Макслевел дизайн: Сантехника в интерьере — фото, идеи и проекты дизайна ванной комнаты — Макслевел

Это одна из моих …

Дизайн уровней: Первые блоки. Прочтите пост о дизайне уровней… | by 80Level

Прочтите пост о дизайне уровней от Max Pears. Это хороший взгляд на основные концепции процесса создания уровней. Если вы хотите узнать больше о разработке игр, обязательно подпишитесь на Max 4 в Twitter и посетите его сайт.

Надеюсь, у всех все хорошо, вам нравится играть или работать над вашими играми. В этом посте я верну нас к основам. Моя цель — помочь вам лучше понять дизайн уровней. Если вы думаете о карьере в дизайне уровней или уже создали несколько уровней, но все еще не знаете, как их улучшить, то этот пост для вас.

Чтобы дать вам лучший опыт, я решил разделить это на серию из трех частей:

Часть 1: Уровни Роль на этапах разработки игры

Часть 2: Лучшие практики для создания отличных уровни

Часть 3 : Личные навыки, которые помогут вам стать отличным дизайнером уровней.

Первым делом я расскажу вам небольшую предысторию, чтобы вы знали, кто я и какую роль дизайн уровней сыграл в моей жизни. Меня зовут (барабанная дробь, пожалуйста) Макс Груш. Я профессиональный дизайнер уровней с опытом работы более четырех лет, я работал над 10 выпущенными играми, от мобильных устройств с дополненной реальностью (инди) до Triple A. Я работал в крупных компаниях, таких как Ubisoft, а теперь и в CD Projekt Red. Надеюсь, это дает мне некоторое представление, чтобы вы могли доверять последующим словам.

Без лишних слов перейдем к первому разделу.

*** Это сообщение в блоге не будет руководством для редакторов или тем, какие редакторы использовать, но вместо этого акцентирует внимание на теории ***

(Пожалуйста, поймите, что роль LD постоянно меняется, что означает разные роли и обязанности в каждом проекте, а также в каждой компании.Разработка игр постоянно развивается, еще в 80-е не было такой вещи, как дизайнер уровней, а теперь, когда технология процедурной генерации продвигается вперед, обязанности LD могут измениться в будущем.

Вся эта информация основана на моем опыте и опыте моего друга, ваш опыт может отличаться, пожалуйста, поделитесь им с нами.)

В этом разделе я собираюсь обсудить следующие темы:

• Рабочий процесс в каждый этап проекта
• Советы для каждого этапа проекта
• Понимание вашей занятости
• Пути к тому, чтобы стать дизайнером уровней

Предварительная подготовка

ЛД будут задействованы на этапе подготовки к производству игры .Тем не менее, не так много LD будут задействованы на ранних этапах, потому что LD, участвующие в этом процессе, как правило, являются ведущими и старшими, это не значит, что вы не будете участвовать в пре-продакшене, находясь на ранних этапах вашего карьера, но эти задачи требуют большего опыта. Причина в том, что на этом этапе они смотрят на лучшие практики LD, диапазоны боя, метрики, карту мира и многое другое.

Это требует времени и СОВЕТ 1: экспериментируйте, вы находитесь на очень ранней стадии, от вас не ожидается, что вы получите что-то правильное с первой попытки. У вас есть свобода пробовать столько, сколько вы можете.

СОВЕТ 2: Примите изменение, много работы будет изменено и, к сожалению, даже выброшено, но на данном этапе это нормально и является частью процесса. Имейте в виду, что эти правила или передовые практики, которые вы устанавливаете сейчас, могут отличаться во время производства, потому что механика может измениться или изменение общего видения повлияет на вашу работу.

Вашей главной целью на этом этапе должно быть ощущение механика / мира / лучших практик. Насколько весело, например, прыгать? Одно это вас взволновало? Это то, к чему (на мой взгляд) вы должны стремиться на этой ранней стадии.

Продолжительность пре-продакшена полностью различается для каждого проекта и в каждой компании, но серьезно воспользуйтесь этим периодом, пока можете, потому что, к сожалению, по моему опыту, я не видел, чтобы достаточное количество компаний тратили достаточно времени на пре-продакшн. На самом деле постарайтесь ответить и задать как можно больше вопросов.

Производство

Большая часть вашей карьеры дизайнера уровней (основные моменты) будет потрачена на производство, то есть в то время, когда вы создаете игру.План был (примерно) установлен, и теперь вы собираетесь построить область / миссию для игры. Вы будете пачкать руки, фактически оживляя что-то в вашем районе.

Однако, прежде чем вы позволите своему уму опередить вас в этом захватывающем дух, революционном уровне, который вы собираетесь создать, вам нужно сначала понять несколько вещей. Вам нужно собрать как можно больше информации. СОВЕТ 3: Создание уровня потребует не только вас (если вы не команда из 1 человека), в нем будут задействованы программисты, рассказчик, художник, эффекты, звук, контроль качества и продакшн.Лучшее, что вы можете сделать, — это организовать стартовую встречу, сесть со своей командой и обсудить:

• Какова тема игры / области
• Где в игре находится ваша область
• Продолжительность область
• История области
• Какие механики / ингредиенты доступны вам?

После того, как вы получите эти ответы, сообщите своим товарищам по команде о следующих шагах, убедитесь, что все вовлечены, потому что, если вы заставите свою команду почувствовать, что ее ценят, они дадут вам 110%.

Теперь вы знаете, в чем суть миссии и с кем вы контактируете, а это значит, что пора… .. Слишком тщательно изучите, а вы думали, что пришло время творить, не так ли. СОВЕТ 4: Проведите как можно больше исследований по своей области (если ваша игра основана на реальных локациях) и ее архитектуре. Вы хотите собрать как можно больше исследований, 100 изображений — это когда вы только начали. Не торопитесь, это может быть неприятно, но в конечном итоге ваш уровень только выиграет.

Что обычно происходит после исследования, зависит от рабочего процесса компании, но вас могут попросить представить двухмерный макет, блок-схему, краткую документацию по дизайну LD или ничего.Это полностью зависит от компании и ее рабочего процесса. Я лично не считаю это чем-то плохим, так как страшно смотреть на пустой экран и знать, что нужно что-то создать, так что это может дать вам основу для начала.

А теперь… а теперь и без шуток, пора было бы создать что-нибудь классное! (Я пока не буду давать подсказок о том, что делает уровень хорошим, потому что я буду обсуждать это во второй части)

Постпродакшн

Итак, это захватывающее время в разработке игр, вы должны были увидеть свою игру собрались и увидели что-то особенное.Пришло время усилить этот особый фактор. На этом этапе ваша цель —

1) Убедитесь, что есть как можно меньше ошибок

2) Убедитесь, что ваш дизайн / макет понятны игрокам

3) Трудность правильно сбалансирована

4) Оптимизируйте ваш area

Вы потратите много времени на этом этапе, вам действительно нужно максимально использовать свое время! СОВЕТ 5: Если у вас нет ошибок, помогите товарищам по команде, у которых они есть. Речь идет о максимальной полировке игры.

Надеюсь, этот процесс пройдет гладко, и вы сможете выпустить игру, которая оправдает ваши ожидания как разработчика.

Теперь у вас есть базовое представление о том, что происходит на каждом этапе разработки игры. Помните, что эти несколько абзацев не отражают, сколько времени будет фактически потрачено на каждом этапе. На создание игр уходят годы (некоторые месяцы в зависимости от объема), поэтому постарайтесь научиться как можно большему на каждом этапе, потому что лучшая часть создания игр, а также роль LD — это то, что вы можете учиться каждый день.

Понимание занятости

Прежде чем я начал писать эту серию блогов, я поискал в Интернете похожие статьи, и там довольно много руководств для начинающих. Что прекрасно с некоторыми блестящими работами. Но ни один из них на самом деле не объясняет этапы разработки или то, что значит быть нанятым, мы все любим делать игры, но нам все еще нужны деньги, чтобы жить. Вот почему я решил написать раздел выше, и теперь я делюсь этим с вами, потому что работа LD дает гораздо больше вещей, чем просто создание крутых вещей.Поэтому я хочу, чтобы вы все были к этому готовы, в отличие от меня.

Недавно я заметил тенденцию к найму LD по временным контрактам. Некоторые компании нанимают нас только на стадии производства и полировки проекта. Теперь некоторые из этих контрактов привели к постоянным контрактам, а другие, к сожалению, нет. Поэтому, глядя на эти типы контрактов, спросите, какова вероятность того, что контракт будет продлен или станет постоянным. Вы можете рассматривать это как хорошо или плохо, поскольку это позволяет вам перемещаться, что обеспечивает большее разнообразие проектов.Имейте в виду, что, судя по тому, что я видел, кажется, что больше людей уважают вас больше, когда вы доводите проект до финальной стадии. Это то, что вы как личность делаете из этого.

В других случаях вы получите постоянный контракт, который лично для меня отлично подходит для моих нужд, поскольку обеспечивает стабильность (плюс постоянное перемещение — такая напряженная задача). Опять же, что вы хотите, зависит от вас, потому что период уведомления по постоянному контракту часто дольше, чем по временному.

Каждый контракт имеет испытательный срок, это нормально для всех студий, в которых вы должны доказать свою ценность в течение первых 3–6 месяцев.Просто продолжайте усердно работать, и это не будет проблемой.

Надеюсь, это поможет, и вы узнаете, что существуют временные контракты, поэтому, пожалуйста, выберите тот, который сделает вас счастливее.

Теперь есть несколько способов стать дизайнером уровней, я не знаю все из них, но могу рассказать вам те, о которых я знаю.

Tester

В больших студиях обычно есть секция QA / Tester, в которой милые люди тестируют работу LD, помогая находить проблемы с нашими уровнями (цените своих тестеров, они очень полезны).Обычно люди становятся тестировщиками, чтобы попасть в игровую индустрию, а затем пытаются занять такую ​​должность, как аниматор, художник или дизайнер. Это один из наиболее распространенных способов проникновения в индустрию, вы много узнаете о процессе создания игр, которые помогут вам, когда вы тестируете свою работу и сообщаете об ошибках.

Минус этого метода в том, что он требует времени, маловероятно, что вы переместитесь на желаемую должность через год или меньше. Похоже, что до переезда людей требуется от 2 до 4 лет, поэтому имейте это в виду.Если вы действительно хотите это сделать, убедитесь, что вы общаетесь с разработчиками в сети, а также занимаетесь личной работой в свободное время. Если разработчики могут видеть вашу работу, а не просто слышать вашу страсть, это повысит вашу известность.

Моддинг

Я не уверен, так ли это распространено, как когда-то в начале 2000-х, но я считаю, что это все еще действующий маршрут. Некоторые игры (в основном версии для ПК) поставляются с движками моддинга, которые позволяют игрокам экспериментировать с набором инструментов для создания чего-то впечатляющего.Одна из самых последних игр с этим — Doom, у них есть конструктор карт, который позволяет игрокам создавать свои собственные уровни и публиковать их в Интернете для других.

Использование этих инструментов позволяет создать прочное фолио, которое выглядит профессионально, потому что у вас уже есть художественные ресурсы. Это также отличный способ получить обратную связь и протестировать свою работу, потому что вы публикуете ее в Интернете. Я знаю несколько LD, которые получили свою первую работу из-за создания модификаций карт.

Uni

Это маршрут, по которому я пошел.Имею степень в области игрового дизайна, учился три года. В настоящее время тысячи университетов по всему миру предлагают ученые степени в области разработки игр, и они могут быть чрезвычайно полезны, показывая правильное направление и предлагая вам навыки для получения работы в игровой индустрии. Однако, пожалуйста, сделайте свое исследование, прежде чем выбирать школу, потому что, если вам нужно платить за школу, вам нужно убедиться, что вы получаете свои деньги на сумму. Некоторые школы — отстой и будут пустой тратой вашего времени и денег, поэтому, пожалуйста, изучите историю своих преподавателей, связь школы со студиями и уровень занятости в этом университете.

Я не могу этого не подчеркнуть! То, что у вас есть степень, не означает, что вы собираетесь устроиться на работу после университета. Чтобы создать фолио, вы должны работать в сети, а также заниматься личной работой. У большинства студентов одинаковые фолио, поэтому личная работа только поможет вам выделиться.

Я уверен, что другие пришли в эту удивительную индустрию другими способами, но это основные три, которые я видел, и я надеюсь, что они укажут вам направление, в котором вы хотите стать дизайнером уровней.

На этом завершается первая часть серии статей. Надеюсь, вам это понравилось, и это помогло вам понять, что вы будете делать как LD, а также некоторые доступные вам пути, чтобы прорваться в индустрию. Присоединяйтесь к нам во второй части, в которой я обсуждаю 10 лучших практик дизайна уровней.

Если вам понравилась эта статья и вы хотите увидеть больше моих работ, посетите страницу моего автора, чтобы не пропустить ни одну из моих других статей.

Макс Груш, дизайнер игровых уровней CD Projekt RED

Эта статья была первоначально опубликована Максом Пирсом на сайте Gamesfounder.

Дизайнер уровней (также известный как ведущий дизайнер уровней) в игровой индустрии

Как мне стать дизайнером уровней?

В школе или колледже:
Это роль, в которой полезны и искусство, и наука.

Если вы хотите поступить в университет, возьмите A-level, Highers, BTEC 3-го уровня или UAL по сочетанию искусств и наук по следующим предметам:

• Арт
.
• Искусство и дизайн
• Графический дизайн
• Графическая коммуникация
• Информатика
• Математика
• Физика
• Творческое производство цифровых медиа

Если вы хотите сразу приступить к работе или ученичеству, вам будут необходимы следующие квалификации Уровня 3:

• Aim Awards Diploma / Extended Diploma in Games Animation and VFX
• Диплом BTEC по графике
• Диплом BTEC в области дизайна и разработки цифровых игр
• Диплом BTEC в области вычислительной техники для творческих отраслей
• Диплом UAL / Расширенный диплом в области искусства и дизайна
• AQA Technical Level Entertainment Technology: Производство видеоигр и дизайн
• Технический диплом OCR в цифровых медиа (цифровой контент для интерактивных медиа)
• Диплом UAL / Расширенный диплом в области творческого медиа-производства и технологий
• AQA Technical Level IT: Программирование
• Технический диплом OCR в области информационных технологий (специалист по цифровому программному обеспечению)

Сыграйте в игры:
Играйте в разные игры.Подумайте, как уровни и дизайн в них.

Создайте портфолио:
Создайте работу, которую вы можете показать работодателям. Это очень важно. Чтобы узнать, как это сделать, перейдите к созданию портфолио игр.

Начать моддинг:
Создавайте уровни игры, используя программное обеспечение, предоставленное издателями.

Ищите место ученичества:
В настоящее время вы вряд ли сможете найти ученичество специально для дизайнеров уровней. Тем не менее, возможно, удастся найти стажировку в качестве младшего 2D-художника.Возможно, стоит заняться этим в любой отрасли, а затем перейти к играм и дизайну уровней оттуда. Узнайте, что такое ученичество? чтобы узнать больше об ученичестве и найти ученичество , чтобы узнать, как его найти в вашем регионе, или обратитесь напрямую в компании. Перейдите к информации ScreenSkills об обучении в играх, чтобы узнать об основных схемах обучения в играх.

Получите ученую степень:
Большинство людей в игровой индустрии имеют ученые степени. Получите один в игровом искусстве, графическом дизайне или любом цифровом трехмерном искусстве.Взгляните на список рекомендованных программ ScreenSkills по играм. Мы отмечаем курсы нашей наградой ScreenSkills Select, где они предлагают обучение по соответствующему программному обеспечению, уделяют время созданию портфолио и имеют прочные связи с игровой индустрией.

Сеть:
Познакомьтесь с людьми из игровой индустрии, посетив мероприятия, в том числе игровые конференции и выставки. Встречайтесь с профессионалами и задавайте им вопросы об их работе, демонстрируя при этом интерес и знания в отрасли.Предложите предоставить им свои профессиональные контактные данные и постарайтесь поддерживать с ними связь. Перейдите к разделу, как правильно подключиться к сети, чтобы узнать, как это сделать.

Поиск вакансий:
Используйте карту игр Великобритании, чтобы узнать, есть ли рядом с вами игровые компании, затем перейдите непосредственно на их веб-сайты и проверьте их открытые должности. Даже если они не рекламируют подходящую роль, если вам нравится конкретная компания, стоит написать им по электронной почте, чтобы сообщить им, что вы ищете, на случай, если в будущем появится что-то подходящее.Некоторые работодатели берут на работу младшего дизайнера, если у них есть сильное портфолио, демонстрирующее креативность, чутье и навыки работы с программным обеспечением.

Возможно, вас заинтересует…

Быть ведущим игровым дизайнером, художником по 3D-моделированию или художником по окружению в игровой индустрии. Вам также может быть интересно стать художником-постановщиком в индустрии кино и телесериала, художником по разработке внешнего вида, художником-моделистом или художником по окружению в области визуальных эффектов (VFX), или арт-директором, моделистом или дизайнером фона в индустрии анимации.

Дополнительные ресурсы

LEVEL-DESIGN.org — новостной сайт Level Art and Design

Есть много книг, которые кажутся интересными, но, к сожалению, не хватает времени, чтобы их все просмотреть. Я составил список интересных книг по искусству уровней, дизайну уровней и по общему дизайну, архитектуре или психологии, которые я настоятельно рекомендую как начинающим, так и опытным создателям уровней. Не стесняйтесь голосовать и предлагать свои любимые книги!

Список можно найти в Листопии Goodreads: Искусство и дизайн уровней — Основы и дополнительные темы

УРОВЕНЬ-ДИЗАЙН.org News Roundup — Volume 50

Здравствуйте, коллеги, дизайнеры уровней и художники! Это обновление намного больше обычного из-за большого перерыва между последними публикациями, а также потому, что это особенное! Это 50-й сводный обзор новостей ! Первый обзор новостей LEVEL-DESIGN.org был опубликован почти 6 лет назад. Идея заключалась в том, чтобы сэкономить немного времени на написании отдельных новостных сообщений и объединить все ссылки в одно обновление. Результат получил множество похвал от вас, и он стал основной частью веб-сайта.Я рад, что мы добрались до 50-го тома. Спасибо за добрые слова! Надеюсь, этот пост будет вам интересен. Вот что я вам рекомендую на этот раз:

Статей:

Подкасты:

Видео:

В этом выпуске Матеуш Пяскевич рассказывает об одном из основных принципов своего набора инструментов для дизайна — знакомстве.Матеуш исследует варианты использования из своего опыта и из вступительной части Half-Life 2.

Скоро все видео будут доступны в аудиоверсии в виде подкаста.

Обзор новостей LEVEL-DESIGN.org — Том 48

Здравствуйте, коллеги, дизайнеры уровней и художники! Добро пожаловать в 48-й том из LEVEL-DESIGN.org News Roundup . Это обновление немного поспешно, возможно, я смогу найти больше ссылок, но я хотел опубликовать то, что у меня уже было для вас до зимних каникул.

Моя книга по дизайну уровней все еще выходит и становится лучше с каждой неделей. К сожалению, у меня нет времени на записи, но, надеюсь, это изменится в следующем году! Кстати, я упоминал, что недавно меня наняли старшего художника и дизайнера в Techland? Ага, я вернулся! 🙂

Я желаю вам всего наилучшего в наступающем 2019 году! Я надеюсь, что во время зимних каникул у вас будет возможность расслабиться и зарядиться творчеством, поэтому 2019 год начнется со свежих идей для отличных уровней! Спасибо за вашу поддержку и пожертвования через Patreon! Этот сайт существует благодаря вам, ребята! Собранные деньги позволяют мне перенести веб-сайт на лучший, более быстрый и крупный сервер, доступный по всему миру!

Статей:

Полезные ссылки:

Видео:

УРОВЕНЬ-ДИЗАЙН.org Обновления справочной базы данных:

CD Projeck Red Level Designer Интервью

Макс Груш Интервью: дизайнер уровней

У меня была возможность взять интервью у Max Pears .

Дизайнер уровней Макс Груш

Макс Груш ранее работал над Tom Clancy: The Division (Underground DLC)

Я услышал о Максе Грушах благодаря его подкасту «Лобби дизайна уровней» (которое можно найти в приложении для подкастов Apple).Было здорово получить здесь его ответы на эти вопросы, и я надеюсь, что они вдохновят вас начать свой путь!

Дизайн игры в целом

Что, по вашему мнению, самое сложное в работе разработчика игр?

Max Pears: Это сложный, действительно начните с легких, которые я вижу, ага. Я думаю, он знает, когда остановиться. Трудно определить, когда ваш уровень, рисунок, анимация и т. Д. Будут завершены. Даже если он подписан, вы все равно будете переигрывать и думать о вещах, которые можно улучшить.Вы постоянно пытаетесь сделать его как можно лучше, что означает постоянные придирки и редактирование.

Еще одно мгновенно пришло в голову.

Я думаю, что мы никогда не отмечаем нашу работу в достаточной степени, когда игра выходит, но я понимаю почему. Миллионы людей выбирают вашу работу, и, как разработчик, поверьте мне, вы знаете эти проблемы намного лучше, чем кто-либо другой. Я думаю, это также исходит от того, что мы видим элементы, вырезанные из игры. Зная, что если бы некоторые из этих элементов не были вырезаны, возможно, это могло что-то изменить.Для нас это сложно, потому что мы работали над игрой от месяцев до лет вашей жизни. Я хочу нас на

Отмечайте больше того, что мы сделали, поскольку каждый разработчик, независимо от конечного продукта, очень много работал.

Чего вы больше всего ждете при работе над новыми проектами?

Max Pears: Я чувствую, насколько далеко вы можете раздвинуть творческие границы указанного проекта. Расширяя границы, чтобы увидеть, где они находятся, и увидеть, насколько сумасшедшими мы, как команда, можем это сделать.Я также чувствую, что энергия команды часто бывает лучшей в начале проекта. Причина в том, что мы все хотим помочь сформировать видение. Вокруг витает так много идей, что смотреть на них очень интересно.

Как часто вы следуете «правилам большого пальца» при разработке и когда решаете нарушить некоторые из них? Если вообще.

Макс Груш: Это будет такой скучный ответ, ха-ха, я, честно говоря, не веду счет. Это то, что лучше всего подходит для уровня, принимая во внимание все это, если я нарушаю правила

Я всегда убеждаюсь, что у меня есть доказательства того, почему так важно нарушать эти правила и что это лучше всего для игры, а не потому, что это была «моя идея».

Если бы кто-то, кого вы высоко ценили, посоветовал вам изменить то, во что вы верили на 100%, вы бы это изменили?

Max Pears: Трудно дать однозначный ответ «да» или «нет». Это зависит от ситуации, если мы говорим о том, почему они так думали, я уверен, что мы это выясним.

Люди должны помнить, что разработчик игр — это командный проект, и вы должны доверять своим товарищам по команде.

Никто в этом проекте не пытается сделать плохую игру, к тому же люди на разных уровнях видят проект больше, чем я, поэтому я им доверяю.Как я уже упоминал ранее, для нас важно обсуждать отзывы, поскольку иногда информация упускается, но, опять же, мы все пытаемся сделать отличную игру.

Воспоминания и важность

Каковы некоторые из причин, по которым вы не достигли пика того, чего хотите?

Max Pears: Лично я не верю, что достиг пика своей карьеры, или, по крайней мере, надеюсь, что нет, хахаха. Для этого нет причин, как будто кто-то сдерживает меня или что-то на моей стороне, создавать игры и становиться лучшим в своей области — сложная задача. Ведущий сказал мне, что это лучше всего

Не торопитесь добираться туда, когда вы доберетесь до этих больших позиций, я хочу, чтобы вы попали туда и чувствовали себя готовыми не добираться туда, потому что вы торопились.

Я думаю, что думать о пике — не самое разумное дело,

Я знаю множество замечательных дизайнеров, и одна из вещей, которая делает их удивительными, — это то, что они постоянно хотят учиться и продолжать учиться.

У меня есть свои цели, и я их достигну вовремя, я не тороплюсь. Я хочу быть уверенным, что когда доберусь туда, я готов быть там.

Если бы вам пришлось выбирать, что бы вы вспомнили больше всего?

Max Pears: Один из моих любимых моментов был, когда я работал с четырьмя моими друзьями над игрой дополненной реальности, в которой мы пытались заставить персонажа дополненной реальности чувствовать себя воображаемым другом ребенка, но ожившим.

Мы представили его на фестивале игр, и ребенок играл в него со своим дедушкой. Позже дедушка подошел ко мне, чтобы сообщить, что его внучка страдает аутизмом, и он впервые видел, как она вела себя таким образом.Для меня это всегда будет лучшим воспоминанием, которое у меня как у создателя игр.

Какие вещи вы хотите, чтобы другие воспринимали так же важно, как и вы?

Макс Груш: Ничего, если честно, это то, что делает команду командой. Я могу сильно сосредоточиться на чем-то одном, чтобы другим не приходилось делать это, что, в свою очередь, позволяет им сосредоточиться на том, что я, возможно, не осознаю, так важно. Мы все учимся друг у друга и видим, что заставляет наших коллег-дизайнеров думать по-другому, чтобы мы могли учиться и расти друг у друга! Я думаю, что важная вещь — это

Убедитесь, что вы связали свою историю со своей механикой, как это слияние двух только пойдет на пользу вашей игре,

Мне лично кажется.

Вызовы и влияние

Что вам помогает, когда становится трудно?

Max Pears: Хороший вопрос, это сложный вопрос, так как никогда не бывает чего-то одного. Это может быть моя жизнь вне игр, друзей, семьи, хобби. Я работаю над личным проектом, в котором я просто развлекаюсь, как могу, с этим проектом. Это могут быть другие игры, в которые я играю, которые меня вдохновляют, или это может быть тот факт, что, несмотря ни на что, я извлеку уроки из этой ситуации, которые в некотором роде меня улучшат.

Почему вы считаете, что создаваемые вами игры влияют на тех, кто в них играет?

Max Pears: Это так интересно, как мы надеемся, но вы, возможно, никогда не встретите кого-либо или всех людей, на которых ваша работа оказала влияние. Иногда вы никогда не узнаете, было это или нет. Думаю, это потому, что я верю в этот проект, что у меня есть страсть, поэтому я верю, что другие тоже разделят эту страсть.

Придя туда, где вы находитесь, с какими неудачами вы столкнулись, которых, по вашему мнению, могут избежать другие?

Max Pears: Это действительно хороший вопрос, но я собираюсь немного пофантазировать.Я не буду делиться ими не потому, что не хочу, так как вы можете искать их в Интернете, поскольку я довольно открыто упоминал о неудачах, которые совершал в прошлом. Я считаю, что важно часто и быстро терпеть неудачи.

Нам нужно перестать видеть в неудачах что-то плохое, вот как мы растем и становимся лучше,

, поэтому я не хочу отнимать это у кого-то. Помните, что это Win or Learn , а не Win or Lose.

Уроки, которые следует взять у Макса Груши

Урок Макса Груши № 1:

Это так важно для того, чтобы двигаться вперед и перестать бросать курить.Макс говорит: «Больше радуйтесь тому, что (вы) сделали, потому что каждый разработчик, вне зависимости от конечного продукта, очень много работал». Вы много работали, чтобы достичь этой цели! Помните, что когда вы чувствуете себя подавленным или хотите, чтобы прогресс был медленным.

Max Pear’s Lesson # 2:

Отказ всегда возможен. Независимо от того, являетесь ли вы новичком в обучении или огромной компанией, создающей игры. Однако только потому, что вы потерпели неудачу, не означает, что вы потеряете . Макс Пирс говорит об этом лучше всего: «Нам нужно перестать видеть в неудачах что-то плохое».Это может обескураживать, но это шаг к улучшению. В конце концов, вы проигрываете только тогда, когда бросаете и не можете извлечь уроки из своей ошибки.

Макс Груш в своем подкасте дает гораздо больше информации об индустрии и дизайне уровней. Он загружает довольно часто! Если вы хотите поддержать / связаться с ним, его контактная информация указана ниже!

Если вы нашли в этом ценность, поделитесь ею с другими

Больше интервью с разработчиками игр!

Нравится:

Нравится Загрузка…

Продолжить чтение

Дизайн игрового уровня: как это сделать и с помощью каких инструментов

Мы все играем в видеоигры, чтобы расслабиться, вырваться из реального мира в более увлекательный мир или показать свои навыки в соревнованиях с другими игроками. Перед проектированием любой видеоигры вся команда разработчиков должна помнить, что независимо от цели видеоигры, она должна быть вовлечена и удерживать внимание игрока в максимально возможной степени.

Некоторые видеоигры лучше других, потому что они заставляют людей поверить в мир, созданный разработчиками игр. Они настолько увлекательны, что игроки погружаются в мир фэнтези и больше не учитывают время, проведенное в игровом процессе.

Что такое дизайн игровых уровней в видеоиграх?

Дизайн игровых уровней — это часть процесса разработки игры, которая включает в себя создание этапов игры, игровой механики, миссий, препятствий и всего, что делает игровой процесс хорошим. Дизайнеры игрового уровня создают действия в игре, события, объекты и окружающую среду — точнее, то, что мы называем «уровнем». Все это нацелено на создание положительного пользовательского опыта и заинтересованность игроков.

Дизайн игровых уровней — это создание мира, в котором игроки могут сбежать, мира, который пробуждает любопытство и желание исследовать его. Никто не хочет убегать в скучный мир, поэтому разработчики игрового уровня должны избегать повторяющихся и простых задач для игроков, а создавать интересные, которые они могут выполнять с азартом .

На первый взгляд, можно легко спутать игровой дизайн и дизайн игровых уровней, но это две разные вещи. Под игровым дизайном понимаются механика и правила игры, одним словом: «игровой процесс». С другой стороны, дизайн уровней — это среда, в которой происходит игра, и задачи, которые проверяют способности игрока выполнять миссии.

Какие этапы разработки игры уровней?

Этап 1 — Знание ограничений

приходят со всех сторон, но прежде чем выбирать самые лучшие, нужно знать ограничения проекта .Если команда многочисленна, ограничения будут исходить в основном от других участников, особенно от лиц, принимающих решения, таких как креативный директор или арт-директор. Эти общие ограничения, с которыми может столкнуться дизайнер игровых уровней, могут быть следующими:

• выбор правильной длины уровня
• презентация новой техники , аудио или искусство
• проектирование среды в соответствии со световыми эффектами в игре
• раз у него в наличии
• заказчик требования
• платформа , на которой развивается игра
• кто составляет целевая аудитория
• и так далее.

Этап 2 — Придумывайте идеи и создавайте структуру

На этом этапе команда придумывает идеи и создает основную нить истории. Чтобы облегчить себе работу, некоторые дизайнеры уровней делят свою работу на части , которыми легко управлять. Сначала они думают об уровне в разных «зонах» внутри уровня и проектируют их отдельно для более быстрого проектирования.

Этап 3 — Диаграммы пузырьков

Прежде чем вкладывать время и деньги в проект, уместно иметь обзор уровня.Вот полезная пузырьковая диаграмма , которая помогает дизайнерам уровней визуализировать весь уровень и показать им, как соединить области. Пузырьковая диаграмма — это очень простая карта всего уровня — круги, представляющие области на уровне, а стрелки — поток и связи между областями. Они помогают вам визуализировать, где каждая область связана с другими, и правильную структуру для целей игры.

Этап 4 — Грубые карты

Как только дизайнер уровней узнает, как соединить области с помощью пузырьковой диаграммы, следующим этапом разработки игры уровня будет создание чернового дизайна для каждого пузырька .В зависимости от выбора дизайнеров уровней некоторые из них создают его на бумаге, другие — в Illustrator, третьи — в движке.

На этом этапе меняются многие детали, поэтому расстояния и высоты еще не установлены. Кроме того, дизайнеры уровней теперь планируют, как соединить все ранее разработанные области. Рекомендуется, чтобы интенсивность уровней увеличивалась постепенно, область за областью, и чтобы типы врагов эффективно сочетались.

Этап 5 — Завершение разработки уровня

Заключение дизайна уровня состоит из , соединяющего все ранее созданные области в физическом пространстве .На этом этапе задаются все детали, включая высоту и расстояния.

Что нужно учитывать, чтобы создать хороший игровой дизайн уровней?

Чтобы игра всегда приносила удовольствие, игровых уровней не должны быть скучными . Для правильного выполнения миссий в игре необходимо побуждать игроков — избегать пиков и падений сложности. Уровень сложности должен увеличиваться постепенно, а не слишком внезапно, чтобы игроки сдавались, и не слишком медленно, чтобы игра наскучила.

Прежде чем отправиться в путь, разработчики игрового уровня должны рассмотреть платформу, на которой создается видеоигра. Например, люди, которые играют в мобильные игры, как правило, тратят меньше времени на завершение уровня игры, чем те, кто играет в видеоигры на ПК или консоли — кроме того, детям нравятся более красочные и яркие изображения, в отличие от взрослых, которые предпочитают более акцентированное затенение и более жесткое края. Если дизайнеры игрового уровня учтут такую ​​информацию при планировании, они будут создавать видеоигры в большей степени в соответствии с желаниями своей аудитории.

Чтобы сделать историю и персонажей более интересными, дизайнеры игровых уровней могут использовать такие инструменты, как введение оружия, новых способностей персонажей или более сильного врага. Если они добавят эти инструменты эффективно, игроки получат вызов, не подавляя при этом элемент сюжета игры.

Какие инструменты полезны для разработки дизайна уровней?

Благодаря программному обеспечению и инструментам, которые они используют, дизайнеры игрового уровня могут изменять новые миссии или новый контент, не редактируя какой-либо код в игровом движке.

Среди наиболее известных и используемых инструментов для создания и редактирования уровней в видеоиграх — 3D Studio Max, Photoshop, Blender, AutoCAD, Lightwave, Maya, Softimage XSI, Unity, Unreal Engine или Grome — обычно настраиваемые. с помощью специального плагина, разработанного для конкретной игры.

В зависимости от игры, которую они создают, дизайнеры уровней могут выбирать между сборкой набора ресурсов и использованием их в Unity или проектированием и моделированием всего уровня внутри 3ds MAX .Выбор работы с Unity упрощает все, если необходимо выполнить много тестов, потому что разработчику уровней больше не нужно постоянно переключаться между двумя программами и повторно экспортировать уровень после каждого изменения.

Для создания захватывающего игрового процесса в Starloop Studios мы создаем среду, которая является динамичной, захватывающей и подходящей для многих типов игровых стилей, которые объединяют как функциональный, так и эстетический дизайн уровней, темп и ход уровня, цели игрока и фактор развлечения.