Ante Kovac — авторские женские и мужские сумки и аксессуары из натуральной кожи от арт-мануфактуры Анте Ковач.
Интервю Анны Серегиной для портала Porusski.
27 Декабря 2016 г.Сегодня мы хотим вас познакомить с Анной Серегиной − основателем компании «ANNA VETER & Co», художником, модельером и брендом эксклюзивной галантереи ANTE KOVAC.
ANTE KOVAC – российский бренд premium сегмента по производству кожаных сумок и аксессуаров с росписью ручной работы. Вот уже несколько лет компания радует любителей handmade качественными и эксклюзивными изделиями. ANTE KOVAC выпустили уже 11 коллекций по мотивам творчества художников, различных профессий и сказок. Об источниках вдохновения и новых коллекциях Анна Серегина рассказала нам на территории арт-лаборатории ANTE KOVAC.
Добрый день Анна! Сегодня у Вас так много проектов. И галантерея и мебель… Расскажите, пожалуйста, с чего все началось?
Официальное начало с 2008 года. В двух словах, все началось с моего увлечения искусством и дизайном. Я будучи студенткой художественного училища занималась дизайном платьев, верхней одежды. Искала себя в всевозможных творческих проявлениях. Начинала с пошива платьев, затем переключилась на сумки, как на более интересный и характерный объект. В то время я очень много путешествовала. И на одной из блошиных ярмарок Лондона, на которых выставляются молодые дизайнеры, я познакомилась с мастером выделки кожи. Антэ оказался русскоязычным проживающим в Москве хорватом. Когда он вернулся в Москву, родился наш творческий союз. Бренд получил его имя и продолжил свое развитие в России. Мы совместили мой дизайн и мастерство выделки.
Когда появились первые изделия и что это было? Сумки, портмоне или еще что то?
Первыми были сумки трансформеры – очень необычного и интересного формата вещи, которые можно было носить вместе, по отдельности, комбинировать между собой.
Когда появился первый магазин и где?
Изначально мы работали в «закрытом режиме». У нас был шоу-рум при производстве − это магазин, который работает по звонку, адресно, под клиента который желает приехать и нанести визит. Интересная история в том, что первый магазин, как таковой в торговом центре, магазин, отражающий целостную концепцию бренда, сделанный полностью в брендовом стиле – мебель, каждый элемент декора изготавливался вручную, в соответствии с концепцией открылся в Екатеринбурге. Это радостное для нас событие произошло в этом году. Мы запустили продукт франшизы, который крайне успешно стартовал. Спустя 3 месяца, этим летом мы открыли магазин в торговой галерее «Модный сезон» в центре Москвы на Охотном ряду. Этот магазин также фирменный, как и вся торговая сеть, выполнен и выдержан в фирменной концепции и фирменном стиле. Все наши магазины отличаются, они узнаваемы.
На Вашем сайте есть информация, что можно выполнить вещь «на заказ». Расскажите, пожалуйста, как Вы работаете с клиентом?
Компания выпускает линейки (коллекции) собственной разработки, объединенные какой-то одной конкретной идеей, дизайном, стилем, посвященная каждая своей тематике и также мы работаем по индивидуальному заказу. Индивидуальным заказом, чаще всего выступает модель, разработанная в нашей мастерской, поскольку мы воздерживаемся от изготовления моделей по эскизам клиентов или каких-нибудь известных моделей других брендов. Мы свои модели разрабатываем всегда самостоятельно, у нас работают конструкторы, технологи. Они хорошо делают свою работу и с учетом всех ваших пожеланий разработают для Вас модель, если это необходимо. Также частью индивидуального заказа является нанесение рисунка. Это, пожалуй, самый «вкусный» и интересный момент в создании вещи создания для себя – персонализации, это рисунок, как возможность самовыражения. Ведь рисунок − это визуальный образ, который наиболее ярко характеризует обладателя вещи.
Есть ли у Вас любимые коллекции?
Каждая коллекция становится моей любимой. Будь то женские или мужские коллекции «Славянка», «Первооткрыватели», «Сказки», «Альфонс Муха», «Инженер», «Архитектор», «Alter Ego» и другие… Каждая коллекция это плод большого труда. Это мое детище. Поэтому у меня нет любимых или не любимых. Но мы стараемся с каждой коллекцией брать все более высокую планку, меняться и не повторять то, что уже было. Сейчас в разработке идет новая женская коллекция «Picasso». Предметы в этой коллекции совершенно отличаются от всего, что мы делали до этого. Коллекция «Picasso» это некий рывок, я считаю его значимым для нашей компании. У нас за многие годы нашей работы, нашего творческого пути сложился определенный яркий и узнаваемый стиль. Это хорошо, но все-таки хочется быть разными, но при этом узнаваемыми. Эта задача достаточно непростая. Поэтому, в поисках новых решений и материалов, каких-то новых форм мы отталкивались от идей великого и очень самобытного художника, основоположника кубизма – это Пабло Пикассо. Коллекция отражает геометричные, четкие формы, в ней использована лаковая кожа, она более современная, более утилитарная, нацелена на динамичных, современных, стильных девушек. У меня на счет этой коллекции исключительно положительные ощущения и ожидания. В самом ближайшем будущем мы готовы будем представить ее взыскательной публике. В бутике появиться в феврале.
В вашей компании большой штат сотрудников? Как много дизайнеров и мастеров трудятся над созданием изделий?
Компания имеет не только свою производственную базу, но как я сказала ранее, собственные магазины, собственный маркетинг и собственный продакшн. Продакшн − это соответственно, фото, видео ролики и рекламные материалы, сопровождение. Все это мы тоже делаем собственным штатом. Все сопроводительные и презентационные рекламы коллекции мы делаем внутри компании. Общий штат сотрудников небольшой, но насчитывает 35 человек, включая тех, кто работает «на дому», штат производственный – 15 человек.
Назовите «3 кита» (правила), на которых стоит бренд ANTE KOVAC?
Высокая эстетика, качество и индивидуальность.
Расскажите немного о процессе создания изделий?
Лучше наверно процесс создания коллекции. Ведь процесс создания изделия – это идея и технология: раскроить, собрать, пошить, проклеить… Это тоже очень интересно, но вот разработка концептуальной составляющей всей коллекции – вот это действительно масштабная задача. Сперва рождается идея, под идею ищутся художественные образы, отрисовка, поиск дизайнерских решений. Далее техническая часть: Создается эскиз, техническое задание, потом лекала, далее макетирование, раскрой, сборка, пошив, снова сборка, проклеивание, установка фурнитуры, нанесение рисунка и так далее. В общем, это цепочка технологических операций. Если Вам интересен процесс создания изделия, то Вы можете посетить наш мастер-класс проводимый нашей Арт-лабораторий. Также проводятся мастер-классы по художественной росписи по коже, где Вы можете расписать портмоне или клатч. Для меня самая интересная часть работы – это то, что происходит до непосредственного производства продукции. Это концепция, разработка коллекции, то, как она рождается.
Где Вы черпаете вдохновение?
Я все время нахожусь в поиске, поиске каких-то интересных наблюдений о мире, об окружающей среде, о людях. Я стараюсь относиться к этому с вниманием, подмечать многие вещи и видеть красоту в окружающих нас процессах. И эту красоту, преломленную через призму моего видения, мне хочется донести до людей, в своем собственном выражении, создавая свой продукт исусства, поделится тем самым лучшим — умением наблюдать и понимать чистую красоту.
Сейчас очередной «бум» на изделия «hand-made», что значит для Вас это слово «hand-made»?
«Hand-made» для меня «ручная работа» без применения технологии. Но нашу продукцию я не могу отнести к «hand-made» как таковому, в том смысле, в котором мы в него вкладываем. Да когда мы действительно стартовали как хэндмеэкеры, мы занимались творчеством, разрабатывали штучные изделия, продавали их на ярмарках и через социальные сети, это было почти 10 лет назад. Но сейчас бренд ANTE KOVAC уже на совершенно ином уровне позиционирования. Все-таки это вещи высочайшего качества и подачи, но ручной работы и сделанные с душой и любовью. Это скорее произведение искусства. Произведение искусства – это ведь «hand-made» с одной стороны, если переводить с английского языка, но это ручная работа, которая не делает поблажку на требования к качеству.
А Вы носите свои сумки?
Да конечно. Только свои и никакие другие, я очень верная своему делу и вкусу.
Ваша деятельность это хобби или скорее работа? Или все и сразу?
Если работа – это то, что мы делаем для получения прибыли, а хобби – это то, что мы делаем для удовольствия, то я могу сказать, что моя работа приносит мне и деньги, и удовольствие. Работа моя настолько разнообразна. Я постоянно совершенствуюсь, постоянно развиваю свои знания во всевозможных областях.
Какие планы на будущее? В каких направлениях Вы хотите развиваться еще?
Развитие собственной сети ANTE KOVAC, франчайзинговая сеть, запуск линии одежды под брендом ANTE KOVAC. Помимо ANTE KOVAC у меня есть и другие проекты, которые сейчас стартуют и обещают быть весьма жизнеспособными, это проект уникального архитектурно-интерьерного бюро YAN MOSERBACH тоже с очень глубокой концепцией. Мы возрождаем истинное искусство, истинное зодчество, то есть мы создаем мебель и интерьеры «под ключ» выполненные в лучших традициях дворцового искусства, архитектурного качества, которое было до ХIХ – начала ХХ века, которое после начало утрачиваться, стало вытесняться более утилитарными решениями, лишенными высокой эстетики. Мы эту эстетику возрождаем и создаем совершенно необыкновенные арт-пространства. И конечно, запуск проекта MAKEDON LUVENO − это закрытый ювелирный бренд (дом), который сейчас совсем на зачаточном уровне, и я надеюсь, в ближайшем будущем всех удивит и восхитит.
Есть ли у Вас свободное время для каких-нибудь увлечений, может быть спорт?
Я пишу стихи, занимаюсь живописью, занимаюсь творчеством − параллельно разрабатываю коллекцию одежды. Создание одежды − весьма трудозатраный и интересный процесс. Надеюсь, разрабатываемая коллекция тоже будет скоро представлена поклонникам Бренда. В свободное время (в плане хобби) я занимаюсь разработкой ювелирных украшений. Сейчас этап накопления портфолио. Я много путешествую. На самом деле времени у меня хватает на все. Я мало сплю (смеется). И по своему темпераменту я человек холерического склада, то есть я действую динамично.
А какой у Вас знак Зодиака?
Близнецы.
Вы оптимист, пессимист или реалист?
Оптимистичный реалист. На самом деле, я склонна видеть не то, что негативную сторону, а склонна видеть какие-то риски в любой ситуации, но я всегда рассчитываю на наиболее удачное стечение обстоятельств и доверяю судьбе. В каких то моментах, если что то где то не задалось, сорвалось или не сложилось, я не «посыпаю голову пеплом». Если мне это нужно, я все равно этого добьюсь, может быть чуть позже или другими методами. Либо я переосмыслю ситуацию, не буду биться в закрытую дверь, а просто обойду ее. К депрессиям и сетованиям на судьбу склонности не имею.
Дата интервью: 05.12.2016 г.
Автор текста: Ярослава Вехтер
_______________________________________________
Читайте также:
www.antekovac.ru
|
|
Где взять сотрудниковВсех своих сотрудников я нашла через сайты по поиску персонала. Первые люди, которых я нанимала, недолго оставались на своих местах. Не было корпоративной культуры, единой чёткой концепции, стержня. Мне нужно было срочно переквалифицироваться из дизайнера в управленца — это была непростая задача. Я-то понимала, чем я занимаюсь, а объяснить это людям, которых нанимала, мотивировать их не получалось. Ушло примерно полгода, может, даже год, прежде чем я нашла толковых сотрудников и всё встало на свои места. Теперь в команде работают верные бренду люди, понимающие его ценность. Я очень скрупулёзно отбираю сотрудников для каждого этапа производства. Я беру только одного из 200 желающих стать художником. Для них это очень выгодная работа, потому что коллекции носят имена людей, создающих эскизы, — это довольно лестно. Сейчас в штате работают 20 человек: художники, швеи, раскройщик, заготовщики, конструктор, пиарщица, моя ассистентка, курьер. Ещё несколько человек — художники и фотограф — работают на фрилансе. Помимо управления я по-прежнему сама генерирую идеи для коллекций, разрабатываю модели, подаю идеи для рисунков, обговаривая все мелочи.
КлиентыНаши клиенты — люди, которые понимают, за что они платят деньги, но не зацикливаются на бренде. В основном это женщины от 30 до 50 лет, с доходом выше среднего. Чаще всего это представители творческих профессий — артисты, журналисты, художники, писатели. Среди клиентов-мужчин много докторов, заказывающих саквояжи, бизнесменов, представителей профессий, которые могут позволить себе стиль casual. Правда, соотношение женской и мужской аудитории — 80/20, но мы сейчас работаем над мужской коллекцией, развиваем её. Часто у нас заказывают подарки: индивидуальный дизайн, возможность сделать надпись на подкладке придают вещи адресность.
|
www.the-village.ru
Ante Kovac. Интервью с российским модельером — PORUSSKI.me
Сегодня мы хотим познакомить вас с Анной Серегиной − основателем компании «ANNA VETER & Co», художником и модельером, а также с брендом эксклюзивной галантереи ANTE KOVAC.
ANTE KOVAC – российский бренд premium-сегмента по производству кожаных сумок и аксессуаров с росписью ручной работы. Вот уже несколько лет компания радует любителей handmade качественными и эксклюзивными изделиями. ANTE KOVAC выпустили уже 11 коллекций по мотивам творчества художников, различных профессий и сказок.
Об источниках вдохновения и новых коллекциях Анна Серегина рассказала нам на территории арт-лаборатории ANTE KOVAC.
Добрый день, Анна! В настоящее время у Вас так много проектов – галантерея, и мебель. Расскажите, пожалуйста, с чего все началось?
Если в двух словах, то все началось в 2008 году с моего увлечения искусством и дизайном. Я, будучи студенткой художественного училища, занималась дизайном платьев и верхней одежды. Искала себя во всевозможных творческих проявлениях. Начинала с пошива платьев, затем переключилась на сумки как на более интересный и характерный объект.
В то время я очень много путешествовала, и на одной из блошиных ярмарок Лондона, где выставляются молодые дизайнеры, познакомилась с мастером выделки кожи. Антэ оказался проживающим в Москве русскоязычным хорватом. Когда он вернулся в Москву, родился наш творческий союз. Бренд получил его имя и продолжил свое развитие в России. Мы совместили мой дизайн и мастерство выделки.
Когда появились первые изделия? Что они из себя представляли?
Первыми были сумки-трансформе
Когда и где появился первый магазин?
Изначально мы работали в «закрытом» режиме. У нас был шоурум при производстве − это магазин, который работает по звонку, адресно и с расчетом на клиента, который желает нанести визит.
Магазин в Екатеринбурге
В 2016 году произошло радостное для нас событие – в одном из торговых центров города Екатеринбурга открылся наш первый магазин. Интерьер магазина, отражающего целостную концепцию бренда, был выполнен в соответствующем стиле: мебель, каждый элемент декора – все изготавливалось вручную. Мы запустили продукт франшизы, который крайне успешно стартовал, а летом того же года открылся второй магазин в торговой галерее «Модный сезон» в центре Москвы на Охотном ряду. Этот магазин, как и вся торговая сеть, выполнен и выдержан в фирменной концепции и стиле. Все наши магазины отличаются и легко узнаваемы.
Магазин в Москве (ТГ «Модный сезон»)
На сайте бренда есть информация, что можно выполнить вещь «на заказ». Расскажите, пожалуйста, как Вы работаете с клиентом?
Компания выпускает линейки (коллекции) собственной разработки, объединенные какой-то одной конкретной идеей и посвященные каждая своей тематике, а также мы работаем по индивидуальному заказу. Индивидуальным заказом чаще всего выступает модель, разработанная в нашей мастерской, поскольку мы воздерживаемся от создания изделий по эскизам клиентов. Также частью такого заказа является нанесение рисунка – это, пожалуй, самый «вкусный» и интересный момент в создании вещи для себя, ведь получается визуальный образ, наиболее ярко характеризующий обладателя изделия.
Есть ли у Вас любимые коллекции?
Каждая коллекция становится моей любимой, будь то женские или мужские коллекции – «Славянка», «Первооткрывател
Сейчас в разработке идет новая женская коллекция «Picasso». Предметы в этой коллекции совершенно отличаются от всего, что мы делали до этого. «Picasso» – это некий рывок для нашей компании: за многие годы нашей работы сложился определенный яркий и узнаваемый стиль, но периодически просто необходимо вносить в изделия какие-то новые акценты. В поисках новых решений для этой коллекции мы отталкивались от идей великого художника, основоположника кубизма – Пабло Пикассо. Она отражает четкие геометрические формы, в ней использована лаковая кожа – более современная, утилитарная, нацелена на динамичных и стильных девушек. На счет этой коллекции у меня – исключительно положительные ощущения и ожидания, и в ближайшем будущем мы готовы будем представить ее взыскательной публике.
Каков штат сотрудников в компании? Как много дизайнеров и мастеров трудятся над созданием изделий?
Компания имеет не только свою производственную базу, но и, как было сказано ранее, собственные магазины, маркетинг и продакшн. Продакшн – это, соответственно, фото-, видео-ролики и рекламные материалы, сопровождение. Все это мы делаем собственным штатом. Все сопроводительные и презентационные рекламы коллекции также делаются внутри компании.
Общий штат сотрудников насчитывает 35 человек, включая тех, кто работает «на дому», 15 человек трудятся на производстве.
Назовите «3 кита» (правила), на которых «стоит» бренд ANTE KOVAC?
Высокая эстетика, качество и индивидуальность
Расскажите немного о процессе создания изделий?
Лучше, наверно, о процессе создания коллекции. Ведь процесс создания изделия – это идея и технология: раскроить, собрать, пошить, проклеить… Это тоже очень интересно, но вот разработка концептуальной составляющей всей коллекции – действительно масштабная задача, и для меня это является самой интересной частью работы. Сначала рождается идея, под нее подбираются художественные образы, затем –отрисовка, поиск дизайнерских решений. Далее – техническая часть: создается эскиз, техническое задание, потом – лекала. После этого – макетирование, раскрой, сборка, пошив, снова сборка, проклеивание, установка фурнитуры, нанесение рисунка и так далее. В общем, это цепочка технологических операций.
Если вам интересен процесс создания изделия, то вы можете посетить наш мастер-класс, проводимый нашей арт-лабораторией
Где Вы черпаете вдохновение?
Я все время нахожусь в поиске, внимательно наблюдаю за миром, окружающей средой, людьми и стараюсь видеть во всем этом красоту. И эту красоту через призму моего видения хочется донести до людей, создавая свой продукт искусства.
Сейчас очередной бум на изделия «handmade», что значит для Вас это слово?
Для меня «handmade» – это ручная работа без применения технологии. Но нашу продукцию я не могу полностью отнести к этому направлению. Да, когда-то мы действительно стартовали как «хэндмейкеры»: мы занимались творчеством, разрабатывали штучные изделия, продавали их на ярмарках и через социальные сети – это было почти 10 лет назад. Но сейчас бренд ANTE KOVAC находится уже на совершенно ином уровне позиционирования
Вы носите свои сумки?
Да, конечно. Только свои и никакие другие, я – очень верная своему делу и вкусу.
Ваша деятельность – это хобби или скорее работа? Или все и сразу?
Если работа – это то, что мы делаем для получения прибыли, а хобби – для удовольствия, то могу сказать, что моя работа приносит мне и деньги, и удовлетворение. Я постоянно совершенствуюсь и развиваю свои знания во всевозможных областях.
Есть ли у Вас свободное время для каких-нибудь увлечений, может быть, спорт?
Времени у меня хватает на все. Я пишу стихи, занимаюсь живописью, занимаюсь творчеством и параллельно разрабатываю коллекцию одежды. Надеюсь, эта коллекция скоро будет представлена поклонникам бренда. В свободное время (в плане хобби) я занимаюсь разработкой ювелирных украшений.
Какие планы на будущее? В каких направлениях Вы хотите развиваться еще?
Развитие собственной сети ANTE KOVAC, франчайзинговая сеть, запуск линии одежды под брендом ANTE KOVAC.
Помимо ANTE KOVAC у меня есть и другие направления, которые сейчас стартуют и обещают быть весьма жизнеспособными, – это проект уникального архитектурно-инт
И, конечно, запуск проекта MAKEDON LUVENO − это закрытый ювелирный бренд (дом), который сейчас совсем на зачаточном уровне, но в ближайшем будущем, я надеюсь, всех удивит и восхитит.
Фото: предоставлены брендом
Ante Kovac
antekovac.ru
ante_kovac
antekovac
http://yanmoserb
http://www.maked
porusski.me
ИНТЕРВЬЮ ОБЛОЖКИ АННА СЕРЕГИНА
ИНТЕРВЬЮ ОБЛОЖКИ — МАЙАННА СЕРЁГИНА
Подводка
О таких обычно говорят: умница — красавица!
Талантливая художница, дизайнер, основательница модного бренда Ante Kovaс,
бизнес леди и просто потрясающая женщина Анна Серёгина стала героиней интервью нашего майского номера и рассказала о том, с чего же всё начиналось.
Анна, все мы родом из детства. А в какой семье выросла ты? Чем увлекалась? О чём мечтала?
Отец известный научный деятель, инженер-изобретатель, автор многих научных трактатов. Мать — художница и преподаватель. Увлекалась я саморазвитием и прикладным творчеством, с детства была занята обрзованием в совершенно разных сферах. Помню, что все время мечтала на чем-то летать: на воздушном шаре, дережабле, космическом корабле, на птицах, на ковре-самолете.)
Когда пришло осознание того, что твой путь — это творчество?
Воспитываясь в интеллигентной семье, интерес к искусству, культуре и творчеству я приобрела еще в самом раннем детстве. Тогда же обнаружилась и тяга к созидательной деятельности.
Какое образование ты получила?
Диплом магистра по специальности Государственное управление, среднее музыкальное и художественное и важнее всего: самообразование во всевозможных сферах, которым я не прекращаю заниматься и по сей день, поэтому образование считаю неоконченным).
Когда и с чего всё началось? Когда сумки популярного сегодня бренда Ante Kovac увидели свет?
Идея заниматься пошивом одежды, а позднее сумок для заработка пришла ко мне еще в 2007 г. во время моего путешествия в Аргентину, когда будучи студенткой первого курса Университета, я всерьез задумалась над вопросом самореализации и обретения независимости. Вскоре, начав работать под брендом своего имени, я делала первые робкие шаги в сфере моды и hand-made. На тот момент не имея компетенции в профессии портного я набирала знания технологии из книг, искала технологов и конструкторов, которые не отказались бы учить меня, посещала выставки, одним словом, черплапа информацию всеми доступными способами. Идеи же в области дизайна меня переполняли, и потому в этом направлении обучение и чужой опыт не требовались. Далее моими руками создавались причудливые вещи, которые потом я реализовывала на всяких flea-markets в Лондоне во время летних каникул. Это уличные площадки, где молодые дизайнеры могут продавать свои работы прямо с прилавка, там же я познакомилась с Антэ, харватским портным, с которым мы и создали творческий союз, в который он привнес навыки работы с кожей, а я — дизайн, бренд назвали в его честь, был 2008 год.
Ты помнишь свои впечатления от первой продажи сумки собственного изготовления?
Да, это было очень радостным событием для меня. Первые работы мы сразу выложили в блог и цены решили не назначать, не имея понимания, как оценить свой продукт, мы объявили аукцион со стартовой ценой в 1 рубль за сумку, что называется for fun. К моему удивлению эффект был потрясающий, превыше всяких ожиданий. Блогеры подняли такой ажиотаж вокруг наших работ, это так увлекло публику, что началась неожиданная для нас активность, обсуждения и люди начали участвовать в аукционе с каждой минутой поднимая ставки. Надо сказать, что наши первые работы были в единственном экземпляре и с совершенно уникальным ни на что не похожим стилем. В общем через несколько часов торгов цена на наши изделия достигла 12500 р. за шт! Что было совершенно невероятно для пары неопытных робких хендмейкеров, которые решились обнародовать свое видение дизайна и моды. В тот же день мы имели: три проданных сумки и четкое понимание цены и ценности нашего предложения.
Когда бизнес стал масштабным? И чего тебе стоило этого добиться?
Через пару лет весьма успешных, но недостаточных для моих амбиций продаж встал вопрос о разширении. Продукт пользовался спросом и успех необходимо было укреплять, над нами нависла угроза стагнации и опасность остаться малоизвестными хендмейкерами блогосферы. На тот момент Антэ отошел от дел, а я озадачилась целью открытия мастерской и разширения компании. В 2010 г. я сняла помещение и открыла мастерскую, это стало серьезным прорывом в нашей истории, и положило начало превращению хобби в бизнес с дальнейшим серьезным развитием.
В коллекциях Ante Kovac сделан большой акцент на искусство — это одна из основных концепций бренда? Почему?
«Подлинное искусства в ваших руках!» — таков слоган компании, мы позицианируем свою продукцию как современные арт-объекты, имеющие при том практическое назначение. Для настоящего Художника не важно на какой поверхности рисовать, и потом… кто сказал, что восхитительную картину нельзя взять с собой? С нашими аксессуарами — можно. Искусство помогает человеку доносить сигнал души, притом, как его создателю, так и почитателю. Таким образом мы создаем предметы, которые выполняют не только практическую функцию сумки как переноски для вещей, но и помогают обладателям решать задачи другого порядка: самовыражение, демонстрация художественного вкуса, индивидуализация стиля, персонализация своих аксессуаров.
Творчество, мода, маркетинг — твоя деятельность вмещает все три этих понятия, в чем ты проявляешь себя в большей степени?
Скорее творчество и креатив, надежно обрамленные трудоспособностью, ответственностью и особым пониманием своего дела.
А мода и творчество это вещи всегда совместимые, на твой взгляд? Всегда ли одно дополняется другим?
Если мы говорим о новаторах о создателях, а не о представителях индустрии воспроизведения уже созданных трендов, то безусловно творчество превыше моды, как и воображение превыше искусства, т. к. оно первично, одно является первоистоком другого. Не может быть модным или не модным то, что еще не придумано. Однако же новаторская творческая идея может стать модной (популярной) стихийно, а может и при целенаправленной поддержке профессионалов.
Сейчас, быть человеком «творческим» невероятно модно — и каждый второй, в независимости от своих способностей, деятельности или личных качеств называет себя «творцом». А что такое истинное творчество, как ты считаешь? И какую роль здесь играет врожденный талант?
Истинное творчество — это мудрость в обличии красоты. Талант без трудолюбия не всегда служит человеку лучше, чем трудолюбие без таланта. Поэтому для достижения поистине высоких результатов талант нуждается в ежедневном труде и совершенствовании.
Люди, с которыми ты работаешь, твои коллеги — они обязательно должны иметь творческую жилку?
Мне нравится, когда любой человек независимо от профессии к своей работе отностится осмысленно и с любовью, тогда она становится для него творчеством — в противном случае та же работа будет рутинной и механической.
Анна, о чём ты мечтаешь сейчас? И какими планами можешь поделиться с нашими читателями?
Мечтаниям я предаюсь редко, в силу того, что мечта в моем случае быстро превращается в цель, и, как правило, реализовывается. А планирую: открыть дополнительный магазин, запустить франшизу марки в регионы, органирозать еще несколько проектов связанных с дизайном и стилем.
Что делает тебя счастливой?
Реализация моих идей
Главное предназначение женщины в принципе и твоё в частности?
Про женщину в принципе не скажу, каждый человек независимо от пола должен сам определить свое назначение, в этом и есть суть самопознания.
Секрет успеха для наших читателей от Анны Серёгиной?
Не бойтесь неудачи, бойтесь отсутствия у себя всяких стремлений пробовать.
www.antekovac.ru
Ante Kovac — бесперебойный механизм по созданию искусства.
Как создается коллекция одежды или аксессуаров? Это сложный и долгий, но безумно интересный процесс.Одна идея, взятая за основу, может плавно перерасти в нечто иное, поменяв изначально выбранное направление. Иногда коллекция рождается легко и просто, а иногда в муках, проходя через творческий кризис и идейный застой. У русского бренда аксессуаров из кожи Ante Kovac творчеcкий потенциал растет от коллекции к коллекции, каждый раз превосходя предыдущую, а о творческих кризисах не может быть и речи. Все это заслуга большой сплоченной команды во главе с креативным директором и идейным вдохновителем Анной Серегиной.
Бренд появился на свет в 2007 году в Москве. Главными создателями выступили московская художница Анна Серёгина и хорватский дизайнер по имени Анте Ковач. В честь него впоследствии компания и обрела своё сегодняшнее название. Самые первые модели изготавливались Ковачем и Серёгиной. Это были кожаные сумки ручной работы в виде флакона духов, корабля, и даже сумка, сделанная из мячей. Каждую модель художница аккуратно расписывала вручную. Спустя некоторое время Анте Ковач отошел от дел, а Анна вместе с группой единомышленников продолжает творить и разрабатывает «сумку-трансформер», которая становится основной «фишкой» бренда. В 2008 году команда открывает творческую мастерскую, которая создает кожаные сумки ручной работы по индивидуальным заказам. В 2011 году она превращается в производство и шоу-рум.
Как же происходит работа в команде Ante Kovac? Идеи для создания будущих коллекций исходят от основателя и руководителя бренда Ante Kovac — Серегиной Анны Сергеевны. Анна Сергеевна всегда выступает в роли катализатора и идейного вдохновителя. Вначале этапа создания коллекции происходит глубокий анализ целевой аудитории, предназначение, функциональность, практичность, направленность коллекции. Далее задается общее настроение, тема, цветовое решение (условное), подбор материала и фурнитуры. Затем происходит линейная отрисовка будущих моделей, так как с выходом новых коллекций бренд всегда старается разнообразить модельный ряд. Затем создается художественная адаптация изделий (фактура, сюжетная линия), и в конечном итоге — раскрой по разработанным мастерами лекалам, пошив, сборка и роспись.
Изначально рождается концепция, далее она получает свою огранку в виде эскизных зарисовок, технологических разработок, подбора кож, фурнитуры, подклада. Команда Ante Kovac четко формирует для себя поставленную идеологию будущей коллекции, постоянно ее совершенствуя в процессе создания. Команда всегда довольна конечным результатом, потому что каждый, кто принимает участие в этом процессе, получает удовольствие от работы!
Иногда клиенты бренда могут сами выступить модельерами! На случай формирования и моделирования изделия по личным вкусовым предпочтениям у мастерской Ante Kovac существует возможность индивидуального заказа, где с учетом всех пожеланий клиента, команда соберет практически любое изделие даже в самые короткие сроки. Производство Ante Kovac — бесперебойный механизм, который готов справиться с любыми задачами.
www.livemaster.ru
Как создавался бренд. Ante Kovac
клатчсумка-трансформерсумкапортфельсумка-трансформер котомышьпортмонесумка из кожи крокодиласумкафутляр для телефонаклатчсумкасаквояжсаквояж
У моды две цели: удобство и любовь. А красота возникает, когда мода добивается этих целей.
Ante Kovac — дизайнерский бренд, известный своими кожаными сумками и саквояжами, расписанными вручную. Особые приметы: бежевая кожа, ручка-держатель терракотового цвета, клеймо, искусно нарисованные на коже картинки, швы, скомбинированные с подкладкой. Среди вещей бренда замечены также и совсем экстравагантные: саквояжи и сумки-трансформеры («фишка» бренда).
Анна Серегина, идейный вдохновитель и главный дизайнер Ante Kovac рассказала, с чего все начиналось, и каково это — шить эксклюзивные вещи в России.
Как все начиналось
Идея создавать сумки, расписанные сюжетными картинками, родилась давно, а 5 лет назад вместе с хорватским дизайнером Антэ Ковачем, мы воплотили ее в жизнь. Сейчас Антэ не участвует в жизни бренда, но красивое имя осталось.
Самыми первыми были сумки-трансформеры, состоящие из отдельных фрагментов, которые можно носить и вместе и по отдельности. Сейчас линейка гораздо шире, но сумки-трансформеры остались визитной карточкой бренда — таких больше никто не шьет.
Когда мы только начинали производство, много времени уходило на технические моменты с поставщиками кожи, фурнитуры, аппретуры. Почему-то в России принято отшивать огромные партии по стандартным лекалам, а творческие сложные эскизы принимаются скептически. Я ездила по магазинам, мастерским, разговаривала с мастерами и художниками, все смотрела сама, выбирала, что подходит, а что -нет. Бывает, производители шьют сумки из мебельной кожи, довольно тяжелой. Для нас недопустимо(экономить на материалах в ущерб качеству), и я искала кожу качественной выделки, чтобы даже большой саквояж был совсем легким. Сейчас фурнитуру мы заказываем в Италии, кожу — в Турции и Италии, химию и лаки российских и итальянских производителей.
В среднем на одну не очень сложную сумку уходит день чистого командного рабочего времени. Вообще у нас два больших фронта работы: то, что мы шьем для магазина и то, что создается на заказ. Примерно половина продаж -это сумки, портмоне, саквояжи, которые делаются под конкретного человека. У нас очередь «заказных» изделий на месяц вперед — здорово, что люди нам доверяют выражение своей индивидуальности. Ведь сумка — самый большой, заметный и в то же время очень личный аксессуар. Часто к нам приходят с интересными идеями дизайна, которые мы воплощаем в жизнь, и, конечно, у нас есть своя коллекция «самых-самых» вещей.
Например, один заказ был от поэта, который попросил расписать большую женскую сумку, от ручек до дна, своими стихотворениями. Для этой задачи мы выбрали технику выжигания. Потом сумку он подарил своей любимой.
Еще один удивительный заказ — сумка с огромной надписью «СУМКА». Чтоб в сделать оттиск, отливали специальное клеймо, которое стоило $400.
Если говорить о сложности, вспоминается сумка-трансформер для мужчины, фотографа и путешественника. 5 частей размером 40*50, с отделением для фотокамеры, с резинками-держателями для карандашей и зажигалок, с поролоновыми прокладками. Мы придумывали, кроили и шили ее всей командой, вымеряли каждый миллиметр, перепроверяли качество и функциональность.
Нестандартные решения в крое и росписи — это вызов, мы любим головоломные задачи. Недавно шили сумку в виде флакона духов, на карманах которой изображали венецианскую маску. В таких заказах важно сделать так, чтобы изделие оказалось в итоге легким, лаконичным и сохранило стилистику бренда. К примеру, под именем бренда мы не будем шить красную лаковую сумку с Микки-Маусом, просто потому, что она не вписывается в концепцию. А концепцию мы трепетно оберегаем, равно как и три заповеди, которым следуем везде и всегда: узнаваемый стиль, качество, быстрая доставка индивидуальный подход (курьером в любую точку города, трансфером в аэропорт, самолетом на другой материк). Если нужно, могу сама прыгнуть в машину и помчать к клиенту.
Ante Kovac исполнилось в этом году пять лет, и мы запланировали ряд новых шагов: будет разделение на luxury и middle-сегмент, совсем скоро доделаем новый сайт, и думаем возобновить идею мастер-классов по созданию кожаной сумки с нуля. Пробный мастер-класс, судя по отзывам, прошел «на ура», хотя и длился пять часов. Такая заряжённая позитивом атмосфера сложилась за это недолгое время, и люди подобрались креативные, готовые экспериментировать!
Вообще говоря, мне очень нравится работать в команде: это жизнь, страсти, постоянный поиск идей, это вдохновение. Когда каждый «на своем месте» и влюблен в то, что делает, ручная работа становится искусством!
Авторы текста Анна Серегина, Анастасия Тмур.
www.lookatme.ru
Как сумка становится произведением искусства: liseykina — LiveJournal
В какой-то момент приходит понимание, что жизнь слишком коротка чтобы окружать себя вещами которые не приносят радости и удовольствия. Поэтому в моей жизни постепенно становится все больше и больше клевых штук, которые вызывают зависть и восхищение у окружающих. Но за любой вещью стоит история ее создания и личность “создателя”. Сегодня мой рассказ про аксессуар без которого не мыслима жизнь ни одного современного человека — это сумки. Казалось бы, что может быть банальнее чем сумка, да она должна быть удобной, качественной, возможно, красивой, подходить к одежде и туфлям… Но мастера бренда Ante Kovac смогли вывести понятие сумки на совершенно новый уровень и у них получилось превратить такую обычную для каждого вещь в произведение искусства.
Подобно многим дизайнерам история Анны Серегиной, основателя и генерального директора мастерской Ante Kovac началась с одежды — Анна конструировала и шила одежду для себя, но очень быстро поняла, что ей не интересно кроить и резать, а хочется создавать законченные арт-объекты.
На вопрос как получилось так что выбор пал именно на сумки, она отвечает, что сумка это неотъемлемый аксессуар любой женщины, это предмет гардероба которому доверяют все самое важное и ценное и порой именно по сумке и ее содержимому можно много чего сказать ее хозяйке.
История бренда Ante Kovac началась в 2007 года, когда Анна Серегина, окрыленная своими идеями искала мастеров которые помогли бы восполнить модели в жизнь и на одном из блошиных рынков Лондона познакомилась с кожевником Аnte Kovac. У Анны были идеи, а у Ante опыт работы с кожей и имя которое стало названием бренда. Сейчас Анте отошел от дел, но его имя-визитная карточка бренда остались.
Все началось с сумок трансформеров — именно сумка, которую можно разделить на несколько фрагментов и носить как отдельные аксессуары стала в свое время визитной карточкой бренда. Благодаря этим сумкам начинающим хендмайкерам удалось заявить о себе. А все начиналось как раз тут, в жж, только 10 лет назад. Не зная рынка и востребованности своих изделий Анна с Анте просто устроили аукцион на свои изделия, с начальной ценой в 1 рубль, и за первый месяц набрали 20 заказов, со средней ценой около 10тр. И так постепенно сотрудничество двух очень талантливых людей вырвало в полноценную дизайнерскую мастерскую.
А по фотографиям сумок которые можно очень четко проследить как менялся стиль бренда. Сначала это были довольн
liseykina.livejournal.com