Арт площадки: 15 арт-площадок, которые стоит посетить этой зимой — Look At Me

Арт-площадка — Дипломатическая академия

Арт-площадка

Ты студент Дипломатической академии? Мы представляем студенческое объединение «Арт-площадка», где каждый может найти занятие себе по душе!

Главой арт-площадки у нас является Эвелина Лазукина.

Если у вас появилось желание присоединиться, то смело пишите ей! По всем другим вопросам можно общаться к Анне.

Наше студенческое объединение делится на несколько автономных клубов. Вы можете сами самостоятельно выбрать ту отрасль, которая вам же интересна. Начнём по порядку:

Литературный клуб.

Главой данной секции является Налесный Марк. Собрания литературного клуба проводятся в нашей Академии по субботам. На встрече участники обсуждают выбранного писателя, его произведения и стиль, а также различные загадки и мифы. Особенно стоит на это обратить внимание, если вы пишите стихотворения или рассказы. Здесь у вас есть отличная возможность продемонстрировать всем свои писательские умения.

Театральный клуб.

Если вам интересны постановки, пьесы и игра на публике – эта секция для вас! Нашим художественным руководителем является Евгений. Здесь участники арт-площадки ставят выступления на определенную тематику, которая может вас заинтересовать. Также это развивает сценическое движение, речь и актёрское мастерство, что, безусловно, очень полезно для будущих дипломатов.

Вокал.

Хотите научиться пению или улучшить свои уже имеющиеся навыки? Наше студенческое объединение предлагает отличную возможность развить свои навыки вокала!

Арт-вояж.

Что это такое? Если у вас есть интерес к какой-то выставке, театральной постановке или ещё к какому-то мероприятию, то вы можете предложить свой вариант совместного похода! Такого в нашей академии больше нигде нет!


Как вы могли заметить, деятельность нашего студенческого объединения довольна разнообразна. Здесь студенты могут отвлечься от учебных будней, выразить себя, продемонстрировать свои способности и умения. Приходите! Мы располагаемся в кабинете номер

Ссылка на группу ВКонтакте

14 декабря 2022 г.

Студенты Дипломатической академии МИД России в рамках культурно-досуговой программы «Арт-вояж» посетили Государственный музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина

28 октября 2022 г.

Студенты Дипломатической академии МИД России в рамках культурно-досуговой программы «Арт-вояж» посетили спектакль «Юлий Цезарь Live» в театре «Модерн»

13 октября 2022 г.

По приглашению Генерального директора Музеев Московского Кремля Елены Гагариной в рамках программы ART-voyage студенты Дипломатической академии МИД России посетили выставку «К 100-летию образования СССР: Чичерин и советская дипломатия».

2 октября 2022 г.

Студенты Дипломатической академии МИД России в рамках программы ART-voyage посетили мультимедийную выставку «Французский импрессионизм» в Центре дизайна Artplay

27 сентября 2022 г.

Продюсерский центр по развитию талантов «АртПлощадка» приглашает студентов и сотрудников Дипломатической академии МИД России посетить один из перечисленных ниже театров по льготной цене в рамках культурно-досуговой программы ART-voyage.

14 сентября 2022 г.

Активисты Продюсерского центра по развитию талантов Дипломатической академии МИД России торжественно открыли культурно-досуговую программу ART-voyage

21 марта 2022 г.

Члены студенческого объединения «Арт-площадка» Дипломатической академии МИД России провели вечер поэзии

  • Руководство
  • Учёный совет
  • Структура
  • Попечительский совет
  • Почётные доктора
  • Почётные профессора
  • Приглашённые профессора
  • Молодёжные объединения
  • Академия гордится
  • Доска почета
  • Модель ООН «DAMUN»
  • История
  • Музей международного этикета и культуры
  • Заслуженные дипломаты МИД России о прошлом, настоящем и будущем
  • Клуб российских послов
  • Отзывы и поздравления
  • Академия сегодня
  • Содействие трудоустройству
  • Вакансии
  • Противодействие коррупции
  • Сведения об образовательной организации
  • Контакты

Арт-площадки Петербурга

10:00 пнд, 14 июля, 2014

Этим летом в Петербурге проходит биеннале Манифеста 10, задача которой состоит в исследовании и отражении актуальной ситуации.

В связи с этим жители Северной столицы стали интересоваться действующими площадками современного искусства. 

 

Источник изображения: vk.com

Очень часто от музея современного искусства мы ожидаем чего-то новаторского, смелого, возможно, даже шокирующего. Всё это есть в Эрарте. Здесь можно встретиться и с современными технологиями, и со смелыми экспериментами, и с шокирующими объектами нового искусства.

«Основной миссией нашего музея является популяризация наиболее оригинальных произведений современных художников. Прийти и увидеть своими глазами эти творения может абсолютно каждый, даже неподготовленный зритель. Мы изо всех сил стараемся привлекать людей в нашу галерею, организуя многочисленные выставочные проекты, экскурсии и образовательные программы. Также в нашу деятельность входит и периодическое издание музейного каталога.

Сейчас в галерее представлены на наш взгляд лучшие проекты 2013-2014 годов и экспозиция.

Специально для своих посетителей мы собрали вместе работы таких художников, как Алексей Громов, Андрей Горбунов и др. Их сборная групповая выставка ориентирована на самую широкую аудиторию и стремится дать зрителю возможность открыть для себя современное искусство и найти в нём нечто интересное и близкое», — сообщила специалист по связям с общественностью Мария Ягушевская.

Адрес: 29-я линия ВО, дом 2

Часы работы: ежедневно с 10:00 до 22:00

Источник изображения: www.gm18.ru

Целых 145 квадратных метров для интеллигентной подачи нестандартного художественного материала. Помимо организации выставок холстов современных художников, в галерее часто проводят мастер-классы и лекции.

«Наша галерея представляет собой высококлассное экспозиционное пространство. Мы организовываем для наших зрителей многочисленные выставки современных художников, индивидуальные консультации по приобретению предметов современного искусства, многочисленные презентации и мастер-классы.

В течение года мы собирали лучшие выставочные проекты. На данном этапе у нас проходит выставка «Интерьер-арт», где представлены по две работы каждого из художников», — сообщила пиар-менеджер Наталья Летуш.

Адрес: Моховая улица, дом 18

Часы работы: понедельник — суббота с 11:30 до 19:30

Источник изображения: www.gisich.com

Проект представляет собой попытку проследить тенденции, закрепившиеся сегодня в петербургском художественном процессе. Галерея современного искусства в интеллектуальном, культурном и социальном контексте. Здесь ежегодно открывается порядка 6-8 выставок, как петербургских, так и московских авторов.

«На сегодняшний день мы являемся одной из самых старых галерей «первой волны» в Санкт-Петербурге. С каждым годом мы всё больше развиваемся и творчески растём. Каждые два месяца в северной столице мы организовываем по одному грандиозному проекту. Наша галерея считается одной из ведущих в России.

Мы всё чаще работаем с многочисленными музеями и фондами. Год назад открыли партнёрскую галерею в Екатеринбурге (сейчас она считается свободной). Но наша работа не ограничивается пределами одной страны. Три недели назад прошла организованная нами выставка в Финляндии, которая продлится до августа этого года.  Там был представлен ряд работ ключевых современных художников Санкт-Петербурга. Также мы проводим выставки в Бельгии в одной из партнёрских галерей. Планы на будущий год- организация проектов в Вене и Стамбуле. Но особое внимание хотим уделить и Америке. Собираемся поехать на «Арт-Майами».

Сейчас в нашей галерее в рамках Манифеста 10 проходит выставка Керима Рагимова. С самого открытия мы работаем с этим замечательным художником. Можно сказать, что это мы его вырастили и сделали ему карьеру»

, — сообщила специалист по связям с общественностью Галина Леонтьева.

Адрес: Набережная реки Фонтанки, дом 121

Часы работы: понедельник — пятница с  11:00 до 19:00; суббота с 12:00 до 18:00

Источник изображения: vk. com

Это заведение находится в историческом центре города и славится своим основателем- Николаем Ивановичем Васиным (известен как Коля Васин), который является главным фанатом коллектива The Beatles в России. В 1966-ом году, после выхода легендарного альбома «Revolver», Коля переоборудовал свою квартиру в специфический музей, который действует до сих пор.

«Наш арт-центр включает в себя музыкальное кафе, театр, киностудию, издательство, семь художественных галерей, архив, библиотеку и, помимо прочего, офис Храма Любви, Мира и Музыки имени Джона Леннона, чем мы очень гордимся. Наша история началась в далёком 1989 году и продолжается до сих пор. Совсем недавно мы отпраздновали своё 25-летие и в честь этого открыли юбилейный Фестиваль «Праздник Дома. Территория свободы.

Сейчас в рамках параллельной программы Манифесты 10 у нас представлена композиция Кирилла Хрусталёва, которую вы можете лицезреть с 5 июля по 26 августа», — сообщила специалист по связям с общественностью Наталья Ватенина.

Адрес: Пушкинская улица, дом 10

Часы работы: среда — воскресенье с 16:00 до 20:00

Источник изображения: www.annanova-gallery.ru

В этом необычном пространстве представлены все жанры современного искусства и работает в новаторском направлении, показывая зрителям не только традиционные объекты живописи и графики, но и скульптуры, элементы видео-арта, объемные инсталляции и живой перформанс.

«Наша галерея открылась совсем недавно, в 2005 году, но уже успела стать одной из ведущих в России. Мы работаем и сотрудничаем со многими российскими и зарубежными художниками и кураторами, инициируем их оригинальные новаторские проекты в области современного визуального искусства. Мы имеем очень широкую аудиторию, так как помимо просветительской, наша галерея выполняет и образовательную функцию, организуя лекции, встречи и мастер-классы.  

Основные направления- это идеи искусства XXI века, их основные тенденции и формы (живопись, графика, скульптура, объекты, инсталляции, видео-арт, перформанс)Мы изо всех сил стараемся наладить контакт между российскими художниками и зарубежной аудиторией и регулярно принимаем участие в международных ярмарках современного искусства.

Сейчас у нас проходит программа перфомансов «Рефлексы памяти», презентация каталога «Другая столица» и выставка Влада Кулькова и Марьи Дмитриевой», — сообщил пиар-менеджер Андрей Константинов.

Адрес: улица Жуковского, дом 28

Часы работы: вторник — суббота с  12:00 до 19:00

Источник изображения: www.kuryokhin.net

Центр Современного Искусства им. Сергея Курёхина открылся осенью 2004 года. Центр носит имя выдающегося музыканта и композитора конца XX века Сергея Курёхина. На сегодняшний день в Центре проводится три уникальных по составу участников и организации ежегодных международных музыкальных фестиваля: Международный Фестиваль Сергея Курёхина SKIF, Фестиваль электронного искусства «Электро-Механика», World music фестиваль «ЭтноМеханика».

«Основная аудитория нашего центра- это амбициозные молодые люди, которые любят музыку. Нашей цель- объединить талантливых представителей современного искусства и прославить их творчество, которое выходит за рамки мэйнстрима поп-культуры. Центр даёт возможность молодым дарованиям презентовать совместное и индивидуальное творчество.

Мы активно работаем над популяризацией современного искусства в России и за рубежом, охотно поддерживаем инновационные программы и проекты в области современного искусства. В основном мы занимаемся организацией музыкальных фестивалей, но иногда и проводим выставки. Например сейчас стартовал проект «По следам поп-механики», где представлены редкие архивные материалы, фрагменты декораций, костюмы и фотографии, тщательно собранные из частных архивов и коллекций»,

— сообщила сотрудник отдела информации Елена Олейникова.

Адрес: Средний проспект ВО, дом 93

Часы работы: ежедневно с 11:00 до 20:00

Источник изображения: www.spasgal.ru

Галерея СПАС предлагает современную живопись. Приоритетным для галереи является и помощь некоммерческим творческим объединениям, которые являются продолжателями традиций русского искусства. Несмотря на свой серьезный статус на петербургской художественной арене, галерея СПАС приветствует прогрессивные новации, открывает неизвестные имена и пропагандирует творчество молодых художников, помогая им найти свое место в искусстве.

«Наша галерея представляет коллекцию современной живописи, которая ключает в себя более 500 картин. За время работы галереи многие из них уже нашли свое место в лучших частных коллекциях России, Европы и США.

Консультанты галереи помогут начинающему коллекционеру найти лучшие произведения искусства в том многообразии, которое сегодня предлагает художественный рынок. Мы отвечаем за свою работу и оформляем сертификат, подтверждающий качество картины. Приоритетным для галереи является и помощь некоммерческим творческим объединениям, которые являются продолжателями традиций русского искусства. Несмотря на свой серьезный статус на петербургской художественной арене, галерея «СПАС» приветствует прогрессивные новации, открывает неизвестные имена и пропагандирует творчество молодых художников, помогая им найти свое место в искусстве», — сообщила специалист по связям с общественностью Наталья Анатольева.

Адрес: Набережная реки Мойки, дом 93

Часы работы: понедельник — пятница с 12:00 до 19:00; суббота с 12:00 до 18:00

Источник изображения: tioindigo.ru

Галерея собрала в себе бесценные образцы современного творчества художников Грузии, Италии и Санкт-Петербурга. Тиондиго– это искусство жить. Жить ярко и выразительно. Выявлять в себе творческие способности и обретать новые полезные навыки. Это первый шаг к творцу в себе и пониманию себя и мира.

«Основное направление деятельности галереи — это распространение произведений современного искусства среди жителей нашего города, популяризация замечательной Петербургской школы живописи, организация персональных выставок художников.

Мы – молодая команда специалистов. Мы любим жить ярко и творчески. Мы более 5 лет работаем в арт-индустрии. Организовали множество благотворительных акций, открыли картинную галерею, сформировали свой вкус и коллекцию живописи и других произведений искусства лучших современных авторов. Провели множество корпоративных мероприятий и даже открыли собственное производство.

Наша галерея- это гармоничное и цельное пространство, ставшее временным пристанищем для множества произведений искусства. Здесь вы не обнаружите вещей массового производства, ведь самые главные качества экспонатов арт галереи — уникальность и неповторимость», — сообщил пиар-менеджер Константин Рыжов.

Адрес: Константиновский проспект, дом 1

Часы работы: понедельник — суббота с 11:00 до 20:00

 

 

Поделиться в соцсетях

10 социальных сетей, которые художники будут изучать в 2022 году

09 февраля 2022 г.
  • Советы и хитрости

Мы уверены, что нет необходимости представлять социальные сети, такие как Facebook, Instagram, Pinterest, Twitter или YouTube, которые принадлежат к самым популярным платформам для всех, а не только для художников.

Однако на каких других платформах вам следует сосредоточиться, когда дело доходит до вашего искусства? Где создать портфолио, найти лучшие сообщества, устроиться на работу или продать свое искусство? Мы составили список из 10 социальных сетей, которые художники могут изучить в 2022 году!

DeviantArt
DeviantArt, основанная в августе 2000 года, является крупнейшей социальной сетью в Интернете. Созданный более чем 61 миллионом участников, называемых девиантами, и тысячами загружаемых произведений искусства ежедневно, он привлекает как начинающих, так и известных художников для демонстрации, продвижения и обмена своими работами. Присоединяйтесь к крупнейшему художественному сообществу на DeviantArt и демонстрируйте свои работы, публикуйте блоги или присоединяйтесь к различным группам и обсуждениям на форумах.

Artstation
Если вы ищете платформу для демонстрации своих работ, создания портфолио или размещения веб-сайта, продажи своих гравюр или различных товаров для цифровых художников, Artstation — это то, что вам нужно. Это отличное место, чтобы получить отзывы о своей работе от опытных художников и профессионалов, участвуя в дружеских соревнованиях и конкурсах, организованных командой Artstation.


Renderosity
Renderosity является художественным онлайн-сообществом с 19 декабря.98. Изначально он был создан как средство общения между растущим сообществом цифровых художников. Сегодня Renderosity является одним из ведущих онлайн-сообществ для художников-графиков, поощряя сотрудничество и рост 3D- и 2D-цифровых художников, аниматоров, фотографов и писателей любого происхождения и уровня.


Behance
Behance — это социальная сеть для творческих профессионалов, которые ищут место для демонстрации своих портфолио в Интернете. Он также широко используется компаниями, которые хотят нанять графических дизайнеров, иллюстраторов, фотографов, художников, дизайнеров игр и других креативщиков для различных проектов. Если вы хотите получить работу, убедитесь, что ваше портфолио на Behance настроено и обновлено.


Dribbble
Если ваша страсть или профессия — графический дизайн, социальная сеть, в которой вы должны быть, — это, безусловно, Dribbble. Основанная в 2009 году, компания помогает вам делиться своими текущими проектами, расширять портфолио и получать наилучшие возможности для трудоустройства в более чем 40 000 инновационных брендов по всему миру. Используя аналогию с баскетболом, станьте игроком с лучшими снимками (скриншотами ваших проектов) на Dribbble.


Discord
Изначально придуманный для решения проблемы общения с друзьями по всему миру во время игр, Discord стал местом, где тусуется весь мир. Discord — это служба голосового, видео и текстового общения, которой пользуются более ста миллионов человек. В последние годы платформа развивалась для привлечения творческих людей с разными интересами. Это отличное место, где цифровые художники могут общаться, делиться своими работами и получать отзывы, а также вместе работать над проектами. Существуют тысячи серверов Discord, связанных с искусством, просто найдите тот, который вам подходит, и начните тусоваться!


Twitch

Еще одна сеть, которая изначально начиналась как потоковый сервис для геймеров, недавно обрела популярность среди всех креативщиков. В среднем 31 миллион зрителей в день, Twitch имеет большой потенциал для художников, чтобы продемонстрировать свой творческий процесс, дать уроки живописи, пообщаться в реальном времени об искусстве или получить отзывы, продолжая работать над своим новым произведением. Присоединение к Twitch — это простой способ стать частью сообществ с общими интересами с людьми по всему миру.


Artist Network
Artists Network — это сообщество творческих людей, стремящихся жить творческой жизнью и делиться своими увлечениями как большими, так и маленькими способами. С целью предоставить художникам методы, идеи и вдохновение, эта сеть предлагает семинары, подкасты, видео, живые обсуждения, учебные пособия, статьи, журналы, электронные книги и многое другое для всех, кто стремится улучшить свою творческую работу.


ArtMo
Если вы считаете себя человеком, интересующимся искусством, вам обязательно стоит изучить ArtMo. Эта социальная сеть объединяет более 100 тысяч любителей искусства, художников, галереи, коллекционеров и университеты. Представьте себе LinkedIn для искусства, такой же социальный, как Facebook, плюс магазин и множество развлекательного и информативного контента. Все это и многое другое ждет вас на ArtMo.


Artfinder
Думаете ли вы о продаже своих произведений искусства или просто хотите пополнить свою коллекцию произведений искусства, Artfinder — это подходящая сеть, к которой вы можете присоединиться. Эта сеть, основанная в 2011 году, объединяет независимых художников из 108 стран с энтузиастами искусства со всего мира. Видение Artfinder — построить мир, в котором художники смогут зарабатывать на жизнь, занимаясь любимым делом. Где каждый может легко найти и купить оригинальное искусство, независимо от его вкуса и бюджета.

—-
Заголовок Изображение предоставлено: www.unsplash.com

25 платформ для художников, которые продают свои работы в Интернете и зарабатывают деньги

Найти способ продать свое искусство может быть непросто. Трудно понять, с чего начать! В этом списке я выделил 25 платформ, которые художники используют для продажи своих работ.

Продавать свои картины в Интернете не так просто, как кажется, и разместить свое искусство на онлайн-платформе — это только начало, вам еще предстоит сделать ВСЯ РАБОТА.

Интернет обещал покончить с художниками, полагающимися на владельцев галерей для продаж, но теперь слишком много независимых художников вместо этого полагаются на сторонние платформы. Я буду прямолинеен, если вы не владеете и не контролируете свой собственный интернет-магазин, вы не тот, кто отвечает.

У успешных художников есть свои сайты. Это якорь вашего арт-бизнеса, где вы продвигаете авторитет и собираете электронные письма.

Платформы для художников приходят и уходят, и со временем они меняются. Чем больше они вырастают, тем меньше заботятся о тебе! Крупные арт-маркетплейсы заботятся только о собственной прибыли, и складывать все яйца в их корзины — глупая стратегия.

Если вы пойдете в онлайн-продажи с ясным умом и низкими ожиданиями, все будет в порядке.

В этом сообщении блога я перечисляю 25 лучших сайтов для продажи произведений искусства в Интернете, как ваших оригинальных произведений искусства, так и репродукций на стенах.

В этот список входят 12 платформ, которые помогут вам создать собственный сайт художника, чтобы вы могли поделиться своим искусством со всем миром и избавиться от посредников.

Давайте пройдемся по ним в алфавитном порядке.

(Я получаю комиссионные за покупки, сделанные по ссылкам в этом посте. Однако я продвигаю только те продукты, которые мне нравятся и которые я рекомендую)

25 лучших сайтов для продажи произведений искусства Amazon , есть процесс предварительного одобрения. Во-первых, вам нужно убедиться, что ваша работа соответствует требованиям. Обратите внимание, что только определенный тип искусства имеет право.

Принимаются оригинальные картины, рисунки, акварели, а также фотографии и репродукции, выпущенные ограниченным тиражом. Тиражи должны быть ниже 200 и иметь сертификат подлинности. Комиссия за продажу в настоящее время составляет 15,1%

Artfinder — это курируемый сайт с процессом подачи заявок. Вы должны отправить 4-6 файлов на утверждение с подтверждением присутствия в Интернете в другом месте. У них есть бесплатный план за 40% от продажной цены, затем стандартные и профессиональные планы за 33% с ежемесячной оплатой 5 и 12 долларов соответственно.

Artfire — это торговая площадка, похожая на Etsy, но больше ориентированная на товары ручной работы и менее регламентированная. Имеет 3 плана.

Стандартный магазин стоит 4,9 доллара.5/месяц и 0,23 платы за листинг и 12,75% комиссии за продажу. План «Популярный магазин» берет 20 долларов в месяц и комиссию в размере 4,5%. Рекомендуемый план берет 40 долларов в месяц и 4,5% и обещает большую экспозицию.

Art Station — это интернет-площадка для цифровых художников, где они могут загружать и продавать свои цифровые работы. У них есть 4 плана: Free, Plus 6,99 долларов, Pro 9,95 долларов и Studio 14,99 долларов в месяц. Каждый уровень предлагает больше возможностей.

Artplode — это онлайн-галерея, которая может похвастаться отсутствием комиссионных сборов. Загвоздка в том, что указанная цена составляет 60 долларов за штуку в течение неограниченного времени. За добавление в рекомендуемые категории взимается дополнительная плата.

Artspan — это конструктор веб-сайтов и торговая площадка для художников и креативщиков, которым нужно все под одной крышей. Создавайте профессионально выглядящие веб-сайты с темой или создайте собственный сайт. Он может похвастаться возможностью печати по запросу, дополненной реальностью для клиентов, чтобы они могли просматривать ваши работы, без комиссий и иметь дело с платежами.

Существует 3 плана с ежегодной оплатой: Basic, Pro и Pro plus стоимостью 132, 228 и 312 долларов США. Художники должны представить свои работы на утверждение

Artpal утверждает, что является единственным сайтом, который позволяет художникам продавать свои работы и одновременно предоставлять услуги печати по запросу.

Художники могут загружать свои портфолио, создавать заказы на печать своих работ и управлять ими в интернет-магазине Artpal. У них нет членских и комиссионных взносов.

Cafepress — это сайт печати по запросу, на котором художники могут делиться своими работами и продавать их мировой аудитории. Художники могут загружать свои работы и настраивать продукты с текстом, фотографиями или графикой до того, как они будут проданы

. Вы зарабатываете деньги, добавляя небольшую наценку к каждому продукту, проданному с вашим дизайном, получая 10% комиссионных на их рынке. Плата составляет либо 10% от вашего гонорара до 10 долларов США в месяц, либо не более 6,95 долларов США в месяц с предоплатой.

Искусство можно продавать на eBay. Успешные продавцы, предоставляющие множество фотографий, отличные описания, тщательно изучающие ключевые слова и имеющие 100 % положительных отзывов. Размещение оригинального искусства на международном уровне может быть очень дорогим. Продажа художественных репродукций более практична.

Больше подходит для продуктов Print-on-Demand. Printful.com интегрируется с eBay.

Стандартная плата за листинг с фиксированной ценой составляет 0,30 цента США плюс комиссия 10%, которая включает почтовые расходы! Остерегаться.

Etsy представляет собой творческую и привлекательную торговую площадку, специально предназначенную для покупки товаров, разработанных художниками и ремесленниками со всего мира. Есть глобальная аудитория, но она наиболее популярна в США.

Я написал эти 3 сообщения об Etsy:

  • Стоит ли продавать на Etsy? Плюсы и минусы для искусства и ремесленников
  • Где печатать художественные репродукции с Etsy (загрузки / печатные формы)
  • Как продавать художественные репродукции на Etsy: Mega Selling Guide

Создайте свой собственный магазин Etsy как Etsy продавца или интегрировать свой веб-сайт, Etsy — это бренд, которому доверяют потребители, и отличное место для привлечения потенциальных покупателей. Научитесь использовать ключевые слова и продвигайте свой сайт, чтобы увеличить продажи.

Стандартная плата за листинг составляет 0,20 доллара США, 5% комиссионных за продажу. Правила отличаются от страны к стране. Есть дополнительные сборы в зависимости от того, что вы делаете.

Вам понадобится помощь, если вы хотите серьезно продавать на Etsy. Этот онлайн-курс находится на Udemy

Ищите скидки

Главный совет: Попробуйте просмотреть курсы в режиме инкогнито. Udemy подумает, что вы новый клиент, и предложит скидки.

Fine Art America имеет огромную аудиторию и очень низкую стоимость входа. Бесплатные учетные записи имеют 25 загрузок, или вы можете стать участником за 30 долларов в год со своим собственным веб-сайтом.

Вы можете продать свою оригинальную работу без комиссии или воспользоваться их услугой печати по требованию и разместить свои рисунки на десятках продуктов. Вы сами определяете свою разметку. Единственный минус? Сайт слишком велик, чтобы его можно было найти органически. Вы должны продавать себя, чтобы генерировать трафик.

UGallery — это платформа, на которой работают жюри, целью которой является поддержание высокого уровня работы по продаже. Они утверждают, что являются альтернативой традиционной галерее из кирпича и раствора. Для отправки требуется 10 изображений и плата в размере 5 долларов. Они берут 50%, что точно так же, как и традиционные галереи.

Домашняя страница Printful

Printful — компания, занимающаяся печатью по требованию, которая славится высококачественной продукцией и хорошим обслуживанием клиентов. Printful интегрируется с платформами электронной коммерции, eBay или Etsy, и обрабатывает ваш заказ за вас.

Компания печатает, упаковывает и отправляет все подряд. Вы сами определяете наценку и розничную цену, а также сохраняете данные клиента.

Redbubble — международная компания, занимающаяся печатью по требованию. Это онлайн-рынок, на котором художники и графические дизайнеры могут продавать свои рисунки на таких товарах, как футболки, сумки, чехлы для iPhone и т. д. Вы также можете продавать художественные репродукции и плакаты. Redbubble можно использовать бесплатно, вы устанавливаете собственную разметку, а Redbubble позаботится обо всем.

Я написал этот пост на Redbubble: Redbubble того стоит? Плюсы и минусы для художников и дизайнеров

Узнайте, как продавать свои работы на Redbubble с курсом Udemy :

Saatchi Art — одна из ведущих онлайн-галерей в мире. Компания создала глобальную платформу для начинающих и состоявшихся художников, в первую очередь для продажи их оригинальных работ. Это сайт, который привлекает любителей искусства. У них есть процесс подачи, но он открыт для всех, новые художники приветствуются

Они берут 35% комиссии и занимаются доставкой. Художник должен заниматься упаковкой.

Society6 — хорошо зарекомендовавшая себя и популярная компания, занимающаяся печатью по требованию. Это рынок, где художники и дизайнеры могут открывать свои собственные магазины и продавать свои работы в виде принтов или различных товаров.

Установка и использование бесплатны. Society6 устанавливает базовую цену, и вы получаете комиссию в размере 10%. Это хорошее место для тех, кто начинает, чтобы протестировать рынок. Они очень похожи на Redbubble.

Посмотрите мой пост, это как бесплатный мини-курс: Продавайте искусство в обществе6 Шаг за шагом в 2022 году (бесплатно)

Zatista — международная компания, специализирующаяся только на продаже оригинальных произведений искусства. Он похож на Саатчи. Они представляют начинающих и признанных художников со всего мира и придерживаются тщательной политики подачи заявок.

Zatista получает 45%, а художник несет ответственность за доставку утвержденными перевозчиками.

Домашняя страница Zazzle

Zazzle (партнер) — это торговая площадка для печати по запросу, и художник/дизайнер устанавливает свой собственный гонорар сверх базовой стоимости продукта. Компания рекомендует роялти в размере 5-10%. Чтобы преуспеть в Zazzle, художники должны быть плодовитыми, регулярно публиковать проекты и хорошо продавать себя.

Лучшие

платформы веб-сайтов для художников

Artweb — британский конструктор веб-сайтов, предлагающий шаблоны премиум-класса, отсутствие комиссионных сборов и сообщество художников-единомышленников. У него есть бесплатный начальный план, ограниченный 15 изображениями, но для эффективного использования платформы вам потребуется обновить его. Следующий уровень позволяет 25 изображений за ежегодную плату в размере 57,48 фунтов стерлингов, а план Pro позволяет 500 изображений за 9 фунтов стерлингов.7,56 в год.

Squarespace (партнер) — это система управления контентом, которая позволяет создавать все, что нужно вашему веб-сайту, с 4 планами подписки. Вы можете продавать продукты, регистрировать собственные доменные имена и отслеживать аналитику с того же сайта. Шаблоны превосходны, и вы можете настроить их в соответствии с вашими потребностями.

Стоимость планов составляет 10, 15, 20 и 30 фунтов стерлингов в месяц при ежегодной оплате. Это стоит на 25% больше, если вы принимаете ежемесячный план. Каждый уровень предлагает больше функций, но, что любопытно, только бизнес-тариф 15 фунтов стерлингов в месяц взимает комиссию за транзакцию в размере 3%.

Знаете ли вы, что 41% Интернета создано с помощью WordPress ? Это бесплатная система с открытым исходным кодом, самая популярная в мире система управления контентом и платформа для ведения блогов. Его можно использовать для создания профессионального веб-сайта блога или бесплатной онлайн-галереи с тысячами доступных плагинов.

Вы можете делать что угодно, например размещать видео, собирать электронные письма, продавать цифровые продукты, партнерский маркетинг, размещать рекламу и создавать полноценный магазин электронной коммерции.

Если вам нужен хороший хост, попробуйте GreenGeeks, они очень полезны, супер конкурентоспособны и углеродно-нейтральны. Я использую их.

GreenGeeks нейтральны к выбросам углерода

Начальная кривая обучения крутая, но с появлением компоновщика страниц Gutenberg создание сайта стало проще, чем когда-либо. WordPress больше не требует кодирования.

Большим недостатком является техническое обслуживание. Вы должны приобрести знания, чтобы самостоятельно поддерживать все в актуальном состоянии и исправлять ошибки и конфликты по мере их возникновения. Бонусом является полный контроль над каждым аспектом вашего бизнеса.

Пусть кривая обучения вас не смущает, мне это удалось!. Вы действительно должны иметь свой собственный сайт. Этот курс Udemy выделяется.

Совет: Попробуйте просмотреть курсы в режиме инкогнито. Udemy подумает, что вы новый клиент, и предложит скидки.

Shopify — хороший вариант для художников, у которых нет технических навыков, но которые хотят с легкостью продавать свои работы в Интернете.

Они предлагают шаблоны, которые легко настроить, и вы можете начать работу в своем магазине за считанные минуты, вообще не имея опыта веб-разработки. Их магазины также хорошо интегрируются в социальные сети.

Это модель на основе подписки, и все делается за вас, включая хостинг, платежные шлюзы и безопасность.

Shopify подходит для любого размера бизнеса, и 5 уровней начинаются с 9 долларов в месяц, затем 29 долларов, 79 долларов, 299 долларов и 2000 долларов в месяц.

FASO — это членская платформа, предлагающая специальные шаблоны для демонстрации и профессиональной продажи вашего искусства. У них есть 4 ценовых диапазона: 12, 19, 26 и 40 долларов в месяц, оплачиваемые ежегодно.

Каждый уровень позволяет подписчикам подписаться на информационный бюллетень, и любые подписчики сверх установленного лимита будут стоить вам 0,2 доллара США за отправленное письмо.

Artstorefronts предлагает личную витрину в сочетании с услугой печати по требованию. В отличие от других сайтов POD, они не действуют как привратник, отказывая вам в доступе к вашей клиентской базе. Вы сохраняете полный контроль над своими покупателями произведений искусства и списком рассылки.

Пока все хорошо, но цены скрывают! Вы знаете, что это значит, если бы вы знали цену заранее, вы бы пошли пешком.

Некоторые цены я нашел без необходимости «обращаться» в компанию. Плата за установку составляет 500 долларов США, после чего она стоит от 29 долларов США.и 59 долларов в месяц, меньше, если вы платите ежегодно. Пожалуйста, подтвердите эту сделку на веб-сайте. На их сайте также упоминается неуказанная комиссия за транзакцию.

Сказав это, их онлайн-обзоры хорошие.

Big Cartel позиционирует себя как сайт «От художников, для художников» и продвигает небольшой и уютный имидж. У него есть ценовые бренды Free, $9,99, $19,99 и $29,99, предлагающие 5, 50, 250 и 500 списков продуктов соответственно.

Их сайт привлекательный и минималистичный, без причудливых обещаний положить мир к вашим ногам. Освежающий.

Как выбрать подходящую для вас художественную платформу?

Выбор подходящей онлайн-платформы для продажи вашего искусства зависит от ваших потребностей.

Некоторые платформы предлагают бесплатные списки галерей и высокие комиссионные сборы, в то время как другие требуют ежегодных членских взносов за использование их сайта. Некоторые предоставляют доступ только талантливым художникам, которые были предварительно одобрены, в то время как другие имеют открытые правила и предоставляют маркетинговые инструменты, которые помогут вам продавать свои работы.

Если вы хотите продать только несколько произведений искусства, скажем, одну или две гравюры и несколько поздравительных открыток, то Etsy, вероятно, является лучшей платформой и самым простым способом для вас. Он предлагает бесплатные списки с очень низкой комиссией и миллионами потенциальных клиентов

С другой стороны, вы можете предпочесть более эксклюзивную и престижную платформу для продажи своих работ, и в этом случае вы можете выбрать UGallery.

Слишком много сайтов, а это всего лишь снимок. Список можно продолжать и продолжать, но это одни из самых популярных и хорошо зарекомендовавших себя платформ для художников.

Какую бы платформу вы ни выбрали, вы должны понимать, что они не являются самостоятельными решениями для заработка. Они настолько эффективны, насколько количество времени и усилий вы вкладываете в них.

Как продвигать вашу художественную онлайн-галерею

Маркетинг является ключом к успеху в любом онлайн-бизнесе, включая искусство. Если вы хотите, чтобы вашу работу нашли, вам нужно инвестировать в брендинг и маркетинг.

  • Создайте информационный бюллетень по электронной почте и оставайтесь на связи со своими подписчиками.
  • Делитесь сообщениями в социальных сетях, таких как Facebook, Instagram или Twitter. Но убедитесь, что эти посты актуальны, чтобы привлечь внимание нужных людей.
  • Используйте Google Analytics для отслеживания эффективности вашего контента.
  • Участвуйте в онлайн-сообществах, чтобы найти нишевую аудиторию, которая полюбит вашу работу и поделится ею со своими друзьями. Участвуйте в группах Facebook, Quora и Reddit.

Вот отличный список: Социальные сети для художников: 13 лучших платформ для творчества

Лучше выбрать одну платформу социальных сетей и уделить ей все свое внимание, а не слишком распыляться. Художники, кажется, предпочитают визуальные медиа, поэтому попробуйте Instagram, Pinterest и Youtube.

Если вы ищете лучший способ привлечь больше внимания, рассмотрите возможность прямой трансляции на YouTube. Художественные мастер-классы — магнит для зрителей. Монетизируйте видео с помощью рекламы, партнерских ссылок и цифровых загрузок.

И не игнорируйте самую важную ссылку — ваш сайт!

Создайте блог с высококачественным контентом и регулярно делитесь им со своими подписчиками. Убедитесь, что вы регулярно загружаете новые изображения, и информируйте своих поклонников о последних новостях о вашем творчестве.

Вот как работают блоги об искусстве: Как начать вести блог об искусстве и зарабатывать деньги для начинающих

Ваш самый большой актив — это ваш список рассылки, и по этой причине у вас должна быть маркетинговая кампания по электронной почте.

Обновление раз в месяц должно подойти большинству ваших поклонников, но если вы очень продуктивны, то лучше всего делать это раз в неделю в установленный день.

Важно, чтобы ваши подписчики знали об эксклюзивных акциях и объявлениях о продуктах. Они хотят чувствовать себя особенными и информированными, так подарите им это чувство! Это общество, построенное вокруг вас, используйте его.

Рассмотрите возможность создания собственной группы в Facebook, чтобы вы могли взаимодействовать со своими подписчиками на личном уровне и иметь преданную аудиторию, которая будет рада купить ваши последние картины.

Вы даже можете рассмотреть возможность публикации электронной книги или журнала для фанатов и предлагать распечатки для продажи на своем веб-сайте.

Если вам не хватает уверенности, Sun Yi проведет вас через процесс рассказывания историй на Domestika

Добавьте WILDLIFEART-10 для большей скидки

В конце концов, все зависит от того, чего вы хотите добиться от своего сайта и как Вы хотите, чтобы это выглядело.

Не бойтесь показать свою индивидуальность и стиль на веб-сайте, это для ВАС!

Потратьте время на поиск других дизайнеров или художников, у которых есть привлекательные сайты, и черпайте из них вдохновение. Убедитесь, что на вашей странице есть ссылки на все социальные сети, и всегда оперативно отвечайте на ваши сообщения.

Так многому нужно научиться, а времени в сутках не так много. Вы должны заниматься своим искусством так же, как продавать себя. Это работа на полный рабочий день. Пассивный доход — это что-то вроде мифа .

Если вы готовы потратить время и силы на свой сайт, это может быть щедрым вознаграждением.

Лучшие сайты для продажи произведений искусства: последние мысли

Теперь вы знаете лучшие сайты для продажи произведений искусства, и в конечном итоге вам решать, какую платформу выбрать и чем заняться. Прокрастинация — это не ответ, вы должны принять решение и придерживаться его.

Маловероятно, что вы получите немедленные результаты. Это медленное горение. Вы должны дать ему время и посвятить себя задаче. Большинство людей сдаются, не увидев результатов, не будьте одним из них.

Я оставлю вам вдохновляющую цитату:

«Лучший способ начать — перестать говорить и начать делать»

Уолт Дисней

Удачи!

«Семейная жизнь» Кевина Хейлера

Если вам нравится мой стиль рисования и вы хотите создать свой собственный, вот мой набор для рисования: (партнерские ссылки Amazon)

  • Механические карандаши Pentel 0,3 мм
  • Карандаши для графического рисования Derwent
  • Daler-Rowney Heavyweight Cartridge Paper
  • Jakar Battery Eraser
  • Tombo Mono Eraser Pen
  • Faber Castell Putty Eraser
  • Blu Tack

Если вам нужна альтернатива Amazon, обратите внимание на товары для творчества ARTEZA или BLICK

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *