В гостях у дизайнера Екатерины Гердт
Екатерина Гердт, дочь актера Зиновия Гердта, жена кинорежиссера Дениса Евстигнеева, некогда режиссер-документалист с дипломом ВГИКа, вот уже более пятнадцати лет — дизайнер интерьеров. Сама себя она шутливо именует «маляром-организатором», потому что подходит к своему дизайнерскому труду крайне ответственно. Более всего ценит слово «ремесло» и даже мелочи вроде необыкновенных ручек для шкафа выбирает для клиентов сама, с пристрастием.
Корр: Екатерина, как получилось, что Вы сменили род занятий?
Е.Г. | Я просто превратила многолетнее хобби в основную специальность. Страсть к дизайну мной владела с малолетства. Я без устали строила импровизированные шалаши в нашей квартире и, когда родители с сочувствием говорили за столом о приятелях, делающих ремонт, принимала новость с радостью, полная убежденности, что это невероятное счастье. Тренировалась я не только на собственном жилье, но и на жилплощади родственников и друзей.
Корр: И как давно Вы организовали свое дизайнерское бюро?
Е.Г. | Уже лет пятнадцать назад. Для меня главное — совпадение с заказчиками в жизненных ценностях, ориентирах и пристрастиях.
Корр: Какой стиль в интерьере Вам близок?
Е.Г. | Безусловно, я могу сделать и хайтек, и минимализм, но меня этот процесс точно не будет радовать. Я поклонница натуральных тканей и привычных «квадратно-гнездовых» форм. Противница «самоварного» золота, блестящей синтетики и уродливого новодела. А вот лаконичный, без пафоса и вместе с тем функциональный скандинавский интерьер мне симпатичен.
Корр: Какие из последних проектов Вам особенно запомнились?
Е.Г.
| Я получила громадное удовольствие от оформления небольшой квартиры на Патриарших прудах. Задача была сделать дом, где читается будто бы предыдущая жизнь. Причем владелец постоянно живет за границей, и ему хотелось, прилетая домой, с одной стороны, входить в исконно московскую квартиру, а с другой — привычно чувствовать себя в сложившемся европейском укладе жизни. В итоге при помощи штучного паркета из беленого дуба со специальной пропиткой, в тон ему деревянных подоконников, кремовой, сооруженной на заказ кухни, штор сливочного оттенка, французской мебели, изготовленной на семейной фабрике, цель была достигнута.
Получилась уютная квартира в самом центре города, из которой даже не хотелось выбираться. А несколько лет назад мы сдали дом в Подмосковье, где главным был прелестный вид на сосновый лес, открывающийся с участка. Гигантские окна, камин, мебель в чайно-шоколадной палитре. Мне нравятся цвета неоткрытого спектра, которые я называю «пыльными». Для меня нет ничего притягательнее, чем густой, сложный цвет английской краски «пепел розы». И если не побояться выкрасить спальню таким образом, то, уверяю вас, он никогда вам не надоест, хотя может показаться на первый взгляд экстравагантным.А недавно я экспериментировала, сочиняя бассейн в доме. У меня получилась как будто жилая комната с арочными окнами, где можно плавать, любуясь картинами.
Корр: На Ваш взгляд, квартира со вкусом — это…
Е.Г. | Квартира со вкусом — это не столько вопрос финансов, сколько фантазии. Из добротной мебели IKEA при определенном воображении реально соорудить нечто совсем нетипичное.
Стоит лишь поменять цвет предметов, заменить ручки шкафов. Также не всегда обязательно покупать унитаз за полторы тысячи евро. А вот купить дорогую картину можно, поскольку она будет ежедневно радовать глаз, поднимать настроение.
Корр: В Вашем портфолио есть общественные интерьеры?
Е.Г. | Я делала и рестораны, и офисы, но, придумывая оформление офисов, например, все равно думаю о них как о жилых помещениях, обязательно привношу некую «домашность», используя неожиданные для общественных мест материалы.
Корр: Вы работали за рубежом?
Е.Г. | Однажды делала европейский дом под Нью-Йорком, дом в Биаррице и квартиру в Париже.
Корр: В чем черпаете вдохновение?
Е.Г. | В живописи. Недавно вот ходила со своими двумя внучками, восьмилетней Таней и шестилетней Машей, в Пушкинский музей на выставку французской изобразительной школы, и мы все вместе получили колоссальное удовольствие.
Беседовала Елена Грибкова
Фото: Александр Камачкин;
из архива Е.Гердт
Подписывайтесь на наш канал
Екатерина Зиновьевна Гердт
Екатерина Зиновьевна Гердт – приемная дочь советского российского актера театра и кино, народного артиста СССР, Зиновия Ефимовича Гердта. Будучи режиссером – документалистом, смогла кардинально изменить собственную жизнь и посвятить ее любимому занятию – дизайну интерьеров.
Биография
Екатерина Гердт появилась на свет 22 июня 1957 года. Ее матерью была Татьяна Александровна Правдина, переводчик с арабского языка, а отец, практически не обращал внимания на новорожденную малышку. Семьи уже не было, муж с женой просто проживали на одной территории.
Екатерина Зиновьевна Гердт: фото
В 1960 году мать Екатерины получила приглашение работать переводчицей в Театре Образцова во время гастролей по Египту, Сирии и Ливану.
Здесь она знакомится со своим будущим мужем Зиновием Гердтом, и между 44-летним актером и 32-летней переводчицей вспыхивают чувства. Татьяна Правдина, не раздумывая, собирает вещи, забирает дочь и переезжает к Зиновию Гердту.
[stextbox id=»info»]Окончив школу, Екатерина Зиновьевна Гердт, принимает решение поступать во ВГИК, который успешно заканчивает и получает диплом режиссера документальных фильмов. Следующие двадцать лет, она реализует свой потенциал в кинематографической деятельности и на телевидении.[/stextbox]
Ее документальная лента о народной артистке России Изабелле Даниловне Юрьевой, номинируется на премию «Тэфи». Кроме этого, замечательные отзывы получает серия документальных биографических фильмов «Жизнь замечательных людей».
В 1996 году в соавторстве со Светланой Резвушкиной, Екатерина Гердт снимает биографический фильм о своем приемном отце «Зиновий Гердт. Зяма».
Со студенческих лет, интересуясь дизайном помещений, в 2000-м году, Екатерина Гердт окончательно бросает профессию режиссера документальных лент и организовывает собственное дизайнерское бюро «Мастерская Кати Гердт».
В начале карьеры, она продумывает интерьеры для близких друзей, а те, в свою очередь, рекомендуют талантливую подругу, своим знакомым.
[stextbox id=»alert»]Постепенно, бизнес разрастается, и Екатерина открывает шоу-рум на Петровке и магазин на Французской набережной.[/stextbox]
Сейчас, Екатерина Гердт – востребованный дизайнер, которая создает уютный интерьер в домах не только России, но также Америки, Франции и европейских стран. Ее мастерская, дает работу молодым, талантливым декораторам и дизайнерам. В ее магазине даже самый придирчивый покупатель может найти уникальный и эксклюзивный предмет интерьера, ведь Екатерина отдает предпочтение вещам, у которых есть индивидуальность. Успешная бизнесвумен постоянно развивается и не останавливается на достигнутом. Совсем недавно, она открыла сеть ресторанов, которые пользуются большой популярностью.
Личная жизнь
Первым мужем Екатерины Зиновьевны Гердт, стал известный театральный режиссер Валерий Владимирович Фокин.
В 1978 году, у пары появляется сын – Орест. Однако, отношения не складываются, и через несколько лет, семья распадается.
Валерий Фокин: первый муж дизайнера
Со своим вторым мужем, российским оператором, кинорежиссером и продюсером, Денисом Евстигнеевым, Екатерина была знакома очень давно. Молодые люди даже вместе учились во ВГИКе. В начале, их жизненные пути разошлись – Денис вступил в законный брак с Еленой Цыплаковой, а Катя вышла замуж за Валерия Фокина. Однако, супружеские отношения у обоих не заладились. Через некоторое время, между давними друзьями вспыхивают романтические чувства, и они узаконивают свои взаимоотношения.
Денис Евстигнеев: второй муж дизайнера
Екатерина и Денис, вместе уже более 18 лет. Совместных детей у них нет, но Денис считает Ореста и своим сыном, принимая активное участие в его жизни, и вместе с Катей, с удовольствием занимается воспитанием его двух дочерей.
[autor_bq]19-23 сентября дизайн-интенсив 2.0 в Москве | АДДИ
Администрация и руководство АДДИ поздравляет Вас с 1 сентября, Днем знаний!) Осень — это время возвращаться к учебе.
Исполнительный директор АДДИ Анна Муравина совместно с DESIGN EDUCATION CENTER представляет новый курс лекций и мастер-классов от ведущих российских дизайнеров в рамках программы «ТЕОРИЯ И ПРАКТИКА СОЗДАНИЯ СОВРЕМЕННОГО ИНТЕРЬЕРА».
Курс рассчитан на практикующих дизайнеров и декораторов, желающих повысить свою квалификацию и получить максимум информации в сжатые сроки.
Курс включает в себя 45 учебных часов.
Занятия проходят ежедневно c 11 до 14 и с 15 до 18 ч с понедельника по пятницу.
ПРОГРАММА:
ПОНЕДЕЛЬНИК:
11.00 — 14.00 Алексей Дорожкин «История русского интерьера».
15.00 – 18.00 Анна Муравина «Mood board. Практическое занятие».
ВТОРНИК:
11.00 — 12.15 Ярослав Мелихов «Ковры: история и современность» (Ошибки при выборе ковров, современный и традиционный ковер, как произвести ковер по своему эскизу.)
12.30 — 14.00 Алексей Елисеев «Цвет в интерьере и историческая палитра».
15.00 – 18.00 Наталья Зеленова «Планировки жилых помещений. Проблемы, основные принципы и исторические параллели».
СРЕДА:
11.00 — 14.00 А. Муравина «Психология общения с заказчиком и особенности составления договора».
15.00 – 18.00 Алексей Дорожкин «Современные тенденции в оформлении интерьера. Российские интерьеры в контексте международных трендов».
ЧЕТВЕРГ (занятия проводятся в шоу-руме «Мастерская Кати Гердт») :
11.00 — 13.00 Катя Гердт «Винтаж и антиквариат в интерьере. Принципы поиска, подбора и сочетания».
13.30 — 15.00 Алексей Дорожкин «Искусство в интерьере. Составление и размещение коллекций».
15.30 – 17.00 Альбина Назимова «Авторские принципы создания интерьеров».
17.00. — 18.00 Ольга Флер «Искусство сервировки стола. Практическое занятие».
ПЯТНИЦА:
11.00 — 14.00 Екатерина Елизарова «Как стать успешным международным дизайнером. Опыт сотрудничества с зарубежными интерьерными брендами».
15.00 – 17.00 Алексей Дорожкин «Интерьерная съемка.
Принципы отбора интерьеров для журнальной публикации».
Вечер. 19.30 Экскурсия и презентация производства художественной мебели «Mrs .Ruby».
Вручение сертификатов и вечеринка.
СПИКЕРЫ КУРСА
АННА МУРАВИНА
Одна из самых известных дизайнеров интерьеров России, автор бестселлера 2015 года «Рецепты счастливого интерьера», Исполнительный директор Ассоциации дизайнеров и декораторов интерьеров России (АДДИ) , член BIID ( British Institute of Interior Design), автор собственных коллекций обоев, тканей и мебели, участник выставки Maison&Objet (Париж), преподаватель Школы дизайна интерьеров » Детали»
www.AnnaMuravina.com
КАТЯ ГЕРДТ
Дочь знаменитого актера Зиновия Гердта, которая не пошла по стопам отца, а увлеклась декорированием и созданием интерьеров, хозяйка московского шоу-рума » Мастерская Кати Гердт», в котором представлены уникальные предметы и произведения искусства, привозимые Катей из своих частых путешествий по Франции.
www.katyagerdt.com
АЛЬБИНА НАЗИМОВА
Известный московский дизайнер, работающий в области оформления частных и общественных интерьеров.
Настоящий арбитр стиля, многие годы определяющий стилистику интерьеров бомонда.
ЕКАТЕРИНА ЕЛИЗАРОВА
Интерьерный и промышленный дизайнер, сотрудничающий с такими знаменитыми дизайнерами как Хайме Айон и Алессандро Ла Спада и брендами Smania, Bosa, Asko.
Выпускница Уральской Государственной архитектурно-художественной академии и Университета Хаддерсфилда, лауреат многочисленных дизайнерских премий, включая Red Dot и A’Design Award & Competition. Награждена в 2015 году престижной Российской премией «Дизайнер года» журнала ELLE DEСORATION Россия.
www.elizarova.com
ОЛЬГА ФЛЕР
Эксперт по этикету, выпускница уникальной исторической швейцарской школы этикета Institut Villa Pierrefeu.
ВАЛЕНТИНА АНДРЕЕВА
Создатель и совладелица производственной компании «Mrs. Ruby» работающей с 2005 года. Благодаря передовым технологиям цветных тонировок натуральных корневых срезов и шпонов и привлечению к сотрудничеству высококлассных профессиональных дизайнеров, компания «Mrs.
Ruby» создает сегодня уникальные предметы мебельного искусства.
www.MrsRuby.com
АЛЕКСЕЙ ДОРОЖКИН
Главный редактор одного из ведущих интерьерных изданий ELLE DECORATION; историк искусств; член Правления АДДИ
www.Elledecoration.ru
АЛЕКСЕЙ ЕЛИСЕЕВ Эксперт по историческим цветам и краскам в интерьере, основатель компании MANDERS.
www.manders.ru
ЯРОСЛАВ МЕЛИХОВ
Владелец компании Tapis Rouge. Знает о традиционных и современных коврах абсолютно все, и по праву считается одним из лучших экспертов в своей области.
www.tapisrouge.ru
Компания КАДО
Одна из ведущих компаний, представляющих в России текстиль и обои США и Европы. Создана в 1997 году с тех пор является лидером по работе с профессиональной дизайнерской аудиторией. Компания является организатором многочисленных образовательных и просветительских программ.
www.kado.ru
ЗАПИСАТЬСЯ: +7 903 716 77 88
Любимая приемная дочь Зиновия Гердта. Как сложилась жизнь Кати
Советский актер Зиновий Гердт известен и любим миллионами телезрителей.
Его роли в фильмах пересматривают не единожды, ведь каждый персонаж получил от актера чуточку его души.
С особенной теплотой, любовью и нежностью Зиновий Гердт относился к своей жене — Татьяне Правдиной — и ее дочери. Именно Катя — приемная дочь великого актера, которую он воспитал как свою.
Как она живет сейчас?
Детство и юность
Кажется, сама жизнь подталкивала Катю к мысли об успешности. Ей было всего два, когда мама вышла замуж за Зиновия Гердта.
Актрисой, как он, девочка не стала, но вся ее жизнь связана не только с кино, но и с театром. Иначе и не могло получиться: и первый, и второй ее мужья — режиссеры, а свекровь — сама Галина Волчек.
С первым мужем Татьяна Правдина, переводчица с арабского языка, рассталась, когда их дочь была еще совсем маленькой. Именно маминого второго мужа Катюша считала отцом. Его называла Зямой, а вот за глаза — только папой.
Детство Кати было счастливым. Зиновий Ефимович любил приемную дочку и всегда старался ее порадовать.
Он никогда ее не наказывал.
В семье не было ограничений и правил. Зато было доверие ко всем людям. Супруги просто жили, при Кате обсуждали фильмы, читали стихотворения. Все вместе ходили в театр, кино, на выставки. Вот почему до сих пор Екатерина всегда считает, что даже незнакомые люди могут нести только хорошее.
Будучи пожилым, Гердт переживал о том, кто же будет носить его фамилию. Татьяна спросила, кому он хочет ее передать (родному сыну или Кате), и муж ответил, что, конечно, Кате.
Ее мужья и работа
Девушке было всего 15, когда за ней начал ухаживать режиссер Валерий Фокин, старше ее на восемь лет. С его стороны все было настолько заботливо и трогательно, что Катя не удержалась и влюбилась.
Потом они поженились и в 20-летнем возрасте Катя родила сына Ореста. Этот брак, к сожалению, не продлился долго, но бывшие супруги смогли сохранить добрые отношения.
Немного позже Катя вышла замуж второй раз за Дениса Евстигнеева. Они счастливы уже 35 лет, Орест для Дениса как сын, а его две дочери — как внучки.
Много лет она была режиссером документальных фильмов, но больше всего любила монтаж, когда из кусков материала выстраивалась экранная жизнь. Катя до сих пор уверена, что работы режиссера и дизайнера очень похожи: одинаковый процесс создания единого целого из разрозненности идей.
Сейчас Екатерина Зиновьевна занимается дизайном интерьеров, ее мастерская берется за самые сложные заказы, создавая тепло и уют.
Даже для Галины Волчек дачу строили сами Денис и Катя. Они сделали этот дом семейным местом, где нравится бывать всем членам семьи. Приезжали туда и друзья самой Галины Борисовны.
До сих пор Катя Герд уверена, что ее жизнь яркая, насыщенная интересными встречами благодаря родителям, которые научили ее любить людей, верить в себя и всегда стремиться к чему-то новому.
Нашли нарушение? Пожаловаться на содержание
МЕБЕЛЬ НА ЗАКАЗ
Предлагаем заказать диваны по индивидуальному дизайну. У нас вы сможете заказать модели для дома, квартиры, офиса, гостиницы, отеля, ресторана, кафе, бара.
Высокое качество изделий гарантированно…
Изготовление диванов на заказ— Авторская мастерская «VIP-диван» предлагает изготовить эксклюзивные диваны под заказ, модели создаются опытными дизайнерами. Преимуществом индивидуального заказа является то, что заказчик имеет возможность самостоятельно выбрать модель дивана, материал и расцветку обивочного материала, а также дополнительные элементы, подчеркивающие стиль изделия. Наша мастерская выполнит все ваши пожелания и создаст настоящий шедевр, который станет важной частью интерьера комнаты.
Заказ под индивидуальные размеры— Для изготовления дивана важно сделать правильные замеры. Такой тип мебели требует точного размещения в пространстве комнаты в сочетании с другими элементами. Поэтому процесс производства начинается с вызова мастера, который обсуждает с заказчиком размер, фасон, уточняет расположение и обсуждает материал обивки.
Изготовление диванов – не простой и ответственный процесс, который проходит в точном соответствии с пожеланиями заказчика и с учетом общего дизайна помещения. Диван должен быть не только качественным, но и отвечать всем требованиям стиля комнаты, удачно сочетаясь со всеми ее элементами.
Преимущества работы с нами— Нужно ли говорить, что мы сплоченная команда профессионалов, которые с первых ваших слов угадают, какая мебель вам нужна? Мастерская «VIP-диван» предлагает изготовить дорогие и качественные диваны, созданные по индивидуальному эскизу. Наша мебель сделает ваше помещение стильным, изысканным, благородным, создаст особую атмосферу изящества и роскоши.
При производстве диванов мы используем следующие материалы:
Надежные деревянные каркасы;
Качественную обивку из ткани и кожи от ведущих европейских производителей;
Дерево, фарфор, мрамор, малахит и оникс в качестве отделки.
Вызовите нашего дизайнера, чтобы выбрать вариант дивана, определить его стоимость и заказать услугу изготовления.
Специально для вас мы создадим уникальное изделие, которое гармонично впишется в интерьер.
Изготовление диванов на заказ— Авторская мастерская «VIP-диван» предлагает изготовить эксклюзивные диваны под заказ, модели создаются опытными дизайнерами. Преимуществом индивидуального заказа является то, что заказчик имеет возможность самостоятельно выбрать модель дивана, материал и расцветку обивочного материала, а также дополнительные элементы, подчеркивающие стиль изделия. Наша мастерская выполнит все ваши пожелания и создаст настоящий шедевр, который станет важной частью интерьера комнаты.
Заказ под индивидуальные размеры— Для изготовления дивана важно сделать правильные замеры. Такой тип мебели требует точного размещения в пространстве комнаты в сочетании с другими элементами. Поэтому процесс производства начинается с вызова мастера, который обсуждает с заказчиком размер, фасон, уточняет расположение и обсуждает материал обивки.
Изготовление диванов – не простой и ответственный процесс, который проходит в точном соответствии с пожеланиями заказчика и с учетом общего дизайна помещения.
Диван должен быть не только качественным, но и отвечать всем требованиям стиля комнаты, удачно сочетаясь со всеми ее элементами.
Преимущества работы с нами— Нужно ли говорить, что мы сплоченная команда профессионалов, которые с первых ваших слов угадают, какая мебель вам нужна? Мастерская «VIP-диван» предлагает изготовить дорогие и качественные диваны, созданные по индивидуальному эскизу. Наша мебель сделает ваше помещение стильным, изысканным, благородным, создаст особую атмосферу изящества и роскоши.
При производстве диванов мы используем следующие материалы:
Надежные деревянные каркасы;
Качественную обивку из ткани и кожи от ведущих европейских производителей;
Дерево, фарфор, мрамор, малахит и оникс в качестве отделки.
Вызовите нашего дизайнера, чтобы выбрать вариант дивана, определить его стоимость и заказать услугу изготовления. Специально для вас мы создадим уникальное изделие, которое гармонично впишется в интерьер.
СКРЫТЬ
СВЕРНУТЬ ДОП.ОПИСАНИЕ И ФОТО
московская квартира декоратора Кати Гердт — Рамблер/женский
Как из московской коммуналки сделать квартиру, которой позавидует парижанка — инструкция от декоратора Кати Гердт
Арт, Париж, винтаж: московская квартира декоратора Кати Гердт Rossa Blank
Лепнина, распашные двери, арт-объекты с укромных барахолок французской столицы — такими мы представляем все парижские интерьеры. И даже тот факт, что в реальности этот образ встречается не часто, вряд ли вытеснит наше убеждение. Вот живой пример воплощенной мечты — квартира декоратора Кати Гердт. Работая над проектом, Катя Гердт взяла за основу парижские дома османских времен. Декоратор оформила уже несколько квартир во Франции, поэтому хорошо знакома с приемами создания подобных интерьеров.
Арт, Париж, винтаж: московская квартира декоратора Кати Гердт Rossa Blank
История Изначально эта квартира в центре Москвы представляла собой типичную коммуналку. Она подверглась радикальной переделке и в итоге превратилась в пространство с двойной анфиладой. Такое решение давно считают визитной карточкой французских интерьеров: «Если не получается часто ездить в Париж, то можно устроить его у себя дома», — решила хозяйка.
Арт, Париж, винтаж: московская квартира декоратора Кати Гердт Rossa Blank
Арт, Париж, винтаж: московская квартира декоратора Кати Гердт Rossa Blank
Зонирование пространства К счастью, у квартира декоратора Кати Гердт была удачная исходная планировка и целых 13 окон, что и позволило устроить двойную анфиладу. Первая включает общественное пространство с гостиной, столовой, технологичной кухней и кабинетами хозяйки и хозяина квартиры. Вторая — приватная зона с большой спальней, гардеробными и двумя ванными комнатами. Каждая из комнат просматривается при открытых дверях, но при этом обособлена одна от другой. В книжном стеллаже скрыта дверь в спальню с примыкающими гардеробными и ванными комнатами, а с противоположной стороны от входа в квартиру расположились гостевая комната и хозяйственные помещения.
Арт, Париж, винтаж: московская квартира декоратора Кати Гердт Rossa Blank
Арт, Париж, винтаж: московская квартира декоратора Кати Гердт Rossa Blank
Отделка Чтобы передать дух парижских интерьеров, Катя уделила много внимания отделке. Например, рисунок лепнины повторяет узор исторического дома в Париже, в котором хозяйка когда-то останавливалась. Каждую деталь специально «старили», чтобы она не выглядела новоделом. Межкомнатные двери также стали копией французских дверей начала XX века— их изготовили и покрасили вручную русские мастера. Пол застелили паркетом, который нашли на блошином рынке во Франции. Он с неровностями и шероховатостями, как и положено старому добротному паркету. Для стен выбрали белый цвет — он лучше всего подходит изящному интерьеру в парижском стиле.
Арт, Париж, винтаж: московская квартира декоратора Кати Гердт Rossa Blank
Арт, Париж, винтаж: московская квартира декоратора Кати Гердт Rossa Blank
Благодаря большому количеству окон, сделали акцент на естественном освещении. Особенно ценно то, что окно есть в ванной комнате — это большая редкость, которую можно встретить в одной из ста российских квартир. Декор Оформляя пространство, Катя сделала микс из антикварных предметов и винтажной мебели 1960-1970-х годов. Некоторые из них были обиты в новую ткань и перекрашены, а скандинавские кресла в гостиной Катя оставила в первоначальной немного выцветшей обивке. Диван рядом с ними, также как кровать и банкетка в спальне, сделаны по эскизам декоратора. Тем не менее интерьер выглядит очень современно и эклектично: стильный микс из вещей с богатой историей, современной мебели и, конечно, искусства — от живописи XIX века до подарков друзей-художников.
Арт, Париж, винтаж: московская квартира декоратора Кати Гердт Rossa Blank
Арт, Париж, винтаж: московская квартира декоратора Кати Гердт Rossa Blank
sfgirlbybay / богемный модерн от девушки из сан-франциско
сегодня мы посещаем наших друзей на севере, очаровательное маленькое кафе в центре Монреаля, канада — добро пожаловать в очень красивое кафе parvis, эклектичный городской оазис, украшенный коллекцией разнохарактерных старинных обеденных стульев, красивым патио на открытом воздухе и непринужденная, наполненная растениями атмосфера, где подают изысканную пиццу, красивые домашние салаты и творческие закуски, которыми можно поделиться. Как и все, cafe parvis в настоящее время закрыто, но открыто только для заказов на вынос.когда они снова с радостью откроют свои двери, мы собираемся уютно устроиться в этом симпатичном баре, чтобы отведать вкусного копченого лосося гравлакс и бокал шампанского в нашем любимом наряде — модные в паре. прозрачная блуза цвета румян с контрастным верхом с запахом, выцветший деним, отличные ботинки и несколько богемных бус и безделушек. находясь в баре, я настоятельно рекомендую прочитать одну из моих новых любимых книг, Writers & Lovers Лили Кинг — книгу, в которой исследуется ужасающий, но волнующий скачок между концом одной фазы жизни и началом другой.наша главная героиня Кейси все еще цепляется за то, от чего почти все ее старые друзья отпустили: за решимость жить творческой жизнью. Когда она влюбляется в двух очень разных мужчин одновременно, ее мир раскалывается еще больше. предупреждение: вы не сможете оторваться — я прочитал это за один день!
Наденьте вот это: Бежевая рубашка на пуговицах Stelen Athena; Топ с запахом Stelen Vivi из меди; j.crew Rigid в полный рост джинсы в стиле «индиго» в стиле батик; Бежевые узкие ботинки Reike Nen Ring; Hansel From Basel Peace Out Crew Socks; Браслеты Roxanne Assoulin Happy Stripes; прочтите это там писателей и любовников Лили Кинг; Солнцезащитные очки «кошачий глаз» Anthropologie Robbie; кошелек для монет куяна; Маленькая бусина в сборе с зажимом из кожи аллигатора Madewell; Сумка-тоут Anthropologie Sylvia Slouchy; Колье Roxanne Assoulin Happy Stripes.
Годовой отчетза 2008 год — Институт Филдса
Лекции и специальные мероприятия Серебро
Лекции и специальные мероприятия различаются
Национальная программа on Complex Dat
Общая научная деятельность 1
Общенаучная деятельность Работы
Куб общей научной деятельности
Общая научная деятельность окончательная
Общая научная деятельность на th
Общая научная деятельность Speak
Ассим. Общей научной деятельности
Общая научная деятельность Сташ
Общая научная деятельность Amand
Общая научная деятельность 72
Общая научная деятельность в изд.
Спонсоры общей научной деятельности
Общая научная деятельность 78 Co
Общая научная деятельность Pauli
Общая научная деятельность и A
Общая научная деятельность
Общая научная деятельность
Общая научная деятельность 88 an
Общая научная деятельность Rolan
Общая научная деятельность с
Общая научная деятельность Джонат
Общая научная деятельность ex
Общая научная деятельность Ali M
Общая научная деятельность Semin
Общая научная деятельность Pande
Общая научная деятельность Rolan
Общенаучная деятельность Говорите
Общая научная деятельность • T
Общая научная деятельность Один метр
Общая научная деятельность Совместная
Общая научная деятельность Secon
Модель общей научной деятельности
Общая научная деятельность Канадская
Коммерческая / промышленная математика t
Коммерческая / промышленная математика S
Коммерческая / промышленная математика t
Коммерческая / промышленная математика Q
Математическое образование говорилось о
Информационные программы и семинары Man
Информационные программы и Wo rkshops Mat
Публикации Fields Institute Publi
Публикации 25 Теория операторов и
Персонал института управления B
Панель управления научными советами
Управление универсальностью (2002).Он был
Governance Industrial Advisory Boar
Governance University of Ottawa The
Governance York University The Depa
Финансовая отчетность 150
Финансовая отчетность 152
Финансовая отчетность 154
Финансовая отчетность 156
Финансовая отчетность 158
160 FIELDS INSTITUTE для исследований i
Денис Евстигнеев личная жизнь.Любовь и боль Елены Паклаковой. Сын Евгения Евстигнеева
Денис Евстигнеев — сын известных родителей. Однако, в отличие от них, он никогда не выходил на сцену. Этот человек посвятил себя созданию произведений кино. Денис Евстигнеев — оператор, режиссер и продюсер.
краткая биография
Первой женой великого русского актера Евгения Евстигнеева была Галина Волчек. В этом браке родился сын Денис. Что и говорить, детство будущего кинооператора и режиссера прошло в художественной среде? Денис Евстигнеев еще в детстве знал, что его жизнь будет связана с кино.А когда окончил школу, решил пойти во ВГИК, в операторскую.
Биография Дениса Евстигнеева интересует журналистов не только потому, что этот человек происходит из известной семьи. На счету героя этой статьи как режиссера мало фильмов, но каждый из них в определенный период стал настоящим событием в российском кино.
«Лимит»
В 1994 году коренной москвич Денис Евстигнеев снял фильм о приехавших в столицу провинциалах.На двоих у них было всего сто шестьдесят рублей и банка варенья. Жители столицы пренебрежительно называли их «пределом». Прошли годы. Один из провинциалов стал хакером. Еще один ограничитель выполняет задания членов мафиозной структуры. Такая «карьера» привела к трагическому финалу. Героев фильма Денис Евстигнеев сыграли Владимир Машков и Евгений Миронов.
«Мама»
Режиссер пригласил одних и тех же актеров на главные роли в этом фильме. Кроме того, О. Меньшиков, А.В фильме сыграли Панин и другие. Сюжет картины основан на истории небезызвестной семьи Овечкиных. Молодому режиссеру было несложно найти актрису на роль матери. Вернее, это было определено до запуска сценария. Нонна Мордюкова, по словам Евстигнеева, даже принимала участие в поисках денег на фильм.
Сюжет фильма имел мало общего с реальной историей Овечкиных. В фильме Дениса Евстигнеева раскрывается трагическая судьба женщины, которая, несмотря ни на что, находит в себе силы жить дальше.Героиня Мордюковой — настоящий образ русской матери. На самом деле члены семьи Овечкиных — преступники. А мать — организатор теракта. Тем не менее, и зрители, и критики оставили много восторженных отзывов о фильме. А успех картины «Мама» заключается не только в участии известных актеров, но и в талантливой режиссерской работе.
Другие фильмы
В 2001 году на экраны вышел фильм «Займемся любовью».Эта картина стала третьей режиссерской работой Евстигнеева. В качестве оператора выступал на съемках следующих фильмов:
- «Товарищ».
- «Осень. Чертаново».
- «Слуга».
- «Такси-блюз».
- «Армавир».
- Луна-парк.
Личная жизнь
Как талантливый оператор и режиссер Денис Евстигнеев известен сегодня. Его личная жизнь вызывает интерес еще и потому, что он сын легендарных родителей. Его биография во многом предопределена окружающей средой, в которой он вырос.
Денис Евстигнеев, как и большинство деятелей кинематографического искусства, не ограничился одним браком. Первой женой была Но однажды, во время отъезда жены на Кипр, Евстигнеев закрутил роман с актрисой Аликой Смеховой. Пара развелась. Мать режиссера Галина Волчек и сегодня поддерживает теплые отношения с Татьяной.
Второй женой Евстигнеева была приемная дочь Зиновия Гердта — Екатерина. Родных детей у директора нет.Но сын и внуки Екатерины Гердт стали его семьей. В браке с этой женщиной Д. Евстигнеев счастлив почти двадцать лет.
Елена Цыплакова впервые появилась на экранах еще в 70-х годах и сразу запомнилась телезрителям как маленькая глазастая девочка. Она отлично смотрелась в любой роли. Сегодня известно, что актриса довольна личной жизнью, кроме того, ее биографическая карьера пополняется новыми интересными работами.
Детство и юность
Елена родилась в ноябре 1958 года, ее родным городом стал Ленинград.Ее родители были людьми творческими, оба художниками. Но с малых лет девочке пришлось пережить множество проблем.
Внезапно ее отца поразила страшная болезнь — туберкулез, и родители решили сделать все, чтобы дочь не заболела. Некоторое время девушке пришлось жить в интернате.
Елена не любит вспоминать те времена, так как не может рассказать о них ничего хорошего. Многие воспитатели были слишком жестоки с детьми. За разговоры во время отдыха детей наказывали: заставляли становиться босиком на холодной плитке.В силу независимого характера Лена часто бывала там. Не обошлось и без штурма.
Елена Цыплакова в школе
Этот период жизни навсегда оставил отпечаток на ее характере. Вернувшись домой, девушка была до неузнаваемости. Она стала сильной и независимой. К тому же она была очень активным ребенком, поэтому родители решили направить ее энергию по максимуму, записавшись в некоторые спортивные секции: плавание, пятиборье и фигурное катание.
Несмотря на большую занятость и большие нагрузки, Елена успевала хорошо учиться.Ей лучше всего давались точные науки, она планировала изучать их в будущем.
Будущая актриса в молодости
В их семье часто проводились веселые и интересные вечера, и на один из них был приглашен друг семьи, художник Николай Юдин. Он приехал со своей спутницей Динарой Асановой. Выпускник театрального вуза и по совместительству кинорежиссер сразу оценил большой потенциал молодого артиста.
Начало карьеры
Динара пригласила 15-летнюю девушку на съемки фильма «Дятел не болит голову», вышедшего в 1974 году.Она сыграла Ирину Федорову — первую школьную красавицу. Этот образ принес начинающей актрисе небывалую популярность. Она стала довольно востребованной актрисой, и количество приглашений в различные проекты с каждым днем только росло. Цыплакова была очень довольна собой и никогда не отказывалась от съемок.
Цыплакова Е. в начале карьеры
Затем последовали еще 2 фильма с участием актрисы — «Иван и Коломбина» и «Вдовы». Все это время девочка не прекращала учиться в старшей школе.Еще до поступления в университет Елена сыграла в фильме «Ключ без права передачи».
Высшее образование
После окончания учебы Цыплакова подала документы в РАТИ и была сразу принята. Но обучение далось ей крайне тяжело. Съемки заняли слишком много времени, и ей не удавалось совмещать учебу и карьеру. Поэтому, несмотря на признание зрителей и критиков, Елене пришлось платить отчисления со второго курса ГИТИСа.
Кадр из фильма «Три мушкетера»
За этот период выходит несколько фильмов с ее участием:
- «В зоне особого внимания».
- «Ненависть».
- «Свидетельство о бедности».
Кадр из фильма «Школьный вальс»
В 1977 году Елене досталась главная роль в мелодраме «Школа вальса». Ее героиня имела много общего с самой собой: упрямство, независимость и непримиримость.Таким образом, она смогла до конца прочувствовать персонажа и тем самым заинтересовать зрителя.
Кадр из фильма «Мы из джаза»
Но настоящее признание Цыплакова получила, когда снялась в роли Катти из «Трех мушкетеров». Но сама актриса совершенно не любила собственную игру: «Для меня музыкальная комедия — совершенно неизвестный жанр, и поэтому я даже не понимала, что от меня требуется. К тому же я ни разу не был на море, и неизведанный климат удручающе действовал на меня.Мне всегда казалось, что я переигрываю. Я был полностью недоволен собой и в слезах уехал из Одессы. ”
Кадр из фильма «Суки дети»
Несмотря на то, что Цыплакова многого добилась в актерском мастерстве, ей хотелось развиваться дальше. Поэтому она снова решила вернуться в родной вуз, но уже на режиссерский факультет. Она сама мечтала создавать глубокие и интересные фильмы.
Режиссура
Окончив институт во второй раз, Елена не спешила возвращаться к актерскому мастерству.В ее личной жизни и творческой биографии наступил непростой период. После операции по поводу аппендицита у Елены начались осложнения. Ее внешность сильно изменилась и новые роли перестали предлагать.
Цыплакова порадовала зрителей собственными работами только в 1988 году. Это был фильм «Бегущий гражданин». Успех тоже не заставил себя ждать. Многие режиссеры увидели в ней большой потенциал и приняли ее с особой теплотой. Ладу пригласили в творческое объединение «Старт».
Через год Елена создала еще один успешный проект — фильм «Камышовый рай.«После просмотра фильма ее коллеги и критики были приятно удивлены, что она была режиссером этого фильма.
Актриса попробовала себя на режиссерском поприще
Стоит отметить, что именно эта работа получила награду за лучшую режиссерскую работу на кинофестивале в Сан-Себастьяне.
В 1992 году на экраны вышла психологическая драма «Я верю в тебя». Этот фильм поднимает множество проблем и вопросов, которые хотелось бы сегодня решить.Что может заставить молодую маму оставить собственного ребенка, а спустя годы воспитать чужого? Возможно, это стыд, желание покаяться или боязнь высшей расправы над душой!
Сюжет рассказывает о молодой девушке Алле, которая родила ребенка и оставила новорожденного на вокзале. Тогда она хотела покончить жизнь самоубийством, но попала в психиатрическую больницу. Спустя некоторое время Алла оказалась на пороге церкви, где она должна понять, как очистить свою душу от совершенных грехов.
Елена Цыплакова: фото
Режиссерская деятельность Цыплаковой полна ярких и запоминающихся проектов. Посмотрим на некоторые из них:
- «Семейные тайны».
- «Полосатое лето».
- «Женщина без прошлого».
- «Кармелита. Цыганская страсть. «
- «Пока деревня спит».
- «Первая любовь».
Сегодня у Елены много поклонников, которые с нетерпением ждут появления ее новых работ.
Елена Цыплакова: личная жизнь и дети
Личная жизнь Елены началась довольно рано (фото актрисы с первым мужем позже в статье). Впервые она вышла замуж после окончания школы. Ее будущий муж Геннадий работал с ней в Малом театре. Во время гастролей в Риге молодой человек сделал ей предложение, и они поженились. Их свидетелями были Борис Галкин и Ирина Печерникова. Но совместная жизнь быстро подошла к концу, и они развелись.
В 1984 году актриса познакомилась со своим вторым мужем Сергеем.Он был дантистом и не имел никакого отношения к миру искусства. Кроме того, мужчина был старше Елены на 20 лет. Несмотря на это, они очень хорошо ладили друг с другом.
Актриса со вторым мужем
Но, несмотря на гармонию в личной жизни, актрисе пришлось столкнуться с серьезными проблемами со здоровьем. После болезненной операции у Елены диагностировали бесплодие. Она больше не могла иметь детей. Муж изо всех сил старался поддержать жену и всегда оставался рядом.
С мужем Павлом
Но на этом испытания актрисы не закончились. Во время поездки в другую страну Елена заболела малярией, которая протекала очень тяжело. Актриса оказалась на грани жизни и смерти, но врачам удалось ее спасти. Ее организм не смог полностью восстановить нормальное функционирование обменных процессов, поэтому она стала быстрее набирать лишний вес. В этот момент ее личная жизнь дала трещину. Цыплакова развелась со вторым мужем.
Но через год после развода личная жизнь Елены наладилась.У нее появился новый муж Павел и его дочь Юлия. Прожив некоторое время вместе, пара решила узаконить свой брак на небесах, поэтому они поженились.
Актриса Елена Цыплакова сейчас
Позже Елена узнала, что муж фанат ее творчества, только на встрече не понял, кто это. Он просто появился рядом и увидел, что женщине нужна помощь в ремонте машины. Дальнейшие встречи показали, что у них много общих тем.
Этот брак раскрыл нашу героиню по-новому.Во многих интервью она часто признается, что полностью счастлива. У нее есть все, чего она так хотела: любимый муж, дети и творческое вдохновение. На фото ниже Елена с мужем и дочерью.
Денис Евгеньевич Евстигнеев. Родился 29 октября 1961 года в Москве. Советский и российский кинооператор, режиссер, актер, продюсер. Лауреат Государственной премии СССР (1991). Сын Евгения Евстигнеева и Галины Волчек.
Дед Борис Израилевич тоже имел на него большое влияние.
Денис впервые появился на экране, еще будучи школьником. В 1974 году он сыграл роль Джонни в фильме «Домби и сын», поставленном его матерью и Валерием Фокиным. Телевизионный спектакль поставлен по одноименному роману Чарльза Диккенса.
Денис Евстигнеев в спектакле «Домби и сын»
В 1983 году окончил операторское отделение ВГИКа, мастерскую В. Юсова и А. Темерина.
Начал в кино как оператор, дебютировав в этом качестве в 1984 году в фильме Натальи Збандут «Сказки старого волшебника».
Далее, как оператор, прославился работой в таких фильмах, как «Осень, Чертаново …» (1988), «Слуга» (1988), «Такси-блюз» (1990), «Армавир» (1991). , «Луна-парк» (1992) и другие. В 1991 году стал лауреатом Государственной премии СССР за операторскую работу в фильме «Слуга».
В 1994 году дебютировал как режиссер, сняв фильм «Предел», в котором создал групповой портрет своего поколения. В 1995 году работал в сфере социальной телевизионной рекламы, сняв знаменитый цикл «Русский проект».
В 1999 году снял один из самых известных своих фильмов — «Мама» . Она сыграла главную роль. Денис рассказал о работе с великой актрисой: «Мы познакомились с Нонной Викторовной раньше. Мы сняли серию видеороликов «Русский проект» для ОРТ. В одном из них Нонна Викторовна и Римма Маркова сыграли пласты, помня свои жизни. Работая над видео, мы действительно всегда восхищались Мордюковой. Ее органика даже не актерская, а что-то похожее на стихию — ураган. Конечно, после знакомства с Нонной Викторовной мне захотелось с ней снять фильм.Мне досталась история семьи Овечкиных, у которой было много детей в 1988 году, когда самолет Атила сбежал из СССР. написала сценарий с Арифом Алиевым, сняла фильм «Мать», в котором Мордюкова и сыграла главную роль. Я счастлива, что эта актриса была в моей жизни.
В 2001 году в качестве режиссера снял фильм «Занимайтесь любовью» о влюбленной первокурснице-неудачнике.
С 1999 года начал работать продюсером, первым таким проектом стал упомянутый фильм «Мама».
«Я всегда хотел сниматься в кино, кто — неважно.Я понял, что режиссура после школы — бесперспективное занятие, и пошел в кинозал. Потом моя жизнь повернулась так, что я стал режиссером, теперь я продюсер. Но в любой момент могу вернуться к режиссуре, если есть сценарий, в который я влюблюсь », — сказал Денис.
В качестве продюсера реализовал такие популярные проекты, как «Побег», «Краткий курс счастливой жизни», «Салам Масква», «МосГаз», «Куприн», «Палач», «Таинственный. Страсть »,« Паук »,« Шакал »,« Выходи замуж за Пушкина.«
«В нынешнем фильме всего три жанра: комедия, триллер и боевик. Мелодрама и драма исчезли из-за невостребованности. Конечно, попадаются интересные произведения, но это скорее исключение из правил. Драматический и мелодраматический. рассказы популярны на телевидении, их смотрят, поэтому снимать серьезное, чувственное кино сегодня возможно только на телевидении. В драматургии есть три цели для героев: любовь, деньги и власть. Об этом говорил и Шекспир.Поэтому о любви всегда есть что сказать. Другое дело, как об этом говорить, какую форму выбрать, чтобы заинтересовать зрителя », — сказал Денис Евстигнеев.
Рост Дениса Евстигнеева: 185 сантиметров.
Личная жизнь Дениса Евстигнеева:
Был дважды женат.
Первая жена — Татьяна Цыплакова. Она работала в Сирии в Генеральном консульстве СССР. Встретились случайно благодаря общим друзьям. Они прожили вместе семь лет.Разошлась из-за увлечения Дениса на стороне. После разрыва она сохранила хорошие отношения с бывшей свекровью Галиной Волчек.
Татьяна Цыплакова — первая жена Дениса Евстигнеева
Вторая жена — Гердт Екатерина Зиновьевна, приемная дочь актера, окончила ВГИК, работала продюсером и режиссером документальных фильмов. Потом занялась дизайном интерьеров, стала декоратором, реализует архитектурные проекты, украшает дома и квартиры.
Пасынок — Орест Фокин (1978 г.р.), сын Екатерины и режиссера Валерия Фокина. Орест Фокин окончил юридический факультет МГУ, работал в полиции, затем юристом в крупной компании, имеет дочерей Татьяну (2003 г.р.) и Марию (2005 г.р.).
Фильмография Дениса Евстигнеева:
1974 — Домби и сын (фильм) — Джонни
1991 — Армавир — прохожий (нет в титрах)
2006 — Нонна Мордюкова.Неукротимый (документальный)
2007 — Три любви Евгения Евстигнеева (документальный)
2009 — Рокеры
2010 — Римма Маркова. Характер не сахар; Утончена душа (документальный)
2010 — Нонна Мордюкова. Так ее никто не знал (документальный)
2010 — Нонна Мордюкова. Как жить без любви (документальный)
2010 — Ингеборга Дапкунайте. Без комплексов и вредных привычек (документальный)
2011 — Три жизни Евгения Евстигнеева (документальный)
2011 — Краткий курс в счастливую жизнь — эпизод (нет в титрах)
2014 — Секреты советского кино.Зимний вечер в Гагре (документальный)
Режиссер работ Дениса Евстигнеева:
1993 — Лимит
1999 — Мама
2001 — Занимайся любовью
Операторская работа Дениса Евстигнеева:
1984 — Сказки старого волшебника
1986 — Попутчик
1988 — Слуга
1988 — Осень, Чертаново …
1990 — Такси-блюз
1990 — Путешествие товарища Сталина в Африку (ამხანაგ სტალინის მოგზაურობა აფრიკაში)
1990 — Бурса
1991 — Армавир
1992 — Луна-парк
Производство Дениса Евстигнеева:
1999 — Мама
2001 — Занимайся любовью
2004 — Только ты
2004 — Полный вперед!
2004 — Steel Guys
2004 — Москва.Округ 2
2004 — Место под солнцем
2004 — Карусель
2005 — В карантин
2010 — Попытка веры
2010 — Побег / Побег из тюрьмы
2010 — Голоса
2010 — Гаражи
2011 — Краткий курс в счастливая жизнь
2011 — Группа счастья
2012 — Салам Масква
2012 — Развод
2012 — Побег 2
2012 — МосГаз
2013 — Ясмин
2013 — Куприн
2014 — Хорошие руки
2014 — Палач
2014 — Мужество
2014 — Выстрел
2015 — Таинственная страсть
2015 — Паук
2015 — Взрослые дочери
2016 — Шакал
2016 — Вечеринка (не завершена)
2016 — Журналы
2016 — Жениться на Пушкине
2017 — Крот в сети
2018 — Сатана
2018 — Дипломат
Евгений Евстигнеев — советский и российский актер театра и кино, педагог по актерскому мастерству, Народный артист СССР.Евгений Александрович действительно настоящий художник, талантливый и творческий человек, любивший свою профессию и отдавший ей большую часть своей жизни. За свою карьеру он снялся в огромном количестве фильмов, где сыграл разные роли и озвучил множество радиоспектаклей. Его голосом говорили персонажи лучших классических произведений российских и зарубежных авторов, которые остаются актуальными и сегодня.
Рост, вес, возраст. Годы жизни Евгения Евстигнеева
Евгений Евстигнеева запомнился зрителю по-разному.Кто-то олицетворял его с профессором Преображенским, инженером Гариным, советником Пралинским, а кто-то помнит из киноработ «Место встречи изменить нельзя» и «Гардемарины, вперед». Все персонажи этого талантливого актера не перечислить. Снявшись в культовых фильмах советской эпохи, Евстигнеев стал любимым актером для миллионов, поэтому сегодня, спустя 15 лет после его смерти, многие хотят знать его рост, запад, возраст. Годы жизни Евгения Евстигнеева с 1926 по 1992 год, национальность актера — русский.Он был одним из величайших актеров Союза.
Евгений Евстигнеев биография и личная жизнь
Евгений Александрович родился в Нижнем Новгороде. До войны он успел окончить семь классов, а в военное время, чтобы помочь матери, пошел работать электриком на завод и поступил в техникум, правда, проучился там всего год. После войны Евстигнеев работал слесарем, а чтобы скрасить тяжелый рабочий день, по выходным играл самодеятельность.Уже тогда было видно, что парень очень способный, сам научился играть на нескольких музыкальных инструментах, играл музыку в оркестре на барабанах, а по вечерам играл джаз на гитаре и фортепиано в ресторанах.
В 20 лет будущий актер понял, что хотел бы связать свою жизнь с музыкой и искусством, поступил в театральное училище и окончил его отлично, после чего попал в театр города Владимира по распределению. . Евстигнеев три года играл на сцене в спектаклях по произведениям Гоголя, Горького, Шекспира и других классиков, а затем решил продолжить актерское образование и уехал в Москву.Талантливого парня приняли в школу при МХАТ сразу на второй курс, а через пару лет он уже играл в лучшем театре страны «Современник», а затем и в самом МХАТе.
Фильмография: фильмы с Евгением Евстигнеевым в главной роли
Впервые Евгений Александрович снялся в кино в 1957 году. Это была лента «Дуэль», где актер сыграл небольшую роль. Фильмография Евстигнеева включает фильмы, вошедшие в золотой фонд советского кино.Первые лучи славы артисту принесла комедия «Добро пожаловать или вторжению запрещено». В 1966 году Евгений Рязанов пригласил актера на роль в своем фильме «Берегись машины». Затем были всеми любимые комедийные фильмы «Золотой теленок», «Старые разбойники» и «Невероятные приключения итальянцев в России».
Во многих фильмах, где актер играл главные роли, сегодня сложно представить кого-то другого. Фильмы «По семейным обстоятельствам», «Человек с аккордеоном» и, конечно же, «Собачье сердце» заслуженно попали в копилку этого драматического фильма.
После смерти актера на экраны вышло множество документальных фильмов и телепрограмм, в которых раскрывается биография и личная жизнь Евгения Евстигнеева.
Семья и дети Евгения Евстигнеева
Можно сказать, что у Евгения на самом деле не было детства. Его родители были простыми рабочими и работали на заводе. Когда мальчику было 6 лет, умер его отец. Мать, Мария Ивановна, вскоре вышла замуж во второй раз, но отчим Евстигнеева погиб во время войны в 1943 году.С 15 лет Женя уже много работал на фабрике, не смог даже закончить училище в техникуме. У парня был сводный брат, который также погиб во время войны, поэтому будущий актер знал все жизненные невзгоды. Решение стать актером далось его матери непросто, она хотела, чтобы единственный сын был рядом с ней, а не ехал учиться в Москву, но вскоре поняла, что это единственное, что доставляет ее ребенку радость.
Сам Евгений Александрович был трижды женат.В первых двух браках у него родилось двое детей. Имея такую непростую судьбу, актер всегда хотел на старости иметь семью и детей. Евгения Евстигнеева скончалась в возрасте 65 лет.
Сын Евгения Евстигнеева — Денис Евстигнеева
Сын Евгения Евстигнеева — Денис Евстигнеева родился в 1961 году в первом браке актера с актрисой Галиной Волчек. Молодой человек окончил операторский факультет Института кинематографии, а с 1984 года участвовал в процессе создания 8 фильмов.В 94-м он сначала попробовал себя как режиссер, а затем как продюсер. Сын актера был дважды женат, но собственных детей у него нет. Сегодня Денису Евгеньевичу 55 лет, он лауреат государственной премии и работает над созданием сериала, последний из которых вышел в 2016 году.
Дочь Евгения Евстигнеева — Мария Селянская
Дочь Евгения Евстигнеева — Мария Селянская была родился в 1968 году во втором браке актера с Лилией Журкиной. Маша, как и ее отец, окончила Театральную студию МХАТ и выступает на сцене театра «Современник».За свою карьеру женщина снялась в 18 фильмах, в том числе снялась в документальном фильме о личной жизни отца. Мария Селянская замужем, у нее есть дочь София. Девушке 22 года, она продолжает семейные традиции, учится в театральной студии и планирует стать актрисой.
Бывшая жена Евгения Евстигнеева — Галина Волчек
Евгений и Галина учились в одном театральном училище. Сначала девушка не обращала внимания на настойчивого парня, но влюбленный Евстигнеев все же смог добиться ее нрава, молодые люди стали встречаться, а потом поженились.Актеры прожили в браке 10 лет, но совместная жизнь стала настолько скучной, что они расстались. Вскоре Галина вышла замуж во второй раз. Бывшая жена Евгения Евстигнеева — Галина Волчек — советская актриса театра и кино, уважаемый педагог. Сегодня ей 83 года.
Бывшая жена Евгения Евстигнеева — Лилия Журкина
После развода с первой женой Евгений Александрович горевал недолго. Через два года он женился на коллеге и актрисе театра, в котором играл.Бывшая жена Евгения Евстигнеева — Лилия Журкина была младше мужа на 11 лет. После свадьбы ей пришлось уйти из театра «Современник», где также работала первая жена актера. Актеры прожили вместе 23 года, в последнее время Лили сильно болела, из-за чего нервничала и начала пить. Актер любил жену, лечил и возил к врачам, но она умерла в возрасте 48 лет.
Жена Евгения Евстигнеева — Ирина Цывина
Судя по всему, жизнь со второй женой, ее болезнь и алкоголизм настолько утомили Евстигнеева, что после смерти жены он женился на девушке, которая была моложе его на 35 лет.Этот брак презирали и не понимали многие коллеги Евгения Александровича, но близкие люди актера говорили, что артист действительно счастлив с Ириной. Жена Евгения Евстигнеева Ирина Цывина была замужем за мужем 6 лет и очень хотела подарить ему детей, но не вышло. Женщина много играла в разных московских театрах, снималась в кино и продолжает карьеру актрисы до сих пор. Вдова Евстигнеева была дважды замужем, имеет двоих детей, сегодня Ирине 54 года.
Википедия Евгений Евстигнеев
Евгений Евстигнеев за заслуги в творческой сфере имеет множество наград, он заслуженный и народный артист, имеет ордена Трудового Красного Знамени и ордена Ленина. За свою карьеру Евгений Александрович снялся в огромном количестве фильмов, озвучивал героев фильмов и мультипликационных персонажей, записывал выступления по радио, выходил на сцены самых известных театров. Википедия Евгения Евстигнеева содержит длинный список его творческих успехов, он гордится жителями родного Нижнего Новгорода, где сегодня стоит памятник актеру.
Денис Евстигнеев известен всем, кто знаком с творчеством и биографией легендарного советского художника Евгения Евстигнеева (1926–1992) и известного режиссера и актрисы Галины Волчек (1933 г.р.), а также оператора и педагога, профессора. Борис Волчек.Те, кто не знает, я думаю, тоже догадываются, кто они для Д. Евстигнеева. Да, это его родители и дедушка. Понятно, откуда взялась знаменитость.
Итак, краткая биография Дениса Евгеньевича:
Выпускник операторского факультета ВГИКа (1983 г., мастерская В. Юсова и А. Темерина).
Отличный оператор снял следующие фильмы:
Денис Евстигнеев был удостоен Государственной премии СССР (1991) за прекрасную операторскую работу в художественном фильме.
В настоящее время Д. Евстигнеев — продюсер фильмов.
Вот его продюсерские фильмы:
quot; Мамаquot;, quot; Сделайте любовные кавычки;, quot; Москва. Центральный округ 2quot; (Сериал 2004 г.), quot; Steel Boysquot;, (сериал, 2004), quot; Место в солнечном свете; (Сериал 2004 г.), quot; Полный вперед! quot; (Сериал 2005 г.), quot; Вокальные параллели quot; (Сериал, 2005), 2011 quot; Краткий курс в счастливую жизнь (сериал, 2011), quot; Мосгаз »; (Сериал, 2012), quot; Cuprinquot; (Сериал, 2014).)
Выступил в роли режиссера фильмов типа: quot; Limit quot; (1999), quot; Momquot; (1999), quot; Занимайтесь любовью (2001).
Про личную жизнь можно отметить следующее:
На фото Д. Евстигнеев с любимой женой, режиссером и продюсером Э. Хердт.
Творческих успехов мастеру !!!
Денис Евгеньевич Евстигнеев родился в 1961 году 29 ноября в СССР.
Сын деяний Евгения Евстигнеева и Галины Волчек.
О работе:
Итак, Денис Евгеньевич — человек достаточно разносторонний и очень талантливый. Он зарекомендовал себя и как оператор, и как продюсер, и как режиссер. На его счету очень много фильмов.
Что касается личной жизни, то дважды был женат.
С первой женой по имени Татьяна Цыплакова они прожили семь лет, но развелись по вине романа Дениса с Аликой Смеховой.
Сейчас Денис женат во второй раз с Екатериной Герд, которой уже 18 лет, и воспитывает сына жены от первого брака, который уже успел подарить ему внуков — Таню и Марину.
А вот и сам Денис с отцом и сестрой:
Д. Евстигнеев — известный российский, советский кинорежиссер, оператор, продюсер. Получил звание лауреата Государственной премии СССР.
Сын суперталантливых родителей — отец актер Евгений Евстигнеев, мать режиссер Галина Волчек. Возможно, сын не такой блестящий, как родители.
Надо сказать, он больше работает продюсером фильмов и сериалов:
2004 Steel Boys (сериал)
2011 Краткий курс счастливой жизни (сериал)
2014 Куприн (сериал)
2014 Палач (сериал)
2015 Паук (сериал)
2001 Занимайтесь любовью
2004 г. Москва.Район 2 (сериал)
2005 Завершено! (Сериал)
2005 Вокальные параллели
2012 Мосгаз (сериал)
2004 Место под солнцем (сериал)
Денис Евгеньевич Евстигнеев — российский актер, оператор, режиссер, продюсер. Денис родился 29 ноября 1961 года в семье известного актера. Евгения Евстигнеева и не менее известная актриса Галина Волчек . Денис Евгеньевич Евстигнее окончил операторский факультет ВГИКа. Его самые известные работы:
Ak predtým takáto profesia dizajnéra nebola populárna a žiadaná, dnes je situácia celkom iná. A sú udia, ktorí sa v tejto oblasti činnosti prelávili.
- Ахилл Кастильони … Aj keď meno tohto dizajnéra nie je pre mnohých známe, takmer každá druhá особа používa interiérovú tvorbu vytvorenú touto talentovanou Taliankou. Напишите, что нужно с популярными и популярными лампами с dlhými zaoblenými nohami, neuveriteľne praktickými stolmi s niekoľkými úrovňami, neobvykle tvarovanými stoličami, policami. Po celé obdobie svojej profesionálnej činnosti (a to trvalo trochu 52 rokov), Achille vytvoril spolu s alšími dizajnérmi alebo nezávisle viac ako 150 rôznych djektov, z ktoroučný každíšý.Na mnohých svetových výstavách sú prezentované fotoaparáty, vysávače navrhnuté Castiglioni, police, stoly, stoličky, zásuvky, autosedačky atď. Napriek Tomu, že ide o múzeá, zostávajú známe a sú veľmi pohodlnými prvkami každodenného používania.
- Alessandro Mendini Je alší talentovaný Talian, ktorý sa narodil v Miláne, a je známy svojimi zdanlivo jednoduchými, ale neuveriteľne štýlovými, практические и элегантные интерьеры. Бол, чтобы Мендини, кто сказал, чтобы поуживал термин «банальный дизайн», кто бол в контрасте с интерьером проложеным збыточным, пода Алессандра, подробности, кто повторил, что было открыто.Бол к Tento dizajnér, ktorý vyvinul jedinečnú kolekciu с názvom «Nekonečný nábytok» pozostávajúcu г interiérových prvkov, które JE možné kombinovať kombinovať Tak, абы са Dizajn miestnosti Stal súčasne pohodlným funkčným, эля zároveň štýlovým, jedinečným originálnym. Mendiniho diela sú prezentované v múzeách v Paríži a New Yorku a mnohí považujú Alessandra za najlepšiu postavu talianskej kultúry.
- Alvar Aalto … Тэнто финский дизайн с водным стальным славным архитектором и успешно реализован через половину развернутых проектов (целково их более 70).Je považovaný za predchodcu a otca «severnej modernizmu» v architektúre a dizajne interiéru, keď oslavoval škandinávsku kultúru, čo dokazuje, že jednoduché veci môžu byť štáslové a kr. Aalto vždy veril, že nábytok bol vytvorený predovšetkým pre udí a ich pohodlie, a nie pre prezeranie a obdivovanie, takže každý predmet, ktorý vymyslel, sa aktívne použídenom važivodenom. Mimochodom, práve Alvar vytvoril také obľúbené a pohodlné sedadlo v tvare ležadla, ako aj lakonické, ale zároveň vytrvalé, odolné a pohodlné kreslo s okrúhlym no sedadlom na troch.
- Джей Осгерби и Эдвард Барбер … Nie je možné oddeliť týchto dvoch anglických dizajnérov, pretože pracujú vo dvojiciach, a práve tento tandem vám umožňuje vytváravutočne kreat. Niektoré z interiérových prvkov sú súčasťou zbierok svetových múzeí. Джей Эдвард наврхли fľašu Coca Cola и vykladací vešiak nevyhnutný pre cestovanie a tiež pracovali na interiéroch slávnych verejných priestranstiev. Окрем тохо си Барбер и Осгерби создали власть значку Барбер и Осгерби и отвели властью дизайнерскую канцелярию.Najobúbenejšou položkou je legendárny stôl „Loop“, ktorý má pohodlné police na malé predmety a zjednodušený tvar. Okrem toho je pre Jay в Edwarda výhodná pohovka, ktorej poťah sa dá zmeniť v priebehu niekoľkých sekúnd jedným pohybom ruky.
- Francúz Philippe Starck sám sa umiestňuje ako priemyselný dizajnérpretože navrhuje veci bežné použitieako aj hromadne vyrábaného spotrebného tovaru. Verí, že jeho výtvory by mali byť prístupné všetkým, а так са nikdy nezaväzuje rozvíjať dizajn súkromných nehnuteľností.Philippe sa špecializuje na verejné miesta, ako sú kaviarne, múzeá, reštaurácie, hotely a tak alej. Stark ich porovnáva so strojmi, ktoré sú schopné ľuďom dodávať úplne nové, jasné a neznáme emócie. Tento dizajnér tiež vytvára nábytok pre veľké francúzske, talianske, japonské, švajčiarske a španielske spoločnosti. Vyvíja tiež zubné kefky, pouličné lampy, kuchynské náčinie a dokonca aj fľaše s minerálnou vodou.
- Ron Arad … Mnohí z najslávnejších a najpopulárnejších návrhárov na svete sú hrdí na svoje priateľstvo alebo aspo známe s ním dnes.Každý ho považuje za skutočného maestra dizajnu súčasnosti, pretože práve on dokázal premeniť zdanlivo tvrdý a studený kov na Plastové a skutočne Dynamické a živé objekty. А Рон уробил из набора умелецкого диэло. Арад открыл свой собственный семинар на улице, 70. роковых маленьких сторон и такмер окамзите са стал славным и зискаль славу. Hlavnými črtami Ronových interiérov sú použitie originálnych a moderných konceptov a trendov, neštandardné a niekedy neočakávané použitie materiálov, ako aj komplexné экспериментирование.Чтобы umožnilo Арадови vytvoriť si vlastný jasný a jedinečný štýl.
- Werner Panton … Tento Dane с известными и радикальными обозначениями наň современный дизайн … Власти имеют популярное приложение, также как «Фарба и долгая жизнь». Okrem toho, по значению стереотипа, že v obývacej izbe musí byť umiestnená pohovka, stôl a dve kreslá. Veril, že v tejto miestnosti si môžete oddýchnuť iným spôsobom, pretože existuje veľa spôsobov, ako relaxovať. A priniesol do života všetky svoje myšlienky.Вернер вытворял единственные объекты, предлагающие столы без каких-либо рамок, которая бола в минимуме сторонних объектов и необходимости. Okrem toho spoločnosť Panton vyvinula niekoľko ďalších modelov stoličiek, z ktorých každý je jedinečný a originálny.
- Карим Рашид Je egyptský Američan známy vo svete dizajnu. Vytvoril interiéry televíznych štúdií, lekární, obchodov, hotelov, nákupných и zábavných centier. Z dôvodu Karim viac ako 3 rôzne objavy a vynálezy v oblasti dizajnu.Jeho jedinečný štýl sa nazýva „zmyselný minimalizmus“, pretože každý objekt, ktorý vymyslel Rašid, má jednoduché a blízke prírodným a prírodným form, a prírodným formám, zárovemolnáhozná kažná.
- Ross Lovegrove … Тэнто дизайн называл свой стиль «органическим минимализмом», претензий на снажи, чтобы получить любой объект, находящийся в лаконичной форме. Medzi jeho výtvory patria lampy v tvare dažďových kvapiek, zakrivené воспроизводство pre domáce kiná a hudobné centrá, kreslá a stoličky, ktoré sú efektívne, nezvyčajné, ale für prekvarevapivo.
- Greta Schutte-Lichotsky sa narodila vo Viedni na konci 19. storočia a stala sa prvou ženou v krajine, ktorá získala vysokoškolské vzdelanie в области архитектуры. Грета вшак в истории препадла вďака кучини, кто вымыслела, названей «Франкфуртская кучиня». Lícoval на площади 6,5 m 2, pozostával zo samostatných modulov a nenechal jediný сантиметр невюжит. Okrem toho táto žena prišla so vstavanými spotrebičmi.
Boli to najobľúbenejší dizajnéri.
Dôležitú záležitosť, od ktorej závisí naša pohoda, zdravie a šťastie, je odborník. Dizajn interiéru je jednou z najdôležitejších vecí na svete: veľa, ak nie všetko, život závisí od pohodlia a hazónie bývania. Náš zoznam obsahuje desiatky udí, ktorým môžu a mali by sa dôverovať odborné znalosti в области navrhovania a dekorácie obytných priestorov. Классические и модернистские, значащие рочники и людские, кто-то наврхуйу набыток перед конкретными проектами, дизайн и архитекторы: все хрдиновиа нашхо знамения с професионами наивышнейшей.Читать си медзи ними може выбрать иба свое.
1. Канцелярия «Акант»
Akant alebo, бюро Yauza, ako sa nazývajú, je jedným z najstarších súkromných kancelárií v Moskve, ktoré bolo založené v roku 1987. Hlavnými Architektmi sú Fjodor Arzamventi., Antonareski Moskva, v. Stavajú od nuly, vytvárajú zložité sanácie, majú slabé miesta pre veľké voľné priestory. Aj keď názov úradu jasne odkazuje na klasický štýl, neobmedzuje sa naň: vyrábajú útulné letné chaty, modernistické domy alebo nedávno, na žiadosť zákazníka, kúytorzi.
2. Арефьева Светлана
Vyštudovala architektonickú fakultu Akadémie umení v Petrohrade, odbornú prípravu v Taliansku. Наприек узконаправленные архитектурные решения на предмет того, что нам нужно будет изменить украшения, кто бы ел в детали «Детали». Svoju kariéru začala vo veľkom meradle — pre-prezidenta rozvíjala interiéry Konštantínskeho paláca в Стрельне. Spolu s maliarkou Olgou Polonskou založila štúdio Well Done Interiors. Radšej pracuje na obytných interiéroch, ktoré nie sú nudné a plné farieb zo srdca.
3. Павел Абрамов
Trvalý fanúšik minimalizmu hľadá a nájde krásu včistote priestorov a foriem. Venuje pozornosť prirodzenému svetlu, miluje prírodné materiály a nábytok čerpaný z jeho náčrtkov. Absolvoval Moskovský Architektonický inštitút, v roku 1997 založil kanceláriu Ardepo a špecializuje sa predovšetkým na súkromné: domy, byty, dizajnérske zariadenie. Rozkladá sa nekompromisným spôsobom spolupráce a neumožňuje zákazníkom vykonať úpravy projektov, čo vám umožňuje vytvoriť štylisticky čistú prácu.
4. «Архитектоницкий дом» (Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова)
V Miláne sa vytvoril duet architektky Olesyi Sitnikovej and dizajnérky Ekateriny Tulupovej: Olesya na Európskom inštitúte dizajnu, Ekaterina na milánskej polytechnike. В Москве бола заложена канцелярия. Стилистические предпочтения eklekticizmus a fúziu, veria, že klasika v novostavbách v Moskve nie je príliš vhodná. Активные пропаганды дизайна русских объектов, snažia sa ho integrovať do interiérov, minulý rok pôsobili ako kurátori výstavy, ktorá sa mu venuje.
5. Arch5 (Наталья Лобанова и Иван Чувелев)
Značka Arch5 existuje od roku 1994. Vďaka zlúčeniu so švajčiarskou architektonickou spoločnosťou sa mu podarilo spojiť „snahu o kvalitu na úrovni hodinárstva a nespoutanú ruskni kuritújójój. Студио Arch5, на черном фоне с Натальей Лобановой и Иваном Чувелевым, он известен как автор современных высокотехнологичных бизнес-проектов со скла, древнего и бетона, а также творца, добрейшего половинных бутиков в столовых.
6. Диана Балашова
Svetský dekoratér sa pravidelne zúčastňuje na televíznych programmoch na tému interiérový dizajn. Predtým bola Diana divadelnou maliarkou, odvtedy si jednoznačne zachovala lásku k chytľavým, veľkolepým veciam. Miluje hrať malého chuligána, robi elegance a nadmerne, za čo si zákazníci vážia. Hovorí, že interiér sa zameriava na Individualitu, relatednos a zmyselnosť. Všeobecne sa domnieva, že „opravy sú iba opravy, nie spôsob, ako zanechať stopu v histórii.Так си к везми. «
7. Белоногова Наталья
Absolvent Štátnej akadémie umení a priemyslu v Petrohrade pomenovaný po I. Stieglitz, zakladateľ štúdia NB. Portfólio zahŕňa kancelárie, obchody, reštaurácie, najmä pre projekt Ginza, malé byty a priestranné vidiecke domy, všetky sa veľmi líšia v štýle, ale vždy s trochou humoru. Miluje kontrasty v interiéroch: staré textúry, vinobranie a moderný dizajn. Oceňuje neštandardné riešenia, som si však istá, že „by sa mali chápať aj tie najmenšie podrobnosti“.
8. Татьяна Боронина
Абсолютный Московский архитектурный проект в области 1990 г. Заложил студию AD Архитектура и дизайн, специализирующаяся на создании роскошных интерьеров перед роскошными бытами, виллами и домом. Verí, že ideálny interiér sa rodí v úzkej súčinnosti medzi architektom a zákazníkom, ako aj v syntéze «veľkých» štýlov a moderných technológií. Татьяна описывает свое сердце, также известное как «современное чтение вечной классики», и под стать многим из них — от барока по классицизму в стиле ар-деко по сталинскому языку.
9. Белоусов Николай
Ako nikto iný, Nikolaj Bělousov nevie, ako pracova s drevom. Začiatkom roku 2000 vytvoril семинар с názvom Projekt Oblo, ktorý sa špecializoval výlučne na drevostavbu. Потом си уведомил, уже кажды сруб потребуи дохľад и заложил свою власть в Галичу. Už viac ako desa rokov vystavuje súčasný ruský štýl: stavia domy, ktoré sú moderné v architektúre, ale sú vyrobené z dreva a využívajú spoľahlivé technológie sedemnásteho storočia.Николай си его исты, он понимает, что клиент не таку архитектора ако особенный способ жизни: здравы и šťastný.
10. Александр Бродский
Jeden z mála súčasných ruských architektov všeobecne známych v zahraničí. Zakladateľ sovietskej „papierovej architektúry“: v osemdesiatych rokoch sa pomenoval vďaka mnohým koncepciám vytvoreným s Ilyou Utkinom pre medzinárodné súťaže. В 2006 году заступил Rusko na bienále architektúry v Benátkach. Brodské «sólo» diela sú inštalácie na pokraji architektúry a súčasného umenia, množstvo «drobných» objektov (interiéry, reštaurácie, koncepčné pavilóny) и príležitostne rezidentyční.
11. Дмитрий Величкин и Николай Голованов
Absolventi a teraz profesori Moskovského Architektonického inštitútu založili Predsedníctvo «Architektonické a umelecké семинар архитекторов Величкина и Голованова» на зачетку нескольких дизайнерских проектов в современном стиле 1988 года. V 90. rokoch 20. Сторона принесли славу их фирмы проекты в величественном стиле с сказкой на классике, модерном и арт-деко. В наличии в нескольких окнах, которые являются элитными, бытовыми выставками, заобеденными с веерными зарядами, урбанистическими планами и конкурирующими проектами, расположенными перед Сколково.
12. Александра Вертинская
Umelec, televízny moderátor, dekoratér a dedička slávnej umeleckej dynastie. Выштудовал Суриковский, выштудовал в Парижи. Interiéry si vzala takmer náhodou: najprv vyzdobila svoj byt a letnú chalupu v Toskánsku, затем ja začali pozývať jej priatelia a zákazníci, ktorí počítali so špeci chaí. Kombináciou ročníka, starožitností, nových vecí a súčasného umenia môže hrať skutočné a mierne ironické verzie akéhokoľvek štýlu — od stalinistickej ríše až po talianslýstkátiká.
13. Наталья Вологдина-Аникина
Maliarka s vyznamenaním zo školy „Details“ a manažerka, vystudovala sociologickú fakultu Moskovskej štátnej univerzity. Наталья активная používa obe formácie vo svojej dizajnérskej praxi. Sila presvedčovania, vyznamenaná v riadiacom oddelení, pomáha organizationť tento process kvalitným spôsobom av prípade potreby trvá na tom, aby sami sami komunikovali so zákazníkmi — z čoho sú sami neskôr. Nedávno som študoval znova, ale ako krajinár.Teraz Natalia vie, ako vytvoriť jediný úplný obraz domu a záhrady.
14. Алексей Вязьминов и Иван Сельвинский, мастерская «А + А»
Alexey je zakladateľom jedného z najstarších rodinných architektonických dielní v Moskve «skupiny A + A», ktorý má už okolo dvadsaťpäť rokov. От года 2007 в архитектуре сполочности Иван Сельвинский стал партнером сполочности. Kancelária navrhla viac ako dvesto súkromných a verejných budov и interiérov a vyvinula rozpoznateľný lakonický štýl, ktorý nazývajú „nadčasová architektúra“.В последний день в семинаре, который был разработан в рамках проекта в будущем: лабиринтный центр в Жуковке, Кавиарень Калина на Пречистенской набережной.
15. Марина Гаскова
Marina získala prvé vzdelanie na Filozofickej fakulte Moskovskej štátnej univerzity. Ke sa rozhodla zmeniť svoje povolanie, ukončila štúdium na Akademickej škole dizajnu a potom na štúdiu „Details“. Od tej doby vyrába byty a domy v útulnom modernom klasickom štýle.Preferuje klasické rozloženie, symetrické kompozície, vysoké dvere, „čistokrvné“ veci. Filozoficky pristupuje k interiérom — MSU sa cíti: «Je pre mňa dôležité vytvoriť taký гармоницкий священник, aby sa človek, ktorý sa v om uznáva, stal šťastnejším».
16. Екатерина Гердт
Большой диплом с дипломом ВГИК и последним двадцатым роковым интерьером с дизайном. Hosteska útulnéhoshopsu «Katya Gerdt Workshop», kde si môžete vyzdvihnú nádherné zariadenie, ktoré sa často vyskytuje na blších trhoch vo Francúzsku.Rád ich pláva do svojich diel a verí, že dobré starožitnosti môžu slúžiť ako východiskový bod pre vytvorenie obrazu celého domu. Vytvára tradičné interiéry a veľmi presvedčivo ich napĺňa «minulým životom». Som si istý, že hlavnou vecou v atmosfére je zmysel pre proporcie.
17. Ирина Глик
Spravidla spravuje vlastné dizajnérske štúdio «Geometry», navrhuje interiéry a zbierky nábytku pre dekoratívne butiky rovnakého mena a vychováva päť detí. Venuje sa navrhovaniu obytných a verejných priestranstiev, najmä početných reštaurácií Аркадий Новиков.Vytvára pokojné a veľmi jemné interiéry v štýle modernej klasiky so zvláštnym dôrazom na osvetlenie, takže reštaurácie vyzerajú ako domáce útulné a obyy.
18. Алексей Гинзбург и Наталья Шилова
Алексей Додржиава засады, кто принадлежит Иего славный дедко, конструктивист Моисей Гинзбург схвалил: «V Architektúre je okrem schopnosti vyjadriť sa povinný aj princíp účelnosti» a jednotyratnosti.Наталья je jeho stálym spoluautorom: Alexey maľuje architektúru širokými ťahmi a pracuje na interiéroch a detailoch. Tandemové projekty sú veľmi «architektonické»: со светлыми священниками, vekými prázdnymi lietadlami, ale zároveň teplé a plné života.
19. Екатерина Грачева
Екатерина Грачева, психологичка првего взделания, зменила свое поволение в 90. Рокоч — промовала на интерней факульте Инштитута дизайна и рекламы в школе «Детали». Штудовал на KLC School of Design в Лондоне, Бенатках, Флоренции, kde žil a pracoval v Berlíne.Dobre pozná európsky vkus, preto nemá sklon k patosu a úmyselnému predvádzaniu — uprednostňuje racionálne riešenia. Мысли с вшак, е от ste nemali brať interiér príliš vážne: „musí mať podiel vtipov a hier“.
20. Александр Гликман
Absolvoval Moskovský Architektonický inštitút, v 90. rokoch pracoval v Israeli, v BEA Architects a vo filmovom štúdiu Globus Group в местном Hollywoode. V súčasnosti je vedúcim architektonického úradu Duomo a pracuje najmä na rozsiahlych projektoch — domoch, veľkých kanceláriách.Miluje moderný štýl a klasiku, často sa obracia k dedičstvu Palladia, a to nielen z hľadiska foriem, ktoré ahko a ироничная комбинация с модернистскими, а также ироничная комбинация с модернистскими идеями, ale aj z hľvanadiska blomíží žičá žičá žič žič žič.
21. Елена Горенштейн
Vyštudovala Divadelnú a umeleckú školu a Moskovskú štátnu umeleckú a priemyselnú akadémiu pomenovanú po S. G. Stroganovovi. В 2003 году Елена Горенштейн организовывала властный семинар по замерам на солнечной архитектуре и в интерьере.Rád kombinuje a nestavuje všetko jedným kúčom, pretože interiér by mal predovšetkým odrážať osobnosť osoby, ktorá v om bude žiť, a nie štýl alebo éru. Je presvedčený, že práve preto sa profesia nemôže nudiť: každý projekt je „nový svet, nový život. Ako v divadle. «
22. Дмитрий Дедюля
Fyzik pri výcviku na pracovnej ceste do Japonska objavil architektúrubabistov, ktorá ho šokovala svojimi logickými a výrazovými schopnosťami. По рождению изменил свою профессиональную студию на Минском университете, вышел в Талианску в США и заложил канцелярию VIPHouse.Podľa vlastných слов «при организованном udského priestoru sa snaží priniesť do fyzického sveta to, čo je prirodzené pre udskú prirodzenosť: rozum, pocity, logiku a krásu». Venuje sa aj krajinnej architektúre už niekoľko rokov.
23. «Architektonická skupina DNA»
В году 2001 заложили свои урады Даниил Лоренц, Наталья Сидорова и Константин Чходнев. Všetci traja absolventi Moskovského architektonického inštitútu, všetci za nimi pracujú v zahraničných alebo popredných ruských kanceláriách.Zaoberajú на солидными урбанистическими проектами и прямыми объектами. Majstri pokojnej a vhodnej architektúry vo svojom okolí: dom, administratívna budova a dokonca aj interiér vždy nenápadne obsahujú podrobnosti o tom, čo je v okolí — či užsokús.
24. Дмитрий Долгой
Stavia sa hlavne pre mocných tohto sveta, a preto sú slávnejšie v úzkych kruhoch. Jeho kancelária KD, založená v roku 1997, sa nachádza na pevnom pozemku na diaľnici Ilyinskoe, bližšie k zákazníkom, čo umožňuje maximálnu kontrolu nad týmto process.Predovšetkým si cení dokonalú kvalitu, a tak sa obklopil veľkým tímom remselníkov, ktorí projekty robia skutočne ručne. Перед неуклюжими рокми отворял свою власть товар, в которой был написан авторский авторский стиль, ближе к европейскому ар-деко.
25. Николай Друзин и Мира Апраксина
Творческий родственный дуэт: Николай, архитектор, подвод из Петрограда; Mira je maliarka starej ruskej rodiny, ktorá sa narodila v Európe. Dvadsať rokov pracujú na obraze moderného ruského interiéru, postaveného на kontinuite и zdržanlivosti štýlu.Niekedy je vytvorený kontrastom Historických citácií v modernistickom priestore. Niekedy ostrý, jemný súčasný detail v klasickej kompozícii. Obhajujú absenciu prehnanosti: «luxus, pretože nadmerný zoznam vybavenia prežil jeho užitočnosť.»
26. Дымова Ирина
Novinárka z prvého vzdelávania, v roku 2000, Irina promovala s vyznamenaním «Details», потом выстудовала британскую школу дизайна в Лондоне. V zásade sa nezaväzuje k dizajnu a verí, že každý by mal robiť svoju vlastnú vec, ale v plnej miere používa ozdobné techniky.Jej interiéry sú vždy trochu divadelné, často plné dramatických farieb, kontrastov a paradoxných kombinácií objektov a štýlov. Verí, že by ste nemali prenasledovať módu: pekný interiér by malo byť nadčasové.
В ktorejkoľvek области чинности существования ľudia, ktorí robia lepšiu prácu ako ostatní. Dizajnový svet nie je výnimkou. Renomovaní návrhári interiérov sú tvorivé osobnosti, ktoré nás nútia vidieť a cítiť. To je celý bod ich práce, tvorivosti a života. V tomto článku nájdete mená najznámejších dizajnérov na svete av Rusku.
Патрисия Уркиола и Карим Рашид
Dizajnové práce (najmä v priemyselnom a výrobnom meradle) sa považujú za prácu rúk mužov. Dámy však toto pravidlo vyvracajú. Патрисия Уркиола вступила до dizajnérskeho sveta pomocou sily hurikánu. В 2004 году в Милане представила публикацию через 40 navrhovaných interiérových prvkov. O rok neskôr rozšírila zbierku o stoličky, stoly, pohovky, postele, hodiny a hojdaciu sieť. Hlavným princípom jej práce je odmietnutie úplnej symetrie v nábytku.Slávni ľudia sa nestarajú o to, aby vystavili svoje výtvory tisícom ľudí, a mnoho renomovaných spoločností bojuje za spoluprácu s Patriciou.
Na zoznam «Most slávni návrhári interiér sveta» zahŕňa Karima Rašída. Zameriava sa na neštandardné. Viac ako tri tisíce jeho vynálezov zdobia byty a domy, hotely a kaviarne, kancelárie. Najslávnejšie priehľadné stoličky s jedinečnými vzormi značky Rashid. Schopne kombinuje zmyselnosť s prirodzenou jednoduchosťou. Majster má veľa ocenení a cien.
Ахилле Кастильони — мужчина с необъяснимой фантазией
Ахилле Кастильоне и заслуги до знаков «Найславские окна 20. Сторочия». Bol nazývaný «patriarchom dizajnu». Našťastie vzal elektrické spotrebiče a sprostredkoval túto radosť uďom. 52 роковых Иего Кариэри Неболо zbytočné — Castiglioni navrhol viac ako 150 interiérových predmetov, ktoré sú dnes prezentované v mnohých múzeách.
Ахилле, Талиан по народени, для практики с братами. Ich práca mala obrovský vplyv na vývoj dizajnu v Taliansku.Vizitkou bratov boli dve diela, ktoré sa ukázali byť príliš progresívne: stolička MEZZARDO (sedadlo traktora so zakriveným chrbtom) и stolica SELLA (обычно седадло bicyklaovéjtoré.
Návrhár venoval veľa času navrhovaniu svietidiel. V spolupráci s mnohými známymi značkami získal Castiglione slávu. Bol to on, kto vynašiel stojaci lampu Arco, ktorá je dodnes veľmi populárna.
Ingo Maurer je nemecký dizajnér, кто не использовал закладки для подникания на улице z univerzít.Napriek tomu je jeho meno považované za jedno z najvýznamnejších v histórii svetelného dizajnu. Sám majster nazýva svoje dielo «umením vytvárať svetlo». Osoba, ktorá sa učila samostatne, neustále nastavovala módu pre osvetľovacie zariadenia bez toho, aby o tom premýšľala. Jeho hlavnou úlohou nie je vytvoriť osvetľovacie zariadenie, ale vyriešiť problém osvetlenia miestnosti. Уробил на сквеле! Jeho najslávnejšie vynálezy sú lampa v tvare pštrosa, lampa na rybárske prúty a okrídlená lampa.
Zoznam „Slávni návrhári interiérov“ nie je možné uviesť bez uvedenia mena Werner Panton.Táto doga bola považovaná za revolucionára v dizajne nábytku. Od ačiatku svojej kariéry Experimentoval s materiálmi a tvarmi. Jeho stolička КОНУСНЫЙ СТУЛ, obrátená kužeľová stolička, bola natoľko inovatívna, že keď sa objavila v okne, došlo k hroznej rozruchu, že len polícia mohla zastaviť.
Spomedzi dizajnérov and architektov v Dánsku sa Arne Jakobson stal najslávnejším. На začiatku svojej kariéry sa venoval iba architektúre, navrhoval a staval stovky domov.Keď sa vydal na cestu dizajnu, prišla mu skutočná sláva. Jeho výtvory — stoličky a kreslá «Anthill», «Egg», «Swan» — sa stali svetovými hitmi. Добывали Олимп вďака своей твару, опакованиani ľudského tela, phodlia a milosti.
Финский майстер Алвар Аалто вытворил единодуше вецы, кто был юным служили и боли в суладе с ними. Jeho najznámejšou technikou je ohýbaná preglejka. Jeho stoly, stoličky a kreslá vyrobené týmto spôsobom sa stali príkladom funkčného dizajnu. Slávni návrhári interiérov z celého sveta stále používajú motívy Aalta.Kapitán venoval osobitnú pozornosť osvetleniu. Začal navrhovať nábytok a osvetľovacie zariadenia ako doplnok k architektonickému dielu, ktorému venoval svoj život.
Anthony Arola — pôvodný Španiel
Antoni Arola je uznávaný majster dizajnu v Španielsku. В року 1994 г. начал практиковать без спрэстредкователей в штудиу во властном мене. Zároveň vydal prvú kolekciu žiaroviek. Od tej chvíle ho hra svetla navždy zachytila. Najviac z Arola sú pouličné lampy Nimba a Metalarte.
Pre Anthonyho je manuálna práca bližšia ako výroba v továrňach.Vždy sa usiluje o jednoduchosť a pôvod, ale zároveň o inováciu. Ateliér Antoniho pracuje v bytoch, kanceláriách, kaviarňach a obchodoch. Vytvára nábytok, predmety na osvetlenie, fľaše pre slávny parfum. Arola vyučuje na umeleckej škole na univerzite v Barcelone a sedí v porote za cenu Design Promotion Award. V roku 2003 získal španielsku cenu za dizajnový úspech. Preto je zaradený do zoznamu «Najslávnejších interiérových dizajnérov».
Hella Jongerius
Hella sa raz snívala o tom, že sa stane umelcom.Ale podľa jej slov «умелец ма príliš veľa slobody.» Preto sa stala dizajnérkou. Dievča sa ukázalo byť majstrom zostrihu. Spája zdanlivo nekompatibilné — klávesnicu počítača a prikrývku, hmyz a stoličky, žaby a stoly. Jej najslávnejšie diela sú vyrobené z keramiky — jedná sa o taniere spájané s obrusmi. Na jej doskách je centrálne miesto obsadené očarujúcimi postavami zvierat: hrochy, jelene. Vyšívané vázy a čajník v ženských šatách sú tiež jej ručnou prácou.
Jongerius je stále rovnakým umelcom v srdci, a tak sa nebojí štetca.Самостоятельно здоби много зо своих проектов маľбами. Cena jej diel je preto niekedy príliš vysoká.
Hella Tiež spolupracovala s IKEA и приняла umenie masám. Nie vždy najslávnejší návrhári interiérov predávajú majstrovské diela za prehnané ceny. Hella spúšťa zbierku rozpočtových váz a kobercov. Koberce sú zdobené hlavami kôz a líšky. Mimochodom, remselník sama nemá rada domáce zvieratá, prijíma ich iba vo forme čísel vo svojich dielach.
Mia Gammelgard je dizajnérka zo Štokholmu
Po ukončení Štokholmskej univerzity umenia a Kráľovskej akadémie umení v Kodani sa védka vydalave na cestu do.Spolupráca so stanicou Blå Station и Ikea jej pomáha otvoriť tento svet. В року 2005 г. отворила Миа в «Кодани štúdio vlastného mena». Láska k tímovej práci je dobrým znakom, ale dobre známym návrhárom interiérov to zjavne chýba. A ich práca o tom hovorí. Миа Гаммельгард Je však jednou z tých, ktorí uprednostňujú tímovú prácu. Je pripravená prevzia riadenie projektu a viesť ho až do konca.
Jeden z slávne diela majstrov — stolička Hippo. Mnohí spájajú názov so štýlom hippie. Pletené legíny sa kladú na nohy drevenej stoličky.V skutočnosti je soľ názvu iná. Stôl Potamus je pripevnený k stoličke Hippo. A tu pred publikom je nemotorný hroch. To nie je v rozpore s koncepciou kreativity spoločnosti Gammelgard, ktorá sa domnieva, že dizajn je hrou. A táto hra sa krúti okolo kreativity, výroby a dialógu medzi uďmi.
Bratia Burullechi — jedinečný duet
Francúzi Ronan и Erwan Bouroullechi sú odborníci na nábytok, dizajn výrobkov and dizajn interiéru. Interiéry slávnych návrhárov, ktorých fotografie sú uvedené v článku, sú vždy funkčné и trochu zábavné.Štýl slávnych Francúzov nemožno zamieňať s výtvormi iných majstrov. Obľúbené detaily bytu — obrazovky a priečky — sú vždy modulárne a pozostávajú z rovnakého počtu prvkov. Obúbeným materiálom tvorcov sú textil. Vášeakov pre opakovanie sa prejavuje aj pri práci s ním. Na transformáciu textílií vždy hľadajú neobvyklé metódy odkazujúce na staré techniky alebo originálne formy. Napriek technologickému pokroku milujú Bouroullecs kreslenie náčrtov jednoduchou ceruzkou a vracajú sa k pôvodným zdrojom.
Buruleks sú veľmi zodpovední a usilovní.Pred spustením zbierky do sériovej výroby vždy dôkladne študujú každý krok. Tento pohľad na výrobu im pomohol pomenovať sa a neskôr si ho nechať.
Alessandra Balderesi je sľubná remselník
Alessandra Balderesi je dnes považovaná za jednu z najsľubnejších ženských návrháriek. Slávni návrhári interiérov a ich diela (fotografiu nájdete v článku) sú na perách každého. Takáto sláva je však vždy výsledkom tvrdej práce, pokusov a omylov. Baldereshi si vytvorila vlastné meno. Po ukončení akadémie v roku 2000 odišla žiť a pracovať do Japonska.Orientálna skúsenosť sa cíti sama: práce dizajnéra sú zaujímavé a nezvyčajné. Комбинуйу талианский романтизмус и восточный лаконицизм. Medzi jej dielami vyniká kreslo pozostávajúce z jednoduchého kovového ramu, zdobené komplikovanými vankúšmi. Alším úspechom Baldareshi je veľrybí akvárium, v ktorom striekajú ryby.
Remeselník sa snaží byť bližšie k prírode. Všetky jej výtvory o tom jasne hovoria. Táto jemná akrylová okvetná lampa vyzerá ako pravá dahlia, ktorá bola práve prinesená zo záhrady.Vrchol kariéry Talianov však považuje koberec, ktorý sa na prvý pohľad nedá odlíšiť od prírodného machu.
Najlepší dizajnéri Ruska
V našej krajine žije veľa talentovaných udí. Новое ателье, которое нужно сделать, чтобы открыть проект интерьеров. Kto sú to, slávni ruskí návrhári interiérov?
Светлана Арефьева, которая абсолютила Инштитут Северного главного места, абсолвовала стад в Талианску. Dizajnérka začala svoju kariéru rozsiahlym projektom — navrhla interiér pre prezidenta.Светлана teraz uprednostňuje prácu s obytnými interiérmi, v ,aka čomu sú svetlé a estetické.
Павел Абрамов в режиме минимализма. Hľadá krásu v čistote línií a jednoduchosti farieb. Павел са специализированные на быстрых проектах (дома быты, набыток). Jeho charakteristický rys — úctyhodný prístup k projektu, zákaz vykonania úprav zo strany zákazníka. Preto sú jeho diela tak Individual a štylisticky čisté.
Dizajnové duety v Rusku
Slávni ruskí návrhári interiérov často pracujú vo dvojiciach.Наприклад Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова, которые были созданы властью канцелярии с названием «Arch.Predict». По растяжению в Милане, кде больше ремешков вышколени, са розходли сполупрацовой в Руску. Eklekticizmus a fúzia sú hlavnými štýlmi ich práce.
Arch5 около 90. rokov minulého storočia. Тераз в челе Наталья Лобанова и Иван Чувелев. Dizajnéri radšej pracujú s veľkými projektmi.
Návrhári interiérov sú nepochybne špeciálne osoby. Je to ich práca, ktorá často Definuje tvár doby, v ktorej žijeme.Vďaka nim môžeme obdivovať a používať veľa nábytku, svietidiel. Vytvorili a vytvárajú pohodlie v našich domovoch.
Slávni návrhári interiérov sú nepochybne jedným z najkreatívnejších ľudí na našej planéte, ktorí určujú tvár každej novej éry. Boli to títo páni, ktorí sa v osemnástom storočí vydali na cestu po nádhere Louvru — jedného z najväčších múzeí na svete — дворец в парке в Версале. A vaka komu môžeme v našej bláznivej dobe byť hrdí na krásu Hollywoodu, pohodlie a pokoj skromných apartmánov a obrovských domov, pohodlie stúdií, okázalosť pracovných kanceláriáriy?
Trocha histórie dizajnu
Во время современной почтовой техники и прогрессивной динамической ведущей и технической силы растут каждый день по почте специалистов в области интерьерного дизайна.Умение интерьерного дизайна в скуточности престава по умению: поначалу дизайна дома уж за ходу повинное наведение и следствие міжников на ставениску од зачетку до конца. Dnes môžete nezávisle navrhnúť takmer akúkoľvek miestnosť, v niektorých prípadoch dokonca celý dom. Программа Nájs, ktorý potrebujete na internete, nebude ažké: a tu ste — skutočný návrhár interiérov. Alšia cesta ponúka množstvo kurzov v tejto špecialite.
Ale v minulom storočí bolo toto všetko oveľa komplikovanejšie.Slávni návrhári interiérov boli v tom čase skutočne talentovaní udia. Выворили свое майстровское украшение без помощи современных почтовых программ и программного обеспечения «múdreho». Títo páni boli tak autoritatívni a rešpektovaní, že nie každý bohatý šľachtic vám nemôže dovoliť pozvať aspoň jedného z nich na šálku čaju. Tvorcovia krasy zmenili svoj talent na skutočné umenie, ktorého meno je dizajn. Väčšina z tých, ktorí zanechali svoju nesmrteľnú známku v dizajne, pracovala na začiatku 20. storočia, zatia ich práca máme príležitosť obdivovať dodnes.
Najslávnejšie návrhári interiérov minulého storočia by nemali zostať modernej generácii neznáme. Toto je holandský tvorca Жан-Анри Янсен, в возрасте 1881 г. заложил нескоро славную сполочность «Дом Янсена».
Elegantné interiéry od Elsie de Wolfe fasinujú verejnosť svojou excentricitou už mnoho rokov: bostonský dekoratér a Architekt vo svojich odboroch, okrem dizajnu, vytvorili neporovnateľné dielajstrové.
Jeho kolega z hľadiska vášne pre interiér a tiež americká Francesca Adler bola uznaná za najväčšiu dizajnérku minulého storočia — väčšinu svojich diel vytvorila vo francúštýleskom.
Jedinečný vývoj и nápady týkajúce sa výzdoby priestorov, interiéru a dizajnu domov patria svetoznámemu Frankovi Lloydovi Wrightovi.
По том, он же на телевидении в половину минимального канала, перед тем как Лоуренс Ллевелин Боуэн и Линда Баркер на американском телевидении с популярными популярными каналами. Богужий, одинокий на невымышленных ногах, что на скучном месте за боло мимориадне. Авшак ай в нашом стороннем существующем вене скуточне талантов «маэстроосов» светлого узнания, неховориак о том, кто меня буду з хлядиска умения интерьер скуточным злочином.
Diela Achilla Castiglioniho
Taliansky dizajnér Achille Castiglioni nemal žiadne obmedzenia, ktoré väčšinou nasmeroval na návrh nábytku, riadu a elektrických spotrebičov. Achille je autorom dizajnu mnohých interiérových predmetov, dočasných štruktúr pre rôzne výstavy, veľtrhy a showroom. Почас своего 52-летнего кариэры vytvoril Castiglioni viac ako 150 samostatne alebo v tandeme s inými slávnymi návrhármi. Svietidlá, knižnice, stoličky a autosedačky, fotoaparáty, vysávače, telefóny, elektrické zásuvky sú prezentované v mnohých múzeách po celom svete.Tieto veci každodenného života pozná väčšina svojich spotrebiteľov, hoci meno Castiglione zostáva málo známe.
Эдвард Барбер и Джей Осгерби
Duo britských dizajnérov Edwarda Barbera a Jay Osgerbyho je výsledkom spoločnej značky BarberOsgerby. Spoločné štúdium Architektúry на London College of Art и заложение в рок 1996 по промоции властной дизайнерской канцелярии поднято важные проекты — prvý stôl Loop je súčasťou stálejsou stálejzebie zúbété.
Architektúra Алвар Аалто
Alvar Aalto sa prelávil vo svete dizajnu spočiatku ako architekt. Spešne bolo zrealizovaných viac ako 37 projektov zo 70 vytvorených projektov. Zakladateľ minimalizmu, fínsky sochár, architekt a maliar, Alvar kombinoval národné tradície s princípmi funkcionalizmu. Jeho budovy a veci stále tvoria slávu nevyčerpateľného prasiatka škandinávskeho dizajnu a architektúry.
Francúzsky inžinier a Architekt Eiffel Gustave Eiffel je známy predovšetkým vaka svojej angažovanosti v kovovej konštrukcii. Jeho hlavným objavom je vytvorenie štrukturálneho systému, ktorý je založený na trojrozmernej mobilnej štruktúre a je vyrobený z kovu. Jeho návrhy pozostávali z kombinácie prefabrikovaných prvkov v tvare T a Y. Last podporný systém, ktorý vyvinul, sa použil pri výstavbe Eiffelovej veže v Paríži.
Majstrovské diela od Alessandra Mediniho
Diela milánskej postavy «radikálneho» и neskôr «nového dizajnu» Alessandra Mendiniho sú slávnymi exponátmi v mnohých múzeách po celom svete, ako je napríklad Metropolitné uromémújnéum New York Centre u200bzbierky. Алессандро Мендини получил доступ к находящимся в распоряжении постмодернизмам дискурсам, но своим теоретическим и практическим навыкам уже 70.рокоч. Mendini sa stále považuje za stelesnenie najlepšej postavy talianskej kultúry.
Neobvyklé interiérovéprvky od Arne Jacobsen
Арне Якобсен са ako mnoho známych interiérových dizajnérov vyznačoval jedinečnosťou kombinácie Elegantného a jednoduchého. Tento talentovaný dánsky muž s horlivým zmyslom pre materiál, s dôrazom na najmenšie nuansy štruktúry, štruktúry a farby, s vášňou pre maximálnu funkčnosť a ideálnymiovanvésvís.priemyselný dizajn a architektúra. Mnohostranné dielo Jacobsena spája ideály modernosti a lásky k studenému naturalizmu.
Francúz Philippe Starck pripúšťa, že väčšinu svojho života trávi nie doma, ale v kabíne spoločnosti Air France. Hlavnou pozíciou spoločnosti Stark je „prístupnosť“ dizajnu. To znamená, že ak sa nenakupuje, každý môže vidieť svoje veci. Ako profesionálny rojko nepracuje v súkromných domoch a obytných interiéroch.Navrhuje iba reštaurácie, hotely, múzeá a porovnáva ich so strojmi, ktoré ľuďom poskytujú úplne nový zážitok. Okrem navrhovania nábytku pre francúzske, švajčiarske, japonské, španielske a talianske firmy, Stark vytvára pouličné lampy, zubné kefky, kuchynské náčinie a fľaláše na miner. Toto je stále ten super vynálezca!
Том Диксон
Tom Dixon закачал свои прве проекты ако независлы дизайн в многочих европсихических сполочностях.V roku 2003 otvoril svoju vlastnú kanceláriu a jeho zamestnanci sa stali vývojármi najnovších technológií na výrobu nábytku. Samostatne vyučovaný anglický dizajnér Tom Dixon, ktorý са začal tvoriť VO vzdialených osemdesiatych rokoch dokázal kombinovať ťažko dosiahnuteľnú kreativitu obchodný úspech, JE umeleckým riaditeľom maloobchodníka s nábytkom ХАБИТАТ nábytkárskej spoločnosti Артек VO Fínsku.
Уильям Моррис
Anglický maliar, dizajnér nábytku a textílií William Morris больше, чем ваша жизнь, а также типовой дизайн, книжный дизайн и басник.Je predkom koncepcie syntézy, ktorá sa v tom čase považovala za kľúčovú koncepciu nového umenia. Уильям Морис významne prispel k zrodeniu umeleckého štýlu druhej polovice 19. storočia. Jeho myšlienky boli zamerané na harmonyicú existenciu priemyselnej spoločnosti a prispeli k alšiemu rozvoju Mechanizovanej výroby tovaru medzi širokými masami. Наследне жиска то, чо я знам в современном свете назов — «дизайн».
Широ Курамата
Dizajn interiéru a nábytku Shiro Kuramata odráža živú a nezvyčajnú Dynamiku kreativity v Japonsku v povojnovom období, podporovanú technologickým pokrokom a prosperujúcou ekonomikou.Stolička slečny Blanche sa objavila na svete v roku 1988 и отворила дверь do novej éry východných krajín. Dizajn svetoznámeho kresla Shiro Kiramat plne stelesňoval hlbokú povahu autorovej práce. Šarlátová ruža lásky ponorená do akrylu identifikuje obraz večnosti a stálosti času. Okrem dizajnu nábytku Shiro navrhoval interiéry drahých európskych obchodov, salónov, barov a reštaurácií.
Ак е то можнэ, много знамч интерьерных дизайнов днс небуде моц млчан о своём приате алебо аспо о обозначении с гениальным „маэстром“ сучасности — Роном Арадом.Муж, который подарил преобразование студентам и тврдый ков на «живые» пластиковые пластики и набор на скуточные умелецкие диэла. Koncom 70. роков падол на Рона слава, кель отворил свою прву диелу. Nie je to pre nič za nič, že je všeobecne uznávaný ako jeden z popredných dizajnérov svojej generácie. Первоначально концепция, экспериментирование с неконвентарным использованием материалов помогла Ронови Арадови вытащил свой собственный правительственный единичный стиль, который никды непрестанно создал двойные воздушные звезды.
Славна Эйлин Грей
Inovácia anglickej pani Eileen Grayovej — stoličky Bibendum — je jedným z najznámejších a najunikátnejších kúskov minulého storočia. Эйлин Grayová, автор поволания, strávila celý život v samote a vytvára pohodlné, originálne a veľmi vtipné veci. Súčasne žena formálne nemala ani jedno, ani druhé zručnosti: barónka Eileen Grey nezískala Architektonické vzdelanie, pretože mimochodom nebola nikdy špeciálne vyškolená nabytkuvanie navrhovanie navrhovanie navrhovanie navrhovanie navrhovanie.Grey nebol lenom žiadneho kreatívneho spolku, remselníckeho združenia ani ženského hnutia. Základ jej jedinečnosti a индивидуальность pracoval sám.
Títo slávni návrhári interiérov, ako aj mnoho alších, ktorí sa neuvádzajú vyššie, významne prispeli k rozvoju súčasného umenia. Небойте в эксперименте, взявшись за в области внутреннего дизайна, создавая творческий потенциал во своих условиях и его плнении! Nakoniec, возможно, что вы будете делать все, что вам нужно, чтобы узнать о сквелых дизайнах.
Pozývame vás, aby ste sa zoznámili s prácami desiatich známych zahraničných dizajnérov.
Francúz Jaques Garcia je už dlho vo svete dizajnu legendou, a to nielen preto, že mu bol udelený Rád čestnej légie. Jeho vášeň pre starožitnosti prerástla do schopnosti jemne sa cítiť luxusne (dobrým príkladom je starobylý hrad Champs de Bataille, ktorý majster kúpil a update). Жак Гарсиа верит винтажному интерьеру omnoho pohodlnejšie ako moderné, takže starožitný nábytok a výzdoba v jeho rukách nepremení na výstavu muzea, ale na teplý rodinný krb.Jeho interiéry sú skutočnou encyklopédiou štýlu pre fanúšikov klasiky.
Медзи клиентов дизайна и архитектора Тьеррио В. Деспонта против Нью-Йорка патриарха Билла Гейтса и Кельвина Кляйна. Jeho štýl pravdepodobne osloví priaznivcov pokojnej a útulnej klasiky, milovníkov Historických gizmos a prírodných materiálov, ako aj tých, ktorí majú lux radi diskrétny, ale solídnyus. Ak chcete zariadiť svoju spálňu, kuchyňu alebo obývaciu izbu в klasickom štýle, mali by ste venovať pozornosť práci tohto dizajnéra.
Мартин Лоуренс Буллард je mimoriadne aktívny dizajnér, ktorý pracuje na požiadanie. Подарило мне созданный интерьер перед родиной Осборновцов и Эдуардой Нортоной, а также отправил его на предписание властной телевизионной программы. Bullard dokonale vie, ako si vybrať bohatú farebnú schému interiéru a do exotického prostredia zaviesť exotické a orientálne doplnky. Йего štýl bude vyhovovať milovníkom sviežej exotiky.
Renomovaný newyorský dizajnér Vicente Wolf tiež rád včleňuje exotické detaily, ktoré hľadá pre svojich klientov po celom svete.Jeho štýl, ktorý sa vyznačuje monochromatickými farbami a zdržanlivým dekorom, však možno ahko opísať ako «Elegantnú modernú klasiku».
Podľa návrhára Michaela S. Smitha je jeho úlohou „vytvoriť interiér, ktorý odráža osobnosť majiteľov“. Тенденция к появлению на одном уровне с особым правом, претензия на женщин, принадлежащих к семье, также известна как топ-модель Синди Кроуфорд, которая находится на официальном уровне с титулом, большим звеном дизайна, на котором изображена прекрасная девушка с прекрасной красотой.Dizajnérsky štýl sa vyznačuje láskou k svetlým farbám и schopnosťou elegance kombinova tradičné a moderné detaily.
Британский дизайн Дэвид Коллинз ровно выдвижной интерьер перед поездкой в гостиницу и резидентские быты. Jeho štýl kombinuje eleganciu Art Deco, prenosť detailov, pohodlie a obmedzenú farebnú schému, postavenú na kombinácii poltónov a odtieňov rovnakej farby.
Len málo málo mladých dizajnérov ovláda орнамент, текстовое изображение ako Miles Redd. Návrhár miluje luxusné interiéry s viacvrstvovými závesmi a množstvom doplnkov — interiérov, ktoré zdôrazňujú Individualitu ich majiteľov.Miles šikovne kombinuje textúry a objekty z rôznych období a štýlov a vytvára z nich jedinú pôsobivú kompozíciu.
.