Свет в фотосъемке. Съемка на солнце и против солнца. Студийный свет.
Поделиться статьёй:
Известно, что любой удачный снимок можно разложить на несколько основных элементов. А именно: композицию, тему и свет. Последнее выступает главным компонентом в каждой фотографии. Как мы говорили в предыдущих статьях об искусстве фотографии, снимок – это и есть свет.
Естественный свет и освещение в фотографии – это самый сложный, но вместе с тем, самый вдохновляющий вид освещения. Вам необходимо постоянно следить за солнцем — оно должно быть в центре внимания. Направление движения, количество и качество света, непрерывно меняющийся угол – все это нужно учитывать.
Виды освещения в фотографии
Каждому новичку (коими вы и являетесь) стоит запомнить давно существующие термины, которые классифицируют тип освещения объекта съемки, это:
- рисующий;
- заполняющий;
- и контровой свет.
Во время съемки на улице, в роли рисующего света зачастую выступает солнечный свет. Также источниками могут быть различные отражающие поверхности, обладающие с высоким КПД, к примеру: серебристый отражатель или зеркало. Заполняющий свет создает облачное небо, вдобавок это могут делать светлые поверхности, находящиеся вокруг объекта: белый отражатель, светлая стена, даже песок на пляже. Что касается контрового света — его можно получить, снимая на закате или рассвете, когда солнце находится за объектом.
Рисующий свет характеризуется общей контрастностью снимка, жесткими свето-теневыми переходами, а также высокой детализацией.
Заполняющий свет – это некое дополнение к рисующему свету, ибо он не обладает ни высокой контрастностью, ни фактурой, ни высокой детализацией, но зато такой свет имеет свои сильные стороны.Он мягкий, пластичный и сохраняет детали, как в светлых, так и в темных участках снимка.
Контровой свет отлично работает на объем. Он добавляет изображению глубины, отделяет предмет съемки от заднего фона, четко очерчивая силуэт.
Естественное освещение в фотографии
Если вы хорошо учили физику в школе, то вам известно, что свет распространяется по прямой линии. Только представьте, какую силу имеет освещенность! Это безграничная власть над тоном, формой и тенью. Снимая при естественном освещении важно помнить о том, что направление света всегда пропорционально движению солнца.
- Рассеянный свет, без характера – это «плоское освещением». Оно зачастую бывает не очень благоприятным для создания шедевров, так как уничтожает все блики и создает некрасивые тени.
- Если создать источник света прямиком за собой, то почти наверняка вы получите резко освещенный объект. Постарайтесь найти угол с источником освещения.
- Если во время съемки экспериментировать с изменением угла направления между предметом съемки и источником освещения, то это позволит добиться хорошего результата.
- Мечта любого фотографа – это освещение, которое исходит позади предмета под неким углом, а направление позволяло бы создать просто восхитительное изображение. Для воплощения этой мечты в большинстве случаев нужно использовать отражатели.
- Трансиллюминация – это также довольно хороший метод освещения снимка. Свет пропускается сквозь полупрозрачные предметы, к примеру, волосы (особенно светлые) и листву. Такой прием добавляет объекту съемки нечто неземное!
- Также не забывается про мягкий свет, исходящий из окна. Такой источник освещения способен пропускать внушительное количество света, которое очень легко поддается контролю. Достаточно слегка прикрыть окно, зашторить его и вуаля: вы добились результата. Также подобный прием помогает сохранять грамотное соотношение между темными и светлыми участками изображения.
- Ежу понятно: там, где есть свет, там будет и тень. Если вы умеете создавать тень, контролировать ее, а также эффективно применять ее в фотографии – шедевр вам обеспечен.
Искусственное освещение в фотографии
Если съемках en plein air фотограф может лишь в незначительной степени повлиять на освещенность объекта, то фотостудия имеет все необходимое для создания желаемого характера освещения. К источникам студийного света относятся импульсные источники света (фотовспышки) и источники постоянного света (специальные лампы накаливания и люминесцентные лампы рассеянного и направленного света).
К источникам постоянного света относятся мощные галогеновые или флуоресцентные лампы. Преимуществом галогенных ламп относится постоянная световая температура и большой радиус освещенности.
К недостаткам – большое энергопотребление и высокий уровень нагрева. Флуоресцентные лампы хороши экономичностью и невысокой ценой, но уровня освещенности, который они могут обеспечить, хватит лишь на небольшую студию. К тому же, для таких ламп характерен большой разброс световой температуры, что может существенно повлиять на конечный результат фотосъемки.
Освещение для съемки в студии
Разные положения светового источника относительно вашей модели дадут кардинально отличающиеся эффекты при освещении объекта съемки:
- Прямой свет характеризуется высокой детализацией, но при этом скрадывает форму.
- Если слегка сместить источник света вправо, то черты лица модели тут же приобретают объем.
- Боковое освещение подсветит лишь половину головы модели.
- Хотите поставить лампу еще дальше? Пожалуйста – большая часть лица окажется в тени.
- Заднее освещение создает затемненный силуэт на фотографии.
Мы рассказали вам практически все об источниках света в фотографии, теперь вам остается лишь переварить информацию и с новыми знаниями устремиться оттачивать свои навыки.
Если вы хотите работать со студийным освещением профессионально, то мы ждем вас на курсах фотографии в нашей Фотошколе.
Поделиться статьёй:
Свет в фотостудии. Урок 1
Многие начинающие фотографы делают свои первые шаги с помощь фотографий в естественных условиях. Здесь природа сама расставляет акценты, выставляет свет, а фотографу остается лишь увидеть картинку и словить момент. В студийный работах таких «подсказок» мало. Необходимо самостоятельно продумывать образ, расставлять объекты и выставлять свет. При этом оборудование фотостудий может отличаться по мощности, количеству и световым эффектами. В этой статье мы хотим рассказать о некоторых особенностях расстановки света в фотостудии и его использовании.
Почти любая фотостудия имеет в своем арсенале белый фон. Он позволяет делать портретные и предметные фотографии. Это самый распространенный вид работы фотографов: фото для документов, фотокаталоги для интренет-магазинов, рекламные работы и т.
Однако во время профессиональной работы используются более сложные правила расстановки света в фотостудии. Основным показателем здесь является экспозиция — количество света, получаемого светочувствительным элементом; иными словами — насколько кадр наполнен светом. Экспозицию можно изменять с помощью выдержки и диафрагмы объектива. При этом определить «на глаз» правильность расстановки осветительных приборов в студии, подобрать необходимую выдержку и раскрытие диафрагмы очень сложно. Тем более что понятие «правильной экспозиции» для каждого кадра будет свое.
Перед началом фотосессии необходимо заранее продумать схему расстановки осветительных приборов, высоту их расположения и возможные фильтры. Далее пошагово выставляются все необходимые осветительные приборы:
Рисующий свет — это основной источник освещения в схеме постановки света. Именно он прорисовывает основные объемы объекта, отсюда и название. В англоязычном мире этот свет называют «key light», т. е. ключевой свет. Источник рисующего света обычно бывает один, и он самый мощный по сравнению с остальными. В качестве рисующего света классически используют боковой или верхний свет.
Заполняющий свет — свет, который используется для равномерного освещения всей сцены. Его обычно применяют либо для подсветки теней, либо для общего выравнивания освещенности в кадре, чтобы получить возможность нормально проэкспонировать снимок при желаемых значениях выдержки и диафрагмы.
Моделирующий свет применяется для создания акцентов (подчеркивания бликов) или же смягчения отдельных теней на объекте съемки. Обычно моделирующий свет является узконаправленным, а его мощность устанавливается так, чтобы не перебивать основной светотеневой рисунок.
Контровой свет (его еще называют контурным) создается при помощи источника, расположенной за моделью. Обычно он используется для отделения модели от фона, для создания акцентов и художественной подсветки контуров фигуры. В классической портретной съемке
Фоновый свет — как можно догадаться из названия, он используется для подсветки фона.
Дело в том, что из-за расстояния между фоном и моделью при использовании, например, одного источника освещения, фон оказывается затемненным. Это не значит, что его обязательно нужно подсвечивать, иногда фоновый свет не используют именно для создания такого эффекта глубины пространства. Свет на фон направляют либо точечно (создают световое пятно сзади модели), либо равномерно (одинаково освещают всю поверхность фона), либо создают мягкий градиентный переход.
Иногда фотографы использую Выравнивающий свет, он нужен для равновесия Рисующему и по яркости находится между Заполняющим и Рисующим.
Конечно же, одновременное использование всех типов освещения в студии нецелесообразно и зачастую приводит к откровенной каше на фотоснимке. На практике бывает вполне достаточно использование схем с одним, двумя или тремя источниками освещения, которые с успехом позволяют выполнить все творческие задачи.
На следующих уроках мы рассмотрим различные схемы освещения, начиная от самой простой, но при этом одной из самых эффектных схем, схемы с одним источником освещения, до сложных, которые позволяют правильно фотографировать обнаженное тело и многофигурные композиции.
Источник: http://photonews.ru
Естественное освещение в фотографии
Сегодня мы хотим вам рассказать о том, как фотографировать на улице (природе, в парке, в поле, на открытом воздухе) при естественном освещении.
В каждом достойном снимке можно выявить как минимум три компонента, три составляющих: свет, тему и композицию. Главное, естественно, свет. Не будет света — не будет и фотографии. Тем фотографам, которые предпочитают снимать на улице, очень важно изучать и хорошо знать солнце. Нужно уметь определять его цвет, направление его движения, количество света, которое оно излучает, учитывать постоянное изменение угла, под которым этот свет падает.
Направление и угол света
Еще из школьного курса физики нам известно, что свет распространяется по прямой линии. Форма, тон, тень возникающие при этом, контролируются исключительно освещенностью. Известно так же, что направление света пропорционально движению его источника.
В нашем случае — солнца.
Фото: Magdalena Berny / 500px.com
Фото: Carlos Gotay / 500px.com
Фото: Anthony Teng / 500px.com
Фото: Nataly / 1x.com
Подсветка объекта съемки
Несомненно, каждый уважающий себя фотограф мечтает об освещении под углом к снимаемому объекту. Если суметь правильно направить свет, можно достичь удивительных результатов. Для этого хорошо использовать различные отражатели. Так же можно порекомендовать так называемую трансиллюминацию – пропустить свет через какой-нибудь полупрозрачный предмет. Например, через листья деревьев или волосы модели. Такое освещение будет казаться сказочным.
Фото: Magdalena Berny / 500px.com
Фото: Magdalena Berny / 500px.com
Фото: zdravc69 / 1x.
com
Фото: Teerayut Chaisarn / 1x.com
Свет из окна
Прекрасным источником света может стать обыкновенное окно. Количество света, которое оно пропускает через себя, легко контролировать и регулировать. Просто зашториваете или открываете его, настолько, насколько вам нужно — и всё. Окно дает очень большое количество света. К тому же свет из окна сохраняет естественные и правильные соотношения между темными и светлыми областями снимка.
Фото: Alina Mayboroda / 500px.com
Фото: Maris Ojasuu / 500px.com
Фото: Kruno / 1x.com
Фото: GMB Akash / Flickr
Свет в моменты различного состояния природы
Огромные возможности даёт съёмка рано утром или поздно вечером. При работе в таких условиях вы почувствуете связь между освещением и тем, что вы хотите снять, на чем хотите акцентировать внимание зрителя Например, снятый пасмурным и туманным утром пейзаж, освещённый пронизывающими облака лучами солнца, будет необыкновенно красив.
Съемка природы в различных её состояниях – это бездонный колодец идей и возможностей для наблюдательного фотографа.
Фото: Leszek Bujnowski / 500px.com
Фото: Moraa lubis / 1x.com
Фото: Roeselien Raimond / 1x.com
Фото: Theo peekstok / 1x.com
Тень в фотографии
Тень невозможна без света, и наоборот – нет света без тени. Зная природу тени, вы можете со временем научиться ей управлять, причем управлять эффектно. Тень подчинится вам, и будет ложиться туда, куда вы ей прикажете. Это особое умение. С помощью тени можно даже строить композицию кадра, выражать эмоции и настроение. Например, глубокими тенями можно подчеркнуть трагичность ситуации, а легкими и прозрачными тенями показать нежность ребенка или невесты.
Фото: Hengki Koentjoro / 500px.
com
Фото: Brizadly Arifin / 1x.com
Фото: Andre du Plessis / 1x.com
Фото: Sina Rahmati / 1x.com
Силуэт
Очень интересно снимать силуэты. У многих фотографов такие съемки наверняка были самым первым трюком. Специалисты утверждают, что история силуэта началась еще в 18 веке. Что такое силуэт? Это подсветка предметов на ярком светлом фоне. Силуэт человека, да и не только человека в кадре создает весьма эффектное настроение.
Фото: Hengki Koentjoro / 500px.com
Фото: Hengki Lee / 1x.com
Фото: WildPhotoArt / 1x.com
Фото: Barbara Orienti / 1x.com
На основе материалов с сайта: 121clicks.com
Студийная фотография • Урок №2.
Освещение. Световое оборудование. Примеры схемИнтересная это все-таки тема – съемка в фотостудии: студийный свет, схемы освещения, примеры использования… Если поискать в интернете, вы найдете множество статей на эту тему. Вот и мы решили в своей фотошколе dphotoworld.net не «изобретать велосипед» и пополним эту коллекцию. Но для начала вспомним, какие виды света используются при фотосъемке.
Студийная (или ее еще называют павильонная) съемка проводится в помещении, при котором используется искусственное освещение. Количество и мощность применяемых при этом источников света должны соответствовать величине освещенности, необходимой для получения высококачественного снимка. В соответствии с этими требованиями регулируется сила света осветительных приборов, их расстановка, что позволяет решать композиционные задачи, получая различные по характеру эффекты освещения.
Виды источников света
Главную роль в формировании предметов играет рисующий свет, выявляющий их скульптурно-объемную пластику.
Умело используя такой свет, фотограф может выделить важнейшие элементы композиции и оставить в тени второстепенные. Соотношение света и тени, т. е. создание светового баланса, также определяется силой источника рисующего света, который создается при искусственном освещении приборами направленного света.
Если же тени, созданные рисующим светом, не несут в себе декоративного начала или смысловой нагрузки, они могут быть высветлены заполняющим светом. Он создается источниками рассеянного света и вместе с другими видами освещения, в первую очередь моделирующим светом, определяет степень контрастности изображения. Заполняющий свет равномерно освещает объекты съемки и помещение, создает уровень освещенности, необходимый для удовлетворительной проработки деталей, и видимых теней не создает.
Моделирующий свет несет функции дополнительного заполняющего света (подсветка теней), для чего применяются слабые приборы рассеянного света. Нижний моделирующий свет смягчает, сглаживает резкие тени от основного (рисующего) верхнего источника света.
Моделирующий свет может подчеркнуть пластику объемов, создавая на них игру бликов и рефлексов, т. е. местных отражений от различных участков поверхностей и окружающих предметов, причем их форма, цвет и интенсивность могут регулироваться.
Фоновой свет служит для освещения фона, для чего обычно применяются приборы рассеянного света.
Контурный свет создает вокруг снимаемого объекта световой контур. Этот контур должен быть ярче светлой части освещенного объекта и участка фона, на который он проецируется. Контурный свет может стать выразительной частью композиции.
Эффектный свет создаст на элементах фото композиции блики и тени заданной формы, цвета и интенсивности, как правило, воспроизводящие эффект сильнодействующего источника света, расположенного над границами кадра.
Выравнивающий свет освещает теневые части объекта съемки и никогда не создает теней на участках, освещенных основным направленным или рисующим светом.
При съемке практически никогда не используются все виды освещения одновременно, достаточно двух или трех.
«Наиболее мощный источник света, который определяет характер освещения, создает основной рисующий свет; подсветку теневых участков объекта обеспечивает источник рассеянного, заполняющего света. Часто используют контровой свет, эффективно очерчивающий контуры предметов световыми бликами. В ряде случаев фон освещают отдельно, для чего применяют источник фонового света. Может быть так же использован моделирующий свет, помогающий выразительно осветить отдельные участки объектов.
Чтобы использовать эти пять видов освещения, необходимо пять источников света. Но в большинстве случаев достаточно бывает двух-трех осветительных приборов для основного, заполняющего и контрового света при условии, что выбранный фон – светлый, находится недалеко от объекта и не требует специального освещения.»
А. Симонов, журнал «Советское фото», август 1968 г.
Работая с искусственным светом, фотограф должен иметь в виду четыре характеристики освещения:
1) освещенность снимаемого объекта и всего пространства;
2) контрастность освещения;
3) направление и размеры теней, т.
е. затененных участков поверхности снимаемого объекта;
4) спектральный состав (цветность) света, падающего на поверхности снимаемого объекта.
Говоря об освещенности и контрастности, необходимо помнить об особенностях зрительного восприятия, для которого важна не только величина освещенности, но и соотношение яркостей отдельных участков снимаемой композиции. Глаз человека различает яркости, если они отличаются одна от другой хотя бы на 10%. Поэтому, чтобы воспроизвести видимую человеком светотеневую градацию, необходимо правильно произнести экспонометрию освещенных и теневых участков.
Необходимо научиться правильно использовать направление света и размеры теней. Возможны бесчисленные варианты освещения искусственными источниками света — от тонкого, воздушного, бестеневого, созданного источниками заполняющего и моделирующего света, до черного контрастного светотеневого изображения, полученного с помощью только одного рисующего света.
С помощью направленных источников света можно создать выразительный светотеневой рисунок.
Мягкая, прозрачная тень сделает драматургию снимка менее конфликтной. Резко выраженная светотень, при которой одни предметы или их части погружены в тень, а другие, наоборот, ярко освещены, внесет в композицию кадра элементы драматической напряженности и сделает кадр более выразительным.
Умело используя контрасты света и тени, можно получить совершенно различные эффекты — от живописной сочности до жесткой резкости плакатного рисунка.
Как уже говорилось, чтобы создать определенный тип освещения, необходимо правильно выбрать нужные для этого осветительные приборы и правильно их установить. Универсальной схемы установки света для любых видов съемки быть не может, так как выбор освещения диктуется индивидуальными творческими задачами фотографа и различными пластическими особенностями изображаемых объектов. Поэтому мы приводим только общую схему, которая должна варьироваться в каждом отдельном случае. Ее некоторые варианты мы рассмотрим в этом уроке чуть ниже.
Оборудование для павильонной фотосъемки
При павильонной фотосъёмке используются различные источники света.
О импульсных осветителях мы уже рассказали вам в первом уроке курса студийной фотографии. Какое же еще есть оборудование для студии?
К числу наиболее распространенных насадок для студийного осветительного оборудования относятся:
— Зонты – это очень удобная насадка, которая может крепиться практически к любому осветительному прибору. Как правило, зонты имеют диаметр от 80 до 120 см. Различают просветные зонты, помогающие рассеивать и ослаблять практически в два раза свет, идущий от импульсной лампы, и зонты с отражательной поверхностью. Последние имеют внешнюю поверхность из черной ткани и внутреннюю из ткани различного цвета. В зависимости от цвета ткани на внутренней стороне зонта можно получать тот или иной свет. Например, матово-белая поверхность зонта обеспечивает фотографу очень мягкий свет, а золотистый цвет ткани приводит к увеличению температуры света.
— Портретная тарелка. Благодаря конструктивной особенности «портретной тарелки” свет получается одновременно сконцентрированным и мягким.
Именно поэтому эту насадку используют при съемке портретов. Также эффект «портретной тарелки” можно дополнять сотами или софт-насадками.
— Рефлекторы. Одна из наиболее часто применяющихся насадок при студийной съемке – это рефлектор, позволяющий ограничить световой поток по углу распространения и концентрировать его в нужном направлении. Рефлекторы бывают различных типов — стандартные, фоновые, рассеивающие и зонтичные. Зонтичные рефлекторы используются при съемке вместе с зонтами, и их главная задача заключается в том, чтобы направить отраженный свет на рабочую поверхность зонта. Фоновые рефлекторы помогают фотографу равномерно осветить задний план, а рассеивающие рефлекторы, напоминающие спутниковые «тарелки, необходимы для того, чтобы жесткий свет от импульсной вспышки не попадал на снимаемый объект. Кроме того, сегодня на рынке представлены и разнообразные параболические рефлекторы, которые используются для ограничения света под определенным углом.
— Софт-боксы.
Конструкция софт-бокса состоит из легкого металлического каркаса, который обтягивается плотной тканью. Причем внутренняя часть ткани (металлизированный слой) принимает форму, заданную ею каркасом, и становится, по сути, рефлектором, отражающим световой поток на четырехугольный экран-диффузор. Таким экраном-диффузором является специальный кусок ткани, которая хорошо рассеивает свет, но при этом практически не влияет на его спектральный состав. Достаточно часто софт-боксы применяются в студийной съемке для создания рисующего и заполняющего света, а также для получения равномерного мягкого освещения снимаемого объекта.
Длинные софт-боксы, длина которых в несколько раз превышает ширину, называют стрип-боксами, которые чаще всего используются для освещения моделей в полный рост, а также при съемке крупных предметов. Стрип-боксы (или их еще называют стрипы) отлично подходят для создания длинных и узких бликов на отражающих поверхностях. Окто-боксы — это восьмиугольные софт-боксы большого диаметра. Используются в качестве рисующего света для групповых портретов. В портретной и предметной съемках дают круглую форму бликов в глазах моделей или на глянцевых предметах.
— Тубусы и соты. Среди других насадок на осветительное оборудование, применяемых в студийной съемке, можно отметить тубусы и соты. Тубусы представляют собой насадки конической формы, позволяющие ограничивать световой поток до узкого, направленного пучка света. С помощью такой насадки фотограф может выделить светом нужную деталь, расставить определенные акценты.
Соты – это насадки с мелкоячеистой структурой, помогающие создавать пучок света, состоящий из практически параллельных лучей.
— Источники постоянного света. Помимо импульсных осветителей, в студийной фотосъемке могут использоваться и источники постоянного света. Источники постоянного света часто задействуются при предметной съемке, когда традиционные импульсные вспышки за время длительности импульса не могут обеспечить фотографу создание нормальной экспозиции. Также источники постоянного света применяются для более точной оценки распределения света, теней и бликов при выстраивании кадра, что при использовании обычных импульсных осветителей иногда бывает сделать проблематично. Многие профессиональные фотографы вообще считают, что источники постоянного света предпочтительнее, чем импульсные осветители при портретной съемке.
— Стойки предназначены для крепления различного оборудования, расположения его в студии и выставления по высоте. Журавль — стойка с краном и грузилом для установки осветительных приборов, разработан таким образом, чтобы удерживать любой вес, в том числе софт-боксы и окто-боксы.
— Другое оборудование. Набор аппаратуры, применяемой в условиях профессиональной фотостудии, очень широк. К примеру, те же вентиляторы не только служат для охлаждения осветительного оборудования. Особые туннельные вентиляторы с регулируемой мощностью вращения помогают сделать так, чтобы на снимке волосы модели развивались, а ее одежда трепетала под дуновением ветра. Работа с осветительным оборудованием требует его синхронизации с камерой. Для этого, в частности, используется так называемый ИК-пускатель, который крепится на место внешней вспышки фотоаппарата. ИК-пускатель осуществляет синхронизацию работы осветительного оборудования и камеры через инфракрасный импульс, гарантируя, тем самым, что открытие затвора камеры и световой импульс произойдут одновременно. Синхронизация может осуществляться и по проводам, либо посредством радиоприемника, подключаемого к источнику света (передатчик, соответственно, подключается к камере).
Для студийной съемки фотографу потребуется и хорошая оптика. В частности, для предметной съемки понадобится макро объектив, позволяющий снимать с очень близкой дистанции и отличается максимальной резкостью и детализацией. Съемка в студийных условиях также позволяет фотографу создавать поистине уникальные условия с объемными атмосферными декорациями и задымленностью. Для этой цели в студии используется генератор дыма, которая дает возможность создавать в помещении туман нужной плотности, выступающий в качестве фона.
Только грамотно подобранная студийная аппаратура открывает перед фотографом широкое поле для всевозможных творческих экспериментов, воплощения его замыслов и эффектов профессиональной фотосъемки. В условиях студии можно организовать самые разнообразные схемы освещения, обеспечить создание тумана или ветра. Нужно только уметь работать с разнообразным фотооборудованием и осветительной техникой.
Примеры постановки света при съемке в студии
Схемы студийного света, приведенные в данном уроке, не являются догмой или прямым руководством, показаны только в качестве примера и могут быть использована иначе — на усмотрение фотографа. Эти схемы используют минимальное количество источников света.
1. Классическая световая схема с 3 источниками освещения
Вариант 1: 3 источника импульсного света — 2 софт-бокса и вспышка с рефлектором.
Использован окто-бокс в качестве основного (рисующего) источника света. Учитывая, что окто-бокс, как разновидность софт-боксов, дает мягкий, рассеяный свет большой площади — надобности в заполняющем свете нет.
Использование белого фона обусловлено желанием выделить объект съемки, не отвлекаясь на детали. Фоновый свет кажется незаметным, однако подсветка с противоположной рисующему свету — теневой стороны, выравнивает яркость фона. Похожую схему расстановки студийного оборудования, с небольшими изменениями, используют в стоковой фотографии и для съемки в «высоком ключе».
Вариант 2: 3 источника импульсного света — окто-бокс, вертикальный стрип-бокс и световая голова с рефлектором.
Все та же стандартная световая схема. Для дополнительной подсветки теней, вместо четвертого источника, можно поставить отражатель.
Модель в белой одежде хорошо выделяется на цветном фоне, хотя он более подходит для художественной или гламурной съемки. Осветлять фон, учитывая белую одежду, может и не стоило. Однако, благодаря этому освещению, фон получается неоднородный и «играет». Контур с теневой стороны модели так же выгодно выделяет силуэт. Фоновый и контурный свет служат для создания эффектов, а использование такой подсветки делает фотографию более «вкусной».
2. Схема освещения с 2-я источниками
Вариант 1. Фон светлый. Модель находится недалеко от стены. Источником заполняющего света служит большой окто-бокс, расположенный на журавле над моделью. Рисующий свет — вертикальный стрип-бокс, расположенный приблизительно под 45 градусов к оптической оси фотокамеры.
Вариант 2 аналогичный, но фон нейтральный или темный, а источник рисующего света повернут таким образом, чтобы светить сбоку. В студии такой свет называют скользящим. Боковое освещение лучше всего выявляет текстуру поверхности, например, ткани, в съемке для демонстрации одежды. Изображение получается более контрастным, а контур подчеркнут контровым светом, расположив его позади, сверху и сбоку модели под 45 градусов.
3. Съемка с параболическим зонтом
Гигантский параболический зонт (диаметром прибл. 180 см) стоит в центре фотостудии. Цвет отражающей поверхности — белый. Конструкция зонта на колесах с противовесом, а световую голову можно двигать вдоль оси, добиваясь различных эффектов.
На схеме 1 видно, как яркий свет выделил модель с двух сторон. Большой размер и форма рефлектора обратного отражения обеспечивают мягкое, однородное освещение, служащее одновременно рисующим и заполняющим светом. Характерный круглый блик от зонта хорошо подойдет для портретов. При съемке крупным планом в отражении глаз виден ярко освещенный круг со спицами.
Импульсный свет от отражающей поверхности параболического зонта сам по себе имеет «обволакивающий» эффект. Такой зонт идеален для портретной фотографии, а так же динамичной съемки модели в движении.
Схема 2 для съемки в студии на светлом фоне: параболический зонт большого диаметра и фоновая подсветка двумя стрипами. Чтобы иначе отделить модель от фона, нужно сделать фон ярче. Использованы 2 вертикальных стрипа для равномерного освещения фона по всей высоте. Мощность источников максимальная. Свет от параболического зонта получается объемным. Он хорошо прорабатывает текстуру кожи и ткани, прорисовывая детали, и потому незаменим для fashion съемки для каталогов одежды и фотостоков.
4. Схема съемки на белом фоне для фотостоков
Особенностью съемки для фотостоков является изоляция людей или объектов от фона. Обычно используется белый фон и дополнительное его освещение.
Схема 1. В качестве источников рисующего и заполняющего света применены окто-боксы по сторонам модели, один из которых сверху на журавле.
Чтобы белый фон не выглядел серым, нужно равномерно осветить его. Для этого использованы 2 вертикальных стрип-бокса, по одному с каждой стороны. Мощность импульса фонового света должна быть достаточно большой или максимальной. Так же как и рисующего, хотя рисующий можно чуть уменьшить. Дополнительным нюансом такой схемы света является использование фона в качестве отражателя и контрового света. Если модель находится в непосредственной близости от фона, то вокруг образуется яркий световой контур, получается прорисовка фигуры.
Схема 2: Для съемки грудного портрета можно использовать эту схему, когда фон освещен большим окто-боксом на журавле.
5. Схема освещения на черном фоне
Рассмотрим схему съемки контрастного портрета в студии, на чёрном фоне, с использованием двух источников света. Для создания жесткого рисунка света и тени использованы специальные насадки с сотами. А тубус послужит источником акцентирующего (иногда называемого скульптурного) или моделирующего света.
Моделирующий свет — расположен по оси рисующего света, и находится с противоположной стороны от модели. Он «отрывает» неосвещенную половину модели от фона. Не имеет чёткого рисунка и не конкурирует с рисующим светом. При неправильной установке (например, излишняя яркость) может нарушить всю световую палитру. Если фотограф «не видит» или не понимает моделирующий свет, то от него лучше отказаться. В связи с тем, что свет источника моделирующего света может попасть на переднюю линзу объектива и снизить контраст или вызвать нежелательные блики, он устанавливается в тубусе, либо источник освещения комплектуется защитными шторками.
Схема наглядно показывает, как получить контрастный рисунок двумя источниками жесткого света. Очень часто такое освещение используют в коллажах рекламных плакатов или киноафиш. Акцентирующий свет можно получить с помощью прожекторной насадки или тубуса, а мощность источника должна быть на пол ступени больше мощности рисующего.
Схема света 1: Два источника импульсного света – портретная тарелка с сотами и тубус с сотами.
Специфический характер освещения, который создает портретный рефлектор, отличается от софт-боксов или зонтов, так как поток света распределяется на отражающей поверхности равномерно. Для получения более мягкого света использован диффузор, а для получения направленного света используются соты под размер тарелки.
Тубус с сотами – насадка, применяемая в портретной съемке для создания блика или подсветки волос. Освещение точечным источником света, таким как тубус, требует более тщательной и аккуратной установки вспышки.
Схема 2: На фотографии видно, как не очень точно расположенный источник моделирующего света повлиял на характер рисунка.
Источник рисующего света расположен под 45 градусов к модели спереди и чуть выше, а источник моделирующего света, наоборот, под углом 45 градусов и выше за объектом съемки. Получился контрастный портрет, хорошо выделяющийся на чёрном фоне.
6. Схема света из двух источников с цветным фильтром
Изюминка этой схемы из двух источников состоит в использовании цветного фильтра на контурном свете. Малый окто-бокс создает основной свето-теневой рисунок, дает белый (холодный) оттенок. А оранжевый фильтр рефлектора, расположенного позади, сбоку и выше модели, освещает часть лица и платья теплым желтым светом. Рисунок получается такой модно-золотистый. Получившееся общее золотое освещение делает изображение мягче.
Если захотите сделать тон похолоднее, а цвета кожи и платья натуральнее — можно регулировать балансом белого или пост обработкой. Хотя это может загубить всю романтику освещения. Изначально баланс белого был выставлен на 5560 K, чтобы «охладить» его, можно уменьшить температуру до 4500 K.
На этом мы закончим этот урок. Сложный, полное понимание которого приходит только с практическим опытом, который мы желаем приобрести вам, наши уважаемые читатели, как можно скорее.
В следующем уроке №3 вы узнаете, как правильно для съемки в студии настроить вашу фотокамеру. Всего вам фотографического!
Фотография и естественное освещение
Усиленная работа над освещением — это, пожалуй, одно из самых эффективных и правильных действий, которые вы можете предпринять для общего улучшения ваших снимков. Наряду с выбором непосредственно объекта съемки в пейзажной фотографии стоит и выбор правильного натурального освещения. Предмет съемки может сильно зависеть от качества натурального освещения. Природа предоставляет фотографу все многообразие естественного освещения, оно меняется в зависимости от погоды и времени суток. Наша задача – научиться максимально правильно использовать такое освещение.
Выделяют три основных фактора, влияющих на естественное освещение:
- ракурс;
- время года;
- погода.
Натуральное освещение состоит из прямого солнечного света, придающего теплые оттенки и повышенную контрастность, рассеянного света, который сам по себе холоднее и контрастность, а также из сбалансированного света. В разное время суток вы имеете различную контрастность и баланс белого. Начиная с полудня солнце медленно спускается к линии горизонта, вместе с этим постепенно снижается и контрастность снимков, что является следствием отражения света от поверхности земли.
Что касается погоды, то многое здесь зависит от облаков, которые сами по себе являются естественным фильтром.
Самым неудачным временем для съемки считается полдень. Лучи солнца направлены прямо, такой свет практически не отражается от земли и трудно рассеивается. Именно по эти причинам фотографы даже не пытаются работать в это время суток, держа свои камеры в чехле. .одновременно от них ускользают уникальные возможности, к примеру, вода становится более прозрачной по причине того, что свет не слишком сильно отражается с водной поверхности и проникает глубже, чем обычно.
Многие фотографы предпочитают использовать поляризационные фильтры, предназначенные именно для этого. Однако, именно по причине их использования небо иногда принимает неестественно синий цвет и темнеет. Когда цвета становятся недостаточно насыщенными, тени – излишне глубокими, можно попробовать делать фотографии черно-белыми.
Утренние и вечерние фото
Приблизительно в 9 часов утра свет становится теплым, появляются сильные тени, предметы приобретают большую объемность и становятся трехмерными. Это освещение считается предсказуемым, в отличие от рассветного или закатного.
Это время по праву считается самым удачным для съемки, но есть и минус – ваши фото могут быть обыденными и самыми обычными. Свет достаточно нейтральный, не теплый как в закатное время, но не такой яркий, как в полдень, не рассеянный, какой можно наблюдать в сумерки, но и не мягкий.
Золотые часы рассвета и заката
Золотыми часами считаются первый час после восхода солнца и последний час до заката. Самое прекрасное время для фотографирования, все предметы окружены теплым светом.
Цвета на закате для глаза человека слишком ярки, однако именно на фото они раскрываются во всей красе. В это время автоматические настройки могут влиять на насыщенность цветов, поэтому особое внимание стоит уделять балансу белого. Кроме того, при самом приятном освещении может возникнуть множество всевозможных проблем, самая распространенная из которых – экспозиция.
Время сумерек
Сумерки наступают примерно за полчаса до рассвета и в первый час после заката, небо имеет светлый цвет, но солнечных лучей уже или еще нет. Само небо в это время суток – источник света. Оно может быть либо красноватым, либо холодно-голубым. По этой причине освещение становится мягким, имеет множество цветов, а атмосфера приятная и очень спокойная.
Самым большим недостатком съемки в это время суток можно считать недостаточную контрастность. Сложно сделать хорошие снимки без использования штатива, к композиции нужно прикладывать больше усилий. Часто автоматические настройки камеры не подходят для такого освещения, за счет переэкспонирования зачастую теряются нежные цвета.
Облачность и полумрак
Отсутствие прямых солнечных лучей создает мягкий и холодный свет, который характерен для облачной погоды и полумрака. Блики и отражения на ровной поверхности становятся мягче, а текстуры – четче. На цвета предметов большое влияние оказывают света, исходящие от предметов, расположенных рядом.
Многие фотографы считают эту погоду неподходящей для съемок, но облачное небо – прекрасный шанс для проведения уличной съемки, если, конечно, правильно настроен баланс белого. В это время суток на лице модели не будет жестких теней, особенно хорошо это время подходит для фотосъемки объектов, обладающих повышенной контрастностью.
Отличный выход из данной ситуации – исключить из кадра серое небо. Однако текстурные облака как раз таки будут интересны для работы. Чтобы иметь возможность поправить баланс белого в будущем, лучше всего снимать в RAW. Если контрастности в фотографии все же не хватает, всегда можно прибегнуть к инструментам фотошопа, таким как Curves и Levels.
Думаем, вы и сами уже поняли, что погода играет колоссальную роль в работе профессионального фотографа. Именно она создает бесчисленное множество вариаций освещения для ваших снимков, о которых мы и говорили выше. Но даже этот перечень не является абсолютно полным, ведь всегда может появиться радуга и утро может быть туманным.
Советы по искусственному освещению в фуд-фотографии
Будь-то фуд-фотография, портретная фотография, или вообще какая-либо фотография, естественный свет «рулит». На мой взгляд, ничто не сравнится с красотой кадра, сделанного с помощью хорошей камеры, хорошим фотографом в условиях идеального естественного солнечного света.
Но давайте вернемся к причине, по которой я сегодня пишу эту статью.
Причина в том, что я пытаюсь облегчить свою жизнь, и от части это означает иметь возможность фотографировать в 9 вечера, когда солнце уже давно село. Это привело меня к теме сегодняшней статьи: как сделать красивую фуд-фотографию в помещении, в условиях искусственного освещения.
Мне бы хотелось думать, что я человек спокойный и все такое, но, как известно, я становлюсь крайне встревоженной, когда дело доходит до света. Например, в своей прошлой жизни (как на прошлой неделе) я бы настаивала на том, чтобы мои булочки с корицей и глазурью были готовы ровно в 2:47 по полудню, когда идеальный поток солнечного света устремился в мое окно на кухне. Вот оно! Наливаю, фотографирую, разбрызгиваю, фотографирую, наливаю, облизываю пальцы, наливаю, фотографирую, фотографирую, фотографирую. И затем этот поток света исчезает за крышей соседского дома. Веселье длилось пять секунд. Но ведь я живу в темной, морозной тундре – Миннесоте. Я говорила об этом? Зимой здесь начинает темнеть, когда я собираюсь пообедать. Ребята, неужели вы думаете, что я могу снимать при естественном освещении каждый свой рецепт? А по субботам, когда появляется возможность поработать с этим светом пару дополнительных часов, я просто хочу слиться с диваном. Понимаете?
Естественный свет правит бал, и я унесу это с собой в могилу. И хотя я и рекомендовала это всегда, как самый последний запасной вариант, знаете в чем мой постыдный секрет? Около половины рецептов, которые я сделала в прошлом месяце, сняты с помощью искусственного света. Я не следовала даже своему собственному совету. И фотографии вышли ….. как бы это сказать……великолепные. Например, все фотографии в этой статье были сделаны с искусственным светом.
Да, мы можем работать и с ним. Так что сегодня я собираюсь отложить свои убеждения в сторону и поделиться с вами быстрыми и легкими советами о том, как добиться хороших результатов, фотографируя в помещении и без неуловимого солнца. Я надеюсь, это поможет вам расслабится и добиться большей гибкости в погоне за «вкусными» фуд-фотографиями.
Совет №1. Обзаведитесь специальным светом.
Обязательный для фотографирования еды в помещении –> свет. «Специальный» … очень яркий, не верхний свет, созданный специально для таких целей. У меня вот такой светильник, посмотрите на фото ниже.
Lowel Ego Digital Imaging с двумя флуоресцентными лампами общей мощностью 60 Ватт
Наверняка вы уже знаете, что кухонное освещение ужасно для фуд-фотографии. Спасибо мне за эти ярко-оранжевые напоминания.
Выключите свет, чтобы предотвратить искажение цвета и используйте ТОЛЬКО специальные свет, чтобы осветить еду. Если вы купили осветительные приборы, предназначенные для имитации солнечного света, то они, эммм, будут имитировать солнечный свет. Круто я сказала, да? Даже если у вас маленький яркий настольный светильник, который позволит вам маневрировать (сбоку? сзади?) и сделать еду более привлекательной, а также избежать света плафонов, то вы почти победитель. Что вы знаете об этом свете? Он действительно специальный. Стоит это недешево, но если вы спросите меня, то это правильно потраченные $95.
Совет №2. Обзаведитесь отражателем.Пойдите и купите пару белых пенопластовых листов. Что я и сделала. Если вы заказали специальный свет, то обычно он приходит в комплекте с такими белыми отражателями, как этот. Убедитесь, что вы установили отражатель таким образом, что он отбивает свет на еду. Оп! Супер! Посмотрите, все ли лампочки на кухне выключены. Я серьезно. Все до одной.
Совет №3. Используйте освещение сбоку или сзади.Есть три лучших угла освещения, которые я обнаружила, фотографируя в условиях как естественного, так и искусственного света. Вот пример освещения сбоку:
И пример освещения сзади:
Освещение сзади немного сложно по сравнению с остальными видами освещения, которые я пробовала, но я в него абсолютно влюблена за яркость, блеск и журнальное качество, которое она придает фотографиям. Усилия того стоят.
Совет №4. Используйте ручные настройки.Вот настройки, которые я обычно использую, снимая при искусственном освещении:
ISO – 400
Выдержка – 60
Диафрагма – 3.2
В общих словах, изучите и работайте с основными тремя настройками (диафрагма, выдержка, ISO), это даст вам полный контроль над снимками. И в общем, ISO = вверх. Знаю, что не каждый с этим согласится, но моя мысль такова —> кого волнует едва заметная зернистость на фотографиях, когда она выполнена в восхитительном свете? Так что я говорю, увеличивайте ISO. Если вы…., помогите мне, я не могу подобрать слово, то просмотрите мою электронную книгу «Вкусная фуд-фотография» для практического-наполненного картинками-легкого чтения.
Совет №5. Используйте белые предметы.Это просто поможет вам иметь точку отсчета, когда в последствии вы будете регулировать баланс белого. На мой взгляд, с балансом белого и так все хорошо – на самом деле его легче контролировать в условиях искусственного освещения – но все же это хорошая идея иметь что-нибудь в качестве точки отсчета при редактировании. (Ладно, ладно, я схитрила, и эта фотография была сделана при естественном освещении. Но этот принцип применим, как никогда, при съемке с искусственным светом. Серьезно, попробуйте)
Вот это да! Вы дочитали это до конца? ИДИТЕ УЖЕ!
Источник: www.pinchofyum.com
Перевод: Татьяна Сапрыкина
10 лучших советов для реализации освещения в гостиной — INMYROOM
Гостиная в каждом доме выполняет сразу несколько функций. В ней могут принимать гостей, смотреть телевизор, общаться, читать. Это главная причина, по которой важно сделать освещение в этой комнате многофункциональным. Также важна правильная расположенность выключателей и каждой розетки.
Основное освещение
В большинстве случаев общее освещение в гостиной используют тогда, когда основной частью помещения является место для гостей. Для этого необходима люстра, одноламповые подвесные светильники и плафоны.
В соответствии с размерами комнаты важно подобрать светильник для потолка. При этом учитывают интерьер и свой вкус. Основное внимание при размещении необходимо уделить геометрическому центру потолка. В некоторых случаях светильник устанавливают прямо над столом для приема пищи.
Наиболее популярными сейчас стали люстры в стиле классики. Они очень разнообразны в связи с появлением технических новшеств. К примеру, в некоторых из них есть крепления для плафона, чтоб изменять направление светового потока.
Локальное
Чтобы было проще выделить некоторые детали интерьера и выполнить световое зонирование, применяют локальное освещение в гостиной. Здесь не подойдут больше светильники для потолка. Зона отдыха должна быть обустроена локальным освещением. Ведь здесь чаще всего читают книги, общаются в семейном кругу и проводят вечера. Для максимального комфорта, необходимо выбрать удачное местное освещение. Чтобы в зоне отдыха было приятно сидеть, необходим торшер, настольная лампа или бра.
Мягкий и приглушенный свет лучше направить на то место, где стоит телевизор. Если в комнате есть камин, то лучше использовать утонченные настольные лампы. Также подойдут и светильники, выполненные из бронзового материала и обладающие формой подсвечника.
Точечное
Чтобы картина, оригинальная статуэтка и другие предметы искусства не остались незамеченными используют точечное освещение гостиной, которое подчеркнет их красоту. Также точечный свет может играть роль дополнительного освещения.
Одной из разновидностей точечного осветительного прибора является спот. Его конструкция может вместить в себе либо один, либо несколько светильников. В них предусмотрено вращение в заданном направлении, а это позволяет выгодно подчеркнуть один из фрагментов интерьера.
К точечным можно отнести и разновидность светильников направленного света. Ими можно прекрасно осветить предметы и те места, где ограничено пространство.
Интеллектуальное
Если в гостиной есть много источников света, то это приведет к определенным неудобствам. Ведь ими трудно управлять. Эта проблема решается благодаря системам интеллектуального освещения.
С помощью данной системы легче контролировать все осветительные приборы одновременно. Для этого используется пульт управления, который можно вмонтировать в стену или приобрести переносным.
Такое «умное» освещение имеет функцию реакции на появление человека. При этом сразу же загорается свет. К тому же самому можно установить необходимую яркость. Через 4 минуты после включения этот прибор отключается сам по себе, если нет движения.
Основы зонирования
При разработке проекта гостиной комнаты выделяют определенные зоны. В основном необходимо обратить особое внимание на обеденный стол, стульчики, место отдыха, где размещен диван и телевизор.
Таких зон, на которые стоит обратить внимание, может быть больше, все зависит от вашего предпочтения. И как раз для того, чтобы их выделить или затемнить, пользуются общим, локальным и декоративным освещением.
Проектирование
Необходимо уделить внимание тому, чтобы правильно разместить настенные светильники. Для этого обратите внимание на следующие рекомендации:
1. Избегайте расположения бра прямо перед телевизором. Это может испортить видимость экрана из-за нежелательных бликов от светильника.
2. Пропорции комнаты, высота потолка и конструкция бра должны влиять на высоту размещения светильника. Размеры должны варьироваться от 1.2 до 1.6 м.
3. Если у вас классический интерьер, то светильники необходимо размещать симметрично.
Для определения высоты развески потолочного светильника, необходимо знать высоту потолка. Вот некоторые советы:
1. Если потолок низкий или светильник размещен в проходном месте, то высота размещения лампы должна быть 2,1 м и выше.
2. Если необходимо повесит лампу над столом для еды или столом для чтения, то опустить светильник разрешается немного ниже.
Для тех, кто планирует освещение гостиной, то особое внимание необходимо уделять степени освещенности, которая должна быть в районе 200 люкс. Вы можете увидеть варианты освещения в гостиной, фото которых представлены чуть ниже.
Советы дизайнеров
Прежде чем приступать к оформлению и проектированию, для достижения наилучшего эффекта и результата, без ошибок – воспользуйтесь дельными рекомендациями от профессионалов в данной сфере.
№1
Решили выбрать источник света с оригинальной конструкцией? Важно помнить о чувстве меры. Ведь в таком случае стоит избегать применения других эффектных элементов, – это будет не красиво.
№2
Если стены в гостиной пастельного цвета, а мебель выполнена в светлых тонах, то комната и без дополнительных светильников будет светлая. Но здесь не обойдется без оригинального торшера.
№3
Разные типы освещения гостиной помогут озонировать комнату. Для этого используйте декоративную подсветку и точечные светильники. В месте для обедов лучше повесить оригинальную люстру.
№4
Если вы желаете сделать в гостиной минималистический стиль, то в этом поможет металлический светильник круглой формы.
№5
Если гостиная просторная и в ней много глянцевых поверхностей, то лучше повесить одну большую люстру, которую стоит поместить в центре комнаты.
№6
Если комната небольшая, то можно применить три типа света. Так, можно разделить небольшое помещение на три части: столовая, гостиная и прихожая.
№7
Возле дивана необходимо поставить настольную лампу, если там работают.
№8
Чтобы гостиная была изящная и торжественная, можно установить хрустальные люстры.
№9
В месте для телевизора подойдет светодиодная подсветка, которая создаст атмосферу уюта.
№10
Чем темнее комната, тем больше она нуждается в освещении.
Фото галерея
Подборка фото для создания оригинального интерьера с освещением в гостиной.
Видео
Освещение для фотосъемки | Студийное освещение для фотографии
Photography Lighting Essentials
Освещение для фотосъемки обеспечивает освещение, когда вы фотографируете или снимаете видео в условиях низкой освещенности. Обычно это происходит, когда вы снимаете ночью, внутри зданий или в местах с ограниченными источниками света. Правильное использование вспышек и встроенного освещения не только улучшает качество снимаемых фотографий и видеоклипов, но также позволяет более творчески управлять светом, особенно если вы профессиональный фотограф или видеооператор.
Вспышка и накамерная подсветка
Освещение для студийной фотосъемки, такое как вспышка и освещение камеры, может сбивать с толку, особенно если вы новичок в этом хобби.
Вспышка камеры обеспечивает быструю, но мощную вспышку света, которая работает одновременно с затвором камеры. Он позволяет снимать фотографии где угодно, когда и как угодно без необходимости в отдельном осветительном устройстве, поскольку у вас есть встроенный источник света. Он также лучше фиксирует движение, потому что камера видит только вспышку света и объект, который позволяет ей «заморозить» изображение, в отличие от непрерывного света, когда датчик успевает отрегулировать и выделить другие источники света, тем самым размывая изображение.
Встроенный светильник также можно прикрепить к зеркальной или видеокамере, но, в отличие от вспышки камеры, он дает вам непрерывный источник освещения, а не короткую серию. Если вы хотите, чтобы ваши фотографии отображали постоянную яркость и четкость, выберите этот вид осветительного оборудования. Вы также можете использовать его отдельно со штативом, что является обычной установкой со студийным освещением.
Подсветка для съемки видео
Устройства непрерывного освещения способны обеспечить достаточное освещение для покрытия большой площади, где вы ожидаете, что ваш объект будет двигаться.У вас есть выбор между светодиодами, лампами накаливания, люминесцентными лампами и человеко-машинным интерфейсом, каждый из которых имеет уникальные световые свойства, которые вы можете использовать для повышения качества отснятого материала. Они также поставляются с регулируемыми осветительными стойками, которые вы можете легко перемещать в соответствии со своим стилем съемки. Кроме того, вы можете удаленно управлять многими моделями, что дает вам возможность управлять количеством и продолжительностью освещения, которое вы получаете для своих видео.
Другие области применения осветительного оборудования для фотосъемки
Помимо использования для съемки видео и фотографий, фотографическое освещение также идеально подходит для использования в шоу-программах, таких как концерты и вечеринки.Вы можете управлять этими источниками света для создания специальных эффектов с помощью осветительных аксессуаров, таких как диммеры, которые позволяют вам контролировать яркость, и вы даже можете управлять им с движением человека на сцене.
Неважно, фотографируете ли вы, снимаете видео или что-то еще нужно для завершения вашей студии, обратитесь в B&H Photo and Video, чтобы найти необходимое фотографическое оборудование, такое как лампы для фотосъемки, стробоскопическое освещение и другое оборудование для ваших проектов.
Осветительное оборудование 101: зачем инвестировать и что покупать
Независимо от того, являетесь ли вы любителем или профессионалом, понимание того, что свет является жизненно важной частью результата ваших изображений, имеет решающее значение.Получить дополнительный свет можно легко, будь то из окна, лампа из гостиной или профессиональный комплект освещения. В некоторых случаях последний может понадобиться для удобства и возможности управлять освещением в вашей ситуации.
Может быть непонятно, какое фото- и осветительное оборудование лучше всего использовать и в которое можно инвестировать для своего бизнеса. Чтобы упростить задачу, спросите себя: каковы ваши основные потребности? какова цель использования искусственного освещения? Эти два вопроса могут помочь определить, какой комплект освещения лучше всего подходит для вас.
В этой статье мы подробно расскажем о различных типах осветительного оборудования, которое вы можете приобрести для создания потрясающих изображений!
Автоматизация вырезок и многого другого
Экономьте время и деньги с помощью самого простого способа ретуши изображений в Интернете.
- Более 30 млн изображений отретушированы
- Доставка на следующее утро
- 10 бесплатных правок изображений
Непрерывное освещение в первую очередь полезно при съемке продуктов и натюрмортов, а также при съемке видео.Огромным преимуществом этого типа освещения является то, что вы можете визуализировать, как ваш свет будет выглядеть на вашем изображении, прежде чем вы начнете снимать, что упрощает быструю настройку освещения. Этот тип освещения отлично подходит для новичков, потому что он позволяет вам больше управлять своим светом вручную и очень экономичен по сравнению с другими моделями осветительных комплектов.
Существует три основных типа ламп постоянного освещения: люминесцентные, вольфрамовые и светодиодные. Все типы дают отличные результаты, поэтому выбор того, что использовать, в основном зависит от личных предпочтений.
Флуоресцентный свет легче найти в студийном освещении, он не перегревается, поэтому большинство студийных фотографов используют именно его. Светодиоды — более безопасный вариант, чем вольфрам, потому что они не так сильно перегреваются. Независимо от того, какие лампы с балансировкой цвета вы используете, не забудьте установить баланс белого камеры на Авто или специально в соответствии с типом лампы, которую вы используете, для получения точных цветов.
Набор из двух источников света сделает ваши осветительные установки более универсальными.
Вот несколько отличных вариантов комплектов непрерывного освещения для фотографирования изображений продуктов:
- $ 95 Комплект для люминесцентной палатки Smith VictorImagemaker
- $ 110 Flashpoint 2-Light SoftBox Комплект, подставки и футляр для переноски
- $ 140 Комплект светодиодных видеосвет Bescor LED 95DK2 с двумя светодиодными панелями, напольными стойками из двух частей и двумя адаптерами переменного тока
- $ 180 Bescor LED– 95DK2 Light Kit
- $ 215 Комплект ламп Lowel EgoFluorescent 2
- $ 248 Комплект софтбокса Interfit StellarTungsten Two-Light Twin с двумя лампами
- $ 680 Fotodiox SF50 SkyFiller 1×1 ’50w двухцветный мощный и ультра-портативный комплект из двух светодиодов с подставками
Сделайте еще один шаг вперед в своем комплекте непрерывного освещения, купив регулируемый комплект мощности.Преимущество этих комплектов заключается в том, что у вас есть еще больший контроль над тем, насколько источник света излучает в вашей среде. Это позволит вам вручную управлять вашим светом даже больше, чем просто комплектом непрерывного освещения с одной лампочкой. Используйте эти комплекты, чтобы вам не пришлось снимать лампочки, чтобы отрегулировать количество света, которое вы хотите.
Сделайте еще один шаг вперед в своем комплекте непрерывного освещения, купив регулируемый комплект питания.2. Комплекты подсветки Speedlight
Speedlight — это внешние вспышки, которые можно использовать вместе с зонтами и софтбоксами для рассеивания света.Они срабатывают быстрее обычных вспышек и могут быть очень универсальными. Лучше всего использовать вспышку для фотоснимков, снимков продуктов или боевиков на свадьбах и спортивных мероприятиях.
Вспышки Speedlightчрезвычайно легкие и портативные, что делает их отличной альтернативой для создания быстрых, но эффективных студий в дороге.
Во-первых, вам нужно будет приобрести несколько вспышек. Вот два варианта:
- $ 225 Болт вспышка для Nikon
- $ 270 Болтовая вспышка для Canon
Затем добавьте комплект аксессуаров с зонтами или отражателями и подставками, чтобы завершить настройку!
Если вы ищете комплексный пакет услуг, эти два варианта могут быть еще более удобными для вас, поскольку они содержат все необходимое для успешного создания универсальной студии для вспышек.
- $ 1400 Портретный комплект для вспышки Canon
- $ 1200 Беспроводной комплект для двух вспышек Nikon Speedlight
Моноблоки — это автономные стробоскопы, включающие источники питания, отражатели и стойки.
Основное преимущество моноблоков в том, что с ними нет необходимости в дополнительном генераторе энергии, потому что все это находится в головке лампы. Каждый стробоскопический моноблок должен иметь мощность 150+ Вт, чтобы они были достаточно мощными для освещения ваших объектов.
МоноблокиStrobe в основном используются в студиях, но они чрезвычайно универсальны и могут быть портативными, если приобретены вместе с футляром.
Стробоскопические моноблоки в основном используются в студиях, но они чрезвычайно универсальны.
Они часто используются для фотосъемки моделей, а также для фотосъемки продуктов, а также обычно имеют настройку непрерывного освещения, что, безусловно, добавляет привлекательности.
Вот несколько отличных вариантов стробоскопа.
- $ 450 Westcott 240 Strobelite 2 Моноблочный комплект
- $ 535 Novatron M150 2 Моноблочный комплект
- $ 850 Комплект головки Bowens Gemini 400Rx 2
Хотя существует множество различных способов использования искусственного освещения и целый ряд наборов начального и продвинутого уровня, которые вы можете исследовать и вкладывать в них, начальные наборы, упомянутые в этой статье, должны помочь вам на пути к созданию прекрасных студийных изображений. у вас дома или в дороге.
Если вы собираетесь приобрести комплект освещения, мы рекомендуем вам купить как минимум 2 источника света, чтобы у вас было достаточно света, когда он вам понадобится. Наличие набора из двух источников света обеспечит большую гибкость в настройках освещения и, как следствие, больше творчества и профессионализма в вашей фотографии.
И не бойтесь поискать более выгодные предложения! Большинство магазинов фотоаппаратов или сайтов электронной коммерции, таких как Amazon, Ebay или Adorama, часто проводят рекламные акции, чтобы снизить затраты, поэтому используйте эти предложения и приступайте к съемке!
Полное руководство по изучению фотографии: освещение для начинающих
Резюме: Слово фотография на самом деле происходит от греческих корней, которые означают «письмо светом».«Чтобы по-настоящему контролировать свою фотографию, вы должны понимать свет и то, как он работает. Но уловить освещение немного сложнее, чем научиться управлять вашими камерами — оно отскакивает от одних объектов, проходя через другие, создает большие или небольшие тени и даже влияет на цвета изображения.
В этом руководстве для начинающих вы узнаете:
- Как положение света влияет на фотографию
- Как создать настроение освещения и приятные тени
- Как разные условия освещения и источники меняют цвета на изображении — и как это исправить
- Как использовать базовые концепции для большего контроля над естественным и искусственным освещением
Даже самая дорогая камера ничего не стоит в совершенно темной комнате.
Фотография возникла в результате химической реакции, которая происходила при попадании света на определенные материалы, и хотя камеры в наших смартфонах далеко ушли от первых камер размером с комнату, суть фотографии осталась прежней: свет. Снимаете ли вы на пленку или в цифровом формате, вы не можете ничего снимать без света.
Способ захвата света внутри фотографии оказывает драматическое влияние на окончательное изображение — поэтому профессиональный фотограф может снимать потрясающие изображения с помощью игрушечной камеры.Итак, что нужно знать новичкам, чтобы использовать невероятную силу света? Освоение фотографии освещающих существ с пониманием трех концепций: положения, силы и цвета.
Настройка освещения для фотосессии: роль позиции
Представьте, что вы снова оказались в этой совершенно темной комнате, но теперь зажигаете свечу. Расположение свечи по отношению к объекту, который вы снимаете, играет решающую роль в общем виде окончательного изображения.В фотографии иногда вы можете переместить этот источник света, а иногда вам нужно переместить объект, чтобы изменить положение света.
Переднее освещение , или размещение объекта так, чтобы свет находился прямо перед человеком или объектом, подчеркивает детали. Почему? Если свет направлен прямо вперед, тени падают за объект, поэтому на изображении нет теней, скрывающих какие-либо детали. Фронтальное освещение снимать проще всего, однако иногда оно выглядит довольно плоским или скучным.
Боковое освещение , или размещение источника света или объекта так, чтобы свет падал сбоку, борется со скучным видом переднего освещения, создавая тени и глубину. Боковое освещение по-прежнему снимать довольно просто — просто нужно быть осторожным и смотреть, как падают тени. Боковое освещение не обязательно должно быть под углом 90 градусов, и даже незначительные корректировки могут изменить способ падения теней. При съемке с боковым освещением следите за тем, где падают тени — небольшие изменения положения объекта могут создать более интересные или лестные тени.
Подсветка — самая сложная из всех — будьте осторожны. Без модификатора света или понимания ручного режима вы получите силуэт. Новичкам часто лучше избегать сценариев подсветки сзади, например, когда вы помещаете объект прямо перед окном. Однако не игнорируйте это слишком долго — когда вы освоитесь в ручном режиме, подсветка может создавать впечатляющие изображения. При контровом свете кажется, что светятся многие вещи — например, листья и цветы.Подсветка также придает портретам красивый вид и почти эффект ореола.
Когда свет падает на объект сзади, все тени находятся перед ним, что превращает объект в темный силуэт. Однако, используя ручные режимы, вы можете настроить экспозицию так, чтобы объект был правильно экспонирован. Это приведет к переэкспонированию фона, но иногда это создает изящный эффект, например:
— Фото Hillary K Photography ( www.hillarykphoto.com ) и используется с разрешения
Видите, как сзади молодоженов полностью переэкспонирован фон? Чтобы предотвратить переэкспонирование фона, рефлектор или вспышка перед объектом могут обеспечить более равномерную экспозицию, сохраняя при этом светимость сзади объекта, например:
— Фотография Hillary K Photography ( www.hillarykphoto.com ) и используется с разрешения
Положение, в котором находится свет, определяет, где падают тени — и хотя невозможно переместить солнце, перемещение объекта (или использование мобильного источника света, такого как вспышка вне камеры) дает фотографам возможность выбрать, где именно эти тени Осень.
Основы фотографического освещения: мягкий свет против. Жесткий свет
При изменении положения источника света по отношению к объекту меняется место падения тени, но насколько светлые или темные эти тени? Вот где в игру вступают источник света и любые его модификаторы.
Жесткий источник света создает тени с минимальным переходом между светлыми и темными участками изображения. В то время как жесткий свет относится к переходу между светлым и темным, а не к тому, насколько глубоки тени, жесткий свет часто (но не всегда) связан с созданием более глубоких и темных теней.Жесткий свет получает плохую репутацию — например, при неправильном использовании жесткий свет создает темные тени под глазами на портрете. Но жесткий свет имеет тенденцию создавать более контрастное изображение. Жесткий свет можно комбинировать с положением источника света, чтобы избежать теневых глаз и создать драматизм внутри портрета.
Мягкий свет, с другой стороны, имеет гораздо более тонкий переход между светлыми и темными областями изображения. Съемка с мягким светом менее драматична, но более плавные тени предотвращают потерю деталей в темных областях изображения.При съемке портрета жесткий свет имеет тенденцию подчеркивать недостатки кожи, в то время как мягкий свет имеет тенденцию немного лучше маскировать пятна. Мягкий свет похож на переднее освещение направления света — это отличная отправная точка для новичков, потому что с ним легче работать.
Так что же делает источник света жестким или мягким? Большие источники света производят мягкий свет, а более мелкие источники света создают резкие тени. Только представьте, что держите фонарик под вашим лицом, рассказывая страшные истории у костра — жуткость исходит от светлых и темных областей без перехода между ними.Вспышки камеры без модификатора создают жесткий свет, потому что они являются небольшими источниками света.
Но расстояние также играет роль. Близкие источники света более мягкие, в то время как удаленные источники света создают более резкий переход между светом и темнотой. При съемке портрета рядом с окном, съемка рядом с окном создаст мягкий свет, а перемещение объекта в противоположную сторону комнаты создаст более жесткие тени.
Солнце — большой источник света, но оно так далеко, что становится жестким источником света.Снимая в середине дня при безоблачном небе, вы получите темные жесткие тени.
Однако в пасмурный день то же самое солнце излучает мягкий свет. Почему? Облака рассеивают свет или распространяют его на большую площадь, а увеличение размера света делает его более мягким. Вот почему многие фотографы любят пасмурные дни — с мягким светом легко работать.
Облака — не единственные рассеиватели — для источников света, таких как вспышки и студийные стробоскопы, также можно использовать рассеиватели. Белый зонт, помещенный между источником света и объектом, называемый зонтом со сквозным отверстием, смягчает свет.Софтбоксы — это еще одна форма рассеивателей, и некоторые из них даже достаточно малы, чтобы использовать их со вспышкой на камере. Отражение источника света также смягчает его — например, отражение горячей вспышки от потолка или белой стены. Использование софтбокса со вспышкой или снятие вспышки с камеры и установка ее на подставку с зонтом позволяет фотографам взять небольшой жесткий источник света и создать мягкое освещение.
При совместном использовании направление и мягкость света можно использовать для создания различных эффектов и настроения на фотографии.Жесткое боковое освещение создает много драматизма, а мягкое переднее освещение создает более мягкое настроение.
Цветовая температура: шкала Кельвина
Лампочка может показаться нашим глазам белой, но на самом деле свет бывает разных цветов. Солнце на закате излучает оранжевый свет. Люминесцентная лампа создает другой цвет света, чем лампа накаливания.
Баланс белого камеры автоматически корректирует изображение, чтобы белые объекты на фотографии оставались белыми при различных источниках света.Большинство камер имеют режим автоматического баланса белого, а также параметры, названные в честь различных типов источников света, таких как тень и лампа накаливания. Ручной баланс белого позволяет сделать снимок белого объекта, а затем камера определит баланс белого по этому изображению. Однако ручной баланс белого не обеспечивает такого контроля, как шкала Кельвина.
Регулировка баланса белого по шкале Кельвина эквивалентна ручному режиму экспозиции — она дает фотографам полный контроль над балансом белого.Тень часто устанавливается на 7500K, дневной свет — около 5500K, а закат — 2500K.
Точный баланс белого означает, что объекты, которые белые в реальной жизни, также являются белыми на изображении, но «точный» не всегда подходит для фотографии. Использование шкалы Кельвина для смещения баланса белого в сторону более оранжевого цвета создает ощущение тепла на изображении, создавая вид, похожий на съемку на закате. С другой стороны, настройка баланса белого в сторону синего цвета создает более холодный вид, что часто используется для создания мрачного настроения на фотографии.Фотографы-пленщики часто использовали фильтры нагрева и охлаждения для создания этих эффектов, но цифровая фотография позволяет легко настроить баланс белого в камере (или при публикации).
Баланс белого также является одной из причин, по которой многие фотографы снимают файлы RAW вместо JPEG — с файлом RAW настроить баланс белого так же просто, как с помощью ползунка Lightroom. Сделать это прямо в камере проще, но редактирование в записи с файлом RAW упрощает исправление ошибок баланса белого. Файлы RAW также позволяют легко удалить зеленый или фиолетовый оттенок.
Помимо использования баланса белого для создания сбалансированного изображения, теплого или холодного, фотографы также могут проявить творческий подход к источнику света с помощью гелей для вспышки. Эти цветные элементы помещаются поверх вспышки и создают разноцветные огни — как огни на танцполе. Поскольку цвет помогает создать настроение на фотографии, использование гелей может стать интересным способом поэкспериментировать с цветом света.
Без света нет фотографии — а без понимания света невозможно стать великим фотографом.Начните просто с того, что научитесь распознавать мягкий свет, а также переднее и боковое освещение — с этими типами света легко работать, и они отлично подходят для начинающих. По мере того, как вы продвигаетесь и узнаете, как изменять свет, затем переходите к экспериментам с жестким светом и задней подсветкой — их может быть сложнее сделать правильно, но они могут создавать довольно драматические изображения.
Освещение для фотографий — Полное руководство для начинающих
Освещение — один из самых важных и сложных аспектов фотографии.Кроме того, он один из самых недооцененных. Слово «фотография» имеет греческие корни и буквально означает «рисование светом». Тем не менее, новички часто берут в руки камеру и начинают снимать, не добавляя слишком много света. Когда стемнеет, они могут добавить проблесковый маячок. Но так же, как и в ручном режиме на вашей DSLR, освоение некоторых основ освещения может выделить вас среди многих других начинающих фотографов и вывести ваши изображения на новый уровень.
Фотография с освещением не должна быть сложной, как многие думают.Если вы начнете со сложной настройки освещения, которая есть в некоторых студиях, у вас может закружиться голова. Но если вы начнете с основополагающих принципов, которые применяются к освещению фотографии, и постепенно продвинетесь вверх, освоить навыки фотографии с помощью этих советов по освещению фотографии будет легко и весело.
Вот несколько советов и основных принципов освещения при фотосъемке:
Настройка освещения: важность позиции
Понимание света в фотографии зависит от того, где фотограф помещает источник света, естественный или искусственный.И это больше всего влияет на конечное изображение. Размещение источника света перед объектом обычно дает плоское изображение с небольшой глубиной или контуром или без них. Смещая свет немного в сторону, появляются тени и текстура. Имейте в виду, что при работе с естественным освещением вы можете перемещать объект, а не свет. Результат тот же, и существенным фактором всегда является положение источников света относительно вашего объекта.
При боковом освещении объекта получаются наиболее драматические изображения с глубокими тенями и большой глубиной.Этот образ очень специфический, с эмоциональным и угрюмым оттенком.
Когда свет падает за объектом, объект обычно кажется затемненным или силуэтом. Если вы тщательно настроите камеру, вы сможете правильно экспонировать эти изображения и использовать источники света позади объекта в качестве окружающего света. Это акцентные светильники, которые добавляют дополнительный элемент интереса и глубины, чтобы вывести объект из кадра. Они особенно привлекательны для портретов и некоторых профессиональных фотографических работ.
Типы освещения в фотографии
Мягкий свет и жесткий свет
Различные источники света имеют разное качество. Эти качества наиболее заметны в тенях на фотографиях. Если свет рассеянный, он создает меньше теней с более мягким различием между светом и тенью. Это мягкий свет. Хотя свет исходит от источника, он распространяется во многих направлениях от этого источника. Это еще один способ сказать, что он не направлен.Пасмурный день — отличный пример мягкого света. Это может быть очень желательно для многих изображений и обычно предпочтительнее жесткого света.
Если вы пытаетесь сделать свет более мягким, вы можете использовать рассеиватель. Если вы снимаете со вспышкой, у многих есть диффузоры, которые вы можете прикрепить. Эти кусочки белого пластика рассеивают свет и смягчают тени. Одним из важных приемов освещения в фотографии с мягким освещением является использование отраженной вспышки. Направляя вспышку на более крупный объект, вы эффективно создаете вспышку из этого объекта.Вы можете использовать стену или потолок напротив вашего объекта, что, по сути, рассеивает свет, падающий на объект. Профессиональные фотографы, работающие с моделями, часто используют так называемую косметичку. Это большие установки освещения, которые рассеивают много света на объект, но при этом создают впечатление мягкого света.
Жесткий свет исходит от направленного света, например прожектора, вспышки или солнца. Тени очень резкие, и есть большая разница между освещенными и темными участками. На портретах результат получается резким, что обычно не то, что ищут ваши клиенты.Жесткий свет имеет свое место в фотографии, но он часто вызывает у вас угрюмое или темное ощущение на ваших снимках.
Natural и Flash
Не спешите с выводом, что фотографическое освещение — это только вспышки и стробоскопы. Конечно, вспышки играют жизненно важную роль во многих осветительных установках, но солнце и луна являются гораздо более важной частью фотографии при естественном освещении. Естественный свет — это один из видов освещения в фотографии, в котором использование света уже присутствует в естественной среде.Если вы находитесь на улице, это солнечный свет и все, от чего оно отражается. В помещении это может быть свет, проходящий через окна, и уже имеющиеся источники света, такие как лампы, свечи или люминесцентные лампы. Вы можете сделать всю карьеру в фотографии и никогда не использовать стробоскоп.
Однако большинство фотографов хотят немного больше контроля над своими фотографиями. Speedlight — это вспышки, которые прикрепляются к вашей камере и используют систему измерения вашей камеры. Обычно их можно сочетать с другими юнитами вокруг сцены для создания нескольких источников света.Они гибкие в том смысле, что их можно расположить под любым углом, в любом направлении и практически на любом расстоянии от объекта.
Также доступно более продвинутое студийное освещение, которое освещает определенные области кадра, например фон. Специальные источники света также могут иметь определенное назначение, например, смягчение теней, создание бликов или создание цветовых оттенков. Если вы делаете сеанс автопортретов, вы можете поэкспериментировать с освещением и направить композицию в любом направлении.
Цветовая температура
Все источники света имеют соответствующую цветовую температуру, которая измеряется в градусах Кельвина. Более теплые цвета имеют более низкую температуру, чем более холодные. Они исходят от свечей и ламп накаливания. Цветовая температура естественного солнечного света находится где-то посередине. Когда солнечный свет рассеивается в пасмурные дни, обычно становится прохладнее. Флуоресцентные лампы очень крутые, с почти синим оттенком.
Баланс белого вашей камеры определяет, как она фиксирует температуру света.Обычно вы можете установить баланс белого несколькими способами, и почти всегда есть автоматическая настройка. Однако как только вы начинаете работать с несколькими разными источниками света, камере становится сложно выбрать нужный вам цвет.
Вот как установить баланс белого вручную. У большинства камер также есть ручной режим настройки. Вы можете использовать экспонометр, чтобы проверить температуру света на вашем объекте в Кельвинах, а затем ввести ее. Вы также можете взять образец изображения белого объекта, например, квадрата ткани, и использовать его для настройки камеры.
Еще один отличный совет по работе с цветовой температурой — снимайте в режиме RAW. Файлы, сохраненные в формате JPEG, не будут содержать достаточно данных для изменения цветовой температуры постфактум. Вы можете настроить оттенок и оттенок изображения, но результат всегда будет менее чем удовлетворительным. С другой стороны, файл RAW будет содержать достаточно данных, чтобы легко настроить цветовую температуру, как будто вы все еще делаете снимок. В Lightroom и других редакторах RAW есть ползунок, с помощью которого можно экспериментировать с цветовой температурой и при необходимости настраивать ее.
Основы освещения в фотографии: начните со съемки при естественном освещении
Безусловно, лучшая отправная точка — это использование естественного света, чтобы научиться делать профессиональное фотографическое освещение. Это удаляет переменную для фотографа: вы не можете перемещать или управлять самим источником света. Но вы можете перемещаться, менять время дня, фильтровать свет через окно шторами и перемещать свет позади объекта или перед ним.
Сохраняя основы, вы изучите основы света.Снимайте на улице и играйте с различными настройками освещения, такими как прямой солнечный свет, пасмурные дни, фильтрованный свет под деревьями и съемка в темных тенях.
Но что происходит с этой теорией, когда света недостаточно, спросите вы? Например, когда вы хотите снимать в небольшом помещении? Что ж, фотограф может добавить больше света, творчески используя уже имеющиеся источники света. Лампы и свечи помогут создать интимные портреты или нежные натюрморты. Подумайте, какие источники света уже есть в комнате, и расположите вокруг них свою съемку.Отфильтруйте свет, проникающий через окна. Вы можете создавать классные эффекты с помощью жалюзи и одновременно управлять светом, падающим на объект.
В наборе инструментов фотографа есть несколько инструментов, которые могут помочь вам изменить естественный свет и управлять им. Рассеиватели, которые находятся между объектом и источником света, распределяют свет, делая его более мягким, избегая глубоких теней. Отражатели могут помочь вам добавить дополнительный свет в определенные области фотографии. Они действуют как зеркало и могут, например, направить больше света на лицо объекта съемки.Отличная новость о съемке при естественном освещении и использовании этих простых инструментов заключается в том, что это почти бесплатно!
При необходимости используйте стробоскопы
Даже если вы фотографируете при естественном освещении, осветительное оборудование для фотосъемки, такое как вспышка или Speedlight, найдет место в вашей сумке для фотоаппарата. Вы также можете делать снимки с непрерывным освещением, когда используется непрерывный свет. Это полезно, когда фотографу нужно посмотреть, как будет выглядеть фотография во время съемки. Этого преимущества нет при использовании вспышки или стробоскопа, поскольку свет срабатывает короткими очередями.Хотя при съемке с естественными источниками света получаются красивые фотографии, иногда это не тот вид, который вам нужен. Большинство портретных и модных работ теперь выполняется с использованием искусственного света, так что фотограф может контролировать каждый аспект того, как свет падает на объект. В результате портреты с естественным освещением становятся все более и более сферой применения фотографов изобразительного искусства.
Больше чем один свет
Чем больше вы играете с основами освещения фотографии, тем больше вы начнете использовать и думать о нескольких источниках света.Множественные стробоскопы дают вам возможность управлять каждым аспектом света, падающего на вашу модель, от светлых участков до теней.
При съемке со стробоскопическим освещением лучшее освещение для фотографии — это наличие двух источников света с каждой стороны камеры, угол наклона 45 градусов между прямым источником света и боковым светом при съемке портретов. Такое размещение создает мягкую тень и глубину, оставляя резкие темные тени. Два источника света уравновешивают друг друга, поэтому источник света в идеале будет казаться рассеянным и мягким на лице объекта.
Если весь ваш свет находится напротив модели, темные тени могут появиться на заднем плане при настройке освещения для фотосъемки в помещении. Третий источник света часто используется для освещения фона. Как и в модели, этот свет может быть спереди или сзади фона. Если вы думаете об освещении на открытом воздухе, то в качестве фонового (третьего) источника света вполне может быть солнце. Практика таких настроек поможет вам перейти к профессиональному фотографическому освещению.
High Key vs.Низкое Ключевое Освещение
Если вы пролистаете страницы своего любимого журнала о фотографиях или модного журнала, вы заметите, что большинство фотографий яркие и хорошо освещенные. В частности, в модной фотографии есть тенденция к большему количеству света и меньшему количеству теней. Эти изображения редко имеют большую глубину, но у них достаточно тени, чтобы все выглядело реалистично. В отрасли это известно как высокотехнологичное освещение.
Противоположность высокому ключу — низкий ключ. На фотографиях в низком ключе настройка освещения фотографии более естественная и, возможно, даже более темная.Изображения этого стиля более интимные и обычно используются для придания изображению более грубого ощущения.
Фотография при слабом освещении
По мере изменения количества света, попадающего в камеру, настройки камеры должны изменяться для правильного захвата изображения. Что не обязательно взимать плату, так это основы освещения фотографии, описанные выше. Расположение света, направление, жесткость и температура все еще применимы. Но ваша камера может запечатлеть это лучше, чем вы это видите.
Съемка при слабом освещении требует использования штатива, хотя это хорошая практика почти всегда.Более длинные выдержки, необходимые для съемки изображений при слабом освещении, улавливают размытие и дрожание камеры, поэтому необходимо, чтобы камера была надежно закреплена, а движения объекта тщательно контролировались.
Когда ваша экспозиция длится более нескольких секунд, вспышки больше не улучшают изображение. Однако их можно использовать для освещения передней или задней части длинной выдержки со специальными настройками. Более полезна концепция световой живописи. Используя мощный светильник для фотографий, вы можете осветить объект или область переднего плана в течение длительного периода времени.Если вы снимаете астрофотографию или молнию, вы часто обнаружите, что пейзаж переднего плана слишком темный. Вы можете исправить это, закрасив темные части изображения светом при открытом затворе. Вам придется поэкспериментировать с количеством света и его продолжительностью, чтобы получить идеальную экспозицию.
Заключение
Освещение для фотографий не так загадочно, как кажется. Начав с основ фототехники освещения и поиграв с одним или двумя световыми лампами, вы быстро научитесь получать идеальную экспозицию.Изучение этих советов по освещению фотографии для управления фотографией с использованием света — один из лучших способов улучшить свои навыки фотографии.
Фотографии, которые вы сделаете после изучения нового с помощью освещения, повысят ценность вашего портфолио. Если вы не создали портфолио для демонстрации своих фоторабот, вы можете подписаться на Pixpa и получить 15-дневную бесплатную пробную версию.
Понравился этот пост? Поделитесь им сейчас.
Аренда Освещение для фотосъемки | Студийное освещение
Простой и доступный способ иметь правильное освещение каждый раз — это буквально каждый раз иметь правильное освещение! Хотя может оказаться невозможным владеть всем необходимым осветительным оборудованием для фотосъемки, с BorrowLenses вы можете арендовать все виды освещения, от стробоскопов и вспышек Speedlight до светодиодов и френелей.
Давайте посмотрим правде в глаза, есть оборудование, которым вы владеете, поскольку вы используете его постоянно, и еще есть все остальное. Для любого профессионала, который не хочет вкладывать средства (или искать место для хранения) нерегулярного оборудования, аренда фотоосвещения имеет смысл. Это позволяет вам получать самое современное осветительное оборудование для камер по мере необходимости, так что вы можете сосредоточиться на своих основных инструментах, таких как камеры, объективы и решения для хранения, и инвестировать в них.
Осветительное оборудование для любой съемки
Выполните поиск по всему каталогу, и вы увидите варианты аренды оборудования для наружного освещения, множество оборудования для аренды студийного освещения и даже оборудование для подводной съемки.Также имеется большой выбор модификаторов, включая сетки, флаги, диффузоры, софтбоксы и крепления для прожекторов. Некоторые из самых популярных вариантов аренды осветительного оборудования:
— Aputure Light Storm LS300X LED отличается новейшей оптической технологией смешивания цветов для создания естественного смешанного переменного белого света, подходящего для любой среды. Им можно управлять с помощью блока управления, приложения или с помощью беспроводного пульта дистанционного управления 2,4 ГГц. Благодаря 9 встроенным световым спецэффектам и универсальному креплению Bowens S-Type для модификаторов, Aputure Light Storm LS300X LED идеально подходит для художественного оформления освещения на съемочной площадке.
— Quasar Science Q50R Rainbow LED обеспечивает как сверхмощное управление цветом, так и творческие специальные эффекты. Измените интенсивность света, температуру, оттенок и насыщенность, чтобы с легкостью перейти от едва уловимого света свечи до яркого дневного света. Есть предустановки не только для цветов, но и для световых эффектов, включая огонь, полицейский свет, стробоскоп, папарацци и многое другое. Эти инновационные светодиоды с их способностью перекрестного затухания между смешением цветов RGB и белым светом являются идеальным решением для добавления уникального освещения в видео- и фото-проекты.
— Godox MS300 3-Light Studio Flash Kit — это универсальное устройство, предназначенное для мероприятий, портретов и многого другого. В нем есть все необходимое, как для групп, так и для отдельных лиц. Запускайте эти мощные стробоскопы по беспроводной сети на расстоянии более 300 футов. Благодаря 50-ступенчатой регулировке уровней мощности и 300 Вт / с от каждой стробоскопической головки вы можете точно спроектировать освещение и осветить даже очень большие помещения.
— Profoto B10 Plus 500 Вт / с Flash сочетает в себе некоторые из лучших характеристик классических моделей стробоскопов и объединяет их в один мощный современный осветительный прибор.Это не только мощная вспышка, но и возможность непрерывного освещения, эквивалентная 150 Вт, с регулируемой яркостью и изменяемой цветовой температурой, что делает ее подходящей как для фото, так и для видео.
— Подставка Matthews 10,5 ‘C Stand обеспечивает прочную опору для более тяжелых светильников, не занимая много места на полу, благодаря уникальной конструкции складных ножек. Поставляется с кронштейном гобо для легкого верхнего освещения. Это отличное дополнение для настроек захвата, студийной работы и даже быстрого исправления удержания фонов.Стенды C являются жизненно важными инструментами на съемочной площадке любого студийного фотографа или режиссера на съемочной площадке.
— Kino Flo Diva-Lite 400 — это профессиональный энергоэффективный осветительный комплект, который точно воспроизводит цвета. Это лампово-балластная система с вольфрамовым и сбалансированным по дневному свету набором ламп, которые создают фирменное красивое освещение Kino Flo, которое можно модифицировать с помощью встроенных дверей сарая и диффузора или решетки.
С выбором из более чем 150 вариантов оборудования для фотосъемки и пленочного освещения невозможно перечислить их все здесь.Просмотрите весь выбор или отфильтруйте, чтобы сузить область поиска и найти систему аренды освещения для фотографий, которая точно соответствует вашим потребностям.
Осветительное оборудование на все случаи жизни и потребности
Вам нужна конкретная марка или тип осветительного оборудования? Имея более двух десятков различных брендов и более 150 единиц осветительного оборудования в аренду, мы уверены, что вы найдете то, что вам нужно. Несколько вариантов аренды осветительного оборудования, которые вы можете попробовать, включают:
Подсветка
Студийное освещениеBacklight направляет свет прямо за моделью и использует рефлектор или дополнительное освещение, чтобы направить свет на лицо модели.Освещая затылок, подсветка добавляет глубины и деталей. Октабокс — отличный вариант для подсветки.
Раскладушка
Поместите два софтбокса немного впереди модели, на равном расстоянии друг от друга и лицом к объекту. Убедитесь, что настройки софтбоксов точно такие же. Этот выбор освещения идеально подходит для создания равномерного снимка, который улавливает каждую деталь. Чтобы отражать больше света на лицо, вы также можете разместить отражатель где-нибудь под лицом модели, но вне поля зрения камеры, например, на его или ее коленях.
Рембрандт
Установите большой отражатель сбоку от модели. Включите свет Френеля или подобное освещение под углом 45 градусов к вашей модели, пока вы не увидите треугольник света на его или ее лице. Этот вариант освещения идеально подходит для художественных фотографий, отсюда и название.
Обод
Расположив две вспышки под углом и позади модели на расстоянии нескольких футов, ободное студийное освещение обеспечивает глубокую четкость. Для получения более ярких снимков убедитесь, что вспышка направлена на камеру.Возможно, вам понадобится сделать несколько тренировочных снимков, чтобы получить идеальный снимок, и не забывайте о помощнике с отражателем.
Аренда осветительного оборудования для фотосъемки
BorrowLenses предлагает множество вариантов аренды осветительного оборудования для фотографий, с которыми вы можете поиграть и открыть для себя свой уникальный стиль фотографии, устраняя эти проблемы. У вас есть доступ ко всему оборудованию, которое может вам понадобиться — от простых вспышек до фонов, непрерывного освещения и т. Д. — по доступной цене, позволяющей снимать высококачественные фото и видео.
Варианты настройки для аренды осветительного оборудования для фотосъемки практически безграничны. Помимо осветительного оборудования от Canon, Manfrotto и Aputure, BorrowLenses также предлагает широкий спектр оборудования от Profoto, Nikon, LitePanels, Paul C Bluff, Westcott и др. Используйте функцию фильтрации и сортировки, чтобы быстро найти конкретное оборудование, необходимое для вашей следующей съемки, и выполняйте поиск по дате, чтобы гарантировать, что снаряжение будет в наличии, когда оно вам понадобится.
С выбором из более чем 150 вариантов оборудования для фотосъемки и пленочного освещения невозможно перечислить их все здесь.Просмотрите весь выбор или отфильтруйте, чтобы сузить область поиска и найти систему аренды освещения для фотографий, которая точно соответствует вашим потребностям.
Вам нужно другое специальное оборудование для следующей съемки, например видеокамеры 4K, объективы или освещение? С BorrowLenses вы можете арендовать все необходимое оборудование без накладных расходов (или требований к пространству для хранения), которые возникают при покупке.
Ваш путеводитель по студийному осветительному оборудованию
Есть много студийного оборудования, с которым нужно познакомиться, и много терминов, которые нужно выучить.
Если вы новичок в студийном освещении, легко запугать количество вещей, которые вам нужно изучить. Одного жаргона достаточно, чтобы у вас закружилась голова. К счастью, ничто из того, что вам нужно для успеха в студии, не является особенно сложным, их просто много. Цель этой статьи — служить для начинающих, чтобы познакомить вас с одним из самых основных студийных осветительных приборов и с терминами, которые вам понадобятся для навигации в фотостудии.
Это неполный список, и с учетом того, что постоянно изобретаются новые инструменты и методы, этого никогда не могло быть.
Небольшое предупреждение : Некоторые из этих терминов используются разными фотографами по-разному. Остальные меняются местами. Хотя иногда это может сбивать с толку, это не обязательно неправильно. Однако полезно знать, когда вы слышите, что кто-то называет флаг гобо или относит окружающий свет как непрерывный свет.
Виды света
Стробоскоп — Студийный стробоскоп — это специальная вспышка. Иногда их можно назвать моноблочными или моноблочными.Обычно на рынке появляется все больше предложений с батарейным питанием. Выходная мощность между моделями может сильно различаться, при этом более дешевые стробоскопы предлагают такую же мощность, как и дешевая сторонняя вспышка.
Стробоскопы — это мощные вспышки, которые в значительной степени доминируют в студийной фотографии.
Непрерывный свет / Hotlight — Непрерывный свет выполняет те же функции освещения, что и стробоскопы, но не мигает. Вместо этого это мощные лампы, которые обычно можно оснастить модификаторами так же, как стробоскопы.Хотя непрерывный свет в основном ассоциируется с видео, он все же имеет свое место в фотографии. В настоящее время на рынке появляется много светодиодных фонарей, и многие из них являются жизнеспособными вариантами.
Прозвище hotlight происходит из-за того, что они очень горячие. Будьте осторожны с модификаторами, которые находятся близко к лампочке, поскольку они представляют опасность пожара. Это не относится к светодиодным светильникам.
Вспышка / вспышка — Вспышки — это любые маленькие фонари с креплением для горячего башмака, которые можно разместить сверху камеры.Они очень портативны, а некоторые имеют достаточно высокую выходную мощность. Хотя их универсальность в конечном итоге ограничивается их размером и выходной мощностью, они по-прежнему являются чрезвычайно полезным инструментом для любого фотографа, интересующегося внешним освещением.
Вспышки— это небольшие, но компетентные источники света, которые неоценимы для портативных студий.
Функции освещения
Основной свет — Основной свет — это основной свет, с помощью которого вы формируете объект.Обычно это будет самый яркий и самый заметный источник света в вашей сцене.
Заполняющий свет — Заполняющий свет снижает интенсивность теней, создаваемых вашим основным светом, тем самым уменьшая общий контраст вашей сцены.
Рамный свет / задний свет — Рамочный светильник освещает объект сзади, помогая отделить его от фона. Часто крайние источники света располагаются так, что по бокам от объекта видна только полоска света.
Фоновый свет — Как написано на жестяной банке: фоновые огни освещают фон.
Светильник для волос — Светильник для волос используется для добавления акцента на прическу объекта. Их также можно использовать, чтобы усилить экспозицию головы объекта, если она сливается с фоном.
Окружающий свет — это любой свет, который присутствует до добавления любых других источников освещения. Это может быть свет в комнате или дневной свет из окна или снаружи.
Модификаторы
Зонты — Зонты обычно бывают серебристого или белого цвета и могут быть прикреплены к вашему стробоскопу с помощью крепления.Запуская стробоскоп в зонт (который отражает свет обратно на объект), вы создаете гораздо больший источник света, который создает более мягкий свет. Хотя в большинстве случаев зонтики имеют направленный характер, они могут сильно разбрызгиваться, и это не самый простой модификатор для контроля.
Зонты — ваш самый основной модификатор. Они хороши для мягкого рассеянного света, но их трудно контролировать.
Полупрозрачные зонты / Сквозные зонты — Полупрозрачные зонты не отражают свет, а вместо этого сделаны из рассеивающего материала, через который вы направляете свет.Это смягчает свет, как и другие модификаторы, но без преимущества направленности.
Полупрозрачные зонты также обеспечивают мягкий свет, но они не такие направленные, как софтбоксы.
Софтбоксы — Софтбоксы бывают разных форм и размеров. После присоединения к свету софтбокс формирует и смягчает свет, делая его более приятным. Софтбоксы также имеют тенденцию быть достаточно направленными, их легко контролировать и изменять.
Софтбоксы— это рабочая лошадка фотостудии, они бывают всех форм и размеров.
Стрип-боксы — Стрип-боксы — это софтбоксы, но они представляют собой длинные узкие прямоугольники, которые дают гораздо более узкий луч света. Они отлично подходят для освещения объекта сзади для создания эффекта окружающего освещения.
Striplights — полезный тип софтбокса, который обеспечивает очень направленный свет.
Octabox — Также разновидность софтбокса, Octabox имеет восьмиугольную форму. Более округлый источник света полезен для формирования света для портретов. Октабоксы также имеют тенденцию быть довольно большими, что делает их идеальным модификатором для портретов.
Отражатели (вид модификатора) — Отражатель — это модификатор, который идет прямо на ваш стробоскоп. Они направляют свет под определенным углом для получения очень направленного света. Они также являются очень жестким источником света. Большинство из них рассчитаны на использование различных сеток.
Отражатели, такие как этот 110-градусный рефлектор, обеспечивают очень направленный и очень жесткий источник света.
Снуты — Снуты — это модификаторы, которые предназначены для фокусировки вашего света в очень узком луче.Они отлично подходят как для освещения волос, так и для фонового освещения.
Snoots направляют ваш свет в очень плотный и контролируемый луч.
Двери сарая — Двери сарая оснащены от двух до четырех створок, чтобы вы могли вручную регулировать отверстие, через которое проходит свет. Эти заслонки могут помочь вам сузить фокус вашего света на определенном аспекте вашего объекта (например, на их волосах), или их можно использовать, чтобы пометить свет от попадания в точку, в которой вы не хотите.
Косметическая посуда — Косметическая посуда — это модификаторы направления, которые находятся где-то посередине между мягким и жестким светом.Они отлично подходят для бьюти-фотографии (отсюда и название), а также для моды и портретной фотографии в целом. Они часто поставляются с сетками и диффузными носками, чтобы дать вам еще больше возможностей их использования.
Beauty Посуда предлагает контрастный свет где-то между жестким и мягким.
Сетки / Соты — Сетки являются модификаторами для ваших модификаторов. Помещенные на отражатель, софтбокс или косметическую тарелку, они сужают луч света дальше и помогают гарантировать, что свет падает только на ваш объект (или там, где вы хотите).
Сеткипомогут вам еще больше изменить направленность вашего света.
Гобо — Гобо помещается перед источником света, чтобы изменить форму света. Это может быть как простое сужение луча, так и сложное, например создание сложных рисунков. Самый простой способ объяснить это — представить себе жалюзи, сквозь которые струится свет. Теперь представьте узор на стене. Слепой действует как эффектный гобо и формирует свет.
CTO Gels — Гели для коррекции цвета используются, когда вам необходимо скорректировать цветовую температуру данного источника света.Например, если у вас есть тарелка для красоты с сеткой, которая особенно теплая (как у меня), и вы хотите использовать другой источник света в качестве источника света для волос, этот второй источник света может быть очень холодным по сравнению с вашим основным источником света. Поместив оранжевый гель CTO на светильник для волос, вы можете сопоставить и сбалансировать цветовую отдачу обоих источников света.
Цветные гели — Вы также можете использовать гели в творческих целях. Вы можете создать гель для света, чтобы получить практически любой цвет, который вы хотите.
Отражатели ( отражающий вид ) — Отражатели являются важной частью любой студийной установки.Они позволяют отражать свет от основного источника света обратно на объект. Они служат средством создания заполняющего света без использования второго специального источника света. Отражатели бывают разных форм и размеров, от вездесущих отражателей 5-в-1 до причудливых трифлекторов, которые иногда используются в портретах красоты.
Отражатели и диффузоры — два жизненно важных инструмента, когда дело доходит до формирования и управления светом в студии. Также здесь показана подставка для отражателя.
Рассеиватель / сетка — Рассеиватель — это кусок полупрозрачного материала, который вы помещаете перед источником света, чтобы изменить форму света или уменьшить интенсивность света.Некоторые диффузоры делают и то, и другое.
Флаги — Флаги используются, чтобы блокировать (или отмечать) свет от падения в вашу сцену, где вы этого не хотите. Вы можете использовать их, чтобы не допустить попадания лишнего света на ваш фон, или вы можете использовать их, чтобы уменьшить экспозицию на частях вашего объекта, которые не находятся в фокусе. Например, иногда мне нравится использовать флаги, чтобы недоэкспонировать все, от шеи до портрета с близкого расстояния. Это помогает сделать лицо главным фокусом изображения.
Студийные аксессуары
Световые стойки — Просто подставка для вашего источника света. Убедитесь, что у вас есть тот, который может выдержать вес вашего фонаря. Мощный специализированный стробоскоп требует гораздо большей поддержки, чем вспышка.
На этом изображении показан рычаг стрелы, прикрепленный к осветительной стойке на тележке. Это фантастический и универсальный комплект.
Dolly — Легкая подставка на колесиках. Наиболее полезный.
Стрела стрелы — Стрела представляет собой легкую стойку, которую можно расположить под любым углом от полностью вертикального до полностью горизонтального.Они полезны для яркого освещения, а также для размещения светильника под углом, с которым традиционная световая подставка не сможет справиться. Вы можете устанавливать стрелы различных типов на другие осветительные стойки, а также на постоянные приспособления, такие как стены.
Подставка для отражателя — Специальная подставка, предназначенная для удержания отражателя на месте.
Фон / фон — Фон — это любая поверхность, на которую вы помещаете объект. Они варьируются от бумажных и виниловых рулонов до голых или украшенных стен и кусков окрашенного холста.
На этом изображении показан нарисованный фон холста. Вверху рамы вы можете увидеть серые и белые виниловые рулоны на моторизованной опорной системе.
Подставка для фона / опора — Любая опорная система, предназначенная для удержания фона на месте. Они могут быть отдельно стоящими или настенными.
Зажимы — Зажимы и другие крепежные приспособления бывают всех форм. Вы можете (и должны) использовать их, чтобы удерживать все на месте. Фоны, флажки, отражатели, гели и многое другое нужно держать на месте.Например, зажимы типа «бульдог» незаменимы для удерживания фонов холста, в то время как зажимы с двумя головками могут прикрепляться к столу и удерживать флаг или отражатель.
На этом изображении показан набор зажимов и зажимов, которым вы всегда найдете применение в студии. Двуглавый зажим удерживает кусок черного пенопласта для использования в качестве флажка.
Рельсы — В больших студиях вы можете увидеть светильники, прикрепленные к светильникам на стенах и потолке. Эти направляющие позволяют относительно свободно перемещать свет по пространству без хлопот, связанных с подставкой для светильника.
Они также помогают уберечь шнуры от вас и ваших подданных.
Другое
Качество света — Качество в данном случае относится к физическим характеристикам света. К ним относятся форма, интенсивность и цвет.
Шаблон освещения — Шаблон освещения — это особый метод, при котором свет размещается предписанным способом для получения предсказуемых и устойчивых результатов. Примеры этого включают освещение бабочки, освещение Рембрандта и раздельное освещение.
Разъем / кабель для синхронизации с ПК — Синхронизация с ПК — это средство для подключения камеры к вспышке с помощью кабеля. Вы можете использовать эту опцию вместо триггеров.
Триггеры — Триггеры — это устройства, которые позволяют камере взаимодействовать с вашими источниками света и обеспечивать срабатывание вспышек при открытом затворе. Они варьируются от самых простых моделей с одной функцией до сложных устройств, которые позволяют полностью контролировать настройки нескольких источников света.
Триггеры позволяют вашей камере взаимодействовать со вспышкой, чтобы они работали синхронно друг с другом.
Подчиненный режим — В ведомом режиме вспышка обнаруживает свет от другой вспышки через датчик и срабатывает. Это замечательно в ситуациях, когда у вас несколько источников света, но только один базовый триггер.
Крепление — Крепление — это способ, которым модификатор прикрепляется к стробу. Многие производители освещения имеют свои собственные патентованные крепления, связанные с их системами (Bowens, Profoto, Elinchrom и т. Д.), Поэтому вам нужно будет убедиться, что любой модификатор, который вы покупаете, подходит для вашей системы.
Это форма стандартного S-образного байонета Bowens.
Пилотный свет — Многие стробоскопы оснащены двумя лампочками. Одна из них — это лампа-вспышка, от которой исходит ваш стробоскоп, а другая — это моделирующая лампа, которая включается, когда стробоскоп не мигает. Это позволяет вам легко увидеть, что свет делает с вашим объектом. В качестве бонуса, если вы отключили весь окружающий свет (как в студии), пилотный свет даст вам возможность видеть.
Это начало
Хотя этот список не является и никогда не может быть полным списком студийного осветительного оборудования, он должен служить хорошим руководством для начинающих в мире студийной фотографии. Если вы чувствуете, что я упустил что-то важное, добавьте это в комментарии ниже.
6 секретных приемов освещения для получения хорошей фотографии
Все любят фотографировать. Учитывая легкую доступность дешевых цифровых зеркальных фотоаппаратов на рынке и появление доступных по цене устройств для фотосъемки , кто бы ошибался?
Фото M KHALIL
Если вы один из тех, кто любит фотографию, то вы, вероятно, уже знаете один или два метода, позволяющих сделать ваши снимки потрясающими! Но если вы хотите еще больше улучшить свои навыки фотографии, у меня есть , шесть методов освещения для фотосъемки, , которые помогут вывести ваши фотографии на новый уровень.
1. Разделенное освещение
Разделенное освещение — это метод, при котором лицо объекта в некоторой степени делится на равные половины (одна появляется на свету, а другая в тени).
Фото StuffNThings. Раздельное освещение.
Этот простой метод освещения обычно используется в художественных произведениях и драматических изображениях, включая портреты. Чтобы добиться этого эффекта, просто осветите половину портрета вашего объекта и сделайте снимок прямо.
Одна из вещей, которые вы можете сделать, чтобы подчеркнуть эффект разделения освещения на фотографии, — это найти линию по центру лица объекта. Поскольку источник света расположен под углом 90 градусов от лица объекта, вы должны увидеть линию. В противном случае ваш объект, возможно, переместился.
В качестве дополнительного совета вы можете преобразовать фотографию в черно-белую. Я лично считаю, что так все выглядит лучше и драматичнее.
Позиционирование:
Вам необходимо расположить источник света под углом 90 градусов слева или справа от объекта.
2. Освещение «бабочка»
Освещение «бабочка» создавало тень, похожую на бабочку, прямо под носом объекта. При использовании этой техники источник света должен находиться за камерой и над ней.
Фото Джессики Роуз Лейн. Освещение бабочки.
Как правило, когда у вашего объекта довольно круглое лицо, лучше использовать технику раздельного или петлевого освещения (о которой я расскажу позже) поверх освещения бабочки, поскольку оба они помогают создать иллюзию стройнее лицо.
Позиционирование:
Хотя есть несколько способов добиться освещения бабочки, один из способов сделать это — расположить источник света немного выше уровня головы объекта и позади камеры.
3. Контурное освещение
Контурное освещение — одно из самых популярных и предположительно легко реализуемых. Эта техника создает тень в форме петли под носом объекта.
Шлейфовое освещение.
При использовании этой техники тень от носа объекта отражается на его щеке, но тень от носа никогда не должна касаться тени щеки.
Позиционирование:
Источник освещения этой техники обычно находится на 30–45 градусов выше уровня глаз, чтобы получить желаемый тип тени. Еще один момент, на который следует обратить внимание, — это то, что он должен быть немного выше уровня глаз объекта, чтобы тень от носа была под углом вниз к рту объекта.
4. Освещение Рембрандта
Эта техника была названа в честь Рембрандта, художника , который часто использовал эту схему освещения. То, что делает освещение Рембрандта, — это треугольник света на щеке объекта.
Фото ammgramm. Рембрандтовское освещение.
В отличие от петлевого освещения, где тень носа и тень щеки не пересекаются, освещение Rembrandt является полной противоположностью. Этот прием делает фото более драматичным. Технически треугольник должен быть не длиннее носа и не шире глаз.
Этот метод идеально подходит для съемки объектов с круглым или анфасом просто потому, что он делает их лицо стройнее и добавляет четкости.
Позиционирование:
Источник света должен находиться над головой объекта, а объект должен немного отворачиваться от света, чтобы тень от носа падала на щеки.Для этого может потребоваться немного поэкспериментировать, поскольку не все люди подходят для этой техники.
5. Короткое освещение
Короткое освещение — идеальный прием, если вы хотите сделать лицо объекта более стройным и сделать его более плоским. В этой технике сторона лица объекта направлена в сторону камеры.
Короткое освещение
Направленная сторона тогда находится в тени, что обеспечивает большую скульптуру и качество 3D.
Позиционирование:
Лицо объекта съемки должно быть повернуто к источнику света для получения эффекта короткого освещения.Важно обращать внимание на тень лица объекта съемки. Важный совет, который следует помнить при использовании этой техники, заключается в том, что большая часть лица объекта должна быть в тени.
6. Широкое освещение
Это полная противоположность техники короткого освещения. При его использовании большая часть лица объекта освещена, а меньшая его часть находится в тени.
Фото Жюльена Халера. Широкое освещение.
Эту технику рекомендуется использовать при съемке людей с тонким или маленьким лицом. Широкое освещение создает иллюзию того, что ваше лицо кажется шире (отсюда и название техники). Тем не менее, если ваш объект чувствует, что он слишком тонкий, то использование этой техники поможет решить эту проблему.
Еще одна отличная идея использования этой подсказки — это когда у объекта съемки есть шрамы на лице или какой-либо дефект. Если они не уверены в этом и не хотят, чтобы это отображалось на фотографии, вы можете скрыть это в тени.
Позиционирование:
Для достижения этой техники лицо объекта следует отвернуть от источника света.Лицо большей части должно быть максимально светлым и смотреть в камеру.
Заключение
Некоторые из нас уже используют эти методы, даже не зная, что они собой представляют. Другие дошли до этого просто за счет чистого артистизма или сочетания здравого смысла с интуицией. Каким бы ни был ваш случай, я надеюсь, что вы многому научились из этой статьи. Если у вас есть методов освещения для фотосъемки , которыми вы хотите поделиться (и я уверен, что вы это делаете), поделитесь ими в разделе комментариев ниже.