том, что эти объекты, как и сносимое вопреки мнению 38 000 москвичей и профессионального сообщества нетиповое здание Таганской АТС, не являются, строго говоря, промышленными зданиями. Это новые центры связи эпохи авангарда, обслуживавшие горожан, все они оказались под угрозой сноса как не функционирующие промобъекты. Официальная позиция застройщика и поддерживающих его представителей Департамента культурного наследия заключается в том, что это «гнилые зубы исторического центра города», «депрессивные здания», место, на котором они расположены, должно быть расчищено под новое строительство. Бакунинская станция должна стать первой в этом ряду.

 

ШКОЛА № 600 («ШКОЛА НА ДРОВЯНОЙ ПЛОЩАДИ»)

Архитекторы: Анатолий Антонов, Игорь Антипов

Годы строительства: 1929—1935

Адрес: Хавская ул., 5

Статус: Лишена статуса выявленного памятника, значится ценным градоформирующим объектом

Современное состояние здания

Архивное фото

Школа-гигант, рассчитанная на 2 400 учащихся, строилась по новым принципам организации учебного процесса: максимум места отдавалось рекреациям, вестибюлям, а также специализированным мастерским и лабораториям. В этой школе была даже построена башня с двухуровневой смотровой площадкой для астрономических и метеорологических наблюдений. Конструктивистские школы, в отличие от более поздних, имели свободный, распластанный план, следующий логике внутренних пространств и связей. Школа на Дровяной, спроектированная конструктивистом Антоновым в форме буквы F, имеет две оси: внутреннюю — парадную П-образную лестницу и внешнюю — уже упомянутую башню с круглыми окнами-иллюминаторами. Большой театральный зал, перекрытый сводчатым потолком, заключён в кубическом объёме с круглыми окнами справа от главного входа. В начале 1930-х к проектированию был подключён архитектор Антипов, добавивший зданию «постконструктивистского» лоска: портик на фасаде, отделку интерьеров — колонны, терразитовые полы, кессонированные потолки. Сейчас практически всем конструктивистским школам Москвы, не прошедшим капитальной реконструкции, угрожает снос или кардинальная перестройка: все они подпадают под вышедшее осенью постановление о соответствии учебных зданий определённым нормам; износ конструкций с 1920—1930-х годов и деревянные перекрытия недопустимы. Образцовой школе на Дровяной площади, принимавшей сотни туристов, включая Индиру Ганди, Джавахарлала Неру, Кренкеля и Хрущёва, грозит снос уже в ближайшее время.

Текст: Александра Селиванова

Фотографии: Илья Егоркин / Институт «Стрелка»

Московское метро запускает цикл архитектурных лекций

15 мая, в День рождения Московского метрополитена, стартует цикл лекций «Еще раз про метро», посвященный архитектуре станций. Бесплатные познавательные лекции будут еженедельно проходить в Технической библиотеке на ст. «Выставочная» по инициативе одноименного проекта «Еще раз про метро» и при поддержке Союза московских архитекторов.

Одним из подарков для пассажиров ко Дню рождения метрополитена станет цикл из четырех бесплатных лекций, на которых исследователи архитектуры метро Дмитрий Гончарук и Александр Змеул сфокусируются на станциях, открытых после отказа от “архитектурных излишеств”.

Первая лекция будет посвящена тому, как меняются проекты станций московского метро в процессе их разработки. Лекторы объяснят, почему даже одобренная на всех уровнях идея в итоге может сильно отличаться от реализации. Слушатели узнают, из-за чего между принятыми к работе эскизами станций и их воплощением порой трудно найти что-то общее, а также, почему уже построенные станции с годами меняют свой облик.

«В 83-й День рождения Московского метрополитена мы проведем первую лекцию об архитектуре станций. Уверен, пассажирам будет интересно взглянуть на метро с нетипичного ракурса. Ведь это не только самый востребованный вид городского транспорта, но и настоящий подземный дворец с разнообразной архитектурой, над которой трудились несколько поколений профессионалов. Бесплатные лекции — один из наших подарков, которые мы приготовили для пассажиров. О других праздничных мероприятиях мы сообщим немного позже», — рассказал заместитель начальника Московского метрополитена по управлению персоналом Павел Ковалев.

«В лекциях мы сделаем акцент на станциях, открытых после отказа от «архитектурных излишеств» и опровергнем стереотип о них, как о чем-то неинтересном и второстепенном, а еще покажем, за что их можно полюбить не меньше «подземных дворцов» 1930-х – начала 50-х годов. Слушатели узнают обо всём многообразии идей и решений от проектов до их реализации. Отдельного внимания будут удостоены личности архитекторов, среди которых были мэтры уровня Алексея Душкина и Ивана Фомина, а также не столь известные широкой публике мастера Метрогипротранса: Михаил Марковский, Александр Стрелков, Нина Алёшина», — рассказали соорганизаторы лекций Дмитрий Гончарук и Александр Змеул.

Лекции будут проиллюстрированы архивными фотографиями и эскизами, фрагментами кинохроники, фильмов и музыкальных видео. Такой подход поможет сделать более полными картину истории и современных процессов, которые формируют архитектуру московского метро. Посещение лекций бесплатно. Количество мест ограничено. Чтобы попасть на встречу, необходимо предварительно зарегистрироваться по адресу prometro.xyz

 

Расписание и темы лекций

15 мая, 19:00 — «Замысел и воплощение: как изменяются проекты станций и их оформление»

22 мая, 19:00 — «Маленькие подземные человечки»: об архитекторах метро»

29 мая, 19:00 — «Индивидуальное в типовом: что делает облик станций метро уникальным»

5 июня, 19:00 — «Метро выходит в город: наземные участки и вестибюли»

 

Ведущие

Дмитрий Гончарук — обозреватель «Парламентской газеты». В сферу интересов входят история архитектуры и общественного транспорта Москвы в XX веке, биографии незаурядных москвичей. Автор ряда публикаций на тему московского градостроительства и архитектуры, в том числе метрополитена, в «Вечерней Москве», на портале strana.ru, в журнале «Смена». Соавтор проекта «Ещё раз про метро».

Александр Змеул – главный редактор интернет-издания об архитектуре archspeech, кандидат исторических наук, исследователь архитектуры метро, соавтор книги «Скрытый урбанизм. Архитектура и дизайн московского метро 1935-2015», член жюри Международного конкурса на разработку архитектурного облика станций Московского метрополитена «Шереметьевская», «Ржевская», «Стромынка». Соавтор проекта «Ещё раз про метро».

8 книг об архитектуре, которые можно найти на ярмарке в музее «Гараж» — Strelka Mag

18 мая откроется третья международная ярмарка книг об искусстве Garage Art Book Fair. Она продлится все выходные и объединит более 50 российских и зарубежных издательств. Strelka Mag выбрал восемь книг, посвящённых архитектуре, которые можно будет найти в «Гараже».

Источник фото: garagemca.org

 

«Венеция. Архитектурный путеводитель. Здания и проекты после 1950 года»

Клеменс Ф. Куш, Анабель Гельхар,Dоm Publishers, 2018

20 мая в Венеции открывается архитектурная биеннале, где Россия представит павильон на тему железных дорог. Поездку туда может украсить путеводитель издательства DOM Publishers. Его заслуга в том, что он обходит стороной привычные туристические места и в основном состоит из водных и пешеходных маршрутов по новым жилым комплексам и выставочным павильонам биеннале. В гиде рассказывается и о неоднозначных проектах реноваций, например новой системе защиты от наводнений и реконструкции Фондако-деи-Тедески по проекту Рема Колхаса.

 

«Дунай»

Магрис Клауди, Издательство Ивана Лимбаха, 2016

Еще один путеводитель для летнего отдыха. Клаудио в духе энциклопедического романа рассказывает о Дунае как о главной артерии европейской истории и о городах, лежащих на его пути. Параллельно автор, конечно же, вспоминает Кафку и Фрейда, Витгенштейна и Марка Авре­лия, постоянно обращается к Лукачу и Хайдеггеру. Книга вышла ещё в 1986 году и получила миланскую премию Багутта, после чего её перевели на тридцать языков. В 2016-м «Дунай» впервые вышел на русском в издательстве Ивана Лимбаха.

 

«Круг тотальной архитектуры»

Вальтер Гропиус, Ad Marginem,  2017

В книге-манифесте — эссе, статьи, записи выступлений основателя Баухауса и теоретика модернизма Вальтера Гропиуса. Если текстам Ле Корбюзье в СССР повезло, то «Круг тотальной архитектуры», впервые появившийся на русском в 70-х, остался практически незамеченным. Гропиус всё ещё попадает в самые болезненные точки современной архитектуры: конфликт между ростом и плотностью городов, отношение высотной и малоэтажной застройки, противопоставление интернационального и регионального, взаимодействие с заказчиком и место собственных амбиций архитектора.

 

«Галина Балашова. Архитектор советской космической программы»

Филипп Мойзер, Dom Publishers, 2018

Ещё одна книга DOM Publishers посвящена советской архитектуре в космосе, вернее Галине Балашовой, консультанту программы «Буран». Внутри — уникальная коллекция её проектов: чертежи и эскизы капсул «Союза» и космических станций «Салют» и «Мир», а также советского аналога космического корабля «Шаттл».

 

«Эль Лисицкий»

Cовместное издание Государственной Третьяковской Галереи и Еврейского музея и центра толерантности, 2018

Как известно, Лисицкий cчитал себя универсальным художником-изобретателем и не выделял отдельные сферы в работе. Совместно с Третьяковской галереей Еврейский музей выпустил каталог к его выставке и вместе с тем исчерпывающий путеводитель по жизни и творчеству Эля Лисицкого, где нашлось место живописи, графике, архитектуре, полиграфии, дизайну, фотографии и теоретической прозе.

 

«Повседневная жизнь советской столицы при Хрущёве и Брежневе»

Александр Васькин, Молодая гвардия, 2017

Книга о работе и отдыхе москвичей 60-х: на что тратили получку, на чём экономили, что сколько стоило в магазинах и кого прозвали Никитскими Воротами. К основному содержанию прилагается словарик московского быта, составленный автором — известным историком и писателем Александром Васькиным. Книга написана по памяти очевидцев, а также на основе мемуаров и дневников.

 

«Москва как место проживания»

Татьяна Дудина, Лариса Вульфина, Арт Волхонка, 2017

Альбом-монография об архитекторе Дмитрии Сухове, одном из основоположников научной реставрации в России. Москва обязана ему спасением многих старинных архитектурных памятников. В книгу вошли чертежи обмеров и реконструкций в Москве и Подмосковье, созданных Суховым за 50 лет работы. Многие несохранившиеся памятники можно увидеть на авторских акварелях. Большая часть репродукций, документов и фотографий из фондов Музея архитектуры им. А. В. Щусева публикуется впервые.

 

«СУПЕРКРИТИКА». Питер Айзенман, Рем Колхас

Питер Айзенман и Рем Колхас познакомились в Нью-Йорке в Институте исследования архитектуры и градостроительства в 70-х. Айзенман был его основателем, а Колхас устроился туда на работу. Спустя 35 лет уже два великих архитектора встретились для публичной беседы в Ассоциации архитекторов, ещё спустя десять лет в издательстве Strelka Press выходит книга «Суперкритика» Питера Айзенмана и Рема Колхаса. Разговор о собственных критических идеях Айзенмана и Колхаса дополняют критики и теоретики архитектуры Джеффри Кипнис и Роберт Сомол. Результат такой двухуровневой операции — суперкритика, то есть критика критики.

Также посетителей ждут лекции и круглые столы. Своим опытом поделится совладелец магазина комиксов «Чук и Гик» Василий Кистяковский и представитель агентства по правам IPR License Мартин Джек. Издательство «Кучково поле» презентует новую книгу-исследование «Авангардстрой. Архитектурный ритм революции 1917 года», а Анна Наринская и Глеб Морев будут обсуждать советские практики чтения. Подробное расписание можно посмотреть на сайте ярмарки.

архитекторов в России | 65 ведущих архитектурных бюро России

На довоенную архитектуру России большое влияние оказали византийский, позднее барокко и другие европейские стили. От последствий войны до сталинской архитектуры архитекторы в России испытали множество влияний, как внутренних, так и внешних. В послевоенное время появилось множество экспрессионистов и минималистских художественных движений, принципы которых были применены к архитектуре 20-го века, и влияние наблюдается даже сегодня.

Архитектура города прошла путь от обязательных тем и стилей для зданий к проектированию современной и новаторской современной архитектуры благодаря своей богатой и разнообразной истории. Сегодня в самой большой стране есть несколько мегаполисов и небольших городов, на которые повлияли известные архитекторы в России и за рубежом; а также новый и инновационный дизайн и технологии. Тяжелая военная история страны когда-то была препятствием для дизайна и творчества, но сегодня архитекторы в России в значительной степени могут творчески самовыражаться так, как не существовало 30 лет назад.

Российская экономика открылась для остального мира, открыла множество возможностей для людей, а также вместе с экономическим бумом, который привел к появлению нескольких архитектурных бюро / архитекторов в России. Вот список 75 лучших архитектурных бюро / архитекторов, воссоздающих архитектуру страны, в алфавитном порядке.

4a Architekten | Лучшие архитектурные фирмы / архитекторы в России

Объем услуг: Архитектура, проектирование.
Типы строящихся объектов: Здания для спорта и отдыха, гостиницы, учреждения культуры и образования, а также на частное жилое строительство.
Местонахождение реализованных проектов: Москва, Германия.
Стиль работы: Инновационные и комплексные методы проектирования.
Сайт: 4a-architekten.de

Архитекторы в России - Hallenbad in Stutensee / DE © 4a Architekten

Объем услуг: Архитектура и дизайн интерьеров.
Типы построенных проектов: Общественные пространства, Юридические компании, Ритейл, IT, Фармацевтические компании, Бизнес-центры, Клиники.
Местонахождение построенных объектов: Россия.
Стиль работы:
Сайт: www.abd-architects.ru

Российские архитекторы - Научно-технический центр ТМК в Сколково © ABD architects

Объем услуг: Архитектура и дизайн интерьеров.
Типы построенных объектов: резиденций, офисов, салонов, холлов.
Местонахождение построенных объектов: Россия.
Стиль работы: Современный и инновационный
Сайт: ap-designs.ru

Архитекторы в России - Головной офис Лукойла © Анна Пруцкова

Объем услуг: Архитектура и дизайн интерьеров.
Виды построенных объектов: Жилые, промышленные, общественные, интерьерные
Местонахождение построенных объектов: Россия.
Стиль работы:
Сайт: апекс-проект.ru

Русские Архитекторы - Торговый центр в Перми © Проектное бюро APEX

АПК АППАРАТ

Объем услуг: Архитектура и планирование.
Типы построенных объектов: Жилые, Квартиры, Коммерческие, Производственные, Институциональные, Общественные, Спортивные постройки.
Местонахождение построенных объектов: Россия.
Стиль работы:
Сайт: www.apparat-a.com

Архитекторы в России - Многофункциональный спортивный центр бокса в городе К.Ураский © АПК АППАРАТ

Объем услуг: Архитектура, дизайн интерьера, мебели.
Типы построенных объектов: Коммерческие интерьеры.
Местонахождение построенных объектов: Москва, Лондон, Париж.
Стиль работы:
Сайт: arch-e-type.net

Русские архитекторы - Тереховские девушки Интерьеры © Тип Arch (e)

Объем услуг: Архитектурное проектирование и дизайн
Типы построенных объектов: Жилые, коммерческие, интерьерные.
Местонахождение построенных объектов: Россия.
Стиль работы: Эффектный и функциональный.
Веб-сайт: www.arch-box.com

Архитекторы в России - KIA Office Вход © Arch-BO

Архипак

Объем услуг: Архитектура и интерьер.
Типы построенных объектов: Общественные, Коммерческие, Жилые, Интерьерные, Ландшафтные, Озеленение
Места реализации построенных объектов: Россия.
Стиль работы: Элементарно, новаторски.
Сайт: http://archipaq.ru/

Архитекторы России - Музей Орловского Рысака © Архипак

Объем услуг: Архитектура, Инжиниринг, Интерьеры.
Типы построенных проектов: Торговля, Развлечение, Многофункциональное использование, Офис, Администрация, Здравоохранение, Жилой, Туризм, Транспорт, Градостроительство.
Расположение построенных объектов: Россия и зарубежье.
Стиль работы: Идеальный баланс между эстетическими, функциональными и конструктивными соображениями, а также наилучшее возможное решение с экологической, гуманитарной и экономической точек зрения.
Веб-сайт: www.atp.ag

Российские архитекторы - Центр передового опыта, Грац, АТ ​​© ATP TLP Architects and Engineers LLC

Бюро «Берлога»

Объем услуг: Архитектура и интерьер.
Типы построенных проектов: Квартиры.
Местонахождение построенных объектов: Москва и за ее пределами.
Стиль работы: Удобство, функциональность и индивидуальный подход.
Сайт: arch-berloga.ru

Русские архитекторы - ArInterior Design: Квартира в многоквартирном доме © Бюро «Берлога»

Магазин архитектуры и дизайна интерьера

  • Елена Локастова создает яркий ювелирный салон на мансарде Москвы

    Русский архитектор Елена Локастова превратила чердак московского офисного здания в ювелирный салон с зелеными коврами в интерьере, чему придает вид из окна патинированный медный купол монастыря.Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • StudioAC укладывает аптечку каннабиса второго издания в Торонто зигзагообразной решеткой

    StudioAC из Торонто использовала промышленные решетки для создания граненых стен внутри роскошного диспансера с каннабисом Edition. Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Snøhetta делает магазин модной одежды в Осло «охотой за сокровищами»

    Космические путешествия, гоночные автомобили и Французская Ривьера - вот те эклектичные отсылки, которые легли в основу дизайна Snøhetta бутика Moniker в Осло, Норвегия.Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Сетчатый стальной фасад в стиле бамбукового леса в магазине Hermès в Токио

    Парижская студия RDAI спроектировала магазин на престижной улице Омотэсандо в Токио для модного дома Hermès, который был спроектирован так, чтобы передать аспекты японской природы и культуры. Подробнее

    Алин Гриффитс | | Оставить комментарий
  • Пять аптек каннабиса и магазины с успокаивающим интерьером

    Поскольку Нью-Йорк готовится к легализации рекреационной марихуаны, мы собрали пять самых привлекательных торговых площадей, созданных дизайнерами интерьеров для аптек каннабиса и магазинов CBD в США и Канаде.Подробнее

    Блок Индия | | Оставить комментарий
  • Wine and Eggs - красочный продуктовый магазин в Лос-Анджелесе в европейском стиле

    Дизайнер Ади Гудрич создал интерьеры для Wine and Eggs, продуктового магазина в районе Этуотер-Виллидж в Лос-Анджелесе, с изготовленной на заказ мебелью и деталями, напоминающими парижские кафе и итальянские табачные лавки.Подробнее

    Кайса Карлсон | | Оставить комментарий
  • Алхимия - это диспансер каннабиса в Торонто, разработанный Паоло Феррари

    Дизайнер из Торонто Паоло Феррари создал интерьеры для Alchemy, диспансера марихуаны, который «отвергает стойкие клише каннабиса» с зеркальными потолками и изготовленными на заказ баночками для запаха, подключенными к экранам цифровых дисплеев.Подробнее

    Блок Индия | | Оставить комментарий
  • Магазин очков, подобный галерее Пьера Брока и Нада Удгири, проинформирован Мемфисским движением

    В этом магазине очков в Дахране, Саудовская Аравия, созданы красочные витрины, похожие на произведения искусства, созданные французским дизайнером Пьером Брока и архитектором Надой Удгири.Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Aspekt Office разрабатывает ярко-белый магазин с «северной атмосферой» для китайского бренда стиля жизни

    Минималистский, утилитарный интерьер этого магазина в Копенгагене, созданного местной студией Aspekt Office, создает нейтральный фон для красочной одежды и товаров для дома, которые он продает.Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Norm Architects создает интерьер ювелирного магазина на базе мастерских Пикассо и Матисса

    Norm Architects использовали натуральные материалы, такие как дуб, глина, лен и травертин, для создания ювелирного салона в Копенгагене, созданного студиями художников-модернистов. Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Магазин Pantechnicon в Лондоне отражает японскую и скандинавскую культуру

    Архитектурная фирма Farrells отремонтировала здание XIX века в лондонском районе Белгравия, чтобы создать торговый и ресторанный центр, в котором представлены как японские, так и скандинавские ремесла.Подробнее

    Наташа Леви | | Оставить комментарий
  • Paritzki & Liani Architects сочетает архитектуру и геологию в бутике Grifo210

    Paritzki & Liani Architects создала минималистичный интерьер бутика на итальянском острове Искья, наполненный отсылками к местной архитектуре и вулканической геологии.Подробнее

    Эми Фрирсон | | Оставить комментарий
  • Промышленные решетки в виде витрин в аптеке Edition в Торонто

    Архитектурная фирма StudioAC использовала листы промышленных решеток, чтобы сделать поразительные сетчатые витрины для этого небольшого аптеки с каннабисом в Торонто. Подробнее

    Наташа Леви | | Оставить комментарий
  • Магазин Freitag в Киото спроектирован так, чтобы напоминать собственный склад бренда

    Линии опасностей и металлические стеллажи - это некоторые из видов промышленной отделки, которые Torafu Architects включили в магазин сумки Freitag в Киото, который даже включает в себя собственную мастерскую.Подробнее

    Наташа Леви | | Оставить комментарий
  • Магазин Issey Miyake в Осаке украшен деталями на водную тематику

    В этом магазине Issey Miyake в районе Минамисемба в Осаке, спроектированном Шинго Нома, появились кресла, напоминающие куски мыла, и вешалки для одежды. Подробнее

    Наташа Леви | | Оставить комментарий
  • Банки из переработанного алюминия украшают экстерьер первого магазина Daily Paper в США

    Более 13 000 сплющенных алюминиевых банок украшают фасад первого магазина голландского модного бренда Daily Paper в США, который открылся на Манхэттене, Нью-Йорк.Подробнее

    Наташа Леви | | Оставить комментарий
  • Sweat-Yourself-Shop Freitag - крошечная фабрика по производству сумок

    Швейцарский бренд Freitag создал магазин в Цюрихе, который представляет собой «микрозавод», где покупатели могут сами сделать сумку из переработанного брезента. Подробнее

    Блок Индия | | Оставить комментарий
  • Мода встречает искусство в первом магазине Дриса Ван Нотена в США

    Бренд роскошной моды Dries Van Noten открыл свой первый в США магазин в Лос-Анджелесе, интерьеры которого наполнены произведениями искусства творческих людей со всего мира.Подробнее

    Наташа Леви | | Оставить комментарий
  • Case-Real контрастирует между гипсом и сталью в магазине Aesop в Синдзюку

    Грубая штукатурка на стенах компенсирует сверкающие витрины из нержавеющей стали в этом скромном магазине, который архитектурная студия Case-Real спроектировала для Эзопа в Синдзюку, Токио. Подробнее

    Наташа Леви | | Оставить комментарий
  • Mythology создает теплые интерьеры из фанеры для салона красоты Shen в Бруклине

    Фанера покрывает почти все поверхности этого магазина, который креативная студия Mythology разработала для продавца косметики Shen в Бруклине, Нью-Йорк.Подробнее

    Наташа Леви | | Оставить комментарий

Супервысокий небоскреб The Spiral by BIG достигает полной высоты в Нью-Йорке

Художник Криста Ким продает «первый в мире цифровой дом NFT» более чем за 500 000 долларов

Звезды «Летающий корнишон» в детской книге Foster + Partners

Десять современных гостиных со спокойным интерьером

Сакет Сетхи создает храм в саду в форме яйца рядом с сельским индейским домом

Вход в бункер в Кастельгранде, запечатленный на фотографиях Симоне Босси

Руководство Dezeen по дереву в архитектуре, интерьере и дизайне

Отель в Японии упоминается в сегодняшнем еженедельном бюллетене Dezeen

Dezeen Awards

Dezeen Jobs

{{category}}

{{carousel_title}}

Розничных архитектурных проектов | Dezeen

  • Елена Локастова создает яркий ювелирный салон на мансарде Москвы

    Русский архитектор Елена Локастова превратила чердак московского офисного здания в ювелирный салон с зелеными коврами в интерьере, чему придает вид из окна патинированный медный купол монастыря.Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Театральные шторы закрывают вход в магазин модной одежды в Токио The Playhouse

    Архитектурные студии Pan Projects и Haruki Oku Design отремонтировали модный магазин в Токио, используя движущиеся шторы и вращающиеся стены, чтобы создать адаптируемые помещения для розничной торговли и мероприятий. Подробнее

    Кайса Карлсон | | Оставить комментарий
  • VitrA Bathrooms открывает флагманский выставочный зал в лондонском районе Клеркенвелл

    Акция Dezeen: Бренд для ванных комнат VitrA открыл выставочный зал в лондонском Клеркенвелле, где представит свои новейшие продукты и проведет дизайнерские мероприятия.Подробнее

    Персонал Dezeen |
  • StudioAC укладывает аптечку каннабиса второго издания в Торонто зигзагообразной решеткой

    StudioAC из Торонто использовала промышленные решетки для создания граненых стен внутри роскошного диспансера с каннабисом Edition. Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Say Architects использует матовые полимерные панели для создания полупрозрачного интерьера бутика

    Молочная смола окутывает окна и мебель в этом магазине аксессуаров в Ханчжоу, Китай, спроектированном местной студией Say Architects.Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Snøhetta делает магазин модной одежды в Осло «охотой за сокровищами»

    Космические путешествия, гоночные автомобили и Французская Ривьера - вот те эклектичные отсылки, которые легли в основу дизайна Snøhetta бутика Moniker в Осло, Норвегия. Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Сетчатый стальной фасад в стиле бамбукового леса в магазине Hermès в Токио

    Парижская студия RDAI спроектировала магазин на престижной улице Омотэсандо в Токио для модного дома Hermès, который был спроектирован так, чтобы передать аспекты японской природы и культуры.Подробнее

    Алин Гриффитс | | Оставить комментарий
  • Пять аптек каннабиса и магазины с успокаивающим интерьером

    Поскольку Нью-Йорк готовится к легализации рекреационной марихуаны, мы собрали пять самых привлекательных торговых площадей, созданных дизайнерами интерьеров для аптек каннабиса и магазинов CBD в США и Канаде.Подробнее

    Блок Индия | | Оставить комментарий
  • Wine and Eggs - красочный продуктовый магазин в Лос-Анджелесе в европейском стиле

    Дизайнер Ади Гудрич создал интерьеры для Wine and Eggs, продуктового магазина в районе Этуотер-Виллидж в Лос-Анджелесе, с изготовленной на заказ мебелью и деталями, напоминающими парижские кафе и итальянские табачные лавки.Подробнее

    Кайса Карлсон | | Оставить комментарий
  • Алхимия - это диспансер каннабиса в Торонто, разработанный Паоло Феррари

    Дизайнер из Торонто Паоло Феррари создал интерьеры для Alchemy, диспансера марихуаны, который «отвергает стойкие клише каннабиса» с зеркальными потолками и изготовленными на заказ баночками для запаха, подключенными к экранам цифровых дисплеев.Подробнее

    Блок Индия | | Оставить комментарий
  • PIG Design создает Ya Space! Салон мебели в Ханчжоу

    Китайская архитектура Студия PIG Design создала выставочный зал для мебельного бренда Memphis Milano в Ханчжоу, Китай, с интерьерами, призванными заставить клиентов «почувствовать атмосферу Мемфиса».Подробнее

    Том Рэйвенскрофт | | Оставить комментарий
  • Магазин очков, подобный галерее Пьера Брока и Нада Удгири, проинформирован Мемфисским движением

    В этом магазине очков в Дахране, Саудовская Аравия, созданы красочные витрины, похожие на произведения искусства, созданные французским дизайнером Пьером Брока и архитектором Надой Удгири.Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Kingston Lafferty Design создает "потусторонние" интерьеры для кожной клиники в Дублине

    Палитра из гипса, мрамора, терраццо и нержавеющей стали была выбрана для создания интерьеров, к которым клиенты хотят «дотянуться и прикоснуться» в этой дублинской кожной клинике от Kingston Lafferty Design.Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Aspekt Office разрабатывает ярко-белый магазин с «северной атмосферой» для китайского бренда стиля жизни

    Минималистский, утилитарный интерьер этого магазина в Копенгагене, созданного местной студией Aspekt Office, создает нейтральный фон для красочной одежды и товаров для дома, которые он продает.Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Studio Anne Holtrop создает гипсовые стены, похожие на ткань, для магазина Maison Margiela

    Голландский архитектор Анна Холтроп реконструировала концептуальный магазин Maison Margiela в Лондоне, добавив стены, отлитые в текстильные формы, чтобы отразить методы создания одежды бренда.Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Norm Architects создает интерьер ювелирного магазина на базе мастерских Пикассо и Матисса

    Norm Architects использовали натуральные материалы, такие как дуб, глина, лен и травертин, для создания ювелирного салона в Копенгагене, созданного студиями художников-модернистов. Подробнее

    Али Моррис | | Оставить комментарий
  • Магазин Pantechnicon в Лондоне отражает японскую и скандинавскую культуру

    Архитектурная фирма Farrells отремонтировала здание XIX века в лондонском районе Белгравия, чтобы создать торговый и ресторанный центр, в котором представлены как японские, так и скандинавские ремесла.Подробнее

    Наташа Леви | | Оставить комментарий
  • Paritzki & Liani Architects сочетает архитектуру и геологию в бутике Grifo210

    Paritzki & Liani Architects создала минималистичный интерьер бутика на итальянском острове Искья, наполненный отсылками к местной архитектуре и вулканической геологии.Подробнее

    Эми Фрирсон | | Оставить комментарий
  • Промышленные решетки в виде витрин в аптеке Edition в Торонто

    Архитектурная фирма StudioAC использовала листы промышленных решеток, чтобы сделать поразительные сетчатые витрины для этого небольшого аптеки с каннабисом в Торонто. Подробнее

    Наташа Леви | | Оставить комментарий
  • Алюминиевые панели в форме листа покрывают потолок универмага Токио

    Японская студия Lighting Planners Associates зажгла белый навес, похожий на дерево, для внутренней перестройки исторического главного магазина Nihombashi Mitsukoshi в Токио.Подробнее

    Блок Индия | | Оставить комментарий

Супервысокий небоскреб The Spiral by BIG достигает полной высоты в Нью-Йорке

Художник Криста Ким продает «первый в мире цифровой дом NFT» более чем за 500 000 долларов

Звезды «Летающий корнишон» в детской книге Foster + Partners

Десять современных гостиных со спокойным интерьером

Сакет Сетхи создает храм в саду в форме яйца рядом с сельским индейским домом

Вход в бункер в Кастельгранде, запечатленный на фотографиях Симоне Босси

Руководство Dezeen по дереву в архитектуре, интерьере и дизайне

Отель в Японии упоминается в сегодняшнем еженедельном бюллетене Dezeen

Dezeen Awards

Dezeen Jobs

{{category}}

{{carousel_title}}

Crosby Studios Store / Crosby Studios

Crosby Studios Store / Crosby Studios

© Михаил Лоскутов

+ 26

Поделиться
  • Facebook

  • Twitter

  • Twitter

  • Почта

Или

https: // www.© Mikhail Loskutov

Текстовое описание предоставлено архитекторами. Основанная в 2020 году художником, дизайнером и архитектором интерьеров Гарри Нуриевым из Crosby Studios, Crosby Studios Home стремится принести в массы высокий дизайн и предметы роскоши с помощью коллекций, которые сохраняют чувство индивидуального выражения и несоответствия. Вслед за своим виртуальным дебютом в январе новый бренд стиля жизни представляет многофункциональную торговую и обеденную зоны, в которой сочетаются элементы бутика, гостиной, кафе, места для встреч, а также дизайн-студии, а также жилые помещения. Новая штаб-квартира Crosby Studios, занимающаяся архитектурой и дизайном интерьеров.

© Михаил Лоскутов

При входе во флагманский комплекс площадью 220 квадратных метров посетители попадают в затонувшую голубую гостиную, напоминающую бассейн с водой, окруженную инсталляцией мебели и товаров для дома из дебютной коллекции Crosby Studios Home. Эклектичные, привлекающие внимание предметы включают в себя обеденные стулья из велюра; коврики в виде нарядных лебедей и сумок для покупок; подушки гуманоидного тела; пушистый голубой пуфик; и книжные шкафы с порошковым покрытием.

© Михаил Лоскутов

В Crosby Studios Store компания Crosby Studios Home представляет новую мебель и дизайнерские предметы, в том числе бархатные кресла; бархатный диван; классический стол Кросби, расписанный вручную в шахматном порядке; Самовар на дровах; деревянный сибирский медведь ручной работы в натуральную величину; и массивный дискообразный светильник.

© Михаил Лоскутов © Михаил Лоскутов

В помещении также есть кафе и бар, которые больше похожи на экспериментальную гастрономическую лабораторию. В меню представлен ассортимент кобальто-синих продуктов, в том числе голубая выпечка, синие буханки хлеба, синие шоколадные батончики, изысканные бутерброды с синими булочками, шампанское с голубым блеском и другие закуски Crosby Blue. Пищевые продукты окрашиваются естественным образом с помощью порошка цветков гороха-бабочки и порошка древесного угля.

© Михаил Лоскутов

Лучшие дизайнеры интерьера Москвы

Ознакомьтесь с нашими лучшими Дизайнеры интерьера Москва , столица и самый популярный город в России.

См. Также: Дизайн интерьера La Maison: Роскошный дизайн с полным комплексом услуг

Александр Козлов Интерьеры

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Александр Козлов Интерьеры

Александр Козлов Интерьеры - компания, занимающаяся дизайном интерьеров, расположенная в Москве. Студия в основном работает с жилыми проектами, где сияет авторский стиль дизайна. Их индивидуальность дизайна характеризуется интересным сочетанием классики и современности, а также красивыми акцентами цвета.

Дмитриев Андрей

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Андрей Дмитриев

В детстве, каждую свободную минуту Андрей Дмитриев проводил с книгами по философии и истории, сильно пополняя свои знания. Это необычайное стремление узнать больше повлияло на его работу и позволило ему стать одним из лучших дизайнеров России. Две из его самых заметных работ - «Кафе« Фонтанка »в Санкт-Петербурге и необычный ресторан« Беллини ».

Студия дизайна Антоновича

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Студия дизайна Антонович

Основателями студии дизайна Антонович в России являются Анжелика и Олег Прудниковы.Ведущий дизайнер - Анжелика Прудникова, их российский офис находится в Москве. Дизайнер создает невероятные и роскошные проекты, от ар-деко и нежного неоклассицизма до современного минимализма или хай-тек.

Всегда меняясь по стилю, они по-прежнему сохраняют индивидуальность дизайна благодаря новаторскому дизайну. На них представлено более сотни новых проектов, среди которых квартиры и дома известных людей. Например, Прудникова спроектировала интерьер дома для звездного дуэта Владимира Преснякова и Натальи Подольской вместе с мастером дизайна Роберто Кавалли.

Бюро архитектуры и интерьеров

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Buro Architecture and Interiors

Ориентируясь на современную атмосферу середины века, их стильная команда экспертов создает уникальные проекты дизайна интерьеров, сочетающие в себе радость, комфорт, уют и вдохновляющую эстетику. Благодаря их архитектурному подходу и вниманию к деталям, их команда дизайнеров интерьеров выполнила более 83 проектов середины века и современного дизайна по всей стране.

Дизайн-студия предлагает три эксклюзивных услуги по дизайну интерьера (Design, Design Plus и Design Vip) для всех типов проектов.Их многочисленные творения были отмечены во многих российских изданиях, таких как Mezzanine.

Дмитрий Великовский, основатель Artistic Design

Ведущий дизайнер интерьеров Москвы - Деймитрий Велисков

Дмитрий Великовский основал свою вдохновляющую дизайн-студию в 1995 году, которая занимается созданием широкого спектра архитектурных и интерьерных решений для элитных жилых и коммерческих проектов. Обладая более чем 20-летним опытом в архитектурном дизайне интерьеров, его фирменный стиль сочетает изысканные линии классического стиля с некоторыми современными деталями.

От роскошных пентхаусов, вилл, шале в роскошном сегменте до бутик-отелей и офисных помещений по всему миру (Франция, Италия, Великобритания, Россия и Украина, среди прочих), известный российский дизайнер стал оказывать международное влияние на индустрию дизайна. благодаря его творениям, удачно сочетающим комфорт, роскошный дизайн и функциональность.

Дом-А

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Dom-a Casa Ricca

От классики до модерна, от эклектики до самого эпатажа - команда Dom-A состоит из талантливых Марии Сильвер и Сергея Макушева.Они хотят идти в ногу с современными временами в дизайне интерьеров самыми умными способами, сохраняя при этом роскошь и простоту воспитания в своих проектах дизайна интерьера. Предлагая путешествие с гидом по всем областям архитектуры и дизайна интерьера, от пентхаусов до коттеджей и отелей, это может быть то, что вы ищете.

Геометрикс

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Geometrix

Geometrix - это ведущая студия дизайна из России, которая более 13 лет занимается разработкой дизайна интерьера благодаря опыту и энтузиазму Элен и Мишель.Geometrix стремится передать их желание создавать отличные дизайнерские проекты для каждого заказчика, учитывая его запросы и желания. Портфолио их проектов варьируется от квартир и частных домов до офисов и баров, а также ресторанов и кафе, среди множества других.

Екатерина Федорченко

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Катя Федорченко

Декоратор Екатерина Федорченко занимается дизайном интерьеров с 1998 года. В ее портфолио более 100 реализованных проектов: квартиры, загородные усадьбы, пентхаусы, представительства.Она работает для российских клиентов и знает их вкусы.

Его интерьеры могут быть выполнены в любом стиле: от французского классицизма XIX века до русского модерна, от нью-йоркского ар-деко 1920-х годов до современного минимализма. Екатерина видит свою задачу в том, чтобы выслушать клиента, понять его и создать дом, полностью соответствующий его ожиданиям.

Катерина Лашманова

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Lashmanova Interior Design

Катерина Лашманова - дизайнер интерьеров из Москвы, которая произвела фурор во всем мире.Катерина Лашманова, вдохновленная современными классическими концепциями, - это комфортные пространства, красивая цветовая палитра и гармоничные формы. Обладая выдающимся портфолио, она воплощает в жизнь очаровательные проекты дизайна интерьера, которые вызывают у нас желание встать со стульев и уйти.

Лиза Рачевская Интерьеры

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Лиза Рачевская

Liza Rachevskaya Interiors - московская студия дизайна интерьеров, основанная в 2010 году замечательным российским декоратором Лизой Рачевской.Первый проект, который выполнила Лиза, руководствовался исключительно личным вкусом, безошибочной интуицией и вдохновлен творческим наследием Жоана Миро и Василия Кандинского. Позже Лиза окончила Британскую школу дизайна в Москве и ряд профессиональных курсов, развивая все навыки, необходимые в сфере дизайна интерьеров. Наконец, в 2010 году «Интерьеры Лизы Рачевской» ожили.

См. Также: ABH Interiors - High End Interior Design

Фабрика интерьеров Марка

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Marka Factory

Marka Interior Factory - это не просто команда дизайнеров и архитекторов, это группа людей, готовых создать проект, которым можно гордиться.Команда работает над разными типами проектов, от внутренних пространств до экстерьеров в России, создавая и развивая свой собственный стиль, вводя новшества и проявляя творческий подход.

Надя Зотова

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Надя Зотова

Надя Зотова - известный российский дизайнер интерьеров, который ценится за свою уникальность. Зотова - знаток декора и мастер смешения цветов пространства. Она обладает отменным вкусом, сочетая в своих интерьерах разные стилистические направления и исторические периоды.Она считается одним из лучших мастеров-декораторов 21 века в России.

Оксана Салберг - Вачнадзе из O2 Design Moscow

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - O2 Design Moscow

Оксана Салберг - Вачнадзе - один из самых известных российских дизайнеров интерьеров. В 2003 году она начала учиться в Московском государственном промышленно-прикладном университете им. Строганова, который окончила шесть лет спустя. С этого момента она начала свою профессиональную карьеру в качестве дизайнера интерьеров.

В 2005 году дизайнер интерьеров основала собственную дизайн-студию в Москве, известную как O2 Design, и на сегодняшний день она реализовала более 15 жилых проектов во многих городах, таких как Москва, Санкт-Петербург и Нижний Новгород.

Каждый интерьер, созданный московской дизайн-студией, состоит из ярких современных дизайнерских проектов середины века, которые превратят стандартный номер в удобное стильное место, в чем вы можете убедиться по проектам московских ЖК Tends.

Олег Клодт

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Олег Клодт

Студия архитектурного дизайна Олега Клодта, расположенная в Москве, - это дизайнерская фирма мирового уровня, которая предлагает широкий спектр проектов для частных домов и квартир, отелей, ресторанов и магазинов. Олег Клодт и Анна Агапова - художники, стоящие за этой удивительной дизайнерской компанией, где их объединяет эклектичный и качественный дизайн.

Пидцан Полина

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Полина Пидцдан

Полина Пидцан - женщина, которая занимается дизайном интерьеров с 2008 года.Она специализируется на дизайне частных интерьеров в Москве и Санкт-Петербурге. Интерьеры Polina - прекрасные примеры концепций, в которых идеально сочетаются комфорт, функциональность и высокий стиль, современный и классический, но в то же время сочетающийся с целомудрием стиля, элегантностью и изысканностью. Ее интерьеры созданы на основе создания яркого узнаваемого образа и тщательного подбора цветовой гаммы, фактур и деталей.

Студия Воронцова

Лучший дизайнер интерьера Москвы - Студия Воронцови

Дизайн-студия, специализирующаяся на дизайне интерьеров, мебели, предметов и аксессуаров интерьера, была основана в мае 2005 года известным российским архитектором Ириной Воронцовой и выдающимся дизайнером Абрамовым Константином.

Они работают с лучшими производителями мебели, мастерами и профессиональными художниками в отрасли, чтобы создавать лучшие современные дизайнерские проекты для своих клиентов.

Хотя студия находится в Москве, известные дизайнеры также имеют офисы в других странах, таких как Великобритания, Швейцария и Финляндия, и работают с ведущими архитекторами из Великобритании и Италии.

Отмеченная наградами студия дизайна невероятных современных интерьеров была опубликована во многих журналах по физическому дизайну, таких как Architectural Digest, ARCHID, casaviva, Interior Elite и других.

Миронова Татьяна

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Татьяна Миронова

Известная своими изысканными роскошными интерьерами в американском неоклассическом стиле, Татьяна Миронова отражает этот дизайн в каждом проекте, смешивая его с отражением выдающейся личности владельца помещения. Обладая обширным портфолио изысканных дизайнерских проектов, Миронова продолжает оставаться источником вдохновения и громким именем в мире российского дизайна интерьеров.

Вадим Мальцев Design & Decor

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Вадим Мальцев

Вадим Мальцев - идейный дизайнер-вдохновитель и арт-директор, окончил школу Parsons School в Нью-Йорке.Собственный бренд ВАДИМ МАЛЬЦЕВ ДИЗАЙН & ДЕКОР | FURNITURE предлагает множество услуг, таких как дизайн интерьера для квартир, вилл, яхт, ресторанов, отелей, а также создание индивидуальной роскошной мебели и архитектуры для частных резиденций.

От квартир в Нью-Йорке, США до икорного бара в Мельбурне, Австралия, работа бюро демонстрирует глубокое уважение к прошлому, смелые идеи настоящего и чистоту экспериментов. Дизайнер интерьера представляет новаторские современные дизайнерские решения со своей индивидуальной интерпретацией, а с 2010 года дизайнер интерьеров вошел в историю в мире дизайна интерьеров.

Интерьер VOIX

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - VOIX

VOIX Interiors '- ведущая дизайнерская компания в столице России, чья миссия - работать над дизайном роскошных квартир и загородных домов в самых престижных районах Москвы, Санкт-Петербурга, Берлина и Лондона. . В этой дизайн-студии работает команда российских, французских и итальянских архитекторов, дизайнеров и декораторов, которая уже более 13 лет создает невероятные дизайн-проекты.

Специалисты

VOIX INTERIORS не только разработают эксклюзивную и продуманную концепцию, но и обеспечат полное управление проектом в процессе его реализации.Благодаря вдохновляющей международной команде дизайнеров студия создает свои проекты в атмосфере элегантности, роскоши и комфорта, которая прочно ассоциируется с тонким вкусом и высоким качеством жизни.

Y&S

Лучший дизайнер интерьеров Москвы - Y&S

Основанное многообещающим российским дизайнером Оксаной Юрьевой, Y&S - международное агентство дизайна интерьеров, на которое можно положиться в предоставлении услуг высочайшего качества и потрясающих результатов. Офисы Y&S расположены в России, Великобритании, США, Франции, Италии, Швейцарии и Монако. Компания Y&S стремится к совершенству и гордится тем, что превосходит ожидания, создавая устойчивые дизайны, сочетающие традиции с инновациями.

См. Также: HKS Architects: целенаправленное создание лучшего мира

Будьте в курсе лучших новостей о тенденциях, тенденциях в дизайне интерьеров и мебельных брендах класса люкс. Вы должны подписаться на нашу рассылку и получать ее на свою электронную почту - бесплатно, последний и самый эксклюзивный контент из блога BRABBU.

Московский тур по архитектуре конструктивизма · Городское воображение

Вид спереди универмага Мосторг, в настоящее время занимаемого United Colors of Benetton

Это универмаг «Мосторг», построенный в 1927 году! Как видите, оно все еще используется сегодня, но United Colors of Benetton не всегда владела зданием.

Строение спроектировано братьями Весниными; Александр, Виктор и Леонид. Александр Веснин был одним из основателей Организации современных архитекторов, сокращенно OSA, которая была одной из подгрупп конструктивизма. Архитекторы OSA преследовали три цели: радикально преобразовать текущие архитектурные концепции, управлять и использовать новейшие технические данные, а также управлять правильной формой и предлагать решения для проблем области.

Универмаг «Мосторг» - первый московский магазин для пролетариата и первое построенное в Москве общественное конструктивистское здание.Как видите, гладкий и застекленный внешний вид здания привлекал внимание и выражал доступность магазинов для простых рабочих. Как и в башне Татлина, использованные материалы представляли собой комбинацию стали и стекла, которая на практике использовалась для демонстрации содержимого магазина прохожим и для использования новых материалов, предложенных Татлиным. Симметричное и просторное на тесном угловом участке трехэтажное здание предоставило столь необходимые торговые площади на рынке нового типа.

Универмаг «Мосторг» в 1920-е годы

Хотя дизайн в то время был уникальным, здание - следуя рекомендациям OSA - играло функциональность, а не эмоции.Стекло, сталь и доступность предназначались для использования покупателями для доступа к магазинам, поскольку само здание было эстетически довольно простым и спроектировано с учетом практичности на своем неудобном участке.

Магазин был отражением бума частной торговли в конце периода новой экономической политики. На фоне 19 кирпичных зданий веков в то время он выглядел современным и новым и, следовательно, символизировал Россию новых народов. В конструктивистской форме здание подчеркивало использование современных материалов и использовалось для создания лучшей рыночной среды между магазинами и покупателями, создавая лучшее для всего общества.Кроме того, это здание символизировало новую, развивающуюся современную и передовую Россию; нация, которая считала, что будет доминировать над западными капиталистическими странами, обеспечивая больше для своих граждан, в данном случае обеспечивая современный досуг и шоппинг.

По-прежнему стоит здесь, в неудобном углу, а теперь обслуживает современный магазин: United Colors of Benetton. Хотя большая часть площади была неизбежно модернизирована, здание по-прежнему остается привлекательным местом для покупателей, по-прежнему демонстрирующих товары через стеклянные окна.Хотя зданию может быть почти 90 лет, возможно, оно все еще символизирует новую, ориентированную на потребителя современную Россию, функционирующую как идеальное место для покупателей, чтобы покупать товары, и магазинов, чтобы продемонстрировать свои товары.

А теперь посмотрим на следующее заведение в стиле OSA - здание Наркомфина.

Алифрагкис, https://structurae.net/photos/79463-mostorg-department-store-in-moscou, и Франсуа Пенз. «Сила» реконструкции: «Кинематографический фильм Дзиги Вертова... " Сила" Реконструкции: "Кинематографический социалистический город будущего Дзига Вертова. Cambridge Architecture Journal, июнь 2009 г. Интернет. 23 октября 2016 г. http://www.academia.edu/2953067/Power_of_Reconstruction_Dziga_Vertovs_Cinematic_Socialist_City_of_the

Флагманский магазин BORK в Москве | Ippolito Fleitz Group - Архитекторы идентичности

Bork производит высококачественную бытовую технику для российского рынка. Наша задача заключалась в том, чтобы спроектировать эксклюзивный флагманский магазин для первоклассной розничной сети в Москве, чтобы соразмерно отобразить палитру продуктов премиального сегмента бренда.Дизайн флагманского магазина должен стать частью общей корпоративной архитектуры, предназначенной для развертывания во всех новых торговых точках. Цель заключалась в том, чтобы разработать дизайн магазина, который явно был бы интересен российскому рынку, и таким образом позиционировал бы Bork как четко узнаваемый бренд премиум-класса на этом рынке.

Продукция Bork создана, чтобы обращать на нее внимание. Их блестящие металлические поверхности и технический внешний вид делают их по-настоящему привлекательными в соответствующих областях применения. В сочетании с аурой неуязвимости и репутацией производителя высокого качества и точности, они являются объектом вожделения покупателей-мужчин, в частности, так же, как и роскошные часы или мотоциклы.Дизайн магазина - последовательная реализация такого подхода к коммуникации с целевой группой. Bork придерживается концепции бутика, заимствованной из индустрии моды, в которой просторные презентационные площади используются для подчеркивания качества и индивидуальности продуктов. Другие элементы, такие как испытательная стойка, аксессуары для дома на полках от пола до потолка и резные узоры на деревянных панелях, создают уютную домашнюю атмосферу, тем самым отодвигая ситуацию с продажами на задний план и делая технику Bork естественными спутниками. престижный образ жизни.

Фасад магазина уверенно открывает двери. Лакированные металлические панели антрацитового цвета, стекло, простирающееся от пола до потолка, заключенное в изящные рамы, и выступающее пространство на верхнем этаже отодвигают на задний план сборный характер существующего здания. Великолепный вид на освещенное пространство создает потрясающую витрину, в которой выбранные продукты выделяются в освещенной нише, проходящей вдоль боковых стен.

В интерьере флагманского магазина использованы натуральные материалы.Вся фурнитура и агрегаты строго геометрически, что интересно контрастирует с естественностью самих материалов. Пол, антрацитовые витрины и ниша для испытаний, облицованная камнем, выполнены из натурального камня. Касса изготовлена ​​из матовых металлических панелей. Фасады стен до потолка выполнены из орехового дерева с геометрическим рисунком, выполненным по верху, что придает помещению ощущение домашнего уюта. Аксессуары для дома и предметы повседневного обихода выставлены на высоких полках в кассе.На верхнем этаже находится дополнительная комната для VIP-встреч и тренировок. В этом пространстве преобладает большое панорамное окно, заполняющее всю торцевую стену. Отдельно стоящая кухня подходит для кулинарных мероприятий.

На витрине каждый товар представлен таким образом, чтобы подчеркнуть его форму в пространстве. Текстура темного дерева окружает идеально освещенные ниши, в которых представлены отдельные продукты на блестящем белом фоне. В центре помещения на антрацитовых пьедесталах представлены другие изделия.Они подсвечиваются снизу светодиодной лентой, поэтому кажется, что они плавают. Дополнительным фокусом является световой куб на потолке, заключенный в металлические панели.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *