Джон саладино: Дом на Манхэттене: интерьер от Джона Саладино

Style Saladino. Библиотека. Книги на Дизайн-Онлайн.

Книга «Стиль Саладино» вышла в 2000 году, но, ни на секунду не потеряла актуальность и полезность для мира дизайна и всех заинтересованных им. Её автор дизайнер интерьеров и мебели Джон Саладино – одна из знаковых и уважаемых фигур в мире дизайна. Он первым стал использовать древние фрагменты и техники в современных пространствах.

Его проекты известны на весь мир, он получил множество наград в сфере дизайна интерьеров и мебели. Его диваны, стулья, предметы освещения постоянно производятся, они непревзойденного качества и стиля.

Книга стоит вашего внимания, она не только наполнена невероятной красоты фотографиями работ автора, но и является учебным пособием по дизайну. Автора иногда называют дизайнером дизайнеров. Джон Саладино в каждой главе рассказывает о приемах, которые он применяет в своих интерьерах, а также открывает свои фишки и нестандартный взгляд на пространство. Помимо этого, в книге есть безупречные архитектурные чертежи, выверенные до мелочей, которые вам также буду полезны.

Джон Саладино родился в Канзас-Сити, штат Миссури. Когда он был маленьким, то часто ездил в галерею искусств Нельсона по выходным на автобусе. Как он потом рассказывал, он делал это не для того, чтобы любоваться картинами, на него огромное впечатление производил сам музей, как все там устроено: огромный холл, черные мраморные колонны и прочее. Позже это найдет отражение в его работах.

Он закончил Нотр-Дам и Йельскую школу искусства и архитектуры. После учебы два года работал с итальянским архитектором Пьером Сартого в Риме. После, в 1972 году, он вернулся в Нью-Йорк и основал свою компанию Saladino Group и занимался проектированием и дизайном жилых и производственных помещений, а также ландшафтным дизайном. В 1986 году создал свою компанию по производству мебели Saladono Furneture Inc. Он был членом правления нескольких организаций: школ искусств и фондов музеев. Читает лекции по всему миру, выступает на телевидении, постоянно появляется в книгах и журналах разных стран.

Джон Саладино считает, что наш дом должен быть как священная сокровищница. Мы должны чувствовать в нем безопасность, защищенность и спокойствие. В своих интерьерах он стремиться достичь 2 вещи: чтобы пространство было для хозяина дома, как кокон, в котором уютно и комфортно, и одновременно, давало ощущение полета души и воображения. Причем, не обязательно, что маленькое пространство – это кокон, а большое – полет, может быть и наоборот. В своих работах Саладино обязательно стремится объединить внутреннее обустройство дома с внешним. Он всегда делает в своих проектах ландшафтный дизайн и это непременно гармония и полное соответствие. Вид из окна, как продолжение комнаты и часть интерьера. Получаются фантастические виды.

«Я принимаю участие в озеленении своих проектов. Нет такого понятия, как неудачное место. Используйте приемы ландшафтного дизайна, чтобы управлять восприятием. Группы деревьев могут играть роль штор, обрамляя прекрасный вид, поблескивающий океан, или стать просто клочком зелени посреди города».

Первое, о чем рассказывает автор – это коридоры. Он называет их коридорами желаний. Он считает, что в конце коридора обязательно должно что-то манить и привлекать, именно такой эффект присутствует в его работах. Он использует этот классический прием в интерьерах.

Далее он говорит о масштабе в интерьерах. В своих работах он использует сочетание трех размеров. У него всегда присутствует что-то монументальное, огромных размеров, например, высокие потолки, огромные картины на всю стену и прочее. Потом что-то большого размера, и детали обычного человеческого размера: лампы на столе или какие-то предметы декора. Это сочетание дает потрясающий эффект. Все гармонирует между собой, но при этом дает ощущение какого-то парения в пространстве, очень необычно.

«Дизайн интерьера напоминает игру в шахматы: вам нужно думать одновременно о вертикали и горизонтали. Люди, строящие большие дома, очень часто в дальнейшем жалеют об этом. Гостиная кажется слишком огромной, а на кухне места хватит, чтобы кататься на роликах. Вы должны превратить эти комнаты в пространства нормальных размеров. В чрезмерно большой комнате я создам несколько зон для отдыха и приема гостей. Я постараюсь выкроить место для каминной зоны с диваном с высокой спинкой и складными ширмами».

В следующей главе Джон рассказывает о свете. Это имеет большое значение в интерьере, и в его работах свету отводится огромная роль. Он любит играть с освещением, делать его необычным. Часто использует прием смотрового окна в потолке, как в старинных церквях. Такой свет придает пространству необычность и таинственность. Даже подсветка за карнизом в проекте Саладино выполнена по-особенному и дает ощущение дневного света. Свет дарит разное настроение, настраивает на разные эмоции, одно и то же помещение дает различные впечатление, в зависимости от времени суток. Вот дневная суета и бодрость, а в этом же месте вечером, атмосфера изысканности и романтичности. Огромное значение имеют и осветительные приборы, лампы и люстры.

«Используйте ярусное освещение. В качестве основного источника света попробуйте люстру с коричневым бумажным абажуром, придающим красивое теплое свечение, и настольные лампы для интимности. Вам понадобятся практичные светильники для чтения и освещения лестницы. Наконец, добавьте подсветку картин или растений».

С цветом у Джона особые отношения. В своих проектах он использует неподражаемую палитру с самыми изысканными цветами: бледный аметист, лаванда, серо-коричневый, жемчужно-серый, серовато-зеленый, песочный и другие. Он считает, что цвет должен быть сложный, давать интригу и не угадываться сразу. Он крайне редко использует яркие акценты, его интерьеры обволакивают, но при этом не усыпляют, а пробуждают интерес.

«Мне нравится цвет, кажущийся неуловимым и меняющийся в зависимости от освещения. Я часто использую серые тона с вкраплениями красного с тем, чтобы в вечерние часы появлялся розовато-лиловый. Я известен применением таких оттенков, как фиолетово-голубой, серо-голубой и голубовато-белый. Я поступаю совершенно иначе, чем большинство людей: крашу северные комнаты в холодные оттенки, а теплые тона добавляю в западные и южные помещения».

В отделке дизайнер использует эффект старинных фресок.

На стенах в основном штукатурка. Также часто можно увидеть на стенах огромные монохромные панно.

«Один из моих любимых видов отделки стен – метод обрызгивания штукатуркой. Люди приходят ко мне, надеясь узнать его секрет, но я не собираюсь его выдавать».

В последней главе вы можете насладиться лучшими проектами маэстро. Это великолепные интерьеры, которые захватят вас. Он талантливо вплетает классику и историю в современные интерьеры. В отделке он использует кожу, камень, штукатурку, металл. В гостиных он ставит не маленький журнальный стол, а высокий обеденный. Он искусно играет с цветами, масштабом и светом. Смешивает старое с новым. Создает такое пространство, которое действует на человека эмоционально, впечатляет и завораживает.

«В конечном счете, я стремлюсь создать среду из альтернативной реальности, с неотразимой эмоциональной силой».

Всемирно известный дизайнер открывает секреты создания интерьера, неподвластного времени

Джон Саладино делится 51-летним опытом работы дизайнером интерьера.

Знаменитый дизайнер Джон Саладино, живущий и работающий на два города (Нью-Йорк и Монтесито, Калифорния), 51 год в этом бизнесе. Он положил начало интерьерному стилю, сохранившему такую же актуальность в наши дни, как и в начале его создания в 1960-70-х годах: мягкое сочетание классицизма и модернизма с неожиданными чертами промышленной отделки и ультрасовременной техники. Его предметы мебели, от диванов с высокой спинкой до стеклянной лампы Saladino, являются иконами современного дизайна. И сейчас он занят как никогда. «Мы работаем над проектами от Сен-Тропе до Кувейта», — говорит Саладино.

• Когда вы видите комнату впервые, у вас должно давление подскакивать. Мне нравится вызывать сильные эмоции. Правильно спланированное пространство не выдает своих секретов сразу. Оно никогда не наскучит и не выйдет из моды.

• Я был первым, кто соединил старину с современность, редкость и обыденность. Я декорировал интерьеры потертыми восточными коврами, которые многие считали тряпьем. Не нужно выбрасывать вещь просто потому, что она состарилась.

• Моя вилла в Монтесито тянется на четверть мили, что само по себе невероятно претенциозно. Поэтому я хотел дать ей шутливое название, но не мог придумать какое. Я сказал сам себе: «Вот такая дилемма». И я осознал — это и было название: Villa di Lemma. Звучит как поместье итальянской знати. Но дом был слишком велик для меня, поэтому я продал его Эллен Дедженерес.

О размерах

• После колледжа я два года жил в Риме, где окунулся в атмосферу древности. Меня покорили старые, полуразрушенные от времени стены и театральный масштаб. Я всегда любил предметы старины, и у меня даже есть коллекция, достойная музея. Недавно я приобрел 900-фунтовый карниз из терм Каракаллы.

• Дизайн интерьера напоминает игру в шахматы: вам нужно думать одновременно о вертикали и горизонтали. Люди, строящие большие дома, очень часто в дальнейшем жалеют об этом. Гостиная кажется слишком огромной, а на кухне места хватит, чтобы кататься на роликах. Вы должны превратить эти комнаты в пространства нормальных размеров. В чрезмерно большой комнате я создам несколько зон для отдыха и приема гостей. Я постараюсь выкроить место для каминной зоны с диваном с высокой спинкой и складными ширмами.

• Я принимаю участие в озеленении своих проектов. Нет такого понятия, как неудачное место. Используйте приемы ландшафтного дизайна, чтобы управлять восприятием. Группы деревьев могут играть роль штор, обрамляя прекрасный вид, поблескивающий океан, или стать просто клочком зелени посреди города.

Цвет и текстура

• Мне нравится цвет, кажущийся неуловимым и меняющийся в зависимости от освещения. Я часто использую серые тона с вкраплениями красного с тем, чтобы в вечерние часы появлялся розовато-лиловый. Я известен применением таких оттенков, как фиолетово-голубой, серо-голубой и голубовато-белый. Я поступаю совершенно иначе, чем большинство людей: крашу северные комнаты в холодные оттенки, а теплые тона добавляю в западные и южные помещения.

• Один из моих любимых видов отделки стен – метод обрызгивания штукатуркой. Люди приходят ко мне, надеясь узнать его секрет, но я не собираюсь его выдавать.

Подход к освещению

• Используйте ярусное освещение. В качестве основного источника света попробуйте люстру с коричневым бумажным абажуром, придающим красивое теплое свечение, и настольные лампы для интимности. Вам понадобятся практичные светильники для чтения и освещения лестницы. Наконец, добавьте подсветку картин или растений.

• Я думаю, что многие современные люстры просто ужасны. Они похожи на спутники и светят вам на голову, а не на стол, как вам необходимо. На кухне установите освещение на рабочей поверхности, не над головой. В ванной расположите светильники над раковиной и по обе стороны от зеркала.

О вкусах

• Сейчас мы в Америке, где вкус часто диктуется улицей. Современные выскочки сносят дома и возводят дворцы из фанеры. Я вижу много безвкусицы: бра с перьями, белые лакированные французские стулья, ковры с агрессивной графикой. Это не имеет ничего общего с гармонией.

• Я всегда пытаюсь сделать мир лучше. Даже в ресторане я прошу владельцев приглушить свет или выключить музыку, или даже передвинуть стол. Моего сына это с ума сводит.

Современная эклектика. Рецепты удачного интерьера.

«Самое простое – сделать весь интерьер в одном стиле. Но куда интереснее смешать вещи из разных эпох. Попробуйте подружить старинные бабушкины шторы с пластиковыми стульями Старка или современной живописью». Pierre Frey

Мы живем в эпоху эклектики. Мы ценим историю, но устремлены в будущее. В окружающем нас мире соседствуют предметы старины и современные гаджеты, антиквариат и продукты нового дизайна. Поэтому современный интерьер чаще всего соединяет самые различные стили и направления. Но у эклектики тоже существуют свои правила и законы. Попробуем вычленить из многоголосого хора несколько ярких тенденций и понять, каковы «рецепты» удачного интерьера.

1. Стиль «Кабинет коллекционера» Подобные интерьеры принадлежат тем, кто умеет жить среди произведений искусства. Самые разнообразные объекты, бережно собираемые и хранимые, должны быть «вставлены в оправу» жилого пространства. Архитектура таких интерьеров, как правило, отличается эффектными деталями: богатой лепниной, благородными отделочными материалами. Одним из самых известных представителей этого стиля считался Альберто Пинто, создатель роскошных интерьеров по всему миру. В его проектах сочетаются предметы мебели исторических стилей и современные произведения искусства, роскошь и комфорт. Рецепты стиля. Для создания подобной обстановки потребуются элементы, подчеркивающие дворцовый характер архитектуры: лепной декор, колонны, декоративные панели. Для того чтобы коллекционные экспонаты были хорошо представлены, им требуется соответствующее обрамление. Так, правильно выбранный багет сделает картины еще более интересными.

/ Alberto Pinto /

2. Стиль «Родовое гнездо» Разновременные предметы в таком интерьере – доказательство того, что это — место обитания нескольких поколений большой и дружной семьи. Законодателем данного стиля считается американец Майкл Смит. Как говорит он сам: «В моих интерьерах, казалось бы, случайные предметы, передают дух Семьи. Там, где свободно смешиваются бренды и продукты блошиного рынка, мы чувствуем себя как дома». Здесь роскошь сменяется комфортом, а дворцовый характер старомодной неуклюжестью. Предпочтение отдается традиционным цветам, «бабушкиным» узорам и материалам, которые не боятся следов времени – трещин и потертостей. Рецепты стиля. Уют и комфорт семейного дома этого слова помогут создать обои с традиционными декорами, декоративные потолочные балки и натуральные отделочные материалы. Добавим к этому запах бабушкиных пирогов – и уходить из такого дома не захочется никому!

/ Michael S.Smith /

3. Стиль «Старое и новое» Для такой эклектики характерно контрастное противопоставление традиционных и ультросовременных предметов. Виртуозом данного направления считается Джон Саладино. «Любые фрагменты прошлого, особенно те, к которым Вы можете прикоснуться, соединяют Вас с историей, делая Вас одухотворённей. Суть в том, что мы — нити в большом гобелене времени». – говорит маэстро и непринужденно соединяет модернизм небоскреба и фрагменты античной скульптуры. Рецепты стиля. Подобный стиль предполагает смелый диалог современных отделочных материалов и элементов старины. Обратите внимание на декоративный камень, каменную скульптуру или фреску – они могут создать эффектный контраст с блестящими полированными поверхностями стекла и металла.

/ John Saladino /

4. Стиль: «Номады» Современный мир – космополитичен. Есть немало тех, кто с легкостью меняет географию своего пребывания, живя по многу месяцев то в одной точке земного шара, то в другой. Возвращаясь на родину, путешественники привозят сувениры из далеких странствий. Так рождается эклектичное сочетание Востока и Запада. Подобный метод отличает одного из лучших декораторов мира Винсента Вульфа. В его проектах всегда царит дух путешествий. Он любит использовать в отделке материалы, встречающиеся в экзотических широтах, и добавляет к этому ремесленные изделия, яркие цвета и этнические орнаменты. Рецепты стиля. Для создания коктейля «Восток-Запад» хорошо подойдут натуральные полотна из бамбука, кокоса, ротанга и других экзотических материалов. На их фоне любые рукодельные предметы этнического характера будут выглядеть еще эффектнее. Добавим пестрые коврики, удобные подушки – и стиль кочевников готов.

/ Vincent Wolf /

5. Стиль: «Голливудский шик» (Hollywood regency) Хотя рождение этого стиля относится к 30-гг. XX века, сегодня он на пике популярности. Тогда, в золотое время Голливуда, с легкой руки Уильяма Хейнца, создателя интерьеров для Джоан Кроуфорд и других звезд, стали модными броские и яркие интерьеры, главная задача которых – служить фотогеничным фоном для светского образа жизни. Шпалеры и принты, элементы арт-деко и мотивы неоклассицизма, широкие полосы и геометрические акценты — стилистика этих интерьеров весьма эклектична. Рецепты стиля. К экстравагантным предметам мебели следует добавить смелые необычные цвета. И не забудьте сделать эффектное сэлфи на фоне креативного коллажа или обоев в стиле «шинуазри».

/ Hollywood regency /

Это лишь некоторые направления эклектики, которая гораздо более многогранна. Современные отделочные материалы дают неограниченный простор для творчества. Смело экспериментируйте и смешивайте! Эклектика – модная тенденция нашего времени.

Эклектика – это свобода!

Майкл Шон Смит (Michael S. Smith) – любимый дизайнер четы Обама

Он удостоился чести декорировать главную резиденцию правительства США и входит в рейтинг лучших дизайнеров по версии журнала «Архитектурный дайджест». В чем же секрет голливудского гламура и сдержанной элегантности от Майкла Шона Смита?

 

Не многие дизайнеры заслуживают чести быть консультантом по интерьеру и декоратором правительственных зданий и домов президента. Майкл Шон Смит – один из таких счастливчиков. Но за его успехом скрывается тернистый путь в поиске безупречного стиля.

 

Страсть к антиквариату и модернизму

 

Уроженец «Города Ангелов» Майкл (1964 года рождения) рано заинтересовался искусством и практически сразу определился с будущей профессией. Свое образование он начал получать в Колледже искусств и дизайна Отиса (Лос-Анджелес). В 1984 году он продолжил свои исследования в музее Виктории и Альберта в Лондоне. Старинные шедевры живописи и фотографии с мировым наследием оставили неизгладимый отпечаток в душе будущего дизайнера и заметно повлияли на формирование его стиля.

Вдохновленный посещением английской столицы Майкл вернулся в США, чтобы серьезно заняться карьерой. Первая ее ступень была связана с легендарным антикваром Гепом Дуренбергером: Смит устроился ассистентом в его компанию. Там он получил бесценный опыт и знания в области антиквариата и истории искусств. Но одним из главных  проводником Майкла в мир современного дизайна стал его учитель и босс – Джон Саладино. В его нью-йоркской компании Смит проработал три года и глубоко проникся тонкостями классицизма и модернизма в сочетании с высокими технологиями. Художественное направление Саладино заложило основы стиля Майкла.

 

Самостоятельное плавание

После сотрудничества с фирмой Джона Саладино Смит решает строить собственный бизнес и в 1990 году в 24 года открывает в родной Калифорнии компанию под своим именем – Michael S. Smith Inc. Она специализируется на работе с частными клиентами и элитными брендами. По словам Майкла, его вдохновение – это его заказчики и их видение. Каждый день дизайнера начинается в 6.30 с мониторинга мировых событий в различных областях, особенно в искусстве. Он старается уловить малейшие веяния и актуальные тенденции, он много путешествует, знакомясь с национальными традициями и стилями. Все это дает ему массу идей для творчества.

 

Секретом успеха дизайнера Майкл считает два важных качества, которые сумел в себе воспитать – это решительность и сосредоточенность. Первое отвечает за смелость идей, а второе помогает сфокусироваться на главном и выбрать правильный курс.

Очарование Старого и Нового света

 

Его стиль называют гармоничным союзом европейского классицизма и американского модернизма. Майкл Шон Смит любит подчеркивать особый дух города или страны, в которой ему приходится работать. В декоре интерьера ему интересно объединять разные периоды, стили, оттенки. Он любит доводить все до идеального лоска с небольшой долей расслабленности и вальяжности в атмосфере. В интерьерах Майкла всегда царит удобная элегантность и нетривиальный гламур.

 

Прекрасный знаток антиквариата – Майкл Смит всегда старается использовать в декоре уникальные и утонченные старинные вещи: грузинские антикварные вазы, узбекский сюзане, китайские обои 18-го века, выгоревшие на солнце марокканские ковры и пр. С их помощью он расставляет важные акценты, добавляет статус и задает настроение. Сам дизайнер характеризует свой стиль как «обновленный традиционный», но двумя словами его работы описать сложно. Главная его задача, по признанию самого Майкла, – создавать интерьеры, максимально отражающие личность их хозяев.

 

Приглашение в Белый дом

 

2008 год – знаковый в карьере Майкла. Именно тогда Барак и Мишель Обама пригласили его декорировать жилые комнаты новоиспеченного президента. В ходе этого проекта Смит работал под руководством Мишель Обамы и куратора Белого дома Уильяма Аллмана. Это было чрезвычайно ответственное и непростое задание, требующее невероятных усилий, таланта и опыта. Дизайнер тщательно изучил историю здания и его интерьеров, ознакомился с предпочтениями их обитателей, консультировался с бывшими президентами и представителями правительства. В результате двухлетней работы Майкла в феврале 2010-го президент Обама назначил его членом Комитета по охране Белого дома.

 

Овальный кабинет, который был декорирован Майклом, в конце лета 2010-го года был открыт для публичного посещения. В интерьере преобладали серо-коричневые и бежевые тона, книжные шкафы дополнились национальными индейскими корзинами и керамикой. На полу лежал огромный полукруглый ковер ручной работы с вытканными на нем цитатами Джона Ф. Кеннеди и Мартина Лютера Кинга. В центре кабинета – два просторных хлопковых дивана палевого цвета в классическом американском стиле. Рядом с ними задают комфортную атмосферу два элегантных светильника с лаконичными бежевыми абажурами и ярко-синими колоннами в форме цилиндра. Прямоугольный журнальный столик выполнен из необычного по текстуре и оттенку материала – слюды.

Тонкости декора

 

На вопрос «С чего нужно начинать декор пространства?» Смит обычно отвечает: «с подбора ковров и напольных покрытий». Он питает нежные чувства к этому предмету декора и практически всегда использует его в украшении интерьера. Майкл уверен, что традиция вешать ковры на стену не только не канула в лету, а дополнилась новыми современными гранями. В интерьерах от Майкла на стенах часто можно встретить эксклюзивный текстиль. Дизайнер предпочитает старинные вещи ручной работы и нередко включает их в качестве контрастных деталей современных интерьеров.

 

Даже слегка эксцентричные штрихи декора Майкла всегда отличаются теплотой и не нарушают общей гармонии. Смит убежден, что каждый человек должен жить в окружении тех вещей, которые он любит больше всего. Они будут отражать характер хозяина дома и создавать неповторимый личностный интерьер.

 

Успех и признание

Сегодня Майкл Смит считается одним из самых авторитетных и уважаемых представителей мира дизайнеров и декораторов. Помимо четы Обама в его список клиентов входят такие мировые знаменитости, как Стивен Спилберг, Джордж Клуни, Синди Кроуфорд, Питер Чернин, Говард Маркс, Дастин Хоффман, Мишель Пфайффер, Руперт Мердок и многие другие.

 

Его работы публикуются в лучших изданиях в области дизайна и архитектуры («Architectural Digest», «Town & Country», «Elle Decor», «Metropolitan Home», «House Beautiful», «Tatler», «W»). В 2003 году Майкл удостоился звания «Лучший дизайнер года» по версии журнала «Elle Decor» и уже в пятый раз входит в 100 самых лучших дизайнеров мира, согласно рейтингу «Architectural Digest».

 

У Майкла весьма внушительная коллекция престижных наград, и он является действующим членом совета попечителей Колледжа искусств и дизайна Отиса, сопредседателем Международной выставки изобразительного искусства и антиквариата, членом Американского общества дизайнеров интерьера.

От мебели до парфюма 

 

Помимо основного направления работы – декора интерьера – Майкл активно занимается промышленным дизайном. Под именем Смита выпускаются эксклюзивные коллекции мебели, тканей, ковров, светильников, посуды, напольного покрытия, декоративных плиток и пр. Не так давно по заказу компании из Сан-Франциско Agraria, специализирующейся на производстве домашних товаров, Майкл выпустил коллекцию ароматов для дома. Своими знаниями и мыслями дизайнер делится в статьях для модных журналов и в книгах – четыре из них он опубликовал специально для известного издательства и книжного магазина Риццоли в Нью-Йорке.

 

 

На сегодняшний день Майкл творит и живет в Мадриде, но главный офис его компании со штатом из 28 сотрудников находится в Лос-Анджелесе. Дизайнер сотрудничает с компаниями и частными клиентами по всему миру.

 

СПИСОК ЛУЧШИХ 2020 ГОДА: 125 ЛЮБИМЫХ ДИЗАЙНЕРОВ ИНТЕРЬЕРА ELLE DECOR (41-60)

Дж.

Рэндалл Пауэрс

СТИЛЬ Техас на заказ
СОТРУДНИЧЕСТВО Освещение Visual Comfort, обои для стен для Hartmann & Forbes

Базируясь в Хьюстоне,Дж. Рэндалл Пауэрс производит традиционные интерьеры с изюминкой для своих состоятельных клиентов. Пауэрс источает склонность к чистоте и качеству — подумайте о сизале, белых простынях, чехлах и столах с плинтусами — и ссылается на влияние калифорнийских декораторов 80-х, таких как Майкл Тейлор и Джон Дикинсон, на его работы.

Instagram:@jrandallpowers

 

 

Жак Гарсия

СТИЛЬ Муди рококо
КЛИЕНТЫ Султан Брунея, Ла Мамуния в Марракеше

Парижский дизайнер создал отели по всему миру, включая Peninsula Paris и Manhattan’s NoMad. Совсем недавно его собственная квартира была представлена ​​в ELLE Decor France.

Instagram:@jacquesgarciaofficiel

 

 

Жак Гранж

СТИЛЬ Галльское высокомерие с современным остроумием
КЛИЕНТЫ Принцесса Монако Каролина, Карл Лагерфельд, Валентино

На протяжении десятилетий Жак Гранж выводил сочетание традиционных и современных элементов дизайна на новый уровень. Просто полюбуйтесь знаменитым ретритом Ива Сен-Лорана в Марракеше,Вилла Оазис, за образец его роскошного набора цветов и узоров. Он послушник Мадлен Кастен и награжден орденом Почетного легиона.

Instagram:@ jacques.grange

 

Джейми Буш и компания

СТИЛЬ Органический полироль
СОТРУДНИЧЕСТВО Плитка для изысканных поверхностей, коврики для Марка Филлипса, его собственная система книжных шкафов Pier

Джейми Буш подходит к интерьеру с целостным видением, стирая границы между архитектурой и дизайном интерьера. Он основал одноименную фирму в Лос-Анджелесе в 2002 году и сосредоточился на современной жилой архитектуре и дизайне середины прошлого века и обладает острой способностью включать элементы мира природы в свои работы.

Instagram:@jamiebushco

 

Студия дизайна Джейн

СТИЛЬ Историческая гончая
КЛИЕНТЫ Винтертур музей
СОТРУДНИЧЕСТВО Разработка линии тканей

Будь то лофт в Сохо или промышленное здание конца 19 века, в проектах Томаса Джейна всегда присутствует глубокая связь с историей и местностью. Дизайнерская фирма из Нью-Йорка, Студия дизайна Джейн, умеет создавать индивидуальные пространства, воплощающие древние и современные принципы дизайна. Клиенты варьируются от молодых семей до опытных коллекционеров.

Instagram:@thomasjayne

 

Жан-Луи Денио

СТИЛЬ Атмосферный шик
СКОРО БУДЕТ Роскошные новые резиденции для башен Waldorf Astoria в Нью-Йорке

Интерьеры, которые создает Жан-Луи Денио  — это пространства, где спонтанность и магия обязательны. Он известен своими эклектичными и символичными интерьерами и не предпочитает ни минимализма, ни излишеств: его проекты демонстрируют баланс и видение изысканности, комфорта и открытости.

Instagram:@jeanlouisdeniot

 

Джефф Эндрюс

СТИЛЬ Звездный стиль
СОТРУДНИЧЕСТВО Коврики для Mansour Modern, мебель для А. Рудина.

Этот прославленный дизайнер интерьеров знает, как раздвинуть творческие границы с помощью смелых дизайнерских концепций, одновременно внося в свои интерьеры ощущение домашнего уюта. Джефф Эндрюс Дизайн сочетает красоту с комфортом, и Эндрюс умело интерпретирует потребности своих знаменитых клиентов, включая Кейли Куоко, Крис Дженнер и Райана Сикреста, и это лишь некоторые из них.

Instagram:@jeffandrewsdsgn

 

Джеффри Алан Маркс

СТИЛЬ Игривый крутой
СОТРУДНИЧЕСТВО Ткани с Kravet, мебель с А. Рудиным и Палечком.

Через его идеи в мебели, ткани и дома, дизайнер с двух берегов овладел искусством создания прохладных интерьеров, давая нам совершенно новый словарный запас для комфорта на протяжении всего пути.

Instagram:@jeffreymarksinc

 

 

Джон Саладино

СТИЛЬ Старинное величие
КЛИЕНТЫ Эллен ДеДженерес и Порция де Росси
ПРОЕКТЫ Линия мебели, футляров и освещения.

Джон Саладино его часто называют дизайнером дизайнеров, и его нью-йоркская фирма добилась успеха, создавая помещения с легким сочетанием старого и нового, что привлекает клиентов, которые ценят традиционный и современный стили.

Instagram:@johnsaladino

 

Joy Moyler Интерьеры

СТИЛЬ От кутюр с подмигиванием
КЛИЕНТЫ Леонардо Ди Каприо, Джон Майер
НОВОСТИ Работа над новой коллекцией столешниц

Находясь под сильным влиянием мира моды, Джой Мойлер наполняет свои интерьеры уникальными элементами, такими как предметы мужской галантереи от кутюр. Ее работа в сфере жилой и коммерческой недвижимости по всему миру охватывает Нью-Йорк, Лондон и Москву, а среди ее клиентов такие известные имена, как Джон Майер, Леонардо Ди Каприо и Гарри Уинстон.

Instagram:@joymoylerinteriors

 

Хуан Монтойя Дизайн

СТИЛЬ Богатое воображение
ПРОЕКТЫ Квартира в Нью-Йорке, поместье на севере штата Нью-Йорк, дом в Доминиканской Республике.

Хуан Монтойя родился в Колумбии и переехал в Нью-Йорк, чтобы поступить в школу дизайна Парсонса после изучения архитектуры в Боготе. У него достаточно наград в мире дизайна, чтобы заполнить очень шикарную комнату, и он известен тем, что уделяет особое внимание сочетанию текстур, объемов, теней и масштаба.

Instagram:@juanmontoyadesign

 

Kathryn M. Ireland

СТИЛЬ Хиппи-шик
ПРОЕКТЫ Виртуальный дизайн сайта идеальная комната

Бывшая звезда декораторов на миллион долларов Kathryn M. Ireland описывает свой стиль как «побережье Калифорнии встречается с европейским шиком», и в результате получился возвышенный образ в стиле бохо, который привлек таких клиентов, как Джулия Луи-Дрейфус и Дрю Бэрримор. Очарование и фирменное чутье дизайнера из Санта-Моники также прослеживается в ее популярной линии текстиля.

Instagram:@kathrynmireland

Katie Ridder Design

СТИЛЬ Выставочные палитры
СОТРУДНИЧЕСТВО Ткани и обои от Holland & Sherry
НОВОСТИ Кэти Риддер: Больше комнат этой осенью

Кэти Риддер обладает ловкостью с цветовыми палитрами, игривым подходом к смешиванию антиквариата и современных предметов, а также умением расставлять необычные декоративные акценты. Она работала с клиентами от Швейцарии до Вирджинии. Недавно Риддер создала собственный линия обоев и тканей.

Instagram:@katieridderinc

Kelly Behun Studio

СТИЛЬ Из этого мира
ПРОЕКТЫ Интерьеры будущего здания, спроектированного Робертом А.М. Стерном, в Верхнем Ист-Сайде
СОТРУДНИЧЕСТВО Коврики с Rug Company, освещение с помощью Hudson Valley Lighting

Дизайнер из Пенсильвании, который переехал в Нью-Йорк и обучался у дизайнера Филиппа Старка. Келли Бехун известна своим индивидуальным творческим процессом и своей линией художественных, продуманных предметов мебели и аксессуаров для дома.

Instagram:@kellybehunstudio

 

Келли Уэстлер

СТИЛЬ Смелый гламур
КЛИЕНТЫ Кэмерон Диаз, Гвен Стефани, Элтон Джон
СОТРУДНИЧЕСТВО Правильные отели с мужем Брэдом Корзеном, обои и ткань для Groundworks

Келли Уэстлер Этот глобальный бренд роскошного образа жизни отличается своим неповторимым дизайном и утонченным душевным характером. Фирменный стиль Уэстлер сочетает сырость с изысканностью, а ее портфолио включает роскошные отели и роскошные резиденции от Беверли-Хиллз до Карибского моря.

Instagram:@kellywearstler

Kemble Interiors

СТИЛЬ Как и ее мать Мими МакМакин, Селери Кембл любит смелые прихоти.
НОВОСТИ Их переделка отеля Mayflower Inn & Spa в Вашингтоне, штат Коннектикут, дебютирует в конце лета.

Кембл Интерьеры была основана в 1982 году уроженкой Палм-Бич Мими МакМакин. Ее дочь Селери Кембл позже стала партнером нью-йоркского офиса. Кембл имеет коллекцию мебели с Хенредон и аксессуары с Мейтленд-Смит.

Instagram:@celerie

 

Кен Фулк

СТИЛЬ Авторское видение
НОВОСТИ Его возрождение исторического Cloud Club в Крайслер-билдинг

Торгуя своим временем между Нью-Йорком и Сан-Франциско, Кен Фулк создает смелые, вызывающие воспоминания и изобретательные проекты, которые привлекают подходящих клиентов, таких как Фаррелл Уильямс. В публичной сфере вы могли встретить его работу в одном из многих модных баров и ресторанов Major Food Group, которые он украшал.

Instagram:@kenfulk

 

Керри Джойс

СТИЛЬ Тони и фактурный
СОТРУДНИЧЕСТВО Коврики для Mansour Modern, линия Kerry Joyce Textiles с бывшим редактором ED Мэриан МакЭвой

Живущий в Лос-Анджелесе Керри Джойс начал заниматься художественным оформлением на телевидении в середине 1970-х (за свою работу он даже получил премию «Эмми»). С тех пор он создал многолетнюю практику сдержанных и изысканных интерьеров для своей состоятельной клиентуры наряду с прочной мебелью и домашними коллекциями.

Instagram:@kerryjoyceatelier

 

 

 

Кравиц Дизайн

СТИЛЬ Шик «Улетай»
ПРОЕКТЫ Интерьеры для 75 Kenmare в НОЛИТА
СОТРУДНИЧЕСТВО Сваровски, Дом Периньон

Ленни Кравиц современный человек эпохи Возрождения. Когда он основал свою одноименную дизайнерскую фирму 17 лет назад, рок-певец доказал, что он так же креативно оформляет интерьеры, как и пишет альбомы. Классное сочетание модернизма и поп-музыки в Кравитце делает его одним из самых смелых дизайнеров.

Instagram:@kravitz_design

 

 

Лейден Льюис

СТИЛЬ Комнаты как скульптура
ПРОЕКТ Вход в офис с утрамбованной землей в Хартуме, Судан, для фонда, посвященного содействию доступу к образованию для девочек.

Лейден Льюис не только дизайнер интерьеров с особенной эстетикой, он еще и прекрасный художник. Его работа варьируется от коммерческих до жилых проектов, в том числе роскошных резиденций на Манхэттене и викторианского коричневого камня 19-го века, в настоящее время проходящего полномасштабную архитектурную реконструкцию в Бруклине.

Instagram:@leydenlewisdesignstudio

 

 

 

(по данным сайта elledecor.com)

Как сочетать несочетаемое: 9 принципов и практикум от Лиры Шамсутдиновой  

Профессиональная «насмотренность» и умение создавать интерьерные подборки за считанные минуты.

Дизайнер-декоратор Лира Шамсутдинова поразила всех слушателей, собравшихся 24 августа в дизайн-лектории Мануфактуры 5.

дизайнер Лира Шамсутдинова в Мануфактуре 5 Ампир Декор

Лекция «Как сочетать несочетаемое» стала дизайн-практикумом: после теоретической части слушатели создавали собственные подборки, используя ткани и обои из ассортимента Ампир Декор.

Принцип 1: Учитесь у лучших

Теоретическую базу знаний дизайнеры должны обновлять постоянно. На одних ремесленных навыках построить карьеру невозможно. «Насмотренность» следует формировать обязательным посещением художественных музеев и дизайнерских выставок и постоянным получением знаний из различных источников.

интерьер Марселя Вандерса

Сама Лира гордится участием в мастер-классах Карима Рашида и Филиппа Старка: «Работы известных мастеров показывают, что может создать фантазия талантливого человека в условиях больших бюджетов, и что такое эпатаж с хорошим вкусом. Вдобавок, это учит определять статусность интерьерных вещей и объяснять ее заказчикам».

Топ-18 мировых дизайнеров, творчество которых обязательно к изучению:

• Джон Саладино John Saladino
• Хуан Монтойя Juan Montoya
• Джеффри Бредфилд Geoffrey Bradfield
• Филипп Старк Philippe Starck
• Марсель Вандерс Marcel Wanders
• Юки Ямамото Yuki Yamamoto
• Заха Хадид Zaha Hadid
• Аниш Капур Anish Kapoor
• Анушка Хемпель Anouska Hempel
• Фрэнк Гери Frank Gary
• Патриция Уркуйола Patricia Urquiola
• Джузеппе Вигано Giuseppe Vigano
• Келли Хоппен Kelly Hoppen
• Нина Кэмпбелл Nina Campbell
• Андре Путман Andree Putman
• Карим Рашид Karim Rashid
• Паола Навоне Paola Navone
• Том Форд Tom Ford

Принцип 2: Знать историю архитектуры и стилей

Сколько веков относятся к классическому стилю? Знаете ли вы, что классикой можно считать все, что было создано с 3 века до н.э. по 19 век включительно? Чтобы не потеряться в смене эпох, изучайте первоисточники: историю архитектуры и стилей.

интерьер в стиле классицизм

У каждого времени свои декорационные составляющие, пропорции, материалы и цвета. Уметь отличать античность от средневековья, классицизм от викторианства, а модерн от ар-нуво – прямая обязанность дизайнера.

интерьер в викторианском стиле

Принцип 3: Стулья – знаковый предмет интерьера

Выбор мебели может сказать о дизайнере многое. Именно стулья считаются знаковым предметом интерьера. «Икон стиля» придумано множество, и каждый год появляются новые. Стул, как четыре ножки, спинка и сидение, давно ушел в прошлое.

дизайнерские стулья как знаковый предмет интерьера

Выбирая из многообразия дизайнерской мебели, помните, что для помещения достаточно одного акцентного предмета.

Принцип 4: Смещение объемов и масштабов

Чтобы сочетать несочетаемое в интерьере, нужно знать основы и не бояться их миксовать. Ищите необычные вещи, нарушающие представление о реальности.

Настольная лампа больше шкафа? Почему нет, если это дизайнерский светильник!

Помните, что ансамблем могут стать предметы разных размеров, стилей и фактур, если они выполнены в одном цвете.

Принцип 5: Контраст архитектуры и наполнения

Этот принцип характерен для Европы и Америки: современные интерьеры в зданиях, относящихся к историческому наследию. В России принцип контраста активно используют декораторы Санкт-Петербурга. Главное – соблюдать пропорции между высокими потолоками и окнами и размерами современной мебели.

контраст архитектуры и современного интерьера

Принцип 6: Смешение стилистики и хронологии

Между предметами может быть несколько веков разницы. Однако вводить в интерьер антиквариат и винтаж следует деликатно. И да, винтаж – вещи возрастом до 50 лет, антиквариат – все, что старше.

Антикварной считается мебель, изготовленная более 50 лет назад

Принцип 7: Ориентироваться в трендах

Чем отличаются Total Look и монохромность? Почаще задавайтесь такими вопросами и ищите на них ответы. Пытайтесь в потоке информации выделять собственные тренды. Одним из них Лира Шамсутдинова считает эмансипацию и женский взгляд на мир.

Принцип 8: Смелее с цветовой палитрой на больших плоскостях

Если 15 лет назад евроремонт подразумевал персиковые стены с позолотой, а 5 лет назад в интерьерах было невозможно представить ярко-розовый, то теперь заказчики гораздо лояльнее относятся к экспериментам. Оглянитесь вокруг и посмотрите, сколько оттенков существует в природе.

Сегодня стены могут быть любого цвета!

Принцип 9: Паттерны и геометрия

С появлением печати 3D и компьютерной графики представления о геометрии изменились до неузнаваемости. Изучайте новые формы и объемы, учитесь их сочетанию и избавляйтесь от предубеждения, что узоры свойствены лишь народному искусству.

новая мода на геометрию и возвращение паттернов

Практикум «Как сочетать несочетаемое» от Лиры Шамсутдиновой:

Знания без практики – время на ветер. Лекция в Центре Дизайна Мануфактура 5 завершилась неожиданным образом: слушателям было предложено создать собственные подборки для интерьеров на темы «Мужская берлога в мансарде», «Тропики», «Африка» и «Хюгге стиль».

подборки участников практикума «Как сочетать несочетаемое» Лиры Шамсутдиновой

Ампир Декор благодарит Лиру Шамсутдинову и всех, посетивших мероприятие. До новых встреч в дизайн-лектории!

Дом Джона Саладино в Калифорнии

Высоко на склоне холма над Тихим океаном находится дом из мягкого песчаника, который в Калифорнии является домом одного из самых выдающихся дизайнеров архитектуры и интерьеров в США Джона Саладино. С его черепичной крышей, деревянными потолочными балками и каменным полом он мог быть старинным фермерским домом в Тоскане — что было одной из главных причин, почему Джон влюбился в него. Его отец был итальянцем, и хотя Джон родился и вырос в США, он остро осознает свое двойное происхождение.«Когда я в Европе, я скучаю по Штатам, но когда я здесь, я чувствую себя европейцем», — объясняет он. Эта дихотомия пронизывает весь дом — классические традиции и превосходный антиквариат Старого Света сочетаются с комфортом Нового Света и ультрасовременными услугами.

Дом вызвал у Джона «непреодолимое чувство дежа вю», когда он впервые увидел его. «Архитектура была настолько похожа на мою, что я мог спроектировать ее сам», — говорит он. Особенно схожим было сопоставление разных архитектурных масштабов. Он был построен в 1929-1930 годах американским архитектором Уоллесом Фростом, но к тому времени, когда Джон купил его, это было немногим больше, чем романтические развалины, с трещинами в стенах, достаточно большими, чтобы я мог в них вставить руку ».В течение следующих четырех лет он поддерживал обрушивающийся склон холма, расчистил 12 акров от мусора, установил в доме новую канализацию, новую проводку, отопление и кондиционирование (умело спрятав их за карнизами и плинтусами), новые двери, окна и т. Д. крыша и дымоходы, выкопали подвал и посадили сотни взрослых деревьев. Только тогда он мог обратить внимание на поверхностные детали. Хотя его первоочередная цель заключалась в том, чтобы наполнить дом безмятежностью, он остро осознает практические аспекты, облегчающие жизнь, и поэтому, хотя он уважал дом как антиквариат и хотел обставить его надлежащим образом, он использовал крем двадцать первого века. -вековые технологии, чтобы заставить его функционировать эффективно.Поступая таким образом, он превратил собственность как снаружи, так и изнутри в очаровательно вневременную и симпатично удобную виллу Лемма. Неудивительно, что он любит отдыхать здесь, чтобы расслабиться между перерывами в Нью-Йорке, где он уже 40 лет руководит своим архитектурным и дизайнерским бизнесом, обслуживая клиентов, которые похожи на International Who’s Who .

Еще до того, как вы доберетесь до дома, дает о себе знать склонность Джона манипулировать светом и пространством для создания драматических эффектов.Дорога вьется через величественные эвкалиптовые деревья, подсаженные теневыносливыми цветущими кустарниками, и ручей ледяного голубого сенецио. На последнем повороте он сужается и становится более густо засаженным; высокие итальянские кипарисы начинают загораживать солнце, и вдруг сквозь увенчанные статуями опоры ворот открывается большой светлый двор. Монументальный дверной проем манит посетителей на большую лоджию, а оттуда к двери, настолько крошечной, что, по словам Джона, «она подошла бы к коттеджу, который Белоснежка нашла в лесу», как и к миниатюрному коридору, в который она открывается. По обе стороны от него простирается анфилада, которая проходит слева через столовую на кухню и справа через гостиную. На каждом конце длинной перспективы есть фокус; один представляет собой огромную тарелку с кремовой посудой, установленную на кухонном столе, другой — отдельно стоящую византийскую колонну. Оба приглашают к исследованию.

Повернув направо, к колонне, вы попадаете в великолепную гостиную. Его размер и великолепие могут показаться устрашающими, но, как это ни парадоксально, он теплый и гостеприимный.Уложив мягкое сиденье на большом ковре перед камином, Джон создал то, что он называет социальным сердцем комнаты. Два роскошных дивана собственного дизайна Джона разделены оттоманкой, достаточно большой, чтобы четыре человека могли сесть лицом в разные стороны, так что беседа становится легкой. Диваны, как и окраска, ненавязчивого серо-зеленого цвета, вдохновленного местной агавой снаружи, позволяя сосредоточить внимание сначала на изысканных предметах в комнате, а затем на виртуозном использовании контрастов Джоном: текстуры, формы, масштаба и возраста. — шелк с грубым полотном, бархат на камне, круги с обелисками или крошечный Тьеполо, прислоненный к гиганту Туомбли.

Снова повернув направо у византийской колонны, в дальнем конце гостиной, еще одна крошечная дверь ведет в крыло, где у Джона и его напарницы, Бетти Барретт, свои спальни. У Джона преобладает наполеоновская кровать, которая бесстыдно занимает центральное место, выброшенная, как императорские сани, посреди комнаты, так что с нее он может смотреть через окна на восток, юг и запад. Комната Бетти больше будуар, чем спальня, ее кровать похожа на большой диван Нола; здесь она может уйти и спокойно почитать или, как Джон, выйти через французские окна в сад.

Свернув налево из коридора, вы спускаетесь в столовую, откуда дверь-косяк в обшивке на дальней стене ведет на кухню. Уютная и уютная столовая приобретает особый вид после наступления темноты, когда бесчисленные свечи отражаются в зеркальном стекле, серебре, белом фарфоре и сверкающих тканях. Твердо веря в то, что «гости должны чувствовать себя так, как будто они могут задерживаться за столом в течение нескольких часов», Джон разработал кресла из самой мягкой серой кожи, чтобы гарантировать, что это действительно так.

Джон и Бетти любят развлекаться, поэтому Джон спроектировал дом и сады так, чтобы они идеально подходили для вечеринок, будь то простой ужин на четверых у кухонного камина, официальный ужин на 12 человек в столовой или обед на 50 человек в столовой лужайка на террасе. «Атриум» или внутренний двор, с трех сторон окруженный домом, а с четвертой — стеной из падающих растений, защищает душистые растения, а также посетителей в ветреный день или танцоров вечером. Сад агав, названный в честь гигантской 80-летней агавы американо и наполненный серолистными растениями, имеет панорамный вид на Тихий океан, поэтому идеально подходит для коктейлей на закате.Терраса у бассейна предлагает прохладную пятнистую тень на обед в изящной беседке с тростниковой крышей. Больше всего запоминается обеденная зона с видом на бассейн в тени могучих оливковых деревьев. отсюда вид на Тихий океан был заворожен присутствием римской колонны; Трудно представить более запоминающееся сочетание античного классицизма и комфорта Нового Света.

Джон Саладино: saladinostyle.com

Дизайнер интерьеров делится секретами достижения вневременного стиля

Александр Баилхаш / Лиззи Химмель

«Я откровенен», — говорит Джон Саладино, который никогда не скупился на слова.Проработав 51 год в бизнесе, дизайнер интерьеров, который делит свое время между Нью-Йорком и Монтесито, Калифорния, определенно заслужил право говорить об этом так, как есть. Он первым создал образ, который остается таким же свежим сегодня, как и когда он начал его создавать в 1960-х и 1970-х годах: безмятежное сочетание классицизма и модернизма с неожиданными штрихами, такими как промышленная отделка и передовые технологии. Его мебель — от фирменных диванов с высокой спинкой до стеклянной лампы Saladino, которую Майкл Корс назвал световым эквивалентом маленького черного платья — является современной иконой.И он как всегда занят. «Мы работаем над проектами от Сен-Тропе до Кувейта», — говорит он.

High Drama:
• Когда вы впервые видите комнату, ваше кровяное давление должно повышаться. Мне нравится создавать эмоциональные переживания. Хорошо продуманное пространство не сразу выдает свои секреты. Он никогда не должен утомлять вас или чувствовать себя устаревшим.

• Я был первым, кто смешал древность с современностью и скромность с редкостью. Я украшала изгоревшими восточными коврами, которые многие считали тряпками.Просто потому, что что-то старое, не означает, что от него нужно отказываться.

• У моей виллы в Монтесито была подъездная дорога длиной в четверть мили, что очень претенциозно, поэтому я хотел дать дому шутливое название, но не смог придумать его. Я сказал себе: это такая дилемма. Я понял, что это была вилла ди Лемма. Похоже на дом титулованной итальянской семьи. Но дом был для меня слишком большим, поэтому я продал его Эллен ДеДженерес.

Сады виллы ди Лемма

Size It Up:
• После колледжа я два года прожил в Риме и погрузился в древний мир. Я влюбился в ржавые поверхности и театральный размах. Я всегда любил предметы старины, и у меня есть коллекция музейного качества. Недавно я купил 900-фунтовый пояс в банях Каракаллы.

• Дизайн интерьера похож на трехмерную игру в шахматы: вы должны думать о пространстве как по вертикали, так и по горизонтали. Люди, которые строят большие дома, часто потом сожалеют. Гостиная кажется слишком большой, а на кухне достаточно места, чтобы кататься на роликовых коньках. Вы должны разбить эти комнаты и создать пространства в человеческом масштабе.В просторной комнате я установлю несколько зон отдыха. Вырежу небольшой уголок с диваном с высокой спинкой и складными ширмами.

• Я полностью вовлечен в озеленение своих проектов. Плохого места не бывает. Используйте дизайн, чтобы управлять восприятием. Группа деревьев может действовать как занавеска, обрамляя красивый вид, взгляд на океан или лужайку посреди города.

Офис дизайнера на вилле.

Цвет и текстура:

• Мне нравится неуловимый цвет, который меняется в зависимости от света. Я часто использую серый с небольшим количеством красного, поэтому в вечерние часы он кажется розовато-лиловым. Я известен такими оттенками, как барвинок, сине-серый и голубовато-белый. Я делаю противоположное тому, что делает большинство людей: окрашиваю комнаты, выходящие на север, в холодный цвет и использую более теплые тона в помещениях, выходящих на запад или юг.

• Одно из моих любимых покрытий для стен — это коричневая штукатурка, которую также называют царапающей штукатуркой.Это как разница между беленой и небеленой мукой. Люди приходят ко мне, чтобы получить формулу, но я не собираюсь им говорить.

A Световой подход:

• При освещении комнаты используйте слои. Для естественного освещения попробуйте люстру с маленькими абажурами из коричневой бумаги, которые дают красивое теплое свечение, и настольные лампы для интимности. Вам понадобятся практичные светильники для чтения и защиты от падения с лестницы. Наконец, добавьте художественное освещение, чтобы осветить картины или растения.

• Я считаю, что многие современные люстры отвратительны. Они похожи на спутники и проливают свет на вашу голову, а не на стол, где вам это нужно. На кухне ставьте освещение на рабочие поверхности, а не на потолок. В ванной разместите свет над раковиной и по обе стороны от лица.

Лампа Saladino.

Вопросы вкуса:
• Мы живем в Америке, когда вкус часто приходит с улицы.Новые пошляки сносят дома и возводят дворцы из ДСП. Я вижу много шика: пернатые бра, белые лакированные французские стулья и графически агрессивные ковры. Это не имеет ничего общего с безмятежностью.

• Я всегда пытаюсь создать лучший мир. Даже в ресторане я прошу владельцев приглушить свет, выключить музыку или даже переместить стол. Это сводит моего сына с ума.

Ингрид Абрамович Ответственный редактор, ELLE Decor Ингрид Абрамович, исполнительный редактор ELLE Decor, пишет о дизайне, архитектуре, ремонте и образе жизни, а также является автором нескольких книг по дизайну, в том числе «Восстановление дома в городе».

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Книга недели дизайна: Вилла Джона Саладино | Coats Homes

Книга недели дизайна: Вилла Джона Саладино

The Jist: Не позволяйте обложке этой книги вводить вас в заблуждение.Сначала мы оценили его и подумали, что это будет куча расплывчатых, мечтательных фотографий вилл. Однако эта книга — НАСТОЛЬКО большее. В нем рассказывается о реставрации только одной виллы, «Вилла ди Лемма». Да, вы уловили шутку, восстановление этой массивной разрушенной виллы в Монтесито, Калифорния, было «ди-леммой» для дизайнера Джона Саладино. Книга о кропотливом процессе реставрации. История, которую рассказывает Саладино, включая расчетный дизайн каждой комнаты, каждой плитки, каждой поверхности, каждого растения, поглотит вас к концу.

6 лучших фото: (Примечание: в этой книге НАСТОЛЬКО красивых, искусных фотографий, это даже не может сказать должного. Вы можете кадрировать каждую вторую страницу. Волшебно.)

Главный вывод: способность Saladino создавать сочетание старого и нового. Он описывает это здесь:

Здание представляет собой образец американской архитектуры Золотого века 1920-х годов, когда богатые американцы, желая перенести Европу в Новый Свет, с большой точностью копировали исторические стили.Это стилизация итальянского здания 17 века с массивными несущими каменными стенами и черепичной крышей. Я решил, что, хотя было бы правильно уважать дом как антиквариат и обставлять его соответствующим образом, все строго функциональные комнаты — ванные комнаты, кухни, прачечные — будут настолько обтекаемыми и современными, насколько я смогу их сделать. . Взять исторические европейские традиции и наполнить их идеями комфорта и технологий 21 века само по себе очень по-американски.

Эта книга подойдет: мужчине .Кажется, что мечта (некоторых) мужчин не просто украсить или переделать, а снести, обновить и решить проблемы. Вы знаете этих людей, они хотят бросить работу, купить землю, поехать в какое-нибудь экзотическое место, где вещи дорогие, и восстановить ветхие дома, одновременно выращивая скот на полях поблизости. Если вы знаете такого мечтателя, у которого еще не было такой возможности, то как можно скорее прочтите эту книгу.

ОН, чуть не забыл, вилла недавно была ПРОДАНА, нажмите здесь, чтобы посмотреть видео тур из объявления о недвижимости.Вы просто упустили возможность купить, было всего 22 миллиона!

Вдохновленный и влюбленный в свою работу,

Coats Homes

КОТ-ДЕ-ТЕХАС: Джон Саладино — Часть вторая

После небольшого исследования — это обновление предыдущей истории об Эллен, Порции и вилле Саладино, а также немного истории о новом доме Джона Саладино. И тогда я обещаю, больше не саладино, по крайней мере, на время!

Согласно нескольким новостным сообщениям, включая Ричарда Минардса, который ведет колонку о недвижимости и сплетнях для журнала Montecito Journal, Эллен и Порция на самом деле купили виллу у Тома Стерджесса, богатого техасского бизнесмена, а НЕ Саладино.Почти за год до того, как Эллен и Порция купили виллу, именно Том и его жена Хизер купили Villa di Lemma у Саладино за 16 или 18 миллионов — в зависимости от разных отчетов.

Стерджесы какое-то время жили на вилле и даже наняли Лоррейн Летендре, чтобы та переделала дом. Хотя неизвестно, почему Эллен не купила его прямо у Саладино, поскольку, как сообщается, она хотела его и навещала его несколько раз, в итоге она заплатила около 28 миллионов за поместье, что сделало Стерджесса еще богаче — он быстро заработал 10 миллионов меньше чем за год на вилле.

У дизайнера Тома Стерджесса Лоррейн Летендре есть БОЛЬШИЕ заказчики, такие как Дженнифер Лопес. Недавно она была в Architectural Digest за проектирование дома Майкла Бэя наверху. ЗДЕСЬ.

Обидно думать о сделке, когда Саладино продала виллу Стерджессу почти за половину того, что Эллен заплатила Стерджессу. Саладино рискнул, скупив обветшавшую виллу: в день покупки поместья было убито 250 крыс. Саладино потратил небольшое состояние на ремонт отеля — ни одна деталь не была сочтена слишком незначительной, чтобы ее можно было игнорировать.Это был шедевр, достижение, которое немногие могли сделать так великолепно … и все же самое большое богатство досталось Стерджессу, который, по сути, был прославленным посредником. Серьезно. Забота, которую Саладино предпринял во время ремонта — например, перенаправление дымоходов крошечных каминов — все для того, чтобы вернуть этот каменный дом к тому, каким он был изначально, и даже больше — и, в конце концов, богатство и добыча перешли к Стерджессу.

Очень жаль.

После того, как Эллен купила поместье, она наняла архитектора Ховарда Бакена вместе со своим дизайнером Томми Клементсом, чтобы построить на нем гостевой дом — «что-то более современное по стилю, возможно, со стальными и стеклянными окнами, смешанными с гофрированным металлом.

Хм… может что-то в этом роде?

Один из сараев на бывшем ранчо Эллен.

Новый вид с высоты птичьего полета на виллу показывает новую постройку перед зданием. Может быть, это гостевой дом, а может конюшня для лошадей Порции?

На самом деле Томми Клементс, который работает со своей мамой Кэтлин, очень талантлив. Кэтлин переехала в Лос-Анджелес из Нового Орлеана, где ей принадлежал популярный магазин Sister Agnes на Magazine Street.Несколько лет назад она произвела фурор, запустив линию мебели — я уверен, вы запомните это, чтобы умереть за предмет из ее коллекции:

Блоги дизайнеров полюбили этот диван — с его полосатым мини-комбинезоном.

Этот разворот на веранде, разработанный Клементсом, привлек мое внимание, потому что я не могу устоять перед великолепным галстуком-балериной.

Дом Эллен и Порции в Троусдейле выполнен компанией Clements Design.

Но именно работа Томми с Эллен привлекла внимание к их фирме. Портфолио Clements Design действительно красивое — поэтому мне кажется, что вилла может закончиться хорошо, когда они ее закончат.

Помимо Саладино, которого обманули на миллионы при продаже, еще одна печальная вещь в этой истории заключается в том, что Эллен — серийный покупатель дома. Честно говоря, она купила и продала больше домов, чем кажется нормальным. Поистине странно, сколько домов она купила — все невероятно хорошо обставила — а потом двинулась дальше.Какая трата денег, деньги, которые можно было бы пожертвовать людям, у которых даже нет крыши. В прошлом году она купила дом в Броди, который считается лучшим домом в Лос-Анджелесе (это чье-то личное мнение. Для меня — он очень современный). Она заплатила за него почти 40 миллионов долларов и заявила, что это все. Это был лучший дом в Лос-Анджелесе, и ей некуда было пойти, даже если бы она захотела. Несколько месяцев спустя блоггеры по недвижимости были ошеломлены, когда она продала дом Броуди за 55 миллионов долларов Шону Паркеру из Napster / Facebook.Затем она быстро купила этаж в многоэтажном доме за 16 миллионов долларов, а через несколько месяцев продала его. Все это было сделано, когда она продала свое ранчо, купила виллу и продала дом в Малибу, который она купила у Брэда Питта. Вот это да. Последний отчет был о том, что она НАЗАД купила дом, который продала в 2007 году, но даже это сомнительно, да и кого это волнует? Все это очень странно и, кажется, скрывает какое-то основное несчастье или беспокойство. Томми, ее дизайнер, не согласен и говорит, что покупка Эллен серийного дома связана с тем, что она хочет новых дизайнерских проблем.

The Brody House, признанный критиками «лучший дом в Лос-Анджелесе» ХОРОШО. Если ты так говоришь.

Бывшее конное ранчо Эллен и Порции

Когда Эллен купила конное ранчо — а затем потратила несколько лет на то, чтобы полностью украсить все его дома — Порция была счастлива и хотела остаться там и покататься на своих лошадях, которые, по ее мнению, исцеляли ее мысленно. Только не Эллен. Казалось, Порция даже не считала, будто ее счастье не имело значения — я уверен, что это неправда, но так оно и было.В Elle Décor — Эллен сказала, что переедет, но ей придется сразиться с Порцией, потому что это «собственность мечты» Порции. Мы можем просто держаться за это ».

Конечно. Через несколько месяцев ранчо исчезло. У меня такое чувство, что скоро исчезнет и вилла Саладино. Мы услышим, что Монтесито был слишком далеко для поездки на выходные из Лос-Анджелеса

СЛЕДУЮЩИЙ…

Я смотрел фотографии конного ранчо и думал, что заметил лесоруба — вы знаете деревянную скульптуру, найденную на крыльцо виллы ?! Это он — вы видите его в средней части — на левой консоли?

Дровосек на крыльце виллы. Конечно, похоже.

И вот, в одном из гостевых домов на ранчо — я нашла этот шезлонг!

А вот тот самый шезлонг, теперь на вилле. Это не Реставрационное оборудование — это французский язык XIX века.

Баския поставил меня в тупик, потому что я никогда не видел его ни на каких опубликованных фотографиях домов Эллен.

У них есть совместная работа Баския и Уорхола.

Но на веб-сайте Clements Design — немаркированные фотографии дома Троусдейл Эллен и Порции показывают, что Баския когда-то находился в этой библиотеке до того, как был перенесен на виллу.

Я действительно думаю, что эти несколько фотографий Эллен и Порции на вилле Saladino были преждевременными и не постановочными — я сомневаюсь, что ее дизайнер санкционировал их выпуск. Я уверен, что к тому времени, когда Томми Клементс закончит работу над проектом, он будет выглядеть великолепно — хотя и не так хорошо, как когда его создавал Саладино! Но на самом деле это не имеет значения, потому что к тому времени они все равно уйдут — судя по их прошлым достижениям.

СЛЕДУЮЩИЙ…

Дом, в который переехал Джон Саладино на поле для гольфа Birnam Wood, был таким красивым — он был так хорошо и так привлекательно обставлен людьми, которые владели им до него. Оказывается, Саладино купил дом у дизайнера интерьеров Брюса Грегги и его партнера, владельца антикварного магазина Уильяма Ламана. Грегга, призывник Зала славы дизайна интерьеров, родом из Чикаго и после отпуска переехал в Монтесито. Эти двое жили в нескольких красивых домах, которые были опубликованы в таких журналах, как Architectural Digest, CHome и Veranda.

Вот фотография из журнала Грегги / Ламана:

ДО: Фотографии недвижимости — достаточно хорошие.

Но они могли бы быть красивее… .как эти:

ВЕРАНДА: Эти подушки сюзани меняют позже, и это до того, как сюда положили красочный синий коврик. Фотосессия CHome, представленная ниже, моя любимая:

CHOME: Когда Грегга и Ламан купили 40-летний дом, они сделали небольшую реконструкцию — окна стали выше и изящнее, дверные проемы были увеличены, а стены были отремонтированы и взолнованный.Добавлены старинные деревянные полы в елочку. Эти два круглых окна были добавлены Греггой, вдохновленной венецианской архитектурой. Обожаю эту фотографию!

ВЕРАНДА: В окне — еще один маленький диванчик.

У боковой стены комод Regence и стулья Jean Michel Frank.

У задней стены гостиной — консоль 18 века и картина Ботеро, которую Грегга купил в 1958 году до того, как его обнаружили.

СЕГОДНЯ: И гостиная под Джоном Саладино — он покрасил стены немного более кремовыми, чтобы соответствовать его ковру. Ваза снаружи становится центром внимания в комнате.

CHOME: Вид на вестибюль в том виде, в каком его спроектировал Грегга.

ВЕРНАДА: В подъезде — Грегга положил новый мраморный пол.

ВЕРАНДА: В холле Грегга поставил эту красивую антикварную кровать во французском стиле.

CHome — столовая Gregga.

СЕГОДНЯ: И Saladino’s. Что ж, если это конкурс — приз Саладино отдать. Мне просто нравится то, что он сделал с пустой оболочкой. Это как раз такой «Джон Саладино» — наверное, поэтому я его люблю.

В Веранде более ранняя версия библиотеки Грегги показывает кабинет с французским столом сбоку.

CHOME: Позже французский стол был заменен бамбуковой версией и добавлен коврик.Когда Грегга купил дом, обшивка была темной — он осветил ее и полностью изменил ощущение комнаты, когда добавил камин (внизу).

ХОЛОД: Камин, который добавил Грегга. Сравните библиотеку с тем, что сейчас принадлежит Саладино:

Бронзовые ткани Саладино, кажется, больше сочетаются с панелями, чем красные ткани Грегги. Белый цвет на картине имеет правильную выразительность и действует как белая подушка на черном диване. Масштаб светильника приближает высокий потолок к более человеческому масштабу — уловка Саладино. Должен сказать, мне больше нравится библиотека Саладино, хотя они мне нравятся обе. Мне очень нравится расположение Грегги с двумя стульями у камина, что должно быть очень уютно зимой.

ДО: Я обожаю фотографии недвижимости в гостевой комнате Грегги — белый диван, яркое темно-синее покрывало, плетеное кресло.

А в Чоме другой вид.Люблю это!!!!

СЕГОДНЯ: В оформлении Саладино. Он носит здесь те же цветовые тона из библиотеки. Помещение выглядит совершенно иначе из-за цветовой гаммы.

ДО: На фотографии недвижимости в главной спальне изображены этажи Грегги Билли Болдуина.

С веранды лучше видна кровать с раскладным икатом.

ПОСЛЕ: Главная спальня, разработанная Саладино, устроена больше как гостиная.Кровать полутораспальный диван — этакий дизайн Ноле.

CHOME: Солярий Брюса Грегги.

А другая сторона — на фотографиях недвижимости.

ДО: Кухня действительно отличная — при обоих владельцах — мне особенно нравится, где хранится делфтская посуда Грегги.

У Грегги есть большая коллекция синих и белых цветов, которые он показывает.

ЧОМ: И разворот журнала показал обеденную зону Грегги на открытом воздухе.

Сторона бассейна во время Грегги, о которой уже говорилось. Симпатичный. Но…

Мне нравится то, что сделал Саладино — он принес белые и светлые растения и агавы. Он также вынул все остроконечные вечнозеленые растения. Сейчас он намного красивее, но опять же, Саладино — гений, и эта фотография показывает его сильные стороны.

Итак, что теперь? Я слышал, что Джон Саладино действительно снял этот дом с рынка и не продавал его.Это меня радует — по крайней мере, он остается на западе в холодные месяцы и, вероятно, жарким летом, потому что в Калифорнии лето на самом деле прохладное, а не жаркое.

СЛЕДУЮЩИЙ…

А что насчет Уильяма Ламана и Брюса Грегга, показанных выше? Куда они переехали? CHome недавно показал ЕЩЕ ОДИН свой дом! Это два за последние несколько лет, которые показал CHOME. Я думаю, что это пять домов, в которых они сейчас жили в Монтесито, они явно любят переезжать !! Грегга сказал, что предпочитает использовать то, что у него есть, а не делать косметический ремонт в каждом доме.

Дом перед тем, что Саладино купил у пары, был довольно большим и ультрасовременным. С тех пор они перешли на более традиционные дома. Ультрасовременный был показан в Architectural Digest, если вы хотите увидеть его ЗДЕСЬ.

Очень современный дом Монтесито Грегги / Ламана в Architectural Digest.

СЕГОДНЯ: Дом, в который переехали Грегга / Ламан после того, как дом для гольфа Saladino, был еще одним домом 1960-х годов в том же районе загородного клуба Birnam Wood.Они взяли дом, застрявший в 80-х, быстро отремонтировали его и выставили на продажу. Все эти сделки с недвижимостью в Монтесито могут нанести вам удар — они покупают и продают дома в мгновение ока. Затем этот дом был снят с продажи, и они продолжили его реконструировать, добавив постоянные изменения. Потом — пришел Чоме и сфотографировал. Понял?

Вот красивая пара, Ламан и Грегга, стоят у своего нового дома Country Club.

ДО: В холле галереи были деревянные полы и потолки оранжевого цвета.

ПОСЛЕ: Грегга выбелил полы и потолок, чтобы обновить дом и сделать его более изысканным.

ПОСЛЕ: Вход — ведет в зал галереи. Кушетка французской империи расположена напротив двух консолей.

CHome: консоль 18 века, смешанная с современным искусством — эстетика Грегги.

ДО: В гостиной — красиво.

КАМИН: Камин новый, и Грегга окружил его старинными зеркалами.Дом выкрашен Брюсом Грегга в белый цвет — цвет, который он использует снова и снова. Обратите внимание на андиронов! Кристаллы! Невероятный!!! Мне не хватает бежевого льна с синим ковром из дома Saladino, но Грегга обновил его, добавив марокканский ковер поверх текстурированного коврика в полоску.

Фотографии недвижимости — это было сделано до установки зеркала и установки нового коврика.

.

CHome: Задняя стена гостиной — гостиная становится художественной галереей, когда вы видите эту стену с огромными произведениями современного искусства.Полотно объединяет все воедино — черные акценты и ткани. Стулья ложки 19 века.

ДО: Столовая.

CHome: Столовая со столом Dennis and Lean и этажерками Cole Porter / Billy Baldwin. Грегга превратил эту комнату в своего рода библиотеку — с кипами книг по дизайну. Он добавил фактурные жалюзи на окнах вместе с полосатыми обоями.

CHome — это сочетание антиквариата и модерна в галерее.

C Дом: бывшая прислуга превращается в кабинет. Стены облицованы льняной тканью цвета индиго, а камин окружен старой плиткой. Великолепный камин — особенно внутри.

Недвижимость: Здесь вы можете увидеть, как выглядела комната до того, как Грегга закончил строительство. Стены не были покрыты синим полотном, а на стульях все еще лежала старая красная ткань. Теперь — с синими стенами и новой бело-голубой тканью на стульях — комната выглядит украшенной.Я уверен, что на окнах тоже есть фактурные жалюзи.

C Home: Библиотека — интересная и с ярким сочетанием цветов — полюбите меховое покрывало. Новый красочный коврик.

Недвижимость: до того, как Грегга закончил ее украшать, здесь был марокканский ковер вместо красочного.

Интересно, почему они выставили дом на продажу так скоро после того, как въехали, даже до того, как закончили отделку?

ДО: Главная спальня.

CHome: резкая виньетка. В этом номере обои с легкими занавесками.

Недвижимость: Во время — обратите внимание, как он изменил каминную полку, не заменив ее.

Недвижимость: гостевая комната. Показывает, что делает свет. Свет в комнате для гостей в доме Saladino был намного ярче, а окна были красивее, что делало комнату красивее.

Недвижимость: не знаю, что было сделано, но теперь это изысканная обновленная кухня со светлыми и темно-серыми шкафами, черным матовым гранитом и серой плиткой на стене, смешанной со светлым полом и потолком.

CHome: Передний и задний двор были покрыты французским гравием и зеленым ящиком.

Недвижимость: еще одна фотография до того, как деревья обменяли в горшках на ящик.

CHome: Еще один вид на красивую территорию.

ДАЛЕЕ….

Теперь, когда Брюс Грегга и Джон Саладино находятся в зоне быстрого доступа к недвижимости Монтесито, будет интересно узнать, что будет дальше с этими двумя супердизайнерами. Вот интересный взгляд на Греггу:

Лос-Анджелес, дом Брюса Грегги, как видно из Architectural Digest: Дом был первоначально построен для директора Джорджа Кьюкора; Грегга владел им с 1977 по 1982 год.

Обратите внимание, насколько круглое окно похоже на то, которое Грегга добавил в свой дом, которым сейчас владеет Саладино.И посмотрите, насколько кушетка похожа на ту, что ему сейчас принадлежит. Ничего не меняется:

На первый взгляд кровать такая же, как в 1980 году, но это уже другая кушетка в стиле ампир.

А в 2010-х Брюс Грегга повторяет тот же элемент дизайна, добавив в свой дом два круглых окна.

Просматривая старый архитектурный дайджест, я нашел эту фотосессию высотного здания Нью-Йорка, сделанную Джоном Саладино в 1989 году. Я был так взволнован, потому что это был проект Saladino, которого я никогда раньше не видел — наслаждайтесь!

В этой квартире раньше было две квартиры, а теперь она занимает целый этаж.Расположен в новом здании без каких-либо архитектурных деталей. Для парадного входа использовалась еще одна грузинская дверь 18 века. И нет, это уже не та, что использовалась раньше — я проверила.

Изюминкой является фойе с полом, украшенным трафаретом в виде дерева жизни, которое он взял из армянской мозаики VI века, обнаруженной в этом веке — в Иерусалиме !!! Пол потрясающий !! Просто прекрасно.

Большая гостиная оформлена в сочетании нового и старого. Саладино добавил классические колонны с зеркалами между ними.Сегодня мне неприятно это говорить, но диагональное размещение выглядит немного устаревшим, как и золотая и красная цветовая схема.

Столовая — с ее башней из корейских красных сундуков — вот что было у Саладино в своей медиа-комнате на Вилле ди Лемма. Окна были короткими из-за фасада здания, поэтому Саладино добавил тени от потолка, чтобы скрыть печально известную «мертвую точку» Кот-де-Техас — великие умы думают одинаково! Верно, Джон ?! Ха! (Желаю!)

Для гостей переполненного ужина эта ниша была создана, чтобы обеспечить дополнительное место для сидения.Стол был разработан Саладино, и очень похожий стол продается до сих пор.

Забавно разыскивать старые журналы о дизайне и находить истории вроде этой — квартира Саладино, которая была практически забыта, так как до сих пор никем не сканировалась, не была прикреплена и не была частью его книги. Я испытал такое же волнение, когда обнаружил все дома Брюса Грегги в Монтесито. Я люблю новый дизайн так же, как и другие люди, но у старших государственных деятелей дизайна интерьеров есть чему поучиться.

Приключений с мистером Джоном Саладино — Ателье Колетт Косентино + Галерея

Это был 2004 год, когда я впервые встретил знаменитого архитектора и дизайнера Джона Саладино в красивом доме, который он спроектировал для клиента в Монтесито. Признаюсь, я никогда не встречал никого подобного ему. Я работал в Санта-Барбаре художником-декоратором около 10 лет, когда меня привлекла к этому проекту команда художников Benenati & Lentini Painting Inc., с которой я познакомился на предыдущем проекте.

Дом был подлинно итальянским во всей красе.Такой древний и в то же время такой современный. Я бы понял, очень «саладино». Это был проект моей мечты. Я слышал рассказы о мистере Саладино, но тогда еще не имел удовольствия. Я определенно нервничал при встрече с этим человеком.

Задача состояла в том, чтобы интерпретировать в «Гризайле» рисунок г-на Саладино четырех футов высотой, геральдической ракушки с окружающими виноградными лозами. Это должно было быть закрашено вокруг камина в главной спальне. Меня также проинструктировал опытный малярный подрядчик Джесси Бененати.

Я исследовал «гризайль», спланировал дизайн и сделал все, что мог. Следующим шагом было получение одобрения, инструкций и возможной критики г-на Саладино. Я ждал в главной спальне, глядя на камин, примерно в 10 футах от меня, руки на бедрах, наклоняя голову влево и вправо, пытаясь представить, как будет восприниматься моя работа.

О присутствии мистера Саладино стало известно задолго до того, как он добрался до меня и спальни хозяев. Насколько я помню, у него была свита, в которой кружились помощники и торговец.Он вошел в комнату с властным присутствием, которого я никогда раньше не испытывал.

Поскольку г-н Саладино помнит почти все, он может более подробно рассказать вам, как все это происходило. Я помню, когда мы познакомились с моими работами и ознакомились с ними, он справедливо предложил мне поехать в Европу и посмотреть декоративную живопись Италии. Он также посоветовал мне выпить бутылку хорошего красного вина, чтобы немного расслабиться. На тот момент моей ограниченной жизни это были дикие предложения.Однако я искренне принял эту мудрость и его непосредственные наставления и с относительной уверенностью приступил к завершению проекта.

Это был поворотный момент, когда меня осенило, что я в основном прожил свою творческую жизнь через книги и свое непосредственное окружение. Этот дом с его вдохновенными интерьерами, его ландшафтной архитектурой и моей встречей с мистером Саладино пробудили во мне все возможное. За это я бесконечно благодарен. X Colette

Первый проект Saladino для меня был показан в июньском выпуске House Beautiful в 2004 году.

Лучший проект дизайнера интерьеров | Апартаменты «Манхэттен» Джона Саладино

Джон Саладино — один из самых выдающихся дизайнеров архитектуры и интерьеров в мире, который более 35 лет славится своей оригинальностью и совершенством. Он возглавляет большую фирму талантливых международных архитекторов и дизайнеров, которые создают вневременную архитектуру, интерьеры, ландшафтный дизайн, реставрацию и мебель для международной клиентуры.

Джон Саладино родился в Канзас-Сити, штат Миссури. Он окончил Нотр-Дам и Йельскую школу искусств и архитектуры. В 1972 году он основал Saladino Group Inc., которая превратилась в фирму полного цикла в области архитектуры, дизайна интерьеров и ландшафтного дизайна с многонациональным персоналом из 25 человек. Текущие проекты варьируются от дворца в Кувейте до сада на частном острове в Греции, до 10 000 человек. квадратный фут Палладианской резиденции в Палм-Бич, а также несколько частных резиденций в Санта-Барбаре, Сиэтле и жилые башни с огромными общественными пространствами в Нью-Йорке.

СМОТРИ ТАКЖЕ: ЛУЧШИЕ ДИЗАЙНЕРЫ ИНТЕРЬЕРОВ | ДЖЕФФРИ П.ЭЛЛИОТТ

Часто называемый дизайнером дизайнеров, Джон Саладино продолжает свою философию смешения «старого с новым» и привлекает как традиционных, так и современных клиентов. Его полная зрелость как художника и мастера масштаба легко сочетается с его историческими ссылками, от Виллы Таинств в Помпеях до Палладио и Уильяма Кента. Его работы всегда насыщены историческими знаниями, неявными или явными.

Один из проектов Джона Саладино — квартира на Манхэттене. Владельцами резиденции являются друзья дизайнера Тина и Джеффри Болтон. Перед этим проектом Джон Саладино украсил другую собственность Болтонов — загородный дом, оформленный в теплых, уютных и непринужденных тонах. Стиль Manhattan Apartment отличается и отражает характерный стиль Джона Саладино, старинный артистизм и роскошный минимализм.

В квартире, купленной в 2006 году, семь комнат. Он расположен в красивом довоенном здании в районе Верхний Ист-Сайд в Нью-Йорке.Не все в квартире мимолетно. Джон Саладино всегда заботится о практичности всех своих интерьеров. Одна из любимых комнат владельцев — кабинет Джеффри, который также может использоваться в качестве комнаты для гостей. Дизайнер выбрал для этой комнаты раскладывающийся диван, который на самом деле представляет собой две смежные односпальные кровати на колесиках, которые можно повернуть и сдвинуть вместе.

Все апартаменты поддерживаются в характерном и уникальном стиле Джона Саладино. Он сочетает в себе античные фрагменты и приемы с минималистичным модернизмом. Атмосферу в Manhattan Apartment можно охарактеризовать как чувственную, элегантную, но в то же время успокаивающую.

Чтобы увидеть больше работ Джона Саладино, посетите:

СМОТРИ ТАКЖЕ: БРИЛЛИАНТНЫЙ МЕСМЕРАЗИРУЮЩИЙ ДИЗАЙН JOHN SALADINO

Эллен ДеДженерес и Порция де Росси выставили на продажу свою потрясающую виллу в Санта-Барбаре за 45 миллионов долларов

Эллен ДеДженерес, телеведущая и экстраординарный дизайнер элитных домовладельцев, и ее жена, актриса Порция де Росси, выставили на продажу свою каменную виллу в Санта-Барбаре 1930-х годов за 45 миллионов долларов.

Заметно представленная в книге Эллен « Дом » 2015 года, вилла, как ее еще называют, была спроектирована архитектором Уоллесом Фростом как резиденция для себя самого после возвращения из Италии. Много лет спустя известный дизайнер интерьеров Джон Саладино провел обширную пятилетнюю реставрацию отеля для своего личного пользования.

Обладая классическими деталями Старого Света, напоминающими итальянские виллы 17 века, такими как крыша из бочкообразной черепицы, терракотовые поверхности и широкие деревянные полы, дом площадью 10500 квадратных футов включает шесть спален, восемь ванных комнат, девять каминов, несколько библиотек, и гостевая пристройка.Не говоря уже об обширных видах на Тихий океан, гавань и горы.

Супруги впервые купили дом в 2013 году за 26,5 миллиона долларов, а затем приобрели два соседних участка, чтобы расширить поместье до 16,88 акров. Они провели модернизацию и построили крытый и открытый развлекательный павильон, известный как Jordan Hall, в котором есть пейзажный бассейн, затонувший теннисный корт и японская ванна для купания, а также другие невероятные удобства.

Благодаря ландшафтному дизайну со зрелыми оливковыми и эвкалиптовыми деревьями, ароматными насаждениями и красочными садами, а также украшенным фонтанами, скульптурами и скульптурами, отель Montecito является единственным в своем роде.Не верите нам? Просто спросите Эллен:

Окружающие сады и оливковые деревья почти так же прекрасны, как и интерьер. Кажется, что дом действительно построен на природе, а не на участке. Он кажется древним, как будто был здесь всегда. Как будто тот холм никогда не обходился без дома. Это дом, в котором чтят природу, и мне это нравится.

Взгляните ниже, а затем перейдите к списку для полной галереи.

Джордан Холл, новый крытый и открытый павильон.

Via : Sotheby’s International Realty

.