Итальянские архитекторы в санкт петербурге: Итальянцы, построившие «северную Венецию» | ОБЩЕСТВО

Содержание

Итальянцы, построившие «северную Венецию» | ОБЩЕСТВО

В «Лофт Проекте Этажи» открылась выставка актуального искусства Италии. Нужно сказать, что искусство этой страны для нашего города всегда было актуальным - итальянские архитекторы создали самые грандиозные ансамбли Петербурга.

Трезини начал «с нуля»

Первым архитектором города был Доменико Трезини (1670-1734). Мастер приехал на пустынные невские берега в июне 1703 года, здесь всё нужно было начинать «с нуля» - даже кирпич привозили из-за границы морем. Трезини успел сделать многое: построить Петропавловский собор, Летний дворец Петра в Летнем саду, Двенадцать коллегий, Александро-Невскую лавру. Архитектор разработал план Васильевского острова, а также типовые проекты жилых домов: для «именитых», «зажиточных» и «подлых», то есть - для простых горожан. До наших дней сохранился и собственный дом Трезини на Университетской набережной, 21, - напротив Благовещенского моста. Кстати, предмостной площади ещё в 1995 году присвоили имя Трезини. Дом архитектора сейчас реконструируют под отель, а перед ним в 2012 году должен появиться памятник «первостроителю». Трезини скончался в 1734 году и был похоронен у Сампсониевского собора, но могила не сохранилась.

Растрелли, сын Растрелли

Франческо Бартоломео Растрелли (1700-1771) - создатель самых роскошных дворцов столицы и её пригородов: Зимнего, Строгановского, Воронцовского, Екатерининского в Царском Селе, Большого Петергофского, а также Смольного монастыря. Франческо был сыном известного скульптора Бартоломео Растрелли, автора конного монумента Петру у Михайловского замка. Будущий архитектор приехал с отцом в Петербург в 1716 году, затем учился в Италии и вернулся в российскую столицу, которая по размаху строительства превосходила все города Европы. Архитектурный гений Растрелли преобразил Петербург, однако с приходом к власти Екатерины II и сменой архитектурной моды - с барокко на классицизм - маэстро был вынужден удалиться от дел. Точная дата смерти и местонахождение его могилы неизвестно, но в городе есть площадь Растрелли - перед Смольным монастырём.

Ринальди: от храма до буяна

Антонио Ринальди (1709-1794) приехал в Петербург в 1751 году, и вскоре стал придворным архитектором. Мы можем любоваться его Мраморным дворцом, Князь-Владимирским собором, храмом Святой Екатерины на Невском. Занимался маэстро и утилитарными объектами - он автор Тучкова буяна - так назывались сохранившиеся до наших дней склады пеньки на набережной Малой Невы. Пригороды Петербурга Ринальди украсил Большим Гатчинским дворцом, целым созвездием изящных построек в Ораниенбауме: дворцом Петра Третьего, Китайским, павильоном «Катальная горка», а в Царском Селе он спроектировал Китайский театр, Чесменскую и Морейскую колонны. В Кингисеппе, к счастью, сохранился прекрасный Екатерининский собор.

Архитектор был автором Большого театра в Петербурге, при строительстве которого упал с лесов. По состоянию здоровья маэстро был вынужден вернуться на родину.

Кваренги, автор Смольного

Джакомо Кваренги (1744-1817) приехал в Россию по приглашению Екатерины II в 35 лет. Как «архитектор двора её величества» построил Эрмитажный театр, Академию наук, Ассигнационный банк на Садовой, Конногвардейский манеж, Мариинскую больницу, Смольный и Екатерининский институты благородных девиц, Александровский дворец в Царском Селе. В 1811 году, в связи с угрозой нападения Наполеона, итальянцам было приказано вернуться на родину. Кваренги отказался и был заочно приговорён к смертной казни. Архитектор жил в одном из помещений Эрмитажного театра, где и скончался. Его похоронили на Волковском кладбище, а в 1967-м, в год 150-летия смерти, могилу перенесли в некрополь Александро-Невской лавры, а у Ассигнационного банка установили памятник-бюст.

Ансамбли Карла Росси

Карл Росси (1775-1849) оказался в России в 12 лет с матерью - балериной. Архитектуре Карл учился в Италии, а продолжил в Петербурге, ещё у одного итальянца на русской службе - Винченцо Бренна, автора Михайловского замка. Росси подарил Петербургу роскошные ансамбли: Михайловского дворца с площадью Искусств и проложенной к Невскому Михайловской улицей, Сенатской площади с Сенатом и Синодом, Александринского театра и улицей за ним, ныне носящей имя зодчего. Архитектору пришлось работать в уже относительно застроенном городе и соперничать с шедеврами соотечественников. Так, труднейшей задачей было создать нечто достойное Зимнего дворца Растрелли, тем более что напротив него на Дворцовой площади уже были дома. Архитектор перестроил их в грандиозное здание Главного штаба, и украсил его Триумфальной аркой. Архитектор умер во время ремонта своего же Александринского театра, заразившись холерой от рабочих. Могиле Росси можно поклониться в акрополе Александро-Невской лавры.

Кстати

Шедевры были созданы во многом и благодаря соединению культур. Многие итальянцы обрусели, Трезини, к примеру, откликался на «Андрея Якимовича», Росси - на «Карла Ивановича». В благодарность зодчим в мае 2003 года, когда Петербургу исполнилось 300 лет, на манежной площади установили памятники-бюсты Растрелли, Ринальди, Кваренги и Росси.

Смотрите также:

Пять самых итальянских зданий Петербурга. «Бумага»

В самом начале своей истории петербургская архитектура была ориентирована на итальянские образцы. Искусствовед и историк архитектуры Алексей Лепорк рассказывает, какие постройки в нашем городе можно считать «самыми итальянскими», где в Италии можно обнаружить их прототипы и почему вместе с тем петербургские здания невозможно представить в Италии.


Алексей Лепорк

Историк архитектуры
— Петербург — это Италия, но примененная к совершенно другому масштабу. Говорить об итальянских ансамблях в Петербурге не приходится, в Италии попросту нет таких масштабов. Мы можем сравнивать расположение дворцов вдоль реки с расположением в Венеции, но в целом масштаб, конечно, другой. Многие спросят: «Ну а Росси?». А что Росси? Никто в Италии никогда не планировал площади. Это было невозможно. А у нас — более чем реально. Сады и парки сравнивать с петербургскими тоже сложно: главные итальянские сады — это сады Ренессанса и барокко, а наши сады возникали уже в то время, когда доминировало французское влияние. Гатчинский дворец, к примеру, можно представить себе как итальянскую виллу, только слишком большого размера, но и то, скорее, не со стороны двора, а со стороны озера. Но сады в Гатчине совсем другие.

Пантелеимоновская церковь

Первое и самое итальянское здание в Петербурге — это Пантелеимоновская церковь на улице Пестеля. Ее архитектор Иван Коробов учился в Италии на примерах римской архитектуры. И они рисовали разрезы церкви Сан-Карлино (Chiesa di San Carlo alle Quattro Fontane) в Риме. Пантелеимоновская церковь и по силуэту, и по пропорциям барабана купола — это совершенно Сан-Карлино. Эта церковь даже более итальянская, чем постройки Трезини.

Фото: Егор Цветков / «Бумага»

МЕСТО НА КАРТЕ

Мраморный дворец

Мраморный дворец — это абсолютно итальянский дворец. Он каменный, каким и должен быть настоящий итальянский дворец. К тому же Мраморный — плоть от плоти неаполитанской архитектуры XVIII века. Антонио Ринальди, его архитектор, учился у Ванвителли в Неаполе. Таких порталов внутри, у дверей, как в Мраморном дворце, нет ни в одном другом дворце Петербурга. У него настоящие итальянские большие тяжелые порталы.

МЕСТО НА КАРТЕ

Инженерный замок

Еще один пример совершенно итальянской архитектуры — это Инженерный замок. Он наследует все традиции итальянских вилл XVI–XVII веков, в особенности можно отметить перенятую у них широченную лестницу, выходящую в сторону Летнего сада. Традиционно такая лестница вела от виллы к природе. У Инженерного она выходит на Летний сад. Очень типичен для итальянской архитектуры проход во двор с колоннами и лестницами, уходящими в стороны. Инженерный во всем представляет собой настоящую итальянскую архитектуру. Причем не только оттого, что это архитектура Винченцо Бренна — Павел I также очень любил строительство и, как известно, выбирал мотивы из архитектуры разных стилей.

МЕСТО НА КАРТЕ

Академия наук

Здание Академии наук Кваренги — это архитектура, которая в чистом виде базируется на Андреа Палладио. Это и есть учебник, классический образец, который Палладио описал в своих четырех книгах об архитектуре. Академия наук построена по этим рецептам, но они применены к такому масштабу, который в Италии всегда был невозможен. В Италии почти невозможно представить ситуацию, когда здание на реке строится с той целью, чтобы на него смотрели с противоположной стороны. И поэтому Академия наук — это Италия и не Италия одновременно, то есть Италия по идеям, но не по результату.

МЕСТО НА КАРТЕ

Горный институт

То же самое с Горным институтом. У него тяжелые дорические колонны, как в греческих храмах в южной Италии. Но там они стоят в поле, а у нас построены на реке. И отсюда совсем другой эффект. Даже если взять Растрелли, которого принято сравнивать с североитальянской архитектурой Пьемонта, — его постройки в Петербурге созданы по тем же моделям, что и на севере Италии, но даже в Турине архитектура не такая цветная. И если посмотреть на Смольный собор, то понятно, что архитектор Растрелли владеет общим словарем итальянской архитектуры, но результат у него выходит совсем иной.

МЕСТО НА КАРТЕ

Италия на «Бумаге»

Почему Петербург не Северная Венеция? Где подают самые итальянские блюда? В чем преимущество Петербурга перед Италией? Все об Италии в Петербурге — в нашем спецпроекте.

от дворцов Трезини до элитных домов

Только ленивый не сравнивал Петербург с Венецией. Большинство считают, что все дело в реках и каналах, которые пронизывают город со всех сторон. Но итальянские черты нашего города на этом не заканчиваются. Пантелеимоновская церковь, здание Горного института, Троицкий собор и даже некоторые современные жилые дома — в каждом из них угадываются итальянские корни.  

Петербург строился сразу с чистого листа, ориентируясь на архитектурные шедевры эпохи Возрождения. А как иначе, ведь первым городским архитектором был как раз итальянец Доменико Трезини, которому мы обязаны появлением и здания Двенадцати коллегий, и Петропавловского собора. Многие русские зодчие учились в Италии. Позднее в городе творили самые именитые мастера: Растрелли, Ринальди, Кваренги, Росси — и каждый из них внес свою лепту в "итальянский облик" Петербурга. "Теперь этот стиль является одним из самых распространенных в Северной столице — визитной карточкой нашего города", — отмечает основатель проектного бюро Rumpu Евгений Богданов.

Одним из самых "итальянских" зданий называют Пантелеимоновскую церковь на улице Пестеля. Ее создал как раз получивший образование в Италии Иван Коробов, и по своему силуэту она очень напоминает церковь Сан-Карлино. Черты римской базилики легко угадываются в силуэте Троицкого собора. А здания Академии Наук или Горного института с их дорическими колоннами — это и вовсе классика итальянской архитектуры, построенные буквально "по учебнику", только не в южной Италии, а в северном петербургском климате. Даже своя Пизанская башня у нас есть — ее очень напоминает силуэт гостиницы Novotel Санкт-Петербург Центр, спрятавшейся в глубине улицы Маяковского.

"Сегодня маленький кусочек Италии можно найти не только в исторических здания, но и в современных жилых проектах и, как правило, дорогих", — отмечает коммерческий директор "ЛСР. Недвижимость — Северо-Запад" Ольга Аветисова. То, что вариации на тему итальянского Возрождения возможны, прежде всего, в элитном сегменте, понятно — без использования натуральных материалов такие проекты выглядят как минимум подделкой. "Тот стиль, который 300 лет назад реализовывали итальянцы, стоит больших денег, — поясняет Евгений Богданов. — Для него требуются огромные глыбы натурального камня, причем не российского происхождения". Принцип "чистенько, но бедненько" тут не работает, считает он.

Например, для лицевой отделки элитного дома "Венеция" на Крестовском острове "Группа ЛСР" использовала натуральный камень. Цоколь решили выложить гранитом, а высокий карниз оформить скульптурным декором. Симметричный рисунок фасада, аккуратный внутренний двор и обилие арочных проемов сразу навевают мысли об Италии. "Мы постарались создать дом-дворец и перенести жителей Северной Венеции в Венецию южную, — рассказывает Ольга Аветисова. — Стиль итальянского палаццо, огромные грифоны на крыше, необычный для Санкт-Петербурга цвет фасадов — все это выделяет дом среди других элитных проектов".

Итальянская архитектура эпохи Возрождения настолько прочно ассоциируется в сознании современных людей с основательностью, высоким статусом и безупречностью форм, что не использовать эти преимущества при создании элитных проектов было бы упущением. Поэтому неудивительно, что творческий тандем "Группы ЛСР" и архитектурного бюро "Евгений Герасимов и партнеры" обратился к этому выверенному веками стилю и в проекте VERONA.

На этот раз вдохновением служили классическое римское палаццо и церковь XVI века Сан Джорджо Маджоре в Венеции. Портик с четырьмя колоннами, выше которых находится фронтон с декоративным карнизом — главный фасад семиэтажного дома, выходящий на Морской проспект, получился величественным. Арка, ведущая во внутренний двор, — типичное решение для римской жилой архитектуры — также поддерживает общую концепцию дома. Боковые фасады отделаны в узнаваемой манере "Группы ЛСР": красно-коричневым кирпичом, на фоне которого выделяются каменные резные обрамления окон, входов и карнизов.

Несмотря на то что наши современники не устают обращаться к итальянскому стилю, слепого копирования дворцов 300-летней давности никто не ждет. "На мой взгляд, архитектура должна соответствовать, прежде всего, духу своего времени", — считает Евгений Богданов. И современным стандартам жизни, добавим мы. И сегодня это действительно так: профессиональный уровень российских архитекторов за последнее время сильно вырос, и большинство реализуемых в Петербурге проектов отвечают самым высоким международным требованиям и тенденциям. "Архитектура — не только внешняя оболочка здания, — уточняет Ольга Аветисова. — Это довольно многогранное понятие, включающее в себя продуманные планировочные решения, сбалансированную квартирографию и развитую инфраструктуру в составе дома". Особенно это актуально для элитного жилья — ведь покупатели в этом сегменте особенно тщательно относятся к выбору квартиры.

Поэтому, например, насколько парадно выглядит дом VERONA снаружи, настолько же торжественно он смотрится внутри: роскошная отделка холлов натуральным камнем светлых тонов, колонны, которые перекликаются с лоджией входной зоны. Вставки из деревянных панелей и зеркала дополняют образ пространства, в котором витает дух аристократизма. "Словом, проект получился таким, как его и задумывали: ярким и статусным", — резюмирует Ольга Аветисова.

Конечно, любая качественная архитектура, созданная талантливыми людьми, остается актуальной и является образцом для специалистов и простых обывателей. Особенно в Петербурге, с его долгой итальянской историей и любовью к классическому стилю.

Мария Мокейчева Все статьи автора

31 октября 2018, 23:35 1334

Выделите фрагмент с текстом ошибки и нажмите Ctrl+Enter

Первые архитекторы Петербурга | Санкт-Петербург Центр

Для строительства нового города в 1702 году Пётр I издал Указ о ввозе иностранцев в Россию, где им гарантировали сохранение прежнего подданства и свободу вероисповедания, право на свободный въезд и выезд, освобождение от налогов и пошлин. При переходе на русскую службу им также обещали немедленное повышение на один воинский чин.

После выхода указа, из Европы в России потянулись строительные и военные инженеры, корабельных и огнестрельных дел мастера. Стоит отметить, что начали прибывать в нашу страну не только зодчие и специалисты, но и мошенники всех мастей, и это совсем другая история. А мы поговорим в этой публикации о первых.

Местные строители России

До возведения Петербурга, в России строили палаты, храмы и монастыри бродячие артели зодчих. Например, Яков Григорьевич Бухвостов за один сезон мог поставить белокаменные церкви и в Москве, и в Рязани, кроме того и в Иосифо-Волоколамском монастыре успевал поднять стены с шатровыми башнями.

Когда Пётр I взошёл на трон, русские зодчие, столь искусно возводившие храмы и дома, как будто исчезли. Настало такое время, когда вдруг не оказалось мастеров, способных создавать из дерева и камня шедевры, остались лишь типа подсобных для выполнения "чёрной работы".

Да и в Европе в конце XVII века наступил какой-то упадок. Итальянские города начали увядать, их художникам приходилось искать заказы при других дворах Европы. Начало XVIII века для Франции также не сулило создания новых Версалей. "Золотой век" Людовика XIV шёл на спад, страну истощили войны и долги.

Государь Пётр I осознавал, что "многие мастеровые люди будут искать фортуны в иных государствах", и повелел своим посыльным найти в столицах Европы архитекторов, которые смогли бы возвести город не хуже, чем у "чужих королей".

Первые архитекторы России

Русский посол при дворе датского короля Фредерика IV — Андрей Измайлов 1 апреля 1703 года подписал в Копенгагене договор с 10-ю итальянцами об их службе в России. Для будущего Петербурга это был крайне успешный союз — среди 10 итальянцев значился Доменико Трезини. Он начнёт свою деятельность у нас с мазанковой башни — "Кроншлот", затем воплотит в камне самые лучшие веяния зодческой моды и чаяния царя, а также претворит в жизнь желания первых петербуржцев.

Из истории известно, что в 1703 году с Доменико Трезини приехал в Россию ещё один итальянский архитектор — Марио Джованни Фонтана: почти земляк, вместе они были из одного кантона. Оба прибыли, сначала, — в Архангельск, потом — в Москву. До 1710 года Фонтана находился в распоряжении Оружейной палаты, где поднимал сгоревшие на территории Кремля здания.

Сразу же Фонтана начал выполнять заказы Меньшикова — достраивал церковь Архангела Гавриила, "что на Чистом пруду", начатую Иваном Зарудным. Перестроил этот архитектор и подаренный Меншикову Петром дворец Франца Лефорта, что был возведён в традициях московского барокко "каменных дел художником" Дмитрием Аксамитовым.

Первый строитель Петербурга — Трезини

Возвёл Фонтана также парадные дворцы для генерал-адмирала Апраксина и князя Гагарина. Все остальные постройки Фонтана построил тоже — для Меншикова и уже в Санкт-Петербурге, Ораниенбауме, Кронштадте. Что стало с "княжьим архитектором" после падения и ссылки Светлейшего князя Меншикова, неизвестно.

А первый архитектор Санкт-Петербурга Доменико Андреа Трезини, уроженец итальянской Швейцарии, умер в 1734 году, посвятив городу на Неве 30 лет своей жизни. Трезини был первым и единственным архитектором новой столицы во время "деревянного" и "мазанкового" периодов в истории города.

Камень в основание Санкт-Петербурга с помощью Божией

Иностранные зодчие прибывали в Россию после 1709 года, отмеченного победой под Полтавой, которая положили, по словам Петра Великого:

камень в основание Санктпитербурха… с помощью Божией.

В Гамбурге в 1713 году заключили контракт на возведение дворцов для Светлейшего князя Меншикова ещё с одним — "мастером палатного и гипсового дела" — Иоганном Готфридом Шеделем.

Он строил для Меншикова с 1713 по 1726 год. После опалы последнего Шедель 2 года состоял в штате Канцелярии от строений. В 1731 год он возводил Анненгофский дворец в Москве. Умер Шедель в 1752 году, посвятив России 39 лет своей жизни.

Другие зодчие в Петербурге

В 1713 году в Петербург прибыл Теодор Швертфегер. Затем русский царь заполучил Шлютера, а спустя 3 года в его распоряжении оказался Растрелли — знатнейший скульптор, который увлекался архитектурной практикой.

К сожалению, в 1714 году умер Андреас Шлютер, в возрасте 49 лет, то ли от чумы, то ли от чего-то ещё, доподлинно неизвестно, но суть в том, что он не успел оставить большую славу своего имени на берегах Невы.

Вместе со своим учителем Шлютером в Петербург прибыл и Иоганн Браунштейн. Он начал трудиться на Невских берегах в 1714 году, после смерти Шлютера. Много заказов царя Петра Великого выполнил Браунштейн, только характером он был непростым. Немалые сложности возникали у Браунштейна со всем, что он строил в Петергофе.

В 1714 году в Петербурге появился Георг Иоганн Маттарнови. Но он умер в 1719 году в очередную эпидемию оспы. В истории Петербурге в числе первых были и другие имена зодчих: Николаус Гербель, Гаэтано Киавери, хотя последний себя особо не проявил, поработал по контракту и уехал.

Великий Растрелли и его продолжение

В 1716 году прибыли из Парижа в Санкт-Петербург два разных архитектора, первым — Бартоломео-Карло Растрелли, а потом Жан-Батист Александр Леблон. За петербургский период своей жизни Растрелли-старший изваял первые в России скульптурные портреты Петра Великого, Меншикова и свой собственный.

Растрелли принадлежат такие работы, как первый конный монумент — памятник Петру Великому; именно он создал первую скульптурную группу — "Самсон, раздирающий пасть льва" для Большого каскада в Петергофе и "Анна Иоанновна с арапчонком"; первые аллегорические барельефы на историческую тему и др.

Помимо скульптурных работ, Растрелли выполнял множество заказов по оформлению дворцовых интерьеров. Также Растрелли-старший вырастил своего сына — Растрелли-младшего, который придал Северной столице блеск, запечатлевший величие преображенной Петром России.

В июне 1716 года, несколькими месяцами позже Растрелли, прибыл в Санкт-Петербург Жан-Батист Александр Леблон, приглашённый самим царем на должность второго, после Шлютера, "генерал- архитектора" Петербурга.

Три "генерал-архитектора"

Интересно появление третьего "генерал-архитектора" Петербурга — Николо Микетти, которое было связано со строительством "водяного города" на мызе Стрельна. Микетти, подписав договор, прибыл в Петербург в июне 1718 года и 5 лет, до отъезда на родину в 1723 году, усердно правил всё, что сделали его предшественники и в Стрельне, и в Петергофе. Главные произведения Микетти — проект дворца в Стрельне и многоярусная башня-маяк для города-крепости — "Кронштадт".

В Петербурге в — "пору его детства" были 3 "генерал-архитектора" — Шлютер, Леблон и Микетти. Но самым первым архитектором города на Неве был и остаётся Доменико Трезини...

Творения Трезини в Петербурге

По проектам Трезини были заложены Кронштадт в 1704 году и Александро-Невская лавра в 1717-м, в 1706 году была начата перестройка Петропавловской крепости в камне. Он выполнил часть регулярной планировки Васильевского острова в 1715-м. Им был выстроен Летний дворец Петра I в Летнем саду в 1710—1711 годах.

Трезини выстроил Петровские ворота: деревянные — в 1708 году, каменные — в 1714—1717 гг. Его авторству принадлежит строительство здания Двенадцати коллегий в 1722—1734-х годах — ныне это главное здание Петербургского университета. Он расширил Зимний дворец Петра I в 1726—1727 годах, создал Галерную гавань и большое количество не дошедших до наших дней зданий, среди которых был Гостиный двор на Васильевском острове.

Будучи главным архитектором Санкт-Петербурга, Трезини составил по указанию Петра I "образцовые" (типовые) проекты городских жилых домов и пригородных дач. Постройки Трезини характерны для зодчества петровского барокко. Их отличает регулярность планов, скромность декоративного убранства, сочетание красивых ордерных элементов с барочными деталями.

Петропавловский собор, возведённый зодчим в 1712—1733 годах в Петропавловской крепости, — одна из самых знаменитых и замечательных работ Доменико Трезини в Санкт-Петербурге. Доменико Андреа Трезини — тот единственный зодчий, который бессменно пребывал все годы своей жизни в России на службе Санкт-Петербурга, и кто начал в нём самое успешное строительство, заложив тем самым счастливый камень в его основание.

Если интересует эта тема, вам в помощь предлагаем следующую интересную и уникальную информацию в публикациях "Петербург.Центра":

Что построили итальянцы в России? – Италия по-русски

Современный облик русских городов формировался веками, складываясь из многообразия национальной культуры Российской Империи – сосуществование различных культур и народностей в рамках одного государства принесло свои плоды. Однако особенно интересно будет узнать, что практически все здания, которые каждый русский причисляет к национальным символам, вовсе не «наши», а итальянские.

Действительно, если заглянуть в историю российского государства – в частности, в сферу обмена передовым на тот момент строительным опытом с европейскими странами – станет очевидно: итальянцы всегда занимали первые места в рейтинге предпочтений русских правителей. Еще одной предпосылкой к свободному найму итальянцев для исполнения российского «государственного заказа на строительство» была высочайшая конкуренция на самих Апеннинах. Несмотря на высочайший уровень многих специалистов, работы для них просто не было – зарабатывать на кусок хлеба с маслом приходилось в чужих землях.

От более близкого знакомства с историческими хрониками становится слегка не по себе - Московский Кремль, Санкт-Петербургский Зимний Дворец, церковь Вознесения в селе Коломенском, включенная в список всемирного наследия ЮНЕСКО, Александровский дворец в Царском Селе – все это дело рук итальянских архитекторов. Санкт-Петербург же, во многом стараниями Петра I, превратился, по сути, в «итальянский» город. Первым архитектором «града на Неве» был назначен Доменико Трезини – именно благодаря ему в Петербурге появились Кронштадт и Александро-Невская лавра, Петровские ворота и Петропавловский собор Петропавловской крепости, Здание 12 коллегий.

Джакомо Кваренги, Антонио Ринальди, Бартоломео Франческо Растрелли, Карл Росси – список можно продолжать еще долго. Все эти итальянские архитекторы пользовались особой благосклонностью российских правителей – иногда даже перераставшей в дикие для просвещенных европейцев формы. Так, историкам известны выдержки из уголовного дела, заведенного по факту якобы имевшей место растраты архитектором Петром Фрязиным (Марко Руффо), построившим Китайгородскую стену и Грановитую Палату. Итальянца, поверившего князю Василию Великому на слово, силой удерживали в Москве одиннадцать лет в качестве «придворного строителя» - желание разорвать контракт явно не нашло понимания со стороны заказчика.

Но многое искусные итальянцы не сумели воплотить в жизнь – кто знает, какой бы вид сейчас имела Москва и Санкт-Петербург, если бы все их замыслы были реализованы? Наверное, самым впечатляющим проектом был «Рывок в Небо» Растрелли – 140-метровая колокольня в стиле «барокко», чей проект был одобрен лично императрицей Елизаветой Петровной. Планировалось, что здание станет главным украшением Смольного монастыря и одним из символов богоизбранности «Северной Венеции». Однако детищу итальянского архитектора не дано было увидеть свет – из-за недостатка финансирования строительство было заморожено, а каменные блоки, уже уложенные в качестве фундамента были использованы позднее при сооружении Московских триумфальных ворот.

Источник: портал «Италия по-русски»
 

Восемь чрезвычайно итальянских мест Северной Венеции

Восемь чрезвычайно итальянских мест Северной Венеции | Blog Fiesta

У вас отключен JavaScript.

Восемь чрезвычайно итальянских мест Северной Венеции

Где в Петербурге найти кусочек настоящей Италии? Называем адреса зданий, в которых присутствует итальянский дух: от дворцов до кафе.

Мраморный дворец

Один из самых известных дворцов Петербурга назван так потому, что при его строительстве впервые в России применили натуральный камень. Это были более 30 сортов мрамора! Воплотить смелый замысел по заказу Екатерины Второй смог итальянец Антонио Ринальди. Кстати, и сейчас на стене парадной лестницы дворца находится единственное в мире сохранившееся портретное изображение архитектора. Итальянец до мозга костей Ринальди создал абсолютно итальянский дворец в стилистике неаполитанской архитектуры XVIII века.

  • Адрес

    Миллионная ул., 5а

Дворец Кушелева-Безбородко

Это здание ещё называют Малым Мраморным дворцом. Его фасад облицован розовым мрамором, и это второй такой случай отделки. О первом мы написали чуть выше. Фасад выдержан в стиле итальянского ренессанса, второй и третий этажи украшают венецианские окна с львиными головами. Архитектор явно ориентировался на лучшие образцы итальянской архитектуры, например палаццо Изеппо да Порто в Виченце.

  • Адрес

    Гагаринская ул., 3

Михайловский замок

Михайловский, он же Инженерный замок — ещё один пример совершенно итальянского дворца. Общий замысел создания замка и первые эскизы его планировки принадлежали самому Павлу I. Он принимал живое участие в создании шикарного замка. Строительством руководил архитектор, итальянец по происхождению Винченцо Бренна. Любовь Павла I к архитектурным мотивам из различных стран Европы соединилась с итальянским вкусом Бренна — и вот результат.

  • Адрес

    Садовая ул., 2

Пантелеимоновская церковь

Архитектор церкви Иван Коробов учился мастерству в Италии, во многом — на примерах римской архитектуры. Он неоднократно рисовал планировку и разрезы церкви Сан-Карло, затем вернулся на родину и возвёл похожее здание в Петербурге. Церковь была построена в 1739 году, и её называют чуть ли не первым итальянским зданием Петербурга.

  • Адрес

    ул. Пестеля, 2а

Цирк на Фонтанке

Он же Цирк Чинизелли. Здесь принадлежность к Италии просматривается не в архитектуре, а в людях. Цирк был основан итальянским наездником Гаэтано Чинизелли в 1877 году. Здание стало первым каменным стационарным цирком Российской Империи. Чинизелли управлял учреждением до самой своей смерти, затем хозяйкой стала его жена Вильгельмина, а после — сын Сципионе. Печально, что в 1919 году цирк стал государственным, а последние из династии Чинизелли эмигрировали в Париж и умерли в нищете. В память об итальянцах в 2015 году зданию вернули изначальное имя — Цирк Чинизелли. Примечательно, что в 1924 году директором цирка снова был итальянец — Вильямс Труцци.

  • Адрес

    наб. реки Фонтанки, 3а

Дом князя Абамелек-Лазарева

На набережной реки Мойки стоит бывший особняк князя С. С. Абамелек-Лазарева, одного из крупнейших помещиков не просто Петербурга, но и всей России. Архитектору Ивану Фомину князь построить дом, похожий на Мраморный дворец. Фомин в итоге создал петербургскую копию палаццо Вальмарана в Виченце. Историки называют здание одним из последних столичных дворцов, которые были построены в царской России.

  • Адрес

    Миллионная ул., 24

Дом Вавельберга

Величественный гранитный дом построили в начале XX века для богатейшего человека города, банкира Михаила Ипполитовича Вавельберга. Здание служило и банком, и домом для семьи банкира. Здание было перестроено всего за 12 месяцев — с 1911 по 1912, архитектором Марианом Перетятковичем в стиле итальянского неоренессанса. Дом похож сразу на несколько итальянских построек эпохи Возрождения: палаццо Дожей в Венеции и Медичи-Рикарди, а также Банк Святого Духа в Риме.

  • Адрес

    Невский пр., 7-9

Caffe Italia

Без сомнения, в Петербурге есть десятки мест, предлагающих итальянскую кухню. Но мы хотели бы особенно отметить одно из них — кафе «Италия». Его в 2010 году открыл итальянский дизайнер Франко Казадеи и его русская жена Лена, переводчица, работавшая до этого в консульстве в Италии. В залы с расставленными мотоциклами Ducati и Vespa не так уж просто пробиться — все хотят попробовать настоящую итальянскую пиццу, пасту и десерты. Хозяева делают акцент именно на семейность и уют заведения, большинство посетителей отмечают большие порции и тёплую зажигательную атмосферу в зале. Кусочек такой гостеприимной Италии можно найти в самом сердце города.

  • Адрес

    пр. Бакунина, 5

Фото: culture.ru, dp.ru, Pinterest

  • 17 октября 2019
  •    12 399
Вы подписались на дайджест
Интересные маршруты

Санкт-Петербург: архитектура новой столицы - Великие зодчие - Статьи по разделам

27 мая 1703 года у разветвления Невы на три рукава, на небольшом Заячьем острове было заложено укрепленное сооружение нового бастионного типа – Петропавловская крепость. В разработке ее проекта Петр принимал непосредственное участие. Для прикрытия Невы с моря на острове Котлин почти одновременно было начато строительство военно-морской базы Кроншлот (Кронштадт). А в 1704 году на южном берегу Невы возвели судостроительную верфь-крепость – Адмиралтейство. Только под такой надежной защитой стало возможным строительство новой столицы – Санкт-Петербурга.

Первоначально новый город строили по берегам Невы, ее рукавов и протоков. По традиции поселения размещались слободами. Это были крестьянские избы или городские хоромы, расписанные под кирпичную кладку. С 1710 года в городе стали строить только кирпичные дома.

В 1709 году была учреждена Канцелярия, ведавшая всеми строительными делами, а при ней открыта школа для начального изучения зодчества. Несмотря на это, специалистов по-прежнему не хватало.


Закладка Петербурга 16 мая 1703 года

Петр I стремился создать столицу, которая соответствовала бы европейскому уровню, и потому относился к ее строительству трепетно, участвовал сам в разработке проектов, приглашал в город квалифицированных архитекторов. В 1710 году в Петербург были приглашены итальянцы Н. Микетти, Г. Киавери, К. Расстрелли, немцы А. Шлютер, И. Шендель, Г. Матрони, француз Ж. Б. Леблон, голландец Г. Ван Болен. Они должны были не только строить, но и обучать русских архитекторов. Наиболее одаренных молодых людей посылали за границу изучать архитектуру.

К строительству новой столицы привлекли и лучших архитекторов, работавших в Москве. Среди них И.П. Запрудный, М. И. Чочлаков, Я. Г. Бухвостов, итальянцы М. Фонтана, Д. Трезини. В Петербурге работали архитекторы разных школ, но при создании проектов они учитывали местные вкусы и традиции. В результате архитектура Петербурга стала своеобразным сплавом исконно русской школы зодчества и различных западных школ. Этот стиль принято называть русским барокко XVIII века или Петровским барокко.


План Петербурга, 1723-23

Главным заказчиком и главным приемщиком был сам император, он рассматривал все предложения архитекторов и выбирал из них лучшие, иногда сам указывал, где и что строить. По его инициативе разрабатывались генеральные планы строительства столицы. Петр I был настолько заинтересован в скорейшем возведении новой столицы, что даже издал указ, запрещающий по всей России, за исключением Петербурга, строительство из камня и кирпича.

Первым иностранным зодчим, начавшим работу в Петербурге, был Доменико Трезини, приехавший из Копенгагена, где он работал при дворе короля Фридриха IV. Как профессионал он обладал изысканным вкусом, основанном на трезвой рассудительности. Правда, он не выделялся особой фантазией, да от него подобного и не требовалось. Трезини оказался хорошим исполнителем архитектурных идей Петра I. «Я со всем рвением рад трудиться против чертежа вашего», — писал Трезини императору о своей работе в Петропавловской крепости.

По указанию императора Доменико Трезини впервые в русской архитектуре разработал образцовые проекты жилых домов, предназначенных для людей разного достатка. Для беднейшего населения — небольшие одноэтажные дома, для знатных — просторные, с изысканной отделкой. Французский архитектор Ж.Б. Леблон подготовил проект двухэтажного дома «для именитых».

Новым был в столице и принцип расположения домов. В средневековых городах дома, как правило, располагались за заборами, в глубине участков. В Петербурге все здания должны были выходить фасадами на так называемую красную линию, то есть на границу, которая отделяла проезжую часть улицы от территории застройки. Позднее этот принцип стал применяться и в других городах.

Кроме жилых домов, в Петербурге и пригородах возводились дворцы с богато украшенными внутренними помещениями, загородные резиденции с садами, общественные здания.

На Васильевском острове создавался политический центр новой столицы. Проектированием его занимался Трезини.

Создание городского ансамбля Петербурга стало кульминацией века перемен в архитектуре России. Уникальной ее особенностью была открытость системы строительства, ее способность к самосовершенствованию. Более тридцати лет город не имел жесткого генерального плана. Главной идеей, которая лежала в основе всех работ, было создание образа молодой столицы обновленного государства.

Удивительно, что большую роль в развитии в России нового архитектурного стиля сыграл Петр I, который не имел строительного образования, а руководствовался лишь своей интуицией и художественным вкусом. Он много бывал за границей, многое видел. Петр сумел почерпнуть лучшее в западной культуре и перенести это в новый город. Сальвадор Дали так сказал об императоре: «По-моему, самым великим художником России был Петр I, который нарисовал в своем воображении замечательный город и создал его на огромном холсте природы».


Вид Мариинского дворца, ок. 1847

Расцвет барокко

В середине XVIII века Россия становится одной из самых развитых европейских стран. На этот период приходится и расцвет стиля барокко. Возводимые дворцы и храмы имели торжественно-декоративный облик, стены фасадов окрашивались в синие, желтые, красные и зеленые цвета. Еще одной характерной чертой этого времени стали архитектурные ансамбли. Императорские и усадебные дворцы создавались в единстве с садами.

Огромную роль в развитии барокко в России сыграл итальянец Франческо Бартоломео Растрелли, или, как его называли в России, Варфоломей Варфоломеевич. Будущий архитектор родился в Париже в 1700 году. Свою профессию он унаследовал от отца, архитектора и скульптора Бартоломео Карло. Дела у старшего Растрелли шли не очень хорошо, заказов было мало. Поэтому он почти без раздумий принял предложение россий­ского посла и приехал в Россию. Поначалу Франческо помогал отцу. Первой же его самостоятельной работой можно считать строительство в Петербурге на Миллионной улице дворца для молдавского господаря Антиоха Кантемира. С тех пор Растрелли  получал постоянные заказы. Интерес к его работе уменьшился в 1741 году, когда к власти пришла Елизавета Петровна. Она не доверяла Растрелли и  даже отдала устный приказ не давать никаких заказов итальянцу. Но поскольку императрица хотела иметь собственные роскошные дворцы, она все же была вынуждена обратиться к Растрелли. Весной 1744 года Франческо поручили закончить сооружение и внутреннюю отделку Летнего дворца, а затем продолжить строительство Аничкова дворца. Елизавета Петровна сразу же оценила талант архитектора и после первых его работ увеличила ему жалование.

Растрелли отличала требовательность к себе и к помощникам. Быстрота, четкость и качество исполнения — это главные критерии, которые волновали талантливого архитектора. Характер у Франческо был непростой: честолюбивый, эгоистичный, вспыльчивый. Но несмотря на это, с ним было легко и просто работать. Его талант, энергия, безграничная фантазия подкупали подчиненных и за­ставляли прощать все обиды.


Дворцовая площадь перед Зимним дворцом

Зимний дворец

В 1749 году Елизавета Петровна издает указ о строительстве Смольного монастыря в Петербурге и поручает его Растрелли. По замыслу и исполнению это одно из самых значительных и цельных произведений итальянского архитектора. Вершиной же его творчества принято считать Зимний дворец.

Указ о строительстве Зимнего дворца был подписан Елизаветой в 1753 году. Над созданием нового проекта Растрелли пришлось немало потрудиться. Только четвертый по счету проект понравился императрице. Архитектор потратил много сил и времени, прежде чем сумел убедить Елизавету возводить не отдельный дворец, а архитектурный ансамбль, главной частью которого и будет дворец.

Так оно и получилось Зимний дворец представлял собой целый город, не покидая который можно, отдыхать и работать, молиться, смотреть театральные представления и принимать иностранных послов. Вот что писал о нем сам Растрелли: «Я построил в камне большой Зимний дворец, который образует длинный прямоугольник о четырех фасадах… Это здание состоит из трех этажей, кроме погребов. Внутри… имеется посредине большой двор, который служит главным входом для императрицы… Кроме главного двора, имеется два других меньших… Число всех комнат в этом дворце превосходит четыреста шестьдесят… Кроме того, имеется большая церковь с куполом и алтарем… Со стороны Большой площади построен театр с четырьмя ярусами лож…».

Ни один дворец того времени не мог сравниться с Зимним по внушительности и грандиозности. Это роскошное здание стало символом могущества империи. Работая над дворцом, Растрелли довел до совершенства композиционные и архитектурные приемы барокко. Между тем к этому времени барокко стал пользоваться все меньшей популярностью. Стали сгущаться тучи и над талантливым архитектором. Ему перестали делать заказы. В 1763 году он был вынужден подать прошение об отставке.

От барокко к классицизму

Великолепный и пышный стиль барокко просуществовал недолго. Он перестал отвечать изменившимся эстетическим вкусам. Уже во второй половине XVIII века ему на смену пришел классицизм. В некоторых странах эти стили долгое время существовали одновременно. Отличает классицизм строгость и величественность, простота и ясность форм. Классицизм заимствовал художественные приемы из эпохи античного мира и итальянского Возрождения.

В декабре 1762 года для руководства градостроительной деятельностью была учреждена Комиссия о каменном строении Москвы и Санкт-Петербурга. Со временем Комиссия стала заниматься и всем градостроительством в стране. Руководили Комиссией видные архитекторы: А.А. Квасов, И.Е Старов, И. Лем. За все время работы комиссия помимо генеральных планов развития двух столиц, разработала проекты застройки 24 городов, среди которых, Астрахань, Новгород, Казань, Тверь, Ярославль, Кострома, Воронеж. Согласно планам, города должны были иметь четкие границы, улицы соответствовать геометрически правильной прямоугольной системе. Застройка улиц и площадей городов регламентировалась по высоте. Главные улицы предписывалось застраивать образцовыми домами, расположенными вплотную друг к другу. Фасады домов отличались простотой архитектурных решений, оживляли их лишь фигурные повторяющиеся обрамления оконных проемов.

Обычно в городах возводили дома в один-два этажа, лишь в Петербурге строились трех-четырехэтажные дома.

В этот период в архитектуре все заметней стали проявляться черты классицизма. Одним из первых, кто использовал в России принципы нового архитектурного стиля, был Антонио Ринальди. Он стал главным архитектором при дворе во время правления Екатерины II. Он проектировал дворцы, храмы, триумфальные арки, колонны. Антонио Ринальди работал над строительством Китайского дворца в Ораниенбауме. Китайский дворец — это единственный памятник рококо в российской архитектуре. В нем неповторимо соединились черты рококо и зарождающегося классицизма. На первый взгляд, облик дворца спокоен и прост. Однако при детальном рассмотрении замечаешь множество декоративных деталей.


Михайловский замок со стороны набережной Фонтанки

Уникальным сооружением считается Мраморный дворец в Петербурге, к работе над которым Ринальди приступил в 1768 году. По замыслу архитектора дворец должен был привлекать внимание не только грандиозными размерами и изящными формами, но и оригинальностью каменных облицовок. Ринальди особенно любил работать с мрамором. Он первым в России стал использовать этот материал в столь широких масштабах.

Еще одна значительная работа Ринальди — Гатчинский дворец — трехэтажное здание с проходной галереей. Для его строительства архитектор использовал неброский на первый взгляд камень — светло-серый пудостский известняк, но он так умело им распорядился, что «суровое и строгое здание, превратившееся в свою собственную фантасмагорию, в свой мираж, исполнено непередаваемого очарования…» В годы второй мировой войны дворец был сильно разрушен, ныне отреставрирован.

Мастер городского ансамбля

Карл Росси родился в Петербурге в 1775 году. Архитектурное образование получил в мастерской В.Ф. Бренна. Затем  продолжил учебу за границей, в Италии. Почти сразу по возвращении, увидев набережную Адмиралтейства в Петербурге, молодой архитектор составил план ее переустройства. Он предложил перекинуть над каналами и верфями мосты, под которыми могли свободно проходить корабли, а наверху находилась бы проезжая часть.

В 1819 Росси начал работу над проектом дворца, в котором сейчас находится Государственный Русский музей. Здание выполнено в соответствии с традициями русской классики. Росси заботился не только о том, чтобы здание удачно вписалось в городской пейзаж, но и о каждой мелочи интерьера. Все люстры, стулья и даже дверные ручки спроектированы самим Росси.

Карл Иванович по-новому спланировал и весь городской квартал, где размещался дворец. Он решил проложить новую улицу от дворца до Невского проспекта. Росси разработал  проекты домов, которые должны были украсить улицу.

Работа архитектора получила одобрение, и ему доверили ответственное поручение — подготовить проект архитектурного оформления Дворцовой площади. Грандиозность проекта увлекла Карла Ивановича. Он проявил себя настоящим мастером городского ансамбля и блестяще справился с работой

Еще несколько выдающихся зданий возведено по проекту Росси, среди них здание Публичной библиотеки, Александрийский театр. Одна из улиц Петербурга носит имя Росси. Она застроена одинаковыми домами, спроектированными Карлом Ивановичем.

Росси стал победителем конкурса по проекту здания Сената. В отличие от остальных архитекторов, он подошел к проблеме комплексно и предоставил план не только одного здания, но и всей площади.

Правда, не все в работе зодчего проходило гладко. Росси был человеком принципиальным и всегда отстаивал свою точку зрения. Превыше всего он дорожил «честью художника и незапятнанной репутацией». Его отношения с Николаем I и его окружением были непростыми.  В расцвете творческих сил Росси подал прошение об отставке, сославшись на болезнь. 25 октября 1832 года его отставка была принята. Так талантливый архитектор остался не удел. Человеку, вложившему огромный вклад в строительство Петербурга, сделавшему его одним из самых красивых городов мира, была назначена небольшая пенсия. По заслугам его труды были оценены только после смерти.

Великих итальянцев в Санкт-Петербурге, Россия

В 18 веке итальянские государства проявили избыток выдающихся творческих способностей. Обнищавшие и политически слабые, однако, у них не хватало ресурсов для поддержки творчества своих творческих граждан. Россия, начиная с царствования Петра Великого, с невероятной быстротой увеличивала свою мощь и огромное богатство своего правящего класса, менее чем за столетие превратившись в одну из великих империй Европы.Однако в культуре он сильно отставал от своих западных соперников. Не имея необходимых учебных заведений для развития местных талантов во всех областях искусства, Россия в течение столетия импортировала своих художников. Так сложились почти идеальные симбиотические отношения, когда множество итальянцев обрели славу и богатство при русском дворе в Санкт-Петербурге и оставили неизгладимый след в зарождающейся высокой культуре страны.

Колесница Победы на арке Главного штаба, построенная Карло Росси

Главными из них были великие архитекторы имперской столицы, в том числе Франческо Растрелли, дизайнер Зимнего дворца, и Карло Росси, чьи величественные проекты в стиле ампир придали городу его формальный облик.Не отстали от них по значимости художники и скульпторы, многие из которых преподавали в недавно созданной Императорской Академии художеств, и композиторы, которые открыли музыкальный театр в Санкт-Петербурге, заложив основу для великого расцвета русского национального балета и театра. опера в 19 веке.

Хотя некоторые из этих деятелей так и не добились международной известности, которой, возможно, они заслуживают, их вклад в становление Санкт-Петербурга как культурной столицы неоценим, и на них в первую очередь можно возложить ответственность за создание этого необычайно гибридного города. , взращивая классические идеалы Просвещения на холодных равнинах севера России.

Трезини, первый из череды великих итальянских архитекторов, работавших в Санкт-Петербурге, помог Петру Великому основать его новый город, работая над Петропавловской крепостью, где он спроектировал свой шедевр Ss. Петропавловский собор. »» » Дизайнер Зимнего дворца и Екатерининского дворца в Царском Селе, Франческо Растрелли, несомненно, был одним из величайших архитекторов, когда-либо работавших в Санкт-Петербурге, и мастером роскошно декоративного стиля рококо.»» » Один из первых итальянских художников, получивших известность в Санкт-Петербурге, Карло Растрелли, отец архитектора Франческо Растрелли, был монументальным скульптором из Флоренции, который работал при дворе Петра Великого, создавая несколько статуй царя. »» » Сторонник раннего сурового неоклассицизма, Антонио Ринальди был придворным архитектором Екатерины Великой, для которой он спроектировал очаровательный Китайский дворец в Ораниенбауме, а затем ее любимого графа Григория Орлова, который поручил ему построить великолепный Мраморный дворец.»» » Винченцо Бренна, интригующая фигура, обязанная своей карьерой своему умению удовлетворить особые вкусы императора Павла I, не строил широко, но отвечал за Михайловский замок, одно из самых необычных зданий Санкт-Петербурга. »» » Великий мастер архитектуры в стиле ампир в Санкт-Петербурге, итальянец Карло Росси был ответственным за многие из величайших общественных зданий города и планировал планировку большей части центра города в своей необычайно плодотворной карьере.»» » Сторонник стиля позднего барокко, Микетти работал в Санкт-Петербурге около пяти лет с 1718 года и был главным архитектором города. Среди его сохранившихся работ - несколько фонтанов в Петергофе и Кадриоргский дворец Петра Великого в Таллинне. »» » Швейцарский архитектор в стиле барокко, основные работы которого в России были выполнены по заказу доверенного лица Петра Великого Александра Меншикова, Фонтана работал над Меншиковским дворцом в Санкт-Петербурге и Большим дворцом в Ораниенбауме.»» » Один из великих архитекторов эпохи барокко, работавших в Дрездене, Кьявери провел десять лет в Санкт-Петербурге в молодости, и его главным вкладом в развитие города стала работа над Кунсткамерой, где он перепроектировал центральную башню. »» » Швейцарский итальянец, который прошел путь от каменщика до Кваренги и Фельтена и стал придворным архитектором, Руска работал по всей России и построил множество неоклассических зданий в Санкт-Петербурге. »» » Портретист, работавший в нескольких крупных европейских городах, Ротари снискал особую известность и фравур в Санкт-Петербурге.Санкт-Петербург, где он нарисовал двор императрицы Елизаветы и множество портретов русских в национальных костюмах. »» » Художник в стиле рококо, ставший популярным в Германии и Польше, Стефано Торелли приехал в Санкт-Петербург, чтобы преподавать в Академии художеств. Он писал придворные портреты и настенные росписи Китайского дворца в Ораниенбауме. »» » Живописец, поэт и музыкант, Сальваторе Тончи шесть лет провел в Санкт-Петербурге, создавая романтические портреты королевской семьи и знати.Затем он сбежал с молодой принцессой и основал архитектурную школу в Москве. »» » Алессандро Молинари родился в Германии и прославился в России как художник портретных миниатюр. Он много путешествовал, чтобы рисовать дворянство страны, а позже основал кондитерскую на Невском проспекте. »» » Антонио Виги, известный как художник фресок, приехал в Санкт-Петербург в 1799 году, чтобы помочь украсить Михайловский замок. Он остался в России до конца своей жизни, работая с Карло Росси над дворцами, церквями и общественными зданиями.»» » Неаполитанский оперный композитор, оказавший влияние на Россини и Моцарта, Джованни Паизиелло работал в Санкт-Петербурге при дворе Екатерины Великой в ​​течение восьми лет в качестве каппельмейстера и написал там некоторые из своих самых известных опер. »» » Венецианский Бальдассар Галуппи был одним из величайших оперных композиторов 18 века. Он служил каппельмейстером при дворе Екатерины Великой в ​​Санкт-Петербурге с 1765 по 1768 год, писал оперы и духовную музыку.»» » Каппельмейстером при дворе Екатерины Великой с 1768 по 1775 год, Томассо Траэтта был итальянским оперным композитором неаполитанской школы, на произведения которого оказали влияние французские композиторы, особенно Жан-Филипп Рамо. »» » Перипатетический оперный композитор из Неаполя, Доменико Чимароза служил придворным каппельмейстером в Санкт-Петербурге в конце правления Екатерины Великой и наиболее известен своим Реквиемом соль минор , который он там написал. »» » Последний итальянский композитор, служивший при дворе Екатерины Великой, Джузеппе Сарти также был, вероятно, самым знаменитым.Помимо написания опер, он обучал нескольких русских композиторов и занимался научным изучением музыки. »» » Ключевая фигура в развитии русского балета, Доменико Анджолини 15 лет проработал при дворе Екатерины Великой, ставя балеты, в которых использовались новаторски серьезные драматические темы и элементы русских народных танцев. »» » Приглашенный ко двору императрицы Елизаветы, Джузеппе Валериани провел двадцать лет в Санкт-Петербурге, расписывая декорации для многочисленных оперных постановок, украшая королевские дворцы и преподавая в Академии художеств.»» » Итальянский художник сцены, работавший при дворе императрицы Елизаветы, Антонио Пересинотти отвечал за оформление театра Зимнего дворца и стал первым учителем перспективы в Императорской Академии художеств. »» » Один из величайших венецианских художников своего времени, Франческо Фонтебассо провел восемь лет при дворе Екатерины Великой, расписав несколько фресок в Зимнем дворце. Его работы можно увидеть в Эрмитаже и Русском музее.»» » Художник-сценограф, который произвел революцию в своей технике, Пьетор Гонзага провел почти 40 лет в Санкт-Петербурге, работая при дворе и в общественных театрах. Он также спроектировал недавно отреставрированную галерею Гонзага в Павловске. »» » Джованни Скотти, самый известный из семьи итальянских художников-декораторов, работавших в Санкт-Петербурге в начале XIX века, работал с такими архитекторами, как Карло Росси, Луиджи Руска и Винченцо Бренна. »» » Фиделио Бруни родился в Милане и большую часть жизни провел в России.Как академик, он добился больших успехов в России и Италии, стал ректором Академии художеств в Санкт-Петербурге и украшал интерьеры Исаакиевского собора. »» » Вундеркинд из своей родной Венеции, Катарино Кавос влюбился в Санкт-Петербург и провел более половины своей жизни в городе, работая в Императорской дирекции театров и закладывая основы для развития русской национальной оперы. »» » Каппельмейстера при дворе императрицы Анны Ионновны, Франческо Араджа был первым из итальянских оперных композиторов, работавших в С.Санкт-Петербург, а также автор первой оперы на русском языке. »» » Джованни Локателли был ключевой фигурой в развитии музыкального театра в России, привлекая профессиональные итальянские балетные и оперные труппы для выступления для двора и публики в Санкт-Петербурге и Москве. »» » Успешный танцор, шесть лет проработавший в Санкт-Петербурге в Императорской балетной школе, Джузеппе Канциани много сделал для развития дисциплины балетного танца в России, а также поставил несколько балетов.»» » Самый плодовитый и один из величайших композиторов балетной музыки, Чезаре Пуни работал с Жюлем Перро и Мариусом Петипа в Санкт-Петербурге, хотя его потрясающие музыкальные способности соответствовали его аппетиту к выпивке и азартным играм. »» » После чрезвычайно успешной карьеры солиста Энрико Чекетти стал учителем в Санкт-Петербурге, среди его учеников были Анна Павлова и Вацлав Нижинский. Созданный им метод обучения до сих пор пользуется популярностью во всем мире.»» » Гаэтано Чинизелли, наездник трюков, который оказался искусным бизнесменом, построил прекрасный петербургский цирк на реке Фонтанке и вдохновил петербургское высшее общество в конце XIX века на страсть к цирковому искусству. »» » Джулио де Литта, родившийся в Милане, служил Мальтийским рыцарям в России в качестве флотоводца и посла, прежде чем принять российское гражданство и дослужиться до высшего ранга государственных служащих в Санкт-Петербурге. »» » Тренер ФК «Зенит» с 2010 по 2014 год Лучано Спаллетти принимал Санкт-Петербург.Петербургский клуб два сезона подряд выходил на первое место в Российской Премьер-лиге, наблюдая за самым успешным периодом в истории клуба. »» »

Итальянские строители Северной Венеции Пешеходная экскурсия по Санкт-Петербургу

Наша первая итальянская прогулка по Санкт-Петербургу начинается, как нельзя лучше, с жизни и творчества Доменико Трезини, человека, который воплотил мечты Петра Великого о современном европейском городе в дельте Невы в конкретную архитектурную реальность. великих итальянских архитекторов работать в Санкт-Петербурге.Петербург для русского двора.

Академия изящных искусств, где когда-то преподавали итальянцы

Старт на Васильевском острове на площади Трезини («Площадь Трезини»). Под домом № 21 стоит дом (с тех пор реконструированный), который Трезини построил для себя и своей семьи и в котором он жил до своей смерти в 1734 году. Затем мы идем по Университетской набережной, мимо здания Академии художеств («Университетская набережная»). No 17), куда когда-то были приглашены преподавать несколько итальянцев, в том числе декоратор и сценограф Джузеппе Валериани, художник Франческо Фонтебассо и один из самых выдающихся преемников Трезини, архитектор Антонио Ринальди.Музей, который сейчас находится в здании, содержит работы, которые когда-то были представлены в качестве образцов для студентов Академии, среди них полотна Андреа Селести, Пьера Франческо Мола и Аннибале Карраччи, а также копии шедевров Рафаэля, Веронезе и Гвидо Рени. . Другие диковинки и бывшие учебные пособия в музее включают модели незастроенных проектов Исаакиевского собора Антонио Ринальди и Фондовую биржу Джакомо Кваренги; коллекция пробковых моделей великих классических памятников, подготовленная для Екатерины в мастерской Антонио Кики в Риме; а также эскизы и чертежи Карло Росси, Луиджи Руска, Пьетро Гонзаго и многих других итальянских художников и архитекторов.Рядом со зданием Академии художеств находится Румянцевский сад, центральным элементом которого является Румянцевский обелиск, построенный Винченцо Бренна.

Петропавловская крепость с собором св. Петропавловская постройка Доменико Трезини

Чуть дальше по набережной мы подходим к Двенадцати коллегиям (1722-1736), великолепному зданию, которое Трезини спроектировал для размещения двенадцати министерств реформированного правительства Петра Великого, ныне главное здание церкви Св.Петербургский государственный университет. Напротив Двенадцати колледжей находится элегантное неоклассическое здание Академии наук, спроектированное гениальным итальянским маэстро Джакомо Кваренги.

Мраморный дворец, построенный Ринальди, и Дом Салтыкова, построенный Кваренги

Отсюда чуть более пяти минут пешком вокруг Стрелки Васильевского острова и через Биржевой мост на Петроградскую сторону и оттуда к Петропавловской крепости. Это был первый грандиозный проект, порученный Трезини Петром Великим, и хотя большинство сооружений крепости были перестроены со времен Трезини, церковь Св.Петропавловский собор остается его непревзойденным шедевром, его высокий шпиль - один из самых узнаваемых символов Санкт-Петербурга.

Замок Святого Михаила, построенный Бренной

От восточного конца Петропавловской крепости всего несколько шагов до Троицкого моста, который пересекает Неву и выходит на Суворовскую площадь. Слева от вас, когда вы переходите реку, вы можете увидеть Летний сад с Летним дворцом Петра Великого, еще одним творением Трезини.Перейдя мост, вы окажетесь в окружении работ практически всех великих итальянских архитекторов, работающих в Санкт-Петербурге. Слева от вас находится Дом Салтыкова (ныне Университет культуры и искусства), изначально спроектированный Джакомо Кваренги с западным фасадом, реконструированным Росси в рамках его реконструкции Суворовской площади, а справа от вас - Мраморный дворец, один из лучшие дизайны Антонио Ринальди. Пройдя через Марсово поле и повернув направо, вы попадете в церковь Св.Михайловский замок, необыкновенный романтический дворец, построенный на берегу реки Фонтанки для императора Павла I Винченцо Бренна.

Бывший цирк Чинизелли

Свернув направо по набережной реки Фонтанки, мы вскоре попадаем в впечатляюще богато украшенное круглое здание Санкт-Петербургского государственного цирка, построенное в 1877 году для цирка Гаэтано Чинизелли. Семья Чинизелли продолжала управлять цирком до Октябрьской революции, после которой он был национализирован, но новым директором стал другой артист итальянского происхождения, наездник Уильямс Трезини.Напротив Белинского моста на противоположной набережной бывшее здание Екатерининского института благородных девиц - еще один прекрасный образец творчества Джакомо Кваренги.

Кабинет Ее Императорского Величества спроектирован Джакомо Кваренги

Следуя по Фонтанке через Невский проспект, мы проходим Аничков дворец, первоначально построенный Франческо Бартоломео Растрелли, но позже адаптированный Кваренги и Карло Росси, и продолжаем движение немного дальше по набережной, пока не дойдем до того, что, вероятно, является величайшим достижением последнего. ансамбль зданий, составляющий площадь Ломоносова (площадь Ломоносова), улицу Зодчего Росси (улица Архитектора Росси) и площадь Островского (площадь Островского), центральным элементом которого является великолепное здание Александринского театра.В здании на улице Зодчего Росси, 2 находится знаменитая Академия балета имени Вагановой (бывшая Императорская балетная академия), где среди выдающихся учителей когда-то были Джузеппе Канциани, Карло Эвазио Солива и Энрико Чеккетти.

Александринский театр и хореографическое училище имени Вагановой (справа) на улице Зодчего Росси, построенное Карло Росси

Перейдя площадь Островского прямо перед театром и пройдя по переулку Крылова, мы выходим на Садовую улицу напротив Большого Гостиного двора, строительство которого началось по проекту Франческо Бартоломео Растрелли, хотя они были заброшены как слишком экстравагантные.Напротив южного конца здания находится один из шедевров Растрелли - прекрасный Воронцовский дворец в стиле барокко (1749–1757). Позже дворец был модернизирован Джакомо Кваренги, который добавил Часовню Мальтийского Ордена. Кваренги также отвечал за Малый Гостиный двор, который начинается через улицу на южной стороне улицы Ломоносова.

  • Бывшее здание Ассигнационного банка Кваренги

  • Воронцовский дворец постройки Растрелли

  • Рынок Апраксин двор, построенный Корсини

  • Юсуповский дворец на набережной реки Фонтанки, построенный Кваренги

  • Дом охраны (Hauptwache) на Садовой улице, построенный Беретти

Идя на юг (слева) по Садовой улице, мы проезжаем великолепное неоклассическое здание Государственного ассигнационного банка, одного из первых крупных комиссий Кваренги в Санкт-Петербурге.Петербург. На противоположной стороне улицы обширный комплекс зданий, составляющих рынок Апраксин двор, был главной работой малоизвестного русско-итальянского архитектора Джеронимо Корсини, сына известного сценографа Доменико Корсини. Другой итальянский иммигрант во втором поколении, Виченцо Беретти, спроектировал своеобразное здание Hauptwache (справа, когда Садовая улица впадает в Сенную площадь), станцию ​​городской стражи, где когда-то находился под арестом Федор Достоевский. Конечная остановка в этом туре по итальянской архитектуре - в тенистой зелени Юсуповского сада, в нескольких минутах ходьбы к югу от Сенной площади по Садовой улице.Сад и дворец в его дальнем конце снова были работой Джакомо Кваренги.

Познакомьтесь с «бедным итальянским архитектором», спроектировавшим «дворец Путина»

МОСКВА - Озорная ухмылка играет на губах Ланфранко Чирилло, когда он задает вопрос о своем отношении к человеку, чьи портреты - точнее два - смотрят со стен его просторного офиса на третьем этаже в центре Москвы: Президент России Владимир Путин.

«Как и все русские, я знаю, что есть президент», - сказал недавно Чирилло RFE / RL на своем беглом, хотя часто грамматически неправильном, русском языке.«Он очень хороший человек. Мы, граждане, все его очень уважаем».

Чирилло, однако, не рядовой гражданин России.

Ланфранко Чирилло

56-летний итальянец получил российский паспорт благодаря Путину. Он переместился в разреженный мир позолоченного класса, который рассматривается как часть круга Путина - секретная среда, известная своими сетями патрон-клиент и глубоко укоренившейся подозрительностью к иностранцам. И он дизайнер роскошного особняка, якобы построенного для президента России - работа, которая принесла ему прозвище «архитектор Путина».«

Теперь он мечтает выиграть право на проектирование нового огромного здания парламента в Москве, присоединившись к пантеону итальянских архитекторов, которые на протяжении веков проектировали знаковые российские очаги власти, в том числе легендарный Московский Кремль и Зимний дворец в Санкт-Петербурге.

И все же Чирилло был практически неизвестен даже в архитектурном сообществе России, пока почти пять лет назад он не был объявлен дизайнером того, что было названо «дворцом Путина», роскошного поместья, построенного в строжайшей секретности в черноморском городе Геленджик.

Для российской политической оппозиции эта собственность стала наглым символом безудержной государственной коррупции, стремящейся прямиком к вершине.

Как именно невероятная одиссея этого иностранца привела к сделке по проектированию, возможно, самого спорного объекта недвижимости в России - при работе с людьми, тесно связанными с Путиным, - для многих остается неясным.

Побережье Черного моря возле Геленджика: «Я люблю море», - говорит Чирилло.

Чирилло, со своей стороны, позиционирует себя как скромного человека, который любит вести себя сдержанно и является продуктом постсоветской версии американской мечты - рассказа о тяжелом труде, заслугах и удаче.

В белой рубашке с открытыми манжетами и желтом узорчатом галстуке он производит впечатление веселого и расслабленного во время недавнего интервью в своем московском офисе. Он отказывается отвечать на вопросы о «дворце Путина», который Кремль категорически отрицает, что имеет какое-либо отношение к президенту России, но подтверждает, что он спроектировал особняк.

Чирилло говорит, что в его выдающемся росте в России нет ничего плохого. «Здесь нет ничего странного», - говорит он RFE / RL. «Я пришел заработать денег и составил хорошую компанию.Что - это плохо? »

«Странные времена»

Согласно сообщению, которое он предоставил RFE / RL, Чирилло начал свое путешествие в мир развивающегося денежного класса постсоветской России именно через ЛУКОЙЛ, ныне вторую по величине нефтяную компанию России.

Уроженец Брешии в северной части Италии, Ломбардия, Чирилло говорит, что получил диплом в Венецианском университете Ка'Фоскари и отправился в путешествие, прежде чем проработать два или три года в «арабских странах».

В 1991 году, по его словам, друг из Милана попросил его помочь с клиентом в России, который знал «три слова по-немецки и два слова по-английски», но хотел, чтобы иностранный архитектор построил ему дачу. Он решил взяться за работу.

Любой, кто живет в России, знает, что богатые люди не любят публичности ».

Чирилло говорит, что этот человек, имя которого он не назвал, связал его с Вагитом Алекперовым, который является президентом ЛУКОЙЛа с 1993 года.

«Времена были странные, - говорит Чирилло.«Я начал строить дома. Потом я познакомился с ЛУКОЙЛом через этого человека. Я работал в ЛУКОЙЛе до 2002-03 годов. Я начал строить для Алекперова и заместителей ЛУКОЙЛа. Я строил на Сретенском бульваре [Москвы] - интерьеры, офисы, потом дачи, офисы, квартиры ».

Чирилло говорит, что он открыл студию в 1995 году в небольшой квартире на Новом Арбате, московской магистрали, окруженной советскими многоэтажками, которая находится на пути к Кремлю из закрытых поселков к западу от города, где богатые и могущественные - такие как Путин - проживать.

В конце концов, говорит Чирилло, он получил работу в государственном энергетическом гиганте «Газпром» и «Новатэк», втором по величине производителе газа в России, совладельцем которого в настоящее время является близкий союзник Путина Геннадий Тимченко.

Чирилло утверждает, что спроектировал и построил роскошные дома и офисы для 43 российских миллиардеров с момента прибытия в Россию после распада Советского Союза в 1991 году. «Я всегда с гордостью говорю, что если в России 120 миллиардеров, то 43 из них были моими клиентами. Я горжусь этим.Это тесный круг. В России очень сложно попасть в такой узкий круг », - говорит он.

У компании Чирилло нет веб-сайта, и он говорит, что никогда не рекламировал свои услуги.

Он смеется, вспоминая некоторые из наиболее эксцентричных заказов, которые он получал от российских богатых за долгие годы. «Я видел несколько умопомрачительных вещей», - говорит он, но добавляет, что священник не раскрывает то, что он слышит, на исповеди. «Я тоже не буду», - говорит он.

«Любой, кто живет в России, знает, что богатые люди не любят огласки», - говорит Чирилло, но при этом делится некоторыми подробностями.

Я нарисовал его для клиента, который попросил меня нарисовать. Я нарисовал его и получил деньги на этот проект ... Не думаю, что архитектору есть что-то плохое в зарабатывании денег ».

Одна женщина-руководитель нефтяной отрасли, по его словам, попросила его построить бассейн в ее гостиной, окруженный односторонним стеклом, чтобы она могла развлекать гостей, но одновременно плавать обнаженной и оставаться незамеченной.

«Я работал везде - от Байкала и Урала до юга, Сочи, Геленджика», - говорит он.«Где бы мы ни получали заказ и не интересовались, мы работаем. Есть много заказов и задач, но у нас не всегда есть время выполнить их все. Поскольку мы делаем только качественную работу, мы, конечно, не можем любое задание ".

Несмотря на описание своего портфолио, Чирилло остается загадкой для многих в архитектурном сообществе страны, сообщили RFE / RL несколько видных российских архитекторов. «В кругу московских архитекторов он совершенно неизвестен, - говорит ректор Школы архитектуры« МАРШ »Евгений Асс.«О его существовании мы узнаем только из скандальных политических публикаций».

Чирилло предполагает, что его сдержанность не является проблемой. «Я живу очень хорошо, когда меня никто не знает, так зачем мне люди, чтобы меня знали?» он говорит.

«Бедный итальянский архитектор»

Возможно, что имя Чирилло так и осталось бы вдали от всеобщего внимания, если бы не откровения бизнесмена Сергея Колесникова, бывшего соратника Путина, который в 2010 году опубликовал открытое письмо тогдашнему президенту Дмитрию Медведеву об огромном особняке на величественном мысе Черного моря. в Геленджике, который, как он утверждал, был построен специально для Путина.

Колесников ранее был совладельцем компании «Петромед», основанной в 1990-х годах комитетом по внешним связям, которым Путин руководил в мэрии Санкт-Петербурга. Фирма получила многочисленные государственные контракты на поставку медицинского оборудования для медицинских учреждений.

По словам Колесникова, десятки миллионов долларов из этих контрактов были выведены и переведены через зарегистрированную в Белизе фирму, контролируемую бизнесменами Николаем Шамаловым и Дмитрием Гореловым, партнерами президента России.

Эта фирма, получившая название Lanaval, перевела не менее 48 миллионов долларов в вашингтонскую компанию Medea Investment, находящуюся под контролем Чирилло, на поставку строительных материалов для «Дворца Путина», согласно Колесникову и документам, рассмотренным Рейтер в расследовании В собственности в прошлом году.

Чирилло подтвердил в заявлении Reuters, что российская компания «поручила работу» над проектом ему, потому что он «специализируется и сосредоточен на создании высококлассных объектов во многих странах мира», хотя он не вдавался в подробности. деталь.

Он говорит RFE / RL, что «не проектировал это для президента».

«Я нарисовал его для клиента, который попросил меня нарисовать его. Я нарисовал его и получил деньги на этот проект ... Я не думаю, что архитектору есть что-то плохое в заработке денег», - говорит Чирилло.

Этот дворец на Черном море построен для Владимира Путина?

Геленджикский дворец, как сообщается, позже был приобретен российским магнатом Александром Пономаренко. Колесников сообщил RFE / RL в прошлом году, что недвижимость принадлежала кипрской фирме, которая, в свою очередь, принадлежала компании, зарегистрированной на Британских Виргинских островах.«На самом деле никто не знает, кто является конечным бенефициаром [владельцем] этого дворца», - сказал он.

Источник, знакомый с проектом в Геленджике, сообщил RFE / RL, что Чирилло получил контракт, потому что у него был значительный опыт проектирования аналогичных объектов для «Газпрома» и «Стройгазконсалтинг», ключевой компании, занимавшейся проектированием объекта в Геленджике.

«Стиль, который он предложил, я бы назвал итальянским палаццо», - сказал источник. «Это стиль ... Зимнего дворца - это итальянский дворцовый стиль, напоминающий дворцы Св.Петербург и чем-то напоминает Петергоф, царские дворцы. Естественно, он очень понравился подрядчикам, и поэтому ему довелось поработать над дворцом в Геленджике ».

Источник также указал на сходство между воротами Геленджикского дворца и воротами Зимнего дворца, богато украшенной резиденции русских царей императорской эпохи в Санкт-Петербурге.

«Я люблю море»

Хотя Чирилло отказывается отвечать на вопросы об особняке на Черном море, он косвенно подтверждает некоторые аспекты рассказа источника, в том числе то, что он работал со Стройгазконсалтинг семь или восемь лет назад.

Он также подтверждает утверждения, опубликованные лидером российской оппозиции Алексеем Навальным , о том, что он сам теперь владеет недвижимостью в районе Геленджика. Чирилло говорит, что купил право аренды земли у Романа Золотова, сына Виктора Золотова, который в течение 13 лет занимал должность начальника службы безопасности Путина, прежде чем стать главой внутренних войск в 2013 году.

«Я построил и купил. В этом нет ничего секретного. Имею право. Дом хороший: 800 квадратных метров на море.Я думаю, что человек, проработавший 23 года в России, имеет право построить дом для своей семьи, - говорит Чирилло. - Мне нравится море ».

«У меня есть школа юных моряков. Я помогаю молодежи всего Краснодарского края», - добавляет он, имея в виду российский регион, в который входит Геленджик.

По словам Навального, соседка Чирилло в Геленджике - Татьяна Кузнецова, жена Олега Кузнецова. В ходе расследований в российских СМИ были опубликованы документы, свидетельствующие о причастности Кузнецова к строительству «дворца Путина», когда он работал чиновником в Федеральной службе охраны Кремля (ФСО).

Российские и западные СМИ опубликовали частичные расшифровки аудиозаписи предполагаемого разговора об особняке в Геленджике между Чирилло, Кузнецовым, Гореловым, бывшим мажоритарным акционером банка «Россия», который Министерство финансов США назвало «личным банком высокопоставленных чиновников». Российской Федерации »- и Шамалова, соучредителя дачного кооператива с Путиным, который подвергся санкциям Европейского Союза из-за вмешательства России в Украину.

В записи человека, которого считают Чирилло, остальные называют «Ланфранко».«В какой-то момент он спрашивает, возникнут ли трудности при оплате« черными деньгами американской компании », хотя неясно, что подразумевается под« черными деньгами », согласно расследованию Reuters, которое просмотрело запись.

В стенограмме, опубликованной оппозиционно настроенным российским журналом The New Times, Чирилло описывает себя как «бедный» - прилагательное, которое он использует в прозвище, которое он придумал для себя.

Итальянский диплом Чирилло официально не признается в России, и он говорит, что не подписывает свои архитектурные проекты.В начале своей карьеры в России Чирилло начал подписывать инициалы BIA после своего имени. Он говорит, что многие люди восприняли это как указание на аристократическое происхождение, хотя позже он раскрыл - к своему большому удовольствию и по сей день - что на самом деле это русское сокращение от «бедного итальянского архитектора».

Письма в Кремль

Чирилло совсем не бедный. Он говорит, что ему больше не нужно работать, но он продолжает делать это в первую очередь ради своих сотрудников. Чирилло говорит, что в настоящее время у него 200 сотрудников и еще 600 субподрядчиков, а также архитекторы, которые работают в строительном крыле принадлежащей ему компании под названием «Стройгазкомплект».

Нет ничего экстравагантного в трехэтажном кирпичном здании студии Чирилло в престижном жилом районе выше Кремля. Пройдя мимо охранника и поднявшись по лестнице, выложенной образцами деревянной плитки, Чирилло на верхнем этаже окружает небольшой личный тренажерный зал, где он каждый день тренируется для своего хобби - скоростного парусного спорта.

Объясняя религиозную картину с изображением святых на стене, Чирилло описывает себя как католика, но человека, который также очень любит Русскую Православную Церковь.

На втором этаже несколько молодых архитекторов трудятся над компьютерами и новейшим архитектурным оборудованием. Эскизы украшают стену в главном зале, а центральная часть офиса является моделью их видения нового комплекса российского парламента.

Этим летом «Стройгазкомплект» вышел в финал тендера на получение контракта на проектирование обширного нового Парламентского центра в Москве, в котором будут размещены две законодательные палаты России, Государственная Дума и Совет Федерации.Предварительные затраты на строительство оценивались в 1,5 миллиарда долларов. Чирилло видит проект в большом здании с классическими портиками, колоннами и атриумами.

«Государственная Дума - это мечта», - говорит Чирилло.

В конце концов процесс выдвижения кандидатов был отменен в июле, и новый тендер намечен на конец этого года. Первоначальный тендер подвергся критике со стороны архитекторов и активистов из-за отсутствия прозрачности.

«Мне это кажется совершенно закрытым и полулегальным делом, о котором знают только в Госдуме и некоторых государственных структурах», - говорит Асс, ректор архитектурной школы.

Чирилло рассматривает проект парламента как возможность вписать свое имя в историю русской архитектуры наряду с другими итальянцами. «Фиораванти построил Кремль, Растрелли построил Зимний дворец и так далее. Конечно, я мечтаю продолжить эту историческую итальянскую культуру, которую создали итальянские архитекторы. Я думаю, что это мечта каждого архитектора», - говорит он.

Он говорит, что решил подать заявку на участие в проекте парламента после того, как «прочитал об этом в журнале» и «отправил письмо в администрацию президента».«

«Мне прислали информацию о тендере», - говорит он RFE / RL.

Отправка писем высшим российским чиновникам в прошлом работала на Чирилло, по его собственным словам.

В постановлении от 16 августа 2014 года, опубликованном на сайте правительства РФ , Путин подписал итальянца в гражданство РФ.

Чирилло говорит, что он давно написал и в Федеральную миграционную службу, и в Кремль с просьбой о предоставлении российского гражданства, но почти потерял надежду.

«Я написал в администрацию президента, что мечтаю здесь жить. Что у меня есть дом, деньги, и что я не хочу жить как« гастарбайтер », - говорит он, имея в виду« гастарбайтеров ». которые вызывают презрение со стороны некоторых россиян. «Но я люблю эту страну всем сердцем. Я считаю эту страну великой страной с большими возможностями на будущее».

Россия - Архитектура и живопись

Россия Содержание

Раннеславянские племена создавали красивые украшения, гобелены и декорированные кожаные изделия, извлеченные из курганов.В в мотивах народного искусства широко использовались формы животных и изображения природные силы. Впоследствии сильнейшее влияние на русский искусство было принятием христианства в 988 году нашей эры. идея о том, что красота физических атрибутов церкви отражает слава Божья, византийское религиозное искусство и архитектура проникли в Киев, который был столицей древнерусского государства примерно до 1100 г. (см. Золотой век Киева, гл.1). Северные города Новгород и Владимир разработал самобытные архитектурные стили, и традиции росписи икон, религиозных образов, обычно написанных на деревянных панелях, распространяться по мере строительства новых церквей. Монгольская оккупация (1240-1480) разорвать связи Московии с Византийской империей, способствуя развитию оригинальных художественных стилей. Среди нововведений этого периода было иконостас, резная хоровая ширма с иконами.в в начале ХV века мастер-иконописец Андрей Рублев создал одно из самых ценных религиозных искусств России.

Когда монголы были изгнаны, и Москва стала центром Русская цивилизация конца ХV века, новая волна строительство началось в городах России. Итальянские архитекторы принесли Запад Европейское влияние, особенно в реконструкции московского Кремль, деревянная крепость XII века.Василия Блаженного Собор на Красной площади, однако, сочетал в себе более раннюю церковную архитектуру со стилями татарского востока. В 1500-х и 1600-х годах цари поддерживали иконопись, изделия из металла и рукописное освещение; в виде контакты с Западной Европой усилились, эти формы начали отражать техники Запада. Между тем народное искусство сохранило формы ранние славянские племена в домашнем убранстве, одежде и инструментах.

При Петре Великом Россия испытала гораздо более сильную дозу Западное влияние.Многие постройки новой столицы Петра - Св. Санкт-Петербург, были спроектированы итальянскими архитекторами Доменико Трезини. и Бартоломео Растрелли под руководством Петра и его дочери, Элизабет. Самые продуктивные русские архитекторы восемнадцатого века века, Василий Баженов, Матвей Казаков и Иван Старов создали долговечные памятники в Москве и Санкт-Петербурге и заложили основу для последующих русских форм.

Академия изящных искусств, основанная Елизаветой в 1757 году для обучения Российские художники принесли в мир западные приемы светской живописи. Россия, в которой до этого времени господствовала иконопись.Екатерина Великая (р. 1762-96), еще один энергичный меценат, начали собирать предметы европейского искусства, которые легли в основу коллекции, которыми сейчас славится Россия. Алексей Венецианов, первый выпускник академии, полностью овладевший реалистической тематикой такой как крестьянский быт, признан основоположником русского реалистическая школа живописи, расцвившая во второй половине 1800-е годы.

В 1860-х годах группа критических реалистов во главе с Иваном Крамским, Илья Репин и Василий Перов изображали стороны русской жизни с цель создания социальных комментариев.Бурлаки Репина на Волга - одно из самых известных произведений этой школы. в в конце 1800-х годов новое поколение художников сделало упор на технику, а не на предмет, создавая более импрессионистический корпус работ. Лидеры в этой школе были Валентин Серов, Исаак Левитан и Михаил Врубель. В 1898 г. - театральный художник Александр Бенуа и танцевальный импресарио. Сергей Дягилев основал группу «Мир искусства», которая расширила инновации предыдущего поколения, сыгравшие центральную роль в знакомство с современным искусством Западной Европы в России, и познакомил западноевропейцев с искусством России через выставки и публикации.

Архитектура и декоративно-прикладное искусство России XIX века. сочетали европейские техники и влияния с формами ранних Россия, производящая так называемое русское возрождение, увиденное в церквях, публике. здания и дома того периода. Ювелир с европейским образованием, ювелир и дизайнер Карл Фаберг, самый известный член блестящая творческая семья, основала мастерские в Москве, С. Петербург и Лондон.Его работы, в том числе украшенные драгоценными камнями эмалевые пасхальные яйца. произведенный для русской царской семьи, является важным примером декоративное искусство того периода.

Русские художники начала ХХ века были выставлены на широкий выбор русских и европейских движений. Среди самых новаторами и влиятельными художниками этого поколения были художники Марк Шагал, Наталья Гончарова, Василий Кандинский, Михаил Ларионов и Казимир Малевич.Конструктивисты 1920-х нашли параллели между их архитектурными и скульптурными работами и заповедями Большевистская революция. К 1930-м годам правительство ограничивало все формы художественного выражения на темы соцреализма, запрет абстрактных форм и выставку зарубежного искусства для большего чем тридцать лет. "Неофициальное" художественное движение появилось в 1960-е годы под руководством скульптора Эрнеста Неизвестного и художники Михаил Чемяхин, Оскар Рабин, Евгений Рухин.в В 1970-х - начале 1980-х годов неформальные художественные выставки проводились в парках и социальные клубы. Как и другие виды искусства, живопись и скульптура извлекли выгоду из политика гласности конца 1980-х годов, которая поощряла художественное новаторство и выставка работ за рубежом.

Пользовательский поиск

Источник: Библиотека Конгресса США

Россия, Санкт-Петербург; Памятник итальянскому архитектору в рамке с фотографиями

Репродукция картин России, С.Петербург; Памятник итальянскому архитектору Росси перед улицей Росси

Россия, Санкт-Петербург; Памятник итальянскому архитектору Росси перед улицей Росси в снегу

© Ken Scicluna / AWL Images Ltd - Все права защищены

Идентификатор носителя 5745215

Архитектор , Бюст , Центр , Исторический Центр , Росси, Санкт-Петербург , Ул. Росси

A2 (42x59cm) Репродукция

Наши репродукции репродукций произведений искусства соответствуют стандартам самых критичных кураторов музеев.

проверить

Гарантия идеального качества пикселей

проверить

Сделано из высококачественных материалов

проверить

Размер продукта 59.4 x 42 см (прибл.)

проверить

Профессиональное качество отделки

Наши репродукции изобразительного искусства напечатаны на 100% безкислотной бумаге с нейтральным pH и архивными свойствами. Этот метод печати используется музеями и художественными галереями для демонстрации фотографий и репродукций произведений искусства. Вместо этого для общего кадрирования мы рекомендуем наши фотопринты. Аттестованная Hahnemühle студия цифровой печати произведений изобразительного искусства, напечатанная на фототряпке плотностью 308 г / м2, которая является самой популярной бумагой, которую фотографы выбирают для создания высококачественных репродукций изобразительного искусства.

Код товара dmcs_5745215_842_0

Это изображение доступно в виде Печать в рамке , Фотографическая печать , Пазл , Печать на холсте , Печать плакатов , Сумка , Поздравительные открытки , Металл Печать , Репродукция картин , Установленное фото , Стеклянная рамка , Акриловый блок , Печать в рамке

Водяной знак не появляется на готовой продукции

Полный диапазон художественной печати

Наши стандартные фотоотпечатки (идеально подходят для кадрирования) отправляются в тот же или на следующий рабочий день, а большинство других товаров отправляется на несколько дней позже.

Принт в рамке (57,63 - 294,62 доллара)
Наши современные репродукции в рамке профессионально сделаны и готовы повесить на вашу стену

Фотопечать (16,64–192,14 доллара)
Наши фотопринты напечатаны на прочной бумаге архивного качества для яркого воспроизведения и идеально подходят для кадрирования.

Пазл (35,86 - 48,67 долларов)
Пазлы - идеальный подарок на любой случай

Canvas Print (38 долларов.42 - 320,24 долл. США)
Профессионально сделанные, готовые к развешиванию Отпечатки на холсте - отличный способ добавить цвет, глубину и текстуру в любое пространство.

Печать плакатов (14,08–76,85 долларов)
Бумага для плакатов архивного качества, идеально подходит для печати больших изображений

Большая сумка ($ 38,37)
Наши сумки-тоут сделаны из мягкой прочной ткани и оснащены ремнем для удобной переноски.

Поздравительные открытки (7,65 долл. США)
Поздравительные открытки для дней рождения, свадеб, юбилеев, выпускных, благодарностей и многого другого

Metal Print (75 долларов.58 - 511,12 долл. США)
Оживите свои фотографии с помощью металлических отпечатков! Прочный металл и роскошная техника печати придадут интерьеру современный вид.

Репродукция изобразительного искусства (38,42 доллара - 512,39 доллара)
Наши репродукции репродукций произведений искусства соответствуют стандартам самых критичных музейных хранителей. Они имеют мягкую текстурированную естественную поверхность, что делает их еще лучше, чем оригинальные произведения искусства.

Фото (25,61 - 166,52 долларов)
Фотопринты поставляются в держателе для карт с индивидуальным вырезом, готовом к обрамлению

Стеклянная рамка (29 долл.45 - 88,39 долл. США) Крепления из закаленного стекла
идеально подходят для настенного дисплея, а меньшие размеры также можно использовать отдельно с помощью встроенной подставки.

Acrylic Blox (38,42–64,04 доллара)
Обтекаемая, современная односторонняя привлекательная настольная печать

Печать в рамке (57,63–320,24 доллара)
Наш оригинальный ассортимент британских принтов в рамке со скошенным краем

Санкт-Петербург • Программы за границей и вне кампуса • Lewis & Clark


Разработка программ

Обратите внимание: Программы за границей и вне кампуса находятся в процессе предложения новой языковой программы интенсивного обучения в России.Как только новая программа будет утверждена, она займет место этой программы.

В сотрудничестве с Советом по международному образовательному обмену (CIEE) Lewis & Clark предлагает эту программу в Санкт-Петербургском государственном университете. Помимо интенсивного изучения языка, программа знакомит студентов с историей, культурой и современными проблемами России. Ориентация после прибытия начинается недалеко от Санкт-Петербурга, где студенты начинают учебу.

Задуманный Петром Великим «окном на Запад» в 1703 году и созданный французскими и итальянскими архитекторами, церковь Св.Петербург стал свидетельством богатства: золотые дворцы, особняки пастельных тонов, ландшафтные парки, сады и каналы. Другие прозвища отражают дух электрифицированного города: Париж Востока, Город царей и Город трех революций. Пережив ужасы Второй мировой войны и сталинских репрессий, люди теперь справляются с новой политической и экономической реальностью. Санкт-Петербург считается культурной столицей и самым западным городом России. Сегодня по городу с почти пятью миллионами жителей легко перемещаться пешком, на автобусе, троллейбусе и пользоваться эффективной системой метро.

Персонал на месте: Директор центра CIEE в Санкт-Петербурге - Ирина Маковеева. Уроженка Москвы, Ирина получила степень магистра русской филологии и сравнительного языкознания в Московском государственном университете имени М.В. Ломоносова и докторскую степень по славяноведению и кинематографии в Университете Питтсбурга. На протяжении своей долгой академической карьеры она разрабатывала и преподавала курсы русской литературы, культуры, кино и всех уровней русского языка в таких школах, как Московский государственный горный университет, Московский государственный университет им. Ломоносова, Технологический институт Вирджинии, Питтсбургский университет и Вандербильт. Университет.Ее публикации посвящены популярной культуре адаптации литературных канонических текстов, советской и постсоветской культуре и женскому кино. На своей нынешней должности директора учебных центров CIEE в России она стремится постоянно расширять предлагаемые центры и количество учащихся. В свободное время Ирина любит кататься на лыжах, оперу, кино и The New Yorker.


Академики

Основанный в 18 веке, церковь Св.Петербургский государственный университет - одно из ведущих высших учебных заведений России. Кампус расширился по сравнению с первоначальным местом на берегу Невы и теперь включает более 400 зданий в центре города и за его пределами. Студенты CIEE обучаются в великолепном Смольном кампусе университета, на территории, на которой в 1764 году была основана известная школа для благородных дам. Студенты занимаются у преподавателей Санкт-Петербургского государственного университета, а другие студенты CIEE учатся только за границей.

Выполненные требования:

GE до осени 2020 г. - Эта программа соответствует 8-кредитным требованиям по международному образованию для студентов, успешно завершивших 12 или более семестровых кредитов. Уровень I: Учащиеся, завершившие 201 русский язык, соответствуют общеобразовательным требованиям к знанию мирового языка. Уровень II соответствует требованиям к обучению за границей по специальности «Мировые языки» с русским языком в качестве основного. Выбранные курсы Уровня II могут применяться к несовершеннолетним русским.

GE Fall 2020 и позже - Эта программа соответствует общеобразовательным требованиям Global Perspectives для студентов, успешно завершивших 8 или более семестровых кредитов. Уровень I: Учащиеся, завершившие 201 русский язык, соответствуют общеобразовательным требованиям к знанию мирового языка. Уровень II соответствует требованиям к обучению за границей по специальности «Мировые языки» с русским языком в качестве основного. Выбранные курсы Уровня II могут применяться к несовершеннолетним русским.

Кредиты: 16 или 17 кредитов (4 или 5 курсов)

Учебный план: В начале программы студенты проходят языковую оценку и помещаются в языковые классы в зависимости от их уровня.Студенты среднего уровня помещаются в программу изучения русского языка (уровень I), а студенты, окончившие хотя бы один языковой курс сверх среднего уровня, переводятся в программу изучения русского языка (уровень II). Программа, в которую помещаются студенты, определяет курсы, которые они будут изучать в течение семестра.

Уровень I: два курса русского языка (Russ 201-202) и три курса русской истории / культуры на английском языке (OS 325). Образцы курсов и их описания доступны на сайте CIEE St.Страница программы "Петербургское востоковедение" на вкладке "Академики".

Уровень II: все курсы преподаются на русском языке (Russ 215-216 и OS 325): разговорный русский язык, грамматика, фонетика, культура и цивилизация. Выборка курсов и их описания доступны на странице программы CIEE St.Petersburg Russian Language на вкладке Academics.

Экскурсий: Обязательная программа экскурсий в предыдущих семестрах включала автобусную экскурсию по городу, Эрмитажу, Петропавловской крепости и поездку в Петергоф.Дополнительные экскурсии, организованные CIEE, включают посещение Русского музея, Юсуповского дворца, музея-квартиры Пушкина, музея-квартиры Ленина, пивоварни «Балтика» и пешеходную экскурсию по «Преступлению и наказанию» Достоевского. В предыдущие семестры CIEE организовал вечер балета, групповые кулинарные курсы русской и грузинской кухни, посещение русской бани (бани) и групповые билеты на хоккейные и футбольные матчи.

Программа включает в себя две ночные экскурсии каждый семестр: поездку в Москву и другие региональные направления, такие как Псковская область, Великий Новгород или Казань, столица Республики Татарстан.Каждая поездка включает посещение мест, имеющих образовательное, культурное и историческое значение, но при этом дает студентам некоторое время для самостоятельного изучения. Эти поездки дают студентам возможность познакомиться с разнообразием повседневной жизни современной России.


Студенческая жизнь

Жилье: Все студенты проживают в русских семьях. У участников есть своя комната в частной квартире русской семьи.Жилье и большая часть питания включены в стоимость; студенты едят два раза в день и три раза в день по выходным в принимающей семье. Студенты несут ответственность за обеды в будние дни, но они получат стипендию от заграничного офиса для покрытия расходов на питание, которое их принимающая семья не готовит для них. Кафетерий университета предлагает еду по очень разумным ценам и является хорошим вариантом для студентов.

Партнеры по разговору и внеклассные мероприятия: У каждого ученика будет свой собственный собеседник, или собеседник, который поможет им лучше понять местную культуру и приспособиться к жизни в новой стране.Собеседники обеспечивают дополнительную языковую поддержку и из первых уст знакомят с образом жизни российских студентов. Студенты также могут присоединиться к группам кампуса, таким как дебаты или хор, и участвовать в веселых общественных мероприятиях с российскими студентами, включая спортивные мероприятия, вечера викторин в пабе, вечера настольных игр, встречи киноклуба и вечера караоке. Команда CIEE Russian Buddies организует дополнительные мероприятия, такие как однодневные поездки в Санкт-Петербург, зимние спортивные мероприятия в России и клуб поэзии / книги.

Культурные мероприятия: Каждый семестр студенты CIEE при поддержке сотрудников CIEE и российских волонтеров проводят культурные мероприятия. Это мероприятие дает студентам возможность окунуться в конкретный период российской истории и испытать ту эпоху уникальным и увлекательным образом со своими однокурсниками и российскими сверстниками. В прошлых семестрах студенты организовали «Стиляги» - проект, посвященный стилю ретро-хипстера и феномену Советского Союза 1950-х годов, русскому року 1980-х годов и Весеннему балу, посвященному периоду Екатерины Великой.

Волонтерство: Во время пребывания в Санкт-Петербурге студенты также имеют возможность работать волонтерами в местных организациях. Волонтерство дает студентам возможность познакомиться с местным сообществом. Некоторые из волонтерских возможностей прошлых семестров включали:

  • Помогаем классифицировать пожертвованную одежду для бездомных в приюте «Ночлежка»

  • Помощь в археологическом отделе Эрмитажа, крупнейшего музея мира.

  • Помогая русским студентам улучшить свои знания английского языка в школе St.Петербургский государственный университет

  • Перевод на старейшей киностудии России "Ленфильм".

  • Помощь в хоккейном клубе СКА


Стоимость

2021-2022 Разбивка комиссий *

Общая плата (включает обучение, плату за программу и плату за здоровье и благополучие): 36 259 долларов США.

Стоимость обучения: 28 485 долларов

Стоимость программы: 7 737 долларов США

Плата за здоровье и благополучие: 37 долларов **

В стоимость программы включены плата за проживание / проживание, питание и административные сборы.Не включены авиабилеты, паспортные и визовые расходы, первичное страхование, фотографии, книги, прививки и непредвиденные расходы.

* Стоимость обучения обновляется каждый февраль на следующий учебный год.

** Сбор за здоровье и хорошее самочувствие поддерживает работу персонала Wellness Services по предоставлению ориентировочных услуг перед программой, а также по предоставлению медицинских консультаций относительно медицинских потребностей участников. Все студенты Колледжа искусств и наук платят обязательный взнос в размере 37 долларов за семестр.

Стипендия: Студенты получат стипендию для покрытия расходов на питание и транспорт, не включенных в плату за программу.

Ориентировочная стоимость авиабилетов (от PDX до LED): от 1000 до 2000 долларов.

Ориентировочные сборы за проездные документы: 260 - 290 долларов США.

Ориентировочная плата за медицинское страхование: 1350,50 долларов США.

Все студенты, участвующие в зарубежных программах, автоматически зачисляются в iNext, дополнительную программу страхования путешествий. Плата за iNext включена в стоимость программы.Однако студенты также должны иметь комплексную медицинскую страховку во время пребывания за границей. Все студенты, участвующие в зарубежных программах, как за рубежом, так и внутри страны, автоматически зачисляются в программу медицинского страхования студентов Колледжа. Как и в обычном семестре в кампусе, студенты, участвующие в зарубежных программах, могут отказаться от участия в программе медицинского страхования студентов, если у них есть другая комплексная медицинская страховка (например, через родителя, опекуна или работодателя), которая 1) обеспечивает покрытие для них в географический регион, в котором они будут учиться, и 2) включает пособия по психическому здоровью.Щелкните здесь, чтобы получить дополнительную информацию о медицинском страховании и зарубежных программах.


Программа подготовки

Процесс подачи заявки: Эта программа имеет двойной процесс подачи заявки. Студент должен сначала подать заявление Lewis & Clark. После зачисления в Lewis & Clark студенты получат инструкции по подаче вторичного заявления в CIEE и отдельное письмо с уведомлением о зачислении.Сохраните цифровые копии ваших эссе и других материалов заявки, так как вам нужно будет отправить эти аналогичные материалы в CIEE. Обратите внимание, что этот процесс вторичной подачи заявок может начаться не позднее семестра, предшествующего запланированному вами участию.

Для получения дополнительной информации о процессе подачи заявки щелкните здесь.

Проезд: Студенты обычно прилетают в аэропорт Пулково (LED) в Санкт-Петербурге, где их встречают сотрудники CIEE и развозят в гостиницу для ознакомления.

Visa: Студенты должны будут подать заявление на визу для участия в этой программе. Более подробная информация будет предоставлена ​​при поступлении на программу.

Медицинская информация для конкретной страны: Щелкните здесь, чтобы просмотреть конкретную медицинскую информацию для людей, путешествующих в Россию.

Информация Государственного департамента по стране: Щелкните здесь, чтобы перейти на страницу Государственного департамента по России.

Имперский Гранд Тур [1703-1917]

Дворцовая площадь - Фото автора Enrico Zilli @Archipanic.

Лодочные туры популярны, но если вы хотите полюбоваться истинной красотой города с неожиданной точки зрения, почему бы не присоединиться к туру на крыше? Владислав Карпюк [+7 921 5963214] организует головокружительные прогулки, чтобы насладиться панорамой, которой имеют право любоваться только местные кошки. Оказавшись на вершине, вы можете помахать лодочным туристам внизу!

Экскурсия по крыше Санкт-Петербурга - © Archipanic.

ГОРОД - Санкт-Петербург, основанный в 1703 году Петром Великим, расположен на реке Неве на берегу Балтийского моря.Петр, жестокий и непредубежденный царь, хотел вернуть Россию на карту западного мира и привести ее в соответствие с духом времени.

Фото Владислава Карпюка, ИГ.

Вот почему он заставил московскую аристократию эмигрировать и буквально привозить камни для строительства собственных дворцов. Там, где когда-то было болото, родилась имперская столица. Здесь династия Романовых правила более двух веков… До октября 1917 года, когда на Дворцовой площади собралось более 250 000 человек, чтобы начать русскую революцию.Отсюда начинается наш архитектурный тур.


ДВОРЦОВАЯ ПЛОЩАДЬ

© Archipanic.

Подобно площади Тяньаньмэнь или полям Ватерлоо, Дворцовая площадь - Дворцовая площадь на русском языке - является одним из тех мест, где разворачивались поворотные моменты истории. Площадь была спроектирована так, чтобы продемонстрировать всю пышность и величие Российской Империи. В его центре находится 47,5-метровая Александровская колонна работы Августа де Монферрана - 1830 год - празднует победу царя над Наполеоном в 1812 году.

Фото Джона Менарда, CC.

С южной стороны, Здание Главного штаба охватывает площадь с двумя крыльями, разделенными трехсторонней триумфальной аркой, увенчанной скульптурой, снова напоминающей о славной победе над Наполеоном. Здание, спроектированное Карло Росси в 1820 году, в своем восточном крыле хранит коллекции Эрмитажа XIX и XX веков. Великолепные исторические интерьеры чередуются с современной архитектурой, демонстрируя шедевры импрессионистов, постимпрессионистов, Пикассо, Матисса и русского авангарда.


ЭРМИТАЖ

Эрмитаж, второй по величине художественный музей в мире, по праву является первым местом, куда приезжают первые посетители Санкт-Петербурга. Музей занимает барочный Зимний дворец и другие прилегающие здания на северной стороне Дворцовой площади, а также другие места по всему городу. По заказу императрицы Елизаветы итальянскому архитектору Бартоломео Растрелли Зимний дворец стал первым публичным музеем в России.Фасад длиной 215 метров представляет собой бело-зеленое торжество колонн, окон и статуй, призванное отразить мощь и мощь Императорской России.

© Archipanic.

Внутри музей предлагает пантагрюэльский буфет для страдающих арт-булимией, начиная с завораживающего «Скалоне Джордано» Растрелли. Коллекция варьируется от доисторических гробниц и произведений искусства до Мадонны Леонардо да Винчи с младенцем , от шедевров Рафаэля, Кановы и Рембрандта до Зала славы фламандского искусства.

© Archipanic.

Обязательно посетите сказочные бальные и концертные залы, сад на крыше Екатерины Великой, два Тронных зала, личные покои Романовых и часовню, где цари сказали ДА своим будущим женам. Найдите бюст сварливого Наполеона, который, кажется, отворачивается от величия страны, победившей его, и портрет последнего царя Николая II, который был повторно использован для портрета Ленина на другой стороне. Откройте для себя потрясающие публикации в стиле ар-деко, золотые механические часы-павлин и итальянское искусство повера.


НЕВСКИЙ ПРОСПЕКТ

Вид с дрона на Невский проспект - © TimeLab.Pro.

Прогулка по Невскому проспекту , занимает больше часа. Проспект длиной 4,5 км соединяет Зимний дворец с Московским вокзалом и Александро-Невским монастырем. Бурную жизнь проспекта описали Гоголь и Достоевский. Неоклассические церкви чередуются с дворцами в стиле барокко, зданиями в стиле модерн и литературными кафе ... Но также модными бутиками, историческими торговыми центрами, MacDonalds и беспорядочными клубами в подвале.Именно здесь в 1917 году сформировался яростный марш к Зимнему дворцу, именно здесь собираются туристы, уличные музыканты и местные жители, чтобы создать непрерывную суетливую волну людей.

Статуя Екатерины Великой на площади Островского - © Archipanic.

Старт на Аничковом мосту с четырьмя свирепыми лошадьми, прирученными людьми, остановка на площади Островского, , чтобы полюбоваться грандиозной статуей Екатерины Великой - со всеми ее возлюбленными, скульптурными у ее ног - и Российской национальной библиотекой .Затем отправляйтесь в Большой Гостиный двор , Двор, один из старейших универмагов в мире, спроектированный Растрелли в 1785 году, и скромную, недавно отреставрированную армянскую церковь Святой Екатерины , одну из самых ранних армянских церквей в городе.

Невский проспект - Фото автора Ninara, CC.

Казанский собор не преуменьшен, частично вдохновлен Святым Петром в Риме, он имеет полукруглую колоннаду, охватывающую сад на Невском проспекте.На другой стороне улицы полюбуйтесь Style Moderne Singer Palace , здание культовой компании по производству швейных машин увенчано стеклянным и бронзовым куполом, поддерживаемым тонкими статуями. Среди других примечательных зданий - башня городской думы и здание в стиле модерн Elisseeff Emporium .

Вид с дрона на Дворец певцов - © TimeLab.Pro.

Исследуйте триумф барокко Строгановского дворца - одной из самых влиятельных дворянских династий Санкт-Петербурга, которая, несмотря на свое богатство, сегодня наиболее известна своим самым удачным рецептом от своего шеф-повара.На самом деле, у семьи были серьезные разногласия с большевиками, которые вынудили Строгановых эмигрировать и национализировали все их имущество. Посетите потрясающие интерьеры дворца, как бы давшего Строгановым то, что Строгановы.


СВЯТАЯ АРХИТЕКТУРА

Храм Спаса на Крови - Фото автора rdesign812, CC.

Церковь Воскресения Иисуса Христа, она же Церковь Спаса на Крови , является самым культовым и инстаграммным святым зданием в городе.Совершенно справедливо, поскольку он был разработан, чтобы ошеломить поколения. Действительно, на его строительство потребовалось 24 года при чудовищном для того времени бюджете и 27 лет на его восстановление. Это прозвище связано с тем, что церковь находится на том месте, где Александр II был тяжело ранен в результате террористического нападения. Дизайн А.А. Парланд, собор, прославляющий традиционную русскую архитектуру с красочными возрожденческими куполами, внутри 7000 квадратных метров мозаики, простирающейся через своды и колонны.

Храм Спаса-на-Крови - Фото автора svklimkin, CC.

Исаакиевский собор - крупнейшая православная базилика, строительство которой велось бурно, поскольку в 1958 году на его завершение потребовалось 50 лет. Собор был заказан Огюстом Монферраном, которому местные архитекторы, как и он, сильно противились. t ни русский, ни архитектор; В здании сочетаются неоклассический, византийский и греческий стили. Передняя колоннада состоит из колонн высотой 22 м, каждая весом около 80 тонн. Наслаждайтесь панорамным видом на 360 ° под куполом, облицованным более чем 100 кг сусального золота.

Исаакиевский собор - Фото Алекса Флорштейна Федорова, CC.

В самом конце Невского проспекта, Александро-Невская Лавра - самый святой и самый старый эпицентр города, в котором находится большой монастырский комплекс, посвященный князю, победившему шведов, где Петр Великий основал Санкт-Петербург. Здесь находятся собор Святой Троицы в неоклассическом стиле, две церкви в стиле барокко, спроектированные отцом и сыном Трезини, резиденции монахов и несколько исторических кладбищ , где Достоевский, Чайковский, Ломоносов и некоторые из самых прославленных горожан покоятся с миром.

Собор Святых Петра и Павла - Wikicommons

Почти весь царь похоронен в Петропавловском соборе в пределах Петропавловской крепости на Петроградском острове. Построенное в 1733 году Доменико Трезини, здание представляет собой колокольню высотой 123 метра с золотым шпилем, увенчанным ангелом, держащим крест. Внутри гробницы Петра Великого и Екатерины Великой расположены перед иконостасом с правой стороны, а последний царь Николай II и его семья покоятся с миром в часовне у входа.

Смольный собор - Фото автора Марко Марковича, CC.

Другими известными святыми сооружениями являются Казанский собор и Армянская церковь Святой Екатерины на Невском проспекте - см. Соответствующую главу -, бело-голубой Смольный монастырь Воскресения Христова , завершенный Растелли в 1757 г. с луковичными куполами в стиле барокко и мечетью Санкт-Петербург на Петроградском острове. Вдохновленный мавзолеем эмира в Самарканде, он отличается потрясающим куполом с бирюзой и тонкими минаретами.


МОСТЫ И КАНАЛЫ

Ливни Мост - Фото автора @andrei_mikhailov, IG.

Палаццо в стиле неоклассицизма, модерна и барокко обрамляют каналы города, а живописные мосты - или на русском языке - предлагают возможность для романтических фотографий. Ливный мост охраняют две пары львов, Пантелеймоновский увенчан царственными фонарями, а Банковский мост украшен грифоном с золотыми крыльями. Прогуливаясь по Невскому проспекту, невозможно не заметить четырех разъяренных лошадей, прирученных людьми на Аничовском мосту .

Дворцовый мост - Фото Александра Моисеева, CC.

Острова Васильевский, Петроград и Выборг соединены большими сценографическими разводными мостами, которые открываются в 1 час ночи для обеспечения морского судоходства. Убедитесь, что вы оказались на правой стороне острова в нужное время, так как они снова закроются в 17:00. Дворцовый мост за Зимним дворцом открывается музыкальными и световыми шоу, успевайте добраться как минимум за полчаса до того, чтобы занять хорошее место.


ЗАМКИ И ПАЛАЦЦО

Интерьер палаццо Строгановых - Викимедиа, CC.

Великолепные здания на Невском проспекте - лишь верхушка айсберга. Посетите императорские дворцы, замки и даже помпезные палаццо «места преступления». Вот одни из самых потрясающих. Меншиковский дворец на Васильевском острове - первое каменное здание в городе. Его владелец, генерал Александр Меньшиков, был лучшим другом Петра Великого и первым губернатором Санкт-Петербурга. Бальные залы и залы демонстрируют насос очень молодой европейской столицы. Михайловский замок изначально был построен как средневековый замок в XVIII веке.Окруженный рвом, он хранит часть собрания Русского музея.

Музей Фаберже - Викимедиа, CC.

Другие примечательные здания: Юсуповский дворец , где был убит печально известный Распутин, универмаг в стиле ар-деко Au Pont Rouge с недавно отреставрированным куполом 30-х годов с видом на живописный красный мост и величественный оперный театр Мариинский театр , премьера которого состоялась. Лебединое озеро Чайковского и Щелкунчик. Окруженный очаровательными старинными садами Санкт-Петербурга, Летний дворец был резиденцией царей в хорошее время года.Не пропустите Музей Фаберже , расположенный в недавно отреставрированном Шуваловском дворце у Анихова моста.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *