Дизайн проектирование это: ОСОБЕННОСТИ ДИЗАЙН-ПРОЕКТИРОВАНИЯ СПЕЦИАЛИЗИРОВАННЫХ ТРАНСПОРТНЫХ СРЕДСТВ

Содержание

Проектирование дизайна интерьера и всё, что вам нужно о нём знать

За всеми красивыми и сложными интерьерами всегда стоят не менее сложные дизайн-проекты. Благодаря им мы можем не только заблаговременно «разглядеть» будущий интерьер, но и рассчитать многие технические аспекты: например, где и как будет располагаться мебель, проводка, трубы и так далее. Дизайн-проект позволяет взглянуть на будущий интерьер с четырёх сторон:

  1. Эстетической
  2. Функциональной
  3. Экономической
  4. Технической

 

Эстетическая сторона проектирования дизайна

Дизайн-проект позволяет увидеть интерьер непосредственно до его оформления.

В проект могут вноситься изменения, если заказчику не нравится та или иная деталь в интерьере. Это позволяет сэкономить изрядное количество средств и довести будущий интерьер до нужной планки.

Функциональная сторона

Она позволяет определить, насколько будущий интерьер будет соответствовать своему назначению, будет ли он удобным и так далее. Во время проектирования дизайна интерьера учитывается всё: эргономика, инсоляция, акустика, технологические требования и даже психология.

Экономическая сторона

Благодаря дизайн-проекту можно заблаговременно узнать сумму, необходимую для оформления интерьера. Он включает всё: стоимость материалов и работ, мебели, техники и других нужных вещей.

Техническая сторона

Техническая сторона учитывает действующие нормы и правила в проектировании стен/перегородок, разводке электрики, кондиционирования и прочих деталей. Как видите, проектирование интерьера — комплект проектной документации, объективно рассматривающий будущий интерьер с разных ракурсов, и без него не обойтись.

Теперь рассмотрим этапы создания правильного дизайн-проекта.

Этапы создания проектирования дизайна интерьера

Создание дизайн-проекта включает в себя несколько комплексных этапов.

Этап 1: техническое задание

Всё просто: дизайнер составляет представление о том, как будет выглядеть будущий интерьер, учитывая вкусы и предпочтения жильцов дома или квартиры. Он в обязательном порядке должен учесть:

  • какое будет назначение и размер помещений;
  • какое оборудование понадобится для оформления интерьера;
  • в каком стиле будет выдержан будущий интерьер.

Этап 2: совместная работа

После того как с техническим заданием покончено, начинается этап совместной работы. В это время в проект дизайна вносятся изменения по желанию жильцов, формируется определённое направление, в котором следует двигаться, прорабатываются понравившиеся концепции, предлагаются различные детали интерьера и далее в этом роде.

Этап заканчивается утверждённым планировочным решением между исполнителем и заказчиком.

Этап 3: проектирование

На этом этапе заказчик с дизайнером подбирают необходимую мебель, элементы декора, светильники, обои, потолки, шторы, плитку и так далее. Очень важно учесть не только красоту интерьера, но и его функционал, сделав его достаточно удобным и уютным одновременно.

Дизайнер работает над общими чертежами, которые в дальнейшем передадут строителям, чтобы они выполняли поставленную перед ними задачу в полном соответствии с проектом: к примеру, плиточнику нужно дать развёртки стен, в которых показано размещение плитки. В пакет чертежей могут входить планы помещений с размещением оборудования/мебели, планы перегородок/полов/потолков, разрезы, схемы расположения сантехники и так далее.

Этап 4: авторский надзор

После того как проект готов и принят, дизайнер только формально заканчивает свою работу, ведь у заказчиков могут возникать различные вопросы, требующие решения. В таком случае оптимальным вариантом разрешения проблемы станет обеспечение авторского надзора. Тогда дизайнер будет целиком и полностью следить за реализацией спроектированного проекта, контролировать поставку необходимого оборудования, заводить журнал, в который будет документировать все свои замечания и пожелания.

На этом создание и проектирование дизайна интерьера полностью заканчивается. Ниже вы найдёте информацию о распространённых ошибках в проектировании дизайна интерьера.

Частые ошибки при проектировании дизайна интерьера

Наиболее распространённые проблемы во время проектирования дизайна интерьера включают в себя:

  • ошибки во время перепланировки;
  • выбор неверной стороны открывания дверей;
  • плохой подбор материалов;
  • приобретение декоративных элементов в избыточном количестве;
  • нерациональный подход к прокладке электросети;
  • и другие ошибки.

Подобрав грамотного дизайнера, можно легко избежать всех вышеупомянутых проблем. Желаем вам удачи и грамотно оформленных интерьеров!

Дизайн — это проектирование, а не красота картинок / Хабр


Компании с правильными дизайн-процессами зарабатывают существенно больше.

Я бы хотел рассказать про три базовые вещи с позиции пятилетнего исследования и своей практики в российских и международных компаниях:

  1. Мало кто воспринимает дизайн как способ проектирования продукта и как полноценный бизнес-процесс. Чем глубже этот процесс интегрирован, тем лучше финансовые результаты бизнеса в целом.
  2. Часто складывается ситуация, что в дизайне никто не играет за клиента.
  3. Нет особой финансовой разницы между плохим, посредственным и хорошим дизайном: рынок вознаграждает только компании с отличными процессами.

Меня зовут Николай, я дизайн-директор в McKinsey & Company. Одна из моих рабочих задач — показывать и объяснять компаниям, что такое дизайн. Вопреки распространённому мнению, это не «картинка» или «нарисованный интерфейс». Это проектирование, которое ведёт к тому, что будет решаться основная задача бизнеса. А основная задача бизнеса — максимально удовлетворять потребности клиентов, зарабатывая при этом или накапливая какой-то другой ресурс.

На практике в России (да во всем мире) часто встречается схема с обратной логикой: сначала что-то произвели, а потом это пытаются спроектировать. Точнее, скорее произвели и пытаются убедить, что людям это нужно. Или просто произвели и насильно заставляют пользоваться, не оставив другого выбора. Возможно, вам хорошо знакома эта особенность дизайна приборов: берётся уже готовая разработка, и к ней придумываются корпус-инструкция-упаковка-маркетинг.

Правильное проектирование начинается с другого: ищется потребность клиента, и к ней придумывается решение, а потом уже кросс-дисциплинарная команда (включающая RnD) решает, как можно это сделать. Пример из другой сферы: если банк захочет сделать открытие брокерских счетов для физлиц, то лучше сначала нарисовать все по шагам, посмотреть насколько это: a) нужно и б) понятно клиентам. И только потом начать писать код.

Давайте расскажу чуть подробнее и с числами исследования.

Об исследовании

Мы пять лет отслеживали практику проектирования в 300 публичных компаниях, собрали больше двух миллионов финансовых записей и запротоколировали около 100 тысяч проектных действий, затем опросили руководителей бизнеса и дизайн-специалистов.

Конечной целью исследования был вопрос, какие дизайн-процессы/активности влияют на итоговые финансовые показатели компании. С помощью регресс-анализа мы определили действия, которые наиболее коррелируют с улучшением финансовых показателей.

Важно, что верхний квартиль компаний увеличивал свои доходы (+32 %) и общую прибыль акционеров (+56 %), в результате этих действий значительно быстрее отрасли в целом. При этом разница между вторым, третьим и четвёртым квартилями не очень значительна. Это означает, что рынок вознаграждает компании, которые делают что-то особенное.

Разница между хорошим, посредственным и плохим дизайном почти неважна. Важна разница между отличным дизайном и всем остальным, что делают на рынке.

Результаты подтвердились в трёх отраслях: это медицинские технологии, потребительские товары и банковские услуги для физических лиц. Хороший дизайн имеет значение независимо от того, что именно вы производите как продукт. И в физических товарах, и в ПО инвестиции окупаются.

Общая ситуация

Больше 40 % опрошенных компаний всё ещё не разговаривают со своими конечными пользователями во время разработки.

Чуть более 50 % признались, что у них нет объективного способа оценить или установить целевые показатели для результатов своих команд разработчиков.

То есть:

  1. Решения часто принимаются на основании мнения «Мы знаем, что нужно пользователю» без проверки.
  2. Дизайн-команды не знают, по каким принципам будет оцениваться их работа и чем хороший дизайн отличается от ужасного. Численно.

То есть нет способа понять, что проектирование и дизайн дают бизнесу. Следствие — непонятно, как это бюджетировать. Следствие — нередко бюджетируется проектирование по гигиеническому принципу «чтобы было». Многие руководители понимают, что что-то идёт не так, но не могут аналитически обосновать необходимость более основательного и системного подхода к дизайну.

Я время от времени сталкиваюсь с ситуацией, что среди компаний есть мнение, что самое главное в продукте — это его функциональные возможности, а остальное как-то приложится. Сегодня всё уже совсем не так.

В итоге владелец бизнеса хочет оперировать понятными категориями: подсчитать пользу каждой инвестиции и «порезать» те, которые явной пользы не приносят. Дальше всё опирается на интуитивную оценку ценности дизайна и процессов проектирования под конечного пользователя. С другой стороны, дизайн-команда хочет делать свою работу хорошо, но часто «хорошо» для них замещается не на «хорошо для компании», или «хорошо для продукта», или «хорошо для пользователя», а на «хорошо с нашей точки зрения». Потому что обратная связь не собирается, и можно оценить в итоге только лайки в портфолио.

Таким образом, за удобство клиента внутри компании почти никто не играет.

Компании в исследовании, которые показали наилучшие результаты в финансовом отношении, поняли, что дизайн — это проблема топ-менеджмента, и оценили свои показатели дизайна с той же тщательностью, с которой они отслеживали доходы и расходы. В компаниях, где дизайн находится на переферии/слабо интегрирован, дизайнеры часто говорят, что их не воспринимают всерьез. Там проблемы дизайна остаются в среднем менеджменте, редко поднимаясь до руководителей верхнего звена. Может «повезти», и руководитель примет решение на основе интуиции, а не конкретных доказательств, и оно будет правильное. Но точно так же может и не повезти.

Что не так?

  1. Бизнес не интересовался метриками.
  2. Дизайнеры, со своей стороны, не использовали никаких метрик.

В итоге непонятно, как работа дизайнера или проектировщика вообще связана с бизнес-целями.

Не обязательно, что у лидеров исследования по финансовому эффекту есть числа, но почти всегда так или иначе проводится работа по выяснению, что важно для конечного пользователя. Лучшие результаты — у тех, кто поддерживает базовый уровень понимания клиентов среди всех руководителей. У этих компаний также есть интерес к тому, что нужно пользователям, в отличие от того, что они говорят, чего хотят. Генеральный директор одного из крупнейших банков мира проводит один день в месяц с клиентами банка в рознице и призывает всех членов правления делать то же самое. Здесь скорее важно не то, что он узнаёт за этот день, а то, что он показывает пример.

Объективные решения на основе структурированных данных принимает менее 5 % компаний.

Что делать?


Встраивать метрики проектирования

(оценка удовлетворённости и оценка удобства пользователей). Собирать наблюдения о потребностях пользователей, и синтезировать инсайты для бизнеса и разработки.

В исследовании была компания из сферы онлайн-игр, которая выяснила, что есть несколько простых улучшений сайта, которые дают 25 % увеличения продаж. При этом ряд других улучшений несильно менял восприятие ценности. То есть они в итоге сделали необходимую и достаточную работу с минимальным бюджетом при максимальном финансовом результате. Но в сфере онлайн-игр математика традиционно сильна, и считается там очень многое.

Еще важно убирать барьеры между разными видами дизайна. Неважно, что вы делаете внутри компании, вы это делаете для пользователя. На практике это означает поиск пути клиента (болевые точки и точки удовлетворения) вместо проектирования от уже готового технического решения. То есть сначала продукт «рисуется», а потом воплощается, а не наоборот.

Точнее, стоит говорить про целенаправленное проектирование клиентского опыта от начала до конца, когда вся система целенаправленно проектируется командой. И речь идёт не только про основную точку контакта. Например, не только мобильное приложение банка (основной продукт), но и все остальные средства взаимодействия: от тона и языка общения с клиентом в колл-центре до формы курьера, который привозит карту.

Например, если изготовляется какой-то профессиональный инструмент, то проектировщики (а в идеале — вообще все участники) изучают отзывы на инструменты этого класса (чтобы понять, что важнее всего профессионалам), обсуждают возможности обслуживания и компоновки с производством, собирают прототипы, тестируют их и только потом ставят задачу на изготовление. В плохой ситуации дизайн-отделу достаётся готовая схема прибора, и нужно как-то «разрисовать» корпус, в котором мало что можно поменять.

Хороший пример — создание цифровых инструментов для шахтёров. Начинается всё с полевых исследований, интервью в контексте их работы, выявления потребностей. Дальше — прототипы, тесты, итерации -> производство. Благодаря этому можно обеспечить применимость таких инструментов в итоге. В плохой ситуации бизнес пишет ТЗ в прохладном офисе, дизайнеры в красивом коворкинге рисуют макеты, разработчики на аутсорсе запиливают продукт. А потом выясняется, что в шахте это вообще никому не нужно, потому что то, что нужно, никто не спросил.

Только около 50 % опрошенных нами компаний провели исследование пользователей, прежде чем выработать свои первые идеи или спецификации.

Ещё пример: отель хочет сократить время регистрации. На уровне «производства» это никак не решается, потому что есть физические ограничения на вбивание анкеты в систему и выдачу ключа. Но можно решить эту задачу шагом раньше, дав возможность клиенту залогиниться через соцсети.

Наилучшие результаты получают от постоянного сочетания исследований пользователей: количественных (например, совместного анализа) и качественных (например, этнографических интервью). Эта информация должна сочетаться с отчётами группы аналитиков рынка о действиях конкурентов, сканированием патентов для мониторинга новых технологий, проблемами бизнеса, отмеченными финансовой командой, и тому подобным. Без взаимодействия функции разработки могут оказаться в вакууме, создавая отличную работу, которая никогда не увидит свет и не порадует клиентов.

Лидирующие компании делают дизайн, ориентированный на пользователя, обязанностью каждого, а не изолированной функцией. Наши исследования показывают, что преодоление изоляционистских тенденций чрезвычайно ценно. Речь идёт примерно о 7 % роста.

Крайне важно воспитание лучших талантов. Компании в верхнем квартиле почти в три раза чаще имели специальные программы стимулирования для дизайнеров. Эти программы связаны с результатами проектирования, такими, как показатели удовлетворённости пользователей или ключевые дизайнерские премии и награды. Дизайнеру не очень актуально получать должность выше в руководстве (точнее, это не работает на практическую мотивацию), но при этом гораздо важнее свободно работать над интересными проектами, иметь возможность рассказывать о результатах на конференциях и так далее. Например, в одной компании потребительского сектора ведущие дизайнеры уходили, поскольку тратили очень много времени на подготовку внутренних презентаций для маркетинга.

Итеративность. Почти 60 % компаний использовали прототипы только для финального этапа. Самые успешные компании сознательно развивают культуру обмена ранними прототипами с другими командами в организации и продвигают зародышевые идеи.

Итого основные факторы по исследованию:

  1. Аналитическое лидерство — введение метрик и оценка дизайн-активностей c той же тщательностью, как, например, для оценки финансовой и операционной деятельности.
  2. Кросс-функциональность — человекоцентричность внедряется в организацию и становится ответственностью всех сотрудников, а не только одного департамента.
  3. Непрерывная итерация — снижение рисков разработки и запуска новых продуктов, через постоянное общение с конечным пользователем для валидации, тестирования и улучшения идей.
  4. Пользовательский опыт — любой проект начинается с пользователя, а не спецификаций. Разрушаются барьеры между дизайн-дисциплинами: общая задача — создание бесшовного клиентского опыта.

Как внедрять это в своей компании?

Мы исследовали и это. Руководство должно принять аналитический подход к проектированию, он должен вестись от пользовательского опыта к продукту, а не наоборот. Затем важно подумать о программе обучения дизайнеров и проработать новую структуру команд. Всё это нужно начинать делать на одной-двух пилотных командах для обучения остальной компании на его примере.

Пример: производители медтехники делали новое хирургическое устройство для предотвращения угрозы со стороны конкурентов. Руководители живо интересовались проектами. Премии были привязаны к показателям юзабилити и оценкам удовлетворённости хирурга. Были сформированы кросс-функциональные и совместные команды, которые провели более 200 пользовательских тестов в течение двух лет — от самых ранних концепций до детального проектирования функций. Всего подготовили 110 концепций и прототипов. Окончательный уровень удовлетворения превысил 90 % по сравнению с менее чем 76 % для устройств двух основных конкурентов.

В следующей публикации я расскажу, как по шагам применять принципы zero-based-процессов по дизайну (и не zero-based), и покажу, как это выглядит на практике в российских компаниях с точки зрения принципов внедрения. Ну, то есть на практике не всё так однозначно, и это не «волшебная таблетка», но пользу определённо можно получить.

Ссылки


Статья «Что такое «дизайн-проект»» раздела «Советы дизайнеров»

Автор: Алла Бабай, дизайнер интерьера

Бывает так, что в жизни появляется необходимость изменить пространство вокруг себя. Расширение семьи, переезд в новое жилье, смена обстановки, ребрендинг компании – у всех разные причины, но одна цель. Не всегда получается достичь этой цели самостоятельно, так как требуется много ресурсов: временных, материальных и эмоциональных. Зачастую не хватает опыта и знаний.

Но в современном мире есть возможность найти помощников в этом деле — дизайнера и строителей. Им вместе с заказчиком предстоит решить очень сложную и интересную задачу: создать максимально комфортную обстановку для всех заинтересованных лиц и их гостей.

Задача дизайнера — выполнить дизайн-проект, основываясь на пожеланиях заказчика. Это пакет чертежей и эскизов, по которым производятся строительно-ремонтные работы.

Задачи, которые решаются при проектировании дизайна интерьера

Стилевое решение интерьера. Это первое, что спрашивает дизайнер. Стиль влияет на выбор конструктивных решений и на декор.

Личностные особенности.Каждый из нас чем-то занят в жизни, имеет свои увлечения, черты характера, которые влияют на образ жизни. Профессия и интересы, рабочий процесс отражаются на зонах в помещении. Так, например, человеку, работающему дома, предоставляется отдельный кабинет или индивидуальное рабочее место.

Эстетика и психологический комфорт для каждого, кто находится в помещении. Выбор цветовой гаммы, выверенные композиции в декоре, выделение главного и расстановка акцентов, оформление личными вещами или внедрение фирменного стиля компании — без всего этого нет «души», а значит, и индивидуальности Психологический комфорт связан с физиологическим. Должна быть возможность подстроить его под нужды разных людей: регулирование освещения, климата, изменение размеров комнаты раздвижными перегородками и т.д. Так создается уют.

Решение функциональных задач интерьера. Обязательно продумывается эргономика, удобство в выполнении повседневных дел, передвижении по помещению. Важно обеспечить достаточную освещенность естественным светом, продумать искусственное освещение, вентиляцию, обогрев и кондиционирование. Управление этими системами должно быть удобным и не вызывать замешательства. Например, заставлять владельца дома или строителей искать конкретные выключатели. И все это проектируется на основании строительных норм и правил.

Безопасность и экологичность интерьера.Здесь имеется ввиду пожаробезопасность, надежность конструкций, правильный выбор материалов, чтобы избежать отрицательного влияния на организм человека. Также надо создать определенный микроклимат в помещении. Отчасти в этом помогут комнатные растения и технологические новинки рынка, которые очищают и увлажняют воздух.

Экономические вопросы. Если изначально определиться с примерным (а бывает и абсолютно точным) бюджетом, дизайнер подбирает используемые конструкции, отделку и декор соответствующих категорий. Это проще, чем задумать вавилонскую башню, а в итоге при недостаточном финансировании жить в недостроенном доме или квартире.

Грамотно выполненный дизайн-проект позволяет незначительно поменять обстановку после завершения ремонта, совершенствовать некоторые зоны при возникновении новых потребностей, заменить отделку без вреда для идеи. А про налаженный рабочий процесс в недостроенном офисе можно вообще забыть. Также в дизайн-проект входят спецификации материалов и оборудования, они упрощают процесс комплектации объекта.

Что входит в состав дизайн-проекта

Все вышеупомянутое отражается в проекте, поэтапно согласовываются чертежи и эскизы. На выходе у заказчика будет полный комплект чертежей для реализации замысла. В пакет входят обмерочные чертежи, планы расстановки мебели, осветительного, сантехнического, вентиляционного оборудования, монтажные чертежи, планы и развертки с раскладкой отделочных материалов, сопроводительная документация. Заказчику выдается на руки несколько экземпляров — для него и строителей.

Перед строителями стоит задача выполнить полный перечень строительных работ согласно проекту. С дизайн-проектом разговор со строителями принимает более конструктивный характер.

Создание дизайн-проекта и его дальнейшая реализация – это сложный, но очень интересный процесс, в котором можно наделать много ошибок, не будучи специалистом в нужной области. В современном мире так происходит во всех сферах. Без соответствующей подготовки лифтер не может делать операции на сердце, так же, как и врач танцевать в балете. Но стоит пройти весь путь от бетонных стен до готового комплекта чертежей с поддержкой специалиста, чтобы поскорее достичь желанной цели – обновленный интерьер, удобный, эстетически привлекательный, а самое главное – индивидуальный.

———————-

Если вы профессионально занимаетесь дизайном интерьера, читайте также:/p>

Анкета для заказчика дизайн-проекта

Алгоритм работы дизайнера с клиентом

Идеальная стоимость дизайн-проекта: 4 решающих фактора

Как составить договор на дизайн-проект интерьера

Креативное мышление и дизайн-проектирование

13:51, 7 августа 2019

Искусствоведы рассказывают о магистерской программе «Графический дизайн»

Студентов направления «Дизайн» приглашают на работу уже во время обучения, благодаря их умению проектировать логотипы, макеты, осваивать графические программы и создавать готовые дизайн-проекты. Сегодня они востребованы в сфере интернет-коммуникаций Екатеринбурга и за его пределами, в музейной среде, на рекламном рынке, везде где ощутима нехватка специалистов с навыками креативного мышления и проектной дизайнерской работы. Все эти навыки они получают на программах «Промышленный дизайн», «Графический дизайн».

Основная особенность подготовки специалистов в области дизайна и художественно-рекламного сервиса в стенах УрФУ – это соединение дизайн-проектирования с гуманитарным, креативным мышлением и конструкторскими, инженерными навыками, что связано со спецификой нашего вуза и является большой редкостью. Наши выпускники не просто создают красивые изображения и проекты, по окончании университета, они ясно понимают, как это может и должно быть реализовано. Методика работы со студентами такова, что уже с первых курсов они напрямую вовлечены в рабочий процесс: учебные и производственные практики проходят на предприятиях  и фирмах Екатеринбурга, что дает им возможность познакомиться с местами их будущего трудоустройства, либо выбрать другой путь и стать успешными за пределами города и страны.

Среди известных выпускников, которые прошли базовое обучение на кафедре культурологии и дизайна, − Владимир Чепушканов, специалист «Промышленного дизайна» (выпуск 2015 года). Будучи студентом, он в составе студенческой команды инженеров России  УрФУ победил в  2014 году на фестивале инжиниринга  и промышленного дизайна «Инжпромфест». В 2016 занял третье место на «ИННОПРОМе» во Всероссийском конкурсе промышленного дизайна FORMA 2016. В сентябре 2018 – марте 2019 года проходил стажировку в дизайн-студии PEUGEOT в Париже, Франция (компания PSA/Vélizy Reseach Center).

В создании фирменного стиля известной сети кофеин «Simple Coffee» участвовала  также выпускница кафедры культурологии и дизайна Инна Аникеева (выпуск 2016 года).

Высокий уровень профессионализма и дизайнерского интеллекта присущ и современным студентам. Например, в крупной цифровой компании мирового уровня BEAVERSBROTHERS, которая занимается digital проектами, дизайнами интерфейсов, сайтами, работает Владислав Бастриков, магистрант 2 курса программы «Графический дизайн».

Такие успешные студенты показывают невидимую работу всей кафедры, состав которой включает лучших теоретиков и практиков в области дизайна. Присоединяйтесь и Вы к нам, чтобы быть лучшими и успешными проектировщиками и дизайнерами, поступайте на магистерскую программу «Графический дизайн»!

 

Уральский федеральный университет (УрФУ) — один из ведущих вузов России со столетней историей. Расположен в Екатеринбурге — столице Всемирных летних студенческих игр 2023 года. В Год науки и технологий стал одним из лидеров программы «Приоритет–2030». Вуз выполняет функции проектного офиса Уральского межрегионального научно-образовательного центра мирового уровня (НОЦ).

ДИЗАЙН — это… Что такое ДИЗАЙН?

  • Дизайн —         (от англ, design проектировать, чертить, задумать, а также проект, план, рисунок), термин, обозначающий разновидность художественно проектной деятельности, охватывающей создание промышленных изделий и рациональное формирование целостной… …   Художественная энциклопедия

  • Дизайн — (англ. design проект, чертеж, проектирование) «Вид проектной междисциплинарной художественно технической деятельности по формированию предметной среды. Особенность дизайнерской деятельности заключается в специфически эстетическом способе… …   Энциклопедия культурологии

  • Дизайн — Дизайн: игровая площадка для детей 6 10 лет; дизайнер Джеймс Туми, Такома, штат Вашингтон, 1987. ДИЗАЙН (от английского design замысел, проект, чертеж, рисунок), вид художественной деятельности, проектирование промышленных изделий, обладающих… …   Иллюстрированный энциклопедический словарь

  • дизайн — проектирование Словарь русских синонимов. дизайн сущ., кол во синонимов: 14 • автодизайн (1) • …   Словарь синонимов

  • ДИЗАЙН — [англ. design проектировать, конструировать] художественное конструирование предметов, изделий; создание эстетического облика среды. Словарь иностранных слов. Комлев Н.Г., 2006. дизайн (англ. design проектировать, конструировать) художественное… …   Словарь иностранных слов русского языка

  • ДИЗАЙН — (англ. design) художественное проектирование промышленных изделий, предметной среды. Райзберг Б.А., Лозовский Л.Ш., Стародубцева Е.Б.. Современный экономический словарь. 2 е изд., испр. М.: ИНФРА М. 479 с.. 1999 …   Экономический словарь

  • ДИЗАЙН — ДИЗАЙН, а, муж. Конструирование вещей, машин, интерьеров, основанное на принципах сочетания удобства, экономичности и красоты. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 …   Толковый словарь Ожегова

  • ДИЗАЙН — (от англ. design проектировать) англ. design; нем. Desing. 1. Вид деятельности по проектированию предметного мира; разработка образцов рационального построения предметной среды, соответствующих сложному функционированию современного общества. 2.… …   Энциклопедия социологии

  • Дизайн — англ.Design проектировать художественное конструирование предметного мира; разработка образцов рационального построения предметной среды. Словарь бизнес терминов. Академик.ру. 2001 …   Словарь бизнес-терминов

  • Дизайн — Зарисовка разгонного двигателя парового локомотива. Дизайнер решает задачу унификации научных и инженерных результатов (см. промышленный дизайн) Дизайн (англ.  …   Википедия

  • Дизайн проектирование

    Профессиональный дизайнер собирает воедино идеи и фантазии клиента. Он помогает найти оптимальный вариант и придать любым задумкам реальные очертания, дойти до финального варианта, не растеряв первоначального замысла. Ведь дизайн-проект — это искусство, органично вписанное в реальность.

    Дизайнер умеет не только слушать, но и предлагать. При этом, на нем лежит важная функция: гармонично сочетать идеи и технические аспекты. Ведь дизайн соткан из множества деталей, и нужно предусмотреть абсолютно все, не упустив ни малейшего нюанса.

    Уникальность интерьера

    Дизайн-проект — это штучная и авторская работа, которая создается под конкретного клиента и отдельно взятый объект. При создании дизайн-проекта учитываются ценности и философия заказчика. Для того, чтобы всесторонне воплотить понятие «индивидуальность», дизайнер старается отойти от стандартов и банальных решений, добиваясь того, чтобы проект был уникален и неповторим.

    Возможность избежать ошибок

    Дизайн-проект создается до начала отделочных работ. Тем самым, вы избегаете возможных ошибок и дорогостоящих переделок — таких, как иной цвет стен, другой рисунок плитки, не та текстура материала.

    Дизайн-проект — это план, точное следование которому обеспечит ювелирную точность воплощения дома «под ключ».

    Полноценное взаимодействие

    За время работы над проектом происходит несколько встреч дизайнера и клиента. Все идеи, касающиеся дизайна, последовательно обсуждаются. Задача дизайнера — озвучить замысел и продемонстрировать базовые эскизы, задача клиента — оценить и внести коррективы. Это — необходимая вводная для основной части работы, которая продолжается до тех пор, пока не будет найден идеальный вариант для конкретного заказчика.

    Многообразие функций

    Функция дизайнера не сводится к эскизам и рисункам. В процессе работы дизайнер контактирует как с заказчиком, так и исполнителями. Он скрупулезно моделирует интерьер помещений, находя точное сочетание цветовых гамм, предлагая гармоничную расстановку мебели и оптимальные места для осветительных приборов, и многое другое.

    Профессиональный дизайнер учитывает расположение всех коммуникаций и необходимых подключений, особенности конструкций, возможности использования тех или иных элементов. Дизайнер прекрасно ориентируется в многообразии отделочных материалов, и посещает строительные супермаркеты с целью найти то, что идеально впишется в конкретный проект.

    Дизайнпроект — это возможность увидеть дом уже на этапе планирования, оценить интерьер и расположение мебели, уровень простора и освещения, добавить аксессуары и те штрихи, которые улучшат восприятие.

    Составляющие дизайн-проекта

    • Планировочные решения.
    • Рабочие чертежи, показывающие размещение межкомнатных перегородок, расстановку мебели и сантехнических приборов, дверей, элементов освещения, места для подключения электрических приборов.
    • Концепция дизайн-проекта — интерьерные и стилевые решения, определяющие стиль и эмоциональный фон — на первоначальной стадии проектирования.
    • 3D-моделирование.
    • Визуальное, объемное изображение, которое воссоздает будущий интерьер в максимально достоверных деталях.

    Подробные примеры дизайн проектов, которые делают наши специалисты, вы можете посмотреть в нашей фотогалерее.

    Открытые мастер-классы и День открытых дверей в IDS-Петербург!

    Давно мечтаете стать дизайнером? В IDS-Петербург продолжается прием в группы обучения с февраля! Программу каждого курса создавали профессионалы дизайна и опытные преподаватели, собрав все знания и современные технологии проектирования и развития креативного мышления.

    Попробовать свои силы в новой профессии вы сможете 31 января в День открытых мастер-классов,  узнать больше – 7 февраля в День Открытых Дверей.  Подробнее – читайте в нашем материале.

    Самый популярный курс — «Дизайн интерьера». Во-первых, это получение теоретических и практических знаний у европейских и российских дизайнеров. Во-вторых, возможность быстро начать практику — каждое занятие помогает наработать самые главные базовые навыки в области проектирования, композиции, цвета, работы в профессиональных программах. И конечно, регулярные вебинары из WK School (Лондон) знакомят с опытом британских дизайнеров. За год обучения вы получите эффективный инструментарий для успешной работы над проектами в сфере дизайна интерьера.

    Очный или заочный курс? Каждый построен с учетом особенностей освоения программы, непосредственного участия и общения с преподавателями. Результат не заставит себя ждать – для кого-то дипломный проект станет первым интерьером в собственном портфолио дизайнера. Хотите попробовать себя в этой профессии? Приходите на открытый мастер-класс “Колористика в интерьере”,  где вас ждет погружение в профессию на практике, или на День Открытых дверей 7 февраля, где вы встретитесь с кураторами и преподавателями курсов, подробно узнаете о программах и дизайн-новостях и трендах в профессии!

    В эти же дни у вас есть возможность узнать все самое важное и актуальное о том, как начать практику и работать с производствами как предметный дизайнер. Сегодня эта специальность одна из самых востребованных – в каждом интерьерном проекте необходима авторская мебель и авторские предметы интерьера, которые сделают проект индивидуальным. Новая программа в IDS-Петербург «Предметный дизайн» предлагает получить все главнее базовые навыки и знания для работы в проектировании предметов интерьера. Многие выпускники  Школы, получившие специальность дизайнера интерьера, сегодня практикуют именно как предметные дизайнеры и преподают на новом курсе. Познакомиться с профессией ближе вы сможете на открытом мастер-классе “Функция и форма в предметном дизайне”, http://spb.designschool.ru/otkrytye-master-klassy2/funkciya-i-forma-v-predmetnom-dizajne/ узнать больше – на открытой лекции «Предметный дизайн в России: искусство или массовое производство?».  

    Декорирование интерьера – один из самых частых запросов у клиентов. Современный декоратор – это профессионал, который одинаково легко ориентируется в классических стилях и модных трендах, который работает быстро и эффективно! Теоретические и практические занятия курса «Декорирование интерьера»  в IDS-Петербург помогают быстро освоить все теоретические знания, научиться ориентироваться в разнообразии материалов, аксессуаров, салонов и производителей. Практика работа с цветом, фактурами и тканями, создание новых стилевых решений для интерьеров под руководством кураторов-практиков дает возможность погрузиться в профессию с первых же занятий. Попробовать свои силы вы сможете на открытом мастер-классе “Приемы декора. Правила и практика”,  встретиться с куратором курса – в День Открытых Дверей.  

    Чем предстоит заниматься графическому дизайнеру? Фирменный стиль, плакаты, визитки, книги – это только небольшой перечень из широкого списка возможностей современного графика. Для этого нужны практические навыки работы и развитое креативное мышление – то над чем работают студенты курса «Графический дизайн»  в IDS-Петербург. Сегодня графический дизайн – это особенный коммерческий инструмент для создания конкурентного бренда и управления потребительским интересом. Придумать работающий фирменный образ для компании, создать новый стиль, работать в современных графических программах, используя типографику, психологию цвета, силу композиции графического листа и собственный креатив – этого результата достигает каждый выпускник программы, которая создана на базе основ швейцарской школы графического дизайна, дизайнеры которой проводят для студентов IDS авторские мастер-классы.   Попробуйте, как это работает, – уже на открытом уроке ”Монограмма. Традиция и современность”,  узнать больше — на открытой лекции “Новые тенденции в шрифтовом плакате”. 

    Web-дизайнер нужен для любого бизнеса, ведь без собственного сайта сегодня не обходится ни одна компания. Освоить навыки грамотной работы над созданием сайта в IDS-Петербург можно всего за 6 месяцев в группе  выходного дня. Начав свое обучение с февраля, уже к лету вы создадите свой авторский сайт. На его основе вы пройдете все стадии проекта — от разработки концепции до продвижения готового сайта в сети. Под руководством практиков web-дизайна очень эффективно осваиваются ключевые модули и специальные навыки web-дизайнера: UI/UX дизайн, верстка, основы web-разработки, работа с контентом и системами управления сайта. Попробовать свои силы в профессии web-дизайнера вы сможете на открытом занятии “Создание прототипа дизайна сайта”.
     
    «Живая» графика – модное, актуальное направление в дизайне! Для тех, кто смотрит вперед, и уже сегодня хочет быть в авангарде дизайна, а значит, стать уникальным специалистом в новом направлении “motion-дизайн”.   Этот курс в IDS-Петербург – инновационная разработка Школы, построенная на успешной практике  дизайнеров. Практическое освоение современных инструментов для создания эффектных рекламных роликов, клипов, интернет-страниц, видео-мэппинга — это и многое другое! Узнать больше – приглашаем на открытой лекции куратора курса “Что такое motion-дизайн? Особенности и тренды”.  

    Развивайтесь и становитесь успешными в профессии, приобретайте новые навыки вместе с IDS-Петербург – продолжается прием в группы очного  и заочного  обучения, вебинары и мастер-классы  с ведущими практиками и экспертами дизайна!

    Ближайшие события:

    31 января — День открытых мастер-классов  

    7 февраля День открытых дверей 

    12 февраля – Старт групп обучения с февраля  

    До встречи в IDS-Петербург!

    Объясните, как будто я 5. Кто такой дизайнер продукта? | Генри Ву | HubSpot Product

    Недавно мне посчастливилось выступить на мероприятии First Gen in Tech HubSpot, где у меня была возможность рассказать о том, что такое дизайнер продуктов и чем они занимаются на HubSpot. Событие было чрезвычайно поучительным. У меня не только была возможность вдохновить многих моих будущих коллег, но я быстро понял, что дизайн продукта окутан тайной за пределами тех, кто уже работает в сфере технологий. Я был поражен обратной связью и быстро понял, что есть много вопросов о том, чем на самом деле занимается дизайнер продукта.

    Мой вывод из разговора заключается в том, что в Интернете не хватает сообщений о дизайне продуктов — например, мемов о кошках. Итак, вот мой доклад «Что такое дизайнер продукта» в форме сообщения в блоге.

    Существуют расширенные обсуждения различных тем, которые я собираюсь затронуть. Но в этом посте об этом не будет. Этот пост предназначен для начинающих дизайнеров. Это для тех, кто хочет пробиться в технологии. Это особенно важно для тех, кто ежедневно выявляет проблемы и стремится изменить ситуацию к лучшему, исправляя их.

    У дизайнера продуктов много имен. Возможно, вы слышали о таких названиях, как:

    • Experience Designer (XD)
    • Информационный архитектор (IA)
    • Interaction Designer (IX)
    • Experience Architect (XA)
    • Дизайнер пользовательского интерфейса (UI)
    • User Experience ( UX) Дизайнер
    • И многое другое

    По правде говоря, дизайнер продукта может нести ответственность за некоторые или все вышеперечисленное. Некоторые из этих названий также перекрывают ответственность.

    Дизайнер продуктов, по сути, решает проблемы.

    Дизайнер продукта — это тот, кто использует различные аспекты и инструменты дизайна для создания и реализации решения, которое устраняет недостатки пользовательского опыта.

    Продуктовый дизайнер хорошо разбирается во многих областях дизайна, которые подробно описаны в этом посте другим HubSpotter:

    Чем занимается продуктовый дизайнер в HubSpot?

    Это объекты и результаты работы Product Designer.Это конгломерат наших усилий и работы. Артефакты, создаваемые Product Designer:

    КАРТЫ ПУТЕШЕСТВИЙ

    Карта недавнего путешествия, созданная Джоном Никербокером (старшим дизайнером продуктов HubSpot)

    Карты путешествий — это упражнение, рассказывающее историю пользователя по мере того, как он продвигается по задаче или процессу на высоком уровне. Отличные карты путешествий документируют триггеры и мотиваторы, а также пост-опыт, чтобы рассказать полную историю путешествия пользователя. Он разбивает сложные эмоции, через которые может пройти пользователь, чтобы помочь определить болевые точки и возможности.Они создаются путем проведения семинаров с различными заинтересованными сторонами и пользователями через серию модерируемых вопросов и задач.

    Примечание: одних карт путешествий недостаточно, чтобы рассказать историю, поскольку путешествие нашего пользователя часто не является линейным и часто колеблется между фазами. Есть много других техник и фреймворков — выберите тот, который соответствует вашей цели и намерениям.

    WIREFRAMES

    Каркасные модели — это низкокачественные макеты, позволяющие быстро создавать проекты решений для тестирования и служить в качестве чертежей для более точных проектов.Часто создаваемые с помощью бумаги и карандаша макеты с низким качеством изображения отлично подходят для создания идей, поскольку позволяют снизить вложения. Плохие идеи можно быстро отбросить, так как они не требуют больших затрат и дешевы, что позволяет быстро повторять их. Это идеальный инструмент для отказоустойчивой модели, о которой можно прочитать в книге Lean UX (отличная книга для любого начинающего дизайнера продуктов).

    ПРОТОТИПЫ

    Шэрон Монишарадж — Power Paper Prototyping

    Прототипы — это макеты, созданные с помощью цель тестирования.Прототипы могут различаться по точности — от бумажных прототипов до смоделированных интерактивных дизайнов. Цель состоит в том, чтобы протестировать решение с помощью серии модерируемых сессий для сбора отзывов пользователей. Крайне важно набрать правильный сегмент пользователей и использовать правильную методологию для сбора объективных данных. Выявление данных и проблем в форме информационной архитектуры, удобства использования, возможности обнаружения и т. Д. На этом этапе поможет выработать более удобное для пользователя решение, когда оно будет реализовано.

    ДИЗАЙН ВЫСОКОГО НАДЕЖНОСТИ

    Приложение Waze

    Это последний макет вашего дизайна.После того, как решение было проверено вашими пользователями, этот дизайн должен напоминать конечный продукт, когда он будет закодирован и реализован. Эти проекты служат планом и руководством для вашей команды разработчиков. Они должны передавать макет, цвет, типографику, отступы и все мелкие детали до последнего пикселя.

    Это лишь некоторые из артефактов и инструментов, которые Product Designer использует для решения проблем.

    Мы не используем дизайн только для того, чтобы все выглядело красиво. Мы используем дизайн для решения проблем.

    Когда дело доходит до дизайна продукта, существует 3 основных типа дизайна:

    • Проектирование системы
    • Проектирование процесса
    • Дизайн интерфейса

    Все они играют неотъемлемую роль во всем взаимодействии с пользователем, потому что все они обслуживают разные цель. Давайте рассмотрим пример.

    Дизайн начинается с проблемы. В нашем примере, допустим, у вас есть проблема с голодом. В нашем примере решение, которое вы решили нанять для решения своей проблемы, — это покупать продукты в продуктовом магазине. Есть и другие очевидные и не столь очевидные конкуренты, которых вы можете нанять для решения своей проблемы. В их число входят:

    • Доставка еды
    • Рестораны
    • Грузовики с едой
    • Круглосуточные магазины
    • Торговые автоматы
    • Протеиновые коктейли
    • Игры
    • Netflix
    • Книги
    • Интернет
    • Сон

    Конкуренция — это часто что-то Дизайнер должен это учитывать, потому что вы должны создать уникальную ценность с вашим решением.В нашем примере давайте возьмем продуктовые магазины в качестве решения.

    ПРОЕКТИРОВАНИЕ СИСТЕМЫ

    Продуктовый магазин является примером системного проектирования. Это одно из многих системных решений, построенных на модели обмена валюты на товары. Эта система обеспечивает ценность, предлагая пользователю широкий выбор товаров и торговлю с затратами усилий, поскольку она требует, чтобы пользователь планировал, собирал и готовил себе еду.

    Пока мы здесь, давайте взглянем на некоторые дизайнерские компетенции, такие как информационная архитектура .

    Хотя большую часть времени мы этого не замечаем, проходы в продуктовых магазинах спроектированы таким образом, чтобы уравновесить потребности бизнеса и пользователей. Предметы намеренно организованы и размещены так, чтобы максимизировать продажи. Например, конфеты можно поставить возле входа во время Хэллоуина для облегчения доступа и увеличения продаж. И, возможно, не стоит размещать корм для кошек и консервированного тунца в одном проходе из-за боязни путаницы между этими двумя предметами.

    Еще одно соображение в вашем дизайне — это пользователь.Вот пример, который вы можете найти в продуктовом магазине. Обратите внимание на рост клиентов и размещение хлопьев с учетом потребностей бизнеса (но, возможно, не пользователей).

    ДИЗАЙН ПРОЦЕССА

    Традиционные линии Остановка и сканирование в магазине Самостоятельная проверка

    Продуктовый магазин действует как система, которая дает вам возможность выбрать продукты, которые нужно забрать домой, в самом магазине все еще есть процессы. Одним из таких процессов является транзакция, при которой вы обмениваете деньги на товары.Если вы разберете процесс здесь, магазин должен будет подсчитать, что вы покупаете, и назначить вам соответствующую плату. В большинстве современных продуктовых магазинов есть несколько примеров этого процесса.

    Это традиционный процесс, когда пользователь ждет в очереди, пока бакалейщик просканирует их товары и проведет транзакцию. Другой процесс может включать в себя выполнение пользователем самостоятельного сканирования своего инвентаря и выполнение этой транзакции с помощью машины. Переменные этого процесса могут включать сканер для ускорения процесса, который позволяет пользователю сканировать элементы, когда они добавляют их в свою корзину.

    ДИЗАЙН ИНТЕРФЕЙСА

    Даже в продуктовом магазине есть дизайн интерфейса, с которым пользователь может взаимодействовать. Независимо от того, находитесь ли вы в очереди на оформление заказа или на очереди самообслуживания, есть интерфейс для подсчета ваших товаров и цены. В приведенном выше примере пользовательский интерфейс самообслуживания должен обладать уровнем интуитивности, чтобы покупатель мог сканировать все свои товары, купоны, карты лояльности и вводить свой способ оплаты.

    Разбивка каждой из этих задач позволит выявить сложности, стоящие за каждым этапом оформления заказа.Например, что произойдет, если элемент не сканируется? Как пользователь находит или вводит элемент в систему? Как следует сортировать предметы? Дизайн может определять удобство использования, надежность, эффективность и скорость интерфейса.

    Существуют тысячи осознанных решений, которые входят в структуру системы продуктового магазина, и мы видим различные их вариации от бренда к бренду. Каждое решение призвано облегчить восприятие. Если эти решения не будут приняты с целью облегчить взаимодействие с пользователем, пользователь будет нанимать другую систему для решения своей проблемы, например, вынос.

    В HubSpot мой день выглядит по-разному в зависимости от того, на каком этапе проекта я нахожусь. Это может быть любое сочетание следующего:

    Изучите наших пользователей и проблемы

    Это значительные усилия в нашем процессе. Чтобы действительно разработать решение, мы должны быть экспертами в предметной области, с кем наши пользователи и с какими проблемами они сталкиваются. Нам также необходимо понимать их мотивацию, триггеры, стремления и цели. Мы работаем вместе с нашими менеджерами по продуктам, исследователями UX, Product Insight и заинтересованными сторонами, чтобы определить наших пользователей, проверить проблему и определить KPI.

    «Если бы у меня был один час на решение проблемы, я бы потратил пятьдесят пять минут на определение проблемы и пять минут на решение». — (Вероятно) Альберт Эйнштейн

    Дизайн и прототип

    Поняв наших пользователей и проблемы, мы начинаем придумывать первые проекты нашего решения. Существует множество различных методов и семинаров для создания идеи процесса — IDEO разработала отличный дизайн-набор для многих из этих методов. В HubSpot есть дизайн-система, которая позволяет нам быстро создавать макеты и прототипы дизайна.Это позволяет нам быстро тестировать наши проекты, обеспечивая при этом целостный визуальный и интерактивный опыт, соответствующий нашим принципам дизайна.

    Тестируйте с нашими пользователями

    Мы тесно сотрудничаем с нашим исследователем UX, чтобы проверять и набирать пользователей для тестирования наших проектов. Наши исследователи UX помогут нам проверить нашу гипотезу, порекомендовав лучшие методики тестирования. Некоторые из этих методов включают: древовидное тестирование, A / B-тестирование, опросы, интервью и даже живые бета-версии.

    Проектируйте еще немного

    Используя отзывы и данные, полученные на предыдущем этапе, мы используем их, чтобы информировать нас о проектных решениях, которые мы должны принять и изменить, чтобы гарантировать, что наше решение действительно решает проблемы при запуске.

    Запустить продукт

    Используя окончательный проект в качестве чертежа, наша команда инженеров выполняет серию спринтов для создания нашего решения. В тесном сотрудничестве с инженерами мы проходим серию ежедневных встреч и проверок качества, чтобы убедиться, что наше решение соответствует дизайну и не содержит ошибок.

    Измерение и повторение продукта

    Это определяющий момент дизайна продукта. Разработка пользовательского интерфейса неполна без измерения и анализа данных о вашем продукте после того, как он будет опубликован.В HubSpot мы работаем с нашей командой UX Research и нашей командой Product Insight, чтобы придумать KPI, которые помогут нам определить набор данных, который мы должны измерить, чтобы определить успех. После того, как продукт запущен, эти цифры тщательно отслеживаются, чтобы определить, движемся ли мы стрелкой и добиваемся ли мы прогресса. Эти данные будут информировать нас о любых других решениях, которые нам нужно будет скорректировать на следующей итерации дизайна и процесса.

    Дизайн продукта / пользовательского интерфейса — это постоянный цикл анализа, проектирования, тестирования, запуска, мониторинга и развития. Все это сделано потому, что мы решаем задачи .

    Имеют ли смысл эти примеры дизайна продукта? Есть ли метафоры получше? Есть ли что-то конкретное в дизайне продукта, о котором вы хотели бы узнать больше? Оставьте мне комментарий или напишите в Твиттере — я хотел бы услышать ваши мысли.

    Совместное ИТ-проектирование | MIT Press

    Современный метод внедрения новых систем информационных технологий в организацию, проиллюстрированный тематическими исследованиями, взятыми из десятилетнего исследовательского проекта.

    Цель совместного проектирования ИТ состоит в том, чтобы установить разумные, общие и действенные руководящие принципы для внедрения новых систем информационных технологий в организации. Отражая последние исследования в области разработки систем, эта книга поощряет бизнес-ориентированный и социально чувствительный подход, который учитывает конкретный организационный контекст, а также непосредственное знание методов работы пользователей и позволяет всем заинтересованным сторонам — пользователям, руководству и персоналу — участвовать в процессе. Совместное проектирование информационных технологий — это руководство по теории и практике этого процесса, которое может использоваться ИТ-специалистами в качестве справочного пособия и в качестве учебника для занятий по информационным технологиям от начального до продвинутого уровней. Основываясь на работе десятилетней исследовательской программы, в которой авторы работали с датскими и американскими компаниями, книга предлагает основу для выполнения проектов ИТ-дизайна, а также тематические исследования, которые служат примерами этого процесса.

    Метод, представленный в Совместное проектирование информационных технологий — известный как ОБЯЗАТЕЛЬНЫЙ метод после датского аббревиатуры теорий и методов первоначального анализа и проектной деятельности — был разработан и испытан в тринадцати проектах промышленного дизайна для компаний и организаций, среди которых был американский авиакомпания, транснациональная фармацевтическая компания, национальная телерадиовещательная корпорация, многонациональный производитель программного обеспечения, а также американские и датские университеты. Первая часть книги знакомит с концепциями и руководящими принципами, на которых основан метод, а вторая и третья части разработаны как практический набор инструментов для использования метода ОБЯЗАТЕЛЬНО. В части II описываются четыре фазы дизайн-проекта — инициация, оперативный анализ, углубленный анализ и инновации. Часть III объясняет шестнадцать техник метода и связанных инструментов представления, предлагая сначала обзор, а затем конкретные описания каждого из них в отдельных разделах.

    Дизайн для дизайнеров.Борьба с проектным выгоранием и переездом… | Филлип Джо

    «Функция дизайна позволяет дизайну функционировать». — Миша Коммерен

    За эти годы я стал активным сторонником «дизайнера для дизайнеров» или кого-то, кто использует сочувствие и UX, чтобы понять боль своих коллег. Их основная цель — выяснить, что работает, а что нет, через призму дизайнерского опыта. Например:

    • Где люди застревают? Это связано с инструментом, процессом или его отсутствием?
    • Как мы проводим время? Чувствуем ли мы, что работаем над значимыми вещами? Если нет, то почему?
    • Есть ли общие проблемы в командах? Что они собой представляют и что их вызывает?

    В недавних проектах я обнаружил, что, когда команды показывают, что проблемы и разочарования дизайнера столь же важны, как и проблемы любого другого, они начинают чувствовать, цитируя одного, «более человечного и частью более широкой команды. Посыпались предложения. Скорость сжигания снизилась, а пропускная способность увеличилась на 25%.

    Мы ожидаем, что наши рабочие дома будут безопасными и удобными.

    Эта тенденция сохраняется на протяжении всего моего опыта. Мы часто рассматриваем столкновение с трудными заинтересованными сторонами и проблемы как «часть работы». В то время как наши рабочие дома должны быть безопасными и поддерживающими. Люди сгорают быстрее, когда чувствуют, что борются со своей командой и процессами.

    Я вытащил несколько карточек из забавного ретро, ​​которые мы оставили открытыми для спринта.В течение этого времени дизайнеры анонимно оставляли отзывы и голосовали за то, что было для них важно. Затем мы обратимся к ним как к команде на следующей синхронизации дизайна. Этот метод позволил нам получить понимание во времени и гарантировал, что проблемные моменты дизайна не будут потеряны при ретроспективе более крупных команд.

    На практике «конструктор для дизайнеров» будет выглядеть иначе. Некоторые команды могут позволить себе полностью посвятить человека этой роли. Небольшим командам, работающим в режиме доставки, возможно, придется проявить больше творчества, используя время для подключения и отключения или перерыв между проектами.Руководители также могут взять на себя эту ответственность и / или поделиться ею с другими членами команды.

    Тем не менее, наличие «дизайнера для дизайнеров» привело к значительным и заметным улучшениям. Ниже приведены несколько примеров из команд, частью которых я был и помогал руководить.

    Создание общего языка дизайна

    Согласование того, что, как и почему должна разделять информационная группа, может значительно улучшить качество внутренней и внешней коммуникации. Вот как наш «дизайнер для дизайнеров» создал этот общий язык:

    • Улучшили наши заявки на реализацию, уменьшив ненужные разговоры между дизайнерами и инженерами.Теперь мы включаем более конкретные критерии приемки и ссылки на компоненты из нашего руководства по стилю.
    • Созданы передовые практики для того, когда использовать наши взаимодействия и анимацию.
    • Создан шаблон для совместного использования проектных работ, позволяющий командам сосредоточиться на качестве контента, а не на том, как
    • Стандартизированный способ обмена исследованиями для содействия обмену контекстом между соответствующими группами разработчиков. Например, хорошо организованная вики по сравнению со ссылкой на хаотичный репозиторий github

    Эти изменения упростили работу каждого.Продукту понравилось, как мы улучшали коммуникацию между командами, что упростило расстановку приоритетов и реализацию. Инженеры меньше ценили необходимость пинговать дизайнеров. У дизайнеров было больше времени для работы над решением задач.

    Вот отличный пример Reboot от Пантеи Ли. Развивая культуру дизайна, я часто замечал путаницу между исследованием рынка и исследованием дизайна. Оба они необходимы для реализации стратегического видения, однако они выполняют разные функции при его реализации. Создание четких ожиданий относительно того, кто вы, что вы предлагаете, как и почему, может значительно облегчить стресс начинающих дизайнерских команд.

    Более совершенный процесс исследования

    Одна из наших основных задач как проектировщиков — свести сложные системы к общим компонентам и решить проблемы. По мере усложнения этих проблем команды с большей вероятностью могут оказаться втянутыми в бесконечный лабиринт кроличьих нор. Чтобы сфокусировать наше исследование, наш «дизайнер для дизайнеров»:

    • Работал с аналитиками над внедрением отчетов по приложениям. Эти отчеты позволили дизайнерам определить, где возникали проблемы, и их частоту, включая журналы регистрации, отказ и низкое завершение задач. ясность результатов исследований и создание соответствующих шаблонов, помогающих командам быстрее синтезировать информацию

    Эти улучшения позволили нашим дизайнерам тратить больше энергии на исследования, которые были особенно эффективны в сжатые сроки и небольшие пулы пользователей. В некоторых случаях командам даже удавалось провести дополнительный раунд интервью с пользователями. Дополнительная ясность помогла нам лучше понять их процесс и разработать лучший сервис.

    Общая визуальная экосистема

    В моей нынешней команде мы заметили, что дизайнеры тратили много времени на воссоздание экранов и компонентов. Не имея четкого визуального направления, интерфейсным инженерам постоянно приходилось опрашивать дизайнеров, чтобы получить точные размеры и макеты. Чтобы уменьшить количество подобных случаев и обеспечить согласованность между приложениями, наш «дизайнер для дизайнеров»:

    • Помог нам выбрать правильную визуальную экосистему.Например, стандарты веб-дизайна США для федерального пространства или сочетание атомарного и материального дизайна для мобильных устройств. макеты экранов, улучшающие стандартизацию и итерацию. Этот набор пользовательского интерфейса позже превратился в руководство по стилю, позволяющее инженерам быстрее реализовать
    • Мониторинг любых новых компонентов, которые необходимо было добавить или изменить, чтобы обеспечить своевременное обновление вышеуказанных
    . Наш набор пользовательского интерфейса был превращен в стиль реакции руководство, в котором размещены компоненты нашего приложения со ссылками на исходный код.Кодирование нашей визуальной экосистемы позволило дизайнерам работать быстрее, а инженерам — уверенно и быстро реализовывать проекты.

    Центральное хранилище проектов

    Исследовательские артефакты накапливаются быстро. Подумайте о десятках системных и путевых карт, заметок об исследованиях пользователей, сводной документации, скриптах и ​​т. Д. По мере развития проектов эти данные могут легко существовать исключительно на личных устройствах или в мозгу человека. Эти проприетарные знания затрудняют своевременный обмен важной информацией.Вот что сделал наш «дизайнер для дизайнеров», чтобы уменьшить этот риск:

    • Реализовал правильную информационную архитектуру для наших исследовательских репозиториев. Теперь он четко организован по проектам, привязан к выпускам продуктов и отсортирован по типу исследования.
    • Очистили наши папки Murally и Invision, чтобы они соответствовали тому же IA
    • . Гарантировано, что команды обновляли эти репозитории своими исследованиями один раз в неделю, чтобы информация оставалась актуальной и полезный. Краткое примечание: мы проводили виртуальную личную встречу под названием «Документы и анекдоты» каждый четверг в течение полутора часов.
    Наш новый репозиторий проектов и исследований на Github.Раньше большая часть этой информации хранилась на компьютерах дизайнеров и в папках конкретных проектов. После организации мы обнаружили, что команды использовали наши исследования, выходящие за рамки простой доставки продукта, такие как привлечение новых менеджеров по продукту и дизайнеров.

    Не сгорите своего помощника

    Наши «конструкторы для дизайнеров» увеличивали экспоненциальную ценность, куда бы они ни пошли. Их работа улучшила не только то, что мы сделали, но и то, что мы сделали.

    С другой стороны, мы также узнали, что «дизайнер для дизайнеров» может быстро выгореть.Эта роль обычно означает абстрагирование от пользователей и / или отказ от участия в продукте. Следовательно, команда и дизайнер могут чувствовать, что они приносят минимальную пользу, что усугубляется тем фактом, что эта работа является скорее здравым смыслом, чем новаторским.

    Чтобы предотвратить это выгорание, мы поменяли ответственность, предоставили дизайнеру возможность выбора и обеспечили значимость проектов. Например, разработать шаблон, необходимый для всех продуктов, или возглавить работу с менеджерами по продукту для спринта.

    Этот метод предоставил дизайнерам новую перспективу, позволяя им создавать значимые продукты. Что еще более важно, это вдохновляло на сочувствие друг к другу , когда мы работали над улучшением дизайна жизни каждого.

    Я использовал слабый пост, чтобы отслеживать, как дизайнер ведет кросс-командную работу. Мы сделали проекты результативными, значимыми и достижимыми, предоставив нашему «дизайнеру для дизайнеров» возможность выбора. Этот список был составлен вместе как команда дизайнеров и взят из более крупного пула, приоритет которого был отдан дизайнерам и руководителям продукта.

    Как создать логотип: 5 шагов для создания любимого логотипа

    Итак, вы хотите разработать логотип для своей компании или организации. Если у вас есть ресурсы, наше первое предложение — нанять или нанять дизайнера. Создание логотипа может показаться простым, но спросите любого хорошего дизайнера, и он вам ответит. Процесс проектирования редко бывает.

    Плюс, вы получаете то, за что платите, и мы хотим, чтобы у вас было самое лучшее.

    Но если вам нужно начать создавать визуальную идентичность своего бренда, а нанять дизайнера — не вариант для вас, мы здесь, чтобы помочь вам в этом.Мы попросили трех дизайнеров с общим опытом более 25 лет поделиться с нами, как они создают логотип.

    То, что они сказали, может вас удивить.

    Что такое логотип?

    Этот вопрос, вероятно, вызывает в воображении яркие образы знаменитой галочки или яблока с оторванным от него кусочком. В конце концов, все мы знаем, что такое логотип.

    Логотип — это символ или дизайн, используемый для идентификации компании или организации, а также ее продуктов, услуг, сотрудников и т. Д.

    В простейшем определении логотип обозначает.Это то, как вашу компанию узнают и запоминают среди других. Он также функционирует как лицо вашего бизнеса.

    Ваш логотип также может быть возможностью заявить о вашей организации. Возьмем, к примеру, Amazon. Стрелка-смайлик сообщает, что компания продает все от «А до Я», а также показывает, насколько счастливы покупатели, когда они делают покупки вместе с ними.

    Одно предостережение: даже если логотип может передавать более глубокий смысл, это не обязательно. Фактически, большинство компаний, пытающихся выбрать логотип, просто просят от него слишком многого.Все трое наших дизайнеров согласились с тем, что большинство людей слишком много внимания уделяют логотипам (иными словами, каламбур в дизайне).

    Итак, помните, логотип может играть важную роль, но это еще не все.

    Логотип

    — это не :
    • Ваш бренд
      Это обычное сочетание, но ваш логотип не является вашим брендом. И ваш бренд — это не ваш логотип. Ваш бренд нематериален; это ваша репутация — что люди думают, когда слышат ваше имя, что они говорят о вас другим и как вы заставляете их чувствовать.Ваш бренд построен на тысячах точек соприкосновения с вашими клиентами, а не на логотипе.
    • Ваша визуальная идентичность
      Когда новые компании или организации запрашивают логотип, хороший дизайнер скажет: «Вам не просто нужен логотип, вам нужен фирменный стиль». Логотипы — это часть изображения, но не все. Это всего лишь одно изображение в более крупной визуальной системе, которая включает в себя ваши цвета, типографику, фотографии, визуальные эффекты, макет и т. Д.
    • Показатель успеха
      Ваш логотип не сделает или не сломает ваш бизнес.Логотип Enron был хорош, но этический кодекс компании — нет. «Два человека и грузовик» — это компания с оборотом в миллиард долларов, а ее логотип представляет собой фигурку, нарисованную на салфетке матерью основателей. Лучший логотип в мире не может спасти коррумпированный бизнес, а худший логотип не может сдержать честного.

    Теперь, когда мы понимаем, что логотип может и чего нельзя, давайте приступим к процессу разработки.

    Как создать логотип

    При погружении следует помнить о двух вещах:

    1. Дизайн много стратегии .Да, в какой-то момент вам придется создать что-то визуальное. Но львиная доля работы носит стратегический характер, особенно на начальном этапе. Будьте готовы думать и принимать решения больше, чем рисовать.
    2. Вы не просто разрабатываете логотип . Помните, что логотип — это только часть более крупной визуальной системы, и все его отдельные части должны работать вместе.

    Чтобы сделать это правильно, вам нужно работать поэтапно. Хотя каждый дизайнерский процесс выглядит по-разному, тот, который мы собираемся провести для вас, состоит из пяти этапов:

    • Откройте для себя
    • Исследуйте
    • Проект
    • Уточнить
    • Определить

    Каждая фаза имеет свою цель , процесс и результат поставки . Мы опишем, почему важен каждый этап, последовательность действий или шагов, которые вам нужно предпринять, и окончательный результат, над которым вы работаете, — который вам понадобится на следующем этапе.

    , первая фаза: откройте для себя

    Цель

    Фаза открытия — это фаза «вопросов». Дизайнеры используют это время, чтобы выявить как можно больше контекста и предыстории, чтобы полностью понять компанию или организацию своего клиента, ее ценности, бизнес, атрибуты бренда и т.д. все возможные варианты использования и любые обязательные или особые запросы.

    Для вас это будет скорее этап самопознания. Ваша цель — иметь четкое представление о том, кто ваша компания / организация, во что вы верите, чего вы хотите достичь и как вы хотите этого достичь. Помните, вы не просто разрабатываете логотип. Вы формируете идентичность своего бренда.

    Хотя вам может казаться, что вы знаете эти вещи, я рекомендую вам выполнить упражнение по написанию своих ответов. Я предполагаю, что есть некоторые вещи, которые вы не учли.

    Процесс

    Спросите себя:

    • Зачем вам нужен и / или нужен новый логотип? Что послужило катализатором этого дизайна?
    • Какое значение / история стоит за названием вашей компании?
    • Какова ваша целевая аудитория?
    • Кто ваши основные конкуренты?
    • Каковы ваши цели для этого нового логотипа? Как будет измеряться «успех»?
    • Кто из ваших 3-5 ведущих «образцов для подражания»? Кем вы восхищаетесь?
    • Что вы хотите, чтобы люди чувствовали, когда видят ваш логотип?
    • Какие ценности вы хотите выражать в своем бренде?
    • Каковы уникальные характеристики личности вашего бренда?
      • Например: Ваш бренд изысканный, любопытный, ностальгический, яркий и т. Д.?
    • Каковы будут основные варианты использования логотипа / визуальной системы? Социальное? Веб-сайт? Футболки?
    • Какие особые пожелания или обязательные вещи включены в дизайн? Если визуальное обновление, что сохранить с предыдущей итерации?

    Результат

    После того, как вы ответите на эти вопросы, вы обобщите ответы в креативной стратегии , которая дает общий обзор вашего бизнеса.Вы можете включить: вашу цель для процесса дизайна, тон вашего бренда, визуальные соображения и раннее видение системы дизайна и логотипа, включая любые темы, которые всплыли на этом этапе.

    Вы будете использовать этот стратегический документ не только для руководства своим следующим этапом, но и для оценки своего успеха на протяжении всего процесса. В конце каждого этапа оценивайте свои результаты по тому, насколько хорошо они соответствуют видению, заложенному в творческой стратегии. Когда неизбежно возникают личные мнения и предпочтения, вернитесь к этому документу, чтобы оставаться объективными.

    , второй этап: исследуйте

    Цель

    Это ваша фаза исследования, но «исследование» звучит более увлекательно. И это так, мы обещаем. Этап исследования может быть самым интересным и — для человека, который начинает этот процесс проектирования в одиночку, и, возможно, впервые — самым полезным.

    По сути, вы сосредоточите свое внимание вовне, чтобы познакомиться с дизайном и исследовать его в мире. У вас двоякая цель: получить образование и получить вдохновение.

    Процесс

    Начните с простого, поискав в Google основные принципы проектирования.Ознакомьтесь с основами, такими как стиль, цвет и типографика.

    Наши дизайнеры отметили, что определенные принципы теории цвета могут быть особенно полезны при разработке логотипов. Разные цвета вызывают разные эмоции и поведение, помогая вам вызвать желаемый эмоциональный отклик у вашей аудитории. Это действительно увлекательный материал.

    Например, синий цвет внушает доверие, надежность и авторитет. Неслучайно синий цвет — популярный выбор для банков, кредитных карт и программного обеспечения.Зеленый цвет вызывает чувство покоя, роста и здоровья. Такие компании, как Whole Foods и BP, используют зеленый цвет в своем брендинге, чтобы стратегически сообщать об уровне заботы о планете.

    Узнайте, какой цвет вызовет у вашей аудитории те чувства, которые вам нужны.

    Когда вы разберетесь с основами, начните собирать информацию. Сначала обратите внимание на своих ближайших конкурентов, а затем на более широкую отрасль. Не смотрите только на логотипы. Испытайте всю визуальную систему, наблюдая за брендами по нескольким каналам, т. Е.веб-сайт, различные социальные сети и т. д. Делайте заметки. Какие элементы выделяются для вас, как хорошие, так и плохие?

    Затем посмотрите за пределы своей отрасли. Узнайте, что сейчас популярно в дизайнерском сообществе. Посетите такие сайты, как Dribbble, Behance и Brand New, чтобы узнать о последних творческих работах ведущих мировых дизайнеров. Ищите #logodesign или другие связанные хэштеги в Instagram. На веб-сайте 99designs также есть страница для поиска идей по дизайну, которые могут оказаться полезными.

    Результат

    Создайте доску настроения , чтобы собрать все изображения, дизайны, цветовые комбинации, фотографии, иллюстрации и да, логотипы, которые вам понравились, и представить внешний вид, который вы хотите для идентичности вашего бренда.

    Если вы чувствуете себя искусно, вы можете создать настоящую доску, вырезав и вставив напечатанные изображения. Но большинство дизайнеров хранят его в цифровом формате. Самый простой способ собрать — это Pinterest, но если вам нужно легко делиться / просматривать, просто скопируйте и вставьте свои изображения в документ.

    Если вас привлекает несколько направлений дизайна, создавайте отдельные мудборды для каждого из них. Обязательно включите краткое описание того, как визуальный выбор каждой доски отражает атрибуты бренда, подробно описанные в вашей творческой стратегии.В идеале вы должны представить эти доски другим членам вашей команды или лицу, принимающему решения, и они помогут вам сузить круг вопросов до одного направления.

    , третий этап: дизайн

    Цель

    Наконец-то! Цель здесь довольно проста: учесть все соображения и вклады первых двух этапов и начать создавать несколько дизайнов логотипов.

    Процесс

    При разработке логотипа нужно учесть многое:

    Инструменты

    Перед тем, как начать, убедитесь, что у вас есть то, что вам нужно для дизайна:

    Карандаш и бумага

    Набросок некоторых предварительных идей — отличное место.Не усложняйте это слишком сильно. Дизайн — это итеративный процесс. Даже если вы думаете, что не умеете рисовать, делайте наброски идей в своей голове. Ваш мозг будет вынужден мыслить творчески — а это именно то, что вам нужно.

    Программа для векторного графического дизайна

    Промышленным стандартом для программного обеспечения для редактирования векторной графики является Adobe Illustrator, но он недешев и необязательно удобен для новичков. Вы можете попробовать аналогичные бесплатные инструменты, такие как Inkscape и Vectr.

    Почему вектор ? Все логотипы являются векторными изображениями, то есть они состоят не из пикселей, а из линий, определяемых математическими формулами. Векторы легче изменять и масштабировать.

    Шрифты

    Если вы пойдете по вышеуказанному пути, возможно, вы захотите загрузить дополнительные шрифты. Бесплатные ресурсы шрифтов включают библиотеку Google Fonts и Font Squirrel. Вы также можете приобрести шрифты на таких сайтах, как MyFonts и FontShop.

    Бесплатные инструменты для создания логотипов

    Если у вас мало времени, денег и дизайнерских навыков, есть множество онлайн-инструментов, которые сделают вашу работу.Большинство из этих сайтов предлагают настраиваемые шаблоны, которые будут самым быстрым способом создать логотип, который будет выглядеть профессионально. Только учтите, вы рискуете пожертвовать оригинальностью.

    И последнее соображение: хотя следующие инструменты бесплатны, вам, возможно, придется приобрести окончательный масштабируемый векторный файл для загрузки.

    5 лучших онлайн-инструментов для создания логотипов:

    Виды логотипов

    Независимо от того, решите ли вы создать свой логотип с нуля или использовать шаблон, хорошей отправной точкой является ознакомление с семью типами логотипов:

    Вординг

    Некоторые бренды не имеют графического символа и вместо этого решают разместить название своей компании или организации в центре внимания.В этом случае типографика — это все. Какой бы шрифт вы ни выбрали, он должен быть разборчивым.

    Торговая марка

    Торговые марки, также известные как «графические знаки», представляют собой графический символ в логотипе. Эти символы обычно узнаваемы и сразу же создают связь в сознании вашей аудитории. Например, зуб для стоматолога, горы для дачной компании и т. Д.

    Вам нужно будет сначала связать товарный знак с названием вашей компании или организации.Но со временем один только символ может служить мощным визуальным сокращением для известного бренда.

    Комбинированный знак

    Этот тип логотипа сочетает в себе как символ, так и словесный знак, создавая более традиционный логотип, с которым мы все знакомы. Поиграйте с размещением каждого элемента, пока не найдете макет, который вам нравится. Вы также можете разрешить различные комбинации этих двух параметров в определенных контекстах, которые мы рассмотрим на этапе «Определение».

    Абстрактный логотип марки

    Как следует из названия, абстрактные логотипы менее узнаваемы и обычно более геометрически.Они хороши, когда вы хотите что-то совершенно уникальное для своего бренда. Опять же, мы настоятельно рекомендуем сочетать эти символы с названием вашей компании или организации до тех пор, пока вы не добьетесь достаточной узнаваемости бренда, чтобы ваш символ стал самостоятельным.

    Буквенный знак

    Буквенный знак, также называемый логотипом «монограмма», отлично подходит, если ваше имя длинное или неуклюжее. Вы можете либо сократить свое имя, либо просто использовать свои инициалы. Типографика в буквенном знаке так же важна, как и в словесном знаке.К счастью, с меньшим количеством букв и меньшим беспокойством о разборчивости вы можете использовать более творческий стиль.

    Талисман

    В зависимости от индивидуальности вашего бренда талисман может быть забавным. Кроме того, они более гибкие, чем ваш стандартный символ, потому что их выражения и контекст могут изменяться. Просто убедитесь, что используете стиль, который соответствует сообщению и эмоциям, которые вы хотите передать. Если вы хотите более серьезную атмосферу, талисманы — не лучший выбор.

    Эмблемы

    Логотипы эмблем включают текст внутри символа.Эмблемы, также известные как «гербы», существуют уже давно и могут передавать традиции и престиж.

    Обозначения

    Если вы решите, что хотите использовать символ в своем логотипе — традиционный или абстрактный — вам, возможно, придется провести мозговой штурм. Вот несколько советов от наших дизайнеров по созданию символа, подходящего для вашего бренда:

    1. Выполните соединения . Подумайте о названии вашей компании или организации и запишите как можно больше связанных слов.Используя Sprout в качестве примера, мы могли бы написать такие слова, как рост, сад, дерево, лес, листья, ветви, теплица и т. Д. Эти слова вызывают в воображении собственный набор изображений, которые могут быть жизнеспособным выбором для торговой марки.
    2. Думайте образно . Здесь вступают в игру вопросы на этапе «Обнаружение». Возвращаясь к нашему примеру с Amazon, улыбка показывает, насколько счастливы и довольны покупатели Amazon. Подумайте, как вы хотите, чтобы ваша аудитория чувствовала себя, или какое сообщение вы хотите передать.Какие-нибудь символы приходят в голову?
    3. Идите буквально . Хотя наши дизайнеры предостерегают от наиболее очевидного выбора, вы все же можете рассмотреть буквальную интерпретацию послания вашего бренда. Только не бойтесь поиграть с этим. Сделайте это уникальным. Попробуйте комбинировать буквальный символ с чем-то более образным.
    4. Странно . На данном этапе нет никаких правил. Думайте настолько нестандартно, насколько хотите. Как говорится, волшебство здесь часто случается.Не сомневайтесь, имеет ли что-то смысл. Это может быть ключ, который откроет победившую идею.
    5. Сгенерировать, оценить, повторить . Сделайте это столько раз, сколько вам нужно, чтобы сузить круг вариантов. Большинство дизайнеров проходят несколько этапов, прежде чем доберутся до хорошего. Итерация — это название игры. И не забывайте обращаться к другу за помощью. Иногда вам просто нужен свежий взгляд, чтобы оторваться.

    Шрифты

    Если вы решили использовать словесный или буквенный знак, помните, насколько важна типографика.Как и цвета, разные шрифты по-разному интерпретируют индивидуальность вашего бренда.

    Существует бесчисленное множество типов шрифтов, но все они попадают в одно из трех семейств (также называемых гарнитурами): с засечками, без засечек и шрифт .

    Шрифты с засечками Шрифты

    с засечками имеют маленькие линии или штрихи, прикрепленные к концам более крупных штрихов в букве или символе. Эти классические шрифты могут быть хорошим выбором, если вы хотите передать доверие, традиции и изысканность.

    Шрифты без засечек

    Это шрифты, к буквам которых не добавлены засечки. В результате получается четкая, чистая линия, которая выглядит гладкой и современной. Шрифты без засечек являются предпочтительным семейством цифровых шрифтов, поскольку их легче читать. Если вы предпочитаете минималистичный дизайн, вам подойдут шрифты без засечек.

    Скрипт

    Скриптовые шрифты имитируют рукописный почерк, создавая эффект подписи. Часто они кажутся более аутентичными и оригинальными.

    Теперь, когда у вас есть вся информация о том, как создать логотип, не забывайте: создавать, оценивать, повторять.

    Результат

    У вас должно получиться не менее , по крайней мере, один дизайн логотипа для оценки. На этом этапе также часто бывает два или три логотипа на выбор. На следующем этапе мы более подробно рассмотрим, как оценивать ваши проекты.

    , четвертая фаза: уточнение

    Цель

    Если вы завершили последний этап несколькими разными вариантами, сейчас самое время сузить круг вопросов.У вас уже есть окончательный выбор? Большой! Давайте проверим это.

    Процесс

    Оцените свои проекты, задав себе следующие вопросы:

    Что делает логотип отличным?

    Отличный логотип:

    • Простой
    • Памятный
    • Вызывающий
    Где вы будете использовать этот логотип?

    Рассмотрите как ваши основные варианты использования — например, ваш веб-сайт или профили в социальных сетях, — так и второстепенные варианты использования, такие как печатные маркетинговые материалы, набор сотрудников и баннеры мероприятий и т. Д.

    Не останавливайтесь на размышлениях. Смоделируйте его на различных фонах, чтобы убедиться, что изображение, слова и общее сообщение транслируются на всех носителях. Любой знак логотипа должен быть эффективным при разных размерах, но небольшие цифровые приложения имеют решающее значение.

    Есть ли у логотипа ножки?

    Эстетика меняется. Тенденции приходят и уходят. Но со временем ценность вашего логотипа будет только возрастать. Подумайте, увидите ли вы, что ваш логотип прослужит вам 5, 10, 15 или даже 20 лет.

    Также рассмотрите логотип в контексте всей вашей визуальной идентичности. Возможно, это будет дополнительным упражнением. Возьмите различные элементы дизайна вашего логотипа, такие как цвета, шрифты и стили, и посмотрите, как вы могли бы включить их в другие места в своих сценариях использования.

    Наконец, — и один из наших дизайнеров высказался по этому поводу весьма категорично — создаст одноцветную черно-белую версию вашего логотипа и убедитесь, что ее можно перевернуть на темные цвета . Если вы этого не сделаете, вы можете подписаться на неприятности в будущем.

    Результат

    К настоящему времени у вас должен быть окончательный дизайн логотипа , который вам нравится. И, скорее всего, вам потребовалось приличное количество времени, чтобы правильно разобрать каждый элемент. Наша пятая и последняя фаза поможет вам добиться этого.

    Пятая фаза: определение

    Цель

    Когда дело доходит до сохранения целостности вашей торговой марки, качество и последовательность являются ключевыми. Учитывая количество мест, где будет размещен ваш логотип, и количество людей, которым может понадобиться его использовать, важно определить набор правил и рекомендаций относительно того, как обращаться с вашим логотипом.

    А как не надо.

    Процесс

    Для начала примите во внимание любые рекомендации относительно размера, цвета, макета, обработки, расположения, ориентации и т. Д. Вашего логотипа .

    Несколько вопросов, которые стоит задать себе:

    • Ваш логотип должен быть размещен только на определенном цветном фоне?
    • Можно ли использовать ваш логотип поверх фотографий? Если да, можете ли вы изменить цвет, чтобы он выделялся?
    • Если у вас есть комбинированный логотип, можно ли разделить элементы в определенных контекстах?

    Чтобы ваш логотип оставался сильным, не бойтесь включать некоторые правила, запрещающие любые изменения или искажения вашего логотипа.В противном случае вы получите логотип праздничного цвета в электронном письме, которое будет разослано всем 10 тысячам ваших клиентов.

    Результат

    Это часто называют руководством по стилю . Руководство по стилю может быть настолько простым или исчерпывающим, насколько вам нужно. Недавно команда Sprout Design Systems создала целый веб-сайт, посвященный нашему руководству по стилю. Он называется Seeds, и в нем хранятся все наши фирменные, письменные и визуальные инструкции, а также все шаблоны и компоненты, необходимые нашим дизайнерам для создания нашего приложения.

    Но вам не нужно создавать новый веб-сайт, чтобы соответствовать стандартам вашего бренда. Просто убедитесь, что они должным образом доведены до ваших сотрудников и легко доступны для всех. Большинство дизайнеров создают PDF-файлы и размещают их во внутренней библиотеке ресурсов своей компании или организации.

    Заключение

    После всего этого вы можете сказать: «Ого, это много». Мы знаем, что вы чувствуете. Мы не преувеличили, когда упомянули, сколько работы уходит на разработку логотипа. Дизайнерам обычно требуются недели, чтобы проработать все этапы.Итак, наш последний совет: не торопитесь. Найдите время, чтобы выполнить упражнения, которые мы описали для каждой фазы. Ваш окончательный дизайн будет отражать уровень усилий, которые вы приложили к нему.

    И помните, в конце концов, ваш логотип строит не ваш бренд, а ваши люди.

    15 правил, которые должен знать каждый UX-дизайнер

    Пользовательский опыт — это обширная дисциплина. Любой, кто практикует UX-дизайн, должен иметь навыки во многих различных областях.Хотя невозможно обобщить всю полезную информацию в одной статье, все же можно выделить наиболее важные правила, которым должен следовать каждый дизайнер UX, чтобы создать для людей отличный опыт.

    Вот 15 основных правил, с которыми должен знать каждый дизайнер.

    1. UX — это не (только) UI

    Пользовательский интерфейс является частью User Experience

    Замена UX дизайном пользовательского интерфейса, как если бы они были одинаковыми, является распространенной ошибкой среди многих дизайнеров.Очень важно понимать разницу между этими двумя дисциплинами, и мы подробно рассмотрели тему UX-дизайна в статье What You Should Know About User Experience. Короче говоря, пользовательский интерфейс — это пространство, в котором происходит взаимодействие между людьми и продуктом, а пользовательский интерфейс — это эмоциональный результат после взаимодействия с продуктом.

    Макет канала в приложении социальной сети iPhone — это пользовательский интерфейс. Удовлетворение пользователя плавным действием «потяните для обновления» — это его опыт.Изображение предоставлено Ramotion.

    2. Знайте свою аудиторию

    Исследование пользователей — естественный первый шаг в процессе проектирования

    Неудивительно, что одним из наиболее важных факторов, которые вы должны учитывать при разработке продукта, является аудитория. Если вы планируете разработать продукт, который понравится вашим пользователям, вы должны иметь представление о том, чего на самом деле хочет и в чем нуждается ваша аудитория. А это означает, что исследование пользователей должно быть неотъемлемой частью процесса проектирования UX. Перед тем, как приступить к проектированию, очень важно держать пользователей в курсе событий! Это позволит вам принести пользу людям, которые будут использовать ваш продукт, и сосредоточиться на преимуществах , а не на функциях .

    «Люди не покупают продукты, они покупают лучшие версии самих себя». Дизайнеры должны уметь распознавать, когда следует прекратить добавлять функции, и сохранять неизменными то, что людям нравится в опыте. Изображение пользователя useronboard.

    3. Вы не пользователь

    Тестирование с реальными пользователями — важная часть процесса проектирования

    Дизайнеры часто предполагают, что люди, которые будут использовать их интерфейсы, похожи на них. В результате дизайнеры проецируют свое поведение и реакцию на пользователей.Но думать, что вы являетесь вашим пользователем, — это заблуждение. Этот эффект в психологии называется ложным консенсусом — тенденция предполагать, что другие разделяют наши убеждения и будут вести себя аналогичным образом в данном контексте.

    Скорее всего, люди, которые будут использовать ваш продукт, имеют разный опыт, разное мышление, разные ментальные модели и разные цели. Другими словами, это не вы.

    Существует метод, который помогает дизайнерам преодолеть предвзятость ложного консенсуса, называемый юзабилити-тестированием.Если вы хотите создавать продукты, которые нравятся пользователям, вам нужно сосредоточиться на тестировании. Тестирование с реальными пользователями (а не с товарищами по команде, друзьями или семьей) позволяет дизайнерам узнать, как создавать продукты, которые подходят тем, кто будет их использовать. Это может занять много времени, но это единственный способ убедиться, что вы движетесь в правильном направлении.

    UX-дизайн — это делать предположения, а затем проверять их с помощью тестирования.

    4. Адаптируйте дизайн для коротких интервалов внимания

    Не перегружайте пользователей слишком большим объемом информации

    Интервал внимания определяется как количество времени, в течение которого кто-то концентрируется на задаче, не отвлекаясь.Исследование, проведенное Microsoft в 2015 году, показало, что средняя продолжительность концентрации внимания человека снизилась с 12 до 8 секунд. Это означает, что теперь у нас меньше внимания, чем у золотой рыбки. Дизайнерам необходимо приспосабливаться, чтобы справиться с таким поведением, чтобы как можно быстрее получать людям нужную информацию.

    Современные приложения и веб-сайты должны предоставлять содержательный контент, который пользователи могут усвоить. Изображение от safertech.

    Дизайнерам следует упростить интерфейсы, удалив ненужные элементы или контент, не поддерживающий пользовательские задачи.Один из приемов, который позволяет дизайнерам достичь этого, — это функциональный минимализм. В то же время это не означает, что опыт следует ограничивать. Вся информация должна быть ценной и актуальной.

    С меньшим количеством визуальной информации текст будет более заметным и усиливает воздействие на пользователя. Изображение от Mixd.

    5. Процесс UX не высечен в камне

    Адаптируйте процесс проектирования к разрабатываемому вами продукту

    Процесс UX — это непременный аспект дизайна UX.Без прочного UX-процесса дизайнер мог бы полностью двигаться в темноте. С другой стороны, ясный и лаконичный процесс разработки пользовательского интерфейса позволяет создавать потрясающие впечатления для пользователей.

    Общий процесс проектирования UX. UX-процесс сильно зависит от проекта.

    Многие дизайнеры считают, что существует один универсальный процесс UX, который можно применить ко всем проектам. К сожалению, универсального UX-дизайна не существует. Хотя можно определить отдельные шаги для каждого проекта, точный процесс UX всегда должен выбираться на основе требований проекта — каждый проект уникален и имеет свои собственные потребности.Это означает, что для создания наилучшего пользовательского опыта дизайнер должен быть готов адаптировать свой процесс проектирования с учетом специфики проекта. Например, если вы разрабатываете новый продукт, вам может потребоваться больше времени на изучение пользователей и разъяснение требований. Но если вы модифицируете существующий продукт, вам может потребоваться больше времени на его проверку (проведение юзабилити и A / B-тестирование или работа с отчетами аналитики).

    6. Прототип перед созданием реального продукта

    Этап проектирования цифровых продуктов должен включать этап создания прототипа

    Пропуск прототипирования и прикладывание больших усилий к созданию реального продукта — еще одна распространенная (и опасная) ошибка среди много дизайнерских коллективов.Когда мы прилагаем много усилий для создания чего-то, что, по нашему мнению, является отличным, может быть очень неприятно осознавать, что наше решение не работает так, как ожидалось, когда мы выпускаем его на рынок.

    Прототипирование — это создание модели продукта, которую можно протестировать. Инструменты прототипирования позволяют проверить свою гипотезу, прежде чем тратить время на команду инженеров, создающую реальный продукт. Дизайнеры могут использовать различные методы проектирования для создания прототипов. Один из полезных методов прототипирования называется быстрым прототипированием.Это популярный способ быстро создать будущее состояние продукта, будь то веб-сайт или приложение, и проверить его на группе пользователей.

    Дизайнеры создают прототип веб-сайта и мобильного приложения. Изображение предоставлено Adobe.

    7. Используйте реальный контент при разработке

    Избегайте Lorem Ipsum и фиктивных заполнителей

    Практически каждый продукт основан на контенте, будь то текст, изображения или видео. Можно сказать, что дизайн — это улучшение содержания. Однако многие дизайнеры не принимают во внимание контент на этапе проектирования — они используют Lorem Ipsum вместо реальной копии и заполнители вместо реальных изображений.Хотя такой дизайн может отлично смотреться на артборде дизайнера, изображение может быть совершенно другим, когда один и тот же дизайн наполнен реальными данными.

    Использование Lorem Ipsum удаляет значимые части текста и уменьшает текстовое содержимое до визуального элемента дизайна. Изображение предоставлено журналом Smashing Magazine.

    Наша цель как дизайнеров — максимально приблизиться к реальному клиентскому опыту. Таким образом, нам не следует абстрагироваться от реального опыта.

    8. Делайте вещи простыми и последовательными

    Отличительной чертой отличного пользовательского интерфейса является простота и единообразие.

    В контексте цифровых продуктов простота означает, что легко понять продукт и взаимодействовать с ним.Вашим пользователям не нужно читать инструкции, чтобы понять, как использовать приложение, или иметь карту для навигации по нему. Это часть вашей работы как дизайнера интерфейса — делать вещи ясными и тонко направлять их от того, где они находятся, к тому, куда им нужно идти.

    Наиболее важные элементы на главной странице Hipmunk выделены, чтобы пользователи могли сосредоточиться на них. Это дает понять пользователю, что делать дальше.

    Интерфейсы также должны быть единообразными на протяжении всего проекта. В попытке сделать дизайн более креативным и запоминающимся, многие дизайнеры намеренно добавляют несоответствия стилю.Например, на разных страницах веб-сайта можно использовать разные цветовые схемы. Такие дизайнерские решения часто вызывают у пользователей замешательство и разочарование. Таким образом, всегда важно, чтобы элемент дизайна был знаком, на каждом шагу усиливая наиболее важные аспекты вашего дизайна. Не забывайте применять принцип наименьшего удивления к дизайну вашего продукта.

    9. Распознавание важнее отзыва

    Отображение элементов, которые они могут распознать, повышает удобство использования по сравнению с необходимостью вызывать элементы с нуля

    Из-за ограничений человеческой памяти дизайнеры должны гарантировать, что пользователи могут автоматически распознавать, как использовать определенные функции своих продукт вместо того, чтобы заставить их вспомнить эту информацию.Стремитесь минимизировать когнитивную нагрузку, делая информацию и функции интерфейса видимыми и легкодоступными.

    YouTube использует распознавание вместо отзыва, показывая пользователям списки недавно просмотренных ими элементов. Эти списки помогают пользователям не забыть посмотреть видео, которое они могли начать несколько дней назад.

    10. Сделайте дизайн удобным и доступным

    Дизайн для широкого круга пользователей, которые будут взаимодействовать с вашими продуктами

    Когда дело доходит до дизайна, дизайнеры часто зацикливаются на внешнем виде и привлекательности, а не на функциональности и доступности.Большинство из нас стараются сделать вещи красивыми. Довольно часто это приводит к тому, что эстетика становится для дизайнеров более важной, чем удобство использования. Конечно, эстетика важна, и мы определенно должны стараться сделать наш дизайн привлекательным, но только после того, как у нас появятся полезные продукты. Самая важная задача цифровых продуктов и услуг — выполнять функцию.

    Люди не используют цифровые продукты, потому что у них есть восхитительная анимация или визуально захватывающий вид. Они используют их, потому что они представляют собой материальную ценность.Изображение от neospot.

    Доступный дизайн взаимодействия позволяет пользователям с любым уровнем подготовки успешно ориентироваться, понимать и использовать цифровые продукты. Хорошо спроектированный продукт доступен пользователям с любым уровнем подготовки, в том числе с нарушениями зрения, слепоты, слуха, когнитивными или двигательными нарушениями. Это правда, что специальные возможности вводят набор ограничений, которые необходимо учитывать при рассмотрении дизайна, но улучшение доступности продукта повышает удобство использования для всех пользователей.Вы можете найти много полезной информации о том, как сделать интерфейсы более доступными, в рекомендациях WCAG 2.0 и Material Design.

    Слабовидящий человек просматривает Интернет. Изображение предоставлено UXMag.

    11. Не пытайтесь решить проблему самостоятельно

    Дизайн — это командный спорт — не работайте изолированно

    Как однажды сказал Линдон Джонсон: «Нет проблем, которые мы не можем решить вместе, и очень немногие из них мы можем решить. нами.» Отличный пользовательский опыт — это результат сотрудничества дизайнеров и разработчиков, заинтересованных сторон и пользователей.Нет такой вещи, как «гений-одиночка». При проектировании вам необходимо работать с как можно большим количеством людей, чтобы получить их идеи, идеи и мысли о вашей работе.

    12. Не пытайтесь решить все сразу

    Дизайн — это итеративный процесс

    Важно понимать, что UX-дизайн не является линейным процессом. Фазы процесса UX (создание идей, прототипирование, тестирование) часто в значительной степени пересекаются, и, как правило, происходит много взаимных изменений. По мере того, как вы узнаете больше о проблеме, пользователях и деталях проекта (особенно о любых ограничениях), может потребоваться пересмотреть некоторые из проведенных исследований или опробовать новые дизайнерские идеи.Не думайте, что можно сделать ваш дизайн идеальным сразу после одной итерации. Вместо этого уточняйте идеи до такой степени, чтобы вы могли протестировать их на реальных пользователях, собрать ценные отзывы и повторить их на основе этих отзывов.

    UX-дизайн — это не линейный процесс. Чтобы создавать отличные продукты, вам нужно внести множество изменений и протестировать их. Ключ в том, чтобы определить предположения, проверить их, уточнить и повторить.

    13. Предотвращать ошибки лучше, чем исправлять их

    По возможности, проектируйте продукты, чтобы свести количество потенциальных ошибок к минимуму

    Человеку свойственно ошибаться.Ошибки часто возникают, когда люди взаимодействуют с пользовательскими интерфейсами. Иногда это происходит из-за того, что пользователи совершают ошибки, а иногда из-за сбоя приложения. Какой бы ни была причина, эти ошибки и то, как они обрабатываются, имеют огромное влияние на взаимодействие с пользователем. Пользователи ненавидят ошибки и еще больше ненавидят ощущение, что они спровоцировали такое поведение. Таким образом, вы должны стремиться либо полностью исключить условия, подверженные ошибкам, либо проверить их и уведомить пользователей, прежде чем они совершат действие.

    Twitter не позволяет пользователям вводить неправильный адрес электронной почты.Сервис предлагает действие — вы можете либо войти в свою учетную запись, либо сбросить пароль.

    14. Предлагайте информативную обратную связь

    Приложение или веб-сайт всегда должны держать пользователей в курсе того, что происходит.

    Как одна из первых 10 эвристик Якоба Нильсена для удобства использования, видимость состояния системы остается одним из наиболее важных принципов в дизайн пользовательского интерфейса. Пользователи хотят знать свой текущий контекст в системе в любой момент времени, и приложения не должны заставлять их гадать — они должны сообщать пользователю, что происходит, с помощью соответствующей визуальной обратной связи.Обеспечение мгновенной визуальной обратной связи, такой как анимированный индикатор, когда пользователь инициирует операцию, — отличный способ информировать пользователей о том, что интерфейс работает.

    Вы можете использовать простую анимацию, такую ​​как счетчик загрузки, в качестве сообщения обратной связи, чтобы информировать ваших пользователей о том, что система обрабатывает запрос. Изображение предоставлено Tumblr.

    15. Избегайте кардинальных изменений дизайна

    Помните закон Вебера о заметных различиях

    Исследования показывают, что пользователям не нравятся массовые изменения в существующих продуктах, даже если эти изменения принесут им пользу.Если вы проведете значительный редизайн, велика вероятность, что пользователям это не понравится. У этого явления даже есть научное название — закон Вебера о заметных различиях, который гласит, что малейшее изменение в вещах не приведет к заметной разнице.

    eBay — одна из компаний, которые на собственном горьком опыте убедились, что их пользователи не любят кардинальных изменений. За ночь они решили заменить ярко-желтый фон на многих своих страницах на белый. Мгновенно они начали получать жалобы от клиентов, возражающие против изменения.Значительное количество жалоб вынудило eBay снова изменить дизайн. После этого у команды была другая стратегия. В течение нескольких месяцев они меняли цвет фона на один оттенок желтого, пока, наконец, весь желтый цвет не исчез, оставив только белый. Как и ожидалось, на этот раз изменений почти никто не заметил.

    eBay до редизайна (в дизайне преобладает желтый цвет). Изображение предоставлено eBay.

    Таким образом, лучший способ подойти к редизайну — это делать его медленно, постепенно меняя немного здесь и немного там.Поступая таким образом, большинство пользователей даже не узнают, что вы делаете редизайн, пока вы полностью не обновите дизайн.

    Заключение — не бойтесь ошибаться

    Все делают ошибки — это единственный способ чему-то научиться

    Вы действительно учитесь, только когда делаете ошибки. Если вы боитесь ошибиться и пытаетесь сделать все идеально, вы упустите возможность учиться. Следуйте приведенным выше правилам, но, прежде всего, продолжайте пробовать новые методы и подходы UX-дизайна, чтобы найти тот, который лучше всего подходит вам и вашим клиентам.

    System Design 101. Пошаговое руководство по проектированию… | Автор: Ашис Чакраборти

    В настоящее время собеседования по проектированию систем являются частью процесса высокотехнологичных компаний. Многие люди боятся собеседований по проектированию систем, поскольку нет определенного шаблона для подготовки. Кроме того, вопросы проектирования системы являются открытыми, и нет стандартных правильных или неправильных ответов, что еще больше усложняет процесс подготовки.

    Проектирование системы — один из наиболее важных и вызывающих страх аспектов разработки программного обеспечения.Одна из главных причин заключалась в том, что у всех, похоже, свой подход; нет четких пошаговых инструкций.

    Борьбу инженеров-программистов с проектированием системы можно разделить на две части:

    • Процесс проектирования системы неструктурирован по своей природе; нет правильного ответа, чтобы сказать двоичный правильный или неправильный.
    • Разработчикам программного обеспечения не хватает опыта разработки сложных и крупномасштабных систем.

    В этой статье мы рассмотрим этапы решения проектной проблемы.Это руководство может помочь вам разработать систему. Это основано на моем опыте изучения курсов архитектуры.

    ★ Шаг 1: Уточнение требований

    Нам необходимо уточнить цель системы. Системный дизайн — такая обширная тема; Если мы не сузим ее до конкретной цели, будет сложно разработать систему, особенно для новичков. Иногда ограничения полезны для системы. Это помогает сосредоточиться на главной функции, которую вы пытаетесь создать.Это проясняет двусмысленность относительно характеристик системы. Мы можем разделить эти требования на две части:

    Это требование, которое должна выполнять система. Можно сказать, что это основная цель системы. Здесь функция описывается как спецификация поведения между выходами и входами. Что будет входом в систему и каким будет выход, это должно быть уточнено в этих требованиях.

    • Нефункциональное требование:

    Теперь о более важных требованиях, которые необходимо проанализировать.Если мы не выполним это требование, это нанесет ущерб бизнес-плану проекта. Эти требования ограничивают проектирование системы из-за различного качества системы.

    Производительность, возможность модификации, доступность, масштабируемость, надежность и т. Д. Являются важными требованиями к качеству при проектировании системы. Эти «возможности» — это то, что нам нужно проанализировать для системы и определить, правильно ли спроектирована наша система.

    ★ Шаг 2: Оценка важных частей

    Один из важных моментов при проектировании системы — это знать о масштабе системы.Что на самом деле означает масштаб при проектировании системы? Количество просмотров статьи, количество генераций временной шкалы в секунду и т. Д. Могут измерять масштаб системы. Если количество измерений системы очень велико, то они являются крупномасштабными системами.

    Еще одна важная оценка касается хранения. Нам нужно знать, сколько памяти требуется системе, скажем, на 5 лет. Он может только увеличиваться, но вам нужна оценка. Это даст направление хранения данных.

    В случае системного проектирования службы сокращения URL-адресов расчет может выглядеть следующим образом:

    Предположим, система хранит все запросы на сокращение URL-адресов и их сокращенные ссылки в течение 5 лет. Поскольку мы ожидаем, что каждый месяц будет получать 500 миллионов новых URL-адресов, общее количество объектов, которые мы ожидаем хранить, составит 500 миллионов * (5 * 12) месяцев = 30 Б. Теперь предположим, что каждый сохраненный объект будет иметь размер примерно 100 байт. Нам понадобится общий объем хранилища 30 миллиардов * 100 байт = 3 ТБ.

    Итак, у вас есть представление о том, сколько памяти необходимо.И вы начинаете движение в направлении потока данных.

    Использование полосы пропускания сети также является важным фактором. В случае распределенных систем решающее значение имеет управление использованием полосы пропускания. Например, если вы хотите эффективно обрабатывать передачу файлов, вам может потребоваться разделить файл на части.

    Рисунок: Передача только обновленного фрагмента (Изображение автора)

    Если мы передаем весь файл при каждом обновлении, нам может потребоваться каждый раз передавать файл размером 100 МБ, если размер файла составляет 100 МБ.Скажем, например, мы будем разделять файлы на блоки по 2 МБ и передавать только измененную часть файлов, как вы можете видеть на рисунке. Это уменьшит потребление полосы пропускания и облачное хранилище для пользователя.

    ★ Шаг 3. Поток данных

    Нам необходимо определить модель данных системы и то, как данные будут передаваться между различными компонентами системы. Нам нужно выяснить сущности системы и различные аспекты управления данными.

    Новичкам в проектировании систем помните: «Если вы не знаете, с чего начать разработку системы, попробуйте начать с потока данных.”

    Вот некоторые объекты для службы, например Medium:

    User: UserID, Name, Email и т. Д.

    Article: ArticleID, ContentOfArticle, TimeStamp, NumberOfClaps и т. Д.

    UserFollow: UserID1, UserID2

    Followers: UserID3, UserID4

    Выбор системы базы данных является частью этого раздела. Выбор базы данных NoSQL или SQL — распространенный сценарий. С другой стороны, нам может потребоваться определиться с тем, какое хранилище необходимо выбрать для фотографий и видео.

    ★ Шаг 4: Разработка компонентов высокого уровня

    Если мы попытаемся спроектировать систему за один раз, это будет непростая задача. Так что лучше разбить их как компоненты высокого уровня. Затем разбейте эти компоненты на детальный дизайн.

    Попробуйте нарисовать блок-схему, представляющую основные компоненты нашей системы в 5–6 частях. Может быть и больше, если система слишком велика. Нет точного правила, на сколько компонентов мы можем разделить систему. Просто помните, что нам нужно определить достаточное количество компонентов, чтобы помочь решить реальные проблемы системы.

    Вот диаграмма высокого уровня для проектирования хранилища файлов и службы синхронизации, такой как Google Drive.

    Duke University Press — Designs for the Pluriverse

    «Обзор литературы и теоретические рассуждения Эскобара выделяются. Некоторые из тем, которые он охватывает, включают критические исследования дизайна, этнографические подходы к дизайну, совместный дизайн и деколонизированный дизайн. Антропология имеет много чего. Предлагаем дизайн, утверждает Эскобар, потому что мы изучаем взаимодействие материальности, смысла и практики.. . . Обсуждение Эскобара построено на основе работы, исходящей от целого ряда латиноамериканских ученых, каждый из которых, кажется, интересен сам по себе. . . . Через Эскобара я почувствовал, что впервые вижу всю глубину и широту этой литературы ». — Мэтт Томпсон, Anthrodendum

    « Designs for the Pluriverse — это мощная теоретическая база, способная дать практическую информацию специалистам по дизайну или специалистам в любой области, от планирования или архитектуры до продуктового дизайна, инженерии и т. Д.Работа раскрывает смысл поколений деколониальной науки, подталкивая читателя к пониманию их дизайнерской работы как более ориентированной на отношения, долгосрочной и преобразующей, чем предполагалось ранее ». — Дариен Уильямс, Carolina Planning Journal

    «Я могу решительно заявить, что Designs for the Pluriverse — превосходное и долгожданное дополнение как к расширяющейся литературе по дизайну в антропологии, так и к теории дизайна в более широком смысле. . . . Действительно, существует так много способов прочитать эту книгу, что почти любой, кто ее возьмет в руки, найдет, над чем подумать.

    — Кейт М. Мерфи, Anthropological Quarterly

    «[Эскобар] сплел воедино своевременную книгу, которая дает представление о конкретном текущем опыте, а не абстрактных универсальных рецептах».

    — Ханна Э. Моррис, Невидимая культура

    «Ставя под сомнение западную концепцию современности, Эскобар хочет навести мосты между концепциями переходного дизайна на Глобальном Севере и Глобальном Юге».

    — Герт Хазенхютль, Sehepunkte

    Designs for the Pluriverse — отличный текст для исследователей дизайна, которые заинтересованы в изучении методологий и теорий коллективного существования и творчества, переплетая серию тематических исследований, поддерживающих автономный дизайн, с теориями, бросающими вызов модернистскому антропоцентризму.Вместе они обеспечивают прочную основу для читателей, чтобы они продолжали искать пути деколонизации мира, изменяя человеческое существо и создавая плюриверс, мир, в который вписываются многие миры ».

    — Хуан Карлос Родригес Ривера, Дизайн и культура

    «Самая сильная сторона книги — это чудесное путешествие по сотням проектов, идей и практик, которые переосмысливают сами основы дизайна и реализации. В конечном счете, это имеет внутреннюю ценность для множества различных идей и инициатив, с которыми сталкиваются могущественные развивающая машина.Оспаривание статус-кво, как теоретически, так и иначе, может казаться такой уединенной и изнурительной битвой. Designs for the Pluriverse решает эту проблему, выделяя сообщество, которое существует и растет ». — Ритодхи Чакраборти, Lincoln Planning Review

    «В этом страстном призыве к дизайну для множественной вселенной Артуро Эскобар спрашивает, как мы можем воплотить идеи реляционной онтологии в политику преобразующих изменений. Он обращается к перспективам «переходного периода», возглавляемого автономными сообществами и социальными движениями в Латинской Америке и на глобальном Юге.Эта замечательная книга — путь вперед для всех, кто стремится к радикальному изменению дизайна, как вклад в деколонизацию и переделку миров ». — Люси Сучман, автор книги «« Человек-машина »: планы и действия»

    «Так долго исследователи дизайна ждали, пока социальные исследователи обратят внимание на онтологическую политику проектирования. Артуро Эскобар делает это, но именно для того, чтобы освободить место в глобальном потребительском модернизме для срочно необходимых альтернатив.Побочным продуктом этой исчерпывающей и ясной книги станет проект деколонизации дисциплины и практики дизайна ». — Кэмерон Тонкинвайз, профессор дизайна, Университет искусства и дизайна Нового Южного Уэльса

    « В этой захватывающей работе шагает Артуро Эскобар. вне знакомой территории, с которой мы ассоциируем его, чтобы заниматься культурным изучением дизайна.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *