20 регулярных мировых выставок дизайна и мебельных технологий
Для вас, посетители Музея Дизайна, мы подготовили краткое обозрение двадцати самых известных в мире выставок дизайна и новейших мебельных технологий. Эти ярмарки – изумительная возможность для творческих людей.
Ведущие, известные во всём мире дизайнеры, начинающие специалисты встречаются, меняются опытом, создают новый взгляд на завтрашние модные тенденции.
Рассмотрим каждую из двадцати отдельно: когда и где произойдут важнейшие события в области новых технологий 2014 года. Возможно, вы захотите их посетить.
1. Ярмарка в Кельне, Германия
Один раз в два года под девизом «от основ и элементов проектирования к роскошной мебели» в Германии проходят выставки в различных ключевых областях дизайна и интерьера. Широко представлены экспонаты для ванных комнат, напольные и настенные покрытия, освещение, домашний текстиль.
Выставочные залы предлагают работы национальных и международных компаний, выстраивают импульсы для целостного комплекса. При этом стимулируются продавцы и покупатели, посетители и потребители. В показе принимают участие более тысячи фирм из пятидесяти стран.
2.Maison & Objet, Париж – 2014
Это мероприятие для тех, кто идет в ногу со временем, интересуется современным направлениями, работает в сфере новейших технологий и следит за инновационными тенденциями. В залах выставлены лучшие коллекции, отвечающие духу времени и французскому стилю: изящные, красивые и практичные вещи. Неудивительно, что выставка стала эталоном хорошего вкуса.
С 1995 года, собираясь два раза в год, оправдывает репутацию авторитетного и востребованного вернисажа. Владельцы мебельных салонов, магазинов и галерей, гостиничного и ресторанного бизнеса, профессионалы, архитекторы и стилисты – основные посетители. Выставить свои работы в этих залах – мечта большинство дизайнеров мира.
Экспонаты отбираются очень строго. «Что-то новое» – девиз участников. Здесь можно ознакомиться с новинками разработчиков мировых трендов местных и зарубежных производителей, почерпнуть много неординарных идей, однозначно интересных как для профессионалов, так и для любителей.
Именно в Париже можно расширить свои познания в модных тенденциях оформления офисных помещений. Встретиться и пообщаться с коммерческими партнерами. Поделиться опытом с единомышленниками.
3. Stockholm Design Week 3-9 февраля
Каждый год в начале февраля в Стокгольме уже более шестидесяти лет проводят мебельную выставку. Семьсот пятьдесят известных мировых фирм представляют свои образцы. Выставляются новинки скандинавских молодых дизайнеров. Неделя обещает множество интересных встреч.
4. Африканская международная экспозиция
Design Indaba Expo AFRICA – вторая по величине среди крупнейших отраслевых показов, которая привлекает экспонентов и посетителей со всего мира на свои выставочные площади. Каждые два года в Южноафриканском Национальном Выставочном Центре собираются мировые производители мебельной продукции. Организация выставки поддерживается Торговой палатой ЮАР.
Среди ведущих специалистов, наряду со многими южноафриканскими компаниями, участвуют авторитетные международные экспоненты из таких стран, как Канада, США, Великобритания, Франция, Германия, Австрия, Италия, Швейцария, Швеция, Россия, Турция, Индия, Китай и Ботсвана.
5. Дубаи
Богатый город в очередной раз будет центром внимания. Южная Азия организовала масштабные международные торги, в которых принимают участие более восьмидесяти стран.
6.Рейкьявик, 27-30 марта, Исландия
В конце марта 2014 года северная столица Исландии превратится в динамичный город встреч и обсуждений.
7. Франкфурт-на-Майне, Германия с 30 марта по 4 апреля
Здесь ежегодно собирается свыше 196 тысяч людей, заинтересованных в эволюции взаимоотношений и интеллектуальной поддержки, представлено более 2300 экспонатов.
8. Милан 8-13 апреля, Италия
Впервые открылись двери в 1961 году для продвижения на международный рынок своих производителей. Там вы насладитесь разнообразием конструкций.
9. 17-20 мая Нью-Йорк, США
Откроется в Нью-йоркском Центре имени Джекоб K. Это 26-я ежегодная энциклопедическая выставка предложит серию последних тенденций в мире. Продвинет новации в производстве настенных покрытий кухни и ванны, современного текстиля для дома.
10. Московский показ – 20-24 мая
Адресован производителям и поставщикам во всем мире, которые ищут пути доступа к русскому рынку, ко всем посетителям, кто любит применять инновационные технологии мебели, кухни, бытовых приборов.
11. Неделя в Великобритании: 20-22 мая, Лондон
Независимый фестиваль лидирующих британских дизайнеров пятый раз собирает заинтересованных. На выставке насчитывается более шестидесяти демонстрационных залов.
12. Белградский Проект: 25 мая – 1 июня, Сербия
Благодаря энтузиазму маленькой команды организаторов, которые действуют без государственной поддержки, проводится презентация проектов архитекторов.
13. DMY Берлин: 28 мая – 1 июня, Германия
Для тех, кто хочет отпраздновать начало лета в Берлине, будет хорошим поводом посетить фестиваль. Различные конференции в области дизайна помогут расширить ваши познания, вдохновят на новые идеи.
14. 30 апреля – 1 июня, Австрия
Более 75 тысяч посетителей присутствовали на седьмой выставке Design Month Graz в 2013 году. Организаторы в сотрудничестве с предприятиями, учреждениями, музеями, галереями и магазинами особо выделяют важность творческой промышленности в Австрии.
15. 8-14 сентября, Франция
Свыше ста тысяч людей побывали в Париже в середине сентября 2013 года. В 2014 году проект будет следовать своим традициям и оправдает ожидания даже самых требовательных гостей.
16. 10-14 сентября Шанхай, Китай
Кроме местных компаний на этой пятидневной выставке, примут участие примерно 292 иностранных фирм, в том числе из Франции, Бельгии, Италии, Испании, Сингапура, Малайзии, Индонезии, Швеции и Таиланда. Это мероприятие направлено не только на обмен идеями, но и на культурный опыт.
17. 13-21 сентября Великобритания
В середине сентября Лондон займет центральное место по освещению творческого потенциала. Сэр Джон Sorrell и Бен Эван стали организаторами London Design Festival. Этот фестиваль предназначен как для опытных, так и для начинающих.
18. 17-26 октября, Бельгия
С 1968 года один раз в два года в Бельгии собираются любители оригинальных идей. В этом году более 84 тысячи представителей разных стран, ждут октябрь, чтобы принять участие в авангардистском движении.
19. Неделя в Нидерландах, октябрь
В Эйндховене стартует серия новых направлений в производстве. В прошлом году ярмарку посетило более 250 тысяч участников.
20. Майами: 3-7 декабря, США
Собираются самые влиятельные коллекционеры, проектировщики и критики со всех стран для освещения своих работ, обмена опыта.
МИР! ДРУЖБА! ДИЗАЙН! История российского промышленного дизайна
25 декабря 2019 — 26 мая 2020
Государственная Третьяковская галерея и Московский музей дизайна представляют выставку «МИР! ДРУЖБА! ДИЗАЙН! История российского промышленного дизайна». Проект стал первым этапом открытия площадки Московского музея дизайна в Западном крыле Новой Третьяковки.
Выставка «МИР! ДРУЖБА! ДИЗАЙН! История российского промышленного дизайна» посвящена развитию промышленного дизайна в России в 1950–2020-х годах.
Экспозиция, в которой представлено более 300 объектов дизайна, состоит из 12 разделов: авиация и космонавтика, автомобили, вело- и мототехника, водный транспорт, тяжелая техника, инструменты и оборудование, медицинское оборудование, радиоэлектроника, оптика, спорт, предметы быта.
На выставке можно увидеть разработки, выполненные на советских предприятиях: макеты самолетов и транспортных средств, снегоходы, прототипы радиоаппаратуры, фото- и кинотехника, бытовые приборы, игрушки и многое другое. Одними из первых — и в нашей стране, и за границей — повлияли на развитие дизайна художники-авангардисты, произведения которых широко представлены в собрании Третьяковской галереи.
Кураторы: Азат Романов, Ольга Дружинина, Александра Санькова
Дизайнер выставки: Степан Лукьянов
Посещение
Часы работы выставки:
Пн — выходной
Вт, Ср, Вс — 10:00 — 18:00, вход до 17:00
Чт, Пт, Сб — 10:00 — 21:00, вход до 20:00
Стоимость билетов:
Взрослый — 400 ₽
Льготные категории — 200 ₽, 100 ₽ и бесплатно
По средам выставку можно посетить бесплатно
По билету на выставку вы также можете посетить выставки «ДАР МАРАТА. Современное искусство из коллекции Гельмана» и «Сергей Сапожников» в Западном крыле Новой Третьяковки.
«Друзья Третьяковской галереи» — без билета и без очереди. Подробнее
Международная выставка «Салон Интерьеров» 2021
21-24 октября 2021 года, г. Москва
Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»
Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»
21-24 октября 2021 года, г. Москва
Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»
21-24 октября 2021 года, г. Москва
Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»
21-24 октября 2021 года, г. Москва
Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»
21-24 октября 2021 года, г. Москва
Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»
21-24 октября 2021 года, г. Москва
Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»
21-24 октября 2021 года, г. Москва
Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»
21-24 октября 2021 года, г. Москва
Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»
21-24 октября 2021 года, г. Москва
Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»
С 28 по 31 октября 2021 года пройдет X специализированная выставка «Салон Интерьеров». Вниманию посетителей будут представлены наиболее интересные работы в области декора и дизайна жилой среды.
Участники продемонстрируют продукцию от мировых и российских производителей мягкой и корпусной мебели, предметы интерьера, окна и двери, камины и лестницы, напольные покрытия, отделочные материалы, интерьерное освещение.
Одновременно с выставкой «Салон интерьеров» состоятся выставки смежных тематик — «Красивые дома. Российский архитектурный салон», «Деревянный дом. Осень» и «Салон камня».
Специализированная выставка «Салон Интерьеров» это:
Формат «лицом к лицу»
• большое число потенциальных клиентов в одном месте в одно время
• прямые контакты с потенциальными и существующими партнерами
• выстраивание деловых связей
• демонстрация новых товаров и услуг
• изучение конкурентной среды
Деловая программа
• привлечение заинтересованной целевой аудитории
• формирование имиджа стабильной и надежной компании
• повышение эффективности участия в выставке
• налаживание связей с компетентными специалистами отрасли
Тематические разделы выставки
Дизайн интерьера
- • передовые российские и мировые достижения в области проектирования и дизайна интерьеров жилых помещений
Мебель
- • мягкая мебель, корпусная мебель, детская мебель, садовая мебель, кухни, свет в интерьере
Сантехника и керамика
- • интерьеры ванных комнат, инженерная сантехника, керамическая плитка, мозаика и керамогранит
Отделочные материалы
- • лаки, краски, морилки и пропитки, герметики и клеи, чистящие и восстанавливающие средства, инструменты и аксессуары
- • обои бумажные, виниловые, флизелиновые, текстильные
Окна, двери, лестницы
- • деревянные и деревоалюминиевые окна, межкомнатные и входные двери, лестницы и ограждающие конструкции, фурнитура
Напольные покрытия
- • паркет, паркетная доска, ламинат и прочее
Менеджеры проекта
Контактный телефон: +7 (495) 730-55-91 (многоканальный)
Выставка: «Дизайн. Конвергенция»
Санкт-Петербургский Союз дизайнеров совместно с историческим парком «Россия – Моя История» представляют выставку «Дизайн. Конвергенция».
С 31 августа по 16 сентября 2018 года в выставочном зале мультимедийного музея «Россия – Моя История» будет проходить выставка предметного дизайна. Экспозицию составят проекты разных лет, выполненные дизайнерами секции «Арт-дизайн» Санкт-Петербургского Союза дизайнеров. Многообразие техник, материалов, подходов и философий подчеркивает уникальность каждого автора и всего направления арт-дизайн.
Тематика музея предлагает посмотреть на это явление в историческом аспекте развития истории дизайна и профессионального сообщества. В названии выставки «Конвергенция» – это единое поле практических исследований в области дизайна и отношений между людьми.
Участники выставки: Боремир Бахарев, Ирина Боброва, Ксения Векшина, Валерия Лошак, Олег Лычко, Татьяна Минаева, Татьяна Самойлова, Владимир Свердлов, Полина Слуцкая, Александра Траубе, Наталия Цветкова.Графическое сопровождение выставки: Александр Трофимов, Иван Куликов, Антон Жданов, Давид Авакян, Владимир Корольков (секция «Графический дизайн»).
Куратор проекта: Полина Слуцкая (Креативный директор СПб СД)
В рамках выставки пройдут лекции и мастер-классы. Тематические публикации будут представлены на интернет–ресурсах СПб СД. Творчество практически всех участников представлено на официальном сайте Санкт-Петербургского Союза дизайнеров.
Узнать больше о секции «Арт-дизайн».
Сайт музея.
Программа мероприятий.
В рамках выставки подготовлена тематическая программа. Мероприятия пройдут в Креативном пространстве «Мойка-8» Санкт-Петербургского Союза дизайнеров, а так же на площадке музея «Россия – Моя История».31.08 |16:00 Открытие
Официальное открытие состоится в зале экспозиции выставки. В программе выступление организаторов и гостей.Вход свободный.
08.09|12:00 «Сотворение мира». Авторский мастер класс Валерии Лошак.
Практическое коллективное действие в результате которого участники вместе создают нашу планету. Модель земного шара, где каждый вносит свой вклад в общую картину мира. Техника работы с войлоком доступна всем.
Валерия Лошак – художник, дизайнер, член Санкт-Петербургского Союза дизайнеров секции «Арт-дизайн», член Союза Художников России, лауреат молодежной премии правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства за 2015 год. Обладатель рекорда России и Книги Рекордов Гиннеса в 2016 году.
Необходима регистрация на сайте музея.
Вход свободный.
08.09 |15:00 «Живой стан». Авторский перформанс Наталии Цветковой.
В древности существовал ритуал, который знаменовал начало нового года. Все женщины одной деревни ткали вместе холст. Сам процесс ткачества символизировал творение мира. Мастер-класс «Живой стан» позволяет в игровой форме понять процесс создания ткани, как бы прочувствовать его изнутри. В процесс создания произведения вовлекаются зрители и происходящее приобретает «форму современного ритуала».
Наталия Цветкова – дизайнер, член Санкт-Петербургского Союза дизайнеров секции «Арт-дизайн», член Союза Художников России, кандидат искусствоведения, доцент СПбГХПА им. А.Л. Штиглица, лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства за 2015 год.
Необходима регистрация на сайте музея.
Вход свободный.
08.09 |17:00 «Техническая Эстетика»
Презентация фильма о Петербургском дизайне.
Илья Полянских – дизайнер, автор идеи и продюсер фильма. Автор фильма «Техническая Эстетика: Дизайн на Урале», представит новый фильм о прошлом и настоящем Петербургского дизайна и покажет несколько роликов о новом фильме. Премьера фильма состоится в октябре.
Вход свободный.
Креативное пространство «Мойка-8». Санкт-Петербургский Союз дизайнеров.
05.09 |19:00 Лекция Павла Ульянова: «Шведский дизайн. Путь компромиссов».
Задача дизайна – поиск баланса между эстетикой, функцией, стоимостью. Точек такого равновесия бесконечное множество, но дизайн часто развивался по некоему приоритетному направлению, что вело к ущербу прочих составляющих. Северная рациональность и социальная направленность позволила шведскому дизайну, продвигаться по пути компромиссов избегая сдерживающих развитие конфликтов.
Павел Ульянов — специалист по истории дизайна, коллекционер, основатель проекта
«Сhairmuseum», автор статей и лекционных курсов.
Зарегистрироваться
07.09 |19:00 Лекция Ксении Бандориной: «Арт-дизайн — на грани…»».
Ксения Бандорина – искусствовед, член Санкт-Петербургского Союза дизайнеров секции «Теория и педагогика», кандидат искусствоведения, доцент СПГХПА им. А. Л. Штиглица, член Союза Художников России, преподаватель Международной Школы Дизайна.
Зарегистрироваться
14.09|19:00 Лекция Ивана Куликова и Владимира Золотцева: «Терминализм».
Лекция про «Терминализм» и творчество дизайн-группы «Терминал дизайн». Субъективный взгляд на историю искусства и его влияние на графический дизайн, который делаем мы сейчас. В контексте выставки «Дизайн. Конвергенция» будут обозначены точки соприкосновения и обоюдного влияния современного искусства и дизайна.
Иван Куликов – графический дизайнер, член Санкт-Петербургского Союза дизайнеров, председатель секции «Графический дизайн», преподаватель кафедры «Графический дизайн» СПбГХПА им. А.Л. Штиглица. Учредитель и креативный директор дизайн-группы «Терминал дизайн».
Владимир Золотцев – графический дизайнер, преподаватель СПбГУ Филологического факультета Института Института Искусств, кафедра «Графический дизайн». Арт-директор дизайн-группы «Терминал дизайн».
Зарегистрироваться
Адрес: Санкт-Петербург, Набережная реки Мойки, 8
Партнер выставки
СПбГБУК ЦПКиО им.С.М.Кирова
Сайт
Информационные партнеры
Сибирский центр дизайна.
Сайт
Apparel Textile Agency
Сайт
Фонд «Возрождение»
Сайт
Журнал «Твоя история»
Сайт
В Самаре пройдет межрегиональная выставка дизайна, декора и ремонта «INTERIOROOM»
- Сайт Администрации г.о. Самара
- Для СМИ
- Новости
- В Самаре пройдет межрегиональная выставка дизайна, декора и ремонта «INTERIOROOM»
Дата: 30.10.2019 17:21
В Самаре в период с 15 по 17 ноября 2019 года в выставочном комплексе «Экспо-Волга» (ул. Мичурина, 23а) пройдет XII межрегиональная выставка дизайна, декора и ремонта «INTERIOROOM».
В выставке примут участие более 1 000 компаний — строители, производители и дистрибьютеры строительных материалов и предметов интерьеры, архитекторы, дизайнеры. Среди участников мероприятия: «Самарский стройфарфор», СаросДизайнСамара, мастерская художественной ковки «Вакула», компания «Декоратор», Клуб Промышленных Дизайнеров.
Деловой программой выставки запланировано проведение различных мастер-классов, лекций организаций-участников Клуба Промышленных Дизайнеров и многое другое. Для посетителей-представителей малого и среднего предпринимательства, на выставке будет организована коворкинг-зона.
На стендах участников все дни выставки будут демонстрироваться процессы строительства, дизайна и ремонта от экспонентов в режиме реального времени. На стенде Клуба Промышленных Дизайнеров пройдет межрегиональный Фестиваль Предметного Дизайна в интерьере – первый фестиваль современного дизайна в Самаре, который объединит молодых дизайнеров и художников из разных регионов. Целью этого проекта является развитие направления дизайна интерьера, а также профессионального уровня специалистов региона.
Подробнее о выставке здесь.
Дополнительная информация по телефону: 8 (846) 207-11-51 Елена Тепленькая.
Приглашаем СМИ к освещению мероприятия!
наверх РаспечататьВ Кирове пройдет конкурс-выставка реализованных дизайн-проектов «Сфера дизайна 2021»
Поделись новостью
с друзьями
Каждый из нас, хотя бы раз в жизни сталкивается с ремонтом своего жилья или офиса и первый вопрос, который появляется — какой выбрать стиль, в котором будет комфортно находиться несколько лет. Дизайн-проект – это первый шаг, с которого должен начинаться ремонт. Выбирая дизайнера, мы стремимся найти не просто специалиста, а человека, близкого по духу. Ведь созданный им интерьер будет окружать нас ежедневно. Но где можно не только увидеть работы дизайнеров, но и пообщаться с авторами проектов?
17 февраля в Кирове стартует конкурс-выставка реализованных дизайн-проектов «Сфера дизайна». Тема этого года «Дом – это состояние души»
Впервые конкурс был проведен в Кирове в 2008 году и вызвал большой интерес среди посетителей. Появилась возможность оценить оригинальные интерьеры, которые скрыты за дверями частных квартир и домов, а главное — пообщаться с их авторами.
Это единственная выставка-конкурс в Кирове, где на суд зрителям представлены, только реализованные проекты. Поскольку придумать и нарисовать можно практически все. А вот воплощение – заслуга дизайнера.
У вас будет целых 5 дней, в течение которых вы посмотрите, сравните, пообщаетесь с дизайнерами и сможете решить вопрос дизайна.
В рамках выставки пройдут: лекция «Что нужно читать, чтобы эволюционировать как дизайнер»; книжный маркет, где можно будет приобрести лучшие книги по современным интерьерам, стилям, частной архитектуре, о современных и исторических дизайнерах, по колористике, по истории дизайна; семинар «Определение качества дизайн-проекта»; творческая встреча с основателем Yaratam Петром Сафиуллиным; новое применение известных материалов в ландшафтном дизайне; мастер-класс: как правильно выбрать домашний кинотеатр и Умный дом для вашего объекта; промо-дискуссия «Современные тенденции в дизайне загородных деревянных домов».
Полная программа выставки на сайте sd43.ru
Приходите на выставку «Сфера дизайна» с 17 по 21 февраля 2021 г. 10.00 – 18.30 в зал Вятка, Киров, Октябрьский проспект, 145. (Рядом с гостиницей «Вятка»)
Организаторы: Союз дизайнеров России, Союз «Вятская торгово-промышленная палата», Гильдия дизайнеров Кировской области.
Партнеры: Декор-центр «Арт-Сервис», ООО Спецзастройщик «Железно Киров», Компания «Giulia Novars», ООО «ХОЛЬЦ ХАУС», ООО «Стальной Портье», ООО «Современные Технологии», Салон штор «Золотая вуаль», Банкетная служба «Глобус», Компания «HI-TECH HOUSE»
Поделись новостью
с друзьями
Нашли ошибку в тексте? Выделите её и нажмите Ctrl + Enter
Выставки, ярмарки и фестивали для дизайнеров — календарь на 2020 год
Представляем план важнейших индустриальных событий на год вперед: дизайн, архитектура, искусство — в России и за рубежом.
*Еще более полную выборку мероприятий, интересных для дизайн-сообщества, вы всегда увидите в нашем разделе ПОЙТИ.
ЯНВАРЬ
Heimtextil
7-10 января, Франкфурт
Юбилейный 50-й выпуск ведущей европейской выставки домашнего текстиля. На Heimtextil экспонируются ткани и обивки, обои, постельное и столовое белье, ковры и др. Здесь можно встретить первых лиц индустрии, познакомиться с самыми важными текстильными трендами, а главное — технологиями.
CES — Consumer Electronics Show
7-10 января, Лас-Вегас
Самый престижный мировой смотр потребительской электроники и электрооборудования, диктует тренды и определяет будущее. Проводится с 1967 года и организован CTA, торговой организацией, которая представляет более 2000 потребительских технологических компаний в США. 24 категории товаров, 180 000 человек из 155 стран, 4500 экспонентов.
imm Cologne
13-19 января, Кельн
Первая крупная мебельная ярмарка, открывающая год. Дизайнерами, выбранными для проектирования главной инсталляции Das Haus на imm Cologne 2020, стало молодое испанское бюро MUT. Основным фокусом для дизайнеров станет взаимодействие дизайна внутри и снаружи — интерьера и экстерьера.
Посетителей выставки, как обычно, ждут первые мебельные премьеры, конференции, мастер-классы, экспозиция кухонных фабрик и международное шоу Pure Architects, посвященное архитектуре и оснащению ванных комнат.
Paris Déco Off
16-20 января, Париж
Главные бутики тканей Парижа откроются для любителей и знатоков декора. Фестиваль Paris Déco Off проходит на сотне выставочных площадках по всему городу, сердце праздника текстиля базируется в квартале Сен-Жермен. В проекте примут участие 119 участников. Организаторы обещают конкурс оформления витрин, световые проекции, уличные праздники и многое другое.
Maison & Objet / (RE)GENERATION
17-21 января, Париж
Чтобы отпраздновать свое 25-летие, MAISON & OBJET смотрит в будущее и готовится проанализировать отношение, желания и ожидания цифровых адептов поколения Y и Z. Празднование целого года будет посвящено миллениалам, которые, столкнувшись со многими нынешними кризисами, ищут лучший мир, меняют правила и революционизируют поведение потребителей.
Toronto Design Offsite Festival (DesignTO)
17-26 января, Торонто
Крупнейшее в Канаде событие, посвященное дизайну с более чем сотней экспозиций и мероприятий.
Arte Fiera
24-26 января, Болонья
Одна из старейших выставок-ярмарок современного итальянского искусства. Куратором второй год подряд станет Симон Минегой (куратор, арт-критик, работал в Музее Марино Марини, Новом музее Монако и др). Под его лидерством Arte Fiera берет фокус на новые, амбициозные проекты: в дополнение к основному разделу покажут три экспериментальных проекта с приглашенными кураторами. В 2020 году будет представлен новый раздел, посвященный искусству с 1900 по 1950 год и послевоенным мастерам, — Focus. Первое издание поручено Лауре Керубини, уважаемому искусствоведу, критику и куратору, особенно известной своим вкладом в изучение итальянского искусства с 1960-х и 70-х годов.
HOMI
24-27 января, Милан
На выставке производители представят мебель и свет, товары для кухонь и ванных, подарки и сувениры, парфюмерию и украшения. Отдельный раздел посвящен детским комнатам.
BRAFA
26 января — 2 февраля, Брюссель
Первая ярмарка искусства в году, BRAFA, — одна из старейших в мире, но ее главное достоинство в другом. Несмотря на то, что официально ярмарка специализируется на старом искусстве, сегодня она имеет статус универсальной. Организаторы стараются избежать перекоса в сторону той или иной специализации, балансируя между разными направлениями, и заботятся о том, чтобы современного искусства и дизайна, вплоть до оригинальных рисунков комиксов, было бы не меньше, чем древнеегипетских ложечек и античных комодов.
TISE Surfaces
28-30 января, Лас-Вегас
Международная выставка материалов и технологий обработки поверхностей. В нее входят тематические экспозиции SURFACES, StonExpo/Marmomacс, TileExpo.
ФЕВРАЛЬ
Cevisama
3-7 февраля, Валенсия
Международная выставка керамики и отделочных материалов, оборудования для ванных и кухонь. Ярмарка привлекает 90 000 профессионалов, больше половины которых заинтересованы в новинках керамической плитки. В рамках программы для архитекторов выступит швейцарский мастер Жак Херцог. Nihil Estudio построят карточный домик из крупноформатного керамогранита.
Stockholm Furniture & Light Fair
4-8 февраля, Стокгольм
С момента первого выпуска в 1951 году, Стокгольмская ярмарка мебели и света превратилась из местной мебельной ярмарки в ведущее событие для скандинавского дизайна, где собираются его почитатели со всех уголков света. Ярмарка мебели и света проходит на той же неделе, что и Stockholm Design Week и представляет последние инновации в сфере интерьерного дизайна и освещения. Почетные гости Стокгольмской ярмарки — лондонская студия Doshi Levien — спроектируют главную инсталляцию, а дизайнер Fredrik Paulsen бросит вызов жанру Food Design и представит дизайн-бар, меню для которого составят шеф-повара Марион Рингборг и Линн Сёдерстрем из популярного ресторана Garba.
Nomad Circle 2020
6-9 февраля, Сент-Моритц
Созданная в 2016 году в качестве концепции, готовой к путешествию по миру, передвижная выставка коллекционного дизайна NOMAD — ответ на растущий интерес к коллекционному дизайну и современному искусству среди коллекционеров, культурных учреждений и за их пределами. Задуманная Николя Беллаванс-Леконтом и Джорджо Паче, выставка устанавливает уникальный диалог между искусством, архитектурой и дизайном в очень личном контексте и создает особую общность посетителей, которые ищут иной опыт, нежели тот универсальный взгляд, который предлагают крупные ярмарки.
OBJECT 2020
7-9 февраля, Роттердам
Смотр для поклонников голландского дизайна и профессионалов, ищущих новые идеи. Dutch Design представлен всеми поколениями, коллаборациями и способами производства. Лимитированный тираж соседствует с серийным продуктом и изделиями ремесленников. Совпадает с Art Rotterdam Week.
Ambiente
7-11 февраля, Франкфурт
Широчайший ассортимент товаров будет представлен по темам HoReCa (Отели, рестораны и кейтеринг). Основные направления выставки: Dining с предметами обихода (столовые приборы и сервизы), Giving с подарками (от украшений до той же сервировки стола) и Living с предметами для дома. Именно здесь декораторы и архитекторы со всего мира черпают идеи для отделки и дизайна помещений.
Modernism Week
13-23 февраля, Палм-Спрингс
Миссия Недели модернизма — отмечать и поощрять архитектуру Mid-century modern в целом и калифорнийский модернизм в частности. Фестиваль с каждым годом расширяет программу — во время его проведения открывают двери виллы-памятники, проходят конференции и арт-события. Билеты на мероприятия и выставки Недели модернизма раскупаются очень быстро — успевайте!
BAUTEC
18-21 февраля, Берлин
За время своего существования (c 1981 года) BAUTEC успела завоевать репутацию ведущей строительной выставки Германии. В выставке участвуют более 500 компаний, демонстрирующих современные достижения строительных технологий.
Design Indaba
26-28 февраля, Кейптаун
Ежегодно фестиваль представляет привлекательную программу, составленную из выступлений африканских музыкантов, кинематографистов, дизайнеров и рестораторов.
МАРТ
Batimat Russia
3-6 марта, Москва
В «Крокус Экспо» производители и дистрибьюторы строительных и отделочных материалов совместно с российскими и зарубежными дизайнерами и архитекторами представят новинки и премьерные коллекции сезона.
Collectible
5-8 марта, Брюссель
Третий выпуск ярмарки новейшего коллекционного дизайна, где с большими именами соседствуют молодые, но перспективный — отличный вариант вложить в дизайн, который будет только расти в цене. Мероприятие стремится нарушить канон традиционных ярмарок, где предлагается определенное единообразие; и возрождает опыт ярмарки дизайна, предлагая посетителям возможность погрузиться в атмосферу, более близкую к атмосфере выставки, где все можно купить.
TEFAF 2020
7-15 марта, Маастрихт
Основанная в 1988 году, эта ярмарка — одна из ведущих в области изобразительного искусства, антиквариата и дизайна. Включает три выставки, одну в Маастрихте и две в Нью-Йорке. Первая — самая обширная и охватывает всю внушительную 7000-летнюю историю искусства.
Design Shanghai, Шанхай
12-15 марта, Шанхай
Важнейшее отраслевое событие в Азии, пройдет в конференц-центре Shanghai World Expo, где будут представлены сразу шесть выставок, от коллекционного дизайна до кухонь и ванн. Отдельная экспозиция будет посвящена новым материалам и отделкам.
Melbourne Design Week
12-22 марта, Мельбурн
Главный в Австралии фестиваль дизайна продлится аж 11 дней и станет платформой для общения, переговоров и обмена опытом всех представителей дизайн-индустрии. В программе — экскурсии, семинары, лекции и, разумеется, выставки. Главный вопрос, который предстоит решить участникам и гостям фестиваля: «Как дизайн формирует жизнь?».
Design March 2020
25-29 марта, Рейкьявик
Локальная выставка с воркшопами по архитектуре, моде, графическому и промдизайну, в этом пройдет уже в 12-й раз. В программе — не только выставки от мебели и архитектуры до фуд-дизайна, но и DesignTalks с ведущими местными и международными дизайнерами.
Drawing Now 2020
26-29 марта, Париж
Салон современного рисунка Drawing Now — мероприятие для всех, кто увлечен мастерством художников-графиков. В участниках — 70 международных галерей и 400 художников со всего света, за программу отвечают основательница выставки, режиссер Карин Тиссо.
АПРЕЛЬ
PAD Paris
1-5 апреля, Париж
Выставка, посвященная мебели, ювелирным изделиям, искусству и антиквариату, любима не только коллекционерами, но и декораторами. Всемирно известные галеристы и антиквары соревнуются в мастерстве сценографии, представляя эффектные, завораживающие композиции. Ежегодный конкурс на лучший стенд возглавляет куратор Центра современного искусства имени Жоржа Помпиду Мари-Лор Жуссе.
Art Paris
2-5 апреля, Париж
Ежегодно Art Paris представляет порядка 150 международных галерей из двадцати разных стран. В этом году экспозиция будет сфокусирована искусстве Пиренейского полуострова, с акцентом на Барселону, Лиссабон, Мадрид и Порту. Начинающие художники и галереи по традиции будут представлены в секции Secteur Promesses — каждая из 14 галерей представит от одного до трех перспективных авторов.
Design & Decor 2020
14-16 апреля, Санкт-Петербург
Эффективная бизнес-площадка для продвижения товаров и услуг на интерьерном рынке Северо-Запада России, поиска новых клиентов среди проектировщиков и представителей торговых компаний. У выставки четыре раздела: предметы интерьера и декора; интерьерный свет; мебель и интерьерный текстиль.
Salone del mobile Milano
21-26 апреля, Милан
Важнейшая выставка дизайна в Европе по традиции проходит в огромном выставочном центре в пригороде Ро и каждый год принимает около полумиллиона посетителей из 188 стран мира. В фокусе, разумеется, — итальянский дизайн, но не только он: из года в год свои новинки здесь представляют ведущие дизайн-бренды мира. В 2020 году сопутствующая выставка салона — Eurocuccina, так что ждем лучшие бренды дизайна кухонь. За 2 недели до выставки Design Mate представит ежегодный путеводитель по лучшим событиям вокруг Salone del Mobile, но готовиться к поездке стоит сильно заранее — выставка пользуется громадной популярностью, и жилья в городе может попросту не хватить.
Milan Design Week
21-26 апреля, Милан
Миланская неделя дизайна идет параллельно с мебельным салоном и как бы расширяет его, выносит за пределы выставочного комплекса в город. Милан в это время совершенно преображается — свои двери открывают шоу-румы, галереи, музейные площадки и дворцы, а старые каналы и вокзалы оживают иммерсивными инсталляциями и световыми шоу.
High Point Market
25-29 апреля, Хай-Пойнт
Крупнейшая ярмарка мебели из тех, что за океаном, проходит дважды в год (второй смотр — 17–21 октября) и каждый раз принимает порядка 75 000 человек. Основной фокус — классическая американская мебель, массивная, дорогая и с флером истории. Присмотреться стоит также в винтажу и антиквариаты, в том числе, антикварным садовым скульптурам и каминам.
МАЙ
Artmonte-Carlo
1-3 мая, Монте-Карло
Салон искусства Artmonte-Carlo проходит под патронажем принца Альберта II де Монако — монарх грезит идеей создать художественную платформу на Лазурном берегу. Artmonte-Carlo балансирует на стыке модерн-арта и дизайна и берет на себя непростую задачу — удовлетворить взыскания самых привередливых любителей искусства и коллекционеров.
Frieze New York
6-10 мая, Нью-Йорк
Основанная в 2003 году в Лондоне, ярмарка последние 10 лет базируется еще и в Нью-Йорке. Новаторская и экспериментальная, она отличается новизной работ: выставляемые на стендах произведения должны быть не старше года. Большинство работ художники представляют здесь впервые, хотя нередко попадаются и те, что уже засветились на Art Basel и других престижных ярмарках.
Tbilisi Art Fair
12-19 мая, Тбилиси
Маленькая, но очень хорошо организованная ярмарка Tbilisi Art Fair появилась в 2018 году. В первую очередь, фокусируется на развивающейся арт-сцене Кавказа, Центральной и Восточной Европы. Для галерей ярмарка стала возможностью проявить большую кураторскую свободу и смелость с меньшими финансовыми затратами, для гостей — съездить в Грузию в это время и заодно посмотреть искусство, а это всегда хорошая идея.
NYCxDESIGN
12-20 мая, Нью-Йорк
Еще одна дизайн-ярмарка в Нью-Йорке. В программе, как водится, выставки, инсталляции, pop-up-магазины, панельные дискуссии и открытые студии — отличный способ познакомиться с американским дизайном поближе.
Clerkenwell Design Week
19-21 мая, Лондон
Клеркенвелл — исторический район в центральном Лондоне. Раньше здесь были фабрики и заводы, а теперь базируются художники, дизайнеры и архитекторы со всей округи. По сути, это один из самых больших арт-кластеров в мире, и потому неудивительно, что главный независимый фестиваль дизайна в Великобритании проходит именно здесь.
Венецианская архитектурная биеннале
23 мая — 29 ноября, Венеция
Главной темой 17-й архитектурной биеннале станет важный и острый вопрос: «Как мы будем жить вместе?». Курировать основной проект биеннале будет ливанский архитектор Хашим Саркис, а комиссаром павильона России назначена директор фонда современного искусства V-A-C Тереза Иароччи Мавика.
ИЮНЬ
Санкт-Петербургская неделя дизайна
29 мая — 5 июня
Санкт-Петербургская неделя дизайна 2020 пройдет в центре дизайна Artplay. В программе — выставки, профессиональные лекции, мастер-классы и вечеринки для дизайн-сообщества северной столицы. В 2020 году Неделя дизайна пройдет в юбилейный 10-й раз, точные даты будут объявлены позже.
Лондонский фестиваль архитектуры
1-30 июня, Лондон
Крупнейшее в Великобритании мероприятие, посвященное зданиям и городу. Главная цель события — позиционирование Лондона как международного креативного центра, и ее вполне можно назвать успешной. Каждый год здесь представляют последние архитектурные разработки и дискутируют по основным вопросам, касающимся градостроительства. В организаторах — IBA London, the Architecture Foundation, New London Architecture (NLA) и Британский совет.
АРХ Москва
4-7 июня, Москва
Важная коммуникационная площадка, объединяющая ведущие зарубежные и российские архитектурные, дизайнерские бюро, девелоперов, а также производителей и дистрибьюторов эксклюзивных материалов, основное профессиональное и культурное событие в Москве. В 2020 году выставка пройдет в 25 раз.
NeoCon
8-10 июня, Чикаго
Главная платформа для обучения и ведения отраслевого бизнеса. В участниках — 50 000 специалистов по дизайну и больше 500 ведущих американских компаний, в том числе из отраслей здравоохранения, гостиничного бизнеса, производителей офисной мебели.
Barcelona Design Week
12-20 июня, Барселона
Ежегодный фестиваль дизайна с приятной локацией, в этом году основная тема дизайн-недель — Transitions, а главная цель — открыть дизайн горожанам и привлечь в эту сферу главных игроков отрасли, поделиться энергией города с его гостями и повысить социально-экономический статус каталонской столицы.
LA Design Festival
17-21 июня, Лос-Анджелес
Локальный фестиваль, который охватывает все сферы дизайна, от интерьеров и мебели до графического дизайна и моды. Особенность программы — ежегодная премия LA Design Festival, которой отмечают главные дизайн-проекты года.
Art Basel
18-21 июня, Базель
Ежегодная ярмарка искусства. Здесь представлены лучшие галереи со всего мира, включая Gagosian, Thaddaeus Ropac, Lisson, White Cube, David Zwirner — порядка 300 галерей в одном пространстве. Имейте в виду: представленные здесь работы часто музейного уровня, так что и стоить они будут соответствующе.
Design Miami/Basel
16-21 июня, Базель
«Дочерняя» выставка Art Basel, идет параллельно с ней. Была основана в 2008 году и специализируется не на искусстве, а на современном (начиная со второй половины XX века) коллекционном дизайне, пожалуй, главная европейская площадка по продаже актуального малотиражного дизайна.
San Francisco Design Week
16-25 июня, Сан-Франциско
Важнейший городской фестиваль на стыке бизнеса, предпринимательства и креативных индустрий. Главная особенность — микс идеи и креативности, подпитанный новыми технологиями, все-таки локация обязывает.
Tendence Frankfurt
27-30 июня, Франкфурт-на-Майне
Международная выставка товаров потребления — экспоненты представляют здесь свою продукцию в соответствии с розничными каналами, образом жизни и запросами целевых групп. Все это будет распределено между четырьмя большими отделами: Style City, Moment Market, Design City и Sunshine State.
ИЮЛЬ
Masterpiece London
25 июня — 1 июля, Лондон
Одна из ведущих выставок для кросс-коллекционеров. Лучшие произведения искусства, дизайна, мебели и ювелирных изделий, от античности до наших дней; 160 галерей готовят к продаже в Королевском госпитале в Челси работы музейного уровня.
New Designers
1-4 июля, 8-11 июля, Лондон
Выставка молодого и перспективного британского дизайна. Селекция из работ 3000 дизайнеров, вчерашних студентов профильных ВУЗов, со всей страны демонстрирует самые амбициозные идеи и свежий взгляд. Первая сессия посвящена текстилю и ремеслам, в том числе, ужасно интересной сейчас керамике, вторая — продуктовому и графическому дизайну, а всему тому, что можно подвести под определение «цифровое искусство».
Design Tokyo
8-10 июля, Токио
Крупнейшая коммерческая дизайн-выставка в Японии. Ежегодно свои объекты здесь представляют ведущие местные и зарубежные дизайнеры и бренды, в ассортименте — все, от текстиля и детских игрушек до мебели и аксессуаров.
АВГУСТ
DW! Sao Paulo Design Weekend
16-23 августа, Сан-Паулу
Это одно из крупнейший событий в Латинской Америке проходит с 2012 года и включает две сотни самых разных мероприятий в стратегических точках города: музеях, галереях, студиях дизайна, магазинах, торговых центрах, парках, университетах, общественных площадях.
СЕНТЯБРЬ
Maison & Objet
4-8 сентября, Париж
Сентябрьская сессия титулованной ярмарки традиционно считается скромнее январской, что, впрочем, не отменяет ее значимости. Премьер здесь, может быть, будет и не так много, зато будут зимние и даже рождественские коллекции. К тому же, в сентябре в Париже куда приятнее, чем зимой.
IFA
4-9 сентября, Берлин
Ведущая выставка в области электроники — аудио- и видео-аппаратуры, бытовой техники, мультимедиа, информационных и коммуникационных технологий, инновационный акселератор с 2000 экспонентов и богатой историей. Выставка была основана еще в 1924 году.
Cosmoscow
6-8 сентября, Москва
Первая в Москве международная ярмарка современного искусства растет и ширится с каждым годом — в том числе присутствием зарубежных галерей и художников. Лекционная программа тоже по традиции объемная — за три дня получится узнать и увидеть все самое важное из того, что способен предложить мировой арт-рынок. Точные даты проведения ярмарки в 2020 году будут объявлены позже.
Парижская неделя дизайна
3-12 сентября, Париж
Событие, которое развивается параллельно с Maison & Objet — свои двери открывают три сотни бутиков, галерей, музеев, выставочных и городских площадок. Как и подобает мероприятию такого размаха, будет много впечатляющих инсталляций. Следите за сентябрьским гидом по неделе дизайна от Design Mate.
Неделя дизайна Хельсинки
3-13 сентября, Хельсинки
Крупнейший фестиваль дизайна в скандинавских странах, существует с 2005 года и с тех пор только увеличивается в объемах, включая как участников, так и гостей.
Interlight Moscow powered by Light+Building
6-9 сентября, Москва
Международная выставка декоративного и технического освещения, электротехники и автоматизации зданий. Демонстрирует весь спектр продукции и услуг для полного цикла оснащения зданий.
Furniture China
8-12 сентября, Шанхай
26-ая сессия китайской международной выставки мебели, одной из ведущих в мире выставок B2B. Ежегодно в Furniture China принимают участие более 100 000 участников.
Unseen Amsterdam
18-20 сентября, Амстердам
Ежегодное мероприятие, на стыке между художественной ярмаркой и фестивалем современной фотографии, которое проводится каждый сентябрь и представляет последние разработки в современной практике фотографии. Мало кем виденное, супер-свежее.
Лондонский фестиваль дизайна
12-20 сентября, Лондон
Второе по значимости событие в области дизайна в Европе после миланского салона. 400 мероприятий, 200 000 посетителей, тысячи экспонентов. Помимо основных площадок — 100% Design (выставочный центр Earl’s Court), Tent London и Design Junction — подключены все прочие модные площадки: галереи, выставочные залы и музеи.
Feria Habitat Valencia
22-25 сентября, Валенсия
Международная выставка мебели, освещения и дизайна для кухни, дающая особенно полное представление об испанских производителях.
ОКТЯБРЬ
Cersaie
28 сентября — 2 октября, Болонья
Cersaie носит звание Недели высокой керамической моды — выставка формирует тренды на весь будущий год. Ярмарку сопровождает интенсивная культурная программа: лекции, актуальные дискуссии и выступления тренд-аналитиков.
Marmomacc
30 сентября — 3 октября, Верона
Ведущая ярмарка для производителей и продавцов мрамора и другого натурального камня.
Frieze London
8-10 октября, Лондон
Международная ярмарка современного искусства Frieze London и ярмарка с более широкими временными границами ХХ века и раньше — Frieze Masters. На время ярмарки в Лондон съезжаются влюбленные в искусство со всего мира.
Heimtextil Russia
14-20 октября, Москва
Выставка домашнего и контрактного текстиля, которая проходит в Москве больше 20 лет. За это время Heimtextil Russia стала ведущей платформой для поиска поставщиков качественной текстильной продукции для дома, отеля, ресторана и офиса.
Что такое выставочный дизайн? | SEGD
Выставочный дизайн — это процесс передачи информации посредством визуального повествования и окружающей среды. Это комплексный, междисциплинарный процесс, который часто сочетает в себе архитектуру, дизайн интерьера, графический дизайн, дизайн опыта и взаимодействия, мультимедиа и технологии, освещение, аудио и другие дисциплины для создания многослойных повествований по теме или теме.
Это только рок-н-ролл — эксгибиционизм — выставка Пентаграммы
Выставочный дизайн охватывает широкий спектр приложений, включая музеи, центры для посетителей, парки наследия, тематические развлекательные заведения, торговые выставки, корпоративную среду, экспозиции и розничные магазины.Он использует физическое пространство и визуальное повествование для создания коммуникативной среды.
20 самых влиятельных экспонатов века
Выставочный дизайн может быть ограничен одним дисплеем или может быть выражен в иммерсивной, архитектурно интегрированной среде. Благодаря быстрому внедрению технологий в общественное достояние дизайн выставок становится все более ориентированным на СМИ, социальным и демократизированным, а контент создается не только дизайнерами и кураторами, но и самими пользователями.
Science Storms — Музей науки и технологий — Чикаго
Эта передовая дисциплина продолжает развиваться. Однако, независимо от роли технологии, она остается совместным процессом, требующим балансировки пространства, объекта и информации с умелой интеграцией технологии и роли аудитории.
Дизайн выставок возник практически с раннего развития человека, но впервые был формализован в «кабинетах любопытства» 17 века, когда люди начали путешествовать по миру и выставлять свои сокровища в частных коллекциях.Хотя сегодняшние музеи мало похожи на эти ранние попытки выставочного дизайна, они по-прежнему уходят корнями в человеческое любопытство и потребность узнать больше об окружающем мире.
Посетите выставку SEGD Xplore Page, чтобы увидеть сотни статей по выставочному дизайну
Посетите наш Индекс содержания, связанного с увлекательной профессией экспериментального графического дизайна.
20 самых влиятельных экспонатов этого века
Прокрутите слайд-шоу выше, чтобы увидеть 20 самых влиятельных экспонатов этого века (пока!).
Мы попросили экспертов по дизайну выставок в сообществе SEGD выбрать наиболее влиятельные выставочные проекты за последние 16 лет с 2000 года. Основными критериями, определяющими их выбор, были: демонстрирует значительные инновации, вдохновение и поднимает планку дизайна выставок.
Разнообразие представленных проектов поражает. Но, возможно, неудивительно, что было несколько совпадений с SEGD Global Design Awards, которые проходят экспертную оценку и оцениваются на предмет совершенства дизайна.Кто сказал, что хороший дизайн — это плохой бизнес?
Этот список составлен на основе основных рекомендаций наших экспертов и представлен в произвольном порядке.
1. Александр Маккуин — Дикая красавица, 2011, 2015
(Музей Метрополитен, Нью-Йорк в 2011 году, а затем расширенная версия в Музее Виктории и Альберта, Лондон, в 2015 году.) Эта выставка использует радикальный подход к дизайну экспонатов, который помещает искусство в контекст, а не на белую стену. Сэм Гейнсбери и Джозеф Беннет, художники-постановщики модных показов Александра МакКуина, были креативным директором выставки и художником-постановщиком оригинальной версии Metropolitan Museum of Art Version.Экспозиция Музея Виктории и Альберта показана выше.
2. Science Storms — Музей науки и промышленности, Чикаго, 2010
Большинство людей согласны с тем, что трудно превзойти управление 40-футовым Торнадо из-за скорости ветра и давления воздуха.
Evidence Design работала с MSI над наиболее технически сложной и сложной из всех постоянных инсталляций. Выставка привносит в здание драматические выражения природных явлений и связывает наше восхищение природой с врожденным человеческим желанием понять ее.Нет более увлекательного способа понять науку, чем увидеть настоящую вещь в контролируемых условиях!
3. Интерактивные выставки Детройтского института искусств, 2008 г.
Pentagram работал с отделом образования и интерпретации DIA, чтобы неожиданным образом осветить выставленные работы с помощью интерактивных средств массовой информации.
4. Body Worlds — Гюнтер фон Хаген, впервые показан в США в 2010 году
Эту выставку посмотрели более 37 миллионов человек по всему миру.Body Worlds — главный туристический аттракцион на Земле. Выставка уникальна в использовании пластинации, которая способна показать тело в удивительных деталях и форме.
5. Дэвид Боуи … — Музей Виктории и Альберта, Лондон, 2013
Выставка Дэвида Боуи была спроектирована 59 Productions. V&A имела беспрецедентный доступ к архивам Дэвида Боуи для создания этой выставки. Его уже видели более 1,3 миллиона человек, и он будет путешествовать по миру еще несколько лет.
6. Gallery One, Музей искусств Кливленда, 2012
Разработано Gallagher & Associatesand Local Projects, эта галерея обеспечила доступ к постоянной коллекции музея и создала беспрецедентное взаимодействие между коллекцией и пользователями.
7. Летняя выставка 2015 г. в Королевской академии, 2015 г.
Выставка, организованная Майклом Крейг-Мартином РА, широко известна как лучшая летняя выставка, которую когда-либо видели.
8.Вопреки всему в Американском музее еврейского наследия, 2013 г.
Разработанный C&G Partners, этот продуманный проект побуждал посетителей узнавать о жизни беженцев и спасателей через различные средства массовой информации. Выставка отмечена множеством наград.
9. Думайте: исследование того, как сделать мир лучше, в Линкольн-центре, 2011 г.
Разработанная Ralph Applebaum Associates, SYPartnersand Mirada, эта выставка стала краеугольным камнем празднования столетия IBM с использованием данных в реальном времени и интерактивных сенсорных экранов в действительно красивой форме.
10. Бесконечное разнообразие: три века красных и белых одеял, Американский музей народного искусства, 2011
Разработанная Thinc Design, эта выставка продлилась всего шесть дней, но сумела поднять и прославить ремесло изготовления лоскутных одеял. 651 красное и белое одеяло создают визуальный праздник и образуют «торнадо» в центре выставки.
11. PICASSO.MANIA в Большом дворце, 2015
Созданная студией bGc и при содействии куратора внучки Пабло Пикассо, выставка стала беззаботным туром по творчеству самого Пикассо и 74 других современных художников, вдохновленных его работами.
12. U-505 в Музее науки и промышленности, 2004
Эта захваченная немецкая подводная лодка времен Второй мировой войны и национальный исторический памятник были отреставрированы в 1997 году и перенесены в подвал Музея науки и промышленности в 2004 году.
13. Тонкость, Сахарный завод Домино, 2014
Представлено креативного времени Нью-Йорк, и созданный художником Кара Уокер, эта установка считается спорным из-за его содержания и размера. Физическая инсталляция была соединена с хэштегом и проектом цифровой фотографии, который стал важной частью искусства для посетителей.
14. Дождевая комната в Барбакане, 2013 г.
Random International спроектировал комнату, в которой всегда шел дождь, но дождь реагировал на движение, поэтому ни на кого не пошел дождь, что, в свою очередь, побудило их проверить пределы системы, двигаясь или даже танцуя. После открытия в Лондоне Rain Room побывала в Нью-Йорке и Шанхае.
15. Событие нити, Оружейная палата на Парк-авеню, 2012 г.
Энн Гамильтон создала масштабную мультисенсорную инсталляцию для Оружейной палаты, которая отсылает к истории здания.Открытый, ничем не обремененный интерьер (и качели!) Позволил публике в полной мере ощутить, как пространство может изменить наши взгляды на искусство.
16. Голливудский костюм в музее Виктории и Альберта, 2012
Разработанный Кассоном Манном фильм «Голливудский костюм» рассказывал и проливал свет на создание персонажей от сценария до художника по костюмам и, в конечном итоге, до киноэкрана за последние 100 лет.
17. Ай Вэйвэй в Королевской академии художеств, 2015
Тим Марлоу, художественный руководитель Королевской академии, в виртуальном туре привез 25-летнюю работу Ай Вэй Вэй в Лондон, а на ограниченное время — во весь остальной мир.
18. Не торопитесь: Олафур Элиассон, SFMoMA, 2007-2008
Олафур Элиассон родом из Исландии и считается одним из самых важных художников своего поколения, создавая увлекательные мультисенсорные выставки, обращая внимание не только на цвет и форму, но и на влажность, температуру, аромат и свет.
19. Луис Виттон, серия 2 — Прошлое, настоящее, будущее, Лос-Анджелес, 2015
Этот экспонат был установлен на складе в Голливуде и открыт для публики в течение трех недель.Сочетание артефактов, технологий и образов было неудивительно с большим стилем художественным руководителем Николя Гескьер
.20. ВЫ! Опыт, Музей науки и промышленности, 2008
Hunt Design, Thinc Design и Unified Field работали над этой постоянной выставкой здоровья площадью 15 000 квадратных футов, которая привнесла совершенно новую энергию в утомленную тему музея науки с помощью игр, образцов, проекций и других технологий на 50 интерактивных станциях.
БОНУСНЫЙ РАУНД:
The New Cooper Hewitt Experience, Смитсоновский национальный музей дизайна Купера Хьюитта, 2015
КомпанияLocal Projects создала интерактивные элементы для этого поистине революционного переосмысления Cooper Hewitt, включая цифровую ручку, которая отслеживает интересующие объекты и направляет посетителей на веб-сайт для получения дополнительной информации после их посещения — решение для взаимодействия на месте (без смартфона ) и продолжение взаимодействия за пределами площадки.
Наслаждайтесь!
Прочтите все замечательные материалы SEGD о музеях и выставочном дизайне
Детройтский институт искусств | SEGD
Детройтский институт искусств Интерактивные экспонаты
Основанный в 1885 году Детройтский институт искусств недавно прошел реконструкцию стоимостью 158 миллионов долларов, на завершение которой потребовалось более шести лет, и добавил 58 000 кв. Футов к и без того впечатляющим 600 000 кв. Футов
учреждения.Как и многие художественные галереи, DIA хочет привлечь новые поколения посетителей, чтобы посмотреть и насладиться их сокровищами.В рамках реконструкции дизайнеры тесно сотрудничали с отделом образования музея, чтобы создать набор интерактивных интерпретирующих инсталляций, которые помогают сделать постоянную коллекцию более доступной для посетителей за счет использования технологий. Установки включают интерактивные киоски, видеопроекции и мультимедийные возможности с эффектом присутствия.
Для музеев выставка книг представляет собой сложную проблему доступности: как вы можете позволить посетителям взаимодействовать с часто хрупкими томами? Компания Pentagram разработала три интерактивных цифровых книжных киоска с обратной проекцией, которые позволяют посетителям «перелистывать» страницы Египетской Книги Мертвых, Книги часов 16-го века и Художественных домов, редкой книги с картинками известных домашних интерьеров, датируемых 1883 г.В киосках также можно найти переводы и толкование книг.
Галереи декоративного искусства часто могут показаться посетителям музеев безжизненными и уравновешенными. Стремясь воплотить в жизнь коллекцию французского фарфора и серебра 18-го века DIA, Pentagram создала интерактивную выставку под названием «Искусство обеда». Через тщательно продуманную видеопроекцию посетители сидят за «обеденным столом», на который проецируется аристократический обеденный сервиз. Посетители чувствуют себя участниками, поскольку три блюда исторически достоверной еды «подаются» с использованием фарфора и серебряных предметов из коллекции.
«Древний силуэт» — это 3-минутный анимационный фильм, воплощающий в жизнь ритуал римского распития вина. Спроецированный на стену Галереи древностей DIA, фильм изображает смешивание и подачу вина, а также подчеркивает выставленные сосуды и цели их различных форм. Среди других инсталляций — «Искусство африканского маскарада», фильм с обратной проекцией в натуральную величину; «Динамические подписи» — серия изменяющихся интерактивных подписей в галереях модерна; и иммерсивная звуковая инсталляция в зале Канцлера, гостиной 18 века.
Посмотреть видео.
научных бурь | SEGD
Музей науки и промышленности Чикаго предложил Evidence Design представить выставку по физике и химии, которая отражает его основную миссию: вдохновлять учеников средней школы на полную реализацию своего потенциала в науке и технике. Решение состояло в том, чтобы использовать драматизм и очарование сил природы как платформу для изучения основных научных принципов.
Science Storms — это революционное здание площадью 26000 кв.-фт. выставка, на которой посетители взаимодействуют с динамическими крупномасштабными экспериментами, в ходе которых исследуются самые мощные явления природы — торнадо, молнии, огонь, цунами, солнечный свет, лавины и движущиеся атомы, — а затем посредством практических экспериментов исследуют науку, лежащую в основе этих явлений. силы.
Вдохновленный природой и врожденным человеческим желанием раскрыть ее секреты, Science Storms был задуман как чудесная лаборатория. 200 футов в длину, 100 футов в ширину и 65 футов. Галерея — это неземное пространство, поверхность которого омывается синим светом, создающим неопределенное ощущение пространства.Выставка базируется на семи визуально красивых, крупномасштабных интерактивных демонстрациях природных явлений, окруженных созвездием небольших экспериментов. Интерактивные и линейные средства массовой информации по всей галерее дополняют механические элементы.
Сильная графика окружающей среды объединяет элементы выставки в единое целое, в то время как выставочные витрины выполняют несколько функций: перенос механических экспонатов; домашние сенсорные экраны и элементы управления экспонатами; и предоставить инструкции и поясняющую графику.Подход к дизайну консолей напрямую привлекает посетителей к демонстрациям, не конкурируя с ними. Каждый графический элемент поддерживает общую тему выставки, предоставляя четкие, ясные инструкции, объяснения и контекстуализированную информацию.
Информационные материалы отражают красоту природы, но могут выдерживать интенсивное публичное использование. Прочные консоли и вывески изготовлены из стекла, нержавеющей стали и кориана Glacier White. Нарезанный сверлами диаметром 1/32 дюйма, Corian — это вторая поверхность с гравировкой на станке с ЧПУ для создания мягких светящихся заголовков, напоминающих о природных явлениях; Острый учебный шрифт протравливается с первой поверхности и шлифуется до бесшовной плоскости.Лямбда-прозрачные пленки, ламинированные за стеклом, содержат интерпретирующую графику с изображениями, выражающими явления, которые они исследуют. Все консоли и вывески освещаются низковольтными светодиодными панелями LuminousFilm, что обеспечивает энергоэффективность и долгий срок службы.
Огромные масштабы галереи и огромные размеры экспонатов требуют реалистичной экологической графики. Чтобы сориентировать гостей, используются массивные колонны, которые несут названия архитектурного масштаба вместе с драматическими изображениями природных явлений, относящихся к каждой тематической области.Колонны, обернутые струйными принтами Vutek на прочном сверхгибком материале, также содержат навигационные карты и вдохновляющие цитаты ученых и художников.
В семи крупномасштабных линейных видеороликах представлены поразительные изображения природных явлений и рассказы ученых, которые их исследуют. Заимствовав типографику от вывесок, они функционируют как динамические указатели и несут основные вдохновляющие сообщения выставки.
Science Storms укрепляет приверженность музея фундаментальной науке за счет синтеза убедительных интерактивных экспонатов, средств массовой информации, связанных с окружающей средой, и сильного контекстного повествования, связанных вместе в тщательно продуманном дизайне.
Выставочный дизайн | Dezeen
Studio 10 разделяет выставку Fashioned from Nature полупрозрачными коридорами
Китайская дизайнерская фирма Studio 10 использовала полупрозрачные материалы и извилистые пандусы для создания серии абстрактных пространств для демонстрации артефактов на выставке Fashioned from Nature в аванпосте Виктории и Альберта в Шэньчжэне.Подробнее
Джеймс Паркс | | Оставить комментарийМарио Гарсиа Торрес курирует выставку дизайна в доме в Мехико
Художник Марио Гарсиа Торрес организовал новую выставку неоднозначных объектов дизайнеров, в том числе Гектора Эсраве, в доме в Мехико. Подробнее
Джейн Энглфилд | | Оставить комментарийMUT Design облицовывает модульный павильон Валенсии в тысячах деревянных весов
Валенсийская студия MUT Design спроектировала пять модульных павильонов, облицованных весами из остатков древесины, для передвижной выставки в Испании.Подробнее
Дженнифер Хан | | Оставить комментарийTom Postma Design подвешивает 1400 фарфоровых тарелок в позолоченной комнате Fondazione Prada
Выставка Fondazione Prada, посвященная экспортному китайскому фарфору, спроектированная голландской фирмой Tom Postma Design, размещается в трех сборных деревянных объемах, облицованных бархатом и настоящим сусальным золотом.Подробнее
Дженнифер Хан | | Оставить комментарийIsometric создает набор инструментов для безопасного открытия музеев после пандемии
Бруклинская дизайнерская фирма Isometric Studio разработала набор рекомендаций, которые помогут музеям безопасно открыться после коронавируса, включая добавление вывесок для поощрения социального дистанцирования и использование масок в качестве входных билетов.Подробнее
Кристина Кляйн | | Оставить комментарийДизайн опыта Lorem Ipsum демонстрирует «силу драматических повествований»
Профили студии VDF: Lorem Ipsum — это творческая студия, которая занимается созданием выставок и экспериментальных инсталляций, таких как аудиовизуальное воссоздание авиаудара, которые полностью погружают посетителей в историю.Подробнее
Персонал Dezeen |Семь выставочных и опытных образцов от выпускников Технологического института моды
Общественный проект в Венесуэле и игровая площадка для взрослых являются одними из экспериментальных концепций, представленных семью студентами Технологического института моды Нью-Йорка (FIT) на выставке выпускных работ школ этого фестиваля виртуального дизайна.Подробнее
Персонал Dezeen |Выставка SO-IL, посвященная лоскутным тканям боро
Нью-йоркская архитектурная фирма SO-IL разработала выставку, чтобы представить японское ремесло, в котором используются остатки ткани из конопли. Подробнее
Кристина Кляйн | | Оставить комментарийFormafantasma разрабатывает перерабатываемые дисплеи для выставки Rijksmuseum
Студия дизайна Formafantasma создала экспозицию для выставки «Барокко в Риме» Рейксмузеума, которая впоследствии будет разобрана и переработана.Подробнее
Блок Индия | | Оставить комментарийДизайн Шоны Хит для шоу Тима Уокера отражает их многолетнее сотрудничество
Выставочный дизайн дизайнера Шоны Хит для выставки Тима Уокера в лондонском V&A отражает множество диковинных декораций, которые она создала для модного фотографа. Подробнее
Августа Паунолл | | Оставить комментарийВыставка Карло Ратти «Глаза города» в Шэньчжэне отслеживает посетителей с помощью технологии распознавания лиц
Архитектор и профессор Массачусетского технологического института Карло Ратти разжигает дискуссию о наблюдении своей биеннале, которая проходит на действующем железнодорожном вокзале в Китае и использует технологию распознавания лиц.Подробнее
Рима Сабина Ауф | | Оставить комментарийРадикальные выставочные проекты Лины Бо Барди и Альдо ван Эйк воссозданы в музее Гюльбенкяна
Знаменитые стеклянные мольберты Лины Бо Барди и выставочный павильон 1960-х годов Альдо ван Эйка были реконструированы в Лиссабоне для выставки «Искусство, представленное в музее Галуста Гюльбенкяна».Подробнее
Эми Фрирсон | | Оставить комментарийЛичная коллекция произведений искусства Луиса Баррагана в студии Мехико
Картины и скульптуры, собранные покойным мексиканским архитектором Луисом Барраганом, выставлены на ступенчатой деревянной платформе в его доме в Мехико. Подробнее
Бриджит Когли | | Оставить комментарийЛи Эделькорт курирует «созерцательную установку», демонстрирующую устройства Google в повседневной обстановке
Специалист по прогнозированию тенденций Ли Эделькорт объединилась с Google Hardware Design Studio, чтобы курировать эту выставку в Токио, демонстрирующую, как последние продукты компании могут быть интегрированы в жилые помещения.Подробнее
Алин Гриффитс | | Оставить комментарийИнтересные проекты в духе Нью-Йорка 1980-х для выставочного дизайна Кита Харинга
При оформлении первого крупного шоу Кейта Харинга в Великобритании дизайн-студия InterestingProjects учла особый материальный и контркультурный контекст Нью-Йорка 1980-х годов.Подробнее
Дженнифер Хан | | Оставить комментарийЛисты бумаги образуют плавающий фон для выставки дизайна на Тайване
Компания B + P Architects использовала падающие полосы бумаги для создания временной экспозиции в бывшем военном здании на Тайване. Подробнее
Али Моррис | | Оставить комментарийДэвид Аджайе оформляет выставку керамики Магдалины Одундо в Центре Сейнсбери
Дэвид Аджайе разработал выставку работ керамиста Магдалины Одундо в Центре визуальных искусств Сейнсбери в Норвиче, спроектированном Норманом Фостером.Подробнее
Августа Паунолл | | Оставить комментарийYinka Ilori создает шоу Somerset House, посвященное 50-летию творчества чернокожих
Дизайнер Йинка Илори использовал свой фирменный красочный и графический стиль, чтобы создать дизайн выставки для Get Up, Stand Up Now, шоу, посвященного полувековому творчеству чернокожих в Великобритании.Подробнее
Августа Паунолл | | Оставить комментарийOMA использует множество цветов и материалов для ретроспективы Dior в художественном музее Далласа
Сотни предметов одежды от кутюр, созданных Домом Dior за последние 70 лет, представлены на обширной выставке в Далласе, разработанной партнером OMA Шохей Шигемацу. Подробнее
Дженна Макнайт | | Оставить комментарийЦифровые технологии добавляют «уровень понимания» Международному центру пещерного искусства Ласко
Кассон Манн использовал 3D-лазерное сканирование для создания реплик наскальных рисунков возрастом 20000 лет в Международном центре пещерного искусства Ласко, который стал победителем конкурса Interiors Project of the Year на Dezeen Awards 2018.В этом фильме дизайнеры объясняют свой процесс. Подробнее
Сиуфан Адей | | Оставить комментарий
Супервысокий небоскреб The Spiral by BIG достигает полной высоты в Нью-Йорке
Художник Криста Ким продает «первый в мире цифровой дом NFT» более чем за 500 000 долларов
Звезды «Летающий корнишон» в детской книге Foster + Partners
Десять современных гостиных со спокойным интерьером
Сакет Сетхи создает храм в саду в форме яйца рядом с сельским индейским домом
Вход в бункер в Кастельгранде, запечатленный на фотографиях Симоне Босси
Руководство Dezeen по дереву в архитектуре, интерьере и дизайне
Отель в Японии упоминается в сегодняшнем еженедельном бюллетене Dezeen
Dezeen Awards
Dezeen Jobs
{{category}}
{{carousel_title}}
Выставка и опыт дизайна | Технологический институт моды
Быть дизайнером выставочного опыта — значит быть рассказчиком
В программе магистратуры в области дизайна выставок и впечатлений вы узнаете создавать экологический опыт, который информирует, развлекает и вдохновляет.Вы сосредоточитесь о роли дизайнеров и отношениях с другими членами выставочной команды, в то время как рассмотрение выставочного опыта с точки зрения коммуникации, дизайна, и изготовление.
Эта интенсивная трехсеместровая программа предназначена для кандидатов с профессиональным опыт, а также для недавних выпускников. Опираясь на ряд дисциплин, в том числе дизайн интерьеров, графический дизайн, промышленный дизайн, изготовление выставок, архитектура, и освещение, вы познакомитесь с методами, техниками и технологиями, необходимыми для создавать выставки для самых разных площадок, от музеев до выставок и публики. пробелы. (Студенты также могут выбрать курс на неполный рабочий день)
Факультет дизайнеров выставочного опыта, разработчиков контента, графики и освещения. дизайнеры и историки дизайна предлагают актуальный отраслевой опыт. Курсы смешанного класса учеба, гостевые лекции, посещение объектов и практический опыт. Вы научитесь планировать и создавать профессиональные презентации, владеть разнообразными дизайнерскими техниками и компьютерными приложения и построение трехмерных моделей.Вы будете участвовать в разнообразных мастер-классов и мастер-классов по профессиональным практикам в рамках выставки и Индустрия экспериментального дизайна.
Студенты выполняют несколько полномасштабных проектов, работая с профессионалами в реальных условиях. площадок через The Design Partnership. Вы также пройдете независимый междисциплинарный квалификационный академический дизайн. проект в вашем последнем семестре.Вы закончите учебу, подготовленную к разным профессиям. с выставочными дизайнерами и производственными фирмами, музеями, корпорациями и общественными площадками.
Подходит ли вам эта программа?
- Хотите жить, работать и учиться в самом активном и разнообразном международном центре? выставочной профессии?
- Вам понравилось бы разрабатывать проекты и участвовать в передовых исследованиях с некоторыми ведущих мировых выставок и опытных профессионалов в области дизайна, институтов, фирмы и лидеры отрасли?
- Вы заинтересованы в участии в полном спектре выставки и опыта? дизайн для клиентов в коммерческих помещениях, музеях и некоммерческих организациях, культурный и интерпретативный сайты, магазины, всплывающие окна и нетрадиционные экспериментальные среды?
- Можете ли вы представить себя путешествуя по стране и за границу в рамках своей курсовой работы? чтобы расширить свою профессиональную сеть и расширить свой набор навыков?
Работает бок о бок с другими студентами из стран Европы, Азии, Африки, Южная Америка, Ближний Восток и Северная Америка вам нравятся?
Хотите, чтобы ваши преподаватели были активными профессионалами, привносящими реальный дизайн? вызовы в ваши классы?
- Присоединяйтесь к нам!
|
ЗАПИСАТЬСЯ СЕЙЧАС!
[адрес электронной почты]
Планирование и дизайн музейных выставок (MFA)
Стипендии
Стипендии на основе заслуг выпускников присуждаются на основе академической успеваемости и продемонстрированного таланта. Они присуждаются на основании вступительных материалов; отдельного заявления не требуется . Стипендии доверительного управляющего, декана и директора являются весьма избирательными и варьируются по сумме примерно до 40% от стоимости обучения.
Стипендия фон Гесса по музейному делу
При щедрой поддержке Фонда Ричарда К. фон Гесса UArts предлагает три полностью финансируемых возможности стажировки для студентов, изучающих музейное дело, в партнерстве с тремя известными учреждениями: Музей Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне; Художественный музей Балтимора; и Художественный музей Уолтерса, также в Балтиморе.
Льготы
Успешные студенты получают профессиональную выгоду от 10-недельной стажировки в соответствии с их областью обучения, а также от стипендии на жизнь в размере 7000–8000 долларов в зависимости от места стажировки.
Как подать заявку
Аспиранты должны быть зарегистрированы и иметь хорошую репутацию (3.0 или выше) в одной из трех программ на получение степени музейного дела. Студенты подают заявку в начале второго семестра (февраль) и заполняют заявление фон Гесса к установленному сроку (включая резюме, эссе о своей профессиональной цели и целях, два рекомендательных письма от преподавателей MS и официальную стенограмму UArts).Департамент дает рекомендации по размещению музеев, которые отбирают финалистов.
Финансовая помощь
Большинство аспирантов, обучающихся на дневном отделении, имеют право на получение той или иной помощи по мере необходимости. Кроме того, некоторые возможности получения стипендии учитывают критерии, основанные на необходимости. Всем студентам, которые являются гражданами США или правомочными негражданами и зачислены на получение степени, рекомендуется подать заявку, заполнив Бесплатное заявление на федеральную помощь студентам (FAFSA).
Узнайте больше о финансовой помощи выпускникам.
Стоимость посещения включает годовое обучение, а также может включать проживание на территории кампуса, питание, книги и расходные материалы, ноутбуки, транспорт, плату за услуги студента, плату за лабораторные работы (для определенных курсов), медицинскую страховку и личные расходы. Многие из наших аспирантов получают финансовую помощь и стипендии для компенсации этих затрат.
См. Обучение и стоимость обучения в аспирантуре.