Виды декораций: Разновидности декораций для театра

Содержание

Разновидности декораций для театра

Для того, чтобы постановка была успешной, важно не только правильно подобрать актеров. Атмосферу на сцене создают также декорации. Можно сказать, что декорациям столько же лет, сколько и театральному искусству, потому что даже при первых постановка использовали различный реквизит.

Жесткие и мягкие декорации

Декорации бывают двух видов:

  • мягкие;

  • жесткие.

Жесткие конструкции условно делят на плоские и объемные, однако на самом деле разновидностей намного больше. Декорации могут быть обыгрываемыми и использоваться актерами во время выступления. Например, различные лестницы, заборы, столы могут использоваться во время постановки. Не обыгрываемые декорации просто служат статичным фоном и создают атмосферу, антураж.

Жесткие декорации производят в основном из дерева и дюралюминия. Для деревянных конструкций выбирают недорогую, но прочную древесину хвойных пород.

В некоторых случаях при производстве декораций уместно использовать легкие металлы.

Мягкие декорации выпускают из тканей, они могут быть гладкими, драпированными, живописными или содержать аппликации. Бархат, холст и тюль — самые популярные материалы на сцене. Также сегодня для производства изделий используют синтетику и нетканые материалы. Они практичны и создают нужный эффект.

Существует множество способов создания театральных декораций, они разрабатывались веками. Сегодня в сценографии не создается ничего принципиально нового — все уже было придумано заранее. Однако в искусстве декорирования появляются новые материалы и технологии.

Декорации на сцене, как правило, многослойные. Это не только фон позади актеров, но и весь необходимый инвентарь. К декорациям относят даже занавес и кулисы.

Требования к инвентарю

Качественные декорации соответствуют нескольким важным требованиям. Важно, чтобы их можно было легко собрать и разобрать без потери свойств материалов.

Существуют сложные в изготовлении изделия, однако в идеале декорации должны быть просты в производстве. Тогда при поломке изделие можно будет быстро восстановить.

Декорации нужно хранить, и желательно, чтобы они не занимали слишком много места. Поэтому среди важных качеств конструкций — портативность и мобильность. Также декорации должны быть легкими и прочными. Это не всегда возможно при производстве жесткого реквизита. Однако мягкие декорации соответствуют этим требованиям на 100%. Чтобы сделать их еще легче, для декораций стали использовать современные материалы.

Декорации используются на сцене в течение многих лет. Кроме того, их могут временно размещать на складе и даже перевозить в другие города. Поэтому к изделиям предъявляются такие строгие требования.

Если конструкция не отличается практичностью, то ее эксплуатация потребует регулярных расходов. Декорации придется ремонтировать, разбирать, заказывать перевозку в особых условиях. Не исключено, что такой инвентарь в театрах используют, но в редких случаях, когда альтернативы нет.

Практичные декорации не требуют лишних затрат и не теряют своих свойств в течение многих лет. В некоторых случаях при производстве изделия стоит переплатить и заказать конструкцию из более дорогих материалов, если это продлит срок его службы. Однако с появлением синтетики и нетканых материалов театры могут уже не переплачивать при изготовлении декораций.

Как создают декорации

Декорации создают по предварительному эскизу. Эскизы делают, детально прорабатывая каждую из сцен. При этом учитывают все детали. Главная декорация в сценах — фон, после нее идут предметы для антуража, окружающие участников действа. Сценограф начинает работать с готовыми эскизами, он создает предварительный макет. Макет — еще не декорация, это только модель.

Создав макет, можно определить, насколько точно определен размер изделия. В некоторых случаях приходится вносить коррективы. Именно поэтому декорации создают только после изготовления пробного макета. Рисунок на конструкцию наносит художник, за действиями которого следит режиссер.

После подготовки макета изделие отправляется в специализированный цех, где производят декорации. Здесь создают конечный товар — изделие, которое будет украшать сцену. Макет, который отправляют для производства, обычно является уменьшенной копией декорации. Перед мастерами стоит задача воспроизвести конструкцию в увеличенном размере. Мягкие театральные декорации порой создавать не легче, чем твердые — все зависит от особенностей изделия. Некоторые декорации имеют множество сложных элементов.

 

23 августа 2017

Поделиться с друзьями:

“Декорации. Способы изготовления декораций” | МБОУ ДО «ЦТРиГО»

Объединение “Театр кукол “Закулисье” 2 год обучения.

Тема занятия “Декорации. Способы изготовления декораций”.

Педагог Синельникова Любовь Борисовна.

1. Сегодня мы с вами познакомимся с удивительным миром театра, попробуем себя в роли художников-декораторов. И узнаем о том, что такое декорации, для чего они нужны и как изготовляются. Каждый из вас создаст свой неповторимый театральной образ, нарисовав эскиз декораций к балету, опере или сказке, которую вы выберите сами.

Театральная декорация состоит из множества частей. Это и обрамляющие элементы, и занавес, и объекты, находящиеся на сцене, а также кулисы, ширма, фон и т.д. Театральные декорации создаются несколькими способами, в частности с помощью изображений и объёмных деталей. В русском реализме живописные элементы являются преобладающими. Очень важно, чтобы плоскостные элементы и объёмные объекты вместе создавали целостную и живую картину места действия. Помимо основных, традиционных способов изображения среды, появляются новые и современные. Среди них – проекции, ширмы, драпировки и многое другое. Впрочем, современные способы оформления сцены не вытеснили живопись, которая так или иначе присутствует практически в любых декорациях. Разнообразие форм создания реальности лишь позволяет специалистам выбрать наиболее подходящие согласно содержанию и стилю спектакля.

Выделяют два вида декораций для театральных постановок: жесткие и мягкие. Жесткие декорации также делятся на огромное количество разновидностей. В первую очередь, они бывают объёмными, полуобъёмными и плоскими. Также выделяют обыгрываемые декорации, с которыми актёры взаимодействуют во время спектакля (предметы мебели, лестницы, деревья и т.д.), и не обыгрываемые, которые лишь служат фоном. Театральные декорации этого типа изготавливают в основном из древесины хвойных пород. Также при необходимости используются металлические конструкции. Например, широко применяются стальные и дюралюминиевые трубы. Они позволяют создавать контуры сложных рисунков (как плоскостные, так и объёмные), лестницы и декорационные станки. В этом случае использование металла является практически единственной возможностью создания МЯГКИЕ ДЕКОРАЦИИ. К мягким декорациям относятся бескаркасные декорационные элементы, изготовленные из мягких, эластичных материалов — тканей натурального и синтетического волокна, тюлей, сеток, синтетических пленок и т.

д. Приемы пошивки и обработки мягких декораций зависят от их назначения, характера использования и требуемого внешнего вида. Техника исполнения и выбор материала для кулис и падуг, несущих изобразительную функцию, зависят от конкретного задания художника. Это может быть некрашеный холст, мешковина, марля, собранная в густую складку, живописные или покрытые аппликацией полотна, жесткие рамы, обтянутые тканями, различного рода сетки и переплетения шнуров и т.д. и т.п. Антрактовый занавес относится к категории одежды сцены. Для изготовления занавесов чаще всего применяются тяжелые ткани шелковой группы — бархат и плюш. При применении легких прозрачных тканей необходима плотная подкладка из суровой бязи, окрашенной в цвет основного материала.

МЯГКИЕ ДЕКОРАЦИИ. К мягким декорациям относятся бескаркасные декорационные элементы, изготовленные из мягких, эластичных материалов — тканей натурального и синтетического волокна, тюлей, сеток, синтетических пленок и т. д. Приемы пошивки и обработки мягких декораций зависят от их назначения, характера использования и требуемого внешнего вида.

Техника исполнения и выбор материала для кулис и падуг, несущих изобразительную функцию, зависят от конкретного задания художника. Это может быть некрашеный холст, мешковина, марля, собранная в густую складку, живописные или покрытые аппликацией полотна, жесткие рамы, обтянутые тканями, различного рода сетки и переплетения шнуров и т.д. и т.п. Антрактовый занавес относится к категории одежды сцены. Для изготовления занавесов чаще всего применяются тяжелые ткани шелковой группы — бархат и плюш. При применении легких прозрачных тканей необходима плотная подкладка из суровой бязи, окрашенной в цвет основного материала.

2. Работа над декорацией начинается с составления эскиза. Вначале готовятся общие эскизы основных сцен, где художник-сценограф определяет внешний облик спектакля. Затем прорабатывается последовательность отдельных картин. Наконец, на основании общего эскиза художник строит объемный макет оформления сцены, а также разрабатывает эскизы отдельных частей оформления — задника, объемной части, кулисных декораций.

 

#цтригосуворов #территориятворчества  #лучшедома  #оставайсядома  #stayhome  #дистанционноеобучение

Как называются декорации на сцене. Виды и особенности театральных декораций

  • ж. лат. украшения, украсы, обстановка; на театре: вид, местность представления Декорационный, к декорациям относящийся. Декоратор м. художник, пишущий декорации, виды издали, украшения, убранства, обстановку

БЕСЧАСТЬЕ

  • ср. отсутствие на кого-либо доли, части, пая. Бесчастый, кому нет части, доли, удела. Бесчастить кого, лишать доли, части. Бесчастник м. бесчастница ж. кому нет доли, части

ПОЧАСТНО

  • нареч. частями, почастям. Почасту нареч. часто, частенько, нередко. Он почасту у нас бывает. Почистить, частить несколько и перестать. Пьяный почастил ногами на месте, да видит, что не берет, и присел

АБШНИТ

  • м. немецк. воен. отдел, отсек, отрез; отделенная рвом и валом часть укрепления, в которой засада отсиживается, по взятии неприятелем остальной части
  • немецк. воен. отдел, отсек, отрез; отделенная рвом и валом часть укрепления, в которой засада отсиживается, по взятии неприятелем остальной части
  • (ретирада, ретраншемент) запасные оборонительные позиции внутри основного укрепления или позади него, защищенные собственным валом либо иной оградой и отделенные рвами от других частей крепости

АСЕТЬ

  • ж. смол. (осеть?) верх или настилка овина; сушило, та часть, в которую ставят (насаживают) снопы; насад. Нижняя часть: яма, ямник, подъямок, подлаз, подныр
  • часть овина, отведенная для сушки снопов

БРЕТЕЛЬ

  • полоска из материи, часто в виде рулика, которая идет от передней части лифа через плечи к спинке и соединяет ее и полочки лифа в женской одежде и белье
  • (бретелька) часть женской одежды — полоса материи, перекинутая через плечо, поддерживающая юбку, рубаху


Возможно, самое важное влияние на то, как зрители воспринимают танцы, оказывает место, где они исполняются. Религиозные танцы обычно происходят в священных зданиях или на священной земле, тем самым сохраняя их духовный характер. Большинство театральных танцев также происходит в специальном здании или месте, усиливая ощущение аудитории, что они попали в другой мир.

В большинстве мест создается какое-то разделение между танцорами и аудиторией, чтобы усилить эту иллюзию. Театральная сцена с просцениумом, в которой арка отделяет сцену от зрительного зала, создает заметное расстояние между зрителями и танцорами. Выступление на сцене, на которой танцоры окружены зрителями со всех сторон, вероятно, уменьшает расстояние и подобную иллюзию. В разновидностях танцев, которые традиционно не проводятся в театре, таких как афро-карибский танец, расстояние между аудиторией и танцорами очень маленькое. В них зрителей зачастую приглашают участвовать в танце.

Театральное пространство не только влияет на отношения между аудиторией и танцорами, но также тесно связано со стилем хореографии. Таким образом, в ранних придворных балах зрители сидели по трем сторонам от танцоров, в непосредственной близости от них, поскольку были важны сложные фигуры, демонстрируемые танцорами, а не их отдельные шаги. Однако, когда балет был введен в театр, танец должен был развиваться таким образом, чтобы его можно было оценить с одной, фронтальной точки зрения. Это одна из причин, по которой выдвинутые сцены были подчеркнуты и расширены, поскольку они позволили танцору полностью открыться перед зрителями и, в частности, изящно двигаться боком, не смотря постоянно на них в профиль.

Многие современные хореографы, желающие представить танец как часть обычной жизни и бросить вызов тому, как люди смотрят на него, использовали множество нетеатральных мест, чтобы развеять иллюзию или гламур спектакля. Хореографы, такие как Мередит Монк, Триша Браун и Твайла Тарп, которые работали в 1960-х и 70-х годах, исполняли танцы в парках, улицах, музеях и галереях, часто без рекламы или даже без зрителей. Таким образом, танцы должны были «происходить» среди людей, а не в особом контексте. Однако даже самое удивительное и необычное место не может полностью развеять чувство дистанции между танцором и аудиторией, а также между танцем и обычной жизнью.

Театральная постановка создаётся из огромного количества важных элементов, среди которых не только пьеса и актёрская игра артистов. Не менее важны для успеха спектакля и декорации, основная роль которых – создание пространства для происходящего на сцене действия. Театральные декорации – незаменимый атрибут любой постановки, который придаёт ей особый шарм.

Какую роль играют театральные декорации в театрально-декорационном искусстве

Театрально-декорационное искусство , иначе называемое сценографией, является одним из специфических видов изобразительного творчества. Его главное назначение – визуализация той среды, в которой происходят события в спектакле, и внешнего вида действующих лиц. Для этой цели создаются театральные декорации и костюмы героев. Не менее важны и такие оформительские элементы, как правильное освещение и реквизит. Все эти средства объединяются в единое целое, передавая характер действия и замысел всего спектакля. Можно сказать, что создание театральных декораций имеет такую же древнюю историю, как и сам театр. Художественное оформление очень быстро стало постоянным атрибутом театральных представлений, и сейчас мы практически не можем представить себе спектакль на пустой сцене.

Декорация должна создать образ того места и времени, к которым относится действие в спектакле. Композиция театральных декораций, их цветовое решение и другие характеристики зависят от многих факторов. Помимо содержания к ним относятся скорость смены места действия, особенности восприятия предметов на сцене с точки зрителей, возможности и особенности освещения и многое другое.

Прежде чем пространство сцены будет оформлено, необходимо создать эскизы театральных декораций. Именно на этом этапе прорабатываются все детали будущих декораций с целью достижения наибольшей выразительности и целостности. Что касается мастеров сценографии, их эскизы рассматриваются не только как база для оформления сцены, но и как самостоятельное художественное произведение, отличающееся авторским стилем и своеобразием.

Театральная декорация состоит из множества частей. Это и обрамляющие элементы, и занавес, и объекты, находящиеся на сцене, а также кулисы, фон и т.д. Театральные декорации создаются несколькими способами, в частности с помощью изображений и объёмных деталей. В русском реализме живописные элементы являются преобладающими. Очень важно, чтобы плоскостные элементы и объёмные объекты вместе создавали целостную и живую картину места действия. Помимо основных, традиционных способов изображения среды, появляются новые и современные. Среди них – проекции, ширмы, драпировки и многое другое. Впрочем, современные способы оформления сцены не вытеснили живопись, которая так или иначе присутствует практически в любых декорациях. Разнообразие форм создания реальности лишь позволяет специалистам выбрать наиболее подходящие согласно содержанию и стилю спектакля.

Не менее важны и костюмы, благодаря которым создаются образы действующих лиц. Возможности костюма очень широки: он может рассказать о социальной принадлежности героя, его национальности, профессии и некоторых чертах характера. По стилевому и цветовому оформлению костюмы должны перекликаться с театральными декорациями. В балетных постановках они подчиняются также практической задаче, должны быть удобными и подходящими для танцевальных движений.

Основные виды театральных декораций

Выделяют два вида декораций для театральных постановок: жесткие и мягкие.

Жесткие декорации также делятся на огромное количество разновидностей. В первую очередь, они бывают объёмными, полуобъёмными и плоскими. Также выделяют обыгрываемые декорации, с которыми актёры взаимодействуют во время спектакля (предметы мебели, лестницы, деревья и т.д.), и не обыгрываемые, которые лишь служат фоном.

Театральные декорации этого типа изготавливают в основном из древесины хвойных пород. Этот материал отличается достаточно низкой ценой, а также широкими возможностями в плане обработки для создания тех или иных предметов (окраска, оклейка и т.д.). Также при необходимости используются металлические конструкции. Например, широко применяются стальные и дюралюминиевые трубы. Они позволяют создавать контуры сложных рисунков (как плоскостные, так и объёмные), лестницы и декорационные станки. В этом случае использование металла является практически единственной возможностью создания декорации. Помимо прочего, металлические объекты отличаются меньшим весом.

Мягкие декорации делят на живописные, аппликационные, драпированные и гладкие.

Разнообразие используемых материалов очень широко: применяют практически все виды тканей. Театральные декорации делают из холста, бархата и тюля. Активно применяются также синтетические и нетканые материалы.

Основные приёмы и правила, согласно которым создаются театральные декорации, были разработаны ещё на заре этого искусства. В наши дни до сих пор основой большинства жёстких декораций является декорационная рама, придуманная более века назад. С её помощью создаётся огромное количество оформительских элементов, в частности стены и потолки. Мало изменились также и принципы пошивки задников и кулис.

Способов создания театральных декораций существует множество, и дать описание каждому из них не представляется возможным. Поиск всё новых приёмов оформления сцены не прекращается и по сей день. Хотя, безусловно, все нововведения базируются на тех принципах и схемах, которые были разработаны и введены в практику многолетней историей театра.

Какие бывают театральные декорации в зависимости от содержания
  1. Повествовательные

Такие театральные декорации подразумевают создание художником реального пространства для действий героев. Благодаря ему сцена становятся тем местом, где живут и действуют персонажи спектакля.

  1. Метафорические

Этот вид декораций не включает конкретных предметов мебели или окружающего героев пространства, однако помогает передать дух и характер постановки. К этой цели стремится специалист, создавая пластические метафоры. Существуют разные способы создания метафорических декораций и возможности для их взаимодействия с персонажами.

  1. Живописные

Под этим названием подразумевается не визуальная характеристика театральных декораций, а то, что основным способом их создания выступает именно живопись. В большинстве своём это будут плоскостные декорации, на которые художник наносит разные изображения. Во-первых, это может быть попытка изобразить реальное пространство (пейзаж или интерьер) без использования трёхмерных элементов. Во-вторых, это может быть какой-то условный фон, так или иначе подходящий под смысл и идею спектакля. Изобразительное искусство может помочь минимальными средствами, но при этом максимально точно передать дух происходящего на сцене с помощью фоновых изображений.

  1. Конструктивистские

Некоторым современным спектаклям очень подойдут театральные декорации конструктивистского типа. Они не изображают пространство действия в традиционном понимании, а лишь предоставляют для актёров некую конструкцию. Например, это могут быть несколько площадок разной высоты, между которыми персонажи будут перемещаться с помощью лестниц.

  1. Архитектурно-пространственные

В таких декорациях важнейшим элементом является пространство сцены. Конструкция, устанавливаемая на сцене, относится к нему как к нейтральному фону. При этом действие сосредотачивается на самой конструкции, которая при этом максимально использует глубину сцены.

  1. Динамические

Во многом динамические театральные декорации похожи на архитектурно-пространственные, поскольку в обоих случаях основой является движение. Однако выделяют отдельный вид оформления пространства сцены, называемый динамическим, на основании такого критерия как функция движения. В предыдущем виде декораций движение призвано развернуть перед зрителем единую установку, а в данном виде подразумевается, что движение является центральным средством выразительности, на котором основывается весь спектакль.

  1. Световые

Вообще, свет преображает любые театральные декорации, поэтому владение этим инструментом в сценографии очень важно. Однако профессионалы понимают, что свет может выступать не только вспомогательным средством, помогающим правильно подать дизайн сцены. В некоторых случаях он может играть одну из ведущих ролей наравне с другими способами оформления. Так можно говорить о «декорациях», средствами создания которых служит световое оборудование.

  1. Проекционные

В современных театрах используются театральные декорации, создаваемые с помощью специального оборудования. В этом случае на первый план выходит не мастерство художника и архитектора, а качество проекционной аппаратуры и экрана. Их преимуществом является возможность полностью заменить собой объёмную декорацию.

  1. Игровые

Этот вид театральных декораций возник очень давно, когда театр как вид искусства переживал стадию становления. Героями того времени были бродячие актёры, которые показывали свои спектакли на разных городских площадках. Естественно, они не могли создать полноценное и цельное оформление сцены. Основой декораций были предметы, являющиеся частью сюжетного действия. Актёры сами приносили их на сцену, меняли, импровизировали с предметами и т.д.

  1. Внерамповые

Это своеобразный подвид игровой декорации, предназначенный для внерамповых спектаклей. Подразумевается, что сценическое пространство находится в зрительном зале. В чистом виде эта форма декораций применяется не часто. Различные виды сценического оформления пересекаются между собой и взаимодействуют, каждый раз создавая нечто оригинальное, поэтому первичные свойства различных средств бывает трудно проанализировать. Однако стоит выделять различные формы театральных декораций, чтобы показать разнообразие приёмов оформления сцены.

Устройство сцены.

Источник: «Что есть что? Справочник-словарь для молодого человека» Петр Монастырский

Арьерсцена. Задняя часть сцены, служащая резервным помещеньем для хранения декораций.

Колосники. Верхняя часть, расположенная над планшетом сцены. Основной элемент колосников настил брусьев, смонтированных на соответствующем расстоянии друг от друга. Такое их положение позволяет осуществлять подъем или спуск декораций и других элементов идущего спектакля. Над и под колосниками устанавливаются блоки для двигающихся тросов, осветительные приборы и все, что необходимо упрятать от глаз зрителей.

Планшет. Пол в сценической коробке. Кладется он, таким образом, чтоб в нем не было щелей. Это связанно с охраной здоровья, с безопасностью для ног. В драматических театрах планшет делают с врезными поворотными кругами и концентрическими кольцами. Такая «малая механизация» позволяет решать дополнительные творческие задачи.

Кольцо-круг. Одним из важнейших элементов машинерии на сцене является круг, врезанный в планшет и вращающийся вровень с неподвижной частью планшета. В последние три- четыре десятилетия появилось в сценической машинерии еще и кольцо. Оно может вращаться вместе с кругом, если его крепят соответствующими креплениями. Если в этом есть необходимость, оно может вращаться автономно от круга. Эта сложная механика помогает решать многие сценографические идеи художника и режиссера. Особенно когда круг, допустим, движется по часовой стрелке, а кольцо – против часовой. При правильном использовании этих средств могут возникнуть дополнительные видеоэффекты.

Авансцена. Часть сцены, несколько выдвинутая в зрительный зал. В драматических театрах служит местом действия для небольших сцен перед закрытым занавесом, являющихся связным звеном между основными картинами спектакля.

«Карман». Удобные служебные помещения по обеим сторонам сценической коробки, где, во-первых, могут храниться элементы сценического оформления спектаклей текущего репертуара, во-вторых, монтироваться движущиеся фурки, на которых собирают нужные декорации для подачи на сцену, чтобы на их фоне мог быть сыгран следующий эпизод. Таким образом, пока левая фурка задействована в спектакле, правая загружается для следующего эпизода. Такая технология обеспечивает динамику смены «места действия».

Кулисы. В театре часть подвесной декорации, часть «одежды сцены». Расположены по бокам сценической коробки, параллельно или под углом к порталу, ограничивают игровое пространство, маскируют стоящую по бокам сцены декорацию, прикрывают боковые пространства сцены, скрывая техническое оборудование, осветительную аппаратуру и артистов готовых к выходу. Кулисы делают невидимым то, что за ними.

Портал сцены. Вырезы в передней стене сцены отделяющие ее от зрительного зала левый и правый порталы образуют так называемое зеркало сцены. Кроме постоянных каменных на сцене есть два подвижных, при их помощи сцена может сокращаться в размерах.

Зеркало сцены. Прием в архитектурном портале, отделяющем сценическую коробку от зрительного зала.

Декорация. В наши дни при решении художественного оформления спектакля предпочтительней говорить о сценографии, а не о декорации. Сколько существует театр, декорация к спектаклям была обязательной составной частью лишь как характеристика места действия. К этому обязывали, во-первых, назначение спектакля, в котором актеры рассказывали сюжет. Во-вторых, авторские ремарки обязывали оформить их по подсказке место действия. Но с тех пор как в театре появилась фигура режиссера, все стало меняться в сторону создания образа спектакля, эмоционального его толкования… Театр перестал быть прямолинейным зрелищем, он заговорил иносказаниями, намеками. Элементарная декорация в этом случае уже пригодиться не могла: она не могла обеспечить сколько-нибудь интересного союза сцены и зрителей. В новых условиях нужной стала уже сценография, которая с течением времени стала все больше завоевывать сердца и зрителей, и самых больших художников-создателей спектакля.

Одежда сцены. Обрамление сценической коробки, состоящие из кулис, падуг, задника. Падуги закрепляются над планшетом на горизонтальных штанкетах. Они «прячут» все хозяйство, располагающееся вверху, подзор тоже падуга, но он располагается ближе к зрителю и прикрывает батарею и первый софит. Половиками прикрывают дощатый не очень привлекательный на вид деревянный пол, в каждом серьезном театре таких комплектов бывает несколько, в зависимости от обстоятельств. Как правило, одежда сцены удовольствие довольно дорогое.

Падуга. Полоса ткани такого же цвета, что и кулисы, подвешенная горизонтально в верхней части сценической коробки. Она же и перекрывает взору зрителей «техническую грязь, расположенную под колосниками (софиты, подсветки, другие элементы оформления).

Подзор. Оборка, кружевная кайма идущая по краю чего-либо. Закреплен на штанкете.

Штанкет. Деталь сценического механизма – штанга от левого до правого мостика, опускающая и поднимающая подвязные к ней элементы декораций, приводимые в движение руками или мотором.

Задник. Большое живописное полотно, которое может являться фоном для спектакля. Следует напомнить, что задник не обязательно должен быть живописным. Он иногда может являться просто частью одежды сцены. Значит, он может быть нейтральным таким же по цвету, как кулисы и падуги.

Софит. Батарея светильников, собранных в определенной запрограммированной последовательности, направленных вниз на планшет или на задник или на зрительный зал, или на разные части сценической коробки.

Рампа. Длинный низкий барьер вдоль авансцены, скрывающий от зрителей осветительные приборы, направленные на сцену.

Просцениум. Сценическое пространство перед занавесом. Просцениум это и дополнительная площадь, которая может быть использована для интермедий, заставок между картинами, для общения со зрителями.

Занавес. Завеса, которая отделяет сцену от зрительного зала, после каждого действия завеса, чтоб после антракта вновь подняться. Кроме основного занавеса, в больших театрах есть еще супер-занавес, висящий на первом штанкете и занавес противопожарный, который после каждого спектакля опускается, чтобы отгородить сцену от зрительного зала. Каждый день перед началом спектакля противопожарный занавес поднимается и висит там, наверху, в боевой готовности, на случай пожара.

Слово «декорация» чаще всего употребляется для обозначения принадлежностей театра, имеющих своим назначением производить иллюзию места, в котором происходит действие, разыгрываемое на сцене. Поэтому театральные декорации представляют по большей части либо пейзажи, либо перспективные виды улиц, площадей и внутренности зданий. Они пишутся красками на холсте.

Главные составные части каждой театральной декорации — завеса и кулисы. Первая вешается в глубине сцены, простираясь во всю ее ширину, и изображает все то, что в воспроизводимом пейзаже или перспективе находится на дальнем плане; кулисы же суть куски полотна, более узкие в сравнении с завесой, натянутые на деревянный переплет и вырезанные с одного края надлежащим образом; они помещаются по бокам сцены в два, три и несколько рядов, одна за другой, и представляют более близкие предметы, напр. деревья, скалы, дома, пилястры и другие части сцены. Дополнением декорации служат поддуги — куски полотна, протянутые вверху через всю сцену и изображающие куски неба, верхние ветви деревьев, потолочные своды и т. п., а также пратикабли — различные замаскированные расписанным полотном деревянные подмостки и примостки, помещаемые на сцене и представляющие, напр., камни, мосты, отроги скал, висячие галереи, лестницы и т.д.

Художник, занимающийся исполнением театральных декораций и называемый декоратором, должен обладать сверх подготовки, необходимой для живописца вообще, некоторыми специальными познаниями: ему необходимо в совершенстве знать правила линейной и воздушной перспективы, усвоить себе весьма широкий приём письма, уметь приспособлять свой колорит к огненному освещению, при котором обыкновенно происходят сценические представления, и вообще рассчитывать на то, чтобы в результате его труда получалась живописная обстановка разыгрываемой пьесы, не только не вредящая ей своей излишней простотою или вычурностью, но способствующая силе и дельности впечатления, производимого ею на зрителя.

Сочинив эскизный рисунок декорций, декоратор изготавливает для неё макет, то есть миниатюрное подобие сцены с картоновыми завесой, кулисами и прочими принадлежностями, дабы по этой модели можно было заранее судить об эффекте будущего произведения. Приступая после того к исполнению самой декорации, он натягивает холст завесы в горизонтальном положении на полу своей мастерской, переводит на него рисунок эскиза в увеличенном виде с помощью разбития его на квадраты и, наконец, принимается за письмо красками. Точно так же поступает он и при исполнении кулис и прочих частей декораций. Палитру заменяет ему ящик с банками различных разведенных на клею красок; для письма служат более или менее крупные, сделанные из щетины кисти с длинными рукоятками. Во время работы он то и дело прерывает её, чтобы подняться на галерею, устроенную в мастерской на некоторой высоте от пола, и взглянуть оттуда на написанное. Трудится он обыкновенно не один, а вместе со своими учениками и помощниками, которым поручает подготовку и второстепенные части работы.

декорация спектакль эскиз драматургия


Сценические представления обставлялись декорациями ещё у древних греков. Как на одного из старейших декораторов, известных в истории, можно указать на Агафарха, жившего приблизительно в 460—420 гг. до Р. Х. В новейшие времена декорационная живопись развилась прежде всего в Италии, которая доставляла лучших мастеров по этой части и другим странам.

Из итальянских декораторов в XVIII столетии особенно прославился Джованни Сервандони, работавший для Королевской оперы в Париже. Потом первенство в рассматриваемой области перешло к французам. Среди них в выказал замечательное дарование театральный живописец Боке; знаменитые Ватто и Буше не гнушались отрываться от исполнения своих картин для того, чтобы писать для сцены. Затем между французскими декораторами пользовались громкой известностью Деготти, Сисери, ученики последнего Сешан, Деплешен, Фешер и Камбон, Шаперон, Тьерри, Рюбе и Шере. Выдающимися декораторами в Германии были Шинкель, Карл Гропиус, итальянцы Квальо и И. Гофман. В России потребностям императорских театров удовлетворяли в начале приезжие декораторы-итальянцы — Перезинотти, Кваренги, Канопи, Гонзага, а потом, в царствование Николая I, немецкие художники Андреас Роллер, К. Вагнер и др.; только во второй половине XIX века декорационная живопись вступила в России на путь самостоятельности благодаря таким даровитым мастерам, как М. И. Бочаров и М. А. Шишков, и учреждению при Академии художеств особого класса для изучения этой отрасли искусства.

Театрально-декорационное искусство (нередко его называют также сценографией) — вид изобразительного творчества, связанный с художественным оформлением театрального спектакля, т. е. созданием на театральной сцене жизненной среды, в которой действуют герои драматического или музыкально-драматического произведения, а также облика самих этих героев. Основные элементы театрально-декорационного искусства — декорации, освещение, бутафория и реквизит, костюмы и грим актеров — составляют единое художественное целое, выражающее смысл и характер сценического действия, подчиненное замыслу спектакля. Театрально-декорационное искусство тесно связано с развитием театра. Сценические представления без элементов художественно-изобразительного оформления являются исключением.

Основа художественного оформления спектакля — декорация, изображающая место и время действия. Конкретная форма декорации (композиция, колористический строй ит. д. обусловлена не только содержанием действия, но и его внешними условиями (более или менее быстрыми переменами места действия, особенностями восприятия декорации из зрительного зала, сочетанием ее с определенным освещением и т. д.).Образ, воплощаемый на сцене, первоначально создается художником в эскизе или макете. Путь от эскиза к макету и оформлению сцены связан с поисками наибольшей выразительности декорации и ее художественной законченности. В творчестве лучших театральных художников эскиз имеет значение не только рабочего плана сценического оформления, но и относительно самостоятельного художественного произведения.


Театральная декорация включает в себя обрамление сцены, специальный занавес (или занавесы), изобразительное решение сценического пространства сцены, кулис, заднего плана и т. д. Способы изображения жизненной среды на сцене многообразны. В традициях русского реалистического искусства преобладают живописные решения. При этом написанные плоскостные элементы обычно объединяются с построенными (объемными или полуобъемными) в целостный образ, создающий иллюзию единой пространственной среды действия. Но основу декорации могут составлять и образно-выразительные конструкции, проекции, драпировки, ширмы и т. п., а также сочетание различных способов изображения. Развитие техники сцены и расширение способов изображения не отменяют, однако, значения живописи как основы театрально-декоративного искусства в целом. Выбор способа изображения в каждом отдельном случае определяется конкретным содержанием, жанром и стилем воплощаемого на сцене произведения.

Костюмы действующих лиц, создаваемые художником в единстве с декорациями, характеризуют социальные, национальные, индивидуальные особенности героев спектакля. Они соотносятся по цвету с декорациями («вписываются» в общую картину), а в балетном спектакле имеют также особую «танцевальную» специфику (должны быть удобными и легкими и подчеркивать танцевальные движения). При помощи освещения не только достигается ясная видимость (обозримость, «читаемость») декораций, но и изображаются различные времена года и суток, иллюзии природных явлений (снег, дождь и т. п.). Цветовые эффекты освещения способны создавать ощущение определенной эмоциональной атмосферы сценического действия.

Театрально-декорационное искусство изменяется с развитием художественной культуры в целом. Оно зависит от господствующего художественного стиля, от типа драматургии, от состояния изобразительного искусства, а также от устройства театральных помещений и сцены, от техники освещения и многих других конкретно-исторических условий.

Высокого уровня развития достигло театрально-декорационное искусство в России на рубеже XIX—XX вв., когда в театр пришли выдающиеся художники. В оформление спектаклей они принесли большую живописную культуру, добивались художественной целостности сценического действия, органического участия в нем изобразительного искусства, единства декораций, освещения и костюмов с драматургией и музыкой. Это были художники, сначала работавшие в Мамонтовской опере (В. М. Васнецов, В. Д. Поленов, М. А. Врубель и др.), затем в Московском Художественном театре (В. А. Симов и др.), в императорских музыкальных театрах (К. А. Коровин, А. Я. Головин), дягилевских «Русских сезонах» (А. Н. Бенуа, Л. С. Бакст, Н. К. Рерих и др.).

Мощный стимул для развития театрально-декорационного искусства дали творческие искания передовой режиссуры (К. С. Станиславский, В. И. Немирович-Данченко, В. Э. Мейерхольд, балетмейстеры М. М. Фокин и А. А. Горский).


Литература

Э. Змойро. Макет декорации к спектаклю Центрального детского театра «Коньки» по пьесе С. В. Михалкова. 1976.


Изготовление декораций в Москве — заказать производство декораций по доступным ценам

Объемные декорации являются неотъемлемым элементом различных мероприятий, от городских праздников, презентаций и предпраздничных акций до корпоративных и семейных вечеринок. Их часто применяют и при оформлении торговых площадей для привлечения большего количества покупателей. В интернет-магазине premer-adv.ru в Москве вы можете заказать изготовление декораций по низкой цене.

Виды декораций и отдельных элементов

Мы изготавливаем различные элементы декора для оформления фотостудии, ресторана и других заведений или учреждений. С помощью нашей продукции вы сможете купить украшение для своего дома к празднику или детскому дню рождения.

У нас вы можете приобрести кулисы и задники, стойки ведущего, подиумы, световые конструкции, лестницы и другие виды декора.

Они могут использоваться для:

  • декорирования праздников, мероприятий, конференций корпоративного или городского масштаба;
  • театральных постановок – разработкой таких изделий занимаются профессиональные художники, имеющие большой опыт работы в этой сфере. У нас можно купить разные виды театральных декораций – жесткие (стенки, фоны, мебель) и мягкие (задники, кулисы, падуги). Также мы можем изготовить бутафорию и многоуровневые конструкции;
  • сцены – в каждом случае разработка дизайна оформления выполняется индивидуально;
  • телевидения – при съемке виден малейший недочет, поэтому изготовление оформительских конструкций следует поручить профессионалам нашего агентства;
  • оформления интерьера к празднику (юбилею, свадьбе и т. д.).

Цена за производство декора зависит от используемых материалов, объема и сложности работ, поэтому в каждом отдельном случае рассчитывается индивидуально.

Материалы для изготовления декораций

Производство декораций в Москве по доступной цене выполняется из разнообразных материалов. Мы изготавливаем декоративные элементы из металла, бумаги, пенопласта, дерева и пластмассы. Также у вас есть возможность заказывать изготовление декораций из ткани. Применение необычных дизайнерских решений и различных фактур дает возможность выполнять привлекательные декорации.

При изготовлении оформительских конструкций из металла применяется сварка. Также для них, как и для деревянных изделий, используются различные крепежные элементы. Создание декораций из ткани предусматривает применение разных рам или клея. При монтаже пластиковых конструкций на стены можно использовать шурупы или специальный клей.

Заказ декораций в PRemer

Заказывайте изготовление декораций в Москве в нашей компании, и мы возьмем все заботы на себя. Мы предлагаем своим клиентам следующую схему сотрудничества:

При оформлении заказа вы рассказываете о своем видении проекта, цели оформления, площади сцены или помещения.

Затем вместе со специалистами вы отправляетесь к месту организации мероприятия, наши сотрудники производят все нужные замеры и расчеты, оговаривают нюансы дизайна.

Мы создаем макет, согласуем его с вами, внося необходимые поправки.

На следующем этапе выполняется изготовление изделий по подготовленным чертежам и эскизам.

Бригада рабочих доставляет и монтирует готовую конструкцию на месте.

Все работы выполняются строго в оговоренные с вами сроки.

Наши преимущества:

01 Cобственное производство

02 Качественные материалы

03 Профессиональные сотрудники

04 Оперативное изготовление изделий

05 Персональный подход к каждому клиенту

Обращайтесь к нам, если хотите купить декорацию в Москве по цене ниже среднерыночной с доставкой. Мы всегда рады новым клиентам.

Методическая разработка «Виды театральных декораций»

Соловьева Людмила Владимировна,

педагог дополнительного образования, ДЮЦ «ПЕТЕРГОФ»

«Виды театральных декораций»

(к программе «От иголки до кукольного театра»

Раздел: Декорации к спектаклю)

Театральная постановка создаётся из огромного количества важных элементов, среди которых не только пьеса и актёрская игра артистов. Не менее важны для успеха спектакля и декорации, основная роль которых – создание пространства для происходящего действия. Театральные декорации – незаменимый атрибут любой постановки, который придаёт ей особую атмосферу и шарм.

Декорация должна создать образ того места и времени, к которым относится действие в спектакле. Композиция театральных декораций, их цветовое решение и другие характеристики зависят от многих факторов. Помимо содержания к ним относятся скорость смены места действия, особенности восприятия предметов на сцене с точки зрителей, возможности и особенности освещения и многое другое.

Различные виды сценического оформления пересекаются между собой и взаимодействуют, каждый раз создавая нечто оригинальное, поэтому первичные свойства различных средств бывает трудно проанализировать. Однако стоит выделять различные формы театральных декораций, чтобы показать разнообразие приёмов оформления сцены.

В зависимости от содержания театральные декорации бывают повествовательные, метафорические, живописные, динамические, архитектурно-пространственные, световые, проекционные, игровые. Все эти виды декораций присутствуют и при постановке кукольных спектаклей.

Повествовательные декорации. Такие театральные декорации подразумевают создание реального пространства для действий героев. Благодаря декорациям сцена становится местом «проживания» спектакля актёрами. В кукольном спектакле повествовательные декорации являются одним из основных видов.

Метафорические декорации. Этот вид декораций не включает конкретных предметов окружающего героев пространства, однако помогает передать дух и характер постановки. Создаются пластические метафоры. Этот вид декораций также может быть применён для постановки кукольных спектаклей, когда есть одна основная декорация, передающая основной смысл и меняющиеся элементы, дополняющие декорации по ходу спектакля.

Живописные декорации. Под этим названием подразумевается не визуальная характеристика театральных декораций, а то, что основным способом их создания выступает именно живопись. В большинстве своём это будут плоскостные декорации, на которые наносятся разные изображения. Во-первых, это может быть попытка изобразить реальное пространство (пейзаж или интерьер) без использования трёхмерных элементов. Во-вторых, это может быть какой-то условный фон, так или иначе подходящий под смысл и идею спектакля. Изобразительное искусство может помочь минимальными средствами, но при этом максимально точно передать дух происходящего на сцене с помощью фоновых изображений. Этот вид декораций для постановки кукольных спектаклей является очень востребованным, так как менее сложен, чем нашивная аппликация. Живописные декорации могут быть как сплошные – нарисован фон целиком со всеми элементами, так и – нарисованные отдельные элементы, которые могут меняться в процессе спектакля.

Архитектурно-пространственные декорации. В таких декорациях важнейшим элементом является пространство сцены. Конструкция, устанавливаемая на сцене, относится к нему как к нейтральному фону. При этом действие сосредотачивается на самой конструкции, которая при этом максимально использует глубину сцены. В кукольном спектакле тоже имеют место архитектурно-пространственные декорации – например, окошки на разных уровнях ширмы или – двухслойная ширма.

Также вместе с куклами в спектакле может участвовать актёр. И архитектурно-пространственные декорации как нельзя лучше подходят для этого. Динамические декорации. Во многом динамические театральные декорации похожи на архитектурно-пространственные, поскольку в обоих случаях основой является движение. Однако выделяют отдельный вид оформления пространства сцены, называемый динамическим, на основании такого критерия как функция движения. В предыдущем виде декораций движение призвано развернуть перед зрителем единую установку, а в данном виде подразумевается, что движение является одним из центральных средств выразительности, на котором основывается весь спектакль. В кукольном спектакле тоже имеют место динамические декорации. В качестве движущихся элементов декораций и героев могут выступать актёры. Световые декорации. Вообще, свет преображает любые театральные декорации, поэтому владение этим инструментом в сценографии очень важно. Однако профессионалы понимают, что свет может выступать не только вспомогательным средством, помогающим правильно подать дизайн сцены. В некоторых случаях он может играть одну из ведущих ролей наравне с другими способами оформления. Так можно говорить о «световых декорациях», средствами создания которых служит световое оборудование. В кукольном спектакле световые декорации, средствами создания которых является световое оборудование, применяются довольно часто – для зонирования, создания атмосферы и пр.

Проекционные декорации. В современных театрах используются театральные декорации, создаваемые с помощью специального оборудования. В этом случае на первый план выходит не мастерство художника и архитектора декораций, а качество проекционной аппаратуры и экрана. Их преимуществом является возможность полностью заменить собой объёмную декорацию.

В кукольном спектакле проекционные декорации являются существенным выразительным средством для постановки театрального действа.

Игровые декорации. Этот вид театральных декораций возник очень давно, когда театр как вид искусства переживал стадию становления. Героями того времени были бродячие актёры, которые показывали свои спектакли на разных городских площадках. Естественно, они не могли создать полноценное и цельное оформление сцены. Основой декораций были предметы, являющиеся частью сюжетного действия. Актёры сами приносили их на сцену, меняли, импровизировали с предметами и т.д.

Кукольный персонаж Петрушка — главный символ русской ярмарки и балаганов. Этот персонаж в красном колпаке, с огромным крючковатым носом, хитрыми и даже злыми глазами и улыбающимся ртом, управляемый артистом-кукольником, развлекал зрителей показом сценок на разные житейские темы. Декорацией служила переносная ширма, конструкция которой используется и по сей день

Все виды декораций, которые мы рассмотрели: повествовательные, метафорические, живописные, динамические, архитектурно-пространственные, световые, проекционные, игровые присутствуют и при постановке кукольных спектаклей.

Решение: Виртуальные декорации: от идеи до воплощения

Анализируя отклики и  рецензии к спектаклям, можно встретить  формулировки: «прекрасная постановка, отличная актерская игра, красивые костюмы, потрясающие декорации…».  

Декорации имитируют или создают новую активную реальность. Все это показывает важную роль декораций для общего восприятия художественной постановки зрителем.

Сценические декорации можно разделить на 2 вида – пассивные и активные декорации. К пассивным декорациям можно отнести «архитектурные» макеты, линейные пейзажи, перспективные виды, занавесы и кулисы. Активные декорации – совмещение пассивных декораций с виртуальными декорациями (изображения, синтезируемые на компьютере и реальное видео).

Использование виртуальных декораций – реформаторское веяние, сегодняшние решения и тенденции  сложившиеся за последнее десятилетие.

Во многих театрах видеопроекционное оборудование частично изменило метод создания декораций. Несмотря на то, что в самом начале стоимость создания системы виртуальных декораций может быть довольно внушительной, экономия на том, что теперь не приходится довольно часто менять самые разные виды декораций, в долгосрочной перспективе многократно окупает вложения.

Для создания виртуальных декораций требуется иметь средства видео отображения, воспроизведения, хранения и обработки необходимых фрагментов изображений.

Средства видео отображения – японское проекционное оборудование EIKI Industrial Co. Ltd.

Eiki Industrial Co. Ltd – узко профильная компания, специализирующаяся на производстве видеопроекторов с момента своего образования. Вы не сможете найти имя EIKI на принтерах, калькуляторах, телевизорах, холодильниках или в названиях розничных магазинов. EIKI делает только одну вещь: изготавливает и продвигает широкую линейку видеопроекторов.  И продает их только профессионалам.

Средства воспроизведения, хранения и обработки видео изображений – сегодня с этой целью все чаще используют не отдельные компьютеры, а серверные решения.

До определенной степени важность виртуальных  декораций зависит от режиссера, от  того способа, при помощи которого раскрывается художественная постановка, от выбранного стиля и формы представления материала.

Роль виртуальных декораций – это сопровождающее действие или «роль другого плана»

Для создания эффективных виртуальных декораций намного важнее сделать мудрый выбор!

 

 ЗАДАТЬ ВОПРОС

виды и особенности создания. Художник-декоратор в театре. Изготовление декораций для сцены

Известно, что театральные спектакли и праздничные представления крайне редко обходятся без специального реквизита и декораций. Не стоит недооценивать важность этого вопроса, ведь декорация является неотъемлемым элементом торжества или театрального мероприятия, способная создать у зрителя определенный настрой и продемонстрировать творческий вкус ее создателей и организаторов. Оформление сцены для театрального представления — сложный и ответственный процесс.

Театральные декорации не должны отвлекать внимание зрителя от действия, развивающегося на сцене и, в то же время, они должны гармонично вписываться в общую идею спектакля или представления — наши дизайнеры помогут Вам правильно зонировать сценическое пространство, а также скрыть его возможные недостатки, которые нередко встречаются в старых зданиях. Кроме того, не стоит забывать и о том, что декорации для сцены должны быть максимально устойчивыми, безопасными и мобильными. В качестве материалов для изготовления декораций для театра сегодня широко используются самые различные варианты: различные виды пластика, картон, МДФ, профиль, древесина, а также алюминий и другие металлы. Использование современного фрезеровального оборудования делает изготовление театральных декораций еще более технологичным процессом и позволяет без особых проблем воплощать в жизнь элементы декораций сцены по эскизам практически любой сложности.

Для художественного оформления сценических декораций используются различные виды печати на бумаге, ткани, специальных пленках, баннере и т. д. Также для театральной сцены довольно широко используется современная технология широкоформатной интерьерной печати . Существует возможность изготовления специальных декораций сцены с корпоративной символикой, которые станут незаменимым стильным и функциональным атрибутом любого корпоративного зрелищного мероприятия, проводимого как в помещении, так и под открытым небом (иногда специальные декорации используют даже для проведения так называемых open air). Для изготовления декораций для наружного применения мы используем специальные, особо прочные материалы, неоднократно зарекомендовавшие себя для использования в условиях городски улиц.

Если Вы не обладаете временем, достаточным для производства декораций, NEWelements может предложить широкий ассортимент готовых решений оформления сцены , которые Вы можете купить или арендовать. На Ваш выбор декорации для событий любой тематики: театральные постановки, детские спектакли и сказки, свадьбы , новогодние вечеринки, церемонии и корпоративные мероприятия. Высокое качество и доступная цена на аренду декораций в нашей компании Вас приятно удивят.

Качественное оформление сцены: изготовление декораций по индивидуальному эскизу, производство декораций в срок, а также профессиональная установка конструкций убедят вас в надежности команды NEWElements. Наши искусные работы смогут наилучшим образом отразить тематику проходящего события и станут настоящей «изюминкой» представления. Ваше торжество вызовет массу восторженных отзывов и надолго останется в сердцах зрителей.

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

ОГАПОУ «Губернаторский колледж социально-культурных технологий и инноваций»

Реферат

На тему: «Декорации в театре»

Работу выполнила: студентка 1 курса

Воронцова Елена

Слово «декорация» чаще всего употребляется для обозначения принадлежностей театра, имеющих своим назначением производить иллюзию места, в котором происходит действие, разыгрываемое на сцене. Поэтому театральные декорации представляют по большей части либо пейзажи, либо перспективные виды улиц, площадей и внутренности зданий. Они пишутся красками на холсте.

Главные составные части каждой театральной декорации — завеса и кулисы. Первая вешается в глубине сцены, простираясь во всю ее ширину, и изображает все то, что в воспроизводимом пейзаже или перспективе находится на дальнем плане; кулисы же суть куски полотна, более узкие в сравнении с завесой, натянутые на деревянный переплет и вырезанные с одного края надлежащим образом; они помещаются по бокам сцены в два, три и несколько рядов, одна за другой, и представляют более близкие предметы, напр. деревья, скалы, дома, пилястры и другие части сцены. Дополнением декорации служат поддуги — куски полотна, протянутые вверху через всю сцену и изображающие куски неба, верхние ветви деревьев, потолочные своды и т. п., а также пратикабли — различные замаскированные расписанным полотном деревянные подмостки и примостки, помещаемые на сцене и представляющие, напр. , камни, мосты, отроги скал, висячие галереи, лестницы и т.д.

Художник, занимающийся исполнением театральных декораций и называемый декоратором, должен обладать сверх подготовки, необходимой для живописца вообще, некоторыми специальными познаниями: ему необходимо в совершенстве знать правила линейной и воздушной перспективы, усвоить себе весьма широкий приём письма, уметь приспособлять свой колорит к огненному освещению, при котором обыкновенно происходят сценические представления, и вообще рассчитывать на то, чтобы в результате его труда получалась живописная обстановка разыгрываемой пьесы, не только не вредящая ей своей излишней простотою или вычурностью, но способствующая силе и дельности впечатления, производимого ею на зрителя.

Сочинив эскизный рисунок декорций, декоратор изготавливает для неё макет, то есть миниатюрное подобие сцены с картоновыми завесой, кулисами и прочими принадлежностями, дабы по этой модели можно было заранее судить об эффекте будущего произведения. Приступая после того к исполнению самой декорации, он натягивает холст завесы в горизонтальном положении на полу своей мастерской, переводит на него рисунок эскиза в увеличенном виде с помощью разбития его на квадраты и, наконец, принимается за письмо красками. Точно так же поступает он и при исполнении кулис и прочих частей декораций. Палитру заменяет ему ящик с банками различных разведенных на клею красок; для письма служат более или менее крупные, сделанные из щетины кисти с длинными рукоятками. Во время работы он то и дело прерывает её, чтобы подняться на галерею, устроенную в мастерской на некоторой высоте от пола, и взглянуть оттуда на написанное. Трудится он обыкновенно не один, а вместе со своими учениками и помощниками, которым поручает подготовку и второстепенные части работы.

декорация спектакль эскиз драматургия

Сценические представления обставлялись декорациями ещё у древних греков. Как на одного из старейших декораторов, известных в истории, можно указать на Агафарха, жившего приблизительно в 460—420 гг. до Р. Х. В новейшие времена декорационная живопись развилась прежде всего в Италии, которая доставляла лучших мастеров по этой части и другим странам.

Из итальянских декораторов в XVIII столетии особенно прославился Джованни Сервандони, работавший для Королевской оперы в Париже. Потом первенство в рассматриваемой области перешло к французам. Среди них в выказал замечательное дарование театральный живописец Боке; знаменитые Ватто и Буше не гнушались отрываться от исполнения своих картин для того, чтобы писать для сцены. Затем между французскими декораторами пользовались громкой известностью Деготти, Сисери, ученики последнего Сешан, Деплешен, Фешер и Камбон, Шаперон, Тьерри, Рюбе и Шере. Выдающимися декораторами в Германии были Шинкель, Карл Гропиус, итальянцы Квальо и И. Гофман. В России потребностям императорских театров удовлетворяли в начале приезжие декораторы-итальянцы — Перезинотти, Кваренги, Канопи, Гонзага, а потом, в царствование Николая I, немецкие художники Андреас Роллер, К. Вагнер и др.; только во второй половине XIX века декорационная живопись вступила в России на путь самостоятельности благодаря таким даровитым мастерам, как М. И. Бочаров и М. А. Шишков, и учреждению при Академии художеств особого класса для изучения этой отрасли искусства.

Театрально-декорационное искусство (нередко его называют также сценографией) — вид изобразительного творчества, связанный с художественным оформлением театрального спектакля, т. е. созданием на театральной сцене жизненной среды, в которой действуют герои драматического или музыкально-драматического произведения, а также облика самих этих героев. Основные элементы театрально-декорационного искусства — декорации, освещение, бутафория и реквизит, костюмы и грим актеров — составляют единое художественное целое, выражающее смысл и характер сценического действия, подчиненное замыслу спектакля. Театрально-декорационное искусство тесно связано с развитием театра. Сценические представления без элементов художественно-изобразительного оформления являются исключением.

Основа художественного оформления спектакля — декорация, изображающая место и время действия. Конкретная форма декорации (композиция, колористический строй ит. д. обусловлена не только содержанием действия, но и его внешними условиями (более или менее быстрыми переменами места действия, особенностями восприятия декорации из зрительного зала, сочетанием ее с определенным освещением и т. д.).Образ, воплощаемый на сцене, первоначально создается художником в эскизе или макете. Путь от эскиза к макету и оформлению сцены связан с поисками наибольшей выразительности декорации и ее художественной законченности. В творчестве лучших театральных художников эскиз имеет значение не только рабочего плана сценического оформления, но и относительно самостоятельного художественного произведения.

Театральная декорация включает в себя обрамление сцены, специальный занавес (или занавесы), изобразительное решение сценического пространства сцены, кулис, заднего плана и т. д. Способы изображения жизненной среды на сцене многообразны. В традициях русского реалистического искусства преобладают живописные решения. При этом написанные плоскостные элементы обычно объединяются с построенными (объемными или полуобъемными) в целостный образ, создающий иллюзию единой пространственной среды действия. Но основу декорации могут составлять и образно-выразительные конструкции, проекции, драпировки, ширмы и т. п., а также сочетание различных способов изображения. Развитие техники сцены и расширение способов изображения не отменяют, однако, значения живописи как основы театрально-декоративного искусства в целом. Выбор способа изображения в каждом отдельном случае определяется конкретным содержанием, жанром и стилем воплощаемого на сцене произведения.

Костюмы действующих лиц, создаваемые художником в единстве с декорациями, характеризуют социальные, национальные, индивидуальные особенности героев спектакля. Они соотносятся по цвету с декорациями («вписываются» в общую картину), а в балетном спектакле имеют также особую «танцевальную» специфику (должны быть удобными и легкими и подчеркивать танцевальные движения). При помощи освещения не только достигается ясная видимость (обозримость, «читаемость») декораций, но и изображаются различные времена года и суток, иллюзии природных явлений (снег, дождь и т. п.). Цветовые эффекты освещения способны создавать ощущение определенной эмоциональной атмосферы сценического действия.

Театрально-декорационное искусство изменяется с развитием художественной культуры в целом. Оно зависит от господствующего художественного стиля, от типа драматургии, от состояния изобразительного искусства, а также от устройства театральных помещений и сцены, от техники освещения и многих других конкретно-исторических условий.

Высокого уровня развития достигло театрально-декорационное искусство в России на рубеже XIX—XX вв., когда в театр пришли выдающиеся художники. В оформление спектаклей они принесли большую живописную культуру, добивались художественной целостности сценического действия, органического участия в нем изобразительного искусства, единства декораций, освещения и костюмов с драматургией и музыкой. Это были художники, сначала работавшие в Мамонтовской опере (В. М. Васнецов, В. Д. Поленов, М. А. Врубель и др.), затем в Московском Художественном театре (В. А. Симов и др.), в императорских музыкальных театрах (К. А. Коровин, А. Я. Головин), дягилевских «Русских сезонах» (А. Н. Бенуа, Л. С. Бакст, Н. К. Рерих и др.).

Мощный стимул для развития театрально-декорационного искусства дали творческие искания передовой режиссуры (К. С. Станиславский, В. И. Немирович-Данченко, В. Э. Мейерхольд, балетмейстеры М. М. Фокин и А. А. Горский).

Литература

Э. Змойро. Макет декорации к спектаклю Центрального детского театра «Коньки» по пьесе С. В. Михалкова. 1976.

Размещено на Allbest.ru

Подобные документы

    Сценография как искусство создания зрительного образа спектакля посредством декораций, костюмов, света, постановочной техники. Основные системы и принципы декорации. Сценический свет — один из важнейших компонентов оформления хореографической постановки.

    реферат , добавлен 15.03.2013

    Тенденции развития сценографии. Художественное единство декораций спектакля и техники сцены. Применение объемно-пространственных конструкций. Проблематика театрального пространства. Использование воротов и блоков, веревок на подвесах в современном театре.

    статья , добавлен 20.08.2013

    Основной материал в искусстве режиссера. Творчество художника, участвующего в создании спектакля. Выражение идейно-творческих устремлений актера. Творческая организация сценического действия. Поведение актера на сцене. Приемы режиссерской работы.

    контрольная работа , добавлен 24.08.2013

    Понятие о декорационном искусстве как средстве выразительности театрального искусства. Основные средства выразительности театрального искусства: роль декораций, костюма, грима в раскрытии образа персонажей, визуально-оптическое оформление спектакля.

    контрольная работа , добавлен 17.12.2010

    Способы и приемы работы режиссера над художественным оформлением спектакля. Формы сценической выразительности. Основные требования техники безопасности при работе с осветительным и проекционным оборудованием, аппаратурой на сценической площадке.

    контрольная работа , добавлен 09.03.2009

    Актерское творчество и художественная специфика театра. Мизансцена как существенный компонент режиссёрского замысла спектакля. Значение темпа и ритма в сценическом искусстве. Музыка и свет — одни из самых ярких средств оформления любого спектакля.

    реферат , добавлен 11.11.2010

    Сценическое действие, его отличие от действия в жизни. Взаимосвязь физического и психологического действия. Основные части действия: оценка, пристройка, собственно действие, воздействие. Режисерский этюд по картине «Посещение царевны женского монастыря».

    контрольная работа , добавлен 08.01.2011

    Премьера спектакля «Власть тьмы» в Большом драматическом театре им. Г.А. Товстоногова. Биография режиссера Темура Чхеидзе. Люди и страсти в постановке БДТ им. Г.А. Товстоногова. Особенности постановки пьесы режиссером Юрием Соломиным в Малом театре.

    курсовая работа , добавлен 05.07.2012

    Грим 30-х годов ХХ ст. на сцене и в кино. Анализ стиля и макияжа Марлен Дитрих. Способы нанесения макияжа. Подготовка кожи, материалы и средства для проведения процедуры. Влияние цветов и света на грим. Технологические этапы нанесения сценического грима.

    курсовая работа , добавлен 12.09.2014

    Успех первого «русского сезона» группы артистов балета императорских театров Петербурга и Москвы в мае 1909 г. Балетные постановки Фокина в Мариинском театре. Создание им абсолютно нового вида спектакля, новые подходы к постановке классического танца.

Все дети ждут праздников. Некоторые мечтают о подарках, другие радуются приближению веселья и радостных эмоций. Особенно это ожидание ощущается в детском саду и начальных классах школы. Без утренников невозможно представить праздники в детских учреждениях. А сама подготовка к ним — это захватывающий процесс, в ходе которого все дети получают роли в готовящейся постановке. Чтобы спектакль выглядел «настоящим» его нужно соответствующе оформить. Декорации для утренников создаются именно с целью организации соответствующего антуража праздничной постановки. В их окружении дети будут чувствовать важность происходящего и своей роли. Компания «Интердизайн» занимается производством декораций для детских спектаклей, и предлагает приобрести готовую продукцию или заказать ее изготовление по собственному проекту.

Напольные декорации. Технические характеристики

Каждое детское учреждение должно иметь набор предметов для украшения сцены. В него чаще всего входят подвесные и напольные декорации. Первые могут изготавливаться из тонкой фанеры или, даже бумаги, и крепятся на стену или ткань занавеса. Напольные же декорации имеют устойчивое основание. Именно вокруг них разворачивается действие спектакля. Поэтому, главное требование, которое выдвигается к изделиям такой группы, — это безопасность детей, которые находятся на сцене.

Напольные декорации изготавливаются из плит МДФ, толщиной 6 — 8 миллиметров. Устойчивость основания обеспечивает его достаточная площадь и наличие подпорок (в случае необходимости). Изображение наносится путем наклеивания полноцветной печати. По желанию заказчика оно может быть нанесено на одну сторону декорации или на обе. В первом случае декорации нужно устанавливать лицевой стороной к зрителю. Во втором — можно распределять декорации по сцене в свободном порядке. Двухсторонние напольные декорации могут использоваться в постановках, которые проводятся в зале. Дети, одновременно являясь активными участниками и зрителями спектакля, могут заходить за такие декорации, не рискуя увидеть их обратную (неоформленную) сторону. Поверхность напольных декораций ламинируется защитной пленкой. Это позволяет использовать их многие годы. Края декорационных предметов гладко шлифуются, чтобы даже случайно ребенок не мог пораниться.

Декорации для праздников. Разновидности

С помощью декораций можно превратить обычное мероприятие в уникальное действо. Вы сможете купить готовые декорации или заказать их изготовление по собственному эскизу. Компания «Интердизайн» предлагает декорационные предметы разного размера и с изображениями:
— домиков, избушек и теремков;
— транспортных средств;
— мультипликационных и сказочных героев.

С помощью напольных декораций можно создать ощущение разного времени года, в котором происходит действие. Для осенних утренников подойдут декорации с изображением желтых листьев и грибочков, пожухлого леса и плодоносящих деревьев. Чтобы поставить зимнюю сказку, понадобятся декорации заснеженных избушек и деревьев. Весеннее настроение создадут изображения полевых цветов и сочной травы. Легкость напольных декораций создает возможность их быстрой смены. Задернув занавес, 2 взрослых человека за 5 секунд смогут заменить одни декорации на другие, полностью поменяв сценическую картинку.

Двухсторонние напольные декорации могут использоваться не только для спектаклей и утренников, но и для каждодневных детских игр и проведения конкурсов. Их можно выносить на открытые площадки во время прогулки детей или установить в игровой комнате.

Как купить театральные декорации для детских утренников?

На сайте компании «Интердизайн» вы найдете каталог декораций, в котором они разделены на категории. Это значительно облегчает поиск нужного предмета. Ознакомиться с техническими характеристиками и ценой каждой декорации вы сможете на ее товарной странице. Вы перейдете на нее, кликнув на понравившееся изображение предмета. Отправить выбранный товар в виртуальную корзину вы сможете в 1 клик.

Наполнив ее, вы сможете оформить заказ в электронном виде или воспользоваться номером телефона, указанным на сайте. Менеджер компании разъяснит вам правила оплаты товаров и их доставки.

Многие выдающиеся артисты именно на своих первых подмостках в детстве ощутили магию сцены и определились с будущей профессией. Даже если так не случится, каждый ребенок, участвуя в спектакле, сможет раскрыть свой потенциал и научиться общаться со сверстниками. Именно в такой обстановке ребенок впервые попробует презентовать себя. Без преувеличения можно сказать, что от того, насколько это ему понравится, во многом зависит его будущее.

Яркие и объемные, декорации являются частью маркетинга любого предприятия. Они создают особую атмосферу корпоративных вечеринок и презентаций, привлекают внимание покупателей в торговых центрах и при организации предпраздничных акций. Декорации – фундамент успешной рекламы и формирования имиджа бренда.

Компания ЭТИК предлагает вам услуги разработки и создания декораций для любых целей и мероприятий. Слаженная работа отделов нашей фирмы позволяет полномасштабно реализовать ваши идеи:

Сотрудники отдела дизайна разрабатывают декорации с учетом корпоративной культуры, тематики и атмосферы мероприятия. Мы не боимся экспериментов и смело реализуем самые необычные и экстравагантные решения;

Мы производим декорации в Москве в наших мастерских. Серьезная материально-техническая база позволяет изготавливать презентационные и красивые материалы из пенопласта, бумаги, древесины, металла и листового пластика. Использование разных фактур и оригинальных решений позволяет создавать стильные, притягивающие взгляды декорации.

В составе компании ЭТИК трудятся и опытные инженеры и монтажники, благодаря которым декорации устанавливаются и фиксируются согласно дизайн-проекту оформления

Ваш заказ выполняется «под ключ». Это позволяет сэкономить время и деньги на поисках подрядчиков, а также получить предсказуемый результат: слаженная работа специалистов одной компании позволяет добиться единства концепции и строгого соблюдения согласованного технического задания.

С нами легко оформить любое мероприятие

Коллектив компании ЭТИК придерживается принципов снятия всех забот с плеч клиента.
Схема заказа изготовления декораций в нашей студии проста:

При обращении вам необходимо указать цель применения декораций, приложить логотип или фирменный стиль, дать описание сцены, описать свое видение проекта;

Вместе с технической группой вы направитесь на место проведения мероприятий, согласуете нюансы, а наши специалисты произведут замеры и необходимые расчеты;

Дизайнеры создадут для вас предложение с 3Д-визуализацией, которая покажет вам в деталях, как будут выглядеть декорации в интерьере помещения. Множество эскизов, подготовленных нашими специалистами, и примеры выполненных объектов помогут вам довести проект до идеала;

После согласования всех нюансов эскизы и чертежи с подробным техническим заданием отправятся в производство;

Затем бригада монтажников, доставит и смонтирует объекты на месте и произведет установку в самые сжатые сроки.

Специалисты компании ЭТИК, устанавливающие декорации в Москве, обладают стажем свыше 7 лет и имеют аккредитацию по противопожарным правилам и высотным работам. Они готовы реализовать вашу идею даже в самых сложных условиях.

Изготовление декораций в ЭТИК – это выгодно!

Мы предлагаем выгодные условия изготовления и монтажа декораций в Москве «под ключ»:

С нами вы полностью можете отказаться от услуг сторонних подрядчиков – разработаем, изготовим, доставим и смонтируем все декорации;

Вы платите только за фактический результат – разработка дизайна, 3Д-визуализация и все замеры и консультации мы проводим бесплатно;

В зависимости от объема заказа мы предоставляем скидку 10-15% каждому клиенту. Предусмотрены скидки и для постоянных клиентов;

Нас не пугают сложные задачи, нестандартные проекты и технические особенности проектов – мы с энтузиазмом принимаемся за реализацию новых проектов. Наша команда уже осуществила более ХХ кампаний, ознакомиться с результатами которых вы можете в портфолио.

Ответственность и безопасность. Все материалы, которые мы используем для изготовления декораций, прошли противопожарную аккредитацию и оценку качества в соответствии с требованиями ТС, что подтверждено сертификатами.

Наличие полного арсенала оборудования позволяет нам реализовать проекты в самые сжатые сроки. Мы гарантируем вам быстрый и эффектный результат.

Свяжитесь с нашим менеджером +7 499 390 11 40 и мы сразу же приступим к проектированию и воплощению ваших идей.

Изготовление декораций для мероприятий масштабного характера — услуга специфическая. Приведем пример: большая часть мероприятий, как масштабного, так и камерного плана, заказывает декоративное оформление для помещений. Такое производство призвано изменить существующий интерьер площадки и создать настроение в заданной концепции. В данном случае изготовление декораций затрагивает все области пространства: вход, welcome, зал, сцену. Если мы говорим о масштабном концерте или шоу, то здесь оформление выполняет другие задачи. Масштабные концерты проходит на площадках иного плана, в отличие от других мероприятий. Колоссальные высоты потолков и широкие просторы зала определяют многие аспекты, чтобы реализовать грамотное декоративное наполнение. Давайте посмотрим, в чем эти отличия проявляются.

Когда вы оказываетесь на пустой площадке, где планируется проведение шоу или концерта, вы не увидите ничего, кроме, собственно, пола, потолка, стен и голой сцены. В некоторых случаях такие залы не имеют специально выделенного места под сцену и вам предлагается самостоятельно решить её местоположение. Оформление для такой площадки должно решить вопрос создания концертного пространства с нуля. Каждая такая площадка имеет определенный технический потенциал. Технические возможности площадки влияют на финальный результат, определяя сложность конструкций и дизайна. 3D моделирование пространства и разработка дизайна объектов оформления занимают отдельное место в процессе изготовления декораций. Сценарий концертной программы определяет многие позиции для дизайна. Декорационное оформление в стадии разработки должно учесть все аспекты сценария, технических особенностей площадки и бюджета.

В первую очередь, если мы говорим о масштабном концерте, изготовление декораций затрагивает оформление сцены. Концертная сцена — это огромная локация, где сосредоточены звезды, техперсонал и внимание зрителей. Техническое оборудование, свет, звук и одновременно декоративные объекты — всё это должно гармонично совмещаться друг с другом, не мешая и не загружая обзорность. Сложные опорные конструкции и кабинет сцены прорабатываются сценографом и инженером сцены. Для шоу программы очень важно, чтобы все объекты оформления сцены хорошо работали на зрителя. Поэтому декоратор стремится к максимальному эффекту каждой отдельной детали. Дизайнеры в стадии разработки ищут наиболее подходящие материалы для облицовки отдельных объектов и поверхностей в процессе изготовления декораций.

Очень важно изначально получить грамотный проект конструкции сцены. Прежде, чем начинать производство декораций, необходимо тщательно продумать техническое оснащение сценической конструкции во всех мельчайших деталях. Например, подъёмный механизм периметра ферм имеет большое значение в момент монтажа декораций. Итоговый проект сцены во многом зависит от сценографа. Именно он определяет целесообразность использования тех или иных технологий. Если вы желаете получить качественные декорации, которые сделает ваш концерт эффектным и запоминающимся, вам необходимо вложить немало усилий в дизайн и проектирование. Разработка дизайна занимает около одного месяца, в некоторых случаях двух. Если вы обратитесь в нашу компанию, чтобы заказать данную услугу, мы сделаем для вас полноценный проект и 3D моделирование бесплатно. Наша компания осуществляет только качественное изготовление декораций, даже если речь идет о невысоком бюджете на оформление.

Отправляйте ваш запрос или техническое задание на наш ящик и наши менеджеры с удовольствием проконсультируют вас о том, какое решение подойдет для вашего проекта.

Если мы обратимся к статистике запросов, то увидим, что наиболее часто подобное оформление заказывают организаторы мероприятий. Именно организаторское звено полностью берет на себя ответственность и контроль процесса подготовки проекта. Здесь необходимо сделать небольшое уточнение: контролировать изготовление декораций — не значит вмешиваться в процесс и тормозить его, однако это означает глубокое погружение в специфику процесса и информационную подкованность менеджера-организатора, который заказывает и несет за эту часть ответственность перед заказчиком. И одной из первых задач для компании,которая реализует данную услугу, становится грамотное информирование клиента о специфике услуги.

Какого рода информацию необходимо знать заказчику про изготовление декораций? Во-первых, сроки, ведь этот процесс требует внимания и времени. Разработка дизайна занимает в среднем 1-2 недели или более, с момента формирования технического задания и до момента утверждения эскизов. Работа по производству декоративного оформления — всегда индивидуальна, поэтому рассчитывать на стандартные решения не стоит. Время на разработку дизайна требуется разное, это зависит от объема, а так же сложности поставленной задачи. Однако средне статистический срок 2-3 недели.

Чтобы получить качественный проект, необходимо соблюдать сроки, требуемые на производство.Кроме сроков существует еще несколько основополагающих моментов, влияющих на конечный результат: первоначальная креативная идея и технический потенциал площадки, для которой, собственно, и реализуется данная услуга. Давайте рассмотрим соотношение «первоначальная креативная идея / конечный результат». Здесь важно, чтобы организатор понимал специфику производства и не выдумывал «небылиц», слабо привязанных к материальной базе. Именно поэтому требуется полноценное погружение менеджера в материальную базу, применяемую в данном направлении. Технический потенциал площадки для монтажа оказывает так же очень большое влияние на финальное воплощение идеи. Лучше заранее предусмотреть возможность выбора места проведения согласно техническим требованиям. Производство декораций может быть осуществлено наиболее эффективно, если вы заранее предусмотрите возможность выбора подходящего для концепции пространства.

Итак, рассмотрев основные факторы, от которых зависит успешное оформление мероприятия, можно подвести итог. Информационная осведомленность менеджера, представляющего заказчика, его профессиональный подход, не менее важны, чем профессионализм и опыт подрядчика. Эксклюзивные услуги, подразумевающие индивидуальный подход, требуют соблюдения положенных сроков, а так же предварительное техническое согласование креативной идеи, прежде, чем она будет продана заказчику в качестве незыблемой аксиомы. Если вы настроены получить качественное решение в области декоративного оформления, вам необходимо провести предварительный анализ рынка, ознакомиться со спецификой данной услуги, изучить множество примеров.

Разумеется, нельзя исключить неудачный опыт других компаний, нужно принять его к сведению. Помните, изготовление декораций — услуга нестандартная, всегда есть риск неудачного или неподходящего решения в дизайне, реализация которого может получиться абсолютно неприемлемой. Профессионализм можно оценить по портфолио компании, а так же по первому впечатлению от общения с менеджером, который обязан вас сразу же проинформировать о сроках и возможных проблемах, связанных с реализацией вашей задачи. Важно понимать: качественный результат — это совокупность факторов, где наиболее важным моментом является количество времени, выделенное на подготовку и производство.

Зачем люди ходят в театр? Чтобы насладиться замечательной актерской игрой, интересным сюжетом спектакля и… восхитительными декорациями. А вы хоть раз задумывались, кто их создает и какого труда это стоит?

Художники-декораторы в театре трудятся не покладая рук, чтобы перевести замысел художника-постановщика с плоских рисунков-эскизов на объемные декорации. Из этой статьи вы узнаете о профессии художника-декоратора.

История профессии

Декораторы появились еще в древнем мире. Это связанно с потребностями высшего общества — служителей культа, правителей — окружить себя богатым изысканным интерьером, изготовленным из уникальных и дорогих материалов, который бы поразил воображение послов иностранных делегаций.

Стара так же, как и театр. Она прошла долгий путь становления и развития. Театральные декорации изначально были примитивны и грубы. Сейчас же представители профессии создают все для высокохудожественного оформления сцены.

Кратко о профессии

Название этой профессии произошло от английского слова decorate, что в переводе означает «украшать».

Декораторы — это специалисты по декорированию помещений и театральные художники, которые, основываясь на эскизах других художников, пишут декорации для спектаклей. Одна из их главных задач — изготовление декораций, которые создадут неповторимый облик сцены, который отразит не только вкусы режиссера, но и дух спектакля.

Художник-декоратор является своего рода архитектором сцены. Ему необходимо понимать ее устройство снаружи и изнутри. Художнику необходимо знать, как собственноручно изготовить декорации для сцены, чтобы контролировать процесс работы и следить за грамотным воплощением творческого замысла.

Театральные художники тесно взаимодействуют с режиссером: они должны всегда учитывать творческий замысел и реализовывать его задумку. Однако пассивного воплощения недостаточно. Если художник-декоратор обладает достаточным опытом и талантом, он может обогатить и расширить режиссерскую идею. Объединяя усилия, можно достичь невероятных результатов.

Обязанности

В обязанности художника-декоратора входит руководство работниками в мастерской театра, а также личное выполнение наиболее сложных живописных работ. Кроме того, художник-декоратор принимает участие в приеме эскизов и макетов декораций к спектаклям и контролирует художественное состояние декораций к спектаклям текущего репертуара. Он осуществляет руководство по восстановлению, если театральные декорации пришли в негодность. Работает над сохранением их первоначального стиля и колорита. Декорации для сцены нередко требуют множества различных материалов, учет которым также ведут художники-декораторы.

Массовость и уникальность профессии

Нередко художник-декоратор приравнивается к подобным специалистам, профессии которых связаны с творчеством, например, к дизайнерам. Однако это совсем не верно. Деятельность художника-декоратора направлена на изготовление декораций для сцены, которые будут способствовать воссозданию атмосферы произведения и помогать игре актеров, тогда как дизайнерская работа направлена на массовое производство.

Художника-декоратора нельзя отнести к массовым. Нередко в одном театре на протяжении десятилетий работает один и тот же специалист.

В крупном городе, где функционирует множество театров, молодому специалисту вполне возможно найти место в цехе декораций и благодаря упорству и творческой индивидуальности стать руководителем мастерской.

Художник-декоратор должен…

  • Уметь рисовать и творчески мыслить.
  • Знать основы композиции, рисунка и живописи.
  • Понимать законы цветоведения и психологию цвета.
  • Помнить историю стилей и искусств.
  • Знать традиции оформления интерьеров, как современные, так и исторические, этнические.
  • Учитывать особенности визуального восприятия зрителя.
  • Ориентироваться в рынке современных материалов декора.
  • Понимать устройство и оборудование сцены, ее характеристики.

Личные качества

Личные качества, которыми должен обладать художник-декоратор:

  • Умение анализировать.
  • Креативность, находчивость и изобретательность.
  • Гибкость мышления и любознательность.
  • Развитое пространственное воображение.
  • Художественные способности.
  • Исполнительность и ответственность.
  • Внимательность и аккуратность.

Образование: где получить профессию?

Профессию художника-декоратора можно получить в средних специальных художественных училищах, архитектурно-художественных академиях. Совершенствовать свое профессиональное мастерство можно на различных семинарах, курсах и мастер-классах.

Как работает художник-декоратор?

Итак, с чего начинается работа театрального художника-декоратора? Как и у любого режиссера и актера — с чтения сценария, ведь декорации в дальнейшем проектируются именно на его основе.

Художнику-декоратору необходимо понять идейный посыл произведения, познакомиться с действующими лицами, проникнуться исторической эпохой, в которой происходит действие, а также прочувствовать его ритм, динамику и переплетение сюжета. Здесь и начинается работа: художник-декоратор представляет спектакль так, будто он уже идет на сцене. Воображение на этом этапе является очень важной частью, так как оно работает на уточнение замысла будущей постановки.

Первое условие дальнейшей грамотной работы театрального художника — это ясное представление о постановке и возможном характере ее художественного решения. Далее происходит обсуждение концепции с режиссером. В большинстве случаев взаимодействие этих двух людей определяет успех спектакля.

После обсуждения с режиссером происходит разработка эскизов и макетов будущего оформления сцены, а также продумывание художественного оформления в целом. Здесь необходимо помнить, что сцена — это не просто часть зала, которую необходимо заставить. Это пространство для актерской игры, которое наполнено своими эмоциями и обладает своей выразительной силой. Художник создает макет декораций, формируя «стиль спектакля», прорабатывая оформление.

Далее, согласовывая макет с режиссером и внося поправки, художник-декоратор приступает непосредственно к созданию декораций. Это период кропотливый работы над деталями, подбором необходимого материала, текстуры и оттенка.

Цветовое решение сцены не должно быть само по себе: оно согласовывается с режиссером, художниками по костюмам и художниками по свету. Кроме того, каждое произведение мировой классики требует своей цветовой палитры.

На первый взгляд может показаться, что в работе театрального художника-декоратора слишком много мелочей, однако именно из них складывается целостный образ всего спектакля. Именно они помогают зрителю войти в атмосферу постановки, а актерам — в их роли.

«Работать для актера» — одна из главных заповедей художника-декоратора. Художественное оформление постановки работает на то, чтобы актеры строили пластику своего персонажа, находили наиболее выгодный участок сцены на каждый момент действия спектакля.

Цвета прожекторов, которые можно увидеть в процессе постановки, могут быть самыми разнообразными. Краски электрического освещения должны грамотно вливаться в общую канву художественного оформления спектакля.

Все это время мы говорили о театральном художнике-декораторе. Но не менее важна эта профессия и в музыкальном театре, и в цирке. Красочное и яркое представление на арене создается не без участия художника. В создании любых спектаклей, постановок и концертов нельзя обойтись без помощи художника-декоратора.

Типы декора — Ultimate Guide

Типы декора — стиль ар-деко, стиль бохо, прибрежный (пляжный / морской) стиль, современный стиль, стиль ремесленника, эклектичный стиль, стиль фэн-шуй, французский деревенский стиль.

Украшение и стиль отражают вашу индивидуальность, характер и образ жизни, который вы ведете. Вы можете украсить все и что угодно украшениями и личными деталями, чтобы показать миру свой искренний вкус к дизайну, который сделает вашу улыбку шире, а ваши дни ярче.

Вы можете украсить все, от лужайки до еды, от елки до школьных принадлежностей. Но чтобы украсить те виды декора, которые есть в вашем распоряжении, важно сначала распознать и определить свой стиль украшения.

Следующая информация является исчерпывающим руководством по 15 стилям украшения и по тому, как определить свой.

Стиль ар-деко

Впервые предложено историком искусства Бивисом Хиллиером в ее книге Ар-деко 20-х и 30-х годов (1968) отражает инновационные технологии, изображаемые плавными линиями, симметричными формами, гладкими формами и яркими, хотя яркие цвета.

Хотя арт-деко зародился как роскошный стиль в 1920-х годах, реагируя на строгость Первой мировой войны и бум процветания США, стиль ар-деко ревущих 20-х просуществовал во время Великой депрессии, пока его место не занял современный стиль середины века. примерно во время Второй мировой войны.

В ар-деко использовались металлы, особенно золото, и дорогостоящие материалы, такие как серебро, хрусталь, слоновая кость и нефрит. После Великой депрессии в нем использовались менее дорогие и массовые элементы, такие как хром, пластик и другие промышленные материалы, которые удовлетворяли вкус растущего среднего класса к стилю дизайна интерьера, который обладал элегантностью, гламуром и функциональностью.

Многие из популярных стилей искусства 20-го века оказали влияние на ар-деко, включая геометрические формы кубизма, промышленные стили конструктивизма и футуризма и объединяющий подход ар-нуво.

Хотя парижский фовизм повлиял на очень насыщенные цвета ар-деко, стиль также был заимствован из ацтекских и египетских мотивов и классической античности.

В 30-40-е годы популярность ар-деко пошла на убыль, поскольку люди стали рассматривать его как слишком кричащее и показное для строгой экономии военного времени, что привело к выходу из моды.Следующее возрождение ар-деко произошло в 1960-х годах — одновременно с движением поп-арта — а затем снова в 1980-х годах, одновременно с растущим интересом к графическому дизайну.

Атрибуты стиля арт-деко включают:

  • Трапециевидные, зигзагообразные и треугольные формы
  • Шевронные узоры
  • Ступенчатые формы
  • Плавные кривые
  • Мотивы солнечных лучей
  • Алюминий
  • Нержавеющая сталь
  • Пластик
  • Лак
  • Инкрустация по дереву
  • Слоновая кость
  • Кожа зебры
Стиль Бохо

Люди мечтают о вычурном дизайне интерьера своего помещения, и ничто не может осуществить эту мечту больше, чем стиль Бохо.

Подобно эклектичному стилю, богемному или богемному стилю, он больше концентрируется на природных элементах (например, бамбуке и плетении) и переносит природу внутрь пространства через растения.

Рискованный и беззаботный, Boho — это непринужденный стиль с естественными тонами, включая зеленые, натуральные и кремовые, а также яркие цвета во всем его дизайне. Бохо — прекрасный стиль для человека, который хочет непринужденной атмосферы, подчеркивающей более дикую эстетику.

В богемном стиле есть предметы, которые люди могут быстро накапливать, далекие от изысканного дизайна, производят положительное впечатление, имеют уникальный внешний вид и связаны с природой и этнической принадлежностью.

Прибрежный (пляжный / морской) стиль

Что вы думаете, когда представляете теплый белый цвет, естественный солнечный свет и мягкие морские оттенки? Да берег, конечно!

Прибрежный стиль, дополненный деревом и терракотой, фокусируется на сочетании внутреннего пространства с открытым, с акцентом на мягкие цвета и добавление некоторых природных элементов, таких как пальмы или коряги.

Прибрежный стиль будет:

  • Полагаться на преобладание нейтральных цветов
  • Смешивать белый с другими оттенками (сочетания цветов)
  • Иметь большие окна
  • Использовать дверь с широким открытием
  • Яркий, естественный свет и яркий цвета
  • Иметь открытые балконы
  • Светоотражающие поверхности
  • Свести к минимуму использование глянцевой мебели
  • Украшать и дополнять дом с помощью морских дисплеев

Хэмптоны не особо подвержены влиянию Хэмптонов, каждый из которых обладает уникальными характеристиками, отражающими его мировое происхождение.

Различные варианты прибрежного дизайна, включая гавайский, ацтекский и средиземноморский, включая такие природные мотивы, как ракушки, океан, морские животные, цветы и морские цветовые палитры.

Современный стиль

Как освоить современный стиль начинается с понимания его отличий от современного стиля. Несмотря на то, что новый стиль похож, новый стиль сам по себе успокаивает и успокаивает.

В то время как современный стиль создает пространство с теплотой и простой изысканностью, он концентрируется на архитектурных элементах, декоративных деталях, уделяет внимание смелым масштабам и использует лаконичную цветовую палитру.Простые, чистые линии современного стиля, игра текстуры и драматическая атмосфера в основном создают идеально сбалансированное пространство.

Современный стиль обычно вызывает удивление тех, кто хочет, чтобы их дизайн был художественным, поскольку они склоняются к современной эстетике.

Современный стиль легко обновляется, он неподвластен времени и определяется классическим подходом к роскошной простоте.

К атрибутам современного стиля относятся:

  • Классический деревянный пол и коврики с простым рисунком
  • Ковры с низким ворсом и геометрическими формами
  • Источники освещения, демонстрирующие домашний декор и архитектурные элементы
  • Сочетание непрозрачного металла , прозрачное стекло или камень
  • Использование конструктивных элементов (т.например, лепнина, кирпичные стены, трубы и т.д.) хлопок, лен, шелк и джут
  • Пледы и подушки без громких рисунков
Ремесленный стиль

Ремесленный стиль стремительно рос на рубеже 19, 90, 143, века. Этот стиль заменил замысловатые роскошные викторианские дома 19 -го -го века на минималистичные современные дома 20-го, 90-го, 143-го и -го века.

Популярный своими чистыми линиями и природными мотивами и считающийся бунгало, этот дом в ремесленном стиле имеет больше изделий из дерева и деталей ручной работы, чем современные дома.

Но какими атрибутами и характеристиками обладает стиль мастера?

Следующие характеристики помогут вам назвать и узнать стиль мастера:

  • Отделка деревом на заказ
  • Открытые балки
  • Большие окна
  • Оконные рамы
  • Паркетный пол
  • Камины
  • Открытые планы этажей
  • Использование натуральных материалы, включая дерево, камень, кирпич и стекло
  • Цветовая гамма землистых оттенков
Эклектичный стиль

Цвета, мебель и материалы придают эклектическому стилю целостный и привлекательный дизайн, если они правильно связаны.

Основными дизайнерскими атрибутами эклектичного стиля являются:

  • Разнообразная цветовая палитра с заземляющими нейтральными оттенками
  • Определяется контрастами и разнообразием
  • Различные элементы комнаты связываются друг с другом краской, тканью или более изысканной или грубой отделкой

Разнообразный и игривый, эклектичный стиль сочетает в себе новые стили дизайна со старыми, чтобы создать что-то свежее и уникальное. Этот стиль заимствует идеи из различных тенденций, стилей и периодов, чтобы дать людям возможность нарушить правила и получить удовольствие от проектирования.

Хотя плохо выполненный эклектичный дизайн кажется случайным и хаотичным, эклектичный дизайн может предложить эстетическую привлекательность с ощущением размеренного мотива или темы, если все сделано правильно. Это очень разнообразный стиль, но когда все сделано правильно, они обеспечивают баланс и красоту, истинное определение эклектичного стиля — сплоченное сочетание дизайна, цветов и узоров.

Стиль фен-шуй

Для тех, кто любит балансировать элементы, чтобы пространство казалось правильным, стиль фен-шуй может вам подойти.

Пять элементов фен-шуй состоят из дерева, огня, земли, металла и воды.

Дерево

Дерево использует силу творчества и расширения, а также представляет следующие черты:

  • Рост
  • Рождение
  • Сила
  • Гибкость
  • Интуиция

При проектировании с использованием деревянных элементов по фен-шуй , важно помнить, что использование форм, имитирующих вертикальную, столбчатую форму ствола дерева, а также мягкость листьев и цветов, имеет решающее значение.Подобно деревьям и небу, добавьте в свое пространство цвета элементов дерева (например, зеленый, синий и т. Д.), А также свежие и шелковые цветы, растения и деревья, хлопок и другие натуральные ткани, а также деревянную мебель.

Огонь

Элемент огня может помочь вам повысить ваш энтузиазм и лидерские качества. Этот элемент поощряет самовыражение, вдохновение и смелость.

Чтобы добавить этот элемент в свое пространство, используйте:

  • Свечи
  • Лампы накаливания
  • Солнечный свет
  • Любой оттенок красного, розового или фиолетового
  • Электронное оборудование
  • Отпечатки животных

Земля

Этот элемент — элемент земли — влияет на физические нагрузки и порядок, создавая общую стабильность и чувство равновесия.

Чтобы добавить больше этого элемента в ваше пространство, добавьте что-нибудь в земных тонах (например, коричневый, зеленый и т. Д.), Квадратные и прямоугольные формы, низкие, плоские поверхности и пейзажные изображения.

Металл

Металлический элемент фен-шуй напрямую влияет на ясность ума и логику. Человек может чувствовать присутствие металла в комнате, чувствуя себя организованным, сосредоточенным, праведным и аналитически способным.

Если вам нужно украсить свое пространство металлом, используйте:

  • Круглые или овальные формы
  • Все, что сделано из металлов, например, железо, алюминий, золото или серебро
  • Камни и камни
  • Белый, серый, серебристый , или светлые пастельные тона
Вода

Сфера водной стихии охватывает духовность и эмоции, обеспечивая баланс вдохновения, мудрости и проницательности.

Чтобы добавить воду в ваше пространство, добавьте черный или любые глубокие темные тона, отражающие поверхности (например, зеркала, смотрящие шары и т. Д.), Волнистые, произвольные или асимметричные формы, а также водные или водные элементы (например, аквариумы, фонтаны и др.).

Французский деревенский стиль

Французский деревенский стиль воссоздает теплую и гостеприимную атмосферу французского фермерского дома. Часто это деревенский стиль, который демонстрирует элегантную простоту, французский деревенский стиль во многом ассоциируется с французским Провансом.Тем не менее, вы можете поднять его на разную высоту, чтобы удовлетворить ваши дизайнерские идеи.

Характеризуется декоративными элементами — особенно в свете — традиционными узорами и асимметрией, выполненной смешанной и несовместимой мебелью и грубыми, текстурированными областями.

Легко сочетая простоту и элегантность, стиль французского кантри сочетает в себе красивую и удобную старинную эстетику с деревенской отделкой и изысканными деталями.

Global Style

Создание истории с декором — цель глобального стиля.Глобальный стиль — это гораздо больше, чем бохо или эклектика, он подразумевает вдумчивое взаимодействие с культурой для создания пространства с ключевыми элементами.

Использование цветов и узоров с акцентом на текстиль — ключ к глобальному стилю.

От Средиземноморья до современного японского, от марокканского до скандинавского, от испанского до тосканского, и многое другое, глобальный стиль сводится к определенным ключевым элементам, главным образом ориентированным на тот уголок мира, которым вы хотите поделиться со своими посетителями.

Средиземноморский стиль

Хотя этот забавный стиль не используется широко, он отличается от декоративных стилей и элементов, включая колонны и арки, а также от цветовой схемы в естественных тонах.

К основным элементам средиземноморского стиля относятся:

  • Декоративные элементы, включая мебель
  • Плитка и кирпич
  • Большая мебель
  • Внутренние балконы
  • Высокие потолки
  • Кривые
Современный японский стиль

Современный японский стиль стал символом современного американского дизайна.Минимализм, обтекаемая мебель и включение природных элементов (например, керамической посуды, стоящих растений и т. Д.) — вот что воплощает в себе современный японский стиль. Тихая безмятежность — цель современного японца.

Атрибуты современного японского стиля включают асимметрию, алтарные альковы, отсылки к природе, мебель в стиле шинуазри, натуральные материалы, круговой мотив, орхидеи, а также использование навесных стен, дверных панелей или японских токономов.

Марокканский стиль

Богатый историей, цветом и фактурой марокканский стиль напоминает жизнь путешественника и ценит всемирный дизайн.Марокканский стиль демонстрирует значительные эстетические узоры и архитектурные компоненты.

Достигните марокканского стиля с:

  • мебель ручной работы
  • племенной текстиль ручной работы
  • плитка с ручной росписью
  • мозаика ручной работы

Это теплый и удобный стиль, дающий ощущение красоты и безмятежная уверенность.

Скандинавский стиль

Образ жизни жителей северных стран вдохновил скандинавский стиль, который создает вневременной стиль интерьера, характеризующийся фьордами, снегом и горами, встречающимися в этих регионах.

Лаконичный уют, множество текстур и свежие чистые линии идеально олицетворяют скандинавский стиль.

Атрибуты скандинавского стиля включают преобладание белого цвета, большие зеркала, светлое дерево, теплые тона и светлые деревянные полы, украшенные красивыми цветными коврами.

Простой и утонченный, скандинавский стиль подчеркивает пространство, имеет меньше аксессуаров, позволяет проникать естественному свету и обставлен минималистичной мебелью, но в этом есть цель.

Игривые акцентные цвета, органические материалы и мягкие контуры создают современный, практичный и незамысловатый дизайн, воплощающий скандинавский стиль.

Испанский стиль

Испанский стиль ликвидирует разрыв между человеком и природой. Он сочетает в себе самые насыщенные цвета с самым скромным сырьем, чтобы создать эффект, превосходящий ожидания — одновременно величественный, но приземленный, землистый и величественный.

Насыщенные и теплые цвета создают комфортное и подлинное пространство даже в самом большом доме.Испанский стиль подчеркивает взаимосвязь между миром природы и миром человека, красиво объединяя и то, и другое.

Атрибуты испанского стиля включают:

  • Яркие черепичные крыши
  • Белая арочная лепнина
  • Сводчатые потолки оттеняют темные деревенские балки
  • Холодные поверхности, согретые дружелюбием стиля
  • Использование натуральных материалов от пола до потолка
  • Теплые, землистые тона
  • Терракотовые штрихи
  • Кованые детали
Тосканский стиль

Тосканский стиль, основанный на старинном стиле декора, полон ярких цветов, тканей и значительных исторических элементов.В тосканском стиле удачно сочетаются элегантность и драматизм с чувством деревенского комфорта.

Промышленный стиль

Индустриальный стиль представляет собой открытый подход к пространству, это мужской стиль, воплощенный в необработанных поверхностях, таких как кирпич и железо, каменные и бетонные полы. Промышленным дизайнерам интересно находить изысканную сторону этих природных пространств.

Сочетание утилитарного дизайна с потертой текстурой и теплотой необработанной, состаренной древесины — это дань промышленной революции, направленной на смешивание таких материалов, как оцинкованный металл, стекло и вторичная древесина.Этот стиль сохраняет простые формы и силуэты и использует винтажные и утилизированные предметы.

Атрибуты индустриального стиля включают:

  • Открытые кирпичные стены
  • Цементный пол
  • Необработанные материалы, необработанные материалы
  • Гладкое, металлическое и стеклянное освещение
  • Открытые балки
  • Акценты из нержавеющей стали
  • Серые, нейтральные , и деревенские цвета
  • Утилитарные предметы
  • Большие секции
Современный стиль середины века

Этот стиль сочетается с геометрическими формами, современными узорами и уникальными акцентами.С помощью этого стиля дизайнеры проводят обширные параллели между природой и созданной человеком функциональностью, поскольку предметы, как правило, кажутся простыми и простыми.

Современный стиль середины века должен присутствовать как в экстерьере, так и в интерьере дома и иметь отчетливый вид с чистыми линиями. Он может создавать ностальгический вид 1950-х и 1960-х годов благодаря скудной обстановке. Современный стиль середины века, сочетающий в себе уникальное сочетание минимализма и старинного ретро-стиля, отрывается от традиционных дизайнерских условностей, которые непосредственно перешли в современную эпоху.

Атрибуты современного стиля середины века включают:

  • Простые изделия
  • Облегченные формы
  • Формованная пластиковая фанера
  • Мебель естественной формы

Минималистский стиль

Сдержанный и простой, минималистский стиль Некоторые дизайнеры придерживаются принципа «меньше значит больше», поскольку они берут лучшее из самых простых современных дизайнов и еще больше упрощают их.

Минималистичный дизайн и стиль интерьера включают в себя сверхчистые линии и обтекаемую мебель, в которых отсутствует яркость и блеск.

Минималистский стиль включает:

  • Нейтральные цветовые палитры
  • Простота

Считается, что он зародился где-то в 20, -м, -м веке и находился под влиянием сверхпростого и тонкого японского дизайна, минималистский стиль, хотя и не технически признанный. стиль дизайна — один из самых популярных типов, который хотят иметь люди. Тип стиля использует черный, белый и основные цвета, которые создают ощущение тепла и прохлады для глаз.

Деревенский стиль

Деревенский стиль включает в себя органический образ жизни и перепрофилировал, построил вручную, использовал и повторно использовал пространство — грубое и изношенное.

Чтобы добиться деревенского стиля, используйте необработанные деревянные поверхности, чтобы извлечь выгоду из старинного вида. Используйте выветренное натуральное дерево для потолочных балок, дверных проемов, окон и даже каминов. Сделайте внешний вид более резким и подтянутым с помощью нескольких гладких поверхностей, которые впишутся в ваш общий стиль.

Используйте натуральные, землистые ткани, такие как холст, мешковина, шерсть, лен, джинсовая ткань и шкуры животных. Компенсируйте нейтральность цвета и отсутствие печати, улучшив текстурный баланс вашего пространства.Вы можете использовать узоры, в том числе полосы, плед или икат.

Включите теплую, органичную цветовую палитру, которая отражает безмятежное, вдохновленное природой ощущение, которое не даст вашему пространству стать темным и тяжелым, и в то же время вселит ощущение природы внутри. Используйте тонкие оттенки в своей палитре и переходите от камня к земле и от коры к листьям, вдохновляясь бледными оттенками.

Сделайте свой пол органичным. Используйте простые нейтральные коврики поверх деревянного, кафельного или каменного пола.Используйте коврики из натуральных материалов (например, водорослей, сизаля, джута или меха животных — например, искусственного), которые придадут пространству органичную текстуру.

Добавьте в свое пространство измененные объекты. Вы придаете своему пространству больше очарования с помощью более обветренных и изношенных предметов, поэтому искусно перепрофилируйте его.

Используйте вторичную древесину, потускневшие металлы и старинное стекло, которые создают визуальный интерес.

Другие атрибуты деревенского стиля включают:

  • Открытые потолочные балки
  • Открытые каменные стены
  • Дровяные камины
  • Выдающиеся лестницы
Традиционный стиль

Традиционный стиль стал популярен в 18 -х годах и 19, -е, века и находились под сильным влиянием и вдохновением старого европейского декора.Тяжелая мебель и фурнитура олицетворяли элегантный дизайн традиционного стиля.

Традиционный стиль включает в себя следующие характеристики и атрибуты:

  • Отражает классический европейский декор
  • Изысканные молдинги
  • Классические предметы искусства
  • Встроенные шкафы, кессонные потолки и деревянные панели
  • Античные элементы
  • Элегантные мебель и антикварные предметы
  • Симметричные предметы
  • Сочетание мебели и аксессуаров (симметрия)
  • Нейтральная или изысканная цветовая палитра с яркими оттенками для мебели и акцентных элементов
  • Дорогой текстиль
  • Замысловатый рисунок плитки и дерева на полу
  • Насыщенные тона и темные дерево

Самым отличительным признаком традиционного стиля является нейтральный цвет стен, подчеркивающий мебель и декоративные акценты.Основная идея традиционного стиля — это баланс пространства, сосредоточенный на фокусе (например, на телевизоре, декоративном произведении искусства или камине).

Винтажный стиль

Винтажный стиль — это широкое сочетание винтажных и антикварных предметов, которые создают в помещении ощущение комфорта и уюта.

Винтажный стиль всегда рассказывает историю с богатой историей, делая упор на минимальном беспорядке, обеспечивая очень стильную, свежую и четкую демонстрацию мебели, декоративных акцентов, мебели и дизайна.

Открытые полки помогают подчеркнуть винтажные аксессуары и предметы.

Помните, что, выбирая любой из пятнадцати стилей, описанных выше, вы действительно создаете привлекательную эстетику, которая покажет миру ваши изысканные вкусы в дизайне и, в конечном итоге, вашу личность, характер и образ жизни, который вы ведете.

видов свадебных украшений, которые нужно знать, прежде чем разговаривать с декораторами! | by BigFday

Свадьба — это особый праздник, и поэтому каждый аспект свадьбы считается важным, включая свадебные украшения.Будь то простой декор или экстравагантное дело, свадебное украшение просто необходимо, чтобы задать тон событию. Они подчеркивают место проведения и церемонию. Кроме того, красивые свадебные украшения делают свадебные фотографии еще более красивыми. Доступен широкий спектр вариантов, поэтому вы можете буквально сделать что угодно для украшения своей свадьбы в зависимости от того, сколько вы готовы потратить.

Мы попытались разбить этот всеобъемлющий предмет, чтобы облегчить понимание концепции. А также, чтобы помочь вам спланировать и выбрать свадебное украшение, которое отражает вашу индивидуальность и стиль.

Сцена — это центральная часть всего мероприятия, будь то свадебная церемония или прием. Следовательно, вы должны уделить особое внимание его искусному декору. Свадебные фотографы также считают важным оформление сцены. Вы можете выбрать один из множества вариантов. Это может быть определенная цветовая схема, дополняющая модную пару, или тему, или установку для создания романтической обстановки. Сценические фоны могут быть разных типов, однако есть несколько распространенных типов, которые используются:

Свежий цветочный фон

Живые цветы чаще всего используются в декорациях сценических задников.Использование цветов — классический способ придать церемонии величия и жизни. Будь то цветочная стена или творчески расставленные цветочные букеты, цветочные украшения сделают вашу сцену стильной. Бюджет вашего свадебного декора будет определять выбор цветов. Если бюджет ограничен, используйте местные цветы, такие как роза, жасмин, календулы, гвоздика, герберы. В противном случае вы можете включить импортные и сезонные цветы, такие как лилии или орхидеи. Большинство цветочных композиций оптимально сочетаются с пышной зеленой листвой или гипсофилой

# Свежий цветочный сад на фоне изысканной цветочной стены

# Цветочное чудо

# Жасминовые струны для сцены

Ткань Портьеры / Занавески

Использование длинных струящихся тканевых портьер также довольно распространено для создания элегантного декора сцены.Шелк, атлас или шифон обычно используются в качестве драпировки для декора сцены. Если есть определенная цветовая схема, подберите к ней драпировки. Самые популярные цвета — розовый, слоновая кость, красный и золотой. Используйте комбинацию двух цветов, но важно дополнять ее предметами, на которых проводится мероприятие. Добавление нескольких гирлянд или декоративных подвесных фонарей придаст атмосфере легкое сияние. Прикосновение к границам зари или штрих пайеток и работа с зеркалом придадут дополнительный шарм, который мы все ищем в свадебном декоре.

# Белые шторы с мягким светом

# Разноцветные шторы с люстрой

Бумажный цветочный фон

Большие потрясающие бумажные цветы — недорогой вариант для создания великолепных фонов. У вас есть свобода выбора из нескольких цветовых комбинаций или размеров и типов цветов в соответствии с вашими предпочтениями. Искусственные цветы из ткани и вырезы также станут хорошим выбором фона. Вы можете проявить творческий подход к украшениям с помощью этого типа фона.

# Элегантный бумажный фон в оттенках розового, золотого и белого

Декорации на основе тем, как следует из названия, являются концептуальными украшениями. В настоящее время очень популярны тематические свадебные украшения. Тематическая свадьба сразу бросается в глаза и придает свадьбе изюминку. Темой вашей свадьбы может быть что-то вроде определенной цветовой комбинации или что-то более сложное, например, реконструированная декорация для фильма, дворец или даже место. Но помните, что вам нужно будет согласовать все украшения на сцене и месте проведения с основной концепцией тематической свадьбы.

# Болливудское оформление сцены

# Красочное оформление в деревенском стиле на открытом воздухе

# Дворцовый вход в место проведения свадьбы

# Королевский декор из древних времен

Мандапы (на индуистской свадьбе) и алтари (в христианской / еврейской свадьбе) — это временные сооружения, под которыми проводятся основные свадебные церемонии. Мандапы имеют четыре столпа, тогда как алтари обычно имеют два столпа. Вы можете использовать живые цветы, красочные шторы и т. Д., Чтобы украсить конструкцию.Использование гирлянд из календулы или жасмина — традиционный, но стильный стиль украшения мандапа. Мандап / Алтарь обогащает внешний вид как внутренних, так и открытых площадок. Следовательно, разные религии используют их в своих свадебных ритуалах.

# Внутреннее украшение мандап

# Традиционное украшение мандап

# Наружное украшение мандап

Вы можете комбинировать любой из этих типов свадебных украшений с аксессуарами, чтобы усилить красоту всей свадебной функции.

Сверкающие кристаллы — Если вы любите шик, то хрустальные шторы украсят ваше свадебное украшение. Повесьте их на арке, обшивкой тканевыми шторами или даже низко на ветке дерева на открытом воздухе. Его можно обильно использовать с цветами для украшения проходов для создания роскошного образа.

# Использование кристаллов в различных свадебных украшениях

Creative Lights — Если вам нравится современный вид, используйте свет, чтобы создать современный фон.Фактически, использование легких струн — отличный способ украсить ваш фон чистым и четким внешним видом. Излишне говорить, что для вечернего приема на открытом воздухе вы должны добавить к своим свадебным украшениям различные световые элементы, такие как фонари / дия, глобусы и т. Д.

# Свободное использование полосовых огней для наружных площадок

# Использование красивых фонарей

Когда дело доходит до выбора свадебных украшений, нет предела. В качестве первого шага определите общий стиль / атмосферу, которую вы хотите создать.Обсудите это с вашим свадебным декоратором вместе с бюджетом. Организаторы свадеб соберут все воедино, чтобы оживить ваше воображение.

Готовы к большому дню? Забронируйте место вашей мечты и лучших специалистов по свадебному обслуживанию в Ченнаи через нас без дополнительных затрат. Посетите BigFday, и мы вас поддержим.

Ищете конкретный свадебный блог? Мы были бы рады получить известия от вас. Поделитесь с нами своим мнением в комментариях ниже.

10 видов свадебных украшений для вашей церемонии

Lustre Events от Мелиссы и Моргана

Подготовка к свадебной церемонии требует немного больше работы, чем установка стульев и подъем арки.Когда дело доходит до свадебных украшений для вашей церемонии — это нормально, вы можете добавить некоторые из этих старых и верных, чтобы придать своему собственному мероприятию индивидуальность. Эти элементы свадебного декора, от указателей проходов до вывески для церемонии, зададут тон вашему торжеству. Просто не забудьте оставить место в своем бюджете, чтобы украсить приемную!

Вот все свадебные украшения, которые стоит учесть для вашей церемонии.

Любовь Линзи

ПРОХОД

Маркеры для проходов
Маркеры для проходов — это простой способ украсить ваше обычное сиденье.Эти свадебные украшения делают именно то, что написано в их названии: отмечают каждый проход (или ряд) сидений. Если вы ищете забавные альтернативы, есть несколько визуально приятных идей, над которыми стоит подумать. Добавление небольших по размеру цветочных композиций, фонарей, домашних украшений, бантов для скамеек и / или свечей — это испытанные и верные варианты.

Место проведения свадеб и мероприятий Knox

Проходец по проходу
Проходец по проходу отметит ваш путь к алтарю. Хотя обычно это простая ткань, легко придать ей индивидуальность.Многие пары предпочитают добавлять рисунок (например, свою монограмму) из лепестков или печатать, чтобы сделать его уникальным для своей свадьбы. Конечно, вы всегда можете поиграть с разными типами тканей, ковриков или напольных покрытий.

Свадьбы в горах

АЛТАРЬ

Обустройство алтаря
Если вы думаете, что ваш алтарь выглядит немного тусклым, добавьте несколько приспособлений, чтобы придать ему дополнительную привлекательность. Обычно это более крупные цветочные композиции, расположенные по обе стороны от алтаря, но вы можете поиграть с другими свадебными украшениями, такими как бумажные фонарики, освещение, воздушные шары, ленты и зелень.Только не забудьте сделать их подходящими к тематике вашей свадьбы!

The Loft at Earls Yaletown

Беседка
Беседки обычно используются для церемоний на открытом воздухе, поскольку они сделаны из веток и / или вьющихся растений. Если вы устраиваете свадьбу в амбаре или садовую церемонию, это может быть алтарь для вас. Он придаст сказочности любому помещению и поможет сделать ваш свадебный день поистине волшебным.

Гольф-клуб The Falls

Арка
Беседки и арки как сестры — они очень похожи, но не идентичны.Арки можно сделать практически из чего угодно, поэтому мир — ваша устрица, когда дело доходит до выбора. Если вы проводите свадьбу на пляже, подумайте о том, чтобы сделать свою свадьбу из коряги. Если у вас забронирован исторический дом, подумайте о том, чтобы укутать его постельным бельем и цветами. Также исследуйте различные формы — в настоящее время в тренде А-образные, шестиугольные и круглые конструкции. Они могут легко вписаться в церемонии в помещении или на открытом воздухе, в зависимости от того, как вы решите их одеть, поэтому используйте свое воображение.

Дизайн AJR

Фон

В то время как беседки и арки служат прекрасным обрамлением для произнесения свадебных клятв, в наши дни пары также используют креативные фоны. Эти конструкции действительно могут принимать любую форму, чтобы соответствовать вашему свадебному стилю. Декоративная ширма, старинные двери, украшенная каминная полка, настенная подвеска в стиле макраме, стена с цветочным рисунком или драпированная ткань могут стать центром вашей свадебной церемонии. Эти предметы декора для церемоний также могут служить фоном для приемов для вашего изголовья, столика для влюбленных или фотобудки.P.S. Вот 10 идей свадебного алтаря для любого стиля празднования.

Любовь Линзи

ЭКСТРАС

Церемония вывески
Хотите добавить своему месту немного индивидуальности? Вывески церемонии сделают свое дело. Откажитесь от надписей в MS Word и вместо этого проявите немного лукавства. Если вы остановились на загородной площадке на открытом воздухе, подумайте о том, чтобы сделать рукописные вывески на классной доске. В нечто более изысканное? Попросите каллиграфа обработать их или возьмите напрокат.

Дизайнерские свадьбы

Декорации для стульев
Украшение места для церемоний может иметь большое значение. Поговорите с координатором вашего места проведения мероприятия, компанией по аренде декора, флористом или свадебным дизайнером о возможных вариантах переноса обычных банкетных стульев из однообразных в потрясающие.

Отель Артс

Колонны
Колонны можно использовать для размещения вашего алтаря, в качестве маркеров проходов или в качестве общего декора вокруг места проведения церемонии. Они придадут вашей свадьбе нотку очарования старины, сделав ее идеальной для оформления исторического дома и музейных помещений.Примечание: их сочетание на фоне деревенского фона тоже выглядит потрясающе!

VMD Decor

Гирлянда
Чувствуете, что вашему заведению нужно немного красоты? Гирлянды — это легкие и недорогие свадебные украшения. Сделайте их из бумаги, зелени или льна и оберните ими пространство, чтобы придать ему дополнительную индивидуальность. Не забудьте, что материалы должны соответствовать цветам вашей свадьбы — это поможет им вписаться в остальную часть вашей церемонии.

Дом у озера

Найдите свадебные украшения и свадебные цветы на WeddingWire »

10 убийственных идей оформления мероприятий для вашего следующего мероприятия

Планирование подобных мероприятий каждый год может стать однообразным, так как у многих организаторов мероприятий заканчиваются идеи оформления мероприятий.К счастью, дизайн мероприятий — это творчество. Все, что вам нужно, это немного предусмотрительности и вспышки, чтобы вызвать положительный, интуитивный отклик у ваших посетителей в тот момент, когда они вступят на ваше мероприятие. Вот 10 наших лучших идей по оформлению мероприятий, которые поразят ваших посетителей на следующем мероприятии.

1. Продовольственная витрина

Еда — это искусство, с помощью которого можно произвести неизгладимое впечатление. Нет, мы говорим не только о подаче потрясающих блюд, но и о выставлении еды на обозрение, чтобы вызвать интерес у посетителей.Новаторское оформление блюд может привнести волнующий элемент в украшение вашего мероприятия. В конце концов, как планировщик, вы хотите, чтобы ваши посетители запомнили все на вашем мероприятии, от основного докладчика до секционных заседаний и декора мероприятия! У вас может быть стенка с пончиками, бар для рукоделия и многое другое. Есть так много вариантов на выбор.

2. Ткани

Раскройте свой творческий потенциал с трубкой и драпировкой, чтобы создать гостеприимный и высококлассный образ для мероприятия. Ткань может преобразить интерьер вашего мероприятия, добавив глубины цвета.Это делает пространство более интимным и кажется большим. Если у вас мало средств, подумайте о драпировке только на буфете и на станциях обслуживания.

3. Потолок

Чтобы создать эффектное зрелище, накройте разноцветные вымпелы или ленты от центра потолка до углов комнаты. Этот эффект лучше всего работает в небольших помещениях с высокими потолками. Использование потолочных украшений может уменьшить потребность в декоре пола, что в конечном итоге сэкономит много денег и сэкономит пространство.Чтобы создать максимальный эффект, используйте много света, цветов и проекций (продолжайте читать этот блог, чтобы узнать, как можно использовать освещение для создания различных визуальных эффектов)!

4. Настольные украшения

Если у вас нет средств, чтобы тратиться на хрустальные бокалы и изысканный фарфор, вы все равно можете проявить новаторский подход с украшениями стола. Будь то салфетки или украшение, придумайте что-нибудь уникальное, чтобы привлечь внимание посетителей. Если вы хотите использовать технологии в своем мероприятии, то использование iPad в качестве центрального элемента также является отличным способом привлечь внимание посетителей.Используйте iPad для отображения информации о мероприятии, презентаций или изображений, чтобы улучшить видимость для гостей, сидящих сзади.

5. Расположение кресел

Вы когда-нибудь задумывались об использовании стула в качестве декора мероприятия? Всем нужны стулья на мероприятии, но это не значит, что их нужно расставлять обычным скучным способом! Чтобы ваше мероприятие выделялось, вы можете начать с другой расстановки стульев. Забудьте о традиционном банкете или театральном стиле, используйте общественные места, чтобы заинтересовать гостей.

Сделайте ставку на оформление мероприятия, выбрав стиль стула. Если позволяет обстановка, выберите различные варианты сидения, такие как диваны, барные стулья и кресла-мешки.

6. Декоративные фоны

Фоновые изображения событий могут использоваться для визуальной стимуляции. Он может оживить вашу сцену и украсить ее, не затмевая того, что происходит на сцене. В зависимости от вашего бюджета вы можете выбрать цифровой фон или использовать выделенные буквы, чтобы привлечь внимание гостя к сцене.Цифровые фоны имеют множество вариантов, от простых светодиодных экранов до сотовых версий, они позволяют создавать интересные эффекты, которые могут появляться и исчезать на протяжении всей презентации. Еще один интересный вариант — использовать расширенные возможности, которые интегрируют динамик в фон.

7. Сценический дизайн

Дайте волю своему творчеству при настройке временной постановки. Используя ступеньку или подступенок, вы можете привлечь внимание гостя и выделить сцену. Используйте эффектные предметы мебели или выберите более повседневные варианты, такие как диваны, чтобы вести беседу и добавить элемент интереса в декор.Если хотите мгновенно, попробуйте модульные постановки, которые легко собрать и по разумной цене. Его можно встроить в вашу существующую сцену или использовать при проведении мероприятий на площадках без сцены — это настолько универсально!

8. Пакеты для сладостей

Когда дело доходит до использования подарков в качестве украшения мероприятия, ваше воображение ограничено. Небольшие пакетики с вкусностями, завернутые в красивую упаковку, можно использовать как часть презентации. Секретный подарок вызывает в каждом из нас ребенка и может украсить стол.Материалы конференций часто используются недостаточно. Он может заинтересовать посетителей, предоставить отличную возможность для брендинга и спонсорства, представить вашу организацию в позитивном свете и использоваться в качестве украшения!

9. Экспертное освещение

Освещение является чрезвычайно важной частью мероприятия и может полностью изменить внешний вид вашего мероприятия. Когда дело доходит до светового дизайна, имеет значение тип мероприятия. Если это конференция, на которой участники могут делать заметки, в основной зоне должно быть достаточно света, чтобы они могли это делать.Но пространство не должно быть настолько ярким, чтобы отвлекать от выступления на сцене.

Оживите свою конференцию и создайте захватывающее мероприятие, используя легкие красочные светодиодные фонари, которые требуют минимального монтажа. Независимо от того, используете ли вы трехмерные проекции или простые цветные огни, они могут добавить дополнительный эффект всему помещению. Добавьте цвета в точечные светильники или используйте верхнее освещение, чтобы превратить место проведения мероприятия в захватывающее пространство.

10. Включите Digital

Используйте технологии, перейдя на цифровые технологии на своем следующем мероприятии.Цифровые медиа и мощь технологий позволили планировщикам упростить оформление мероприятий. Один из лучших способов привлечь посетителей и сделать ваше мероприятие особенным — это использовать социальную стену, которая объединяет сообщения ваших посетителей в социальных сетях на большом экране. В день мероприятия поощряйте людей публиковать фотографии с мероприятий, используя ваш хэштег, и размещать эти сообщения на стене! Это обязательно произведет неизгладимое впечатление и добавит азарта полу!

Последние мысли

Event-дизайн позволяет планировщикам выйти за рамки своих обычных задач и по-настоящему мыслить нестандартно.Есть бесконечное количество идей в зависимости от вашего бюджета и типа мероприятия. Мы надеемся, что эти идеи помогут вам спланировать свое следующее мероприятие и сделать его незабываемым.

12 типов декоративных аксессуаров, которые нужно знать

Комфортное жилое пространство — это гораздо больше, чем просто мебель, которую вы выберете. Гостиная, в которой есть только диван и стулья, создает впечатление такой холодной и безличной среды, каким бы удобным ни был Честерфилд. Даже зона ожидания в кабинете стоматолога немного вспыхивает.

Как лучше всего использовать декоративные аксессуары в доме? Лучший способ ответить на этот вопрос — рассмотреть некоторые из самых популярных способов использования этих аксессуаров. Затем вам нужно определить, какие из них лучше всего подходят вам как личности. Если вы украшаете или оформляете комнату, в которой проводите много времени, разве вы не хотите, чтобы она соответствовала вашим предпочтениям? Думайте об этом как о способе позволить вашей сокровенной личности сиять в комнатах, которые вы называете своим домом.

Мы просмотрели множество декоративных аксессуаров, которые используются, чтобы сделать жилые помещения интересными, функциональными и отражающими вкусы домовладельцев.Продолжайте читать, чтобы узнать, что стало популярным в домах по всей стране.

1. Настольные лампы

Что за комната без небольшого количества света? Часто верхний свет в гостиной или кабинете может быть слишком ярким и требовательным для определенных действий или настроения. Так почему бы не попробовать настольные лампы? Эти прекрасные маленькие осветители прекрасно помещаются на торцевых столах, боковых столиках или на отдельных пьедесталах.

Хотя эти аксессуары и не являются центральным элементом комнаты, они служат для создания декоративного освещения или источника света для чтения.

Пара промышленных ламп

Чтобы просмотреть эту модель настольной лампы на Amazon, нажмите здесь.

Пара современных ламп

Чтобы просмотреть эту модель настольной лампы на Amazon, нажмите здесь.

2. Торшеры

Требуется больше освещения, чем дают настольные лампы? Пусть ваша комната будет сиять ярким светом от торшера. Их можно стратегически разместить в разных углах гостиной или спрятать за диваном.

Чтобы просмотреть эту модель торшера на Amazon, нажмите здесь.

3. Бра

Бра — это светильники, которые крепятся к стене. Вы, наверное, заметили, как некоторые люди использовали их для небольшого освещения в больших комнатах. Иногда их используют исключительно для украшения. Независимо от того, хотите ли вы, чтобы ваш дом был функциональным или нет, настенные бра — отличный способ добавить класс и изысканность вашему кабинету или домашней библиотеке.

Некоторые настенные бра жестко вмонтированы в электрическую проводку вашего дома. Но если вы хотите добавить в комнату настенные бра и не хотите привлекать электрика, у вас есть несколько удобных вариантов.

Бра на батарейках

В светильниках здесь используется светодиодное освещение, питающееся от аккумулятора. Их легко прикрепить к любой стене практически в любой комнате вашего дома.

Чтобы просмотреть эти бра на Amazon, щелкните здесь.

Подключаемые бра

Другие модели можно включать в ближайшую электрическую розетку, например эту.

Чтобы просмотреть эти бра на Amazon, щелкните здесь.

4. Статуи и скульптуры

Если вы хотите добавить уникального визуального искусства в свое жилое пространство, возможно, вам стоит подумать о декоративной статуе или скульптуре. Они бывают всех мыслимых размеров. Некоторые из них достаточно малы, чтобы украсить столик или сидеть на полке, а другие достаточно велики, чтобы занять целый угол комнаты.

Размер и расположение вашей статуи будут определяющим фактором того, будет ли она служить центром комнаты или просто акцентом, дополняющим другие детали комнаты.

Маленькая статуя

Мы нашли статую меньшего размера, которая идеально подойдет для книжного шкафа или настенной полки.

Чтобы посмотреть эту статую на Amazon, щелкните здесь.

Бюст

Представьте себе бюст на пьедестале для вашей комнаты.Их так много, что у вас не будет проблем с поиском того, что соответствует вашим интересам.

Чтобы посмотреть эту статую на Amazon, щелкните здесь.

5. Фонтаны

Если вы хотите добавить в свою комнату аксессуар, который придаст ей особый вид, эту нишу может заполнить фонтан. Интерьерный фонтан может быть любых форм и размеров. Некоторые из них предназначены для использования на столешницах и работают от аккумулятора, а другие гораздо сложнее и требуют профессиональной установки.

Тот, который вы выберете, должен зависеть от вашего внешнего вида, доступного пространства и вашего бюджета. Меньшие настольные фонтаны можно найти менее чем за пятьдесят долларов, а более крупные, которые необходимо установить, могут стоить тысячи долларов.

Настольный фонтан

Этот настольный фонтан также отлично смотрится на полке или постаменте. Ясно, что это не должно быть центром внимания комнаты, но действует как предмет, подчеркивающий эстетику.

Чтобы посмотреть этот фонтан на Amazon, щелкните здесь.

Фонтан Focal Point

Для большего фонтана, который мог бы быть центром комнаты, попробуйте этот висящий водопад. Он висит на стене, как картина в рамах или зеркало, и добавляет расслабляющее зрелище и звуки в ваше жилое пространство.

Чтобы посмотреть этот фонтан на Amazon, щелкните здесь.

6. Настенная живопись

Мы рассмотрели более мелкие предметы декора, украшающие столы и полки. Но что делать со всем пространством на стене? Для этого предлагаем рассмотреть искусство в рамках.

Уникальные принты можно приобрести в Интернете или в местных магазинах. Их профессиональное оформление придаст вашему жилому пространству характер. Размер и размещение определят, будет ли это настенное искусство центром внимания или акцентом. Для получения дополнительной помощи по этой теме ознакомьтесь с этим сообщением: Как выбрать произведение искусства для гостиной.

Эти настоящие камни жеода в обрамлении станут уникальным дополнением вашей гостиной или кабинета:

Чтобы просмотреть этот товар на Amazon, щелкните здесь.

7. Зеркала

Зеркала — это декоративный аксессуар, который не только добавит стиля вашему жилому пространству, но и сделает комнаты намного больше. Они бывают всех форм и размеров. Хотя они служат очевидным практическим целям, использование зеркал для украшения может быть очень забавным, поскольку существует бесчисленное множество стилей на выбор. Как и настенное искусство в рамах, большие зеркала могут стать центром внимания любой комнаты.

Геометрический стиль

Это зеркало размером тридцать на тридцать дюймов отлично смотрится на стене гостиной или прихожей.

Чтобы просмотреть этот товар на Amazon, щелкните здесь.

Аксессуары Зеркала

Вы также можете приобрести наборы зеркал меньшего размера, чтобы акцентировать внимание на других предметах, которые вы повесили на стенах в комнате.

Чтобы просмотреть этот товар на Amazon, щелкните здесь.

8. Декоративные подушки

Несколько декоративных подушек не только подчеркнут цвет ваших диванов и стульев, но и послужат декором, который сделает вас более комфортным. Подушки бывают разных размеров и форм, но самые распространенные — квадратные.

Декоративные подушки обычно имеют размер 16 ″ x 16 ″, 18 ″ x 18 ″ или 20 ″ x 20 ″. Покрытия, которые вы обнаружите для этих подушек, кажутся бесконечными, и вы обязательно найдете большое разнообразие, которое будет соответствовать вашей цветовой гамме.

Чтобы просмотреть этот товар на Amazon, щелкните здесь.

9. Комнатные растения

Растения не только отлично подходят для декоративных целей, но и значительно улучшают качество воздуха в вашем жилом помещении. Однако у них есть некоторые проблемы. Вы должны быть уверены, что выбранное вами растение будет иметь достаточно естественного света в комнате, иначе оно может не выжить.Они будут нуждаться в повседневном уходе, но для поддержания здоровья на долгие годы вам не потребуется много времени.

Растения бывают самых разных видов, как и горшки, в которых они содержатся. Их можно разместить на полках, на торцевых столиках и журнальных столиках или поставить в углах комнаты. Независимо от размера и вида растения добавляют ощущение жизни в любую комнату, в которой они находятся.

Стенд для растений

Эта подставка для растений в стиле середины века укомплектована керамической кадкой для цветов.Он идеально подходит для крупных растений и отлично смотрится в углу у окна.

Чтобы просмотреть этот товар на Amazon, щелкните здесь.

Набор подставок для растений

Для тех, кто хочет наслаждаться несколькими растениями в своем жилом пространстве, этот набор из трех металлических подставок для растений станет отличным вариантом.

Чтобы просмотреть этот товар на Amazon, щелкните здесь.

10. Висячие растения

Если вы хотите украсить растения, но у вас ограниченное пространство на полу или на полках, вы всегда можете повесить растения к потолку.Это идеально подходит для определенных видов растений, так как высота дает им достаточно места для роста вниз.

Чтобы развесить растения, вам понадобится набор. Обычно в этих наборах есть все необходимое, кроме растений и грязи. Крючки в комплекте ввинчиваются в потолок. Просто обратите внимание на грузоподъемность как винта, так и держателя для растений, поскольку она может варьироваться от стиля к стилю.

Чтобы просмотреть этот товар на Amazon, щелкните здесь.

11. Вазы

Вазы созданы для того, чтобы цветы оставались свежими, но они также добавляют изюминку вашей комнате. Они бывают любого размера и цвета, которые только можно вообразить. Если вам повезет, вы сможете купить его у местного мастера. Как и настенное искусство в рамах, наличие кастрюли или вазы местного производства придает вашей гостиной неповторимый стиль, который ваши гости не смогут увидеть где-либо еще.

Некоторые вазы достаточно велики, чтобы их можно было поставить на полу, в то время как другие ставятся на журнальные столики, торцевые столики или полки.Независимо от того, какой размер вы выберете, ваза всегда придаст вашей комнате тот акцент, который вы так долго искали.

Эта большая ваза отлично впишется в угол вашего жилого помещения. Этот тридцать дюймов в высоту.

Чтобы просмотреть эту вазу на Amazon, щелкните здесь.

12. Часы

Наконец, мы сделаем часы декоративными элементами комнаты. Часы явно выполняют практическую функцию. Однако они также могут быть отличными предметами для разговора, поскольку являются произведениями механического искусства.Если вам нужны часы, которые выглядят нетрадиционными, вы можете найти часы, которые будут выглядеть практически как угодно, или купить более абстрактные. Независимо от того, как выглядят часы, они все равно будут показывать точное время.

Некоторые часы созданы для того, чтобы их можно было вешать на стены, а другие — на столы или накидки. И давайте не будем забывать о напольных часах, которые на самом деле представляют собой просто предметы изысканной мебели с часами внутри.

Напольные часы

Эти напольные часы не только показывают время, но и содержат полки для хранения книг, небольших предметов декора или любых других предметов, которые вы сочтете подходящими.

Чтобы посмотреть эти часы на Amazon, щелкните здесь.

Часы настенные декоративные

Эти элегантные часы можно повесить на стену. Его классический стиль подчеркнет любую антикварную мебель, которой вы могли украсить свою комнату.

Чтобы посмотреть эти часы на Amazon, щелкните здесь.

При закрытии

Как вы теперь знаете, существует множество способов дополнить ваши комнаты аксессуарами! Независимо от того, какие аксессуары для домашнего декора вы выберете, убедитесь, что вы используете их, чтобы выразить свои интересы и вкусы. Это ваш дом, так что сделайте его продолжением того, кем вы являетесь. Дайте нам знать в разделе комментариев ниже, какой ваш любимый предмет декора.

Если вы сочли этот пост о декоративных аксессуарах полезным, мы полагаем, что вам также понравится читать следующие сообщения:

27 идей украшения крыльца, которые вас вдохновят

31 Потрясающая идея украшения для больших хозяйских спален

видов декора свадебных сцен и их растущая популярность

Украшение свадебной сцены имеет огромное значение, так как это самое священное место, где жених и невеста обмениваются свадебными клятвами.Это также широко известно как Мандап в индийских свадебных церемониях. Раньше украшение мандапа делалось на основе традиционных верований и ритуалов. Однако в наши дни его декорируют по-разному в соответствии с индивидуальными предпочтениями.

Итак, если ваша свадьба на картах, сейчас самое подходящее время для вас нанять известную компанию для оформления свадебной сцены Bangalore . Однако если вы думаете, почему сценическое оформление является важным аспектом свадебной церемонии, то вы должны знать, что главная причина украшения свадебной сцены — сделать свадьбу незабываемой на всю жизнь.

Оформление свадебной сцены или сцены приема осуществляется различными способами, в зависимости от религии и тематики. В то время как некоторые пары предпочитают оформлять его в традиционном стиле, другие выбирают современный дизайн и концепции, чтобы сохранить воспоминания навсегда. С ростом популярности сценических декораций свадебные декораторы или агентства в Бангалоре придумывают различные идеи украшения, чтобы сделать вашу свадьбу грандиозной.

Какие бывают идеи оформления свадебной сцены?

Оформление сцены приема выполняется тремя различными способами: —

Люди, живущие за пределами Индии, предпочитают традиционные свадебные украшения , так как они создают неповторимую ауру домашнего уюта.Существуют различные типы традиционного попа, которые используются в украшении сцены, например,

.
  • Дияс
  • Свечи
  • Разноцветные лампы
  • Разноцветные портьеры
  • Ранголи
  • Цветы
  • Современный стиль

В наши дни большинство сценических декораций выполнено в современном стиле с использованием звуковых систем и усиленного освещения. Это могут быть сверкающие звезды, разноцветные воздушные шары и диско-шары.

Тематические украшения для свадьбы — это современная концепция, которая становится все более популярной в наши дни.Это одна из самых популярных концепций декорации сцены. На тематической свадьбе все место оформляется в определенной теме, начиная с сочетания ткани для стульев и столов, сочетания цветов и различных других деталей. Даже свадебный торт оформлен в соответствии с тематическим оформлением помещения.

Кроме того, вы можете выбрать сценическую тему из различных вариантов, таких как —
  • Цветочное оформление сцены
  • Оформление открытой свадебной сцены
  • Оформление сцены из воздушных шаров
  • Этническое оформление сцены

Какие сочетания цветов лучше всего подходят для оформления сцены?

Профессиональные организаторы свадеб используют различные типы цветовых комбинаций, чтобы придать помещению стильный и красивый вид.Это —

  • Перламутрово-белый
  • Атлас и цветок
  • Пастельные оттенки
  • Белый и розовый
  • Красный и золотой

Эти цвета добавляют романтический вид фоном сцены приемной.

Нанять свадебного специалиста для украшения свадебного помещения вашей мечты

Профессиональные декораторы — это целая команда, в которую входят фотографы, флористы и поставщики провизии. Они покажут вам различные темы и идеи свадьбы и оформят мандап в соответствии с вашими требованиями и интересами к конкретной тематической свадьбе.Они используют разные оттенки света и ткани, чтобы подчеркнуть красоту места. Освещение всегда считалось важным аспектом украшения.

Сохранить

Нравится:

Нравится Загрузка …

Украшения: Университет Вашингтона и Ли

Главная Университетская часовня и музей Свадебные украшения

Университетская часовня — это элегантное место для венчания, которое требует небольшого декора. Из-за высокого спроса на наше пространство количество и типы украшений, которые вы можете использовать в часовне, ограничены.Наши местные флористы знают все наши требования и могут помочь вам создать красивую и запоминающуюся атмосферу для вашей свадьбы. Могут использоваться только поставщики из нашего утвержденного списка.

Какие виды украшений мы можем использовать и где их размещать?

  • Вы можете вешать венки на входные двери с крючков, которые есть в комплекте.
  • Вы можете разместить элементы по обе стороны стола в фойе. Ничто не может быть помещено на витрину, в которой хранится Книга Памяти, .
  • Вы можете разместить банты или цветы на скамьях, используя ленты, проволоку, покрытую синелью, или пластиковые скобки, которые продаются в флористах.
  • Вы можете украсить два железных перила, ведущих к сцене, используя ленту или проволоку, покрытую синелью в качестве крепления.
  • ТОЛЬКО утвержденный флорист может украсить декоративные решетки ворот способом, одобренным Управляющим. Решение закрыть твердые двери перед камерой статуи принимает свадебная вечеринка.
  • Вы можете украсить две переносные кафедры цветами или лентами, используя ленту или проволоку, покрытую синелью в качестве насадок.
  • Вы можете разместить до двух цветочных композиций на сцене либо на полу, либо на пьедесталах, которые вы арендуете или предоставлены вашим флористом. Вы можете поставить аранжировки на стол, если используете его как алтарь. Вы должны убедиться, что все поверхности защищены.
  • Вы можете разместить папоротников или растений на полу перед декоративными решетками в качестве ширмы в комнату со статуями.

Какие ограничения существуют на украшения университетской капеллы?

  • Абсолютно никаких зажженных свечей или открытого пламени любого типа. Приносим извинения за использование Unity Candle.
  • Запрещается разбрасывать лепестки цветов (настоящие или шелковые) внутри Часовни.
  • Рис, птичий корм, лепестки цветов, засушенные цветы, воздушные шары и другие материалы нельзя бросать или выпускать за пределы Университетской часовни. Мы предлагаем вам вместо этого подумать о надувании пузырей.
  • Украшения можно размещать на внешних дверях, в фойе, на концах скамеек, на перилах сцены и на сцене. К зонам ограниченного доступа относятся все колонны, окна и балкон.
  • Запрещается использовать ленту, гвозди, скобы, шнуры или другие повреждающие материалы для прикрепления украшений или знаков.
  • Запрещается использовать какие-либо предметы, в том числе папоротники, зелень или материалы, покрытые блестками.
  • В Часовне нельзя размещать флаги, кроме флагов Университета, которые включают

    .

    Американский флаг, флаг штата Вирджиния, флаг Общества Цинциннати и флаг Университета.Эти флаги могут перемещать только сотрудники Музеев.

Могут ли наши продавцы прибыть до нашего запланированного бронирования для настройки?

Музей будет проводить экскурсии до назначенного часа для бронирования свадьбы. Никакие поставки, фотосъемка или любые другие приготовления не могут производиться в часовне до начала вашего назначенного бронирования.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *