Композиция из фоторамок на стену: 100 фото красивых решений в дизайне — ООО Декоратор / Лепнина, фрески, фотообои, стекломазаика, декоративная штукатурка, обои, натуральные обои, напольные покрытия

Содержание

100 фото красивых решений в дизайне

Содержание:

Подбор форм и размеров
Большие фоторамки
Выбор цвета
Советы в оформлении
Фоторамки на стене
Модные идеи

Один из самых простых способов придать интерьеру индивидуальный характер — это разместить в нем фотографии, на которых изображены близкие нам люди, или воспоминания о прекрасном празднике. Вы можете повесить их на стену или поставить на мебель. Чтобы было удобно и в то же красиво, то следует подобрать соответствующий кадр к фоторамкам. Как это сделать? Поможет разобраться данная статья.

Подбор форм и размеров кадров для фоторамок

Если вы решили украсить интерьер фотографиями, закрытыми в эстетических рамках, то не должны ограничивать себя. Игра с формами может позволить достичь чрезвычайно оригинального эффекта. Даже если ваша квартира выдержана в минималистском стиле, то можете поместить в нее несколько рамок с фотографиями, которые будут близки друг к другу. Вешая их на стены и размещая на мебели, стоит смешивать разные формы рамок: от вертикальных и горизонтальных прямоугольников до круглых или овальных моделей.

Большие фоторамки в интерьере

Исключение составляют ситуации, в которых используются фотографии в больших форматах, которые больше не нуждаются в дополнительном обрамлении. Конечно, вы должны иметь фотографии большого формата, напечатанные в высоком качестве изображения. Крупные формата так же успешны, как настенные композиции, состоящие из нескольких небольших фотографий. Тогда они являются фокусом стены, которую не нужно никоим образом украшать.

Совет эксперта! Если у вас есть интересные фотографии большого формата, то не всегда нужно закрывать их в фоторамку. Вы можете использовать их для украшения двери или холодильника, придавая очень индивидуальный стиль.

Фоторамки в комнате: выбор цвета

Отделка квартиры неразрывно связана с подбором соответствующих цветов из отдельных декоративных элементов. Поэтому вы должны учитывать этот аспект при выборе фоторамок. Они должны хорошо сочетаться как со стилем интерьера, так и с образами, которые будут создавать. Итак, сначала следует выбрать правильную ширину и длину рамки для фотографии, а затем ее цвет.

Прежде всего важно, чтобы цвет рамки эффективно подчеркивал то, что наиболее привлекательно на данной фотографии. Здесь стоит следовать простому правилу, которое требует сопоставления одинаковых кадров с фотографиями в теплых тонах. Аналогично фотографиям с прохладным тоном, кадры в соответствующих расцветках.

Белые фоторамки в интерьере

Если вы решите украсить стену или другое место в квартире черно-белой фотографией, то подбирайте рамку в белом, черном или сером цвете, хотя этот тип фотографии также представлен в металлическом и прозрачном обрамлении, которое еще больше подчеркнет ранг украшений.

Советы по подбору рамки для фото: картинки для фоторамок для интерьера

Итак, сначала вы должны проанализировать, что фотография представляет собой, а затем выбрать соответствующую рамку для нее. Если вы хотите создать более-менее классические портреты, то можете выбрать более богатую, необычную форму рамки, которая сама по себе является украшением. С другой стороны, если фотографии изобилуют жизнью, для них лучше подойдут однотонные окантовки.

Помните, что можете уверенно размещать на общих композициях, состоящих из нескольких кадров, как цветные, так и черно-белые фотографии. Следует обратить внимание на правильную балансировку пропорций. Если объедините несколько фотографий, и среди них будет только черно-белый дизайн или предпочтение одному тону, то все будет выглядеть не очень хорошо, поэтому лучше комбинировать.

Что именно будет в кадре, зависит прежде всего от ваших индивидуальных предпочтений. Однако не стоит ограничивать себя в этом отношении. Это могут быть как частные фотографии, так и любимые пейзажи разных стран мира, то есть места, где вы бы хотели побывать или уже отдыхали. Картины, которые украшают личное пространство, должны поднимать настроение.

Совет эксперта! Отличный способ разнообразить композиции — прикрепить к фоторамкам интересные типы декора, даже с изображением одного знака или символа. Это идеальное предложение для комнат, оформленных в современном стиле.

Фоторамки на стене в интерьере

Прежде чем вы начнете вешать на стены рамки с фотографиями или графикой, стоит сделать предварительную визуализацию. В начале желательно тщательно продумать, какие фотографии хотите объединить, если желаете создать более крупные композиции. Тогда стоит тщательно спланировать их расположение, учитывая свободное пространство на стене и размеры отдельных каркасов, а также расстояние между ними. Вы можете легко сделать это, создав композицию на листе бумаги или разместив выбранные рамки на полу, чтобы проверить, соответствует ли композиция личному воображению.

При подвешивании фоторамки также стоит подумать, подойдет ли это место под конкретную фотографию, размещенную внутри. Здесь, например, следует учитывать доступ к дневному свету и угол падения. Также может быть важно, откуда вы будете любоваться фотографиями, регулируя высоту висящей на них рамки так, чтобы она была хорошо видна, то есть на уровне глаз из положения сидя или стоя.

Создание композиции из фоторамок: модные идеи

Если вы хотите собрать несколько кадров в одном месте, то можете сделать это во многих конфигурациях. Прежде всего, следует помнить, что не нужно создавать ряды с рамками, которые будут подвешены на стене в соответствии с уровнем глаз, и все они будут иметь одинаковую ширину и длину. При создании композиции с несколькими фотографиями или графикой следует использовать более приглушенные и одноцветные рамки, хотя среди них также можете разместить еще одну декоративную, например, в центральной точке.

Совет! Если не знаете, как объединить фоторамки разных размеров, то можете использовать готовые и проверенные конструкции.

Установка фоторамки на мебель

В этом случае вы должны также собрать кадры разных размеров, потому что такие композиции выглядят безусловно лучшими. Фоторамка отлично подойдет для прикроватной тумбочки в спальне или комода в гостиной, а также для письменного стола в кабинете. На мебели две рамы идеально соответствуют друг другу, например, большие прямоугольные размеры с гораздо меньшими, декоративными в необычных формах (сердечками). Они образуют гармоничный дуэт, особенно если край меньшего кадра покрывает одну из сторон большего.

Фоторамка из дерева в интерьере

Чаще всего выбираются декоративные деревянные рамы для картин, которые отлично сочетаются с интерьерами, оформленными в классическом и эклектичном стиле. Их богато украшенное обрамление создает элегантную оправу для фотографии.

Мультирамы для фотографий

Мультирамы для фотографий чаще всего имеют минималистский стиль, поэтому охотно покупаются. Вы можете поместить в них несколько или даже более 20 фотографий, создав из них интересный коллаж.

Рамки для фотографий незаменимы, так как изображения будут защищены от выцветания и загрязнения. Кроме того, они выглядят намного лучше, чем случайно прислоненные к стене фотографии. Воспользуйтесь множеством идей размещения фоторамок в современном интерьере.

Фоторамки на стену — варианты красивого дизайна + фото, видео

Квартира и загородный дом славятся проживающими в них людьми. Очень интересно рассматривать фотографии, на которых запечатлены лучшие моменты жизни семьи.

Они могут быть развешены на стенах и лестнице, расставлены на каминной полке и столе в кабинете.

Если при размещении семейных фоторамок на стену придерживаться какого-либо направления, то возможно добиться уютности и уникальности жилого помещения.

В связи с тем, что вариантов такого рода вещиц довольно много, стоит ознакомиться с фото фоторамок на стену, размещенных на тематических сайтах в Интернете.

Можно не перенасыщать квартиру многочисленными фоторамками на стену, достаточно всего одного, но очень актуального снимка. Это не очень затратное дело, которое обязательно связано со сладкими воспоминаниями.

Содержимое статьи:

Как правильно разместить фоторамки?
Размещая фотографии в любом помещении, необходимо соблюдать ряд правил того, как правильно повесить фоторамки на стену:
размещение квадратом – выигрышно смотрятся лишь фотографии, объединенные одной темой, цветом;
идеально смотрятся фоторамки, не имеющие четких границ;
подходят для любого интерьера черно-белые снимки, снятые в спокойных полутонах;
размещение в виде галереи – при этом фото располагается в произвольном порядке;
большие фото следует располагать в центре, а мелкие – по периметру;
необходимо обязательно соблюдать расстояние между фотографиями;
рамки стоит использовать одного стиля, но разных цветов;

размещение в виде мозаики – рамки располагаются так, чтобы не выходить за пределы большого квадрата или прямоугольника;
к фотографиям семьи возможно добавить нейтральные фото-пейзажи;
размещение в виде ступенек – позволяет размещать фотографии на стенах вдоль лестницы;
изогнутые рамки подчеркнут структуру комнаты;
зеркальные рамки помогают расширить объем помещения.
Еще разместить рамки можно в виде спирали, в центр которой помещается самая любимая фотография.
Фотографии на стенах могут играть не только эстетичную, но и весьма прагматичную роль, например, закрывать стыки обоев или пятно. Красивые фоторамки на стену, оборудованные неоновой подсветкой, не только удивят гостей, но и осветят комнату приятным светом.
А вот оформить квартиру под времена дам и господ возможно будет, добавив в интерьер фоторамки с кованными элементами. Они довольно массивны, исполнены из ценных пород дерева, украшены позолотой и металлическими элементами. Смотрится данная конструкция весьма роскошно.

Фоторамки декоративной направленности
Декоративные фоторамки располагаются на стенах для того, чтобы совместить, казалось бы, несовместимые варианты. В этом случае на белых стенах появляются черные рамки разнообразной геометрической формы, связанные серебристыми шнурами.
Эти рамки позволяют внести в интерьер некую недосказанность. Например, когда в фоторамки на стену на несколько фотографий, эти самые снимки вставляются не в каждую ячейку. Или когда рядом с фотографией хозяина дома внезапно появляется снимок известной певицы или актрисы.
Довольно неожиданно выглядят фоторамки коллажи на стену, собирающие в одно целое снимки, объединенные темой или направленностью, событием или памятной датой. Бывают такие фоторамки на две и даже на двенадцать снимков.
Фоторамки-изюминки, способные украсить любой интерьер
Особенно роскошно выглядят большие фоторамки на стене. Они подчеркивают значимость какого-либо события или человека в жизни семьи. Способствуют тому, чтобы указать на начало экспозиции или определить центральную фотографию темы.

Очень интересной идеей является размещение дерева с фоторамками на стене. Это позволяет создать свое семейное дерево, подобное таким же у князей, королей и просто знатных родов древности.
В районе корней расположатся фотографии прадедов и прабабушек, а листиками станут дети, внуки и правнуки. Кстати, фоторамки могут добавляться по мере разрастания семейного дерева.
Изюминкой для детской можно смело назвать фотографии в виде пазлов, а для спальни – рамки в форме сердечка, в которых запечатлена история знакомства или свадьбы.
Фото фоторамок на стену

Также рекомендуем просмотреть:
Фоторамки в интерьере — 50 фото идей
При оформлении интерьера каждый стремится, как — то украсить стены в комнате. Одни вешают ковры, другие произведения искусств, то есть картины. Но, оказывается, самые обычные фотографии вполне могут придать особый шарм вашему дому и сделать его более уютным. Только надо подойти к их размещению с умом и подобрать красивые рамки.
Способы использования фотографий в интерьере
Существует несколько способов использования фотографий для украшения интерьера:
Центр внимания.
Часть композиции.
Фотогалерея.
Фото-сувенир.
Часть декора.
Если вы используете фото специально для привлечения к нему внимания, то она должна быть больших размеров и располагаться таким образом, чтобы привлекала к себе внимание. Рамка, в которую вставлена фотография, играет в этом не последнюю роль.
Вторым способом может быть использование фотографии, как части большой композиции. В этом случае важно, чтобы ваше фото и рамка гармонично вписывались в нее.
Довольно часто можно встретить в некоторых домах на стене настоящую галерею, состоящую из множества фотографий, которые могут быть даже разной тематики. Лучше будет, если такое собрание фото будет размещено на одной стене, чтобы создавалась общая композиция.
После посещения различных стран, городов мы обычно привозим много разных сувениров на память. Кто сказал, что такой памятью не может быть фотография. В память об отдыхе на лазурном берегу моря может прекрасно стать ваше фото на желтом песочке в рамочке из ракушек, например. Приятно просыпаться по утрам и видеть у себя на тумбочке возле кровати такое милое напоминание о приятно проведенном отпуске.
Когда в загородном доме имеется камин, то принято всегда с помощью декора выделить его. Это могут быть различные безделушки, уютно устроившиеся на полочке над камином, а может быть и фотографии в красивых рамках.
Обрамление для фото
В век современной техники нет необходимости распечатывать фото и хранить их в альбоме, достаточно сохранить в папке на компьютере и в любое время можно открыть и посмотреть. Настоящие ценители искусства с вами не согласятся, они то знают, как может органично вписаться в интерьер фото в изящной фоторамке.
Всем известно, что при хранении фотографии, особенно черно-белые, способны портиться, выгорать. Спасти от этих неприятностей могут фоторамки. Сейчас имеется большой выбор этих предметов, можно найти под любую фотографию и на любой вкус. Изготавливают их из разных материалов:
Деревянные фоторамки. Могут быть разных цветов, с украшениями и подставкой.
Из стекла. Хорошо сочетаются со стальными деталями.
Для сохранения естественного блеска стекла необходимо регулярно протирать пыль и не оставлять отпечатков пальцев.
Рамки из металла. Очень уместно такие рамки смотрятся в стиле хай-тек и модерн.
Керамические рамки. Они из всех самые красивые и привлекательные. Прекрасно смотрятся даже без фотографий. Выпускаются они различных форм и цветов.
Мягкие фоторамки. Делают из плюша, они хорошо подходят в детскую комнату.
Так как плюш сильно притягивает к себе всю пыль, то надо следить за их чистотой и аккуратно за ними ухаживать.
Цифровые фоторамки. Последнее слово техники. В такой рамке можно просматривать фотографии как в альбоме, только с помощью пульта листаете страницы.
Несмотря на то, что в продаже нет дефицита в рамках, но, иногда требуется изготовить индивидуальную рамку под нестандартную фотографию. Часто при слове фоторамка мы представляем себе красивую рамку и в нее вставлена одна фотография. Не стоит забывать, что имеются фоторамки, вмещающие в себя сразу несколько фоток. При одном только взгляде на мультирамку сразу вспоминаешь целый период из своей жизни.
Прямоугольные, круглые, квадратные фоторамки в интерьере коридора загородного дома
Светлая стена в гостиной украшена живописью в красивых фоторамках
Черно-белые фото в стильных фоторамках в интерьере коридора
Нейтральный интерьер гостиной с черными фоторамками на белой стене и красной мебелью
Современный интерьер тиной с фоторамками на стене
Черно-белый фото в фоторамках на стене красивое украшение
Золотистые фоторамки на стене в гостиной красивое украшение интерьера
Фоторамки в интерьере стильной белоснежной гостиной с лестницей на второй этаж
Фоторамки с цветными снимками украшают стены в столовой
Стену над рабочим столом в кабинете украсили яркой живописью в фоторамках
Правила создания композиции из фоторамок
Украшать фотографиями можно любое помещение квартиры или дома. Причем подходят для этой цели не только профессиональные фото, но и сделанные вашими руками. Стилисты и дизайнеры заметили, что работать с обычными фото гораздо легче, их можно вписать в любой стиль и интерьер. А вот профессиональные могут выступать только центром экспозиции, а стиль всего помещения должен быть идеальным.
При оформлении комнаты, наверное, самое главное- это все-таки рамка, а не сам снимок. Именно она привлекает вначале к себе внимание.
В дизайне должны использоваться только четкие качественные фотографии. Иначе никакая рамка не спасет.
Если вы решили в интерьер вписать не одну, а сразу целую композицию из фотографий, то стоит придерживаться некоторых правил:
При использовании рамок разных размеров стоит самую большую размещать на уровне глаз.
Небольшую группу фотографий размещать лучше ступенчато.
Если есть одна большая фоторамка и нескольких маленьких, надо большую поместить в центр, а маленькие вокруг.
Большое количество фотографий удобнее всего разместить в виде панно. Это может быть овал или круг.
Желательно, чтобы в вашей фотокомпозиции фотографии были одной тематики и стиля: только цветные или портреты.
В композиции рамки у фотографий должны быть из одного материала.
Не бойтесь использовать в оформлении рамки черного цвета. Это придаст гармонии вашему коллажу.
Ярко-желтые стены в гостиной украшены фоторамками со снимками всех членов семьи
Старинные и современные фоторамки в интерьере гостиной гармонируют друг с другом
Винтажный стиль комнаты украшен фоторамками детскими фотами
Фоторамки в интерьере прекрасное украшение нейтрального интерьера
Стену над кроватью в спальне украшают небольшие фоторамки
Золотистые фоторамки в интерьере светлого тона
Уголок для отдыха украшен фоторамками с семейными фото
Стиль модерн в интерьер с декоративными фоторамками на стене в тон всему оформлению
Загородный дом с домашним очагом и семейными черно-белыми фотографиями в фоторамках навеют воспоминания из прошлого
Обеденный стол для большой семьи в столовой, где на стене развешены фоторамки с семейными фото
Варианты размещения фотографий
Украшать фоторамками с фото можно любые комнаты. Чаще всего располагают их в гостиной. В этой комнате всегда собирается вся семья, приглашаются друзья, и есть возможность наслаждаться удачными снимками.
Для оформления спальни в основном используют личные фотографии: фото детей, свадебные. Красиво смотрится композиция из фоторамок возле лестницы, ведущей на второй этаж.
Детская комната самое удачное место для расположения фоторамок. Здесь можно не переживать за беспорядочное их размещение, форму и окраску. Все яркое и необычное только приветствуется.
На стенах расположить фотографии, как — то уж очень обычно, а вот поместить их в бутылку или другую емкость и поставить на полочку вот это уже изюминка.
Для любителей всегда что-то менять в своей жизни, можно посоветовать размещать фотографии на прищепках. В любой момент можно поменять экспозицию или переместить ее.
Самый простой и милый вариант – это фоторамка с фотографией ребенка или любимого человека на столе.
Выбирая фоторамку для дома, примите во внимание не только фотографию, которую вы будете в нее вставлять, но и стиль оформления дома. Умело подобранная рамка, в совокупности с красивыми фотографиями, способны сделать ваш дом уютным и по- семейному теплым.
как красиво повесить и оформить
Вам случалось бывать в домах, где интерьер продуман до мелочей, каждая вещь на своем месте, оттенки подобраны идеально и нигде не жмут и все равно чего-то не хватает? Яркий постер или коллаж из фотографий на стене преображает комнату до неузнаваемости: вбирая в себя ценности, вкусы и увлечения хозяев, запечатленные в художественных образах, помещение принимает законченный вид и становится по-настоящему родным. Однако хаотичное расположение снимков не дает нужного эффекта: в подборке и компоновке фото для настенного декора должна прослеживаться логика.
Как красиво развесить фотографии на стене: законы гармонии
Демократичность и доступность ― главные аргументы в пользу оформления стен фотоснимками. Сейчас даже у фотографов-любителей получаются качественные снимки. В отличие от живописи, фотодекор почти ни к чему обязывает и при грамотном оформлении впишется в любой современный интерьер — от неоклассики до минимализма. Тем не менее не стоит тащить каждый удачный кадр на стену: фотографии, выступающие в роли тематических акцентов, должны быть объединены общей темой:
пейзажи и времена года;

фотопортреты одного человека в разных образах;

увлечения и интересы;

история любви;

генеалогическое дерево;

значимые даты;

дети;

животные;

путешествия и т.д.

Визуальный ряд подбирают с учетом концепции интерьера и назначения помещения. Романтические кадры великолепно смотрятся в спальне, но в гостиной и тем более в кабинете им не место. Винтажные фото не стыкуются с холодной эстетикой стиля хай-тек, а шикарные панорамные пейзажи совершенно не звучат на крошечной кухне в хрущевке.
Основные правила компоновки фото
Развешивая фотографии, правильно расставляйте акценты. Группируйте фото по правилам художественной композиции, используя классические схемы компоновки настенного декора ― и не прогадаете!
В оформлении одиночных фото принято исходить из цвета и фактуры основания. Цветовая гамма полноформатных снимков, сосредоточивающих все внимание на себе, строится либо по принципу контраста, либо по принципу гармонии. Обязательно делайте поправку на функционал и стиль помещения: яркие цвета и контрастные сочетания ― удачный выбор для молодежной гостиной, а для спальни и рабочего кабинета лучше выбрать более спокойную гамму. В оформлении детской рекомендуется использовать теплые жизнерадостные тона. Неестественные кричащие оттенки слишком возбуждают нервную систему ребенка, провоцируют капризы и истерики.
Несколько больших фото проще всего расположить в горизонтальный ряд. Вертикальное размещение снимков хорошо смотрится только в помещениях с высокими полотками ― от трех метров и более. Центральный принцип группировки декора сосредоточивает внимание зрителя на основной идее композиции. Выделите в подборке фото центральный элемент, вокруг которого будут располагаться остальные фотографии ― справа и слева, вверху и внизу или в круговом направлении. Более сложные схемы выстраивают путем сочетания снимков разных размеров и форм и поворотов прямоугольных фото под разным углом.
Прежде чем браться за дрель, набросайте примерную схему размещения фотографий на бумаге, чтобы своевременно внести поправки и не наделать лишних дыр в стене.
Необязательно превращать в смысловой центр композиции самую большую фотографию: важен не размер, а точное выражение мысли. Очень эффектно выглядят небольшие лирические этюды в обрамлении нескольких пар симметричных фото в порядке возрастающего размера.
Асимметричное расположение фотографий усиливает нотки спонтанности и непринужденности в дизайне интерьера. Хочется динамики и напора ― поместите самое большое изображение в левом или правом конце ряда, а за ним два-три ряда фотокарточек помельче.
Фотографии выгодно располагать в местах, на которые чаще всего падает взгляд:
в гостиной над диваном или между креслами;

в кабинете над письменным столом;

на кухне в обеденной зоне;

на каминной полке или трубе;

над лестницей ступеньками;

в спальне над изголовьем кровати или над тумбой в зоне отдыха.

Фотографии больших размеров рекомендуется располагать в верхней части стены, а миниатюрные фото ― в нижней: тогда их будет удобнее рассматривать. Оптимальным считается расположение настенного декора на линии взгляда сидящего человека ― на высоте 1,5 метров над уровнем пола.
Чтобы изображения не сливались, выдерживайте дистанцию между снимками не менее 3–4 см. Если вы намерены поместить фотоколлаж или одиночное фото в зоне отдыха или мягком уголке, отсчитайте 30 см от спинки кровати и самой высокой диванной подушки ― тогда мебель не будет заслонять обзор.
10 лучших схем компоновки фотографий разного размера
Коллаж из фотографий на стене своими руками
Фотографии, связанные общим сюжетом, можно объединить в коллаж, разместив несколько снимков в одной рамке или на одном полотне. Также в роли связующего звена может выступать слоган или наклейка с нейтральным орнаментом, расположенная над композицией. При желании коллаж можно превратить в акцентную стену ― получится достойная альтернатива фотообоям из магазина. Когда вместо лубочного пейзажа вас приветствует изображение, наполненное личным смыслом, можно с уверенностью сказать, что вы дома!
Коллаж необязательно формировать из снимков одного размера, жанра и стиля. Для придания динамики сюжету разбавляйте изображения людей и животных пейзажами и натюрмортами. Полноцветные фото рекомендуется оттенять монохромными и сепированными кадрами, а рядом с композиционно загруженными снимками повесьте кадры с преобладанием свободного пространства. Иногда удается эффектно расположить фото на фоне сложного орнамента обоев или панно, газетных, графических и геометрических принтов. Нет единого рецепта, как красиво оформить и украсить стену фотографиями ― самые удачные решения часто обнаруживается экспериментальным путем!
Форма рамок может быть любой. Выкладывайте на стенах замысловатые геометрические узоры из круглых, квадратных, прямоугольных и овальных фоторамок, выдерживая единый ритм ― получится потрясающая картина-пазл. Симметричные фигурные коллажи удобно использовать при оформлении углов. Первое, что приходит на ум ― сердечко или бабочка, но можно придумать сложную многоугольную композицию или витиеватый орнамент в кельтском стиле.
Актуальные идеи с 3D-фотоколлажами
В рельефных коллажах фотографии сочетаются с элементами трехмерного декора. Предлагаем вашему вниманию самые популярные варианты.
Дерево с фотографиями на ветках ― отличная идея для оформления семейных фото. Ствол с ветвями можно нарисовать самому или воспользоваться виниловыми наклейками.

Альтернативное решение ― поместить фотокарточки близких и дальних родственников в сетку из декоративного шнура и обозначить родственные связи разноцветной крученой нитью: один цвет ― для супругов, второй ― для детей и родителей, третий ― для братьев и сестер.

Декорирование настенных часов фотографиями — элегантная вариация на тему времени. Расположите напротив чисел на циферблате фотоснимки вашего ребенка или старших родственников в разные периоды жизни или сезонные пейзажи, отснятые в разные месяцы года. Также можно купить часовой механизм в магазине декора и соорудить циферблат из фотографий. Фото большего размера крепят напротив чисел «3», «6», «9» и «12», а фото поменьше ― напротив остальных чисел.

Дизайн интерьера в стиле поп-арт и контемпорари допускает использование цифр, букв, надписей и логотипов в коллажах. Развесьте в детской фотографии сына или дочери в несколько рядов, а по центру или с краю поместите большую букву, с которой начинается имя ребенка, а лучшие кадры свадебной фотосессии можно сгруппировать вокруг даты бракосочетания.

В детских спальнях и молодежных студиях фотографии встраивают прямо в настенные надписи. На плотный картон наносят контуры букв, цифр и других символов, потом вырезают из фотографий нужные изображения канцелярским ножом и помещают за картонным основанием.

Чередование фотографий с пустыми рамками ― распространенный прием декорирования винтажных интерьеров, основанный на эффекте обманутых ожиданий. Внезапный обрыв последовательности вносит в обстановку элемент интриги.

Дизайн коллажа должен гармонировать с обстановкой помещения. Правильные геометрические формы делают честь строгим интерьерам с сильным влиянием хай-тека, минимализма или неоклассики. Асимметричные композиции удачно смотрятся в современных эклектичных интерьерах, а плавные округлые линии подыгрывают созерцательному настроению модерна, этники и бохо.
Оформление стены фотографиями в рамках
Фотография или коллаж в роли декоративных акцентов должны отчетливо выделяться на фоне окружающей обстановки. Проще всего подчеркнуть особый статус декора с помощью рамок ― она придает композиции завершенность. Чтобы стильное цветовое пятно не превратилось в назойливое бельмо, подбирайте материал и дизайн рамки в тон окружающей обстановке.
Дерево ассоциируется с классикой, ретро и кантри. Вариантов множество: лак, резьба и позолота ― для больших дворцовых стилей, рустикальные поверхности ― для этнических и деревенских интерьеров. Окрашенное дерево, поблекшее от времени, заложено в концепцию стиля прованс и других винтажных направлений интерьерного дизайна, а без выбеленного деревянного гарнитура не обходится ни одна девичья спальня в стиле шебби-шик.

Полиуретан и другие пластики ― бюджетная замена дереву и драгоценным металлам. Полимерные рамки более устойчивы к перепадам температур, колебаниям влажности и УФ-излучению. Пластиковые рамки с фотопечатью производят сильное впечатление: картина в картине ― это начало сюрреализма!

Алюминиевые и нержавеющие сплавы ― самое подходящее обрамление для капризных черно-белых фотографий. В сложном переплетении серебристо-серых оттенков наверняка найдется верный тон. Металлические рамки выдерживают максимальные нагрузки и отлично вписываются в лаконичную эстетику стилей хай-тек и конструктивный минимализм.

Профессиональные фотографы не советуют помещать фото в рамки с покровным стеклом, которое отбрасывает блики, искажает цвета и не позволяет рассмотреть изображение во всех подробностях. Для защиты фотографий от повреждений лучше использовать бескислотное органическое стекло со слоем УФ-фильтра.
Цвет фоторамки не должен сливаться с изображением. В остальном выбор оттенков ничем не ограничен: приветствуются как гармоничные, так и контрастные решения. Как правило, яркие рамки используют в авангардистских направлениях интерьерного дизайна и в оформлении детских помещений, когда требуется создать ощущение живости и задора. В оформлении маленьких фотокарточек применяют белые и цветные картонные паспарту.
В пределах одной композиции допускается использование фоторамок разных размеров и ширины, но комбинировать разные материалы и фактуры лучше не стоит. Простоватые рамки лучше дополнить тематическим декором ― вот где открываются невиданные просторы креатива! Опытной рукодельнице не составит труда выгодно обыграть сюжетную линию коллажа. Кружево, макраме, цветы из бумаги и полимерной глины, бусы, камешки, мозаика и фигурки привлекают внимание зрителя к самым удачным снимкам. Отпускные фотографии с южных морей украшают раковинами, морскими звездами и винтажными имитациями навигационных приборов, а поклонников стимпанка и гик-шика свои «фишки», которые охотно составят компанию авангардистским фото.
Для фото в объемных рамках важно правильно подобрать угол освещения, чтобы края обрамления не отбрасывали тень на изображение.

Фотографии, которыми украшают лестницы, коридоры и фойе, эффектно смотрятся в двойном обрамлении. Многие мастерят двойные рамки самостоятельно: отступите от обычной фоторамки 5–10 см и оклейте ее по периметру накладными молдингами из винила или полиуретана.

Нестандартные способы крепления фотографий
Рамки и багеты не единственный вариант крепления фотографий к стенам. Широко практикуется оформление фотографий на стене с помощью декоративных шнуров, лент и бечевки. Шнурок или тесьму привязывают узлом к потолочным балкам или тросу, натянутому вдоль стены, а свободный край приклеивают к обратной стороне фото.
Также можно прикрепить фотоснимки на веревку, проволоку или электрическую гирлянду, используя декоративные прищепки и даже обыкновенные вешалки из платяного шкафа.
В лофтах встречаются фотографии на подвесах в виде цепей. В рустикальных, этнических и эко-интерьерах основой для крепления настенного декора служат сухие ветки, корни и коряги причудливых форм.
Виниловые наклейки и молдинги из полиуретана неплохо имитируют ажурные рамки и избавляют от необходимости сверления стен. Однако помните, что снять фото со стены без ущерба для изображения, скорей всего, не получится, поэтому на всякий случай запаситесь резервными копиями фотоснимков. В квартирах с лепниной фотографии расставляют на молдингах, а в современных интерьерах ― на стеллажах и открытых полках.
Фотография ― один из самых выразительных инструментов в руках дизайнера. Фотоснимки помогают нам выразить свои чувства и мысли в художественных образах и сохранить в памяти дорогие мгновения. Волшебная сила фотоискусства наполняет комнаты отголосками семейных историй, наделяя домашнюю обстановку внутренней динамикой и неподражаемой харизмой.
Как оформить стену фотографиями?
Фотографии на стене — оригинальный вариант оформления настенного пространства. Композиция из нескольких фотографий это результат экспериментов по объединению отдельных элементов в логически завершенную структуру, которая развешивается на стене. Кажущаяся незатейливость и легкость в реализации задуманного на деле оказывается не так проста. Зачастую рукотворная мысль не соответствует первоначальной идее и вызывает противоположный эффект – стена выглядит безвкусно оформленной и «захламленной». Как добиться желаемого и превратить подборку фотографий в эффектный и стильный творческий дизайн? Для этого придерживайтесь некоторым подсказкам. Доминирующим элементом в цветовой гамме комнаты выступает стена. Исходя из этого композиция, создаваемая с ориентиром на общую интерьерную концепцию, должна соответствовать формуле «3+1». Где «3» предполагает учет формы, размера и жанра изображения применительно к «1» (интерьеру размещения полученной фотографической композиции).
Совет №1: Определитесь со стеной
Первое, что необходимо сделать для того, чтобы добиться желаемого результата – правильно выбрать стену для размещения фото. Идеальным вариантом станет выбор той стены, где размещенная композиция может как наблюдаться издалека, так и при желании быть рассмотрена вблизи.
Изображения на стене можно наблюдать издалека или подойти поближе
Высота расположения
Оптимальным вариантом считается размещение на «музейной» высоте — 145 см (57 дюймов) от пола до центра композиции. На этом уровне вешается от одного до нескольких крупных снимков, которые лягут в основу создания цельного сюжета. Все это делается для того, чтобы ваше творение располагалось на уровне глаз стоящего человека.
Музейная высота развески картин
Музейная высота развески картин
Однако данное правило не является обязательным для исполнения, так как все зависит от конкретного интерьера. Так, в частности, при размещении фото над диваном их следует вешать чуть выше из-за создания мебелью дополнительной горизонтали, несколько смещающей пропорции стены.
Фотоколлаж над диваном
Расстояние до композиции
Как уже было отмечено выше, творческая композиция требует хорошего обзора. Идеальным расстоянием до композиции считается длина, рассчитанная по формуле «2x», где «х» — размер созданного коллажа. Если он равен 1 метру, то, следственно, оптимальным расстоянием до стены с размещенной композицией будут считаться 2 метра.
Ширина фотоколлажа
Особое внимание следует уделить месту размещения творческого продукта и близлежащим предметам мебели. Так, композиция, размещенная над столом, кроватью, диваном или консолью может занимать от ⅔ их ширины до полной ширины с разрешенным частичным выступом.
Для пустой стены ширина картина должна быть не больше ⅓ стены во избежание создания эффекта громоздкости. Так, для 3-х метровой оптимальным будет размещение 90-120 сантиметрового фотоколлажа, а для стены шириной в 4 метра ширина композиции не должна превышать 180 см.
Высота фотоколлажа
Если предполагаемая интерьерная композиция будет иметь прямоугольную форму, следует позаботиться о грамотном расчете ее высоты. Определившись с шириной фотоколлажа, на ее основе необходимо вычислить «идеальную» высоту. В частности, для композиций с шириной в 2 метра высота должна быть равной 1,2 метра. Если комната предполагает наличие высоких трехметровых потолков, то расчет параметров фотоколлажа предпочтительнее делать в обратном порядке.
Совет №2: Детально рассчитайте «анатомические» пропорции фотоколлажа
Заранее предопределить, какой должна быть эффектная интерьерная композиция, очень просто. Достаточно сделать вырезки из газет или цветной бумаги и, собрав их в произвольном порядке, оценить полученный результат на деле (на стене). Для упрощения данной задачи мы представляем вашему вниманию готовые дизайнерские шаблоны:

Схема расположения композиций Muse
Тем, кто категорически не приемлет «шаблонность», можно создать свой собственный вариант на основе следования ниже приведенным правилам:
Формирование фотоколлажа возле самой любимой картины;
Создание фотографического продукта с одной вертикальной или горизонтальной осью;
Использование в основе творческих экспериментов правила гармонии и баланса. При интеграции в квадратный коллаж овальной рамки, следует обязательно разместить аналогичный овал симметрично ранее размещенному;
Исключение соединения в одной композиции более 3-х форм или размеров фотографий;
Размещение визуально или «размерно» похожих элементов коллажа максимально близко друг к другу.
Чтобы не запутаться, сделайте вот так:

Как примерить напечатанный фотоколлаж
Совет №3: Заранее спланируйте цветовую гамму произведения
Главное правило создания эффектного фотоколлажа – гармоничная интеграция созданного продукта в интерьерное пространство. Выдержанный в единой цветовой гамме с общим фоном, он должен органично вписываться в помещение, а не выглядеть безвкусным, ярким пятном. Если вы жаждете разместить на стене фото, которые абсолютно не вписываются в цветовое решение интерьера, попробуйте создать некий баланс посредством грамотного подбора паспарту или размещения в комнате «универсальных» аксессуаров (гармонирующих как с фото, так и общей дизайн-концепцией).
Совет №4: Четко продумайте общую тему вашей композиции
За основу создания современного фотоколлажа берутся самые разнообразные идеи – оригинальное сочетание подборки семейных фотографий, тематический цикл работ именитых фотографов, репродукции известных картин, природные пейзажи. Семейные фото подойдут для коллажа, способного вписаться абсолютно в любой интерьер. Что касается других решений, то необходимо отталкиваться от стиля комнаты. Главное – сделать яркий акцент (крупное фото в центре), от которого будут словно лучи расходиться другие элементы композиции. Будет неплохо, если некоторые из них вы замените красивыми зеркалами.
Одинаковый стиль, разное оформление
Совет №5: Ответственно подойдите к вопросу выбора рам
Следует сразу оговориться, что использование рамок для фото на холсте не является обязательным. Их применение целесообразно только в случае необходимости создания плавного перехода от рукотворного произведения к интерьеру помещения или требованиям стиля. В частности, безрамными фотоколлажами славится хай-тек. Однако если вы предпочли остановиться именно на этом варианте, следует тщательно продумать внешний вид фото в раме. Особый простор для экспериментов открывается при создании творческой композиции из схожих между собой изображений. Рамки для ее отдельных элементов могут быть самыми разнообразными.
Что касается разнородных фото, то выбор рамок должен быть более строгим. Группировка элементов по какому-либо признаку требует консервативности, а потому для будущего фотоколлажа лучше приобрести черные, белые или серебристые рамы.
Совет №6: Сочетайте не сочетаемое
Оригинальным дизайнерским решением является создание фотоколлажа из детских фотографий, помещенных в разноцветные рамки. Особый эффект достигается, когда используемые фото чередуются с обрамленными творениями маленьких сорванцов.
Фотоколлаж в детской
Выигрышно и необыкновенно будет выглядеть коллаж, отправной точкой в котором будет выступать зеркало.
Совет №7: Учитывайте специфические особенности помещения
У вас есть двухэтажный загородный дом, в котором в выходные или летние дни любит собираться все семейство? Разместите оригинальную фотоподборку вдоль лестницы! Стильно и эффектно любимые фото также могут смотреться на каминной полке. Выступающая идеальным способом обустройства съемного жилья, творческая композиция «на липучках» позволит придать квартире нотку индивидуальности и личного самовыражения.
Фотоколлаж вдоль лестницы
Совет №8: Не слушаться советов
Врожденное чувство стиля и тонкий вкус могут стать лучшими советчиками в создании оригинальной стильной композиции. Ведь никто не запрещает вам стать первооткрывателем какого-нибудь нового интерьерного решения. Как, например, один из английских дизайнеров, которому пришла в голову идея создания семейного фотоколлажа в виде герба их семьи.
Родословная из фото как голова оленя
Анна
Правильное оформление стены фотографиями — archidea.com.ua
Мы не мыслим свой дом без любимых фотографий, как и без дорогих сердцу воспоминаний. Фото в интерьере позволяют нам любоваться и помнить о людях, путешествиях и важных событиях. Мы любим фотографии и ищем для них красивые обрамления.
Фотографии в интерьере
Фотографии порой так оригинальны, что иногда даже без рамок подчеркивают индивидуальность интерьера. И все же, многие фото требуют обрамления, благодаря которому любимые фотоснимки приобретают законченный вид. Паспорту в тон фото или рамка из дерева, стекла или фантазийный декор, обрамляющий снимок – все варианты подыскиваются.
Как разместить
Одиночная фотография на стене всегда подчинена стилю фотографии и плоскости, на которой она размещается. Группировка фотографий размещается по определенным композиционным правилам.
Выбор композиции
1. Композиция фотографий из нескольких видов — наиболее эффективный прием компоновки фото в группе. Способов компоновки множество: от строгой геометрической или фигурной сетки до ярусного размещения по размерам фотографий.
2. Композиция, объединяющая в себе близкие по теме и сюжетам фотографии. Например, пейзажи или семейные фото.
3. Компоновка нескольких мелких фото вокруг одной большой фотографии. Композиция не должна быть дробной. Для этого намечается визуальный центр фотомонтажа. Вид всей группы фотографий может быть в виде квадрата или прямоугольника.
4. Композиции из мелких фото и одной большой фотографии могут быть разные. Центром не всегда должна быть большая фотография.
5. Самая простая компоновка фотографий — размещение в ряд по вертикали или по горизонтали на равном расстоянии друг от друга.
6. Семейные фото располагают на уровне глаз сидящего человека. А вот крупные изображения лучше поместить повыше на стене в отличие от мелких.
7. Во всех перечисленных случаях рамки для фото лучше подбирать в одном стиле.
Правила размещения
Специалисты советуют делать панно из фотографий. Это могут быть фото одного человека, пейзажей, семейные фото, сюжеты и события. Главное — придумать идею.
На стене

Размещение фотографий на стене зависит от стиля интерьера. Строгий геометрический вид панно из фотографий уместен в минималистичных интерьерах или хай-тек.
Ассиметричный стиль размещения подойдет в современных интерьерах стиля фьюжн и стилистики китч. Стандартная высота фото установилась на отметке 1,5 метра от уровня пола.
Расстояние между фотографиями должна быть не менее трех см. Две-три фотографии могут быть расположены в линию. А если это до 10 фотографий и больше, то тогда придется компоновать согласно композиционным правилам.
Стол для семейного фото и не только
Стол возле кровати или в кабинете — излюбленное место размещения фотографий для тех, кто не может жить без любимых родственников. Но часто это и фото с событийными событиями, пейзажами. Рамки всегда одинаковы по стилю и интересные по дизайну.
Вплоть до ракушек на плашках рамки. Традиционный стиль рамок — классический — с резьбой и позолотой. Очевидно так подчеркивают традицию и элементы вечности, присущие семейным фото.
Нестандартные компоновки и стиль фоторамок
Есть несколько направлений в оформлении фоторамок в зависимости от стиля рамки.
Размещение больших фотографий на стене
Одна большая фотография на стене создает акцент и преображает комнату до неузнаваемости. Голая и чистая от декора стенка вмиг становится динамичной и акцентной. При размещении такого фотоснимка не следует ориентироваться только на центр плоскости. 30 см от края диванных подушек или кровати достаточно для размещения снимка.
Как подобрать фоторамку
• Главное, чтобы цвет рамки не совпадал и не сливался с краями изображения на фото. Если это песчаный пляж, то уместно выбрать голубую рамку.
• Следует учитывать поверхность, на которой будут висеть фото. Если это стена, то большую роль играет цвет обоев, расцветка или покраска. Исключение — классические интерьеры, стены которых насыщены рисунками и цветом, а рамы всегда позолочены. Рама должна быть стилизована под время создания фото. Особенно это касается фотографий полувековой давности. Пейзажи лучше декорировать рамы в светлых тонах.
• Монохромные фото оформлять трудно. Черные рамки хороши для фотографии с большими белыми полями, поэтому они не так траурно выглядят. Лучшим решением считают рамки серого цвета или с металлическим эффектом.
• Для панно из фотографий не обязательно подбирать рамки одного формата и стиля. Интереснее будут выглядеть рамки различной ширины и формы. Специалисты советуют не экспериментировать с разными материалами.
• Интересны фотографии в двойном обрамлении. Обычно используют молдинги разного сечения.
• Объемные рамки требуют тщательного выбора местоположения по отношению к источникам света. Важно рассчитать угол светового потока, чтобы рама не отбрасывала тень на фотографию.
• Фото — произведение современного искусства лучше поместить в фоторамку позолоченного, серебряного или стального цвета. Эта палитра удачно подчеркнет насыщенные тона — желтый, красный, коричневый.
Выбор материалов для фоторамки
С появлением фото появились и первые рамки. Они были выполнены из латуни, бронзы, багета и шпиатра (сплава различных цветных металлов: меди, цинка, никеля, олова; иногда — цинка с добавлением свинца и железа). Со временем рамки стали изготавливать из дерева, стекла, прессованного картона. Среди современных материалов используются пластик, полистоун, полирезин.
Сегодня особенно популярны рамки:
• Деревянные рамки, как классический вариант оформления фотографий. Подходят для классического интерьера. Обычно делаются с резьбой и позолотой.
• Пластиковые рамки, которые часто имитируют текстуру дерева. Они более функциональны, чем деревянные, потому что не боятся перепадов температур и ультрафиолетовых лучей.
• Алюминиевые рамки в стиле хай-тек и минимализм. Строгий и стильный дизайн годится для различных по цвету фотосюжетов, в том числе и монохромных. Алюминий выдерживает большие нагрузки в отличие от дерева и пластика.
• Рамки из стекла используются в основном для фото.. Они бывают круглыми, квадратными и прямоугольными.
• Прессованный картон для паспарту. Обрамление картоном выгодно тем, что его можно сделать самим в любой стилистике и даже выкрасить в цвет, подходящий к фото. Это красивое декоративное дополнение к фотографии. Недостаток — напитывается влагой.
• Всевозможные фантазийные коллажи на рамке в виде ракушек, кованых завитков и даже засушенного сформованного сена с цветами вместо рамы.
Коллаж из фото на стене
• Над диваном. Обычно вешают, соблюдая симметрию. Специалисты считают, что это 150 см от пола – как раз то расстояние, когда рамки следует разместить выше на стене.
• Для комнаты с высокими потолками подойдет вертикальное размещение фото.
• Над обеденным столом. Обычно высоту размещения определяют на уровне сидящего человека.
• Над камином. Здесь вешать необязательно, но если очень хочется, то выход один: либо поставить на каминную доску, либо разместить по центру каминной трубы.
• Над лестницей. Размещение «ступеньками» – самое выгодное. Не нарушая ритма ступенек, композиция будет поддерживаться линиями косоуров и «подниматься» или «опускаться» вместе с подъемом или спуском лестницы.
• Внимание на угол. Расположите в углу фото в форме сердечка. Эта композиция обязательно станет выигрышной и закроет неудобный угол в комнате.
Выбор стекла для фотографии

Фотохудожники стекло не любят, потому что оно — враг света и влаги, считают они. Стекло дает блики и рассмотреть фото сквозь стекло не всегда удается. Однако есть стекло музейное с хорошим качеством УФ фильтрации. Это стекло не бликует, очень высокого качества и очень дорогое. Многие фотографы склонны к тому, чтобы забыть обычное стекло и использовать оргстекло. Блики можно убрать с помощью ультрафиолетового защитного покрытия.
На заметку: главное — бескислотность!
Использование бескислотных материалов для рамки заметно повлияет на качество фотографий. Кислотность способна «сжечь» фотографию. Конечно, для этого нужно быть хорошо осведомленным в качестве материалов. Это не просто.
Яркость и поп-арт
Яркий цвет и эпатаж тоже в моде. Рамки в этом стиле поражают необычной фактурностью и фантазийными формами. Представьте новую квартиру для молодой семьи, почти пустую. И такие фото в рамках придутся как нельзя кстати.
Стильный монохром

Черно-белая фотография — особое и очень сложное искусство. Выбор рамок для таких фото должен соотносится не только с сюжетом снимка, а и с интерьером. Как правило, это стильный минималистский интерьер в очень хорошем исполнении. Кстати, фотографы считают, что черно-белая фотография в интерьерах — для новичков, которые боятся ошибиться с цветом.
Рамка по тематике фотографии
В рамке любая фотография имеет законченный вид. А если это несколько фотографий в одном сюжетной тематике, то вместе такая группа фотографий будет просто законченным произведением искусства. Основная сюжетная линия фотографий диктует стиль рамок.
Например, пейзажные фото лучше обрамлять в светлые слегка выпуклые рамочки. А портреты родственников обычно оформляют в рамы классического вида.
Детские фото требуют яркости и эпатажа. Такие рамки могут отличаться друг от друга, но объединяют их веселое оформление, соответствующее сюжету на фото. Но рамки не должны быть ярче и интереснее по дизайну самих фото.
Как сделать фактурную фоторамку своими руками:
Гипсовая фоторамка своими руками:
На заметку: пустые рамы, а как же фотографии?
Часто в интерьерах кафе на стенах висят фантазийные группы из пустых фоторамок. В общественных пространствах уместно все. А в жилом интерьере? Оказывается, такие компоновки полюбились нашим соотечественникам. Значит, они воспринимают рамки, как произведение искусства.
Рамки могут быть любого стиля, но чем экзотичнее, тем интереснее. Да… классику здесь не повесишь. Впрочем, возможны варианты из винтажных рамок. И пусть вас не пугает пустые пространства в рамках. Композиция из рамок сама по себе уникальная вещь. Представьте, что рамки в стиле Шебби Шик, которые сами по себе создают настроение. Что-то, а именно такие рамки привнесут.
Двойное обрамление или рамки в рамах
Популярный сегодня тренд — вставленные друг в друга рамки. Внутренние рамки должны быть пустыми. Можно поместить в них незатейливый сюжет в светлых тонах, чтобы он не соперничал с рамками. Внешние рамки должны быть стильными.
Фоторамками можно сделать панно из фотографий по какой-то теме, например, путешествия. Двойного обрамление хорошо смотрится на лестничной площадке — этакая фото галерея, как в старинных замках. Для рамок можно использовать полиуретановые молдинги, которые представлены на рынке в огромном разнообразии классических стилей. Нужно отступить от краев по пять – десять см и внутренняя рамка окажется в «большой» классической раме.
Пожелание:
Дизайнеры и особенно фотографы требуют чистоты стиля для своих работ, будь-то оформление пространства или фоторамка для хорошей фотографии. А если фото — произведение искусства — фотограф стремится продать фото вместе с фотографией. Как правило, они дают дельные хозяевам и даже предлагают свои услуги по размещению фото в интерьере. Не стоит игнорировать знания профессионалов. Они, как никто другой, в своей теме, много лет занимаются этим делом и могут разрешить любую проблему в оформлении интерьера.
Схемы расположения фото на стене —
Хитрости правильного размещения фоторамок в интерьере
Домашняя фотогалерея – это оригинальная идея, которую вы можете воплотить своими руками. Вам просто нужно иметь правильное представление о том, как лучше расположить фоторамки в интерьере. В основном люди предпочитают создавать из фотографий нечто похожее на генеалогическое древо. Фотографии – это часть нашей жизни, напоминающие нам о моментах, проведенных с любимыми людьми.
Каждый из нас делает снимки, но лишь единицы распечатывают их, чтобы оставить их себе на память.

Достаньте из альбомов ваши драгоценные фотографии и воспоминания и повесьте на стены, так вы сможете наслаждаться ими каждый день. Ваша коллекция снимков напомнит вам о прошлых событиях, станет важным элементом декора, да и вашим любимым местом в доме.

Расположите три больших фоторамки одинакового размера по центру, чтобы создать точку сосредоточия всего внимания. А вокруг центральных фоторамок повесьте рамки поменьше, чтобы создать эффект галереи. Убедитесь, что все элементы выровнены и составляют геометрическую форму.
Над лестницей
Размещать фоторамки над лестницей лучше всего «ступеньками». Сначала повесьте крупные фоторамки – главные элементы, а затем расположите рамки меньшего размера.
На полках
Расставьте фоторамки нескольких размеров на подвесных полках так, чтобы некоторые из них слегка перекрывали друг друга
— Фотогалереи над лестницей – лучшая идея, т.к. поднимаясь или спускаясь, вы сможете каждый раз любоваться снимками
— Фотогалерею можно разместить над диваном в гостиной комнате. Но на стене должна висеть только фотокомпозиция и ничего больше.
— Сочетание фоторамок больших и маленьких размеров выглядит особенно выигрышно. Когда мы смотрим на фотографии, мы наслаждаемся и лелеем воспоминания, запечатленные на снимок.
Еще одна отличная идея для собственной фотогалереи – разместить фоторамки на цветной стене, так ваша композиция будет выглядеть еще более оригинальной и красивой. Вы также можете создать коллажи и разместить их в одной большой рамке. Существует множество идей оформления домашней фотогалереи, взгляните на эти примеры.
Как разместить фотографии на стене в комнате
Добрый день, друзья!
Голые пустые стены в комнатах порой навевают скуку, поэтому довольно часто мы украшаем их картинами, панно, вешаем стеллажи. Оформление стены фотографиями стало опять популярно, как в былые времена. А чтобы галерея из фотографий выглядела стильно и красиво, нужно знать всего лишь несколько правил, как разместить фотографии на стене в комнате, будь то фотографии в рамках или без них. Этому и будет посвящена сегодняшняя тема.
Как разместить фотографии на стене в комнате в рамках
На стене в нашей галерее разные по форме, размеру, цвету, стилю, жанру фотографии мы хотели бы видеть. При всем при этом их нужно как то гармонично объединить в одно целое, чтобы получилась стильная композиция. Как красиво разместить фотографии и, как правильно это сделать, будем разбираться.
Выбор фотоматериала
Я помню еще из своего детства, с каким удовольствием разглядывала семейные фотографии на стене комнаты у бабушки. Альбомов тогда не было и все фото разных поколений были развешены над диванами, а бабушка всегда рассказывала по ним какую-нибудь историю.
Думаю, что сейчас нет такой необходимости превращать комнату в фотостудию и вешать все подряд. Выберем самые лучшие фотографии, которые бы мы хотели всегда видеть перед глазами.
Для спальни подойдут свадебные фото или сделанные во время медового месяца.
В детской как правило, размещают фотографии детей.
В гостиной – общие фото на фоне природы, на кухне – снимки с изображениями своих питомцев – кошечек и собачек.
Количество фотографий может варьировать от одного яркого большого снимка до нескольких, причем возможно использование фото и одинаковых, и разных по размеру.
Фото в рамках одинакового размера всегда выигрышно смотрится, они прекрасно размещаются на стене и по ширине, и по высоте, создавая строгие геометрические фигуры типа квадрата или прямоугольника, а также и другие, например, в форме сердечка.
Оформляем фотографии в рамки
Предпочтительней размещать фотографии на стене в рамках. Маленькие фото можно сначала оформить в паспорту, а потом уже определить в рамочку.
Вот тут нужно соблюдать единый стиль: желательно, чтобы рамки были окрашены в один и тот же цвет независимо от их размера, толщины и материала, из которого они сделаны. Рамки для фотографий интересно смастерить своими руками. У нас есть несколько креативных идей. Только в большинстве своем такие самодельные рамки подойдут для оформления одного – двух фото, а не целой галереи.
Цветные фотографии гармонично смотрятся в черных или белых рамках.
Черно-белые фото хороши в позолоченных рамках.
В комнате с яркими аксессуарами разместите фотографии в серебряных рамках, а в светлых комнатах ярким акцентом будут выступать строгие черные рамки.
Правила размещения фотографий в рамках разного размера
Готовя материал, я встретила отличное видео дизайнера интерьера и все стало очень понятно. Зная основные композиционные принципы размещения фотографий на стене, можно очень красиво и при этом оригинально оформить стену в комнате фотографиями.
Принципов размещения всего два:
Принцип симметрии – простой и беспроигрышный способ расположения фотографий на стене.
Какие бы по размеру фото вы не выбрали, размещать их на стене нужно, соблюдая симметричность. Например, в центре расположить одно большое фото, а слева и справа от него – маленькие. Или же четыре маленьких фото расположить под двумя большими.
Несколько примеров можно посмотреть на схемах. Если мысленно провести в центре вертикальную линию (ось симметрии), то очевидно, что слева и справа от нее все изображения симметрично расположены.
Сюжет на фотографиях может быть и разный, а вот форма и размер размещаемых по обе стороны от оси симметрии, принципиальны.
Причем, в центре может размещаться и другой предмет: картина или зеркало.
Если с расположением фотографий над диваном все ясно и просто, то, размещая фотографии над столом, нужно учитывать и то, что на нем еще может находиться. Все размещенные на нем предметы должны стать единым целым в композиции с фотографиями.
Второй принцип «Равновесие» наглядно показан на следующих схемах.
Опять мысленно проводим в центре линию и видим, что предметы по обе ее стороны не симметричны, но большое фото слева (на первой схеме) уравновешено четырьмя маленькими фотографиями справа.
Так же это хорошо видно и на других примерах.
В качестве равновесия может выступать и любой предмет, висящий на стене или стоящий рядом на столе или полочке (зеркало, подсвечник, ваза, часы, торшер), что делает композицию еще более интересной.
Вот собственно и видео от Галины Татаровой, о котором я говорила, в нем она дает отличный урок размещения картин и фотографий на стене.
Можно еще разместить фотографии так, чтобы получилось большое сердце и сделать такой подарок на день Святого Валентина.
Где размещать фотографии
Чаще всего фотографии вешают над диваном или кроватью, над столом, просто на свободной стене.
Так же как и для картин, при размещении фотографий на стене действует правило их расположения на уровне глаз, потому что если выше, то уже просто не удобно будет их разглядывать.
Иногда размещают фотографии так, чтобы нижний их край находился на одной линии, либо располагают фото вверх и вниз симметрично относительно горизонтальной линии.
Как
разместить много фотографий в комнате — схемы
Существует классический вариант компоновки фотографий из 10 штук, размещенных так, что они составляют прямоугольник.
На следующей схеме Вы видите, что это большое фото справа, слева от него два ряда фотографий меньшего размера, развернутых по горизонтали и вертикали, одно квадратное фото.
Под этой композицией еще ряд из квадратных фото и фотографии, вытянутой по горизонтали.
Теперь берем все выбранные снимки и раскладываем их на полу, экспериментируя. Повернем нашу композиции на 90 градусов, а может на 180 или 270?
Добавим к этим фото еще 10, размещая симметрично относительно уже имеющихся по вертикали или горизонтали.
Можно попробовать сместить расположение части композиции вниз, например, такой вариант как раз подойдет при расположении фото над лестницей.
В общем, экспериментируйте.
Напомню основные правила размещения фотографий:
Единый стиль
Цветовая гамма
Симметричность
Равновесие
Уровень глаз.
Эти нехитрые советы помогут красиво разместить фотографии на стене в комнате.
Креативное размещение фотографий без рамок
Если у вас нет рамок для фотографий, или фото так много, что невозможно все оформить в рамочки, да если просто вы хотите разместить фотографии креативно, предлагаю следующую идею.
Находим на прогулке в парке или на даче обычную веточку, она пойдет в качестве перекладины, на которую мы будем вешать фото.
Нам понадобится еще веревка и скотч.
С помощью скотча прикрепляем фотографии на веревочки и подвешиваем на перекладину.
На концах можно еще какие-нибудь декоративные элементы прикрепить из остатков обоев, сд-дисков, кисти и прочие.
Или еще вариант: прикрепить фотографии прищепками для белья на горизонтально натянутых нитях в большой раме.
Творите! Правила и идеи, как разместить фотографии на стене, я вам подсказала.
Вот еще интересные наглядные примеры в ролике:
А Вы используете фотографии для оформления стены в комнате?
Возможно, Вас заинтересуют и эти публикации:
Как расположить фотографии на стене (32 схемы)
Начнём с самого главного. У нас вы можете заказать готовый комплект для создания фотоколлажа на стене у себя в квартире. В него входят:
нужное количество ваших фотокарточек подходящего формата;
необходимое количество специальных клеевых подушечек, которые не оставляют следов на обоях;
сама напечатанная схема развешивания.
Итак, самыми популярными и востребованными вариантами коллажа являются 3 вида «Сердца» из 27, 46 и 69 фотографий:
4. Коллаж из фотографий собаки. Для такой задумки вам понадобится заказать у нас 28 фотокарточек с вашим любимцем.
Займет такой коллаж на стене немного места: 68 х 60 см.
5. Схема развешивания в виде первой буквы имени, например — «А». Для такого коллажа вам надо оформить заказ на 18 фотографий, например, именинника.
Ширина данной буквы — 51 см, высота — 68 см.
6. Схема расположения фотографий на стене в форме стрелки, указывающей направление движения. Для такой схемы развешивания вам нужно заказать печать 42 мотивирующих фото 😉
В итоге получите оригинальную стрелку шириной 85 см и высотой 68 см.
7. Можно развесить фотографии в виде знака вопроса. Немного странно, необычно, непонятно и необъяснимо. Что? Зачем? Почему? Когда? Кто? Для такого коллажа вам потребуется фотопечать 15 неоднозначных фотографий 🙂
Примерный размер пространства, которое займет такой коллаж — 51 х 68 см.
8. Разместить фото в форме символа Мира (Пацифик, как у хиппи). Для такой красоты вам потребуется очень много фотографий и искусственные цветочки (ведь мы не будем убивать растения?), лучше отблагодарим денежкой производителей пластика %)
Размер таккого крутецкого и огромного фотоколлажа
127 см х 127 см
9. Украсить интерьер комнаты с помощью фотоколлажа в виде сердца из 12 фоточек вас и вашего любимого человека ❤♡
Размер сердечка: 47 х 47 см.
10. Можно повесить фотографии на стену в форме Облака. Для этого нужно 42 фотокарточки.
Ширина облака — 76,5 см, высота — 51 см.
11. Если вы не знаете как правильно развесить фотографии на стене, то вот вам максимально чёткая, строгая и серьёзная схема. Для такого дизайна потребуется около 24 фото, зависит от размеров комнаты.
Ширина схемы — 112 см, высота — 31,5 см.
(Цифры даны с учетом расстояния по 3 см между снимками)
12. Ещё одна схема сердечка из 12 фотографий. Для тех, кому не понравилась предыдущая. и хочется, чтобы сердце внутри не было пустым, если вы понимаете о чём я 😉
Ширина сердца — 60 см, высота — 42,5 см.
13. По мнению нашего директора, спираль — это самый красивый способ развесить фотографии в комнате без рамок. Количество фото ограничено лишь размерами стены 😉
Приблизительные размеры спирали: 110 х 110 см.
14. Для тех, кто хочет сделать красивее не только квартиру, но и окружающий мир, подойдёт такой вариант развешивания фотографий на балконе. Слово может быть любым, главное приличным.
Ширина схемы слова «ОСЕНЬ»: 230 см, высота — 68 см.
15. Один из наших клиентов в далеком 2014 году придумал как оригинально развесить фотографии на стене над диваном в гостиной. Смотрим, вдохновляемся и придумываем своё!
Ширина — 145 см, высота — 85 см.
16. Ещё одна идея подсмотренная нашим директором на зарубежных сайтах — сделать из фотографий коллаж в виде символа ноты (мелодии). Для этого вам потребуется заказать у нас печать 28 фотокарточек.
Размеры ноты: 68 х 85 см.
17-19. Отдельно можно рассмотреть варианты украшения интерьера комнаты, выкладывая на стене из фотографий слова: времена года, имена, месяцы, даты. В этих случаях лучше сначала взять листок бумаги в клетку и попробовать закрашивать квадратики на нём так, чтобы получились необходимые буквы и цифры. После разработанного макета останется только заказать через наш сайт необходимое количество фотокарточек и клеевые подушечки.
ЗИМА. 45 фотокарточек
Ширина: 136 см, высота: 43 см
ВЕСНА. 56 фотокарточек.
Ширина: 153 см, высота: 42,5 см.
FRIENDS. 75 фотокарточек.
Ширина: 255 см, высота: 43 см.
20. Для создания в комнате романтичной атмосферы, например на 14 февраля или на годовщину свадьбы (отношений), вам необходимо заказать у нас фотопечать 33 карточек.
Размеры схемы слова LOVE: 60 х 76 см
21. А вот так можно сделать стену из фотографий своими руками, количество фото ограничено размерами стены в вашей комнате. Определенно, фотоколлаж — это один из самых красивых видов декора.
22. Ответ на вопрос: «Как украсить детскую фотографиями?» Для такой фигуры потребуется заказать через наш сервис печать 24 фотокарточки и специальные белые клеевые точки, не оставляющие следы на обоях.
Ширина схемы: 68 см, высота: 77см.
23. В субботу 12 октября 2019 года наши сотрудники сходили в квест, где на стене комнаты ожидания был обнаружен вот такой коллаж. Фото не квадратные, распечатаны не у нас, а зря, было бы намного красивее.
Примерные размеры схемы из квадратных фотокарточек: 179 х 85 см
24. Идея коллажа в виде числа из фотографий на день Рождения — дата рождения директора и/или дата запуска/создания компании Инсталук.ру в 2013 году:
Ширина данной даты — 187 см, высота — 102 см
Размер: 110 х 117 см.
26. Ёлка из 59 фотографий на стене украсит комнату, в которой нет места для настоящей или искусственной. На такое рождественское дерево можно закрепить гирлянды теми же клеевыми точками, что и сами фотокарточки:
Ширина ёлочки — 85 см, высота — 102 см
27. Идея размещения 34 фотокарточек на стене в виде пустого внутри сердца, подсмотренная во французском блоге, посвященному дизайну интерьеров:
Ширина: 128 см. Высота: 119 см.
28. Создайте имя вашего города из фотографий, снятых на его улицах. Почти все буквы можно сделать высотой в 4 фотокарточки, как на видео, которое снял наш директор:
29. Можно поддержать близкого больного человека, украсив его комнату подобной надписью, собранной из фотографий (потребуется 63 фотокарточки).
Ширина данной надписи: 204 см. Высота: 43 см.
Идеи размещения фотографий. Фоторамки в интерьере
Date: Среда Март 29th, 2017
Фотографии в интерьере – не только стильный декоративный элемент, но в первую очередь предмет, придающий интерьеру индивидуальность, несущий дорогие воспоминания.
С помощью фоторамок можно красиво задекорировать пустующую стену в интерьере, то ли лестничный подъем, пространство над диваном в гостиной, стену над комодом. Можно расположить фотографии на полках или на столешнице тумбы, журнального столика.
Не обязательно использовать для фотографий фоторамки одного размера. Намного динамичнее будут смотреться фоторамки различных форм, размеров, и даже дизайна и цвета. Группа таких фотографий будет очень гармонично выглядеть на любом фоне. Цвет рамок можно подобрать в цвет стен или контрастирующий со стенами. Чтобы не терять фокус изображения на фоне декора стен, можно использовать широкие поля паспарту. Стильно смотрятся в интерьере также фотоработы вовсе без рам.
Предлагаем вам различные идеи размещения фотографий.
Схемы размещения фотографий.
Фотографии одинакового размера в ряд.
Прямоугольные композиции из фотографий разных размеров.
4 уникальных идеи композиции кадрирования для творческих фотографий
Использование идей композиции в кадре — это уникальный способ подчеркнуть объект, который вы фотографируете. Обрамление сразу привлекает внимание к вашему объекту.
Будь то очень буквальный кадр (который прошел через популярную фазу «реквизита»), окружающий или структурный кадр, кадрирование с использованием света или его недостаток, — все они хорошо работают, чтобы привлечь внимание зрителя к вашему объекту.
Определение кадрирования в фотографии
Википедия определяет кадрирование как «метод, используемый для фокусировки на объекте».Таким образом, как и в более сложных композициях, таких как ведущие линии или золотые треугольники, использование элементов для кадрирования вашего объекта действительно может сделать изображение немного более интересным и привлекательным и действительно выделить объект.
различных элементов композиционного кадрирования фотографии:
Архитектурные элементы:
Использование архитектурных элементов, вероятно, является наиболее очевидным способом кадрирования объекта. Использование дверных проемов, оконных рам, арочных проемов, зеркал в рамах.Я просто думаю об элементах, которые являются постоянными для среды, в которую вы помещаете свой объект. Я любитель, поэтому я делаю много, много, много фотографий своих детей. И я бы сказал, что большинство снимков, которые я делаю, делается в моем доме или рядом с ним.
Я мог бы легко бросить взгляд на них, занимающихся тем или иным делом, но обрамление их с использованием архитектуры нашего дома привносит немного больше интереса к изображению. Это также дает вам ощущение мухи на стене, как будто вы заглядываете в какую-то деятельность (что, вероятно, и есть, потому что я хочу запечатлеть, что они настоящие).
Подробнее: Как использовать диафрагму для создания потрясающих фотографий
Элементы окружающей среды для кадрирования фотографии:
Хотя безусловно есть возможности использовать архитектурные элементы на открытом воздухе, не забывайте об использовании окружающей среды для кадрирования объекта.
Деревья часто имеют способ обтекать объект и обрамлять его, если они расположены правильно. Съемка сквозь травы, цветы или кусты часто может привлечь больше внимания к объекту, создав размытый передний план.Глаз обычно сначала направляется к сфокусированным областям изображения, в то время как добавленное измерение добавляет фотографии глубины, чтобы сделать ее более интересной.
Формы или другие элементы, окружающие объект:
В этом я создал тень так, чтобы она была выделена как второстепенный объект.
Можно даже думать о кадрировании как о чем-то, что закрывает часть кадра. Если часть вашего кадра закрыта, взгляд зрителя будет направлен в сторону более открытого пространства, которое, будем надеяться, именно там и будет размещен ваш объект.Ищите фигуры на игровых площадках. На детских площадках масса возможностей.
Здесь я использовал тело моего сына, чтобы врезаться в кадр, сделав его милые руки и гусеницу в центре внимания.
Помните, что кадрирование также может создать ощущение вторжения в момент. На этом изображении создается ощущение, что мою маленькую девочку преследуют. Которая она есть МЕНЯ! Но помните о чувствах, которые вы хотите, чтобы ваш зритель испытывал при просмотре ваших изображений.
Это, в частности, заставляет меня чувствовать себя некомфортно, как будто я вижу что-то, чего мне не следует видеть, что она не осознает и уязвима.Не совсем то чувство, которое я пытался передать на этом изображении.
Для кадрирования объекта можно использовать практически любое отверстие или форму, о которых вы только можете подумать. Если он образует определенную область, используйте его для кадрирования объекта.
Здесь открытое птичье гнездо обрамляет птенцов.
На этом фото руки моего сына обрамляют его лицо. Он только что потерял второй зуб, и, конечно же, нам нужно было задокументировать это событие!
Обрамление с использованием света / тени:
Также эффективно использовать доступный естественный свет или его отсутствие для кадрирования объекта.На мой взгляд, это более тонкий подход к кадрированию, но это прекрасный способ выделить не только объект, но и великолепный свет.
Здесь использованный свет создает на стене фигуру, которую заполняет Брей.
В этом примере лист и гусеница обрамлены не только ногами Делии, но также тенями и областью света.
Свет здесь создает прекрасную форму для того, чтобы Сэнфорд вздремнул.
То же самое касается кадрирования с тенями или тьмой.
Если вы хотите проявить фантазию, вы можете использовать более одного элемента одновременно. Кровать обрамлена деревом. Делия обрамлена изголовьем кровати и светом от iPad.
Я надеюсь, что эта статья дала вам несколько новых идей при подходе к композиции. Обрамление — это веселый и простой способ привнести немного чего-то особенного в ваш рассказ.
Подробнее из нашей серии фотографий Composition:
— Создание глубины ваших изображений
12 Тенденции развешивания картинок для компоновки фотографий своими руками
Идеи развешивания картинок: правильная компоновка
Снимки из отпуска, пейзажи, семейные портреты, художественные репродукции — правильные фотографии придают жилому пространству ощущение настоящего дома, домашнего уюта и создают более личную атмосферу.Но как лучше всего расположить и представить свои фотографии? В этой статье мы познакомим вас с несколькими различными методами демонстрации фотоискусства, объясним, какое влияние оказывают эти методы, и расскажем, на что обращать внимание, когда вы пробуете их дома. Есть много разных вариантов представления и расположения ваших картинок. Решать, какие изображения подходят для вашей стены, решать вам. Общее правило: все идет, пока вам это нравится! Тем не менее, вот несколько вещей, которые вы можете иметь в виду при создании стены галереи.
Подключить
Чтобы ваши фотографии гармонировали с вашей мебелью, пропорции могут иметь большое значение. Слишком маленькое изображение может потеряться рядом с массивным предметом мебели, но слишком большое по сравнению с ним изображение также может показаться немного властным. Небелые стены отлично подходят для демонстрации ваших фотографий. Исключительно гармонично, если стены, картины, аксессуары или предметы интерьера содержат похожие оттенки. Хотя вы не ошибетесь с картинами на белом фоне, иногда искусство на узорчатых или разноцветных стенах не соответствует своему потенциалу.Однако, чтобы исправить это, поместите фотографию в действительно эффектную рамку или матовую доску.
Хорошее расположение
Чтобы ваши фотографии находились в центре внимания и производили наибольшее впечатление, рекомендуется повесить их на уровне глаз. Вам также следует подумать о том, будут ли изображения просматриваться в основном стоя или сидя. Как правило, желательно располагать фотографии по линиям, что может означать использование существующих в комнате контуров — дверных коробок, мебели, подоконников и т. Д.- или воображаемые реперные линии. Если вы хотите повесить картину сбоку от комнаты, а не посередине стены, важно создать визуальный противовес с помощью другого предмета мебели или аксессуара. И хотя вертикально расположенные изображения сделают ваши стены выше, сгруппированные по горизонтали изображения сделают комнату шире.
Наши идеи искусства стен Фотогалерея:
Trend # 1 Заявление
Одна стена, одна картина.Особенно отличная фотография или фотография, которую вы особенно любите, заслуживают почетного места. Независимо от того, является ли картина большой холстовой пленкой или небольшой репродукцией изобразительного искусства, если она окружает целую стену, она автоматически становится центром внимания. Вы захотите создать визуальный баланс с вашей мебелью и соблюсти физические пропорции.
Тренд # 2 Салонный стиль
Люди часто думают, что стены галереи, кластеры стен или салоны — это форма «организованного хаоса», в котором многочисленные тесно упакованные изображения покрывают почти всю стену.Название «салонный стиль» происходит от парижских салонов 18 века. Такие музеи, как Эрмитаж в Санкт-Петербурге, позже воспользуются такого рода выставками как демонстрация огромного богатства. Хотя этот способ подвешивания может игнорировать традиционные линии подвешивания, есть и другие факторы, которые связывают искусство. Это могут быть стилистически похожие изображения, похожие или идентичные рамы или матовые доски, или изображения аналогичного размера. Нить, которая связывает все это воедино, привносит в стену определенное умиротворение: организацию в хаосе.
Тренд № 3 Висящий в ряд
Неважно, выстраиваете ли вы изображения вертикально или горизонтально, повесить их в ряд — это классический способ их расположения. Если у вас есть изображения разных размеров, у вас есть два варианта. 1) Вы можете выровнять их по одному из краев, или 2) вы можете расположить их так, чтобы центр изображений был центрирован по одной и той же воображаемой линии. Наш совет: прежде чем просверливать отверстия в стене, сначала разложите свои фотографии на полу.
Тренд № 4 На краю
В нашем примере выше все изображения ориентированы по верхнему краю. Хотя сами изображения могут быть разной длины и ширины, расстояние между изображениями всегда должно быть одинаковым. Для достижения наилучшего результата разложите фото-ансамбль на полу перед тем, как повесить его на стену. Использование малярной ленты или веревки действительно может помочь сохранить все ровно. Выровнять их также поможет уровень.
Тренд # 5 Сетка изображений
Фотографии здесь, как и на шахматной доске, выстроены в строгий геометрический узор.Границы или рамки ваших изображений должны совпадать по краям, а расстояние между изображениями должно быть одинаковым во всех направлениях. Сетка изображений работает лучше всего, когда все изображения одинакового размера. Одинаковые рамки создают особенно сильный общий эффект.
Тренд №6 Внутри линий
Здесь картины несколько небрежно вешают на стену. Необязательно соблюдать одинаковые расстояния между изображениями, осями обзора или краями.Чтобы придать образу ансамбль гармонии, расположите их в рамках воображаемой геометрической формы: круга, овала, прямоугольника, квадрата и т. Д. При развешивании картинок начните с самой большой, а затем расположите вокруг нее меньшие картинки.
Тренд # 7 Симметричный дисплей
Мы воспринимаем симметрию как гармонию, поэтому мы, естественно, склонны располагать вещи симметрично. То же самое и с группами изображений. Для этого типа симметричного дисплея вам потребуется как минимум три изображения, причем два из них должны быть одинакового размера.Сначала определите, где будет ваша горизонтальная или вертикальная линия симметрии, затем очень тщательно измерьте и разместите изображения, поскольку неровности особенно заметны на таких дисплеях.
Trend # 8 выступ для изображения
Независимо от того, стоят ли ваши фотографии на полу или на настенной подставке для картин, прислоните их к стене, и вам не придется сверлить дополнительные отверстия. Вы можете выбрать любой из видов картинок, которые можно поставить на выступы или прислонить к стене, и они придадут вашей стене более визуальную структуру.Кроме того, вы можете комбинировать картинки на выступе с другими сувенирами и небольшими аксессуарами для дома. Самое большое преимущество такого вида дисплея: изображения можно перемещать или переставлять в любое время.
Тренд # 9 разных перспектив
Один объект с разных точек зрения. Создайте особую экспозицию, представив несколько разных подходов к одной и той же теме. Это прекрасно смотрится, когда картинки развешиваются в ряд, по краю, симметрично или даже за угол.
Тренд # 10 Разделенное изображение
Четыре картинки, одно изображение. Произведение искусства, разделенное на несколько частей, называется разделенным изображением (другие общие термины — «диптих» или «триптих», в зависимости от того, на сколько частей разделено изображение). Чтобы убедиться, что общая картина полностью раскрывает свой потенциал, отдельные разделы должны быть выровнены равномерно, с очень небольшим пространством между ними.
Тренд № 11 За углом
Вешать картины за угол — это немного необычно.Это может стать приятным сюрпризом для зрителя, который не ощутит полного эффекта композиции, пока не заглянет за угол. Для достижения наилучшего результата убедитесь, что изображения дополняют друг друга и не слишком различаются по размеру или форме. Это также отличный способ показать разные точки зрения на один и тот же предмет.
Тренд # 12 Настенный коллаж
Коллаж очень популярен в мире визуального искусства, вероятно, потому, что, как сказал известный философ Аристотель: «Целое — это больше, чем сумма его частей.Коллаж состоит из множества различных изображений, соединенных вместе. Для вашего личного произведения искусства вы можете комбинировать все, что захотите, будь то фотопечать, открытки или репродукции изобразительного искусства. Вы можете сделать это прямо на стене или сначала прикрепить картины на заднюю панель. Также возможно оформление ансамбля.
Сводка
Не существует общей формулы, определяющей, какие изображения вы решите повесить, или правил, определяющих, с чем их можно комбинировать.Однако, прежде чем повесить одну из своих картин на стену, следует подумать обо всех возможностях ее экспонирования. Разложите группы картинок на полу или зарисуйте их, пока не найдете количество картинок, порядок и расположение, которое вам нравится. Когда вы будете готовы, подумайте о том, чтобы превратить свои фотографии в акриловые фотопечати или украсьте стены элегантностью наших прекрасных отпечатков на холсте.
У вас есть вопрос или вам нужна помощь? Ознакомьтесь с нашими часто задаваемыми вопросами или напишите нам по электронной почте.Вы профессиональный фотограф? Посетите нашу профессиональную страницу с ценами.
Обрамление в фотографии — Техника композиции в фотографии
Этот фотографический композиционный прием, кадрирование в фотографии , является одним из самых простых способов вызвать интерес к вашим изображениям и сделать их более привлекательными для зрителя.
Каждый хочет делать более качественные снимки, и когда вы научитесь нескольким простым трюкам, например кадрированию в фотографии, вы окажетесь на пути к отличным снимкам!
Композиционное правило кадрирования в фотографии говорит нам, что мы можем привлечь внимание зрителей к нашему объекту, создав рамку по внешнему краю изображения.
Этот кадр может быть любым, но чаще всего он находится на переднем плане между камерой и объектом.
На изображении ниже ваш взгляд постоянно прикован к серфингисту на волнах. Причина в том, что темная рамка по краю рисунка создана темным цветом мола.
Обратите внимание, что серфер красиво обрамлен пирсом.
Изображения ниже взяты из моей статьи о создании глубины в фотографии. Первое изображение было сделано на тропинке рядом с вечнозеленым деревом.
Для следующего изображения мы с ней просто подошли ближе к дереву, почти прямо в дереве. Делая это, я создаю вокруг нее рамку, которая привлекает ваше внимание и фокусируется именно там, где я хочу, на ней.
Когда мы шагаем за деревья, я создаю рамку вокруг своего объекта, фокусируя ваше внимание именно там, где я хочу.
Оба изображения выше хороши, но изображение справа более впечатляющее. Это также более четко фокусируется на моем предмете.
Это шедевр! Ну не совсем.
Посмотрев на изображение, вы увидите, что помимо кадрирования, я также включил правило третей и использовал ведущие линии, линии ветвей деревьев, чтобы привести вас непосредственно к моему предмету. Надеюсь, вы увидите, как все эти техники вместе помогают сформировать отличный образ.
Один мой клиент полюбит.
Чувак, я отлично справился с этим изображением! Но знаете что. Если девушке не нравятся ее волосы на изображении, вы можете выбросить их.Я говорю это в шутку, но это так верно! Во всяком случае, я отвлекся.
Обрамление — это мощная композиционная техника, которая позволяет фотографу создавать визуальные границы для глаза, удерживая зрителя именно там, где вы хотите. В этом образе девушки ваш взгляд всегда начинается и заканчивается ею. Обрамление удерживает ваши глаза и ваше внимание именно там, где я выберу.
2. Обрамление в фотографии для привлечения внимания.
Чаще всего кадрирование используется для концентрации внимания зрителя на объекте.Обрамление создает визуальную границу, которая удерживает взгляд зрителя на объекте фотографии.
Обрамление может быть любым и любого цвета. Также помогает контраст между объектом и рамкой.
Имейте в виду; Необязательно, чтобы рамка полностью охватывала объект, достаточно только для кадрирования объекта, помогая сосредоточить внимание зрителя там, где вы хотите.
Обратите внимание, как листья обрамляют горную сцену, не огибая ее полностью.
Взгляните на фотографию ниже. Я упоминал ранее, что рамка чаще всего находится на переднем плане; между объектом и камерой.
Но не на этом изображении VW Bug. Обрамление находится за автомобилем, но все же наш взгляд направлен прямо на сам автомобиль. Если бы VW оказался более темного цвета, рама тоже не подошла бы.
Помните, разница в контрасте между объектом и кадром помогает направить взгляд зрителя.
Обрамление находится за объектом.
3. Обрамление в фотографии, чтобы рассказать историю.
Одно из самых эффективных применений кадрирования — это когда оно помогает сюжету изображения. Некоторые из лучших изображений — это те, которые рассказывают историю, и когда вы помещаете свою фотографию в рамку с поддерживающими объектами, вы увеличиваете ее способность поделиться сообщением, которым вы хотите поделиться.
О чем рассказывают следующие изображения?
Какую историю рассказывает это изображение?
На изображении выше, включая стены, создается ощущение, что эта женщина совсем одна, и мы смотрим на нее.
Как насчет изображения ниже, какую историю помогает обрамление?
Какую историю рассказывает это изображение?
Чувствуете ли вы, что происходит на изображении, благодаря кадрированию?
Маленькая девочка потерялась?
Она просто устала и отдыхает?
Что бы это ни было, обрамление помогает рассказать историю.
Здесь также полезно использовать ножки для кадрирования маленькой девочки, а не человеческое лицо.Если бы мы могли видеть лица людей вокруг нее, наше внимание было бы обращено на них, а не на нее.
Какую историю рассказывает это изображение?
Обрамление на изображении выше — это оконная рама.
Оконная рама помогает рассказать историю этой фотографии, видите, как?
Какую историю вы узнаете из этого изображения? Грусть? Разочарование?
Темная мрачность света тоже помогает рассказать историю.
Обрамление в фотографии — это мощный способ рассказать историю, которую вы хотите передать с помощью своих изображений.
4. Обрамление фотографии светом.
Иногда это называется виньетированием. Использование света в качестве рамки вашего изображения — отличный способ привлечь внимание зрителей туда, куда вы хотите.
Использование света помогает создать тот контраст, к которому мы стремимся при использовании кадрирования в фотографии.
Обратите внимание, как свет обрамляет девушку и собаку? Эта девушка освещена таким образом, что взгляд зрителя падает прямо на лицо.
Вы также можете добавить кадрирование в фотографию с помощью виньетки в программном обеспечении, таком как Lightroom или Photoshop.На изображении ниже показан пример темной границы, добавленной, чтобы привлечь внимание зрителя к центру кадра, непосредственно к объекту.
Обратите внимание, как темная виньетка по краю изображения привлекает ваше внимание к объекту?
5. Советы по использованию кадрирования в фотографии.
Итак, вы хотите начать использовать кадрирование в фотографии. Хорошо, позволь мне помочь тебе!
Ниже приведены наиболее полезные советы по началу работы с кадрированием, и, следовательно, следуя этим советам, вы можете быстро улучшить свои изображения.
• Смотрите, чтобы стрелять сквозь найденные предметы. Лучше всего подходят деревья, дверные проемы, толпы, окна и т. Д.
• Попробуйте использовать контраст темноты и света между рамкой и объектом. Используя контраст, взгляд еще больше привлекает внимание к объекту изображения.
• Подойдите ближе к переднему плану, чтобы создать кадр в фотографии. Иногда рамку можно создать, просто приблизившись к переднему плану.Эти изображения ниже — прекрасные примеры приближения к переднему плану для создания кадра.
6. Заключение
Обрамление в фотографии — мощный инструмент, позволяющий фотографам контролировать взгляд зрителя.
Это может быть легкое добавление к изображению, просто подойдя ближе и добавив передний план к изображению.
Это может произойти и в программном обеспечении позже. В любом случае качество ваших изображений улучшится, когда вы начнете использовать кадрирование в своих изображениях, чтобы создать больше визуального интереса.
15 правил композиции для лучшей фотографии
Когда я только начинал свое путешествие в мир фотографии, я совершенно не осознавал, какое влияние композиция может оказать на мои изображения. Я не обучался правилам композиции в фотографии.
Оглядываясь назад, можно сказать, что большинство моих фотографий в то время были сконцентрированы и лишены креативности.
К счастью, у меня был замечательный наставник, который научил меня правилам композиции; как их использовать и как их сломать.Теперь я замечаю эти правила композиции фотографии повсюду — в фотографиях, фильмах, искусстве, архитектуре и природе.
Что такое композиция фотографии?
Фотография Композиция — это термин, обозначающий формальную структуру произведений искусства. Термин композиция относится к отношениям между элементами фотографии. К ним относятся:
Расположение объектов и их геометрические отношения
Перспектива и линии (реальные и воображаемые)
Принципы организации, такие как симметрия, группировка, структура, сетка и контраст
свет и цвет
В этой статье , мы собираемся изучить несколько примеров, на которых мы сможем увидеть, как реализуются различные правила композиции.Таким образом, вы сможете применить их к своей фотографии и начать делать более привлекательные фотографии.
1. Правило третей
Уровень квалификации: Начинающий
Как использовать: Правило третей — одно из самых основных правил композиции фотографии и наиболее широко используемое. Идея заключается в том, что человеческий глаз больше интересуется изображениями, которые разделены на три части, при этом объект располагается вдоль одной из разделительных линий.
Большинство зеркальных фотокамер имеют настройку, которая показывает сетку по правилу третей в камере.Если у вас нет, вы можете использовать свои точки фокусировки или собственное суждение, чтобы разделить изображение на три части.
Линии сетки по правилу третей — Фото автора Paisley Layne Photography
При фотографировании людей лучше всего расположить их лицо или ближайший к камере глаз на пересекающихся линиях. Если они смотрят в сторону от камеры, убедитесь, что они смотрят в кадр, а не в него.
Хотя правило третей является широко используемым правилом композиции фотографии, временами оно может показаться тусклым.Не стесняйтесь проявить творческий подход и нарушите правило третей, разместив центральный элемент изображения в углах, краях или центре сетки, например:
Автор фото: Paisley Layne Photography Автор фото: Paisley Layne Photography
2. Ведущие строки
Уровень квалификации: Начинающий
Как использовать: Ведущие линии — это элементы, которые направляют взгляд зрителя через изображение к объекту. Это могут быть изогнутые, прямые, диагональные, сходящиеся или другие линии.
Если ведущие линии на изображении нечетко определены, взгляд зрителя может блуждать, и эффект изображения теряется. Ведущие линии можно найти в природе, например, в тропинке, петляющей между деревьями, или же они могут быть созданы руками человека, например, забор, окружающий поле полевых цветов.
Изогнутые ведущие линии — Фото автора Paisley Layne Photography Ведущие линии на стене — Фото автора Paisley Layne Photography
3. Золотое сечение
Уровень квалификации: Продвинутый
Как использовать: Золотое сечение очень похоже на правило третей, но считается еще более приятным для глаз соотношением.В то время как правило третей основано на кадре 1: 1: 1, золотое сечение основано на кадре 1: 1,618.
Золотое сечение считается еще более приятным для глаз.
Оно исходит от математика Леонардо Фибоначчи, который заметил, что в природе существует абсолютное соотношение, однозначно приятное для человеческого глаза. Это число считается золотым и веками использовалось в искусстве и дизайне.
Сетка, используемая для создания композиции золотого сечения, аналогична сетке с правилом третей.Однако пересекающиеся линии гораздо ближе к середине кадра, привлекая взгляд зрителя к более центральному элементу.
Золотое сечение — горизонт падает на нижнюю линию — Фото автора Paisley Layne Photography
4. Золотая спираль
Уровень квалификации: Продвинутый
Как использовать: Этот парень Фибоначчи был настоящим мыслителем. Золотая спираль также является частью его работы и была разработана с использованием последовательности квадратов. На каждом квадрате есть точки, определяющие путь спирали.Этот метод композиции фотографии работает так хорошо, потому что он создает естественный поток на фотографии, направляя взгляд зрителя именно туда, куда ему нужно.
Золотое сечение более радует глаз, чем правило третей, Золотая спираль — Фото автора Paisley Layne Photography Золотая спираль — Фото автора John Lemleux
5. Золотой треугольник
Уровень квалификации: Продвинутый
Правило золотого треугольника немного более динамично, чем правило третей.Эта концепция проистекает из «золотого сечения», в котором математики, архитекторы и художники обнаружили идеальное соотношение для дизайна 1: 1,618. Они нашли это соотношение в природе, рукотворных объектах, зданиях и других формах классического искусства.
Портретная фотография, сделанная с использованием правила композиции золотого треугольника.
Итак, как вы его сконструируете и примените к своей фотографии? Вот пример.
Как использовать: Сначала вы рисуете диагональную линию от нижнего левого угла кадра до верхнего правого.Затем нарисуйте еще одну диагональную линию, которая пересекает первую линию под углом 90 градусов. Это называется перпендикулярной линией. Обратите внимание, что вы также можете сделать это наоборот! Опять же, поместите объекты, заслуживающие внимания, в точки пересечения или позвольте их контурам следовать воображаемым линиям, которые мы только что нарисовали.
Пример соотношения Золотого Треугольника, наложенного на картину Франца Снайдера «Бойцовые псы».
6. Глубина резкости
Уровень квалификации: Начинающий
Как использовать: То, как вы решите использовать глубину резкости в своем изображении, во многом зависит от типа изображения, которое вы создаете.В портретах используйте широкую диафрагму (малое число диафрагм), чтобы размыть фон и / или передний план. Эта техника изолирует объект.
Малая глубина резкости помогает изолировать объект и привлечь к нему внимание зрителя.
Напротив, использование большой глубины резкости для пейзажных изображений (более узкая диафрагма — более высокое значение диафрагмы) сохраняет большую часть изображения в фокусе и добавляет контекст объекту.
пейзажный снимок, сделанный с большой глубиной резкости.
Степень размытости или малой глубины резкости, которую вы можете получить на своем изображении, в значительной степени обусловлена используемым объективом.
Объектив базового комплекта, входящий в комплект цифровой зеркальной камеры, обычно имеет максимальную диафрагму f 4,0. В то время как объективы с фиксированным фокусным расстоянием и высококачественные зум-объективы часто имеют максимальную диафрагму от f1,4 до f1,2, что создает более глубокий эффект размытия и очень малую глубину резкости.
Малая глубина резкости (f / 2.2) — Фото автора Paisley Layne Photography Малая глубина резкости (f 1,8) — Фото автора Paisley Layne Photography
7. Обрамление
Уровень квалификации: Начинающий
Как использовать: Обрамление в фотографии — это именно то, на что это похоже — вы создаете визуальную «рамку изображения» в своем изображении, чтобы привлечь внимание к объекту.Каркас может быть натуральным, например, ветками деревьев или скалой. Он также может быть архитектурным, например, дверным проемом, окном или аркой. Например, при съемке портретов использование рук объекта для кадрирования тела и лица помогает привлечь внимание к ключевым элементам.
Статья по теме: Лучшие цифровые фоторамки
Естественное обрамление с использованием деревьев — Фото автора: Paisley Layne Photography
Поиск кадров во время съемки — это как настоящая творческая охота за мусором.Вы постоянно ищете новые способы кадрирования объекта или находите творческие инструменты, которые можно использовать.
Использование ткани для создания рамки — Фото автора Paisley Layne Photography
Если вы не можете найти естественные рамки для вашего объекта, вы можете добавить свои собственные рамки к изображению. Обертывание объектива прозрачной или легкой тканью может создать легкую дымку вокруг объекта. Вы также можете подержать перед объективом голые ветки деревьев или ветки, чтобы создать кадр. Нет никаких ограничений на то, что вы можете использовать для создания новых и интересных рамок.
Обрамление с использованием открытой арки — Фото автора Paisley Layne Photography
8. Заполните рамку
Уровень квалификации: Начинающий
Как использовать: Композиционная идея заполнения кадра позволяет вырезать отвлекающие элементы изображения. Это придает важность основному предмету. Используя это правило, вы, по сути, удаляете любой контекст, который может предоставить фон.
Например, если у вас есть ребенок, который стоит в многолюдном парке, вы можете увеличить масштаб, чтобы отвлекающие элементы исчезли, а внимание сосредоточилось на ребенке.Однако, если ребенок стоит в парке в окружении друзей и семьи на праздновании дня рождения, элементы фона помогают рассказать историю и должны быть включены.
Заполните рамку — Фото автора Paisley Layne Photography
Заполнение кадра может сделать изображение слишком переполненным, поэтому будьте осторожны, решая, какую часть кадра следует заполнить.
Заполните рамку — Фото автора Paisley Layne Photography
9. Негативное пространство
Уровень квалификации: Средний
Как использовать: Негативное пространство — это пространство, окружающее главный объект изображения.Пространство в изображении так же важно, как и сам объект, потому что оно дает объекту «передышку» и может задавать настроение или передавать эмоции.
Негативное пространство помогает устранить отвлекающие элементы на изображении и дает объекту пространство для «движения» при наличии движения.
Негативное пространство — Фото Хансона де Сада
В этом случае, если объект смотрит в сторону от камеры, полезно, чтобы он смотрел в негативное пространство, а не в сторону.Посмотрите фото ниже. Вы видите, как модель смотрит вправо, в негативное пространство? Если бы она повернула голову в другую сторону, равновесие было бы нарушено.
При съемке важно учитывать эти мелкие детали, потому что они могут иметь большое значение на .
Негативное пространство — Фото автора Paisley Layne Photography
10. Правило шансов
Уровень квалификации: Средний
Глаза привлекают изображения, содержащие нечетное количество элементов, а не изображения с четным числом.По крайней мере, это теория, лежащая в основе правила разногласий. Кроме того, в нем говорится, что человеческий глаз также естественно притягивается к центру группы. Если на изображении всего два объекта, взгляд упадет между ними. Если вы хотите, чтобы какой-то элемент ваших изображений выделялся, поместите его между двумя другими объектами, и взгляд естественным образом попадет на него, а не на пустое пространство.
Я пробовал этот натюрморт множеством разных способов, но это изображение с тремя ягодами малины сработало лучше всего — правило шансов в действии.Фото Хелен Хукер
Как использовать: Это кажется достаточно простой концепцией при работе с объектами, которыми вы можете манипулировать, но найти естественные элементы, отвечающие правилу вероятностей, может быть немного сложнее. К счастью, чем больше времени вы потратите на поиск этих явлений, тем легче их будет обнаружить!
Правило перевесов — Фото автора Paisley Layne Photography
11. Смотровая площадка
Уровень квалификации: Средний
Как использовать: Точка обзора означает положение, в котором делается фотография.Он определяет позицию зрителя, смотрящего на изображение. Смена точки обзора — один из самых простых способов резко изменить настроение изображения. Съемка с низкой точки обзора может исказить размер объекта и сделать его более крупным и доминирующим, создавая таким образом ощущение крошечности у зрителя.
Смотровая площадка — низкая — Фото Джима Родса
С другой стороны, съемка с более высокой точки обзора может уменьшить размер объекта и создать у зрителя ощущение доминирования.Съемка на уровне глаз дает зрителю возможность увидеть мир на том же уровне, что и фотограф. Точка обзора не ограничивается только высоким, низким и уровнем глаз. Вы также можете изменить восприятие изображения, снимая с большого расстояния или с близкого расстояния.
Точка зрения — высокая — Фото автора Paisley Layne Photography
12. Симметрия
Уровень квалификации: Средний
Как использовать: Изображение, которое следует композиционному правилу симметрии, выглядит одинаково с одной стороны и с другой.Изображение можно разделить по вертикали или горизонтали, чтобы создать линию симметрии.
Симметрия — Фото автора Paisley Layne Photography
Отражения — отличный пример симметрии, но другие формы симметрии можно найти в природе и искусственных сооружениях. При съемке симметричных изображений снимайте из центра конструкции и убедитесь, что камера параллельна конструкции.
Отражения — отличный пример симметрии. Фотография предоставлена Тайлером Хенди.
13.Узоры
Уровень квалификации: Средний
Как использовать: Узоры окружают нас повсюду, как в природе, так и в искусственных сооружениях. Использование узоров в ваших изображениях создает ощущение ритма и гармонии. Узоры появляются, когда такие элементы, как линии, фигуры, цвета или формы, повторяются. Секрет поиска закономерностей заключается в том, чтобы смотреть на объект и изображение под разными углами и точками обзора. Узоры, видимые в разноцветных зонтах, выстроенных в линию на пляже, могут быть не такими очевидными, если смотреть с уровня земли, но гораздо более очевидными, если смотреть с балкона вашего отеля.Двигай ногами, немного перемешай!
Вы также можете найти закономерности, внимательно присмотревшись к предметам.
Макро изображения демонстрируют закономерности в природе, которые иначе не замечены.
Световые узоры также могут создавать интересные изображения, например, как солнечный свет проникает сквозь колонны, обрамляющие дорожку.
Как только вы начнете замечать все окружающие вас закономерности, вам будет трудно увидеть что-либо еще.
Узоры в природе — Фото автора J.Отвар
14. Остаток
Уровень квалификации: Средний
Как использовать: Баланс изображения иногда путают с симметрией, но они не всегда одинаковы. Хотя изображение можно сбалансировать, имея одинаковые взвешенные элементы по обе стороны от кадра, баланс также может означать баланс цвета, тонов и симметрии.
Баланс элементов. Изображение предоставлено Ian Bramham
При использовании правила третей обычно на переднем плане располагается один более крупный и доминирующий объект.Но это придает изображению ощущение неуравновешенности. Это исправляется добавлением меньшего, менее важного элемента на задний план.
Баланс — Фото автора Paisley Layne Photography
15. Теория цвета
Уровень квалификации: Средний
Как использовать: Цветовая композиция — это искусство комбинирования различных цветовых элементов, которые соответствуют друг другу. Используйте цветовое колесо ниже, чтобы определить основные и их вторичные аналоги, что создает дополнительные цвета.Например, синий (основной) и его вторичный оранжевый цвет считаются дополнительными.
Бесплатные цвета синий и оранжевый в пейзажном изображении. Изображение предоставлено Quang Nguyen Vinh
Использование цвета может кардинально изменить настроение вашего изображения.
Холодные цвета (синий, зеленый и фиолетовый) создают спокойное и умиротворенное настроение.
Более теплые цвета , такие как красный, оранжевый и желтый, создают энергичное или счастливое настроение.
Цвета также можно использовать для привлечения внимания к одному основному элементу.Добавление ярких цветов к ненасыщенному или монохроматическому фону создает сильный фокус. Обратите внимание на цвета в мире вокруг вас. Обратите внимание на то, как разные цвета вызывают у вас чувства, а затем добавьте их в свои фотографии.
Использование цвета для привлечения внимания к одному элементу — Фото автора Paisley Layne Photography
Композиция в постобработке
Я использую Adobe Lightroom, чтобы редактировать и совершенствовать свои композиции изображений.
В Lightroom у вас есть возможность выбрать различные наложения обрезки, чтобы помочь вам добиться идеально сбалансированного изображения.
Чтобы получить доступ к этим наложениям, откройте Adobe Lightroom, нажмите Инструменты -> Наложение направляющей кадрирования. Затем выберите нужный оверлей.
Используйте наложение направляющей кадрирования, чтобы настроить композицию при постобработке.
Изучите правила композиции фотографии, а затем нарушите их
Не позволяйте правилам композиции в фотографии заставлять вас чувствовать, что вы заперты в ящике и не можете выбраться из него. Правила могут быть забавными, особенно когда вы их нарушаете. При этом можно многое сказать о том, чтобы сначала изучить правила, а затем , а затем — найти способы их нарушить.Есть действительно отличная цитата Пикассо…
«Изучите правила как профессионал, чтобы вы могли их нарушать, как художник». –Пабло Пикасо
Мне лично нравится эта цитата, потому что быть художником означает иметь свободу создавать все, что угодно. Так что веселитесь! Проявите творческий подход и заставьте себя пробовать что-то новое.
Теперь, когда вы усвоили эти советы по созданию потрясающих фотографий, вы лучший фотограф.
Гарантированно.
Но дело в том, что путешествие на этом не заканчивается.Есть еще несколько советов, приемов и секретов — все они помогут вам делать великолепные фотографии.
И если вы хотите узнать все эти секреты, я рекомендую вам подписаться на информационный бюллетень PhotoBlog. Мы отправляем нашим подписчикам всевозможные полезные материалы, в том числе советы, рекомендации и секреты, прямо от экспертов. Все для того, чтобы помочь вам делать фотографии мирового класса.
Я уже упоминал, что все это совершенно БЕСПЛАТНО?
(О, и мы пришлем вам памятку о естественном освещении, которая поможет вам использовать свет способами, о которых вы никогда не думали.)
Итак, чтобы начать делать потрясающие фотографии, введите свой адрес электронной почты:
Загрузите БЕСПЛАТНУЮ шпаргалку по освещению фотографии
Подпишитесь и получите бесплатно загружаемую шпаргалку по освещению фотографии
Спасибо за подписку.
Что-то пошло не так.
14 советов по композиции, которые должен знать каждый фотограф
Создание фотографии с точки зрения постороннего может показаться чрезвычайно простым; увидите отличный вид, поднимите камеру и сделайте снимок.Однако, особенно при фотографировании неодушевленных предметов или когда фотографы не могут сделать отличные фотографии, просто нужно немного подумать.
Подумайте об этом, подумайте о своем любимом изображении, что вас в нем привлекает? Если бы это была одна из многих фотографий на стене, вас бы все равно привлекло именно это изображение? Можно ли получить ту же фотографию при одинаковых настройках?
Часто дело сводится не к отличному фотоаппарату, а к отличному фотографу.
Вот некоторые вещи, которые следует учитывать при создании выдающейся фотографии:
1.Правило третей
Одно из самых известных «правил» фотографии — это правило третей. Принцип заключается в том, что вы представляете, что ваша фотография разделена на трети по горизонтали и вертикали. Объект вашей фотографии должен лежать вдоль одной из третьих линий, горизонтально или вертикально.
Возьмите изображение ниже, мальчик лежит вертикально в правой трети изображения.

2. Выходной остаток
Следование правилу третей означает, что у вас будет место на двух других третях изображения.Если он полностью пустой, иногда рекомендуется заполнить это пространство меньшим объектом на заднем плане, чтобы сбалансировать изображение.
3. Используйте естественные линии (C и S)
Мы часто не замечаем естественных линий, характерных для пейзажей. Будь то дорога в форме буквы S или береговая линия в форме буквы C, подумайте об использовании этой линии, чтобы привлечь зрителя к изображению.
4. Горизонтальные линии
Точно так же горизонтальные линии в виде горизонтов часто являются особенностями пейзажных изображений.Если на вашем изображении есть горизонтальная линия, попробуйте децентрализовать ее либо выше, либо ниже центральной линии на вашем объективе.
5. Изображения кадров
Посмотрите, чтобы скомпоновать объект еще до того, как будет сделан снимок. Выровняйте камеру так, чтобы включить деревья, столб, двери, стены — все, что помогает сфокусировать объект в кадре через объектив.
На фотографии ниже фотограф использовал оконные стекла для кадрирования участков пейзажа Нью-Йорка.

6.Рассмотрим погоду
При съемке на улице учитывайте погоду. Если вам нужны яркие цвета, снимайте при ярком солнце. Если вы планируете фотографировать деревья или цветы, подумайте о силе ветра и погодных условиях, перемещение объекта будет проблемой.
7. Цветовая композиция
Многие фотографы носят с собой цветовое колесо, чтобы понять, какие цвета лучше всего контрастируют друг с другом, а какие будут хорошо сочетаться.Используя цвет, вы можете стремиться как привлечь, так и отвлечь внимание от объекта.
8. Фоновые характеристики
Всегда учитывайте то, что скрывается за вашим объектом; при съемке модели убедитесь, что за ней нет деревьев или кустов, которые выглядят так, как будто они вылетают из головы. Ваш фон не должен отвлекать от предмета.
9. Рассмотрите текстуру / узоры
Фотографии, содержащие текстуру и узоры, автоматически привлекают зрителя. Будь то контрастирование узоров друг с другом или увеличение текстуры, подумайте, как вы можете использовать эти функции в своей фотографии.
Сделайте снимок ниже, фотограф воспользовался обоими узорами, найденными в сотах, одновременно запечатлел глубину и текстуру ячеек.

10. Вверх / вниз — высота и угол
Подумайте, под каким углом вы собираетесь фотографировать объект, часто все будет казаться более эффективным, когда камера не смотрит прямо на него. Подумайте о том, чтобы опускаться на землю и направлять вверх, и наоборот, делая выстрел с диагоналей.
11. Путешествие зрителей.
Куда вы пытаетесь привлечь внимание зрителя? К центру фотографии или к объекту? Используйте линии, которые появляются на вашем изображении, чтобы направлять внимание зрителей (направляющие линии).
12. Повторение / симметрия
То, что мы редко замечаем в жизни, — это повторяющиеся формы, отражения и тени. Повторяющиеся формы, похожие на узоры и текстуры, интересны сами по себе, однако важно то, как вы их запечатлеете.Подумайте о том, чтобы разбить изображения симметрии, чтобы добавить изюминку в историю, или сфотографируйте повторы под углом, чтобы добавить к изображению совершенно новое измерение. На фото ниже фотограф запечатлел симметрию окон и панелей, однако это, естественно, нарушено различиями в погодных условиях, а также включением скамейки в правой части изображения.

13. Слои — передняя средняя и задняя
Сложите фотографию слоями, чтобы создать глубину.Поскольку фотографии двухмерные, постарайтесь воссоздать ту глубину, которую вы испытывали в то время, за счет наложения. Поместите основной объект впереди, а затем наложите еще два объекта в средней точке изображения, а также сзади.
14. Яркие пятна
Глаза людей привлекает яркость, чтобы выделить объект, поместив его в более яркое место, чем окружающее пространство.
Не забывайте использовать каждую возможность, если погода подходящая, положение правильное, объект правильный, просто снимайте.Поэкспериментируйте и сделайте множество снимков, так как вы не знаете, на каком из них будет «эта штука».
Хотите попробовать эти советы? Почему бы не принять участие в нашем ежемесячном конкурсе фотографий на нашей странице
в Facebook?
Вернуться к списку
Композиция
: как создать рамку внутри рамки
Что такое композиция? Что ж, это умение размещать элементы в видоискателе камеры наиболее визуально стимулирующим и приятным образом.Это старинное искусство. Я думаю, это лучше всего можно описать как форму общения художника — вы эффективно пытаетесь передать свои идеи и видение. На внешний вид вашего окончательного снимка может повлиять множество факторов — например, угол съемки, высота камеры, перспектива, фокусное расстояние объектива, а также то, что вы включаете и исключаете из кадра. Хорошие композиции обычно обладают несомненным балансом и обладают сильным трехмерным ощущением.
Существует ряд композиционных правил, которые вы можете применять к своим снимкам, чтобы помочь вам добиться впечатляющих результатов.Правило третей — это наиболее известное и полезное руководство, разработанное для правильной расстановки предметов; в то время как использование сильных вводных линий — популярный метод направления взгляда. Использование рамок для придания глубины и интереса к фотографиям также может оказаться очень эффективным. Однако по какой-то странной причине этот композиционный трюк часто упускается из виду в фотожурналах и книгах. По этой причине я подумал, что нам следует поближе взглянуть на использование «кадра в кадре», чтобы улучшить композицию ваших фотографий.
Кленовые листья с подсветкой на лайтбоксе. Броксуотер, Корнуолл, Великобритания. Ноябрь 2013.
Фрейм внутри фрейма
В чем именно заключается идея использования фрейма внутри фрейма? Что ж, так же, как картина в рамке на стене дома, рамка отделяет ваш взгляд от всего окружающего беспорядка и отвлекающих факторов и изолирует ваше внимание. Кроме того, в области композиции использование другого объекта для кадрирования вашего основного объекта может оказаться отличным и эффективным способом передать глубину.Это может придать вес и акцент на вашу фокусную точку, создать слои в кадре и добавить почти вуайеристское ощущение вашим изображениям. Это подход, который подходит практически для любого предмета. Портретные, репортажные и свадебные фотографы регулярно включают рамки в свои фотографии. Часто они сделаны руками человека — например, мосты, арки, дверные проемы, зеркала и окна. Однако природа предоставляет нам огромное количество естественных рамок — одни очевидны, другие менее очевидны. Фотографы на открытом воздухе могут использовать их творчески, чтобы улучшить свои композиции.
Обрамление можно использовать для хорошей композиции всех видов фотографий природы.
Деревья, ветви, листва, свет и тень, камыши, отражения, пещеры и скалы — всего лишь примеры того, что фотографы природы могут использовать для кадрирования своего основного объекта. Однако не все кадры настолько очевидны. Вы можете эффективно создать рамку, используя второстепенный объект на переднем плане. Например, вы можете использовать туловище и ноги одного животного, чтобы обрамить другого позади, или использовать стебель или структуру цветов переднего плана, чтобы создать рамку для цветка, на котором вы на самом деле сфокусированы.
Цветы на переднем плане помогают создать рамку вокруг фокальной точки, привлекая внимание.
Рамка не только поможет привлечь внимание к изображению, но также добавит контекста и интриги. Барьер между объектом и внешней стороной кадра обычно помогает удерживать взгляд зрителя дольше, поэтому включение кадра — отличный совет, если вы хотите сосредоточить максимум внимания на главном объекте. Однако, если вы хотите четко записывать все, от передней до задней части, вам понадобится большая глубина резкости.Создайте это, выбрав маленькую диафрагму, например, f / 11 или f / 16. Вам также нужно будет вдумчиво сосредоточиться. Либо рассчитайте и примените гиперфокальное расстояние, либо сфокусируйтесь в пространстве изображения в третьем направлении, чтобы максимизировать доступную глубину резкости.
Дополнительная литература: «Сохранение резкости : как использовать гиперфокальное расстояние»
Прочная рамка удерживает взгляд на месте и фокусирует внимание на объекте.
Необязательно, чтобы рамка охватывала все четыре края — частичная или неполная рамка часто оказывается столь же эффективной.Например, нависающие ветки не позволят вашему взгляду смещаться вверх и за пределы верхней части кадра, в то время как каменистый выступ на переднем плане может создать прочную рамку для сцены за ее пределами. Даже тяжелое облако может действовать как рамка, побуждая ваш взгляд внутрь. Слово предупреждения, хотя. Хотя кадры в кадре могут оказаться очень эффективными, они также могут сделать композицию загроможденной или тесной, если нанесены неправильно или ненадлежащим образом.
Свисающие ветви не позволяют взгляду блуждать вверх и от изображения.
Создание «грязного кадра»
Неглубокая зона фокусировки также может создать очень эффектную рамку. Трава и листва, которые выборочно выбрасываются из фокуса из-за использования большой диафрагмы, длинного объектива или низкой точки обзора, могут создавать то, что иногда называют «грязными кадрами». Включение боке на переднем плане может создать мягкую и творческую рамку для вашего основного объекта. Этот эффект создаст съемка «сквозь» листья и траву. Делая это, вы фактически создаете свою собственную рамку.
Снимайте сквозь объекты на переднем плане, чтобы создать «грязную рамку».
Установите приоритет большой диафрагмы — например, f / 2,8 или f / 4 — для создания очень малой глубины резкости, а затем тщательно сфокусируйтесь на объекте. Лично мне нравится такой подход, и я делаю это регулярно, особенно при съемке полевых цветов, чтобы создать естественные границы.
Дикий чеснок / Рамсоны ( Allium ursinum ) в цветке. Корнуолл, Великобритания. May 2012.
Как только вы поймете, насколько эффективно кадр может добавить глубины — не говоря уже о более четком фокусе на том, где и каков главный объект изображения, — вы никогда больше не забудете их.Так что тебе мешает? Получить кадрирование…
10 лучших советов по композиции для портретной фотографии — Posterjack
Чтобы снимать отличные портреты, необходимо учитывать несколько вещей: от правильного освещения и идеального оборудования для камеры до творческого позирования и выбора объекта съемки. Например, фотографирование младенцев может представлять совершенно другие проблемы, чем портреты взрослых. Здесь мы сосредоточимся на 10 лучших советах по композиции для потрясающих портретных фотографий.
1.Следуйте правилу третей
Пожалуй, одна из первых композиционных техник, которым овладевает фотограф, — это правило третей. При портретной фотографии лучше всего скомпоновать кадр так, чтобы глаза объекта находились в верхней трети изображения. Исключение составляют случаи, когда портретная фотография включает снимок всего тела; в этом случае человек может располагаться либо в нижней трети изображения, либо в левой или правой трети.
2. Включить текстуру
Сделайте портретную фотографию интересной и детализированной, включив в нее текстуру.Разместите объект на фоне с контрастной текстурой. Например, грубая кора дерева за гладкостью детского лица или крупный план морщинистого дедушки на мягкой коже новорожденного.
3. Заполните рамку
Чтобы избежать нежелательных отвлекающих факторов на портретной фотографии, скомпонуйте кадр так, чтобы лицо объекта заполняло рамку. Заполнение кадра также может помочь добавить текстуру и детали вашим фотографиям — линии, морщины, пот и более мелкие детали глаз будут выделяться больше.
4. Создайте малую глубину резкости
Еще один способ устранить отвлекающий фон, чтобы обеспечить фокусировку вашей портретной фотографии там, где она должна быть — на объекте! — это создать небольшую глубину резкости путем съемки с большой диафрагмой (малое число диафрагмы). Кроме того, чтобы получить небольшую глубину резкости, не ставьте объект слишком близко к любому фоновому объекту, иначе ваша камера попытается сфокусироваться и на фоне, и на вашем объекте (если вы снимаете в автоматическом режиме, то есть) .
5. Укажите направление
При размещении объекта учитывайте направление его тела и / или глаз. Скомпонуйте фотографию так, чтобы у объекта было пространство, в которое можно было бы смотреть, и чтобы он не располагался так, чтобы его тело было направлено сразу за пределы кадра.
6. Используйте ведущие строки
Привлекайте внимание к объекту, составляя изображение так, чтобы включить направляющие линии. Это направит взгляд зрителя на намеченную точку фокусировки, будь то человек в целом или что-то более конкретное, например глаза или руки вашего объекта.
7. Будьте изобретательны с композиционным обрамлением
Подобно использованию направляющих линий в портретной фотографии, композиционное кадрирование — еще один творческий способ привлечь внимание к вашему объекту и помочь добавить большой интересный элемент.
8. Стреляйте под разными углами
Когда вы фотографируете чей-то портрет, не думайте, что вам нужно идти в лоб. Фотографии могут быть намного более эффективными, если вы фотографируете с разных точек зрения или под разными углами.
9. Учитывайте свои цвета
Высококонтрастные цвета действительно помогут сделать портретную фотографию «яркой». Используя цветовое колесо в качестве ориентира, выберите цвет фона, противоположный цвету, который носит ваш объект. Например, если ваш объект одет в красную рубашку, используйте зеленый фон. Рассмотрите возможность редактирования ваших фотографий, чтобы иметь выборочную окраску; черно-белый портрет только с глазами объекта или другим выбранным элементом в цвете может дать потрясающие результаты.
10. Нарушение правил
Как и в любой другой фотографии, не бойтесь нарушать правила. Забудьте о правиле третей или о «правильном» способе включения выносных линий время от времени, вы можете быть довольны результатами!
Есть какой-то совет по композиции, которым вы живете при съемке портретных фотографий? Оставьте комментарий, чтобы поделиться им! И как только вы получите идеальный портрет, превратите его в искусство, превратив его в красивую печать на холсте Posterjack. Мастерски растянутые вручную и отбеленные с использованием экологически безопасного процесса, Posterjack напечатает вашу фотографию на принтерах мирового класса, а ваша фотография будет защищена с помощью современной процедуры ламинирования.Ваше портретное фото будет потрясающе смотреться на холсте!
.
No related posts.